㈠ 電影暗戰2的結局
《暗戰2》結局是報紙上登陸了一條新聞，內容是：神秘人以何尚生的名義給癌症學會捐了八千萬塊錢。後來，劉青雲也明白了鄭伊健給他吹哨子的意義，只要一吹哨子，老鷹就會隨他而去。
劇情介紹：神秘罪犯伊健點名挑戰高級督察何尚生玩「取贖金游戲」開始。兩人初次交手，便發現雙方實力旗鼓相當，最後被伊健逃脫先贏一局。尚生因此被激起了心底的戰意和好奇心，禁不住繼續和伊健「游戲」下去。
伊健在世界各地破壞多件藝術品，並把碎片寄給尚生，尚生根據這些藝術品都在同一家公司投保，推斷出伊健有意勒索這家保險公司。伊健致電該保險公司高層美女Teresa，勒索1千萬，尚生接報警後接受這一案件。
伊健要求Teresa親自送錢，但他沒有出現而是讓Teresa把錢燒掉。在另外一個地方，伊健正意圖在保險公司的大客戶面前進行破壞，以便向保險公司勒索更多錢財。
尚生和伊健再次遭遇開始了第二次交手。尚生找Teresa詢問燒錢的詳情，並要求她與自己密切合作。Teresa按照伊健指定的路線送錢，伊健不停遙控他改變路線，表面是為了擺脫尚生的追蹤，實際則是想將錢換成鑽石。Teresa沿途留下標記，供尚生追蹤，伊健與尚生面臨著第三次的交鋒。
(1)溫柔的救贖完整版電影擴展閱讀
《暗戰2》主要角色：
1，伊健
伊健原來是一個被收養的孤兒，後來成為一名國際罪犯，先後在世界各地破壞了數件藝術品，且把殘骸寄給尚生，後來劫持人犯後點名何尚生到案發現場進行談判，提出要和尚生玩一個「取贖金的游戲」，伊健勒索保險公司高層Teresa（林熙蕾飾）一千萬，屢次斗敗何尚生，最後獲得贖金，用來幫助第三世界。
2，何尚生
有勇有謀的高級督察，被伊健點名要玩一個「取贖金的游戲」，尚生雖感興趣但豈容伊健為所欲為，即時欲擒伊健，兩人初步交手，旗鼓相當，最後被伊健逃脫先贏一局。
尚生被激起了心底內的戰意和好奇心，禁不住繼續和伊健「游戲」下去，最後兩度敗給鄭伊健，後來尚生從報章上得知各第三世界果真收到匿名捐款，雖然輸掉了游戲，但卻為自己的正確抉擇而感欣慰。
㈡ 有誰知道電影親切的金子的劇情是怎樣的,越詳細越好.
《親切的金子》網路網盤高清資源免費在線觀看
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美麗脫俗的金子（李英愛飾）在20歲那年以綁架幼兒罪遭到起訴並鋃鐺入獄。一個天仙般美麗的女子在20歲妙齡被拘捕入獄，引得媒體競相報道，得到了人們的極大關注。
服刑的13年間。金子誠實地勞動，熱心地幫助身邊的人們，她因此受到了獄友們真心的喜愛，還獲得了一個外號——親切的金子。
只要她開口，誰都不忍心拒絕她的請求。刑滿出獄後，金子不再親切，改變了原有的天使裝扮，濃妝艷抹地開始復仇。在獄友們物質和精神的雙重支持下，金子開始一步步地實施自己精心籌備的復仇計劃。
㈢ 如果我多一張船票，你會不會跟我一起走，是哪部高分電影的台詞
「如果我多一張船票，你會不會跟我一起走？」出自梁朝偉，張曼玉的《花樣年華》。
電影《花樣年華》中的人物造型，美術色彩等都很出色。電影是一種大眾化的娛樂方式，同時也承載了宣傳民族文化的功能。電影是一種直觀性的視聽藝術，最大限度為觀眾營造出富有審美內涵的電影畫面，當美術設計進入到電影中的那一刻開始就促使電影藝術散發出獨特的審美價值，促使電影的質感得到巨大的飛躍。
㈣ 扒一扒，有沒有哪部電影讓你百看不厭
輪回 Samsara (2011)
《輪回》，影片的名字「Samsara」來自藏語。Samsara是藏語，又叫做依業輪回，是表示生命流轉循環的意思。它的詞義包含了人類生前的過去以及死後的永生，並為人類如何在未知的生活中和諧相處作出指導。揭示了大自然與我們生活的微妙關系。
從天上到地下，從高山到深洋，征服了如夢如幻的器世界，用光怪陸離的玩具將其裝點，終不免在永業的輪回中敗下陣來。一切無常，正如華美庄嚴的壇城，輕輕拂拭，還為塵沙……
謝謝閱讀！
藝術為生活添色彩。公眾號【瑞亞子】
㈤ 求一部美國經典老電影~
中文譯名：美國往事
港台譯名：義薄雲天/四海兄弟
更多片名：C'era una volta in America
導 演：瑟吉歐·萊昂 (Sergio Leone)
主 演：羅伯特·德尼羅（Robert De Niro）
詹姆斯·伍茲James Woods
珍妮弗·康納利Jennifer Connelly
喬·派西Joe Pesci
丹尼·艾洛Danny Aiello
威廉·弗西斯William Forsythe
伊麗莎白·麥戈文Elizabeth McGovern
塔斯黛·韋爾德Tuesday Weld
發行公司：華納（Warner Bros.）
影片類型：犯罪（Crime） 劇情（Drama）
級 別：R
片長：229分鍾
國家/地區：美國 義大利
對白語言：英語 法語 義大利語
色彩：彩色
幅面：35毫米遮幅寬銀幕系統
混音：單聲道
評級：Rated R for strong violence, sexual content, language and some drug use. (edited version)
級別：
Hong Kong:III Finland:K-18 Finland:K-16 Germany:16 Netherlands:12 Sweden:15 Brazil:14 USA:R Canada:R Canada:13+ Australia:MA France:-12 Ireland:18 Japan:R-15 Norway:18 Spain:18 UK:18 West Germany:18 Australia:R South Korea:18 Italy:VM14 France:-16 Netherlands:16 Singapore:M18 New Zealand:R16
製作成本：$ 30,000,000 (estimated)
版權所有：Regency Entertainment (USA) Inc.
拍攝日期：1982年6月14日 - 1983年4月22日
首映日期：1984年6月1日
攝制格式：35 mm
洗印格式：35 mm
[編輯本段]獲獎情況
本片獲1985年美國金球獎最佳導演提名。
[編輯本段]影片劇情
以拍攝義大利西部片成名的義大利籍導演瑟吉歐·萊昂，帶領觀眾橫跨四十餘年，以紐約的猶太社區為背景，敘述四個從小一起長大的童年玩伴之間糾葛的恩怨情仇。
金獎影帝羅伯特·德尼羅(Robert De Niro)飾演面條，是四位主要人物中的主角，本片以艾隆索與其夥伴的犯罪生涯為主軸，是一部描寫友誼與對立、忠誠和背叛等人性沖突的黑幫史詩電影，時代背景跨越經濟大恐慌、禁酒令及第一次世界大戰等美國史上的重要大事。
演技派演員詹姆斯·伍茲(James Woods)也在片中出飾一角；本片當年曾入圍金球獎最佳導演，而曾為多部膾炙人口的電影配樂，堪稱義大利國寶級大師的埃尼奧·莫里康（Ennio Morricone）也以本片獲得金球獎的最佳原著音樂提名，埃尼奧·莫里康以憂傷懷舊的配樂，將觀眾帶回多年前紐約的猶太人區，重溫昔日風情。
這是瑟吉歐·萊昂內「美國三部曲」之一，是義大利人眼中的20-60年代的美國形象。導演一改好萊塢傳統西片的格局，以獨特的視角塑造了美國黑社會人出生入死的人物形象。
二十年代的美國，綽號「面條」的紐約少年和幾個同齡朋友一起認識了聰明狡黠的麥克斯。他們開始從事走私活動。不久，面條在一場械鬥中殺傷人命，被關進監牢。
若干年後面條被釋放出獄，當年的小夥伴們已經變成了成熟健壯的青年。在麥克斯的帶領下，他們重操舊業，開始了一系列的搶劫、盜竊、敲詐活動。隨著犯罪活動的不斷深入，麥克斯似乎被勝利沖昏了頭腦，竟然把美國聯邦儲備銀行也列入了行動目標。有過鐵窗經驗的的面條不忍眼看好友走向毀滅，偷偷打電話報警，想逼迫麥克斯收手。警察與面條的朋友展開激烈槍戰，麥克斯等人全部被殺。面條在極端的悔恨與痛苦之下，離開了自己生長的地方，離開了心愛的姑娘，遠走他鄉。
幾十年後，幾近垂暮的面條潦倒回鄉，意外發現原來當年的一切都是麥克斯的精心策劃。他借面條和警察之手除去夥伴，自己則金蟬脫殼，吞沒了團伙的巨款，改頭換面之後躋身政界，成為上層社會的名流。麥克斯懇求面條殺死自己，幻想以此贖回自己的罪孽，被面條所拒絕。麥克斯走投無路之下跳進垃圾粉碎機自殺。
[編輯本段]幕後製作
這是一部描寫友誼與對立、忠誠和背叛等人性沖突的黑幫史詩電影，以拍攝義大利西部片成名的義大利導演賽爾喬·萊昂內執導，是萊昂內「美國三部曲」之一，是義大利人眼中的20-60年代的美國形象。導演一改好萊塢傳統西片的格局，以獨特的視角塑造了美國黑社會人出生入死的人物形象。影片頗有氣勢，暴力的描繪有一種詩意。時間跨越40年，從經濟大蕭條、禁酒令到第一次世界大戰等重大事件均作為背景。影片只選取原作中的幾個人物和幾件事件，採用典型的好萊塢敘事結構。所不同的是，影片的時空結構處理頗有特色，通過主人公面條的回憶將故事逐漸展開，故事始終在面條和麥克斯之間一種理還亂的債務糾葛中進行。本片獲1984年美國影藝學院最佳配樂、最佳服飾設計兩項奧斯卡金像獎，1985年美國金球獎最佳導演提名。
[編輯本段]精彩影評
美國往事:生命的鄉愁，時間的灰燼
多少海洋消失在沙中
多少沙子在石頭中苦苦祈禱
多少時間在貝殼
歌唱的角里哭泣掉
多少魚群珍珠般的眼睛裡
放棄了生命
多少清晨的珊瑚里的號角
多少水晶中星星的影子
多少笑的種子在鷗鳥的喉間
多少思鄉的游絲在夜間群星的軌道穿梭
多少肥沃的土壤
為了這個字的根:
你——
在一切砰然作響的
秘密的帷幕之後
你—— ——內利·薩克斯
我的記憶已經模糊.比如,當我第一次站在家裡的凳子上,點起腳尖,偷偷翻檢藏錄像帶的櫃子,那是什麼時候?比如,當我第一次學會擺弄鬆下L15錄像機,那是什麼時候?再比如,當我的父親指著一盤貼著《美國往事》標簽的錄像帶說"整個人生都在裡面",那又是什麼時候?
何止記憶,連我的眼睛,都開始模糊.
那盤錄像帶還在,但L15已經放不出聲音.帶子里的人都說外語,只是偶爾有一個聽不出年齡的阿姨突兀的冒出聲來講解劇情,說"面條"什麼的,後來知道這東西叫"內參".
我把從裡面看到的東西當成了自己的童年,這奇怪就像高中那會兒把《陽光燦爛的日子》當成自己的少年.
不同的是,看美國往事的時候才幾歲啊,我就覺得我老了.
友誼
"You see, I have a story too, Mr. Bailey. I had a friend once. A dear friend. I turned him in to save his life. He died. But he wanted it that way. Things went bad for my friend, and they went bad for me too. "——Noodles
沒有哪部電影把友誼的忠誠與背叛寫的如此滄海桑田.
一切都無法言說.
除了兩個白發蒼蒼的老人,彼此沉默著看到過去,彷彿面對遠古的海洋,埋藏著人類最深沉的情感.
救贖
"現在時辰到了,你們讓你們回復了的天性懺悔,讓眼淚的滾油煎凈了的,讓悲慟的雷霆震醒了的天性懺悔,默默的懺悔,悠久的懺悔,沉徹的懺悔,像冷峭的星光照落在一個寂寞的山谷,像一個黑衣的尼僧匍伏在一座金漆的神龕前."
Noodles:自我逃避
如影片的首尾所暗示,他的一生就像鴉片,是場幻夢.
他一直在逃,卻始終被過去追殺,被影子纏繞.
鴉片館里無人接聽的電話鈴聲,讓他想起向警居的告密,這告密把三個朋友送向了死亡;仇人的追殺,讓他坐上離開家鄉的列車,這列車把他送向了35年的逃亡;"貝利"部長的請柬,讓他看到掩蓋過去的面紗,這面紗幾乎欺騙了他的一生;即使Max的出現使真相大白,他也仍然不願承認35年前的一幕是場戲,仍然不願承認眼前就是奪走他一切的曾經的摯友,他悲愴到欺騙自己.
最後,年邁的Noodles彷彿又回到35年前的鴉片館,他躺在床上,靜靜的等待那無人接聽的電話鈴聲,但電話沒有響.於是他面對鏡頭,露出了笑容.一切的悔愧和傷痛,被幻夢洗清.
幻象消滅是人生里命定的悲劇......轉瞬間,或許,便已斂息了最後的焰舌,只留存有限的余燼與殘灰,在未滅的余溫里自傷與自慰."
Max:自我了斷
他就像一輪信仰燃燒的太陽,周圍聚集著被他的光輝照亮的行星.他註定要驚天動地,但如果毀滅在劫難逃,他會選擇耀眼的爆炸,讓整個星系陪他滅亡.
他的野心使他不顧一切,搶劫聯邦儲備銀行是他的夢想;他不會像父親一樣死在瘋人院,他嚮往結局的輝煌.當Noodles對他說"You're really crazy"他憤怒到痛苦,於是在閃著輝光的海灘上來回踱步,那宿命的步伐里傾瀉出無盡的孤獨.
他猛烈的報復Noodles的背叛."When you've been betrayed by a friend you hit back."
但當"末日審判"來臨,他又只能指望Noodles親手解決自己的生命.那將證明他償還了一個朋友一生的債.他甚至拿出那塊懷表(那友誼的信物和見證!),布滿皺紋的眼角祈求著"讓我的心靈在平靜中死去",然而當Noodles回答"I haven't had a gun in my hands for many, many years. My eyes aren't what they used to be, even with the glasses. My hands shake. And I wouldn't want to miss.",他知道他將無法獲得救贖. 於是他絕望如心死般的,消失在粉碎垃圾的卡車里
愛情
"雖然歲月在這個廣大人間不息的成毀一切,在任何人事上都有新的和舊的交替,但間或也有例外,就是屬於個人的青春美麗的常駐......那些陌生的熟悉的遠遠近近的男子因她那青春而來的一點痴處,一點魯莽處,一點從淡淡的友誼而引起的憂郁或沉默,一點從微笑或一瞥里新生的愛,都好好保存,毫無損失."
35年之後,Noodles在戲院後台的化妝間里見到了Deborah.她一點一點的卸裝,我們驚奇的看到她的樣貌仍然青春美麗,歲月的風蝕沒有在她身上刻下任何痕跡.也許我們看到的只不過是Noodles眼中的又一個幻象,一個在他心中永遠不會老去的女神.如同Deborah在舞台上飾演的埃及艷後Cleopatra,"age cannot wither her".
就像Max,Deborah永遠熱烈的追求夢想.她清楚的感知著自己想要的一切同時矛盾的預見到這種選擇的結果.當他們還是少年,她讀了一首詩給他:"My beloved... will always be a two-bit punk, so he'll never be my beloved. What a shame.";當他們都已成年,她溫存的對他說"you're the only person I ever cared about,""but tomorrow i'll go to ollywood".
這種左右為難使她總是對Noodles欲拒還迎並最終任由理智戰勝了情感.當他從廁所的牆眼裡偷看她跳舞,她會背過身去脫掉衣服,到出門時才提醒哥哥廁所里有"蟑螂"(那是年幼時的詹妮佛·康納利);當他趁聚居區里的人們做禮拜時跟蹤她回家,她會故意留門,嘴上卻說"要有人留下來看店以防小偷";當他一言不發的坐在車里送她離去,她會溫柔的送上親吻但又拒絕進一步發生關系;即使在他強暴她之後,她也只是把火車窗簾半拉下來,看到他出現才緩緩的掩上.
在這里,Noodles的性格悲劇再一次毀掉了他的愛情.他總是在朋友和女人之間難以取捨搖擺不定(Deborah:"Run,Noodles,your mom's calling you.");而當他在分別前的最後一刻意識到Deborah將永遠離去時,長久以來積壓在心底的苦悶和慾望便只能如獸性爆發,以強暴的方式佔有Deborah的美麗和青春.
35年之後,Noodles在戲院後台的化妝間里見到了Deborah.她一點一點的卸裝,問他為什麼還來看她.他說第一個原因是想看看她當年拒絕自己去當演員是不是明智,他說"Yes,you did,you're terrific." 但一切早已物是人非,她成了Max的女人。
時間
本片導演Leone曾經指出閃回結構在《美國往事》中的核心地位:"because time is one of the leading characters in the film - this film is about memory, nostalgia and death."
可見,與其說《美國往事》是《教父》的同宗兄弟,不如說它是《公民凱恩》的旁室嫡孫.
比如那塊從醉漢身上偷來的懷表,不僅見證了友誼的生與滅,而且暗示著Noodles和Max的一生都活在不屬於自己的時間里.
比如1968年胖子和面條重逢時的對話.Moe: "What have you done all this time?" Noodles : "Going to bed earlier".這不僅比喻Noodles像普魯斯特的小說人物一樣丟失了時間,而且說明他的現在就是過去的不斷蘇醒.
再比如片中一處史詩化的細節:用背景畫面中布魯克林橋的興起象徵Noodles的成長，當大橋還在打樁的時候,他是個青春期的少年;當大橋完工的時候,他成了一個幫派的領袖;當35年後大橋周圍布滿了高速公路的時候,他和大橋一樣變得老態龍鍾,世界拋棄了他們.
"電影使我們有機會在無法看到的那個世界中努力塑造,而敘事本身也是在重新結構時間,那些時間帶給我們的美感似乎無法言表......在日常生活中,時間使人與人之間形成穿插關系,使事與事之間形成穿插關系.導演便是要在安排這樣的安插中顯示才華......他俯身檢起了一跟柴火,但經過漫長的時間,又告訴我們這只是一根火柴.在這個過程中我們感覺到了時間的存在."
夢想
Noodles有他的夢想,Max有他的夢想,Deborah也有她的夢想.
然而當每個人的夢想都跌得粉碎,我們知道,這是——美國夢的失去.
本片融匯了相當多的時代特徵——20年代:滿眼的深褐色,猶太人的店鋪,住民,馬,篷車,蛋糕,衣服,腐敗的警察;禁酒令;混雜著溫和和暴力的社會;廢棄的海港,倉庫,褪色的招牌;地下酒吧和鴉片館,巨大的裝潢藝術的餐廳;60年代:作背景音樂的Beatles,聲音古怪的嬉皮士,揭露腐敗和丑聞的電視節目......
在60年代,有肯尼迪總統在達拉斯的遇刺,有日益高漲的民權運動,有一浪高過一浪的反戰呼聲,一時間所有虛偽的美國神話都被打破,浮出表面的只有血腥和骯臟的真相.在《美國往事》中,我們看到協會,法律,政策甚至宗教團體是如何迅速變臉以求適者生存的.如同Conway對Max所說,現在的混混一夜之間包攬的生意比他在過去兩年裡談成的還多.
1968年,Leone拍攝了《西部往事》(Once Upon A Time In TheWest),深刻揭示了隱藏在美國歷史後面的推動力:"make believe it didn't happen"
《美國往事》是Leone審視美國三部曲的終結篇.前兩部是《Once Upon A Time In The West》和《Duck, You Sucker!》(法文標題意為Once Upon A Time The Revolution).三部曲分別從西部世界,墨西哥革命和外國移民的角度闡述導演對美國的反思.而《美國往事》的真正主題即是夢想的破滅.與之相似的是卡夫卡在小說《亞美利加》(Amerika)中同樣以歐洲移民(Karl Rossman)的視角反映理想的顛倒/曲解和失去.不同的是,Leone似乎對夢想的痊癒和失而復得不報任何希望.
Noodles,一個在現實中敏感的懷想過去的角色,是浪漫主義理想的典型代表.相似的,我們可以參考Allen在1979年的《曼哈頓》中飾演的Isaac Davis.兩個故事不僅都發生在曼哈頓,而且均呈現了角色對已建立起來的表面事物的對抗.因此二者也都可以理解為作者對同時期文化的拒絕,一種主人公試圖把自己的感知強加給"理想曼哈頓"的努力.同時,兩部電影還各自呈現了獨具魅力的布魯克林橋:一個是煙霧彌漫下的黑與白,一個是在興衰起落中映襯出的逝去的童年.最後,兩部電影又都表現出在頹廢中的價值觀的保存——即使美國的轉變使這種道德堅持越來越失去價值,以致其他人都已宣稱和它的斷絕.
自我的映像
"鏡子"在本片中飾演了一個很重要的角色,即:揭示人物的本質.
第一處:車站.出逃的Noodles站在鏡子面前,然後,變成了35年後的自己.此時的背景音樂是Lennon和 McCartney的《Yesterday》,但抹去了歌詞,只有隱約的"yesterday","suddenly"提示我們記憶的模糊,容顏的改變,逝去的青春,和無盡的鄉愁.凝視中他似乎記起了50年前Deborah的話:"Look at yourself in the mirror, Noodles."
第二處:即50年前Noodles在街頭看到的鏡子,那時的他傷感但帶著希望.除此之外,年輕和年邁的 Noodles遭受著同樣的打擊----面對殘酷的現實,面對Deborah永不可及/高高在上的美.
第三處:化妝間.Noodles和Deborah進行著35年前未完的談話.她坐在大大的化妝鏡前,他遠遠的站在一邊,鏡子中有兩張愛人的臉.她的依然青春美麗,他的已然衰老疲倦.她在心底原諒了他.但他們一句話也說不出.
要理解Noodles這個角色,我們要時時記住"鏡子"的提示:Noodles始終背負著沉重的自我映像.一個從小就被Deborah言行傷害的令自己討厭的身體形象,一種長久不曾改變的精神的焦慮和困擾.雖然後來同Eve(一個純真的女人)的關系使他有所抒解,但最後同Deborah的見面再次加深了這種由於無法企及的距離而造成的深深的自卑.
但化妝間的"鏡子"也同樣使Deborah重新審視自己.她看上去永不凋謝的美被一層化妝品的假面覆蓋.當她一點一點的卸裝,一個像Noodles一樣脆弱和痛苦的普通人便代替了"女神".
所謂的勝利者和失敗者，僅僅一步之遙(如同Max的結局).
庄生曉夢誰先覺——感傷的黑幫情歌《美國往事》來自reiger
基於立足點的不同，如同放大鏡與顯微鏡的關系，如果說史詩式的《教父三部曲》道盡了浩瀚的黑幫血淚，那麼《美國往事》就好像是一群黑幫小混打拚江湖的奮斗生涯記錄片。《教父系列》的視野更為廣闊，《美國往事》的下筆卻更為細膩……
暴力美學尚未被定義以前，黑幫美學已經被這二部經典完美地詮釋。《美國往事》繼承了《教父系列》利用穿插回憶片段的敘述方式展開劇情，關於劇情我不想多講，已經有出色的影評加以闡述，以下提供幾個鏈接：
http://blog.sina.com.cn/myblog/article/article_print.php?blog_id=4a3984d4010004wv
http://www.moview.cn/rearwin/YP/200508/61637_2.html
http://www.moview.cn/rearwin/YP/200507/60189.html
看了幾位網友的評說，發現自己原來看片的時候遺留了幾個關鍵點，比如布魯克林大橋的變遷印證了主角面條（德尼羅飾演）的成長歷程，又比如邁克斯跳進垃圾車自殺以後，大街上駛過幾輛載滿狂歡的年輕男女的轎車，當時我還以為那是偶然經過的，看了網友的影評，才知道那是面條回想當年酒禁解除以後的狂歡情景，導演用了一種混淆虛實的拍攝手法，把兩個不同時間的場面巧妙地結合，面條遠去的青春迎面駛來，在他來不及回頭細看的時候，青春已經消失在茫茫的黑夜之中……
當然，某些網友看了不下十遍，我才剛剛看過一遍，那自然是遺漏了細節的，這正是一部值得反復體味的經典所具備的精粹，每次看都有新發現……
不得不提此劇的靈魂一幕：童年的面條在廁所挖了個磚洞偷看倉庫里頭的少女黛博拉翩翩起舞的情景。珍妮佛•康納莉原來又是一個少年期就達到演技巔峰的例子，她那種稚氣中隱藏著超越年齡的成熟，就已經預示著這個女孩會成長為一個深謀遠慮的女人，麵粉倉庫里的麵粉在黛博拉輕柔嬌小的舞步擺動下，四處飛揚，似雪非雪，像霧非霧，畫面凝聚著一種游離於現實與虛幻之間的朦朧，仿如仙子的女孩，激盪著情竇初開的面條的心，面條那雙不斷轉動的眼睛，注視著那個仿如舞台的地方，原來他從一開始戀上黛博拉，就已經是以一個觀眾的身份，看著屬於她在屬於她的舞台上起舞，這個暗示最終成為他倆一生最大的諷刺。當小黛博拉發現了面條，把他喚到身邊，跟他讀聖經的時候，是他們最純潔的愛情印象確立的時候，當面條想輕吻那個仿如仙女的少女的時候，邁克斯的出現打斷了這個純潔的初吻……面條在選擇面前，還是優先選擇了朋友，而放棄了愛情。這個場景也暗示了邁克斯與黛博拉將成為面條終生的羈絆，邁克斯老是利用他，同時奪走本屬於他的一切，包括那個認錯人的狂亂的情婦。而面條從失去初吻的一刻開始，就永遠地失去了黛博拉。如果當時他不顧邁克斯，選擇了黛博拉，會否可以改變這個過早地理智考慮問題的女孩的一生呢？面條，包括我們觀眾，永遠也找不到答案了。
有了前面足夠的鋪墊，出獄後的德尼羅強暴黛博拉的劇情竟然顯得合情合理，這個女人太自私了，德尼羅再次希望追求失落的愛情的時候，她竟然連一絲溫存的機會都不給他， 你既然早就不對你們之間的愛情抱有希望，那為何你又要見他呢？無論是出於報復還是為了永久地佔有這個男人（我比較認同是後者），黛博拉的行為都顯示初足夠的可恥與自私，這個女子的自私的丑惡程度，比德尼羅強暴她的惡行，還要丑惡百倍。黛博拉既然選擇追逐事業，那麼就永遠也不應該跟面條見面，她明明知道面條愛她是如此深切，難道僅僅是因為聚舊就能解決所有問題，這不像是一個久經江湖的事業型女人應有的不理智的表現。這個場景表達的意味，個人認為較多是導演的傾向問題，他傾向表達男性在得不到的愛情的時候，那種無法挽回的痛苦，於是，黛博拉處於這個獨特的表達需要的位置，為作品的主題服務，這里帶有某種程度的不真實性，如果僅僅是黛博拉出於女性天生的搖擺不定的性格而暫時出現性格上的軟化，等清醒的時候，又毅然離開面條，那麼她遭到強暴的結果，只能說明男人與女人終究原來是來至不同星球的動物，無法溝通，這是否導演要表達的意思呢？那段強暴戲是我所見最能被容忍的，以前我一直是極度反感男人用暴力奪取女人的行為。面條所面對的那種痛苦，正如某網友所言，作為女性觀眾，相信是很難以理解的。
除了愛情的痛苦，友情的痛苦更加讓人窩心，在搶劫銀行家的時候，飢渴的情婦發情地要求匪徒強暴她，善於控制情慾邁克斯沒有動容，因為他不會在作案的時候受其他事干擾，而面條卻不顧一切地發泄，直到邁克斯提醒他該離開的時候才清醒，這又是二人性格的對比。後來那情婦重新遇到他們那伙強盜，邁克斯玩了一個游戲，讓情婦猜當時那個是與她魚水之歡的男人，結果情婦誤以為邁克斯是當時的對象，面條不以為然，因為他根本對這個女人無興趣，這里佔有替代的暗示又反復出現了。面條為了拯救邁克斯，於是向警察局報案，但給邁克斯識破了，於是，面條一直以為他害死了兄弟們，背負了30多年的愧疚與孤獨，到頭來發現給邁克斯欺騙了，邁克斯非但沒有死，還奪走了他黛博拉。黛博拉第二次與面條重逢的時候，她在不斷抹去臉上的妝，直到不知是淚水模糊了妝粉，還是妝粉模糊了淚水，厚厚的妝粉下，掩飾著她脆弱而真實的情感……
罪惡的黑幫生活葬送了他們的一生，連最初他們保護的活躍在勞工界的工會積極分子，最終也過
上了權錢交易的生活，成為新時代的上層階級……
邁克斯最終希望死在面條的手下，以求得心靈最後的救贖，但面條拒絕了他。面條一一句悲滄的「我們浪費了一生。」，徹底地為這段「美國往事」作了最後的總結。
影片最後，面條那被煙幕模糊了的扭曲的微笑，為這段感傷的黑幫情歌添上最後的休止符。
這竟然是我所看過的最痛苦的電影……
[編輯本段]關於電影
《美國往事》並不是一部風格明顯的類型片，雖然它從30和70年代鼎盛的黑幫片中獲取了影片的故事背景(此片的小說原作者哈利·格瑞也的確是個真正的前幫派分子)，黑幫電影僅僅只是提供了一個故事載體而已。影片主人公面條並不象一個傳統黑幫電影中黑幫人物，他更像一個屈從於環境和直覺的平凡之人，同時也為此付出了一生的代價來尋求最終的救贖。事實上導演賽爾喬·萊翁內(Sergio Leone)是非常細心地對這部影片進行了挑選和斟酌，這也是為何他身為義大利人，卻把此片的人物設置在猶太黑幫的背景之下。大部分美國黑幫電影講述的都是義大利裔幫派或者愛爾蘭裔幫派，但曾經在禁酒時期空前活躍的猶太幫派卻很少有電影提及。
《美國往事》從某種程度上講，是一部純粹的作者電影，它承載的是導演賽爾喬·萊翁內所有的「美國情結」(賽爾喬·萊翁內本人並非在美國出生且未在美國長期生活過)，他所要講述的並非是一個邏輯完整的傳統故事，而是他本人對他一生所鍾愛的美國歷史、文化與精神的一次純粹自我的表達。因為他對於大洋彼岸的理解並非像科波拉這樣在街邊成長起來的意裔美國人，而是通過銀幕上的美國電影所獲得和積累的，所以他才會拍攝一部帶著非美國氣質的美國題材的電影來完成自己一生所求證的事物。
[編輯本段]導演介紹
Sergio Leone,1921年生於羅馬,默片導演Vincenzo Leone的兒子.以創造"義大利西部片"(spaghetti westerns)而聞名.1964年拍攝《A Fistful of Dollars》,由當時名不見經傳的Clint Eastwood出演.第二部《A Few Dollars More》和第三部《The Good, The Bad, and the Ugly》仍由Eastwood主演,且角色均無姓名,因此被視作三部曲.
至此,Leone形成了自己獨特的風格,如Morricone的譜曲(作曲Ennio Morricone是Leone的小學同學,從《a fistful of dollars》開始合作的御用作曲家),戲劇性的鏡頭移動,以及角色眼部的極近特寫.
1968年Leone拍出風格迥異的經典之作《Once Upon a Time in the West》,這標志著Leone藝術生涯的一次飛躍.該片場面緩慢,優美而震撼,是一次向老西部樸素誠實精神的完美致敬.
在此之後的《Duck, You Sucker》被人稱作"薩帕塔的西部"("Zapata Western",薩帕塔,1877-1919, 墨西哥的革命家、土地改革運動領袖,農民起義軍的指揮者);此類型的另一代表作是馬龍白蘭度出演的《Burn!》,但場景設置在18世紀初葉的南美島嶼.
1984年,Leone拍攝了他的第二部傑作(也是他的最後一部作品)《Once Upon a Time in America》.影片長近4小時,在美國發行時遭到十分惡劣的刪減.這是Leone所有作品中情節最好的一部,節奏不急不徐,完美緊湊.永遠在我的十佳之列.
sergio Leone卒於1989年.
㈥ 布拉德皮特的電影溫柔的殺戮，值得一看嗎
《溫柔的殺戮》是由美國韋恩斯坦國際影業公司出品的一部犯罪題材的電影，由安德魯、多米尼克執導，大帥哥布拉德皮特等領銜主演，這部電影2012年11月在美國上映。這部電影根據犯罪小說《柯根的交易》改編，講述了一場受黑幫保護的賭局被打劫後，男主角傑基柯恩接受僱用，追殺打劫者的故事。布拉德皮特飾演男主角柯恩。
然後，看大家的評論更是心中涼涼，感覺這部電影根本就是一部談話電影，雖然披著黑幫犯罪題材，但是真真正正的動作戲，少之又少，只會叨叨叨，看起來讓人生厭，特別是看字幕的國人，想看明白真的不容易。
所以，除了布拉德皮特的影迷的話，建議大家還是不要找來看，我覺得你會為自己的選擇而慶幸，這部電影太過普通，還不如好好重溫一下之前的經典，比如肖申克的救贖、阿甘正傳等永恆經典。
㈦ 跪求感人的電影。。。
十部最感人的電影 (不是我讓你們哭!)
排名不分先後
【中文譯名】:勇敢的心 (別名：今世未了情)
【原片名稱】:Braveheart
【出品年代】:1995
【首映日期】:1995年5月24日
【出品公司】:福克斯（20th Century Fox） 派拉蒙（Paramount）
【國 家】:美國
【顏 色】:彩色
【類 別】:劇情（Drama）戰爭（War）浪漫（Romance）動作（Action）【導 演】:梅爾·吉布森（Mel Gibson）
【主 演】:梅爾·吉布森 Mel Gibson .... William Wallace
詹姆斯·羅賓遜 James Robinson .... Young William Wallace
蘇菲·瑪索 Sophie Marceau .... Princess Isabelle
蘇格蘭人民的追求自由之路
在刀光劍影的殘酷爭戰中，纏綿著盪氣回腸的鐵血柔情
·第六十八屆奧斯卡最佳影片、最佳導演、最佳化妝、最佳攝影、最佳音響效果五項大獎
·美國百部經典名片之一
《勇敢的心》又名《驚世未了緣》，它以13～14世紀英格蘭的宮廷政治為背景，以戰爭為核心，講述了蘇格蘭起義領袖威廉·華萊士與英格蘭統治者不屈不撓斗爭的故事。本片是由好萊塢著名影人梅爾·吉布森自編、自導、自演的，影片在為人們展開一幅氣勢恢宏、動人心魄、催人淚下的歷史畫卷的同時，也讓人們看到了一個創造電影奇跡的英雄。
《勇敢的心》一直被視為一部悲壯的、融合血淚傳奇的史詩片，在影片中，人們常常為蘇格蘭那綿延的山脈、凄婉的風笛和蘇格蘭人民在貧困痛苦中發出的凄厲呼號所感動，也為華萊士一往無前的精神所鼓舞。威廉·華萊士的精神就如同一面旗幟，指引著蘇格蘭人民爭取到了最後的自由。他最喜歡的一首詩也流傳至今--告訴你，我的孩子，／在你一生中，有許多事值得爭取，／但，自由無疑是最重要的。／永遠不要帶著腳鐐，過奴隸的生活。 700年前的一位英雄，700年後的一部電影，激勵著自人類有思想以來，每一位為了自由而戰的英雄以及凡人。
【中文名稱】：第八天
【英文名稱】：le huitieme jour
【國 家】: 法國
【顏 色】：彩色
一開始，什麼都沒有，只能聽見音樂聲。
第一天，他做了一個太陽。很刺眼。
第二天，他做了水。很濕，一走路打濕了你的腳，然後他又做了風，刮在身上癢癢的。
第三天，他做了草。當你割草的時候草會哭，你還得安慰它們，說話要溫柔。如果你去摸樹，你就會變成樹。
第四天，他做了一頭牛。它們呼吸的時候熱氣冒出嘴外。
第五天，他做了一架飛機。你即使不乘坐，也可以看著它飛過。
第六天，他做了人。男人，女人和孩子。我喜歡女人和孩子，因為吻他們的時候不會扎著。
第七天，休息。他做了雲影。如果你看久了，可以看到它們所有的故事。
所以他在想什麼也沒丟。然後，
第八天，……
這是法國電影《第八天》開頭，這種開場很奇特，但當喬治那張臉一出現後，你就馬上會明白為何他會有上面那段直接而幼稚的想法，因為他是智障者，對自然事物的理解只能停留在表面。
影片故事很感人，起只要人物除了喬治外，還有事業一帆風順的哈利，故事就從哈利碰上喬治開始。哈利的生活井井有條，富有規律，但不難看出，哈利對這種毫無新意的像個機器人似的生活有了厭倦之心，加上家庭生活的不如意，讓哈利隨時處於一種焦躁不安的狀態中。盡管前妻不讓他去見兩個孩子，但他愛他們，自覺愧對他們，決意要在孩子生日時去看他們。而哈利則是待在精神院里因為想念母親（他母親早已經死了，哈利在心裡 故意忘掉），就跑了出去。這樣，兩個人在一次雨夜中相遇（事故而起），哈利就帶著他去找他的母親他的姐姐，故事正式展開...
【導 演】:史蒂文 斯皮爾伯格 (Steven Spielberg)
【編 劇】 :Thomas Keneally
史蒂文 澤里安 (Steven Zaillian)
【主要演員】: 利亞姆 尼森 (Liam Neeson) ...... Oskar Schindler
本 金斯利 (Ben Kingsley) ...... Itzhak Stern
拉爾夫 法因斯 (Ralph Fiennes) ...... Amon Goeth
卡羅琳 古多爾 (Caroline Goodall) ...... Emilie Schindler
埃姆拜茲 戴維德茲 (Embeth Davidtz) ...... Helen Hirsch
【國家/地區】:美國/
【類 型】: 劇情/戰爭/
【顏 色】：黑白
【時 間】：1993年
【片 長】：195分鍾
【國 家】：美國
探尋和謳歌在特殊環境中的人性發展軌跡
具有巨大影響的震撼力和深沉而令人痛苦的藝術魅力
深具史詩的格局和撼人心魄的情緒力量
·第六十六屆奧斯卡最佳影片、最佳導演等七項大獎
·一九九四年金球獎最佳影片獎和最佳導演獎
·美國導演工會獎
·九十年代最佳美國電影之一
教科級的電影，不多說了!
【導 演】:俞鍾
【主 演】:梁詠琪
姜武
夏雨
崔健
【日 期】：2001年6月9日(上海)
年輕女指揮家齊思甜(梁詠琪飾)首度回國舉行演奏會，其實她想趁這機會找尋失散多年的兄弟姐妹。
這里說的是2001年的電影版，很值得一看！
【中文名稱】：楚門的世界
【英文名稱】：The Truman Show
【導 演】：彼德·威爾 (Peter Weir )
【主 演】：吉姆·凱瑞 (Jim Carrey .... Truman Burbank )
埃德·哈里斯 (Ed Harris .... Christof )
諾亞·艾姆雷克 (Noah Emmerich .... Marlon )
飛利浦·貝克·霍爾( Philip Baker Hall .... Network Executive )
勞拉·琳妮 (Laura Linney .... Meryl )
娜塔莎·麥克艾霍恩 (Natascha McElhone .... Lauren/Sylvia )
(Philip Glass .... Keyboard Artist )
【上 映】： 1998年06月05日 ( 加拿大 )
【地 區】： 美國 ( 拍攝地 )
【類 型】：黑色喜劇
【顏 色】：彩色
【語 言】：英語
【顏 色】： 彩色
【時 長】： 103 分鍾
【類 型】： 劇情 科幻 喜劇
【分 級】： 西班牙：T 澳大利亞：PG 英國：PG德國：12 美國：PG
.這是金凱瑞顛覆以往搞笑無厘頭作風的一部作品，
.整體看來，對金凱瑞來說，是演技上的一重大突破，劇情里金凱瑞不再像以往 的搞笑，是非常值得一看的好電影
本片用偷窺的手法，展現人性的另一面．
想哭？想笑？往日的笑臉演繹了現在的傷感.
【中文名稱】：完美的世界 （又譯《逃亡情》《強盜保鏢》）
【英文名稱】：A Perfect World
【發行時間】：1993年
【電影導演】：克林特·伊斯特伍德 (Clint Eastwood)
【編 劇】：JOHN LEE HANCOCK
【主 演】:凱文·科斯特納 Costner，Kevin
克林特·伊斯特伍德 Eastwood，Clint
勞拉·戴姆 Dem， Laura
【地 區】：美國
【語 言】：英語
緩慢旋轉的螺旋槳，游離於畫面的音效……
一陣清風吹過，一地紙幣飄零……
男主角仰面朝天，一輪灰日充滿畫面……
這樣富有詩意的開場很容易讓人聯想起《現代啟示錄》，也足以
令嗅覺敏銳的觀眾聞到一股美國主流商業影片中鮮有的清新氣息。
影片結尾字幕升起的時候，那片德州草原和那段動聽的旋律，讓
人久久無法自拔於對影片主旨的思考。
該片故事情節非常簡單，一個越獄犯（凱文）與被其作為人質挾
持的小男孩，在短短數天愉快的逃亡途中漸漸建立起忘年的友情。
影片運用精神分析的方法，通過女犯罪學家對逃犯凱文的檔案
（身世）的透露，以及幾次凱文對打罵兒童表現出的極大反感，向觀
眾揭示了他是個兒時有過心靈創傷的人。而小男孩家庭的不完整和從
小受到宗教的壓抑，則是影片從一開始就直說的。兇悍的凱文之所以
為了越獄連殺兩人，而對小男孩卻給予父親般的關愛，主要是因為兩
人兒時相似的不幸，他對小男孩產生了同病相憐的情感，進而想方設
法地彌補小男孩的不幸。其中有兩場戲很值得一提，一是凱文開著飛
車，讓小男孩坐在車頂，小男孩的歡笑讓人覺得這個世界多麼美好！
二是在稻田宿夜的那晚，凱文讓小男孩寫出平時想做但不被允許做的
事情，情同父子。
如果我們跳出影片的情節，抽象地看待故事人物的安排，彷彿可
以這么認為，其實凱文是小男孩的救贖者，影片大約三分之二的時間
都是在講述一個救贖的故事。通過幾天幾夜的逃亡過程，小男孩從凱
文身上得到（學到）了很多，父愛、堅強、勇敢、隨性等，這些在他
那殘缺的家庭中是永遠無法得到的。影片同時也遵循了一個原則，即
救贖的歸途是毀滅。小男孩開槍擊傷凱文，是最符合這一原則的劇情
安排，就像凱文自己說的，如果必須選擇，我希望開這一槍的是你
（指小男孩），因為我不想被一個我不認識的人擊中。小男孩的這一
槍給這場救贖畫上了一個完美的句號，小男孩是凱文生命的延續，他
們在幾天愉快的旅途中完成了一次心靈上的交接。
影片悲劇性的結尾，大大強化了觀眾對這個世界善惡真義的再度
思索。影片一些人物的刻意設置竭力地告訴我們，這個世界並不完美，
或者說離開完美還有很長的路。最後開槍殺死凱文的聯邦調查局專家
就是一個十分典型的蠢傢伙的代表。
影片的結尾實際上把觀眾帶出了傳統道德邏輯，教我們重新審視
這個世界的每一個人，不管他的社會身分是什麼。越獄犯同樣有觀眾
可以認同的是非標准，而聯邦調查局專家同樣可以是不學無術的蠢蛋。
在觀眾對凱文的死施與極大同情的時候，傳統道德標准正在被重新拷
量。
影片同時還提出一個問題，兒童的心理健康問題必須得到社會的
重視。從某種意義上說，這也可以算是一部兒童問題片。影片給我們
展示了人在兒童時代遭遇心理挫折的可能後果，也展示了美國家庭
（健全和不健全的）對兒童心理問題的忽視。
影片結束的時候，小男孩終於乘上了夢寐以求的「火箭船」，凱
文則神情安詳地躺倒在風景優美的草地上，在完成了對完美世界的一
次曇花一現式的旅程，這是他倆的必由之路，也是各自對生活的一種
回歸。
【中文片名】：《人鬼情未了》第六感生死戀
【英文片名】：(Ghost)
【導 演】：傑里·朱克 Zucker Jerry
【主 演】：帕特里克·斯維茲
黛米·摩爾
【時 間】：1990年
【主 演】：帕特里克·斯維茲/黛米·摩爾
【片 長】：128分鍾
【顏 色】：彩色
【國 家】：美國
集浪漫愛情與驚險沖突於一體的現代愛情片
在一段生離死別的愛情故事中探尋陰陽相隔的神秘世界，再現了生死不渝的真情境界
·第六十三屆奧斯卡最佳女配角獎
·一九九○年全美最賣座影片之一
·美國百部經典名片之一
太經典了，我就不多說了!
【中文名稱】:變人 (又譯《200年機器人》《 機器管家》)
【英文名稱】:Bicentennial Man
【導 演】:克里斯·哥倫布 Chris Columbus
【主 演】:羅賓·威廉斯 Robin Williams
山姆·內爾 Sam Neill
艾伯斯·戴維斯 Embeth Davidtz
奧利弗·普萊特 Oliver Platt
海麗·凱特·艾森伯格 Hallie Kate Eisenberg
【上 映】:1999年12月13日 ( 美國 )
【地 區】: 美國 德國 ( 拍攝地 )
【對 白】: 英語
【顏 色】: 彩色
【時 長】:132 分鍾
【類 型】:劇情 科幻 愛情
【分 級】: 瑞典：Btl 澳大利亞：PG 英國：PG 阿根廷：13 德國：0 美國：PG 紐西蘭：PG 法國：U
One robot』s 200 year journey to become an ordinary man
喜劇天王以溫馨喜感帶你領悟人性的錯綜復雜。
片中雖然大量使用電腦科技，強化視覺效果，不過影片的賣點，還是集中在人性情感的探討上。羅賓威廉斯在影片中，將再度以感性的內心戲打動觀眾。羅賓威廉斯表示科幻片向來是他喜歡的。
本片已經是羅賓威廉斯和導演克里斯克倫伯斯的第三次合作。 影片在拍攝過程，也讓羅賓吃了不少苦頭。由於道具不透氣，而且厚重，因此當演戲時並不輕松。羅賓威廉斯本身就是科幻片的超級影迷。他覺得機器發展出人性，是很有趣、也很值得探討的話題。也許未來就會出現這樣的機器人。
【中文名稱】：肖申克的救贖
【英文名稱】：The Shawshank Redemption
【發行時間】：1994年09月10日
【導 演】: 弗蘭克·達拉伯恩特 Frank Darabont
【演 員】：摩根·弗里曼 Morgan Freeman
蒂姆·羅賓斯 Tim Robbins
克萊希·布朗 Clancy Brown
馬克·羅斯頓 Mark Rolston
約翰·德沃德 John R. Woodward
吉爾·貝洛 Gil Bellows
保羅·邁克格萊恩 Paul McCrane
威廉·桑德勒 William Sadler
【顏 色】：彩色
一部揭露美國司法黑幕的巨片
一幅用友誼和希望描繪的生命畫卷
寓含人生哲理的喻世之作
·第六十七屆奧斯卡七項大獎提名
·好萊塢最有氣勢的十大巨片之一
故事發生在1947年，銀行家安迪被指控槍殺了妻子及其情人，被判無期徒刑，關在鯊堡監獄里。好長時間以來，安迪不和任何人接觸，在大家抱怨的同時，他在院子里很悠閑地散步，就像在公園里一樣。老犯人瑞德是監獄中的"權威人物"，只要你付得起錢，他幾乎有辦法搞到任何你想要的東西：香煙，糖果，酒，甚至是大麻。一個月後，安迪請瑞德幫他搞的第一件東西是一把小石錘，他的解釋是想雕刻一些小東西以消磨時光，並說會自己想辦法逃過獄方的例行檢查。不久，瑞德就玩上了安迪刻的國際象棋。之後，安迪又搞了一幅麗塔·海華絲的巨幅海報貼在了牢房的牆上。
由於安迪精通財務制度方面的知識，很快使他擺脫了獄中繁重的體力勞動和其他變態囚犯的騷擾。不久，聲名遠揚的安迪開始為越來越多的獄警處理稅務問題，同時他也逐步成為監獄長諾頓洗黑錢的重要工具。由於安迪不停地寫信給州長，終於為監獄申請到了一小筆錢用於監獄圖書館的建設。監獄生活非常平談，總要自己找一些事情來做，安迪聽說瑞德原來很喜歡吹口琴，就買了一把送給他。夜深人靜之後，總可以聽到悠揚的口琴聲回盪在監獄里。
一個年輕犯人的到來打破了安迪平靜的獄中生活：這個犯人以前在另一所監獄服刑時聽說過安迪的案子，他知道誰是真凶。但當安迪向監獄長諾頓提出要求重新審理此案時卻遭到了斷然拒絕，並受到了單獨禁閉兩個月的嚴重懲罰。為了防止安迪獲釋，諾頓甚至不惜設計害死了知情人！
面對殘酷的現實，安迪變得很消沉……一天，他對瑞德說："如果有一天，你可以獲得假釋，一定要到某個地方替我完成一個心願。那是我第一次和妻子約會的地方，把那裡一棵大橡樹下的一個盒子挖出來，到那時你就知道是什麼了。"當天夜裡，風雨交加，雷聲大作，已得到靈魂救贖的安迪越獄成功。原來20年來，安迪每天都在用那把小石錘挖洞，然後用海報將洞口遮住。安迪出獄後，領走了諾頓存的一部分黑錢，並告發了他貪污受賄的真相。而諾頓在自己存小賬本的保險櫃里見到的是安迪留下的一本《聖經》，里邊挖空的部分放著一把幾乎磨成圓頭的石錘。
瑞德獲釋了，他在橡樹下找到了一盒現金，兩個老朋友終於在墨西哥陽光明媚的海濱重逢了。
【中文名稱】：與狼共舞
【英文名稱】：Dances with Wolves
【導 演】: 凱文·科斯特納 Kevin Costner
【主 演】：凱文·科斯特納 Kevin Costner Annie Costner
格雷厄姆·格林 Graham Greene
馬里·麥克頓內爾 Mary McDonnell Tantoo Cardinal
毛里·切金 Maury Chaykin Rodney A. Grant Kirk Baltz
【上 映】：1990年10月19日 ( 美國 )更多地區
【地 區】：美國 ( 拍攝地 )
【顏 色】：彩色：
【時 長】：180 分鍾
【類 型】：劇情 冒險 西部
【分 級】：瑞典：15 英國：15 阿根：13 德國：12 澳大利亞：M
多元化地展現文化、歷史、種族與和平的復雜主題
將寫實主義風格與浪漫主義情調融為一體的偉大史詩
世界電影史上一部永垂不朽的西部傳奇
·第六十三屆奧斯卡最佳影片、最佳導演獎等七項大獎
·金球獎最佳劇情片、最佳導演、最佳編劇獎
·全美電影評論家聯合會最佳影片、最佳導演獎
·德國柏林國際電影節銀熊獎、個人成就特別獎
《與狼共舞》是凱文·科斯特納的導演處女作。該片耗資1800萬美元，動用了3500頭野牛、300匹馬、130多名技術人員和400名臨時演員，堪稱是一部大型的西部史詩巨片，同時，它也是美國電影史上第一部配有印第安語字幕的影片。
在《與狼共舞》的首映式上，科斯特納邀請了許多印第安人觀看影片。3個小時過去了，電影院里掌聲雷動，經久不息。在此之前，西部片早已不受重視，甚至有人宣告西部片的時代再也不會到來，而凱文·科斯特納卻以其獨特的視角和內涵為《與狼共舞》注入了新鮮而強勁的活力，使之成為世界電影史上一部永垂不朽的西部傳奇。
影片成功的真正原因應歸結為其深刻的主題內涵。隨著二戰的結束，人道主義在文學藝術上被提到了相當的地位，歷史的反思使戰爭題材和西部開拓史成為電影的兩大主題。《與狼共舞》反映的就是這種極難把握和表現的西部拓進的歷史和思考，它提出了民族間應放棄斗爭、和平共處的理想，奏起了友愛、平等、和平的旋律。這些藝術上的成功之處最終使影片在奧斯卡獎的角逐中取得了輝煌的勝利。
㈧ 一部最讓你感動的電影
<天國的樹>
故事講述了河娜（朴信惠飾演）和允錫（李莞飾演）這對因為父母再婚成為兄妹的男女，至死不渝的愛情故事。
允錫在10歲時失去母親後患上了自閉症，後來因為父親的再婚，跟日本妹妹荷娜成為了法律的兄妹。
按著十年前因病而去世的母親的遺言，允錫一下雪就想到母親，因此有了赤腳跑進大雪中的習慣。善良的河娜體會到了允錫心中的痛苦，溫柔地對待他。允錫的心門打開，兩顆年輕的心靠在了一起。
長大後成為黑社會成員的允錫，雖然跟河娜是兄妹關系，但是他們卻墜入了愛河，允錫為了發生交通事故而變成盲人的河娜，選擇了死亡，把眼球捐贈給河娜，他為愛情的獻身使他們永遠結合在一起。
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《我的女孩》
《我的女孩》劇情介紹第一集
珠裕（李多海）鄰是旅遊公司導游，活潑開朗、青春美麗，也可以說成是臉皮超厚、演技一流的女人。這天為了讓遲到的遊客登上飛機，她又開始大展演技，騙過了機場服務人員，並與富家公子薛功燦有了死纏爛打的邂逅。薛功燦是著名酒店的常務，英俊多金、沉穩冷靜，自沒把裕鄰放在眼裡，未曾想日後還是與這個女人發生了許多事情。裕鄰的父親因欠下巨債獨自逃離，這下可害苦了裕鄰，被討債人一再追打，恰好摔在功燦的高級商務車前，驚恐之下昏了過去，功燦大驚，把她送入醫院並給了她名片。裕鄰本無大礙，看見送自己來的人是有錢之人，遂動了敲詐之心，卻被功燦識破，只好灰溜溜離開。恰在此時，功燦的商務會議出現狀況，急需一名中文翻譯，而從裕鄰的名片上看來，此人正是再合適不過的人選，於是，功燦請裕鄰擔當翻譯，一時間賓主俱歡。裕鄰看見薛家空閑的別墅動了心思，因正被討債人追逼，所以，她冒險擅自住入薛家別墅，每天以賣果園的桔子賺錢，想湊足機票錢就離開。不喜拘束、及時行樂的富家公子徐正雨返回韓國後在濟州島巧遇被討債人追趕的裕鄰，遂英雄救美，對第一次見面的裕鄰有了一種莫名的情緒。同時，裕鄰擅闖私宅的行為也被功燦發現。
《我的女孩》劇情介紹第二集
裕鄰發現事情敗露後，把賺到的錢悉數還給功燦，想請功燦原諒她，功燦發現裕鄰雖然大大咧咧，但其實內心還算真誠善良。恰逢上回的客人又要點名讓她再次陪同，功燦於是再次邀請裕鄰擔當翻譯，對於自己拿手又能賺錢的活，裕鄰自是答應都來不及。父親打算逃往別處避債，裕鄰安慰父親不要擔心自己。功燦因急事在身沒能及時支付裕鄰工錢，裕鄰不依不饒，又在機場大展演技讓功燦下不來台。爺爺危在旦夕，但是妹妹依然無著落，在秘書的提醒下，功燦發現裕鄰非常象姑姑，於是，他再次請求裕鄰當他的妹妹，以此來安慰爺爺。
《我的女孩》劇情介紹第三集
裕鄰起初不肯答應，但是在功燦的利益趨使下，她開始假冒功燦的表妹，病危的爺爺竟然奇跡般好轉。家人看見突然冒出一個親人都驚喜不已，正雨更是大感新鮮和不可思議。再說功燦的前女友—韓國網球高手金世璇連連凱旋，但她卻是功燦心中的痛疤。現在她即將回國，功燦本以為不會再與她有任何交集，但世璇卻主動打電話給功燦，電梯里世璇向功燦道歉並擁抱了功燦，這一幕恰被裕鄰看到。
《我的女孩》劇情介紹第四集
裕鄰見狀大驚，想躲起來卻已被功燦看見。世璇心裡很痛苦，當初為了追求夢想她不辭而別，但心裡並沒有忘記功燦，此次回國就是想與功燦重修舊好，但是功燦卻無法原諒她兩年的杳無音信。裕鄰繼續沒心沒肺的在薛家過著假冒公主的生活，這天在爺爺的提議下，功燦和裕鄰來到深山的寺廟祭拜母親，卻不料在回程路上迷路，他們好不容易找到一處農庄，在那兒騙吃騙喝騙睡了一晚—當然是善意的，因為村民們都很歡迎這兩位「不速之客」。第二天清晨，功燦發現報紙上世璇在機場受傷的消息，他心裡還是動了動，裕鄰看在眼裡，幫助放不下架子的功燦喚回了世璇。
《我的女孩》劇情介紹第五集
功燦和世璇重修舊好，裕鄰有一種說不出來的感覺，而正雨卻經常出現在裕鄰面前，以好友的身份逗樂她。裕鄰在薛家備受寵愛，但也好幾次險些穿幫。這天，好友真心的弟弟真奎也來到首爾，卻意外發現裕鄰父親並沒有去日本，而是流落首爾火車站。
家裡給裕鄰過了一個隆重的生日，裕鄰很傷感，因為她不知道自己的確切生日，只把每年的下雪天當做自己的生日。做為韓國國手，有關方面為世璇舉辦了盛大的歡迎Party，裕鄰當然在被邀之列，家裡人請來正雨當裕鄰的男伴。
《我的女孩》劇情介紹第六集
功燦發現裕鄰不對勁，欲送她回家，但是一邊的世璇大喝乾醋，她從心裡不認同功燦對裕鄰的感情。裕鄰開始迴避功燦，功燦看在眼裡，心裡也感覺不是滋味。幸虧在寂寞苦悶的時候，正雨一直陪伴在裕鄰身邊。一次偶然的機會中，正雨得知裕鄰並不是功燦的表妹，而是假冒的，但他卻沒有在家人面前道破。再說負債的父親又被逼債，裕鄰無奈只好拿家人送她的生日禮物來還賭債，被功燦發現，他心裡極為不悅，愧疚的父親不敢接受，只好逃跑，裕鄰哭著追向碼頭。
《我的女孩》劇情介紹第七集
功燦發現了裕鄰對自己的心意，又是驚又是喜，但他又始終無法確認自己的心意。正雨陪著借酒消愁的裕鄰，默默守護著她。裕鄰發現自己不能再在薛家混下去，於是尋找機會向功燦說BYE BYE。功燦終於在下雪的一天把准備已久的生日禮物送給了裕鄰，裕鄰興奮之餘又欲言又止。世璇找到裕鄰想叫她盡快離開，裕鄰答應，功燦知道後心裡矛盾之極，但是看到裕鄰後，他又同意放她走。
《我的女孩》劇情介紹第八集
裕鄰開始准備離開，怎奈姨媽和園丁叔叔愛到情濃突然宣布要結婚，爺爺於是下令功燦和裕鄰籌備婚禮。裕鄰這下又騎虎難下，只得答應下來，而功燦卻在一邊暗自竊喜，他其實已開始習慣有裕鄰在的日子，只是嘴上還不肯承認。再說爺爺又開始幫裕鄰物色對象，他想來想去還是正雨最合適，這下功燦心裡象被刺了一下。爺爺安排正雨和裕鄰聽歌劇，結果陰差陽錯，正雨和世璇坐在了一起，而功燦和裕鄰則面面相覷，他們沒法回家，於是結伴遊玩，功燦再次不敢相信的發現自己愛上了裕鄰。
《我的女孩》劇情介紹第九集
功燦的心被裕鄰攪亂，一會兒覺得自己愛上了她，一會兒又覺得不可能。此時，正雨和裕鄰走得更近，這也是爺爺所期望的，怎奈裕鄰根本沒有感覺到正雨的真實心情，而正雨只能把這份情深埋心中。隨著爺爺身體的康復，他突然決定要和裕鄰去日本拜見她的養父，裕鄰情急之下只好使出苦肉計，讓自己從樓梯上摔下來。看著受傷的裕鄰，功燦又是心疼又是愧疚，這一切被正雨看在眼裡。在爺爺的提議下，功燦決定帶裕鄰去濟洲島別墅參觀，裕鄰興高采烈的趕往機場，孰料恰在此時與世璇在一起的功燦被記者纏住，而向媒體公開了他與世璇的戀情。
《我的女孩》劇情介紹第十集
功燦的爽約讓裕鄰大為傷心和惱火，但是在功燦的道歉下，兩人還是化干戈為玉帛。爺爺欲公開裕鄰的身份，這讓功燦左右為難，因為裕鄰畢竟不是這個家庭的一份子，他覺得是時候送她回去了。在一次偶然的機會中，世璇得知裕鄰的父親是個賭徒，她忍不住把這個事情告訴了爺爺，爺爺既氣憤又憐惜，他決定讓裕鄰一輩子跟著他。裕鄰也預感到功燦有什麼話要對她說，她已做好離開的准備。
《我的女孩》劇情介紹第十一集
聽見功燦要自己做他一輩子的妹妹，裕鄰心裡亂極了，她覺得這是不可能的事，本能的想拒絕。正雨雖然經常陪伴在裕鄰身旁，但他真切的感受到裕鄰心中只有功燦。裕鄰受不了功燦與世璇有婚約這層關系，借故提前離開，正雨忙趕出道歉，情急之下告訴她他偶然間得知功燦的真妹妹已經死亡的事實。而功燦也在此時鄭重向世璇提出分手，因為他不想再欺騙自己。裕鄰最後還是決定留下。
《我的女孩》劇情介紹第十二集
裕鄰與功燦繼續以「兄妹」身份相稱，正雨打算正式向裕鄰求婚，結果遭到拒絕。爺爺打算在公司成立的酒會上正式介紹裕鄰，功燦知道那一天的到來就意味著他們兩人將永遠是兄妹關系了，他忍受不了這樣的事實，借故調到濟洲島工作，裕鄰也在煎熬中度日。公司成立酒會當天，功燦前往機場飛往濟洲島，他內心激烈的交戰著，最後他決定不再欺騙自己，又趕回到裕鄰身邊，把她緊緊擁進了懷中，被前來的正雨、世璇看見。
《我的女孩》劇情介紹第十三集
功燦的行動讓裕鄰大為感動，他們終於明明白白的相愛了，但是在家人面前，他們不得不繼續兄妹關系，以尋求諒解的最佳途徑。此時事情又出現了轉機，功燦的真妹妹被證實並沒有身亡，而是被當年裕鄰的賭徒爸爸送往醫院搶救了過來，功燦得知消息後急欲找到此人，但卻被世璇偶然中得知了這一狀況，世璇利用裕鄰爸爸貪財心理，把真妹妹的資料扣留了下來。
《我的女孩》劇情介紹第十四集
看著深深相愛的功燦和裕鄰，世璇終於忍不住把真實情況告訴了爺爺，爺爺聽後大為震驚，遂要求她立即離開，永遠不要再回來，裕鄰知道事情再也無法挽回，只好帶著深深的不舍之情離開了韓國，功燦隱隱感覺發生了什麼，而此時全家人都已知道了真實情況，他們無法阻止爺爺的決定，只能任裕鄰的杳無音信，一晃2年的時間過去了。
《我的女孩》劇情介紹第十五集
兩年的時間中，功燦調到濟洲島工作以逃避感情傷痛，正雨坐上了理事的位置，而裕鄰和父親前一年在菲律賓度過，後一年又回到了韓國，她重操舊業，當起了導游。上天不負有心人，功燦終於奇跡般找到了裕鄰，功燦又驚又喜，決定不再放開裕鄰，但是裕鄰為了爺爺的約定，不得不一次又一次甩脫功燦，功燦很傷心，回到家，他又得知了另一個事實，那就是爺爺早在兩年前就已找到了真妹妹。
《我的女孩》劇情介紹最終回
功燦得知爺爺已找到真妹妹，這就更堅定了他要與裕鄰在一起的信心。裕鄰得知爺爺的態度後，只得再次狠心與功燦分手。世璇偶然中又得知當年救了真妹妹的人竟然是裕鄰的爸爸，她無論如何都不肯相信有這樣的巧合，裕鄰於是利用這個巧合向大家撒了最後的謊，她謊稱是與父親串通好來騙取薛家的錢財和攪亂薛家的生，這樣她就能與功燦徹底分手了。但是最後，眾人都漸漸醒悟到了裕鄰的真實心聲，爺爺、世璇、正雨都被裕鄰的良苦用心和善良本質所折服，在爺爺的祝福下，最終有情人終成眷屬。
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《雛菊》
電影類型：愛情
導 演：劉偉強
主要演員：全智賢 李成宰 鄭宇成
出品公司：中、港、韓三地合拍
電影簡介：
一直等待著美好初戀的街頭畫家惠英遇到了英俊的國際警察鄭宇後開始了命運般的愛情，兩人的感情日益加深。一直默默愛著惠英的殺手朴宜痛苦得望著陷入幸福的他們，但沒有勇氣向惠英表白自己的愛，獨自傷心苦惱。同時愛著同一個女人的兩個男人最終為了女人把槍口對准了對方。被兩個男人愛著，但並沒有感覺到幸福的惠英只能流淚傷心……
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《最後的舞請與我一起》
《對不起，我愛你》
《這該死的愛》