1. 李小龍拍的電影有哪些
一、《死亡塔》中李小龍飾李振強
《死亡塔》是由嘉禾電影公司出品的動作片，該片由洪金寶、元奎、吳思遠執導，李小龍、唐龍、元彪、喬宏、黃正利、袁信義、李海生等人主演。影片於1981年03月21日在中國香港上映。
該片講述了許多高手莫名死亡，李振強為查明此事，發現其背後有著巨大秘密。
該影片講述了清末民初，霍元甲被日本人設計毒死，霍元甲的親傳弟子陳真趕赴上海拜祭師父，當陳真查明是日本人暗害了師父，便獨自闖入日本道館與一眾日本高手較量，最終陳真手刃了仇人，為國家與民族爭回了尊嚴。
2. 李小龍電影與他同一時期的香港傳統電影的區別與不同
當年，李小龍的功夫片在全球范圍內都掀起了前所未有的中國功夫片熱潮，他的功夫片之所以如此轟動，原因在於以下幾個方面：
首先，在於其徹底顛覆了香港傳統武俠片的主體形象和觀念。
舊武俠片中的英雄人物更多地傳承了傳統儒家倡導的「家」、「國」、「天下」的責任感和歷史感，例如「黃飛鴻」系列電影中黃飛鴻的形象，承載更多的是傳統「父親」形象，很多時候人物更顯「符號化」。至於張徹的新武俠片，人物遠離了「符號化」而更趨近於「個體化」，但其英雄又並非單個人物，而更多的是惺惺相惜的男性「兄弟」群像；另一方面，「他片中的英雄人物視死如歸，因為他們執迷於一套源自崇高武學價值觀和行俠仗義理想的道德標准。張徹曾指這套標准就是忠、孝、節、義。」這表明張徹影片中的人物仍脫離不了傳統俠義精神和道德精神的影子，而並未達到純粹的「個體」境界。
而銀幕上的李小龍，則又有了新的變化，其一李小龍只是單個形象，雖然在《唐山大兄》中的鄭潮安和《精武門》中的陳真充滿了國仇家恨，但其復仇、決斗等行為基本上是他的個人所為；到了《猛龍過江》里的唐龍和《龍爭虎鬥》中的幼徒李，更是沒有被刻意安排的「家」、「國」負載或深仇大恨，而像一個帶有一定的頑皮和喜劇色彩的當代香港青年，獨自去漂洋過海、闖盪天下，顯示出了更為鮮明的個體特徵。
其二，李小龍出演的銀幕形象並未有刻意的俠義精神表現。盡管其形象中一直貫穿的對抗外辱行為非常符合中國的傳統俠義觀和道德觀，也代表了長期受外強欺壓的中國人捍衛尊嚴的民族精神，但他並非為俠而俠，他的俠義完全是一種在緊急時期的個體行為，而不具有表達中國俠義精神的符號性；而影片中對民族精神的表現也並非為了刻意突出這一符號性主題，而是為了贏得更多華人觀眾的一種商業手段。
因此，李小龍電影中的形象更多是「個人」的書寫，是充滿了當代香港精神的個體，而非承載歷史厚重感和道德責任感的符號。這樣影片就被賦予了較強的現代氣息，貼近了當下的觀眾，認同感和娛樂性也隨之增強。
這樣的美學轉變是一個由概念群體形象向鮮活個體形象轉變的過程，更是一種由載道向娛樂的創作觀念的轉變過程。李小龍電影也因此影響了以後香港電影的娛樂性傾向，促使了香港電影的本土化轉型。
其次，李小龍的明星氣質和打鬥動作是其吸引觀眾的另一個原因。
雖然李小龍的功夫片數量不多，且其中僅有《猛龍過江》一片和《死亡游戲》的局部由他執導，但對於喜愛李小龍的觀眾來說，這些都不重要，重要的是他的武功和形象。而李小龍神秘而傳奇的死，更是把這個永不言敗的英雄形象典故化了。
李小龍出生於粵劇世家，其父李海泉為粵劇名伶，他自小便隨父親出入片場，耳濡目染，與電影結下了不解之緣。李小龍成為功夫巨星之前，就參與了23部粵語片的拍攝，與吳楚帆、黃曼梨、白燕等粵語片「大腕」們同台演出，頗受賞識；且「是個極有性格的好演員；無論演正派、反派以至喜劇角色，都能恰到好處，真的是渾身是戲」。他在《細路祥》、《人之初》、《慈母淚》、《危樓春曉》、《人海孤鴻》等經典粵語片中的表演給觀眾留下了難忘的印象。因此，李小龍的表演經驗頗為豐富，在鏡頭前控制自如，銀幕形象獨具魅力，這也是他功夫片成功的基礎之一。
而李小龍的打鬥動作則是另一關鍵，他為詠春拳傳人葉問的弟子，在香港流行的南拳中，詠春拳不重拳道而重散手，有著更強的實戰效用，具有較高天資的李小龍很好地掌握了該拳術的精髓，但他又反對傳統武術界門戶森嚴、畫地為牢的限制，不為詠春拳的傳統所局限，在美國開設武館時開始研習新的拳術。李小龍在注重實戰效用的詠春拳基礎上。打破了其招式和套路的限制，充分吸收腳法凌厲的韓國跆拳道和注重徒手搏擊的日本空手道等拳術的優勢，自創截拳道拳術，將中國功夫發揚光大。這種拳術是「最能發揮打鬥功效的一種進取型招數，閃避敵人的每個動作本身，也同時爆發強大的攻擊力。
截拳道並非別樹一幟的門派，而是在基於實戰不能拘泥法則的前提下，集各派大成的一種武學」。這種拳術還融合了李小龍強調的「表現身體的藝術」特色，具有較強的表演性能，因此在銀幕上也頗具觀賞性。為了把打鬥場面拍得更好看，李小龍出拳極快，「銀幕上，李小龍從出拳到受拳往往只需6格畫面，相當於1/4秒」，而且動作靈活准確，總是先發制人、速戰速決；同時他還把上路踢腿的「凌空三彈腳」招式塑造為自己明星形象的個人標記，在出手前加進了一聲從日本空手道那裡借用的叫喊聲，不僅有助於他凝聚全身力氣，還提高了打鬥場面的戲劇性，這在他每部影片中最後的 「大決斗」中都有淋漓盡致的表現。
此外李小龍影片打鬥場面的敘事方式也別具一格，每一次打鬥，有打前的蓄勢，有虛實的試探，有勝負的轉折，有死裡逃生或敗中求勝的驚險，有許多小高潮積累而起的大高潮。他的一舉一動都伴隨著人物的情緒，塑造出一個生動的性格，善於製造懸念和意外，突出他新奇的創造性，有強烈、鮮明、流暢的節奏感。
第三、因為李小龍功夫片中主題的表現。
他的影片都是表現中國人受到外強的屈辱而奮起抗爭的主題，而李小龍飾演的人物總是嫉惡如仇，對無理與強權充滿痛恨，在他的血液里流淌著對長期受壓迫的漢民族的頑強捍衛。這些都能使分布在世界各地華人看了之後在精神和情感方面得到極大的宣洩，深受華人觀眾和長期受其他強勢欺壓的其他民眾所喜愛。
如在《唐山大兄》中，男主角鄭潮安背井離鄉，到泰國投靠親戚，他受盡屈辱後，身上所佩戴的相當於母親的玉石又被打碎，於是他奮起反抗，將欺辱他的毒梟及打手們消滅殆盡；在《精武門》中，陳真把「華人與狗不得入內」的牌匾踢碎，使受欺壓的華人情緒在剎那間得到了宣洩；在《猛龍過江》中，唐龍以截拳道大敗洋人，一方面證明了中國功夫的優越，另一方面展現出了在強勢面前，中國人保持民族尊嚴、決不低頭的英雄氣概。
第四、因為李小龍功夫片中精湛的電影語言。
李小龍的功夫片催生出了幾大經典的香港動作片語言模式，除李小龍本人外，《唐山大兄》和《精武門》兩片導演羅維、《龍爭虎鬥》導演高樂詩以及《猛龍過江》的日籍攝影師賀蘭山等人也功不可沒。這些經典語言模式雖然較多出現在了李小龍功夫片中，但它們卻是這一時期所有香港動作電影中經典語言模式的統一體現，這些語言模式成為香港動作片創作者所依賴的重要模式，並對後來香港電影的本土化敘事產生了深遠的影響。當然，張徹、胡金銓、鄭昌和、劉家良等過渡轉型時期的著名動作片導演也為此付出了努力。
這種經典的語言模式包括以下3種：
第1種為「暴雨如注」的剪輯方式。
這種剪輯方式不光是指快速的剪接節奏，更重要的是靠剪接形成的連續密集的動作感，似「暴雨如注」。「這就是通過盡量縮小鏡頭與鏡頭之間的時間距離和空間距離。使本來單個的、間斷的電影鏡頭形成一種完整的、連續的影像語言」。
其中最為經典的段落當屬《猛龍過江》片尾在古羅馬鬥技場中展開的「雙雄對決」，在這個高潮段落中，從貓叫的特寫開始，一直到唐龍擊敗對手為止，一共5分45秒，11個回合，86個鏡頭，平均4秒鍾一個鏡頭。盡管影像剪接的時間節奏並非很快，但靠剪接形成的連續密集的動作亦造成一種快速的剪輯效果，進而造成一種連續不斷的視覺影像激流，給觀眾形成一種「暴雨如注」的心裡效果，觀眾的心裡節奏在這個生死交鋒中顯得非常緊張。新武俠片的重要導演胡金銓亦是這類手法的促進者之一，詳見他的《龍門客棧》……
這種在電影視覺影像層面形成的標志性剪輯語法，正是中國武俠動作片的獨特美學風格所在，也是香港動作片的經典語法而被廣泛應用。
第2種便是被美國電影學者大為.波德威爾稱之為「構成剪接」的剪輯技巧。
「構成剪接即僅展現部分，卻能讓人明白整個完整的動作。用分鏡頭拍法，通常在顯示局部細節之前，先出現一個主景鏡頭。但構成剪接不會包括任何全景畫面，我們是把個別鏡頭所顯示的動作各部分，在腦海拼合而得出完整的印象。導演須細心設計鏡頭，以便剪輯後可清晰傳達動作內容。」
其實這也是典型的蒙太奇組接，但為了達到最後完整而凌厲的動作效果，單個畫面需要用近景去表現關鍵動作，表現的關鍵打鬥動作不但很有力度，而且清脆凌厲、鮮明生動、一目瞭然，鏡頭長度一定要控制但又不能不讓看清楚畫面所展示的各種關鍵動作，而且還需把握好剪輯點。這樣既能讓關鍵動作成為畫面的焦點，迅速切換的鏡頭又增強了節奏，呈現給觀眾的是不斷切換的凌厲動作，極大增強了武打片的審美情趣。
在李小龍的功夫片中，既有用長鏡頭和遠景展示其高超拳腳功夫的打鬥段落，也有大量用構成剪接技巧營造出的快節奏打鬥段落。如《精武門》中陳真與日本眾武師在武館中打鬥的一場戲，開始的一段是遠景長鏡頭，而後來表現幾個日本武師試圖偷襲，但均被擊倒的段落則是「構成剪接」的傑作，這一段落讓比武場面更加生動有趣，也增強了節奏感。此外一些如飛身、躍空等高難武功，以及踢飛等危險但很有賣點的打鬥場面，也可由此種技巧輕易完成。如在《龍爭虎鬥》中的高潮打鬥段落中，石堅飾演的反角在李小龍狂踢之下飛出畫面的鏡頭就是由「構成剪接」來完成的。「構成剪接」也成為其他武俠片或新武俠片的常用敘事手法，如張徹影片中對肢解等血腥場面的處理均靠這種模式完成敘事……
此後，「構成剪接」成為香港動作片創作中的重要技法，它對香港電影產生了深遠的意義，以至於得到了如此評價：「構成剪接可以視為香港動作片全面掌握國際電影技法的其中一個標志，沒有這套技法，港片不會這樣賣埠, 也不會有這種特殊的感染力。」
第3種是在快速打鬥段落中用切換停頓來營造出節奏感。
「香港功夫演員的打鬥動作，通常都不是連續不斷的。他們先來一輪急攻閃避，或連串拳打腳踢，或一陣刀光劍影；隨之稍息，時間通常選在一拳被擋，或雙方皆靜觀其變之際，那也許只半秒光景，之後再展開另一輪惡戰。結果，整體在銀幕上便出現有如打擊樂的節奏，短暫的停頓起著把動作分段的作用，帶來如同斷音的效果。靜止時刻是對比襯托，使動作看似打得更快。而每一停、打、停的布局，皆可配合不同的打鬥節奏。」
香港電影人創立的這種停、打、停的經典敘事模式使打鬥效果化、打鬥場面極致化，本來難以表現的混亂打鬥場面經過這種方法處理後變得如打擊樂般明快、清晰，觀眾盡可享受其中的招式和樂趣。
在《猛龍過江》里，這種方法被多次使用，如在男主角唐龍及同伴與當地黑惡勢力的打手們打鬥的一場戲中，唐龍為同伴解了圍，然後一拳打在對手的關鍵部位，對方痛苦至極慢慢彎下身子，這時突然停頓片刻，然後唐龍將對方推倒在地。這一停頓不但使混亂的打鬥場面變得有序而清晰，而且觀眾對惡勢力的仇恨得到了淋漓盡致的宣洩。在本片另一場小巷裡的打鬥場面中，在表現唐龍用木棍制伏黑手黨時多次出現片刻的停頓，唐龍的動作，就讓觀眾感受到擊鼓那種停、打、停的細微節奏。而他的每個姿勢都非常簡潔，前後都有靜止時刻分隔，令整個場面產生了輕微舒緩的節奏，觀眾欣賞到的這一打鬥場面就像聽一首打擊樂那樣輕松、明快。
這種追求清晰與節奏感的敘事方式，帶來了豐富的表現力，亦成為後來的香港影片爭相使用的敘事手段，而且在80年代香港電影的繁榮時期，動作片以外的文藝片也大量使用這種技法，足見其對香港電影的敘事產生的深遠影響。
摘自《香港電影史》
3. 李小龍10部經典電影介紹，你最喜歡哪一部
李小龍是一個經久不衰的人物，他雖然去世很早，拍的作品也不是很多，但是他的作品都是經典中的精品，他不斷刷新票房新紀錄，開創中國功夫電影的豐碑，他是功夫電影開山祖師，所以他去世後，很多人想模仿他李小龍，如唐龍、梁小龍、成龍、洪金寶等人都拍了有關李小龍題材的電影，雖然成績不錯，但是李小龍是無法復製成功，李小龍就是李小龍，沒有人能夠代替他，這些模仿李小龍的作品中有良心之作，為了紀念李小龍專門拍攝，還有的是為了借李小龍的名氣炒作，下面我們來盤點與李小龍相關的電影。
1.何宗道 李小龍傳奇
李小龍傳奇影片取景中國香港、美國舊金山、西雅圖、洛杉磯、泰國曼谷以及義大利羅馬等地，請來李小龍師父葉問的長子葉准扮演葉問，邀李小龍摯友小麒麟扮演自己，該片在中國大陸影響極為廣泛，帶動、造就了上世紀80年代中後期一大批李小龍迷。
點評：何宗道1976版《李小龍傳奇》何宗道在當年也是公認的最像李小龍，是當年最好的李小龍傳記片，虛構成分最少，專門去美國取景，不僅請來了葉問兒子葉准出演李小龍師父，還請了李小龍的好友小麒麟，而且琳達也弄的特別像，誠意十足，值得一看。
2.《影城大亨》香港龍迷歐錦棠
劇情介紹：《影城大亨》是鄭偉文、溫偉基、李慧珠、譚友業等執導，陶大宇、劉嘉玲等主演的電視劇。該劇以香港電影史上一位舉足輕重的人物——溫月庭（陶大宇）為藍本，道出他白手興家，由星馬來港發展所遭遇的種種困難，陳述庭如何建立他的電影王國的故事。
點評：這部有超級龍迷迷歐錦棠的經典作品，裡面也有李小龍的影子，特別是他模仿李小龍很成功，他還主演有關李小龍相關的電影作品《1959某日》，他外形像李小龍，所以說很多龍迷喜歡他的電影作品。
3.天皇巨星
《天皇巨星》是由李作楠執導，葛小寶、金剛主演的動作電影。影片講述雖其貌不揚但自強自立馬自樂成為天皇巨星的故事。
點評：《天皇巨星》何宗道在片中扮演兩個角色，一個是李小龍，一個是李小龍的崇拜者和徒弟唐龍，「李小龍」在開頭就去世了，而李小龍的崇拜者唐龍，回香港去調查「李小龍」的死因，台詞模仿精武門：「師父身體這么好，他怎麼會死」！
4.《蠟筆小小生》又名《臭屁王》
這部是由朱延平執導，郝邵文、朱茵、吳孟達、金城武等參演的喜劇電影。於1995年4月1日在中國香港上映。該片講述了鬼靈精怪的小生因不滿父親迎娶新妻，冷落自己而離家出走。流浪途中認識了校工達叔，多番糾纏之下終獲達叔收留。達叔暗戀一名賣花的盲女，希望幫她治好眼疾，卻有心無力，最終通過小生的協助，成功籌齊為盲女治療眼睛的50萬元，但最後仍未獲芳心的故事。
點評：《蠟筆小小生》的金城武本是膽小怕事的高中生，常被校園惡少毒打兼手持「東亞病夫」牌匾示眾，但當得吳孟達催眠回到前世，卻變成活脫脫的李小龍，不斷把惡少打成豬頭，更凌空一腳將牌匾踢碎，問你怕未？
5.李連傑版精武英雄
劇情介紹：《精武英雄》翻拍自李小龍主演的電影《精武門》。由正東製作有限公司出品的一部動作電影。由陳嘉上執導，陳嘉上、葉廣儉、林紀陶合作編劇，李連傑、錢小豪、中山忍、蔡少芬、倉田保昭、周比利、秦沛聯袂主演。該片講述的是陳真追查師父死因，他請醫生驗屍，證實師父霍元甲確系藤田剛下毒致死。與其展開了連場惡斗之後藤田剛挑戰精武門，藤田剛誘使日本黑龍會總教頭船越文夫向精武館挑戰。比武之日，雙方展開決戰，最終陳真獲勝為師父報仇的故事。《精武英雄》於1994年12月22日在中國香港公映。
點評：《精武英雄》本片對李小龍隻字未提，卻用的是真正的截拳道精神，在視覺效果和影響力上已經超越了李小龍的精武門，李連傑也拍出了自己的風格，片中倉田保昭和李連傑的大段對話皆是出自李小龍之口。
6.非洲和尚
劇情介紹：《非洲和尚》是由陳會毅導演，林正英、陳龍、周星馳、吳孟達主演的一部香港僵屍系列電影。該片講述的是華僑阿森（陳山河 飾）請來林道士（林正英 飾）參加遠在英國的拍賣會，二人將阿森家族祖先的僵屍買下，准備運回國內安葬，豈料飛機半路遭遇濃霧天氣，他們失去了方向飛到了非洲，並在跳傘時和僵屍分散。
點評：《非洲和尚》 林正英第一次在電影里請李小龍上身，噱頭十足，「潛龍勿用，見龍在田，飛龍在天，小龍上身！」
7.陳天星版截拳道
劇情介紹：《截拳道》是北京天星兄弟影視文化公司、天星影視藝術學院聯合出品的動作片。該片由周振榮、陳天星執導，梁小龍、陳天星等主演，於2010年11月27日在中國上映。該片講述了武術青年陳星，不顧父親的反對放棄陳家拳，自學苦練李小龍截拳道功夫的故事。
《截拳道》由一個李小龍的粉絲崇拜者自導自演，他叫陳天星。這部電影講李小龍的生平，也有李小龍崇拜者的的故事，由於電影投資並不高，製作上比較粗糙，不過作為李小龍崇拜者的熱情也值得一提。
8.最佳損友
劇情介紹：《最佳損友》是香港80年代追女系列電影中頗具代表性的一部王晶的喜劇經典，也是劉德華早期的喜劇影片。
點評：《最佳損友》劉德華模仿李小龍惟妙惟肖，娛樂圈眾星皆有李小龍情節。
9.洪金寶《猛龍過江》
劇情介紹：《肥龍過江》是洪金寶執導的一部動作片，洪金寶、陸柱石主演。影片講述了阿龍(三毛)與老爸在鄉下養豬為生，他可是李小龍的鐵桿粉絲。從穿戴到舉止阿龍都無處不以龍哥為榜樣，就連家裡圈養的豬仔也不幸淪為他習練截拳道的活靶的故事。
點評：《肥龍過江》龍迷必看洪金寶1973年在李小龍的電影《龍爭虎鬥》中跑龍套，1978年擔任李小龍遺作《死亡游戲》武術指導，作為李小龍生前好友及粉絲，洪金寶傾盡全力補拍《死亡游戲》雖然片中鏡頭都是李小龍生前影像剪輯及替身背影完成，但也引起了不小的轟動。
10.《渾身是膽》龍女李香凝出演，眼神特別霸氣
劇情介紹：《渾身是膽》是由元奎導演，王敏德、李香凝(李小龍之女)、袁詠儀等主演的一部國產武術電影。該片講述了一位職業大盜的故事。
點評：這部是李小龍之女李香凝的經典作品，真有的龍女的味道，特別是那犀利的眼神讓人看到望而生畏。
這十部電影是李小龍相關電影，作為龍迷你們必須看啥！雖然沒有李小龍的經典，但是作龍迷不看會後悔一輩子，李小龍相關的電影還有很多，以後會慢慢介紹。
4. 李小龍電影有哪些
1、1940年《金門女》
2、1948年《富貴浮雲》
3、1949年《夢里西施》
4、1950年《細路祥》
5、1950年《凌霄孤雁》
6、1951年《人之初》
7、1953年《苦海明燈》
8、1953年《母淚》
9、1953年《父之過》
10、1953年《千萬人家》
11、1953年《危樓春曉》
12、1955年《愛》（上下集）
13、1955年《孤星血淚》
14、1955年《守得雲開見月明》
15、1955年《孤兒行苦命女》
16、1955年《兒女債》
17、1955年《許癲納福》
18、1956年《早知當初我唔嫁》
19、1957年《雷雨》
20、1957年《甜姐兒》
21、1959年《人海孤鴻》
22、1966年電視劇《青蜂俠》
23、1971年電影《唐山大兄》
24、1972年電影《精武門》
25、1972年電影《猛龍過江》
26、1973年電影《龍爭虎鬥》
1973年電影《死亡游戲》未完成，只有李小龍的片段剪輯，其他的是唐龍（金泰中）替身演出2000年《勇士的旅程》收錄李小龍真正的遺作。
(4)李小龍與香港電影擴展閱讀：
1962年李小龍開辦「振藩國術館」，1967年自創截拳道，1973年7月20日，李小龍在香港逝世，年僅33歲。1979年美國洛杉磯市政府將補拍版《死亡游戲》的開映日6月8日定為「李小龍日」（7月8日為錯誤翻譯）。
1993年美國發行李小龍逝世20周年紀念鈔票，好萊塢大道鋪上李小龍紀念星徽；同年，獲香港電影金像獎大會頒發「終身成就獎」。1998年11月，獲中國武術協會頒發「武術電影巨星獎」。
李小龍幼時，他父親為了使兒子體魄強壯，在他7歲時便教練習太極拳。少時酷愛跳恰恰舞，在港期間曾以教授名拳師邵漢生恰恰舞，來換取對方教他中國拳法。1954年，李小龍拜葉問為師，學習詠春拳，並在家中設一座木樁，每天對著木樁勤練不輟。此外，他還練過螳螂拳、洪拳、少林拳、戳腳、節拳、白鶴拳等拳種，為後來自創截拳道打下了堅實的基礎。
1957年，在聖芳濟書院擊敗過去三年的冠軍查理·歐文，贏得校際西洋拳擊少年組冠軍。1958年3月29日，獲得全港恰恰舞公開賽冠軍。
5. 李小龍在香港有哪幾部電影
他在香港的作品只有四部半電影，即《唐山大兄》(1971)，《精武門》(1972)，《猛龍過江》(1972)，《龍爭虎鬥》(1973)，還有半部是《死亡游戲》，因為這個電影他沒有拍完。
6. 李小龍電影共有幾部
李小龍電影共有電影28部，累計完成27部，具體如下。
1、《金門女》1940;
2、《富貴浮雲》1948;
3、《夢里西施》1949;
4、《細路祥》1950;
5、《凌霄孤雁》1950;
6、《人之初》1951;
7、《苦海明燈》1953;
8、《母淚》1953;
9、《父之過》1953;
10、《千萬人家》1953;
11、《危樓春曉》1953;
12、《愛》(上下集)1955;
13、《孤星血淚》1955;
14、《守得雲開見月明》1955;
15、《孤兒行苦命女》1955;
16、《兒女債》1955;
17、《許癲納福》1955;
18、《早知當初我唔嫁》1956;
19、《雷雨》1957;
20、《甜姐兒》1957;
21、《人海孤鴻》1959;
22、《青蜂俠》1966;電視劇
23、《唐山大兄》1971;電影
24、《精武門》1972;電影
25、《猛龍過江》1972;電影
26、《龍爭虎鬥》1973;電影
27、《死亡游戲》1973;電影未完成，只有李小龍的片段剪輯，其他的是唐龍(金泰中)替身演出
28、《勇士的旅程》2000;收錄李小龍真正的遺作
(6)李小龍與香港電影擴展閱讀：
主要作品介紹——
1、唐山大兄
《唐山大兄》（The Big Boss）是香港嘉禾電影公司出品的武打片，由羅維、吳家驤聯合導演，李小龍、羅維聯合編劇，李小龍、衣依、田俊、苗可秀主演，該影片於1971年10月31日在香港首映。
2、精武門
《精武門》（Fist of Fury）是香港嘉禾電影公司出品的武打片 ，由羅維導演，李小龍、羅維、倪匡聯合編劇，李小龍、苗可秀、田俊主演 ，該影片於1972年3月22日在香港首映。
3、猛龍過江
《猛龍過江》（Way of the Dragon）是香港嘉禾電影公司出品的動作片，是由李小龍自編自導，李小龍、苗可秀、羅禮士、小麒麟等主演，該片於1972年12月30日中國香港首映。
4、龍爭虎鬥
《龍爭虎鬥》是1973年嘉禾影業和華納影業聯合製作的一部動作電影，由高洛斯（羅伯特·克洛斯）執導，李小龍、石堅、約翰·薩克松等主演。
5、死亡游戲
《死亡游戲》是1978年洪金寶、李小龍、羅伯特·克洛斯指導的動作電影 。由唐龍、李小龍、洪金寶、卡里姆·阿布杜爾·賈巴爾、吉格·揚、考林·加普、元彪、田俊、苗可秀、喬宏等人主演
6、青蜂俠
《青蜂俠》是由William Beaudine執導，李小龍，Walter Brooke等人參加演出的電視劇。李小龍第一部好萊塢作品，也是華人在好萊塢主演的第一部電影。
7. 李小龍是武打明星，他的電影有哪些推薦
掰著指頭算一算，距離李小龍去世至今已經45年了。但是「李小龍」三個字擺在當今的功夫電影節仍然如雷貫耳，足以可見這位傳奇人物的影響力。他是真正身懷武功的一代宗師，也是功夫片的開創者。可惜，被無數光環籠罩的他年僅33歲去世，成為了無數影迷心目中最大的遺憾。
當然，《唐山大兄》和《猛龍過江》也是李小龍的電影作品。其實，真正意義上李小龍的電影僅僅4部而已，在第四部《死亡游戲》未拍攝完李小龍就遺憾的離世了。雖然留下了僅僅不足四部作品，但李小龍對中國動作電影影響巨大。大師已逝，只剩下世人無限緬懷！
8. 作為武術大師，李小龍有哪些動作片成為經典香港電影
李小龍演過不計其數的動作片，其中堪稱經典的有《精武門（電影）》、《猛龍過江（電影）》、《龍爭虎鬥（電影）》、《唐山大兄 （電影）》《死亡游戲》《孤星血淚》，下面我挑兩部最喜歡的安利給大家：
二、香港電影《孤星血淚》由中聯電影企業有限公司於1955年出品。該片改編自英國作家查爾斯·狄更斯所著長篇小說《遠大前程》，由珠璣執導，吳楚帆、張活游、容小意、梅綺、李小龍、蕭芳芳等領銜主演。奸商杜濟仁誣陷范田笙賣假葯，害范坐了十年冤獄。范逃獄時在農村孤兒子王復群的幫助下，僥幸得以逃離追捕。後來范得知王就是自己的兒子...
9. 李小龍總共演了幾部電影有哪些
李小龍共出演過以下幾部電影：
1971年電影《唐山大兄》 ：《唐山大兄》（The Big Boss）是香港嘉禾電影公司出品的武打片，由羅維、吳家驤聯合導演，李小龍、羅維聯合編劇，李小龍、衣依、田俊、苗可秀主演，該影片於1971年10月31日在香港首映。影片中講述了在曼谷一家製冰廠工作的華人青年鄭潮安，經歷過多年的冤冤相報之後，領悟了人生，誓言不再與人打鬥，對別人的多次羞辱都忍耐下來，但當他發現這個製冰廠實質上是掩護壞人進行非法勾當的處所，且他人的逼迫到了無可忍受的地步，於是重施拳腳，與壞人展開大戰的故事。
參考資料：李小龍網頁鏈接
10. 李小龍一生拍過幾部電影
李小龍一生共拍電影28部，其中一部（死亡游戲）屬於半成品。
1、1940年《金門女》
《金門女》是Esther Eng導演的劇情電影，李小龍參與出演，講述了出生僅三個月的李小龍就被父親李海泉抱上銀幕，在《金門女》中扮演名叫「伯父」的嬰兒。
2、1948年《富貴浮雲》
《富貴浮雲》是俞亮執導，羅品超、小燕飛、李海泉、半日安、李小龍、胡美倫等主演的香港電影，該片於1948年出品。
3、1949年《夢里西施》
夢里西施是一部蔣愛民執導作品，羅麗娟、李蘭主演，李小龍作為客串，的作品，故事講述，盲人同住破屋的潦倒戲劇家,生性善良,富同情心，一次,他拯救了遭人凌辱打罵,及又被視作搖錢樹的歌女李施,之後更收容她,教導她,讓她擔任其新劇的女主角。
4、1950年《細路祥》
《細路祥》是一部由馮峰執導，李小龍、伊秋水、陳惠瑜主演的動作電影。影片講述了父母早亡、不甘貧窮而又良心末泯的小匪徒細路祥的故事。
5、1950年《凌霄孤雁》
凌霄孤雁，由中國香港導演吳回指導的一部黑白電影。上映於1950年6月23日。
17、1955年《詐癲納福》
香港電影《詐癲納福》由大成影片公司於1956年出品。該片由蔣偉光執導，新馬師曾、胡楓、白露明、朱丹、劉克宣、李小龍等領銜主演。
18、1956年《早知當初我唔嫁》
《早知當初我唔嫁》是蔣偉光執導的劇情片，1956年12月22日中國香港上映。
19、1957年《雷雨》
吳回導演的《雷雨》以五十年代香港電影感時憂世的中聯精神，承傳了原著以封建家庭為社會壓抑代表的脈絡。
20、1957年《甜姐兒》
香港電影《甜姐兒》由達豐影業公司於1957年出品。該片改編自國語話劇，由吳回執導，文蘭、張瑛、梁醒波、吳回、葉萍、李鵬飛等領銜主演。
21、1959年《人海孤鴻》
《人海孤鴻》是李晨風執導，吳楚帆等主演的劇情片。本片講述何思琪於抗日戰爭時家散人亡，妻子阿蘭及女兒去世，又跟兒子阿陶及傭人五姐失散後發生的故事。
22、1966年電視劇《青蜂俠》
《青蜂俠》是由William Beaudine執導，李小龍，Walter Brooke等人參加演出的電視劇。李小龍第一部好萊塢作品，也是華人在好萊塢主演的第一部電影。該劇講述了一位在城市中懲惡揚善的英雄的故事。
23、1971年電影《唐山大兄》
《唐山大兄》（The Big Boss）是香港嘉禾電影公司出品的武打片，由羅維、吳家驤聯合導演，李小龍、羅維聯合編劇，李小龍、衣依、田俊、苗可秀主演，該影片於1971年10月31日在香港首映。
24、1972年電影《精武門》
《精武門》（Fist of Fury）是香港嘉禾電影公司出品的武打片 ，由羅維導演，李小龍、羅維、倪匡聯合編劇，李小龍、苗可秀、田俊主演 ，該影片於1972年3月22日在香港首映。
25、1972年電影《猛龍過江》
《猛龍過江》（Way of the Dragon）是香港嘉禾電影公司出品的動作片，是由李小龍自編自導，李小龍、苗可秀、羅禮士、小麒麟等主演，該片於1972年12月30日中國香港首映。
26、1973年電影《龍爭虎鬥》
《龍爭虎鬥》是1973年嘉禾影業和華納影業聯合製作的一部動作電影，由羅伯特·克洛斯執導，李小龍、茅瑛、洪金寶、石堅、吉姆·凱利、約翰·薩克松、喬宏等人主演。
27、1973年電影《死亡游戲》未完成，只有李小龍的片段剪輯，其他的是唐龍(金泰中)替身演出。
《死亡游戲》是1978年洪金寶、李小龍、羅伯特·克洛斯執導的動作電影 。由李小龍、洪金寶、唐龍、卡里姆·阿布杜爾·賈巴爾、吉格·揚、考林·加普、元彪、田俊、苗可秀、喬宏等人主演。
28、2000年《勇士的旅程》收錄李小龍真正的遺作
《李小龍：勇士的旅程》是一部動作紀錄片，由李小龍、洪金寶、元彪、成龍、茅瑛、苗可秀、黃仁植、田俊等人主演。