❶ 香港電影曾經是東南亞票房支撐點，如今為什麼拍不出
原因如下：
1、沒有市場。
香港人口也不過700萬。而大陸觀影人數每年都是以10億來計算的。靠這么小的市場，支持電影業根本不可能！縱觀現在的電影市場，其實英國、法國電影也沒落了。就是因為人口不足以支撐市場。
2、時代變了。
當年中國沒有什麼好電影，美國大片也過不來，自然香港電影就高大上。現在每年網路劇這么多，中國大片也不少，美國大片都可以通過網路看到，香港電影自然也就不算什麼了。
3、市場變了
當時的香港電影可以走國際化道路，因為當年韓國電影沒有起來，日本市場也比較開放，東南亞市場也可以進入，所以香港電影可以形成良性循環。但是隨著韓國文化崛起，泰國電影崛起，這樣所有國家都開始保護國內市場，所以香港電影頹勢就來了。而且香港也沒有強大本地市場可以依託。
4、香港沒落了。
香港電影的崛起是站在香港崛起的潮流上的。香港現在已經沒落了，所以電影業沒落是可想而知的。
5、電影成本提升了。
香港電影有一個口號，叫做千萬票房俱樂部，意思是一部電影，獲得千萬票房，就是很成功了。而按照行業規律，千萬票房，拍片和宣傳成本不能超過300萬港幣。現在用300萬港幣，連二流演員都請不來。所以，90年代後拍片成本劇增，導致香港小成本電影無法維持，而香港沒落，又使電影從業人員北上，使香港電影人員斷檔。
香港電影作為一個概念逐漸在中國崛起的大潮中消亡了，而標志著大陸、香港、台灣乃至東南亞華人作者更大程度上融合的「華語電影」概念在這幾年逐漸形成。
❷ 周星馳的老電影在內地上映嗎
只有大話西遊在內地上過 可惜 票房慘敗
1994年，周星馳和楊國輝等幾個人組建香港彩星電影公司，《大話西遊》是他
們的開山之作，實際上也是閉關之作，因為此後不久周星馳就離開「彩星」成立了
自己的影視公司，《大話西遊》也就成了彩星公司六年來的招財童子。為了配合賀
歲片的檔期，《月光寶盒》先行完成，元旦前推出，在主創人員的全力宣傳下，香
港票房一度火爆，兩天內六十家電影院票房收入500多萬，稍次於成龍的《紅番區》。
1995年8月，《大話西遊》在上海上映，票房超過400萬元，成為西影廠影片在上海
一地放映的最高票房收入。東北三省的票房也曾一度形勢大好，在影院故意放慢賣
票速度的安排下，常常是觀眾排隊買票，在遼寧省沈陽市更是首輪競標上映，提前
七天完成了放映的收入指標。 西安電影製片廠也以當時近乎無價的30萬賣出VCD的
國內發行權，並且以當時最高的價格向各地電影公司賣出拷貝。
在大陸地區，《大話西遊》在南方地區的票房情況稍優於北方，但卻沒有預想
中火爆，在北京，《大話西遊》被當作發行失敗的典型，1996年2月，《月光寶盒》
還是作為寒假影片推出，三個月後《大聖娶親》登場，可是兩部票房都只在對萬左
右，甚至不少場次的觀眾是以個位數計算，有些電影公司在放映兩天後就決定用國
產影片替換掉《大話西遊》 ，以免更多損失。當時同期放映的《風雲》票房為370
萬，還有後勢強勁的《挑戰者》。
據北京新影聯宣傳策劃部的資深專家高軍回憶，在引進這部片子時，各個電影
公司的經理就不看好這部影片， 覺得『十吵太鬧」，所以一直拖到2月才推出，作
為不被看好的電影，自然在北京也沒有作過多宣傳，只是在一些報紙電視作了一些
常規宣傳，也正是為此，《大話西遊》在資料館的記錄少之又少，我們甚至很少聽
說哪個『大話迷」是在電影院經歷《大話西遊》第一次的。
同樣的情況發生在全國各地，觀眾反映冷淡，不乏中途退場者，在沈陽，排著
長隊買電影票的觀眾進場後，不等結束就罵罵咧咧大呼上當；在上海雖然前期看好，
但是與同期上演的電影相比，票房仍算黯淡，同期的《搖啊瑤，搖到外婆橋》票房
接近600萬， 《陽光燦爛的日子》為600萬，《紅番區》達到800萬，最高記錄當屬
《獅子工人》高達1000萬元。在河北省，電影公司只要了《月光寶盒》沒要《大聖
娶親》。因為他們不看好這部影片，說是「太鬧」，特別是《月光寶盒》「特別沒
勁」 ，河北省電影公司買了《月光寶盒》4個拷貝（同月上映的《孔繁森》是問個
拷貝、稍後放映的周星馳的另外一部影片《大內密探零零發》是10個拷貝）。《月
光寶盒》在整個河北省的大小影院的票房成績是20多萬元，成績只是在普通影片中
屬中上等。
❸ 香港和大陸誰的電影質量好
香港電影近幾年呈現下滑趨勢了，國產電影的產量和質量近幾年有上升趨勢，所以我認為是大陸電影質量好。
香港電影近幾年呈現下滑趨勢了，產量和質量都有下降了，國產電影的產量和質量近幾年有上升趨勢，口碑和票房都在一路升高。上世紀是香港電影的黃金時代，進入21世紀香港電影逐漸走向沒落，更多的是以警匪槍戰為主，這種既賣座有刺激的電影在試圖延續著香港電影的輝煌。
香港電影更像是一種文化認同，骨子裡我們就認為香港電影是優質的，它代表著當時香港電影的黃金時代，如今隨著內地市場的開放和包容，越來越多的香港電影人北上，與其說香港電影和內地電影的好壞，不如放眼整個華語電影的現狀，畢竟作為地域分化香港電影確實存在，但是我們經常口裡所說的真正的香港電影已不復存在。
基本信息
香港的電影發展起步早，而且發展迅速，當初因為避亂，很多人才都移居香港，導致的不僅是香港影視界的發展，還有香港的經濟建設，文化發展，都要比大陸強很多，如邵氏。
而大陸的電影路程比較曲折，起步較晚，而且道路坎坷！而且限制因素比較多，無法做到多樣化發展！這樣看來，大陸電影的確比不上香港電影。
從娛樂的角度來看，香港電影的娛樂性更加強，直說一點你就明白了，香港電影是分級的，而大陸的電影更加正規，稍微有點台詞暗示，就過不了審，或者責令刪改。
但是從前景上看，現在在大陸興起一種電影叫網路電影，這種電影風格更加多樣，不用去過審了，不藉助影院傳播，直接靠著網路流行，只要不是太過分，是沒有人管的。
❹ 為什麼香港的電影市場那麼小，票房卻很受關注
香港電影（Hong Kong Film）是華語電影的先驅者。華語電影是分割成四個地方發展的：香港電影、大陸電影、新加坡電影和台灣電影。香港作為英國的殖民地，發展成為華語世界（包括海外華人社會）以至東亞電影的製作基地之一。幾十年來，香港一直是電影工業基地之一和電影出口地之一，人們把它稱做東方好萊塢。香港電影是較著重滿足觀眾口味的商業片，由無厘頭式喜劇和動作片所主導。香港電影有一個發展完善的「明星制度」。香港燦爛的流行電影有一班支持者，而香港電影亦成為文化主流，滲透在世界每個角落。
香港電影不僅是一個地域概念，也是一種電影形態的概念。在中國的近代歷史進程中，香港一直是一個比較特殊的地方。一方面，它的思想文化受到西方殖民文化的影響，另一方面又一直保持著與中華民族傳統文化血脈相通的關系。中西方文化的結合造就了獨特的香港電影。不過，需要指出的是，1949年以前的中國電影史基本上是以上海電影為主體的中國電影史，香港電影雖然也有其地域特色，但總體上看，與內地電影一脈相承，香港電影不僅與上海電影有著一致的文化傳統和歷史背景，兩地電影的交流也十分頻繁，從某意義上可把香港電影看作是內地電影的一個分支。1949年以後，才出現所謂「三地電影」的概念，但初期內地對香港電影的影響仍十分明顯，一直到七十年代，香港電影才形成具有本土特色的電影形態。
❺ 為什麼一部電影往往在香港票房高於內地票房，內地比香港大那麼多。
錯了，內地票房紀錄一直高於香港，執行官沒在國內看戲，票價都要六十元，跟香港差不多。在香港導演行計算，國內如有一干萬人觀看，收入已經六千萬了，票房收入何來會高於香港，導演在國內拍戲現都按國內電影尺度標准、及用人數比例，望可准在國內上演的。（只是討論勿要見怪）
❻ 香港電影人已經非常努力了，為什麼香港電影還在不停的衰落
現在的香港電影衰落是因為很多原因，首先是人才的流失，再加上香港影壇後繼無人，要知道在九幾年到零幾年，那個時候真的是香港的盛世，各種經典的電影層出不窮，而且也提名了很多次的大獎，就連其中的歌曲也讓人耳熟能詳。
有的時候一到上映時，看到名字就不想去電影院了，很多名字都是換湯不換葯的，各種電影質量參差不齊的，也讓多數的觀眾對於香港電影不太看好了，尤其是人才凋落是最大的主力原因，不僅沒有好劇本，就連好演員也沒有，而且有的還改變了初心，只是為了賺錢而拍攝電影，因此香港電影衰落是必然的。
❼ 現在的香港電影為何越來越差，都是哪些原因引起的
1985-1996年。香港涌現大批優秀電影香港涌現大批優秀電影，票房冠軍成績上漲到5700萬元，達到了階段歷史的頂峰。這個時代可以說是香港電影的黃金時代。 強大的明星魅力，出色的商業片製作能力，相同的文化背景，使得香港電影在台灣、新馬泰等海外華人社會同樣獲得認同。同樣，出色的電影為香港電影帶來大量的資源。使得香港電影更加繁榮，但為什麼從97年開始，香港電影就開始沒落，鮮有優秀的電影出現呢。
內因：1.邵氏對香港電影業的壟斷，提及香港電影，必定跳不過邵氏。當時的邵氏電影可以說是獨大，有演員有片場有影院，全產業聯動。而且當時的演員全靠工資生活，任你的電影再火也不會有太多的額外收入。這些大量減少了電影拍攝的投入，所以縱然電影票房不好也不會有太多的回本壓力。但這也讓邵氏並沒有繼續加大電影的投資，盡管香港電影那時一片繁榮，但是成本的限制卻讓其沒有足夠的進步。雖然邵氏對香港電影做出了貢獻，但是以其體量，是否做的足夠多呢？
2.資金問題：粗製濫造的電影導致資金回本困難，無法盡快投入新電影的拍攝。本土經濟不景氣，外商開始撤資尋找新的市場。當時的年代，雖然大陸已經定下對西開放的基本政策，但是中西方在政策，貿易，法律上仍有很多問題出現，這時候，被英國統治一個多世紀的香港就成為大陸同西方及台灣的經貿中轉地。但是隨著大陸開發政策的逐漸實行和落實，香港的經濟也收到沖擊。3.演職人員：提起香港電影的衰落，估計第一個想到的就是好演員好導演青黃不急，但為什麼我放在後邊說，因為這其中有這因果關系，正是因為香港市場受到沖擊，周潤發，成龍等投身好萊塢，但當時的香港環境卻沒法迅速造一匹新星出來。
香港電影的衰落，很重要的一方面是外因：外因：1.國外電影業的崛起：1997年，《泰坦尼克號》獲得21億美元的票房。而同年的香港票房冠軍只有4500萬。從97年開始，香港的海外市場敗退，本土市場也受到擠壓。而在國外電影蓬勃發展的同時，香港電影卻仍是踏步不前，票房冠軍仍然在三四千萬左右徘徊。2.觀眾喜好的變化：經濟發展的同時，人們的需求也發生了變化，加上美國大片的沖擊，觀眾開始追求更高製作，更新穎的電影。而香港電影仍是那幾樣，並沒有出現真正的創新。3.國際經濟局勢的影響：97後，國際經濟的發展帶動了各國電影的發展，韓國，美國都出現了不少優秀的電影，而原先投資香港電影的台灣金主也開始撤資，香港電影的市場和資金供應都受到影響。
這些原因也形成了惡性循環，讓香港電影的崛起變得更難，也很難重現當初的繁榮景象，再涌現出往日的經典電影了。
❽ 香港電影為什麼沒落了
首先就是時代不同了。香港電影的時代是一個百花齊放的時代，不僅僅是周星馳代表的搞笑電影，成龍代表的動作電影，還有周潤發代表的英雄電影。這些電影使得香港的電影引領著大陸的發展，大陸電影逐漸向香港電影靠攏，隨著香港回歸和大陸開放的進一步發展，香港電影開始走向了衰落，因為人們的審美趣味變了，變得更加多元化了。
這個也不能說是香港的電影的沒落，只是香港電影的換一個新的模式了，這個模式與大陸的模式是不一樣的，更多的是港式電影特有的內容，不知道大陸的導演或者是製作人會不會借鑒香港的這種模式，要是可以的話，會不會是大陸引領著香港的發展呢？
❾ 為啥香港電影在大陸上映票房都不高
可能文化差異，欣賞習慣差異吧，其實港片在大陸曾經有過輝煌的時候，現在依然也有高票房的電影，比如周星馳、成龍、劉德華的電影，而且每年都有票房奇高的電影，比如美人魚、功夫瑜伽、十二生肖、西遊降魔篇、西遊伏妖篇、澳門風雲系列等等
❿ 在香港拿了8天票房冠軍的電影，內地評分只有4.3，港片是不是沒落了呢
香港媒體報道根據香港劇院商會的每周票房結果，這段時間的票房冠軍是由古天樂與王凱跟韓庚等人主演的真三國無雙。並贏得了每日票房連續8天獲得冠軍。目前的票房已經累積了400萬港幣約合人民幣330萬元。評論此報告的香港網民認為它令人難以置信。他們也清楚真三國無雙在大陸的釋放狀態。這部電影剛剛在劇院上映。花費了一個星期的時間才成為大型互聯網，並且在線平台直接上線。平台評分僅為4.3可以說是票房口碑的雙撲街。
這部香港電影前段時間打破了票房紀錄。炸彈處置2的票房是13億！接下來讓我們看一下炸彈處置2導演邱立濤的後續工作。邱立濤將在大陸平台工作製作由歐豪顧家成和於浩明主演的電影絕地大通。必須承認香港仍然有很多優秀的電影攝制者，但顯然將來不可能只拍攝香港電影。幾年前當我們談論香港電影的衰落時很多人仍然會感嘆，但現在人們開始認為香港電影應該退位很久以前又回到了自己的位置一起去。我不知道你還要再等兩年還是五年。當像古天樂和劉德華這樣的香港明星真的無法拍攝時，每個人的想法會是怎樣的？