1. 王家衛導演的經典電影和經典台詞
在當今社會生活中,越來越多地方需要用到台詞,台詞是劇中人物所說的話,包括對白、獨白、旁白。那麼你知道的經典台詞都有哪些呢?下面是我整理的王家衛導演的經典電影和經典台詞,歡迎閱讀與收藏。
20世紀最後二十年的華語電影圈為世界影壇貢獻了眾多出色的作品與導演,而王家衛無疑是其中最值得關注的電影作者之一。王家衛迄今為止的六部作品已經憑借著其極端風格化的視覺影像、富有後現代意味的表述方式和對都市人群精神氣質的敏銳把握成功地建構了一種獨特的「王家衛式」的電影美學。我帶你一起盤點王家衛導演的經典電影和經典台詞。
王家衛經典電影1:《旺角卡門》經典台詞
因為我很了解我自己,我不能對你承諾什麼。
你不要說兩次,說兩次我就相信了。
我寧願做一日英雄,都不想成世做條蟲!
廚房裡有煮好的飯,另外我還買了幾個杯子,我知道,用不了多久就都會被打破,所以我偷偷藏起了一個,到有一天你需要那個杯子的時候,就打一個電話給我,我會告訴你放在什麼地方。
我想告訴你,我找到那隻杯子了。
王家衛經典電影2:《阿飛正傳》經典台詞
十六號,四月十六號。一九六零年四月十六號下午三點之前的一分鍾你和我在一起,因為你我會記住這一分鍾。從現在開始我們就是一分鍾的朋友,這是事實,你改變不了,因為已經過去了。我明天會再來。
我不知道他有沒有因為我而記住那一分鍾,但我一直都記住這個人。之後他真的每天都來,我們就從一分鍾的朋友變成兩分鍾的朋友,沒多久,我們每天至少見一個小時。
我以前以為一分鍾很快就會過去,其實是可以很長的。有一天有個人指著手錶跟我說,他說會因為那一分鍾而永遠記住我,那時候我覺得很動聽……但現在我看著時鍾,我就告訴自己,我要從這一分鍾開始忘掉這個人。
我聽別人說這世界上有一種鳥是沒有腳的,它只能夠一直的飛呀飛呀,飛累了就在風裡面睡覺,這種鳥一輩子只能下地一次,那一次就是它死亡的時候。
為什麼要遷就我呢?遷就得一時,遷就不了一輩子,你和我在一起是不會快樂的。
以前我以為有一種鳥一開始就會飛,飛到死亡的那一天才落地。其實它什麼地方也沒去過,那鳥一開始就已經死了。我曾經說過不到最後一刻我也不會知道最喜歡的女人是誰,不知道她現在在干什麼呢?天開始亮了,今天的天氣看上去不錯,不知道今天的日落會是怎麼樣的呢?
王家衛經典電影3:《重慶森林》經典台詞
每個人都有失戀的時候,而每一次我失戀,我都會去跑步,因為跑步可以將你身體里的水分蒸發掉,而讓我不那麼容易流淚,我怎麼可以流淚呢?在阿May心目中,我可是一個很酷的男人。
我們最接近的時候,我跟她之間的距離只有0.01公分,57個小時之後,我愛上了這個女人。
我和她最接近的時候,我們之間的距離只有0.01公分,我對她一無所知,六個鍾頭之後,她喜歡了另一個男人。
不知道從什麼時候開始,在什麼東西上面都有個日期,秋刀魚會過期,肉罐頭會過期,連保鮮紙都會過期,我開始懷疑,在這個世界上,還有什麼東西是不會過期的?
其實了解一個人並不代表什麼,人是會變的,今天他喜歡鳳梨,明天他可以喜歡別的'。
在1994年的5月1號,有一個女人跟我講了一聲「生日快樂」,因為這一句話,我會一直記住這個女人。如果記憶也是一個罐頭的話,我希望這罐罐頭不會過期;如果一定要加一個日子的話,我希望她是一萬年。
不知道什麼時候開始,我變成一個很小心的人,每次我穿雨衣的時候,我都會戴太陽眼鏡,你永遠都不會知道什麼時候會下雨,什麼時候出太陽。
我不知道是不是我上班的時候忘了關水龍頭,還是房子越來越有感情。我一直都以為它很堅強,誰知道它會哭得這么厲害。一個人流淚的時候,你只要給她一包紙巾就夠了,但是一座房子流淚的話,你就要多做很多事情了。
其實他不是沒有來,只是走錯了地方。那天晚上,我們大家都在加州,只不過我們之間相差了15個鍾頭,現在是他那邊早上11點。不知道今天晚上8點,他會不會記得約了我呢?
每一架飛機上,一定有一位空中小姐是你想泡的,去年這個時候,我非常成功地在兩萬五千英尺的高空上泡了一個。我以為會跟她在一起很久,就象一架加滿了油的飛機一樣,可以飛很遠。誰知道飛機中途轉站……
王家衛經典電影4:《春光乍泄》經典台詞
何寶榮將「不如,我們重頭來過」掛在口邊,這話對我很有殺傷力,我和他一起很久了,中間也分開過,可每次聽見他這么說,我總會跟他再走在一起。
有時候,耳朵比眼睛還重要,很多東西用耳朵聽比用眼睛看好,一個人假裝開心,但聲音就裝不了。細心一聽就知道了。
跟他接近得多了,我什麼也聽不到,只聽見自己的心在跳,不知他可有聽到?
一直以為我跟何寶榮不一樣,原來寂寞的時候,所有的人都一樣。
我終於來到瀑布,我突然想起何寶榮,我覺得好難過,我始終認為站在這兒的應該是一對。
一九九七年一月,我終於來到世界盡頭,這里是南美洲南面最後一個燈塔,再過去就是南極,突然之間我很想回家,雖然我跟他們的距離很遠,但那刻我的感覺是很近的。
王家衛經典電影5:《花樣年華》經典台詞
我也沒有想過。以前我只是想知道,他們到底是怎麼開始的。現在我知道了,很多事情不知不覺就來了。我還以為沒什麼,但是我開始擔心你先生什麼時候會回來。最好是別回來。我知道這樣想不對。能不能幫我一個忙?我想有點心理准備。
如果多一張船票,你願不願意跟我一起走?
如果有多一張船票,你會不會帶我一起走?
櫻花只開一季,真愛只有一次。如果只是寂寞,請不要愛我。
我從來沒有想到原來婚姻是這么復雜,還以為一個人做的好就行了,可是兩個人在一起,單是自己做的好是不夠的。
那些消逝了的歲月彷彿隔著一塊積著灰塵的玻璃看得到,抓不著……他一直在懷念著過去的一切,如果他能沖破那塊積著灰塵的玻璃,他會走回早已消逝的歲月。
王家衛經典電影6:《2046》經典台詞
去2046的乘客都只有一個目地,就是找回失去的記憶。因為在2046,一切事物永不改變。沒有人知道這是不是真的,因為從來沒有人回來過。我是唯一的一個。
一個人要離開2046,需要多長的時間?沒有人知道。有人可以毫不費力地離開,但是對於某些人來說,卻需要花很長時間,付出很多的努力,甚至遍體鱗傷。我已想不起我在這列車上待了多久,我開始深深地感到寂寞。
在從前,當一個人心裡有個不可告人的秘密,他會跑到深山裡,找一棵樹,在樹上挖個洞,將秘密告訴那個洞,再用泥土封起來,這個秘密就永遠沒人知道。
我曾經愛上一個人,後來她走了。我去2046,是因為我以為她在那裡等我,但我找不到她。我很想知道她到底喜不喜歡我,但我始終得不到答案。她的答案就像一個秘密,永遠不會有人知道。
所有的記憶都是潮濕的。
我很快就適應了這種生活,雖然有時只是逢場作戲,雖然有許多隻是霧水情緣,不過沒關系了,哪來那麼多一生一世。
如果有一天你可以忘掉過去,記得來找我。
我曾經愛上一個人,我想知道她到底喜不喜歡我。我發現這個機器人很像她,我開始嘗試在她身上尋找答案。我不斷的嘗試,但她始終沒有反應。在我最失望的時候我想過放棄,可很快我又繼續。慢慢的我開始懷疑自己,她對你沒有反應未必是因為它反應遲鈍,也許是因為她對你沒有感覺,到最後終於明白,有些事情不能勉強,而我可以做的就是放棄。
有一個笑話,說阿拉伯數字里的0碰見了8,0就對8說,你以為用一根帶子把腰給束起來我就認不出你了么?離開香港幾年,我真覺得她從0變作了8!於是,我總極力想把8中間的那根腰帶解開……
有時候我覺得這個世界真的變得很滑稽,以前我寫小說是只想給一個人看,現在我寫小說是為了不讓自己挨餓,給所有無聊的人看;以前兩個有慾望有激情的人極力逃避對方,現在兩個毫無慾望毫無激情的人卻極力想親近對方……也許,只有酒,才能重新燃燒我的激情。酒是好東西!
因為職業的需要,我已經習慣了等待。然而,我卻從來沒嘗試到等一個人等得心痛的感覺!也從來沒有試過花美金不是看面額而是用厘米計算的架勢。在短短的兩個鍾頭里,一杯啤酒的價錢已經從一厘米美金漲到了三厘米,我已經喝得夠慢了,可我還是覺得自己喝得太快了,因為我的朋友還沒出現,不知道我還要等他多久!我開始幻想自己是一隻很小很小的螞蟻,因為,以小螞蟻喝酒的速度,一杯啤酒一定能喝很久很久……
我終於知道他原來是一個郵差。而且,我也知道了我從來沒有關心過的「信」很快就要在這個世界消失了,就像我說過的那樣,人們總是會找到多種多樣的方法進行溝通的。沒有了信,政府就會取消郵局,這個世界也就沒有了郵差,所以,這個郵差的身份就像我箱子里的美金一樣,很快就要到期作廢了。他告訴我,他准備去一個地方碰運氣,據說,那個地方的政策會持續不變……
我曾經試做另外一個夢,然而,我卻失敗了,我終於明白,我的夢只屬於那個離去的人!我也發現,有夢原來是一件痛苦的事!
那天,他問我,如果他多買一張票,我是不是願意跟他走,我拒絕了。事實上,我是多麼想跟他一起走啊,可不知道為什麼,我腦子里的晶元卻對我發出了拒絕的指令……
其實愛情是有時間性的,認識得太早或太晚都是不行的,如果我在另一個時間或空間認識她,這個結局也許會不一樣。
從她身上我明白一個道理,只要你自己不放棄,你永遠都有機會。
2. 香港電影火了一部又一部,有哪些非常值得推薦的香港電影
香港電影我們聽得最多的除了香港電影有多經典就是,香港電影已經沒落了。這樣說吧香港電影輝煌的時候在整個東南亞和中亞地區的影響力,領先全世界。但是在新世紀開始,全球范圍內都被好萊塢大片包圍,香港電影也因為總總原因開始沒落,但是有一些香港電影一直就是經典,或者說在特別的時刻,這些香港電影代表了香港電影曾經的影響力和未來。
1:《功夫》周星馳
1940年代的上海,自小受盡欺辱的街頭混混阿星(周星馳)為了能出人頭地,可謂窺見機會的縫隙就往裡鑽,今次他盯上行動日益猖獗的黑道勢力「斧頭幫」,想借之大名成就大業。
阿星假冒「斧頭幫」成員試圖在一個叫「豬籠城寨」的地方對居民敲詐,不想引來真的「斧頭幫」與「豬籠城寨」居民的恩怨。「豬籠城寨」原是藏龍卧虎之處,居民中有許多身懷絕技者(元華、梁小龍等),他們隱藏於此本是為遠離江湖恩怨,不想麻煩自動上身,躲都躲不及。而在觀戰正邪兩派的斗爭中,阿星逐漸領悟功夫的真諦。

賭神、賭俠、賭聖這是官方的賭神宇宙中的經典,還有相關衍生出的堵片,賭霸、千王之王、雀神系列都有不少佳作。
賭神代表了香港電影濃墨重彩的一個系列——賭片。相關的賭片不下於上千部,除去及格線一下的, 也有幾百部影片,因為這一部電影而出現。
王晶自己在賀歲片《澳門風雲》系列中,想要從新打造賭神宇宙。我們還記得在《澳門風雲》中結尾當周潤發、劉德華、周星馳作為賭神、賭俠、賭聖出現過的場景時,有很多人表示《澳門風雲》片子質量一般, 但是彩蛋的質量也是讓人唏噓。
不知道在過兩年的《澳門風雲》系列中會不會賭聖的出場啊,真的期待周星馳,露個臉也行啊。
3. 香港著名導演有哪些
王家衛,關錦鵬,徐克,劉偉強,杜琪峰,王天林,爾冬升,吳宇森,陳可辛,王晶、周星馳、李安。
一、王家衛
《阿飛正傳》《旺角卡門》《墮落天使》《重慶森林》《東邪西毒》《春光乍泄》《花樣年華》《2046》《愛神——手》
特點:無疑王家衛的作品已經成為了小資們的首選和一種文化符號,考究的畫面,迷離的情節和獨樹一幟的經典台詞,使他的電影由於帶著強烈的個人風格而在香港導演中名列前茅。
二、關錦鵬
《地下情》《胭脂扣》《人在紐約》《阮玲玉》《紅玫瑰與白玫瑰》《愈快樂愈墮落》《有時跳舞》《藍宇》《長恨歌》
特點:細膩而含蓄的講述著一些愛情故事,懷舊的色調,整個人生和世界都顯的不那麼明亮,除了那些纏綿悱惻,痛苦執著的愛。

三、徐克
《新蜀山劍俠》《倩女幽魂》《黃飛鴻》《蜀山正傳》《新龍門客棧》《笑傲江湖2-東方不敗》《地獄無門》《小人物》《大亨》《蝶變》《書劍恩仇錄》《刀馬旦》《七劍下天山》《黃飛鴻Ⅱ男兒當自強》《黃飛鴻Ⅲ獅王爭霸》《黃飛鴻Ⅳ王者之風》《青蛇》《黃飛鴻Ⅴ龍城殲霸》《梁祝》《新上海灘》《小倩》《七劍>《第一類危險》《最佳排擋之女皇密令》《英雄本色之夕陽之歌》《滿漢全席》《花月佳期》《刀》《大三元》《反擊王》《雷霆一擊》《順流逆流》
特點:現實的世界太局限桎梏,他把拳腳放進了虛設的武俠世界,人心就是江湖,大情大性,快意恩仇的電影真是羨煞凡夫俗子的看客。
四、周星馳
《少林足球》〈食神〉《功夫》《長江7號》
特點:喜劇,無理頭。
五、李安
《星期六下午的懶散》《陳媽勸的一天》《追打》《揍藝術家》《我愛中國菜》《蔭涼湖畔》《分界線》《推手》
《喜宴》《飲食男女》《理性與感性》《冰風暴》《與魔鬼共騎》《卧虎藏龍》《綠巨人》《斷背山》〈色戒〉
特點:融合東西方文化。
4. 想不起來真煩,求一部香港電影名!電影達人來
譯名:刀馬旦
導演:徐克 Hark Tsui
主演:林青霞 Brigitte Lin,葉倩文 Sally Yeh,鍾楚紅 Cherie Chung
類型:動作 / 喜劇
版本:國粵雙語/原創
片長:USA:104 min
發行:Gordon's Films
上映日期:1990年3月2日 芬蘭
劇情簡介
影片敘述民初時代國家動盪不安,軍閥割據導致民不聊生,曹雲(林青霞飾)是將軍的女兒,也是一個忠貞愛國者但是不願見到父親幫助袁世凱以國家的名義向外國銀行借貸巨款,讓國家的財務更雪上加霜,但是一邊是國家,一邊是父親也讓曹雲不知如何取捨而陷入內心的掙扎。白妞(葉倩文飾)從小在戲班長大;湘紅(鍾楚紅飾)是一位貪財的歌妓,這三位在姻緣巧合下結識,透過這三位主角的生命交錯,共同譜出一段愛國的刀馬旦。
本片敘述民初時代國家動盪不安,軍閥割據導致民不聊生,相傳皇族端王藏匿了一大批財寶,後因得罪慈禧被滿門抄斬,僅留幼女碧雲格格隨一戲班琴師逃走。十五年後,袁世凱部下督軍、日本特務、革命黨人等各方勢力紛紛展開追蹤意欲尋寶,一場正義和邪惡的殊死搏鬥開始。曹雲(林青霞飾)是將軍的女兒,也是一個忠貞愛國者。她不願見到父親幫助袁世凱以國家的名義向外國銀行借貸巨款,讓國家的財務更雪上加霜,但是一邊是國家,一邊是父親也讓曹雲不知如何取捨而陷入內心的掙扎。 白妞(葉倩文飾)從小在戲班長大;湘紅(鍾楚紅飾)是一位貪財的歌妓,這三位在姻緣巧合下結識,透過這三位主角的生命交錯,共同譜出一段愛國的刀馬旦。
戲說刀馬旦
說這個詞本身就少了嚴肅的成份。那是一種與之截然不同的風格,它是戲謔的,誇張的,在你捧腹大笑的時候,就輕而易舉地說出了它想說的東西。
你可以因為當前在熒屏上泛濫成災的無聊新編歷史劇而對它唾之以鼻,你可以對著那些低能導演領著一幫紅男綠女洋洋自得地風花雪夜兒女情長外加奶油滾滾而嘔吐不止,你也可以死抱著一本歷史書大罵特罵它是如何如何地摧殘五千年文化之精華如何如何地焚琴煮鶴。這些都不重要,因為真正的戲說是一種嘻笑人生的態度,是對殘酷現實的一種反嘲,是一種將對人生的不滿以輕松的方式進行的發泄。
比如說徐克,比如說這部《刀馬旦》。
也許出於個人崇拜,不相信一位如此優秀的導演會拿個幼兒園水平的作品——比如說《還珠格格》——來糊弄觀眾,把他們當成是只看熱鬧場面的低能兒來耍;更也許是因為透過劇中人的嘻笑怒罵看出了對人生的深切感悟,即使這一切都被我們的笑聲所掩埋。
嚴謹是一種作風,戲謔同樣也是一種作風,殊途同歸的好伴侶而已。很長一段時間內我都不明白為什麼這個故事會以一個春和戲班作為舞台,在這個舞台上各種各樣的角色穿梭其間,亂烘烘的你方唱罷我登場。
其實春和班不過是一個名字,真正的舞台卻是這變幻無常的人世,《刀馬旦》戲說的不僅僅是一段廣為人知的歷史,它戲說的是人生。
軍閥混戰地方割據的年代,政權的更替的速度比摸把麻將還要快上許多。段將軍在和曹將軍的賭博中把什麼都給輸了,當他發不起軍餉時便腳底抹油開溜,弄得個將軍府上上下下雞飛狗跳,逃跑的有,搶劫的有,好不熱鬧!真是佩服徐克的功力,軍閥們的政治游戲,下層士卒的悲慘遭遇,以及野心家投機家的渾水摸魚居然就在如此令人忍俊不禁的開溜戲中展開。而這只不過是一個開始,當劇中的主角們一齊登場時,好戲才真的上演了。
革命與野心
動亂的年代,風起雲涌,麻木不仁的人不過是這個時代的配角而已,真正的弄潮兒正是那些熱血志士和野心勃勃的陰謀家。
一份袁世凱賣國的文件,引發了雙方的龍爭虎鬥,殊死拼搏。曹雲,無疑是一個堅定的革命者,然而她的選擇是兩難的,那個袁世凱賣國的中間人即是她的政治敵人,卻又是一手撫養她成人的慈父。舍家為國,也許並不如小說上寫的容易,盜取文件的雪夜,她是哭的多麼傷心,她知道這一來父親永遠不會原諒她的。
猶豫與掙扎之後,選擇的依然是國家。
嚴刑逼供之下,依然是不悔的緘默。
有個詞叫國家興亡,匹夫有責。
革命的反義詞是投機。在時代召喚著變革之際,同樣也會給野心家們製造出絕好時機。
段將軍不過是一個趁火打劫的草包而已,不學無術的他是在一個特殊的時代中湊巧被推上了政治的舞台,打麻將輸了個精光開溜回來後也馬上成了賣唱小歌女的槍下亡魂。實在是配角中的配角,從這點上來說他其實和那些混水摸魚一等有風吹草動就動手搶劫的士兵一個檔次。他們都是投機者,可惜,也是失敗者。
相比之下,雷組長恐怕就是個深藏不露的投機者了,也許你會被他的趨顏附勢媚上討好所迷惑。這卻也正是一個陰謀家必備的絕好素質,他是在等待時機,以便以速雷不及掩耳的速度獲取獵物而已。所以他四處網羅間諜,對革命者的殘暴無比,所以才會有了他在曹督軍失勢之後帶著大批人馬闖入督軍府大開殺戒。
得勢的上層人物不過是可以加以利用的棋子,而當棋子失去作用時,就沒有留下的必要了。
一句話,好毒。
女權
一直都很感謝徐克,他是一個能將女人拍的很美的人。也是一個尊重女性能以平等眼光對待女性的人。在男星占據天下的香港電影界,卻能創作出一部簡直可以說是女人天下的電影來。
秀氣的青霞,豐艷的鍾楚紅,冷艷的葉倩文,三位各有風情的美女是這部電影的主角,不再是花瓶,不再是英雄們的陪襯,不再是哭泣無助的小女人,不再是等待王子來救的公主,她們有自己獨立的人格,有自己的理想,也大膽的去追求自己的夢。即使處於不同的社會階層,有著不同的文化背景,也無法否定她們的共同點。我想這也是《刀馬旦》對很多女性觀眾的吸引之處吧。相關的話題我已經在《女孩子的〈刀馬旦〉》中說過就不再重復了。
戰斗女英雄的故事是我永遠也不會醒來的青天白日夢,因為我是個女生,我想來個「幸福的天馬流星拳」。
情與愛,怨與仇
「人非草木,孰能無情。」向來不喜歡那些高大全的形象,太過理想化太不切合實際,我寧可一千次一萬次地去體會《牛虻》中人性的殘缺,也不願去看一眼《鋼鐵是怎樣練成》中的「英雄」形象。我們不是機器,我們是有血有肉的人,人生五味瓶中的喜怒哀樂,甜酸苦辣我們每時每刻都在品嘗。「單純」這個字眼其實不適合我們中的任何一個人,每一個人都是矛盾著的,就像片中的角色一樣。
曹雲是我本人非常喜歡的,不單是因為我喜歡看青霞的男裝扮相吧。她雖然正氣凜然,卻也為了達到目的而讓朋友去色誘自己的父親。還有湘紅的貪圖錢財,還有白妞的魯莽,曹督軍的蠻橫,眼鏡兄的「弱智」(實在對不住人家,太久沒看這片了,把這位可愛老兄的名字都給忘了◎—◎)……雖然有著這些缺點,但卻令人倍感親切。
他們之間有矛盾,有沖突,有友誼,有親情,有化解。曹雲背叛了父親,卻又割捨不下那份親情,毅然回到父親身邊。面對父親之死,奮不顧身地舉槍射向殺父仇人,她幾乎可以用「瘋狂」這個字眼來形容;湘紅和白妞各懷各念的與曹雲決裂,一個為了錢,一個是因為面對朋友的利用而傷心,但她們最終還是站到了一起,救出了寧北海他們。記得有一幕,當白妞看到曹雲背上的傷時哭了出來:「是誰把你打成這樣的?」(其實現實生活中葉倩文和青霞也是好朋友*^_^*)還有還有,湘紅和「眼鏡」,白妞對寧北海似是而非的感情,還有戲班裡的手足之情……
這就是情感的力量,可以讓我們放下一切而置身其中。你可以愛個徹頭徹尾,也可以恨個徹頭徹尾。
5. 已故導演陳木勝憑《怒火·重案》獲4項金像獎,這部劇有哪些「過人之處」
這部電影是導演陳木勝的遺作,他在拍攝完這部電影之後沒多久就離開了這個世界,他的離去對於香港電影界來講是一個非常大的損失。這部電影剛剛出來的時候真的是引起了熱議,因為它對人性的剖析,對於那些故事的體現真的是非常的讓人反思。大家都知道香港的警匪片其實在這些年的時間裡面都已經慢慢的走向了末路,完全沒有以前的風光了,但是這一部《怒火重案》重新讓大家想到了那個黃金時代,因為真的非常的好看,而且情節特別的引人入勝。
6. 黃百鳴坦率說出摧垮香港電影業的不是黑社會,而是這幫人,他說的究竟是誰
黃百鳴曾經說過,摧毀香港電影業的並非黑社會,而是版權意識薄弱的人。黃百鳴的說法十分片面,作為電影公司的老闆,他自然會把火力集中到損害自己利益的地方,而港片衰落的原因是非常復雜的。
黃百鳴認為是盜版摧垮香港電影

港片的衰落,也是因為人才凋零,內憂外患。除此之外,港片的衰落和香港整體經濟也脫不了關系。以往的香港是亞洲四小龍之一,經濟空前繁榮。進入新世紀之後,經濟發展增長緩慢,與之對比的發展迅速的內地經濟,從影視行業的興衰就能看出整個地區的經濟發展狀況。
不過在香港電影逐漸衰落之後,香港電視劇反倒蒸蒸日上。新世紀之初,港劇風靡一時,到現在還有人模仿TVB的說話腔調,算得上是香港影視行業的進步。
7. 請問是哪部香港電影的台詞
是《阿飛正傳》中旭仔(張國榮 飾)和蘇麗珍(張曼玉 飾)的一段對白。
《阿飛正傳》劇情簡介:
1960年代的香港,因生母在阿飛旭仔(張國榮)長大成人過程中的缺失,他把自己優雅地比喻為「無根鳥」,對生命中遇到的每一個女人都表現得放盪不羈,售票員蘇麗珍(張曼玉)和舞女咪咪(劉嘉玲)先後令他感受過溫暖,可是她們也只能當當小情人。為擺脫沉重和無力感,旭仔拋下一切去南洋找尋生母。
暗戀過蘇麗珍且目睹過她與旭仔情感一路變化的,曾是小巡警今在跑船的超仔(劉德華)在菲律賓又遇到旭仔,是緣分也是宿命,他參與、見證了阿飛命運被改寫的過程。

(7)導演他來真的這句香港電影擴展閱讀:
《阿飛正傳》男女主介紹:
1、旭仔(張國榮 飾):
旭仔是個反叛青年,渴望高飛,卻只做著風流浪子。阿飛的魅力在於他永遠都不會世俗,他神秘、不羈。無腳鳥是阿飛用來比喻自己的,那代表著阿飛的人生態度,為所欲為縱情歡樂,做自己喜歡的,堅持自己願意堅持的,該記住的他永遠都會記住。
說不上這是一種好的生活態度還是消極度日的方式,大概只是一種命運的驅使吧。他活的看似瀟灑,卻總免不了茫然。他有自己一心追求的目標——那就是尋找親生母親,但當她拒絕了與他見面的機會之後,他真的失去方向了。這個角色讓觀眾總是感覺他是一個活不長的人,早晚有一天他的存在會成為一種過去。
2、蘇麗珍(張曼玉 飾):
蘇麗珍是一個典型東方女性,她含蓄,柔和,果決,卻也柔弱,膽怯,並且這一切都看起來很淡,讓人覺得冷冷的。她很堅持,她知道自己想要什麼,並且努力地去做,甚至有時她會讓人覺得「下賤」,但那是她的理想,就像阿飛一樣。面對自己想要的,她懂得去爭奪與拼搶,並且可以拋開一切。
8. 香港最具價值的十大導演你知道有哪些嗎
1,香港最具價值的十大導演---杜琪峰
都說杜琪峰的電影是票房保障,拍了很多本土很娛樂的影片,情節明快緊湊,不會讓你在電影院有睡著的理由,要說好看的電影,杜琪峰當之無愧,以少林寺無線製作部出身的杜琪峰,一直很迷戀武俠和槍戰,從他第一步影片《碧水寒山奪命金》到備受好評的《槍火》就能看出作為一名真正意義上的優秀導演,杜琪峰敢於嘗試各種類型的影片,多年的經驗也使他掌握了靈活而扎實的運用鏡頭,在渲染氣氛,情節的編造及開發演員的特質方面形成了他的杜氏風格的影片。
有人說,杜琪峰是香港電影的中流砥柱,有人說,杜琪峰在香港電影的地位差不多是大陸導演的馮小剛,二十世紀九十年代,香港電影不景氣,杜琪峰,韋家輝的銀河映像一隻獨秀,1997年,香港影視幾乎一片蕭條,杜琪峰的銀河映像逆流而上,以大無畏的救世姿態一口氣拍攝了《一個字頭的誕生》《兩個只能活一個》《暗花》《恐怖機》四部影片,低成本,高製作,及直面現實的勇氣和凌厲的影像風格,為電影的熱忱和不俗的水準影響了香港影壇,再到後來的《瘦身男女》《孤男寡女》《鍾無艷》《向左走 向右走》,許多人都恍然大悟,原來,杜琪峰談情說愛起來也是那麼的讓人著迷。
香港最具價值的十大導演---杜琪峰
上榜理由:商業電影大潮中華麗遊艇的舵手
2,香港最具價值的十大導演---王晶
說到香港電影,不得不提王晶,這位先剛剛出片數量最多的導演,孰是孰非已經不重要,重要的是,他成了香港商業電影的一個重要代表。
在很多人看來,王晶的電影有點黃色,有點低級,有點世俗,但確實輕松神經的首選娛樂片,如果沒有王晶,某個年代的某種電影潮流不會出現,例如,20世紀80年代,90年代的賭片潮,我們不能斷然說,某一個人一定在某個年代起到不可替代的作用,但我們還是要看到,王晶在香港電影界的影響力及所起的作用,當然,王晶在香港影壇的地位並不是不可替代的,因為如果沒有王晶,有可能會有另外一個劉晶,張晶,但無論怎樣,至少80年代90年代直至21世紀初,王晶在香港的電影票房仍然足以令他成為最忙的導演,要以最快的速度拍電影的導演,最有票房價值的導演,他拍的電影總是優先賦予電影的票房,也總是在為電影的票房而忙碌,所以,為了票房,他拍過三級片,搞笑片,文藝片,武俠片等等,他有可能接拍一切影片類型,也正是因為如此,他能大聲的說,他拍的電影沒有賠過錢的。
影響電影發展的人物是多層次的,電影節,電影頒獎禮,代表著一個電影藝術的層次,而王晶則揣起了大把的票房,走進了電影殿堂的另一道門。
香港最具價值的十大導演---王晶
上榜理由:香港電影的一棵搖錢樹3,香港最具價值的十大導演---徐克
二十世紀的最後二十年,徐克,一直被看做是武俠電影的奇手,從《倩女幽魂》到《東方不敗》,再到《黃飛鴻》,他的電影觸覺尤為敏銳,給人以強烈的視覺沖擊和心理震撼,可以說,徐克的每一部作品,都能帶動一個時代的風潮,然而,當時間進入二十一世紀,當武俠風席捲好萊塢,當各路導演紛紛轉戰武俠世界時,徐克,卻意外的沉寂下來。2004年,徐克攜《七劍》在新疆大漠再度出山,重新回到這個早已面目全非的電影江湖,耗資上億元推出了自己的又一部武俠巨片----《七劍》。
很多人都認為徐克的電影無論是電影技術方面還是創新意識方面,在香港近百年的電影史上,都佔有舉足輕重的地位,而且是不可撼動的,從藝術層面上說,如果沒有徐克,那麼香港電影完全是另一個模樣,可多年來,徐克已經很久沒給人們帶來震撼人心的作品了,很多人感嘆,徐克江郎才盡,好在時隔多年,徐克,用《七劍》。很多人都認為徐克的電影無論是電影技術方面還是創新意識方面,在香港近百年的電影史上,都佔有舉足輕重的地位,而且是不可撼動的,從藝術層面上說,如果沒有徐克,那麼香港電影完全是另一個模樣,可多年來,徐克已經很久沒給人們帶來震撼人心的作品了,很多人感嘆,徐克江郎才盡,好在時隔多年,徐克,用《七劍》再一次找回了一代宗師的霸主地位,難怪很多評論家都認為,在徐克的眼裡的,現實的世界太過於局限性,於是,他把拳腳放進了虛幻的武俠世界,人心就是江湖,大情大性,快意恩仇點電影真是羨煞凡夫俗子的看客。
9. 拍攝《少林寺》時導演張鑫焱經歷了什麼
1982年,一毛錢一張的電影票,竟然能賣出1.6億票房?甚至有人看了不下四五十遍?這就是由張鑫焱導演,李連傑主演的電影《少林寺》。

那時候《少林寺》真的是影響了無數年輕人,甚至有的直接跑去少林寺,被警察叔叔給帶了回來。
從1980拍攝至今,《少林寺》的故事已經過去了快四十年,這部電影的影響,已經超過了所有人的想像。電影帶火的不僅僅是演員們,也帶火了河南嵩山,讓千年古剎和少林功夫名揚四海,更讓世界知道,有個地方,不僅有厲害的功夫,也有著慈悲的心腸。
