⑴ 有哪些讓你全程笑得停不下來的的電影
一提到喜劇，大部分人都會想到星爺周星馳，不過他的電影大家都熟記於心，在這就不過多推薦了。
推薦幾部國外讓人笑破肚皮的電影吧。
1《尖聲驚笑》系列，一部以惡搞為己任的電影，裡面惡搞了大量經典恐怖片，比如《咒怨》、《驚聲尖叫》、《午夜凶鈴》等恐怖片的經典片段。第四部中更是有奧尼爾作為電影的開頭。《驚聲尖笑》是一部歐美喜劇，其中有穿插恐怖電影情節，惡搞恐怖電影等，共有五部。《驚聲尖笑1 4》由安娜·法瑞絲、肖恩·韋恩斯、雷吉娜·赫爾等主演。直到第五部裡面的演員才離開了劇組，演員大換血。
2《曼谷保鏢》一部泰國的喜劇動作片，具有泰國周星馳之稱的拔泰王錦魯自導自演，更是有托尼賈的加入，拔泰王錦魯負責 搞笑 ，托尼賈負責動作，充滿了惡趣味的 搞笑 片段，讓人捧腹不已。
3《白頭神探》系列，由大衛·扎克執導，萊斯利·尼爾森主演的喜劇影片，這個白發老頭大家應該很熟悉吧，網上有好多他的動態圖，他就是白頭神探的男主，各種無下限惡搞，簡直是惡趣味。
4《獨裁者》由拉里·查爾斯執導， 薩莎·拜倫·科恩編劇、薩莎·拜倫·科恩、安娜·法瑞絲、本·金斯利主演的喜劇電影，薩莎·拜倫·科恩一直以拍惡搞電影為己任，他拍的電影都是充滿惡趣味，惡搞無下限的，比如《王牌賤諜：格林姆斯比》中鑽大象那裡的片段就是出自於他的電影。
5《家族榮譽》系列由鄭勇基執導，申賢俊、林炯俊、金秀美、卓在勛主演的喜劇電影，講述的是黑幫家族一些讓人捧腹大笑的故事。
精彩分享
首先非常感謝在這里能為你解答這個問題，讓我帶領你們一起走進這個問題，現在讓我們一起探討一下。
1.《白頭神探》
這是我看過最好的美國惡搞片。如果周星馳，算是無厘頭的話，那麼這也是一部很典型的美式無厘頭。90分鍾之類笑料密集、類型多樣，惡搞戲仿電影無數，讓你從頭笑到尾絕不冷場。這部電影真的是非常好，雖然老但是絕對能讓你笑出聲來！白頭神探無疑是電影史上最經典的人物形象之一。
2.《神探飛機頭》
本片可以說是金凱瑞的成名作，對於金凱瑞最重要的意義在於：它比較集中的展現了他那獨特的喜劇表演風格。劇情一般，重點是金凱瑞的表情。第一次看這部電影的時候，根本顧不上劇情，焦點完全被金凱瑞的表情搶去了，看他捂住黑人運動員的時候實在忍不住笑出淚來了！還有就是把頭探出窗外開車這個也太經典了！電影把 搞笑 與動物保護結合起來，體現出一種類似於眾生平等的思想，人所享有的權利，動物也應該享有。
3.《反斗神鷹》
影片講述了，出色的飛行員托伯•夏利因違抗命令離開海軍後，准備在印第安部落享受餘生，然而海軍突然將其召回參加一項名為「臭鼠」的任務。反斗神鷹這部電影簡直太無厘頭了，作為一部典型的惡搞喜劇，它的內容是極其容易消化的，觀眾根本不需要思考什麼，只需一笑而過。面對這種主動逗樂你的電影，我們無需太過挑剔，要麼乾脆不看，要麼就好好開心一次。
4.《笑破鐵幕》
1984年，電影《笑破鐵幕》，無厘頭 搞笑 的先驅者，跟《白頭神探》一起都是八幾年出來的無厘頭美國電影，之後周星馳也是借鑒了不少，但是現在看來均無法超越，導演的腦洞真的很大，思維跳躍爆棚了。典型的美式無厘頭，真的笑得頭疼！有很多想像力，也有不少能預先猜到的套路。還有不少歌，不過男主唱歌的時候魅力稍減。比真歌手魅力少多了。經典的惡搞喜劇片，其中諸多無厘頭手法和場景被後世的喜劇片導演學習借鑒。
5.《雙寶斗惡魔 》
非常歡樂的一部惡搞喜劇，走的是反美式恐怖片的套路。在看這部影片的過程中，我是全程基本是笑著的。影片講述了一群大學生去野外遊玩，碰見兩個樣貌有些凶惡的人戴爾和塔克，於是聯想到森林殺手，於是都將兩人當成壞人，在兩人救愛麗森後，被其他大學生當成了綁架，接著就去營救，於是乎發生了一系列化學般的反應，這些大學生紛紛死亡，即使這過程中有些血腥，但其爆笑處會使你忘掉血腥。
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我最後在這里，祝大家每天開開心心工作快快樂樂生活， 健康 生活每一天，家和萬事興，年年發大財，生意興隆，謝謝！
第一部，就是2015年上映的《夏洛特煩惱》，我也來到了電影院觀看了這部影片，為票房貢獻了自己的一份力。在觀看過程中，這個影院的笑聲也是一直都沒有落下。
電影開始校花秋雅的婚禮正在隆重舉行，學生時代就暗戀秋雅的夏洛，為了在昔日的同學面前不被嘲笑，穿著一身名牌衣服開著租來的豪車來參加婚禮，看著周圍事業成功的老同學，心中泛起酸味，借著七分醉意大鬧婚禮現場，甚至惹得妻子馬冬梅現場發飆，而他在發泄過後卻在馬桶上睡著了。在夢里他重回校園，發生了一系列啼笑皆非的故事，並最終追求到他心愛的女孩、讓失望的母親重展笑顏、甚至成為無所不能的流行樂壇巨星。
醉生夢死中，他發現身邊人都在利用自己，只有自己的老婆馬冬梅是最值得珍惜的。電影中一段經典對話更是在網路上火了一把。
第二部，那就是1993年2月5日上映的《東成西就
國內全程 搞笑 不斷電影排行榜
艾倫將女性的嬌羞演繹的十分精彩，沈騰那句「你過來啊」已經成了 搞笑 段子，廣為流傳
第九名： 《巧奔妙逃》由魏宗萬、黃宏等主演的一部影片，是一部抗日愛國影片，片中融入了許多喜劇元素，特別是彈棉花的那一段，堪稱經典
看過的朋友，應該能跟著唱出來吧，「 彈棉花啊 彈棉花 半斤棉彈成八兩八喲」看著歌詞，幫大家回憶一下，哈哈哈
第八名： 《美人魚》周星馳導演，由鄧超、林允、羅志祥、張雨綺主演的一部愛情奇幻冒險片
這部劇中點名表揚羅志祥，他的演技渾然天成，真是一位被唱歌耽誤的演員，他的喜劇天分好像是與生俱來的
第七名： 《瘋狂的石頭》由郭濤，劉樺，黃渤，徐崢出演，這四個人湊在一起，想不笑都難
這也是黃渤的成名之作，片中倒霉的國際大盜麥克那就「我頂你個肺啊」讓粵語又流行了一把
第六名： 《泰囧》，這部徐崢自導、自編、自演的喜劇，一上映可謂是大獲全勝
徐崢，王寶強，黃渤這個「 搞笑 鐵三角」陣容，真是最強喜劇組合，特別是王寶強給黃渤做泰式按摩那段表演，真是讓人笑得肚子疼，泰式按摩能聯想到烙蔥油餅，這還真不是一般人能想出來的，哈哈哈
第五名： 《唐人街探案2》陳思誠導演，王寶強，劉昊然，肖央，王迅等主演的偵探懸疑冒險喜劇電影
「老臘肉」王寶強和「小鮮肉」劉昊然的奇異組合，竟然碰撞出了無數笑點，影片中西結合，土洋混搭的場景產生了令人意想不到的爆笑場面，期待《唐探3》的精彩表演
第四名： 《甲方乙方》馮小剛導演的喜劇電影，中國第一部賀歲片，講述了四個腦洞大開的年輕人，創辦「好夢一日游」公司，讓客人在一天內美夢成真的故事
顧客千奇百怪的夢想讓這部影片笑料百出，特別是去窮山溝里體驗生活的富翁將全村的雞都偷吃光了，天天趴在窯洞上，盼著有人來接他，這種巨大反差帶來的喜劇效果讓人啼笑皆非
第三名： 《瘋狂的外星人》寧浩導演，沈騰，黃渤主演，講述了耍猴人黃渤和酒販子沈騰將外星人當猴耍的故事，影片爆笑連連
影片融入了科幻的元素，這是中國喜劇世上的一次嘗試，近幾年喜劇在形式上不太單一化，奇幻，懸疑，科幻，戰爭等形式的電影都可以用喜劇的形式進行創作
第二名： 《夏洛特煩惱》根據開心麻花同名舞台劇改編，沈騰，馬麗領銜主演
影片講述了沈騰在大鬧初戀婚禮，出盡洋相之後意外回到高中時代，改變人生，創造未來，之後領悟人生，找回真愛的故事
片中自帶背景音樂的袁華，傻大個大春，貪圖小便宜的王老師和永遠聽不清馬什麼梅的大爺都讓影片笑聲不斷
這部影片真是笑中帶淚，讓人看完感慨良多，回想起了自己青澀的校園生活，那段愛與夢想交織的時光，片中那首《一次就好》真是聽了n遍
第一名： 《東成西就》我心中絕對的喜劇之王，這部電影可謂是惡搞劇的鼻祖，當時看的時候真是笑得東倒西歪，渾身亂顫 著名的香腸嘴，大象耳的歐陽鋒；號稱世上最英俊白皙的丐幫幫主洪七公；一心向佛，想要成仙的段王爺；軟綿綿，娘娘腔的黃葯師；還有劉嘉玲反串的周伯通，這應該是劉嘉玲演繹的最誇張，最有張力的角色了
這部電影除了令人乍舌的豪華演員陣容，還開創了一個新的劇種， 搞笑 武俠劇，在此之前，沒有人嘗試過武俠也可以用這么 搞笑 的形式演繹
好看的喜劇電影還有很多，以上這些算是比較有代表性的，歡迎補充哦
《巧奔妙逃》
這是令我印象最深刻的電影，而且完全符合全程笑得停不下來的電影。那是小時候，鎮上的露天電影。一塊幕布將鎮上的農貿市場一分為二，正反兩面密密麻麻全部坐滿了人，可以說是萬人空巷的場景，全鎮上和很多村裡，山裡的人都來了。笑聲伴隨著整部電影就沒有停下來過，原本就寧靜的小鎮，整個晚上都回盪著全鎮人的笑聲，真的非常歡樂。而且在放完一遍後，馬上又重播了一遍！連續放映了三天。擁有90年代的鄉村記憶的朋友應該都會有類似的電影情節。
《半斤八兩》
小時候住在電影院對門，那時候還不是周星馳的時代，還是屬於許冠文的喜劇時代。印象很深刻的就是，這是第一次逃票偷偷跑進電影院看的第一部電影。那時候並不知道笑點是什麼，就是很單純很純粹很快樂的跟著大人們一起笑。長大後再看許冠文的電影，依然會讓人想起那快樂的童年。
《夏洛特煩惱》
長大後再到電影院看電影，真的很難找到一部能讓人全程笑著看完的電影了。而《夏洛特煩惱》算是我在電影院里笑的最多的了。隨著年齡的增長，笑點也在增長了，很多梗已經很難戳中笑點了。這真的算是近幾年少有的戳中我笑點的電影了，尤其是馬冬梅坐計程車那段，計程車司機真的是完美的戳中我笑點了。
很高興回答這個問題。。。
通常，許多影迷會看太多文字沉重、情節沉重的電影。今天，我推薦一些輕松有趣的電影來放鬆。以下清單讓你一路開懷大笑，這8部 搞笑 電影無法阻擋！
8.《神探飛機頭》
周星馳，中國，和金凱瑞，美國，有豐富的喜劇表達。這部喜劇講述了一個偵探的故事，他專門尋找失蹤的寵物，並被指派去尋找海豚。
7.《殺手沒有假期》
英國黑色幽默講述了一對殺手中的一個殺死了這個男孩五次，他非常內疚。幕後老闆強迫他們去古城度假。從那以後，殺手們有了不同的心，製造了很多麻煩。
6.《追蹤長尾豹馬修》
5.《冒牌天神》
我相信很多人都看過這部由金凱瑞，主演的喜劇，但是當他們今天看它的時候仍然會笑。此外，這部喜劇還解釋了一些人生哲學。它是關於天氣預報員整天做上帝的時候發生的各種有趣的事情。
4.《洋蔥電影》
這個程序以一種准確而簡單的方式解釋了一些事件。簡短、精練、諷刺。
3.《黑道快餐店》
具有諷刺意味的是，它與《低俗小說》非常相似。它講述了一個愚蠢的小偷搶劫一家廢棄的咖啡店並被忽視的故事。點了一杯咖啡後，我意識到服務員想搶劫商店，但他成了服務員。
2.《上帝也瘋狂》
非常經典的老喜劇，兼職是喜劇的鼻祖，各種意想不到的笑話。這篇文章講了一系列笑話，說非洲一個沒有現代文明的部落被一個可樂瓶吸引住了。
1.《超時空要愛》
一部罕見的穿越時空的香港 搞笑 電影講述了梁朝偉警官劉意外穿越回到三國的故事，但他成了諸葛亮。從那以後，他開始了穿越槍戰和幫派之類的無聊事件。
上帝也瘋狂，這是我印象比較深刻的一部戲劇電影了，荒蠻原始而又乾旱的草原，淳樸的部落人民，說著沒人聽得懂的話，從沒接觸過外部文明的他們，卻被天上落下的一個汽水瓶擾亂了平靜，人民都把這汽水瓶當作上帝恩賜的禮物，用它當作工具用它當作樂器，慢慢的所有人都想單獨佔有這個汽水瓶，原本和睦的大家庭慢慢的有了紛爭，直到有一天凱的兩個孩子為了搶這個瓶子，發生了爭執，一個孩子的頭被另一孩子用瓶子敲破了，凱決定把這個帶到很遠的敵方埋掉，還給上帝，故事慢慢的就開始了，然後我們另外的男女主出現了，原始文明與現代文明的碰撞，文明的發展與大自然野生動物的生存息息相關，在影片的結尾，我們的凱也是扔掉了上帝的禮物可樂汽水瓶，扔掉了這個引發部落沖突的不祥物品。然而，他還能恢復到以往的「世外桃源」式的平靜生活中嗎？不安的種子或許已經種下了，影片到此戛然而止，屏幕上大片的空白留給現代人去遐想，去思索，我覺得，或許每個人的最初都是美好而又善良的，就像三字經里說的，人之初，性本善，然而在誘惑面前，人又是自私的。
卓別林演的《淘金記》，《大獨裁者》。
驚聲尖笑系列1-5部，有點恐怖，也非常 搞笑 ！
雖然我笑的停不下來，但是別說我笑點低！
第一部惡搞了《驚聲尖叫》、《我知道你去年夏天做了什麼》、《萬聖節》、《都市傳奇》、《駭客帝國》、《女巫布萊爾》等多部電影。《驚聲尖叫》講的是一個神出鬼面具殺手，《驚聲尖笑》主線是將《尖叫》的一個非常厲害的面具殺手完全搬到自己的電影中，讓觀眾看到這位原本神出鬼沒的殺手是怎麼辛苦搬運屍體，來達到「神出鬼沒」效果的，這種反差成為非常成功的笑料。而結尾處調侃《非常嫌疑犯》的橋段。看到一些熟悉的橋段，加之惡搞的情節簡直笑的不能停下來，這部電影成為了恐怖喜劇類型電影的開山之作。
第二部惡搞了《鬼哭神嚎》、《鬼入侵》、《魔鬼末日》、《末世聖童》、《移魂追凶》 等電影，並且還惡搞了其他類型電影的經典鏡頭，比如《黑客帝國》中躲子彈的經典鏡頭，《霹靂嬌娃》和《卧虎藏龍》中的打鬥套路。整部影片笑料百出，滑稽不斷，堅定地繼承和發揚了第一集中殘忍而無恥的精神。
第三部惡搞了《午夜凶鈴》、《天兆》、《獨立日》、《小島驚魂》等電影。這部電影還惡搞了邁克傑克遜，爭議很大，引起了MJ和他粉絲的嚴重不滿。
第四部惡搞了《咒怨》、《世界大戰》、《神秘村》、《電鋸驚魂》等電影。男主角變成了《世界大戰》中阿湯哥的角色，主線劇情都是當中好多都是惡搞它的，看這部片子最起碼應該先看下世界大戰才看的懂。NBA巨星奧尼爾這個活寶也在裡面客串了一把，也是非常 搞笑 的。
第五部惡搞了《美國怪談》、《林中小屋》，《寂靜嶺》、《猩球崛起》、《黑天鵝》等影片。這部電影是截止到目前為止的最後一部續作，前作很多演員也都不再續演，該片是《驚聲尖笑》系列電影中首部更換主演的電影，這部續作沒能逃過續作出爛片得定律，獲得了金酸莓獎。
沒有，因為我只看武打，戰爭的電影，電視
⑵ 特工的影視作品
1、《諜影重重》
這部2002年拍攝的影片，代表著新世紀新類型的間諜驚悚片，由新銳導演道格李曼執導，馬特達蒙主演。
2、《史密斯夫婦》
由帥哥布拉德皮特和美女安吉麗娜朱莉主演的，令人羨慕的夫婦電影，影片除了懸疑的劇情，超眩的槍戰，飆車，爆炸場面以外，還有浪漫的愛情生活，對婚姻問題的討論，都讓人心儀。
3、《國家公敵》
1998年運用高科技手法詮釋的政治驚險片，由威爾史密斯和吉恩哈克曼主演，片中很多很眩的竊聽，跟蹤,偵察也反偵察，還有衛星跟蹤等，很多高科技的東西，很酷。
4、《浪人》
由約翰弗蘭肯海默執導，1998年拍的，大量飛車追逐的驚悚動作片，由影星羅伯特德尼羅主演。
5、《墮落花》
呂克貝松1990年，自編自導的成名作，也是一部影響深遠的女殺手電筒影。
6、《走投無路》
凱文斯科特和吉恩哈克曼在1987年主演的驚悚推理片，有間諜片的特質。
7、《間諜游戲》
2001年由羅伯特雷德福和布拉德皮特主演，兩位帥哥搭檔飾演FBI的探員搭檔，一部諜戰動作片。
8、《美人計》
由驚悚大師希區柯克在二戰剛剛結束的1946年執導的間諜片代表作之一。
9、《生死諜變》
這部1998年以南北韓間諜為背景，刻畫了分裂大韓民族的痛苦，有國情，民情，愛情的生死諜變，轟動了當時的國際影壇。
10、《龍爭虎鬥》
這部香港與美國在1973年合拍的功夫片，劇情雖然以功夫為主，但也有類似007影片的偵探和美女模式，由李小龍主演。
11、《王牌大賤諜》
1997年由邁克邁爾斯自編自演的惡搞間諜系列片。
12、《羊城暗哨》
拍攝於1957年，是中國在文革以前最經典的反特作品，懸念設置不俗，穿插的西方驚險片標準的橋段，男主角採用偶像派路線，整個影片很成功。
13、《真實的謊言》
1994年大導演詹姆斯卡梅隆和硬漢阿諾德施瓦辛格，連手的特工電影。
14、《特工的特別任務》
2007年上映，由喬治·加洛導演的愛情、動作、喜劇片
15、《007系列》
從1962年的《諾博士》到2015年的《幽靈黨》，共24部，經典的特工主題電影。
16.《X女特工》主演：唐嫣 羅晉 呂一
17.《絕色武器》一般般。主演：謝婷婷 | 安志傑 | 洪金寶 | 伍允龍 | 貝安琪
18、《黑衣人》（科幻，主人公也相當於特工）
19、《不死潛龍》（FBI特工）
20、《奪面雙雄》（FBI特工）
21、《沉默的羔羊》（FBI女特工）
22、《碟中諜》
23、《物極必反》（FBI人質拯救隊，調查加戰斗）
24、《特工新兵》（CIA特工）
25、《全麵包圍》（FBI與CIA特工）
26、《我是誰》 主演：成龍
27、《死亡特訓》（FBI新兵危險中求生）
28、《一級戒備》（白宮特工）
29、《風暴突擊者》（MI6的少年特工，由小說改編）
30、《鄰家特工》（成龍繼《尖峰時刻》系列之後的又一部好萊塢作品）
30．卡薩布蘭卡
32．諜影重重
33．少年特工科迪系列
34．委以重任
35．王牌大賤諜三部曲
36．復仇者
37．燃眉追擊
38．反智特務
39．危險思想的自白
40．對話
41．全民公敵
42．蒸發命令
43．刀鋒冷
44.國產凌凌漆
45．核戰風雲
46．高爾基公園
47．生死諜變
48．我是間諜
49．喜怒親家
50．伊普克雷斯檔案
51．英國人約翰尼
52．川島芳子
53．貴富失蹤案
54．諜海龍蛇生死斗
55．諜網神鷹
56．諜網迷魂
57．碟中諜系列
58．尼基塔
59．西北偏北
60．美人計
61．奧迪薩密件
62．愛國者游戲
63．新兵
64．俄羅斯大廈
65．秘密間諜
66．間諜游戲
67．終極笑探
68．間諜小子
69．柏林諜影
70．恐懼的總和
71．巴拿馬裁縫
72．第三人
73．三十九級台階
74．禿鷹七十二小時
75．黃寶石
76．沖破鐵幕
77．三重諜影
78．真實的謊言
79．燕尾服
80．無間道
81.選美俏卧底
82.校園威龍
83.烏龍搭檔
84.對壘特工
85.我的特工男友（她不知道的秘密）
86.校園卧底
87.特工紹特
88.王牌特工：特工學院
89.我的哥哥是特工 2008《藍色檔案》
《五號特工組》第一部和第二部
神盾局特工第一季和第二季
《尼基塔》第一、二、三、四季
《超市特工》第一到第四季
⑶ 電影原聲帶的類型
一般來說，電影原聲帶唱片可以分成三種基本的原型，第一種是以歌曲為主的歌曲原聲帶（Song-Oriented Soundtrack Album），第二種是以配樂（Score）為主的配樂原聲帶（Original Dramatic Scores On Record），第三種電影原聲帶，是為最撲朔迷離的一種，當中所收錄的音樂或歌曲在電影里完全找不到！以下我們就一一介紹這些電影原聲帶的形式。 首先我們來看看以歌曲為主的歌曲原聲帶（Song-Oriented Soundtrack Album）。以商業利益來說，歌曲原聲帶其實是電影原聲帶市的主力，一般來說，一張管弦配樂原聲帶能有五萬張以上的銷售量，就會被視做賣座的原聲帶，但歌曲原聲帶的銷售量往往是配樂原聲帶的數倍有餘，如管弦配樂原聲帶中的賣座紀錄《星球大戰》，當年創下400萬張的唱片銷售量，但同期的歌曲原聲帶《周末狂熱》，其銷售量高達2000萬張，因此我們會發現很多電影再怎麼灌水，也要設法推出一張歌曲原聲帶大撈一筆。
實際上，除了音樂電影以外，通常一部電影里真正為電影而創作的原著歌曲並不多，尤其不會多到可以發行一張電影原聲帶，因此我們很容易發現這類原聲帶中大部份的歌曲，在電影里根本就找不到，這類原聲帶的品質時常良莠不齊，當中有仔細構思編輯的經典專輯，也有濫竽充數，純為撈錢而發行的浮濫商品。一般來說，含有電影原著歌曲的原聲帶較具時代意義，如《第凡內早餐》、《畢業生》、《兩小無猜》、《往日情懷》、《俠盜王子羅賓漢》、甚至是《泰坦尼克號》等（以篇幅來說，《泰坦尼克號》固然是以配樂為主的原聲帶，不過以市性來說，恐怕也有一大半的人買這張原聲帶是為了歌曲而不是配樂）。畢竟，要為電影構思一首好的原著歌曲，其實就和寫一部好的配樂一樣的困難，而一首動人的原著歌曲，也和一部好的配樂一樣的有價值。
不過，電影歌曲的來源一直都很復雜，它們可能是請詞曲作家特別針對電影寫的（如《第凡內早餐》的Moon River、《往日情懷》的The Way We Were、《泰坦尼克號》的My Heart Will Go On），可能是選用切合故事題旨與戲劇需求的既存歌曲（如《麻雀變鳳凰》的Pretty Women，《終極保鏢》的I Will Always Love You，《第六感生死戀》的Unchained Melody），但常常也可能是從唱片公司提供給製片或導演的促銷歌曲中挑出來的。很多時候，選用哪一首作品做為電影歌曲甚至和電影創作無關，反而和商業利益有關，因為歌曲出現在電影中，等於多了一項十分有利的宣傳媒介，唱片公司有利可圖，自然也不會少了電影公司一杯羹，這種情形下誕生的電影歌曲原聲帶，很多時候都是虛有其表，掛羊頭賣狗肉，不過也有一些十分成功的例子，如《捍衛戰士》、《渾身是勁》、《雞尾酒》等著名的歌曲原聲帶，當中的歌曲幾乎都是新曲，但幾乎都不是針對電影寫的，而是製片，導演，音樂總監等，從唱片公司送上門來的數百首新歌中，視電影的需要挑選出來的，這些原聲帶選用的歌曲都很出色，和電影也結合的很成功，不論這些作品最初是否是為電影而做，其實還是可以成就一張很好的電影原聲帶，但以歌曲電影原聲帶龐大而浮濫的發行現況來說，稱得上好的專輯占的比例並不很高。 以配樂為主體的原聲帶（Original Dramatic Scores On Record）
最早發行的電影音樂唱片，幾乎都以歌曲為主，電影配樂（Score）並沒有受到太大的重視，連《亂世佳人》這種當年紅極一時的電影，電影配樂的發行也不受唱片公司看好，時至今日，電影配樂原聲帶所受到的重視已今非昔比，很多電影配樂早已脫離背景音樂的印象，成為新的當代經典，1977年的《星球大戰》被認為是電影配樂原聲帶頹勢逆轉的關鍵，這張專輯賣出了跌破唱片公司眼鏡的成績，證明了純配樂的原聲帶也具有雄厚的商業潛力與廣大的接受度。
電影配樂原聲帶的產生有很多不同的來源，第一種情形，是實實在在來自電影原音軌的Soundtrack，不經任何編輯修改，完全將電影中可以聽到的音樂原音重現，不過真正這樣處理的原聲帶並不多，因為將電影中的配樂原音直接翻錄成唱片，聽起來未必很舒服，有時可能會很零碎或不具音樂上的完整性，通常Promotional Soundtrack Album才會採用這種原汁原味的發行型式，一般商業版電影原聲帶在發行時，還是會將這些原始的Soundtrack去蕪存菁，刪去一些不具音樂欣賞價值的枝節，同時也將音樂重新組合編排，以達到音樂欣賞時的流暢性，獨立性與完整感。當然，這樣的處理有時可能會造成遺珠之撼，因此我們又會看到一些所謂的完整版專輯，來達到補遺的目的，例如於1999年與2000年發行的兩張《星球大戰首部曲》電影原聲帶，音樂內容都取自電影原音的Soundtrack，但編輯方式和收錄的音樂篇幅有不少差異，聽起來的感覺其實並不相同。
而在前文也提到，很多電影配樂原聲帶所收錄的音樂，並非真正取自電影的配樂原音，也就是說，不是取自原始的Original Soundtrack，而是音樂家根據配樂原譜，重新為發行唱片而特別選曲，編輯，演奏，錄制的，如John Williams的《外星人》、《大白鯊》等代表作，當年與電影同步發行的原聲帶，其實並不是取自電影中的原音，而是John Williams根據原譜，為發行唱片而重新改寫編輯，重新表演灌錄的，反而90年代推出的《外星人》、《大白鯊》數位錄音完整版，才是真正取自電影的原始音軌。這種發行原聲帶的方式，常提供給音樂家較大的發揮空間和整理機會，如在原聲帶中安排音樂家改編整理的演奏曲目等，同時在錄音和表演的品質上也較為穩定，不像原音的Soundtrack，礙於電影後製作業的時間壓力，有時品質會有瑕疵，不過在電影音樂製作技術與成本大幅提升的今日，很多原音的Soundtrack本身就已經表現的很完美了。而這樣的電影原聲帶在製作的企圖上，除了反映電影的精神，主題外，也特別著重於音樂本身的表現和獨立價值。
1972年，RCA Records發行由George Korngold製作、Charles Gerhardt指揮The National Philharmonic Orchestra演奏的重錄版電影原聲帶《海鷹》（由Erich Wolfgang Korngold擔任配樂，即George Korngold的父親），首開電影配樂重錄之先河。重錄版的電影原聲帶通常選擇具時代意義與歷史價值的經典配樂，做為重新詮釋整理的對象，讓這些音樂以更精緻的面貌以及更進步的錄音技術重現。RCA Records當年的經典配樂系列是這類原聲帶的代表作，重錄了《大國民》、《海鷹》、《亂世佳人》、《星球大戰》、《第三類接觸》、《北非諜影》等作品，後來許多唱片公司也陸續跟進，如Silva Screen的《阿拉伯的勞倫斯》、《錦綉大地》，Varese Sarabande的《驚魂記》、《迷魂記》、《慾望街車》、《超人》、《大白鯊》、《遠離非洲》等，都是非常出色的重錄版電影原聲帶。這些原聲帶在選曲上常收錄全本樂曲，內容往往比原本的原聲帶更完整，有時在表現和錄制技術上也超越了原先的電影原聲帶。重錄電影原聲帶的出現，可以說是對一部電影配樂，其音樂地位與歷史價值的一種推崇與鞏固，因為這些為電影而寫的音樂，已經不僅只是電影的附屬品，而是可以被獨立表演、獨立欣賞、獨立分析，具有完整音樂價值的作品。
最後，不如舉個例子《大白鯊》，來為大家說明一下上述幾種配樂原聲帶的差異。《大白鯊》的第一張電影原聲帶，也就是1975年的MCA版，其實是一張Studio Re-recording的唱片，當中的音樂和電影中可以聽到的並不完全相同，是John Williams擴充改寫配樂原譜，並重新演奏灌錄的演奏專輯，大家如果注意當年這張原聲帶的標題的話，會發現這張唱片的標題是Music From The Original Soundtrack，並不是Original Soundtrack Record，這是一張很好的唱片，拿下當屆葛萊美音樂獎，但唱片中的音樂並不等於電影中的原配樂，John Williams拿下金像獎最佳電影配樂是因為電影中的音樂，但他拿下葛萊美音樂獎是因為唱片中的音樂，兩者並不完全相等。二十五年後，Decca Record發行了當年電影中真正的Soundtrack原始錄音，在錄音品質和音樂內容上，與MCA的版本有不少差異，而這些音樂，是電影中所有配樂原音重現，也就是名副其實的Original Soundtrack，同年Varese Sarabande發行第三張《大白鯊》電影原聲帶，在音樂內容上，取的也是電影中真正的全本配樂總譜，而不是MCA版中改寫編輯過的表演樂曲，Varese Sarabande以更新的數位錄音技術，由Joel McNeely指揮Royal Scottish National Orchestra重新表演灌錄《大白鯊》的全本原配樂，並且按電影中的次序編排整部配樂，是很精彩的重錄版電影原聲帶。這三張《大白鯊》電影原聲帶的音樂內容與聲音感受各不相同，而且，其實很難說哪一者可以被取代，因為基本上這是三次不同的錄音與不同的詮釋，甚至，也有不同的音樂內容，有興趣的樂迷反而可以從這些不同訴求的版本中，更深入一部配樂作品的精神，當然，通常必須是有特殊歷史與藝術價值的作品，才能受到這樣的重視與矚目，發行這么多種不同的版本。 沒有使用在電影中，但掛名為電影原聲帶的音樂專輯
《厄夜叢林》是一部完全沒有音樂的電影，但它發行了歌曲電影原聲帶，《駭客任務》、《新驚魂記》等歌曲電影原聲帶也都是這種情形，在電影里幾乎都找不到這些原聲帶所收錄的歌曲，這種電影原聲帶有越來越多的趨勢，也就是所謂的Music Inspired by Motion Picture，唱片公司與電影公司在談妥原聲帶發行權後，根據電影的主題和特色，結集一些相關的音樂來發行電影原聲帶，不論這些音樂倒底有沒有用在電影里，這樣的電影原聲帶等於是一張以電影作為靈感，加以聯想附會，結集相關歌曲或音樂，湊合而成的音樂合輯。這種原聲帶大多十分浮濫，而且深受市需求與商業利益左右，很難說有什麼創作價值，但成本低，回收快，難怪唱片公司對這種魚目混珠的產品樂此不疲，美其名是Inspired by Motion Picture，但說穿了是掛電影的名字撈錢的音樂商品。
另外一種情形，是所謂的Rejected Score，音樂家原本被聘請為某一部電影配樂，但因為種種因素走馬換將，結果音樂家已經完成的作品，最後沒有使用在電影中，如果這些音樂本身其實有不錯的品質（只是不合適這部電影，或者更正確的說，是導演、製片人認為不合適這部電影），客觀情況又許可的話（經費、時間、作品的品質與完整程度等達到一定的條件），這些被導演炒魷魚了的作品還是有可能絕處逢生，發行電影原聲帶，如Hans Zimmer的《K2》、Bernard Herrmann的《沖破鐵幕》、Alex North的《2001太空漫遊》等電影原聲帶，其實都是遭到回絕的原配樂，我們無法在電影里聽到這些作品，但音樂家將這些作品當成個人的創作發表，這樣的原聲帶也常使用Music Inspired by Motion Picture這個名詞（畢竟叫Rejected Score聽起來滿泄氣的），但在創作精神和品質上比上述一些名不符實的專輯高得多。