1. 《佐賀的超級阿嬤》|隔代教養
在飛馳的高鐵中看完了電影《佐賀的超級阿嬤》,被這位窮開心的超級外婆打了滿滿的雞血,堅強、樂觀、內心永遠充滿陽光的人物形象深深打動了熒屏前的我,動情之處幾度落淚,因為有相似的經歷,所以更有共鳴感。
這是部暖心勵志又有帶入感的電影,由同名小說改編,是日本喜劇人島田洋七的真實回憶錄,講述著他與外婆童年相依為命的日子。這個芸芸眾生中最最普通的外婆,卻散發著小人物里極不普通的光環氣息,不管日子如何艱苦,總能保持積極的心態,生活里充滿樂趣。
1958年的夏日,8歲的德永昭廣由日本廣島被帶到了佐賀縣的外婆家裡,離開媽媽而無助、迷茫的昭廣根本想不到今後會過怎樣的生活,該如何長大。祖孫兩人相遇的第一個鏡頭,身板硬朗的外婆一臉嚴肅地在門口迎接,即而轉身進了廚房,教剛來的外孫燒飯,「從明天開始,你就要自己煮飯了」。並沒有想像中暖情的場景,溫柔的外婆摟著孩子做一番撫慰。這是一位剛強、個性的外婆。
電影里的昭廣是個體育特長生,在學校里,昭廣原本想學劍道、柔道,可因為都是需要花錢的運動,在外婆鼓勵下,才選擇了跑步這項簡單又幾乎零成本的運動項目。昭廣沒有埋怨,只是專心地跑步。他跑得很快,一次次刷新了學校的記錄,在學校最後一次馬拉松上,幾年不見的母親終於來佐賀見證他的比賽了,當他第一個跑過終點,看著迎接他的日思夜想的母親以及朝夕相處幾年的外婆,所有的深情大概就是在這里了。
昭廣成為棒球隊隊長的那一天,外婆覺得就像是成為大將一般的榮耀,高興地取出儲藏的好酒開瓶慶祝,又拿出攢下的1萬元連夜跑去已關門的鞋店,給外孫買最貴最好的釘鞋。「要麼不買,買了一定要最好的!」外婆的人生觀念里,透著窮人的志氣,窮人的尊嚴,窮人的知足常樂。
也許,這就是外婆無愁容的秘訣,總是一副樂呵呵的樣子。晚上不想難過的事情,一到白天又精神抖擻。傷心不聽慢歌,再難過的事睡一覺後就會好很多了。我們所說的言傳身教,在外婆身上有最好的印證了。最直接的教育方式,其實也是最簡單的。
外婆從來不啰嗦昭廣的成績,不會逼著他熬夜苦讀、甚至臨時抱佛腳。昭廣除了體育成績出眾,其他文科成績一塌糊塗。不會英語,那就寫「我是日本人!」;不太會寫漢字,那就寫「我能靠平假名和片假名活下去!」;討厭歷史,那就寫「我不拘泥於過去!」外婆不勉強昭廣做不擅長的事,在昭廣愁於寫作業的難題時,外婆卻說「老是讀書會變成怪癖哦!」 於是果斷熄燈睡覺。
外婆這類隔代的家長,他們在意的是「規矩」,是「教養」,並非考試考幾分,或是要如何如何規范,他們通常給予孩子最大的自由,但也清楚地告訴孩子哪些事不能做,或是哪些事該怎麼做,這是他們的教育重點。
內心充滿陽光,周圍也會跟著照耀起來。正是外婆這樣積極、樂觀、開朗的個性,影響著昭廣也成為這樣豁達的人,不管在學校里還是和鄰居朋友,昭廣也始終以笑示人,真誠地對待生活。於是,賣豆腐的老爺爺總有破損的豆腐以半價賣給他們;運動會時,老師們約好了似的鬧肚子,爭相跟昭廣換便當;中學的最後一次馬拉松比賽,老師跟著昭廣邊跑邊哭,為他感動與母親的團聚……這些是真正的體貼,讓人覺察不到的體貼,是真心換來的。
電影的最後,昭廣要跟著媽媽回廣島了,跟外婆告別時,外婆低著頭在河邊奮力地擦洗著小瓦缸,一邊強壓著內心的不舍,假裝灑脫地說著「快走!」而當昭廣飛奔而去時,外婆再也忍不住了,哭喊著「昭廣,別走!」這一刻,心酸、無奈、不舍,從前的美好回憶都在眼前掠過…那是昭廣的整個童年,外婆陪伴下的最自由快樂的童年!孩子終將長大,分別的一天也總會到來……
我的外婆也是最普通卻也最偉大的外婆,從小給我樹立了正確的人生觀,教給我最傳統的美德、最基本的教養,同時給予我最大的自由,這是我人生路的基石,長大後才能適應各種社會環境,才變得獨立、堅強。
隔代教養,那是時代的印記,也是時代賦予的特色。我感激這段時光,感恩我所遇到的一切。感謝每一位平凡又偉大的外婆,讓我們可以勇敢前行……
文/一隻夏
2. 電影《佐賀的超級阿嬤》的插曲與片尾曲分別叫什麼
中文名:佐賀的超級阿嬤
日文名:佐賀のがばいばあちゃん
電影片尾曲(主題曲)是由來自沖繩的歌手「Ryoei」所演唱的《ばあちゃん(奶奶)》
歌名:「ばあちゃん」(譯:奶奶)
歌手:Ryoei
詞/島田洋七(佐賀的超級阿嬤原著)
曲/池間良榮
編曲/舛田大輔、安倍潤
《佐賀的超級阿嬤》-
片尾曲歌詞
:
阿嬤以前教導我的話
直到現在還是我的寶貝
還好我小時候
沒有電視也沒有收音機
所以我才能常常跟阿嬤聊天
真正的體貼
是讓人察覺不到的
今後我會永遠放在心底
只有撿來的愛
沒有丟棄的愛
我會很自豪的
在內心發誓永遠遵循
在寒冷的夜晚
手中拿著火把
兩人經常相視而笑
當時的回憶又歷歷再現
人一定要懷抱夢想
即使無法實現
您說過活著
就是最美好的經驗吧
阿嬤
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插曲名字沒找到。
3. 一部電影,講一個男孩到他奶奶家,奶奶家裡有條小溪,在溪里有上流飄下來的水果蔬菜,
是日本的嗎?這電影我沒看過,但是上流飄下來蔬菜水果這個情節,是《佐賀的超級阿嬤》書里出現過的。因此你這部電影或許就是《佐賀的超級阿嬤》電影版。
4. 贊美媽媽對孩子的恩情的電影有哪些
《媽媽再愛我一次》
相信作為80年代的孩子,可以說沒有一個沒有看過這部片,歌唱著那耳熟能詳的世上只有媽媽好。母親被迫與相依為命的兒子分離,變成了瘋子。這部80年代放映的台灣電影讓觀眾們哭濕了一塊塊手絹,母子分離那刻, 「世上只有媽媽好」的歌聲響起,銀幕上下一片號啕聲。據說此片讓觀眾第一次有了進電影院帶手絹的准備。
《母親快樂》
劇情:郭辛麗是個美麗迷人剛剛走紅的女歌星,本來前途光明,但因為太善良單純,相信愛情,深深愛上了風流倜儻的花花公子徐文龍。同為歌手的文龍一直想出人頭地,用甜言蜜語哄得辛麗為了他的事業,甘願退居幕後。文龍則利用辛麗的金錢和關系,在結婚後漸走紅,成為了一名紅歌星,與此同時也逐漸露出了醜陋的嘴臉。辛麗得知自己懷上小孩後,欣喜若狂。文龍則自私地為了自己的名利,怕辛麗和小孩會影響自己的事業,喝令辛麗把小孩打掉。辛麗接著又親眼目睹文龍與情人出雙入對,兩人因此而離婚……連接不斷的打擊讓辛麗心灰意冷,她已經擱置了事業,無力再拾起。因對自己孕育生命的負責,她忍受世人的嘲諷,挺著隆起的肚子獨自到度假村居住。苦命的孩子終於生下來了,叫做子橋。辛麗因產後得病,身體狀況極差。小子橋因為沒有父親,懂事後經常被其他孩子欺負,被稱為「野孩子」。母子倆在經濟條件一天天惡劣的情況下,忍辱負重地生活著,母子間的真情也在困境中被磨練得更加深厚。
而文龍終於是"惡有惡報",在一次車禍中重傷,失去了生育能力。傷愈後他偶然得知辛麗當初並沒有打掉孩子,便朝思慕想得到子橋。面對著文龍提出的要求,辛麗一開始斷然拒絕,但後來考慮到自己的經濟狀況和身體狀況,為了能讓孩子有更好的將來,便含淚把子橋交給文龍。「沒媽的孩子像根草」,在文龍的豪宅中,子橋日思夜想的只有親愛的媽媽。在一個雷雨交加的夜晚,子橋本想回家看母親,走到門前卻怕母親責罵,於是爬上慈母崖乞求上天能讓一家人和好團聚。辛麗聞訊後,急忙和文龍上崖找孩子,辛麗卻不慎滑落山谷……
故事在小橋滿含淚水的倒敘中展開,在《世上只有媽媽好》的感人音樂中結束。一幕幕內心的真情流露,構成了一曲歌頌天下偉大母親的贊歌。
《漂亮媽媽》
劇情:女工孫麗英象中國所有的普通人一樣,有一個三口之家。但她的兒子鄭大卻是先天失聰的。因為這個原因男人與她離婚而去,家庭破裂。母親孫麗英獨自承擔起幫助失聰兒子鄭大學會說話、入校讀書、養家的全部責任。孫麗英辭去了外企一份不錯的工作,找了一個可以帶著兒子上班的活兒——送報紙。為的是能夠時刻與兒子相處,教會他這個念「花」,那個念「樹」,頭上是「天空」……
在母親心中失聰的兒子和別的孩子是沒有什麼不同的,戴助聽器和戴眼鏡是一樣的自然。可是,現實卻一次又一次地捉弄著孫麗英善良的意願,鄭大參加入學考試因發音不清而遭拒絕;鄭大面對孩子們的嘲弄、挑釁,不顧一切地和他們廝鬥起來,摔碎了他賴以與外界溝通的助聽器!孫麗英求助前夫,而她的前夫又遇車禍身亡……接二連三的不幸令這個女人彷徨無助。
小學教師方子品的出現讓孫麗英看到一線光明,而孫麗英母子長久封閉生活的習癖又使她漸漸疏遠了這一關系。女友大賀為孫麗英所做的無私援助令孫麗英感慨萬千,喃喃道出:「你要是個男的就好了」……道出了孫麗英內心中對男人的失望和對溫暖的情愫的渴望。要讓鄭大成為一個正常的孩子這一目標使孫麗英變得堅強起來,她拚死反抗一個叫賈老闆的男人的侮辱,搶回了本該屬於自己的錢,為兒子買了助聽器。而少不更事的鄭大又因外界對他的歧視而拒絕助聽器,拒絕與母親溝通。孫麗英在夜街上追著離家出走的兒子,有滿腹的話要跟鄭大講,讓他戴上助聽器,鄭大的拒絕令孫麗英痛打了兒於!鄭大仍執著地大聲追問:「為什麼只有我戴助聽器。孫麗英和兒子四目相對,終於艱難痛苦地向兒子承認:「因為你是聾的,你和別人不一樣」……
孫麗英勇敢地直面不想承認的現實,勇敢地和兒子一齊逾越了生命的又一道坎。
華億亞聯影視獨家買斷發行的影片《漂亮媽媽》在第50屆柏林國際電影節上,猶如一顆重磅炸彈掀起了厚重的波瀾。在柏林國際電影節放映大廳里,陣陣的掌聲把觀眾的思緒深深地拉入了銀幕。隨著主題音樂的響起燈光漸漸打亮前台,掌聲中最先走上舞台的就是扮演男主角的小演員高欣。他是一個聾啞兒童,但此時此刻他知道他已成功了,人們真的喜歡他的演出,在場的很多,無論年齡、國籍,受過高等教育的還是普通觀眾、片商、藝術家、工作人員或記者,無不對孫周導演的思路與編排,以及鞏俐和其他演員的精彩演出所感動。
《九香》
劇情:坐在開往城裡的車上,農村老太太九香的思緒回到了幾十年前。一天,雪暴壓塌了她家的草房,她從廢墟里救出了五個年幼的孩子,沒有多久磚窯倒塌,九香的丈夫被奪走了生命。萬分悲痛的九香獨自挑起生活的重擔。她丈夫生前的好友關振良給了九香一家很多的幫助,他真心實意的提出和九香共同承擔疾苦,九香也為之感動,但為了不讓孩子受丁點委屈,她沒有答應關的求婚。從此,九香的日子更加難熬了。小女兒在看人殺豬時不幸被撞成折骨,九香把自己的血輸在她的身上。為了活命,九香忍痛將兒子天星賣給飯庄老闆,但最終無法忍受骨肉之痛,又退了錢把兒子領了回來。九香含辛茹苦地供養五個孩子讀書,孩子們一個個爭氣地考上了大學。隨著孩子們的一個個成家立業,九香老了,小山村的草房裡只剩下孤寂的她。為了五個孩子,她錯過了老關的愛,並患了絕症。臨終前,五個孩子趕到她身邊,九香把自己年青時的照片分別送給孩子們一張。依照她的心願,孩子們護送母親返回生養他們的小山村。
《關於我的母親》
《關於我的母親》是一部典型的西方電影,不僅故事背景在西方,它的思想觀念、社會背景和價值評判也完完全全具有濃郁的西方特色。影片力圖探討關於性、愛、人性的永恆主題,且涉及到同性戀、兩性人的問題。讓我看到在西方人的理念中,自由和人性占據了一個相當重要的位置。
女主角是一位40多歲的母親,在一次交通事故中她失去了17歲的兒子。每當她提起兒子的時候,總會忍不住哭,但她的心並沒有死,死去的兒子仍然是她生命的寄託,因為她的母愛仍在心中熊熊燃燒,她的生命里雖然失去了丈夫和孩子,但愛從未褪色。她把兒子的心臟捐贈給了別人,在看到兒子的心在陌生人的體內重又跳動的時候,她的哭泣是無聲的,又是撕心裂肺的,她默默承受著巨大的痛苦,又用自己的善行讓兒子的生命得到延續。
帶著傷痛回到故鄉,她遇見了美麗的少女羅拉,她們一見如故,彷彿母女般,這重又點燃了她一顆母親的心。然而羅拉是不幸的,她在懷孕的時候卻發現自己得了艾滋病,更令人驚愕的是,孩子的父親竟然是女主角多年前離開的丈夫,是他把艾滋病傳染給了羅拉。她的丈夫在很久前就離開了她,因為他想成為一個女人,可他並沒有失去做一個男人的能力,這就是兩性人。悲劇就在這兒,他的愛使少女羅拉做了母親,也把她推向了死亡。羅拉並沒有怨誰,把孩子託付給了女主角,平靜地死去了。我們的女主角又一次痛苦地面對失去。在我們看來,這無異於是場混亂的的感情糾葛,但是她並沒有這么想,她的愛足以包容一切,更何況,電影告訴了我們,愛本無罪。影片的結尾是讓人感動的,因為她又有了一個新的精神支柱,是羅拉的孩子,在有些人看起來,這是違背常情的,但在影片中,卻找不到絲毫世俗的慾念,只有愛,復雜的,又是偉大的。
《關於我的母親》是一部讓人感動、震撼內心的影片。雖然故事很傷感,劇中人的經歷布滿了痛楚,但影片傷感的基調中卻不乏溫馨,因為這是一部講述愛的影片,從頭至尾我都感到愛的偉大力量,母子之情、朋友之情、同性之愛,以及種種難以描繪的美好的情愛,都能讓人感動落淚。雖然我與他們在許多觀念上有所不同,雖然我的生活距離他們還是如此遙遠,但我被他們的愛和人性震撼了,開始關注、理解這樣一個群體了。我想,能讓觀眾不由自主地從愛和人性的角度去關注性,關注人的終級關懷,這應當是導演拍攝此片的最大的心願吧!
《世界上最疼我的那個人去了》
事業成功的女作家訶回到北京看望八十多歲高齡的媽,媽和心愛的貓及僱用的小保姆住在一處簡陋的家裡,當小保姆興奮地告訴媽訶來看望她時,媽第一反應竟然是先拿起電話去聽。訶進門時媽竟問女兒找誰,這時她的視力已經差不多等於零了。訶心裡一驚並還從媽歪斜的左肩、雙腳蹭著地走路、說話顛三倒四、口水不斷地往外滲等種種跡象中發現媽突然間衰老了。訶對此感到很震動和意外,媽在年老力衰時最需要照顧,自己卻遠遠地把媽丟下了……
訶帶媽到醫院做了檢查,做了手術,並擔當起照顧媽的任務。但長時間的服侍,加上還有自己的新書要寫,媽的舊房子在裝修,使訶變得消瘦疲倦、心情焦躁。訶認為媽太不體恤自己的勞累,有時態度粗暴地把媽訓斥一通。大夫曾告訴訶媽腦萎縮很厲害,並告誡訶「要讓她多鍛煉,她自己能做的事要盡量讓她自己做」,所以每每去上廁所訶便有意不去扶她,也不讓小保姆去扶,希望迫使媽自己站起來以達到鍛煉的目的,可媽站不起來。一段時間里訶用盡心機使出許多「損招兒」去試探、激勵媽,拿話嚇唬、刺激……努力嘗試著各種毫無效果的練習,訶還買了跑步機……
根據著名作家張潔散文《世界上最疼我的那個人去了》改編,所有人只要在母親節這一天有時間,都應該去讀一下這部小說,或看看這部電影。它會教會我們,對待自己的母親,應該珍惜。因為,她是世界上最疼你的人。
下輩子還做母子
《下輩子還做母子》是由中國一級導演蕭鋒指導,國內著名演員劉佩奇、宋春麗繼《離開雷鋒的日子》之後再次合作的影片。影片根據真人真事改編而成,講述了一個媽媽趙麗雲如何鼓勵身患絕症的兒子小迪勇敢地面對人生考驗,使兒子奇跡地多活了十幾年的故事。
為了將全部的愛都投到小笛身上,已懷第二胎的趙麗雲毅然到醫院做了人工流產。趙麗雲認識到:注重孩子的心理健康比恢復孩子的身體健康更重要,生命的質量比生命的長短更重要。小笛在特殊的關懷下長大了,他具有堅強的心理素質,比許多身體健康但心理脆弱的孩子活得更充實更快樂。在生命垂危之際,他仍感到很幸福,非常感謝自己的母親。
《下》是一部非一般的「母愛」電影,電影中小笛的父親認為最高任務就是讓孩子盡可能多活幾天,而母親卻主張讓孩子像健康孩子一樣的生活,一樣有理想和志氣。面對死亡,小笛的媽媽教會了兒子,也教會了廣大的觀眾:熱愛生命,讓每一天過得充實,生命的意義不在於長短,而在於質量。所以,有人稱《下》片是「中國第一部生命教育電影」。
《兩個人的芭蕾》
《兩個人的芭蕾》以「我」為視點,採用倒敘的方式,講述了「姥姥與媽媽」之間感人至深的母女親情。執掌該片帥印的是女導演陳力。這部作為2005年上海國際電影節的開幕影片,表現出了平凡婦女的淳樸情感,勤奮精神,展現了博大的母愛。片中無處不充斥著的強烈的人性情感,女性之間所特有的母女、親人乃至朋友的情感交織組成了影片的柔美氣息。
故事非常緊湊,沒有任何刻意的傷感卻讓人處處感動——故事情節一幕接一幕,絕沒有一般傷感電影那種庸長的哭泣或者靜默鏡頭,卻叫人在無比快意的節奏中發自內心的哭泣。
豆花女
繼《媽媽再愛我一次》之後,陳朱煌又一部至情至性的母親電影。電影講述了勤勞善良的婦女金枝在經歷一次又一次的生活重創之後仍然堅強生活,靠賣豆花維持一家生計的故事。豆花女的命運是坎坷曲折的,但是從她身上流露出的那種不向命運低頭的精神深深感動了觀眾。大屏幕上主人公挑著豆花叫賣的形象深入人心。
這部電影最成功的地方就是向我們提示了命運的殘酷、無情以及生命的無常,正是在殘酷的生活磨難面前,展示了一個堅強勇敢的人物形象。女主角的悲慘命運讓人不禁產生憐憫之心,而她的堅強勇敢又讓人深深感動,唏噓不已。
《網路媽媽》
《網路媽媽》是去年在江西拍攝完成的電影,也是母親類型的電影。《網路媽媽》作為中國第一部以網路為題材的電影,雖未上映卻已在國內引起了軒然大波,受到了全國各大媒體的關注和爭相報道。據報道稱,影片試映期間哭倒了不少的觀眾,受到了青年及家長的肯定和追捧。
影片根據江西真實人物劉煥榮(片中改名為劉學萍)事跡改編,講述劉學萍從小遭遇火災,雙手殘廢,她學會了用僅存的一個手指上網,並幫助不少因為迷戀網路而荒廢學業的少年重返課堂。
該片導演周勇說,影片重點不止於網癮少年問題,還有母子親情的體現;而感人也不是影片的唯一目的,勵志才是影片終極的目標。青少年上網成癮是目前存在的一大社會問題,影片的眾多人物角色在現實中都有真實的原型反映。此外,影片啟用了馬妞、張明婕等一大批非職業演員,本色的出演和貼近生活的主題相信會使得這部影片更具感染力和真切感,成為08年上半年最值得期待的影片之一。該片於2008年5月11日母親節上映,上映時間為5月至11月。
佐賀的超級阿嬤
5. 求一部日本電影名。內有一個小男孩和他的外婆。他們家很窮。
俞承浩演的那個吧,外婆的家,超感人

6. 跪求佐賀的超級阿嬤2006年上映的由吉行和子主演的百度雲資源
《佐賀的超級阿嬤》網路網盤高清資源免費在線觀看
鏈接: https://pan..com/s/1NYRLl6SCnrSAG1CVp49Cpw
故事講述了在8歲那年,小主人公德永昭廣離開家鄉廣島,來到佐賀的鄉下老家。這里沒有玩具,沒有朋友,甚至連送他來的姨媽也轉身離開,迎接昭廣的只有低矮破舊的房屋,以及獨立撫養了七個兒女的超級阿嬤。剛來阿嬤家的昭廣無法適應這里的寒酸生活,但隨著時光的流逝,昭廣漸漸體味到了與阿嬤在一起生活所得到的幸福

7. 有沒有什麼電影是教育孩子的
1、《指環王》三部曲(THE LORD OF THE RINGS TRILOGY)
《指環王》三部曲宛如一部史詩,講述著友誼、信念、勇氣、責任、信任和愛。雖然對於孩子們來說,《指環王》的有些內容也許過於暴力,但是總體來講,《指環王》仍然是一部值得孩子們一看的好電影。影片恢弘的敘事讓人迷戀,看過一部就會欲罷不能,追看全集。同時,影片總在潛移默化中把深刻的人生哲理傳遞給觀眾。主人公弗羅多的痛苦成長,白袍法師甘道夫的諄諄教導,阿拉貢的英勇善戰,護戒使者的深厚友誼,都是教授孩子們做人道理的絕好素材。
例如片中弗羅多在接受到摧毀魔戒的使命的時候就不停抱怨:「為什麼這么大的麻煩要由我來解決來承擔?」甘道夫則道出富有哲理的一番話:「有時候我們希望生活中的煩惱永遠不要到來,可是事情既然發生的,責任落在我們肩上,我們想到的第一點應該是如何解決問題,我們要學會勇敢承擔責任。」對於孩子們來說,這樣形象生動的感悟將會影響他們的一生,深刻影響他們對人對事的態度。
2、《公主新娘》(THE PRINCESS BRIDE)
《公主新娘》以精良的製作、搶眼的表演打動人心。影片故事情節很經典,依舊是英雄救美、皆大歡喜,非常適合在節日觀看,給自己的心情放個假。同時值得一提的是這部奇幻電影的配樂,影片的音樂帶有童話夢幻色彩,管弦樂輕靈優美,古典吉他輕奏淡雅,散發著中世紀的人文氣息。假期里不如也和孩子一起重溫一下經典的美好故事吧!
3、《獅子王》(THE LION KING)
《獅子王》可謂迪士尼動畫的巔峰之作,上映時票房火爆,當年包攬奧斯卡多項大獎,即使是現在依然受到人們的喜愛。《獅子王》的成功首先歸功於深刻的主題立意,這部影片在主題上可以說是動畫版的《哈姆雷特》,新世紀版的《小鹿斑比》。它講述了小獅子辛巴從困境中成長為有責任心有魄力的獅子王的心路歷程,其間還穿插著真摯的友誼和感人的愛情。同時,《獅子王》還向觀眾傳達著樂觀向上的人生態度,不管生活多麼艱難,只要心中有希望,一切就都還有機會。從這個角度來講,《獅子王》不僅僅是一部電影而已,它打動每一個人的心,融入我們的生活,成為我們記憶的一部分,在我們最困難最絕望的時候,總會有那樣一個熟悉的旋律回盪在耳畔——HAKUNAMATATA(讓我們無憂無慮)。
4、《哈利•波特與阿茲卡班的囚徒》
《哈利•波特與阿茲卡班的囚徒》是《哈利•波特》系列電影中最為溫情的一部,因為在這一部里,魔法世界以貼近人間的溫情姿態出現。哈利遇到了他的教父小天狼星,真真切切地感受到親人的愛,縱然他和小天狼星相處的時間那麼短暫,但正是那短暫的親情賦予哈利超乎想像的魔力,讓他的魔法瞬時間變得不可思議地強大。正是因為愛,奇跡發生了。《哈利•波特與阿茲卡班的囚徒》第一次正面描寫魔法世界的溫情一面,原來在魔法世界,不只是有可怕的黑魔法,還是有世間親情的。同時,在這一部里,每個人物形象都很真實生動,不管是慈祥和藹的鄧布利多,還是平易近人的盧平教授,每個人的表演都很貼近實際,讓人倍感親切。
5、《殺死一隻知更鳥》(TO KILL A MOCKINGBIRD)
這是1962年的黑白電影,雖然對孩子們來說,黑白片遠遠沒有彩色片來的有趣,但是《殺死一隻知更鳥》(TO KILL A MOCKINGBIRD)作為一部偉大的電影作品,十分值得孩子們觀看,特別是在孩子們還在養成自己人生觀價值觀的時候,正確的引導極為重要,而從這個角度來講,《殺死一隻知更鳥》濃郁的教育意義恰好是它最大的亮點。影片以一個孩子的視角講述了發生在上個世紀60年代美國南方的一個小城鎮里的故事,那時候白人和黑人之間還存在著嚴重的種族歧視。著名電影演員格里高利•派克在影片中扮演一位不顧個人安危,為黑人伸張正義的律師艾蒂科斯•芬奇(Atticus Finch),同時,作為一位偉大的父親,芬奇言傳身教,細致入微地教育孩子的點點滴滴都給人留下深刻的印象。
這部電影像是為每一位觀看的人進行了一次心靈的洗禮,讓我們對種族、階級等基本社會概念有了更深刻的認識,讓人們再一次思考種族平等、社會公平等問題,同時,耳邊總是念念不忘芬奇的教誨——不要殺死為人類唱歌的知更鳥,因為它們善良,從不傷害人。
6、《小鬼當家》(HOME ALONE)
《小鬼當家》是一部極其適合一家老小一同觀看的電影,尤其是在無憂無慮的假期,這樣溫情而不乏喜劇元素的電影的確是生活的良好調味劑,是放鬆心情、營造溫馨家庭氣氛的好電影。影片情節緊湊,劇情高潮迭起,其中不乏出人意料的機智場景,著實耐人尋味,同時,《小鬼當家》所表現的出來的家人之間的愛真摯而感人,讓人在歡笑的同時禁不住流出眼淚。對於孩子們來說,《小鬼當家》也許能為他們帶來一些思考的空間,讓他們重新審視一下自己的生活。
7、《星球大戰》(Star Wars)
20世紀中後期美國電影歷史上最為成功的電影系列——《星球大戰》給無數觀眾留下難以磨滅的記憶。製作時間前後長達數十年的《星球大戰》系列,成功地虜獲每一代人的心,時至今日,它仍然是電影院里常青不老的熱門電影。相信現在的孩子們,也能從中找到吸引自己的閃光點。
8、《鋼鐵巨人》(The Iron Giant)
雖然《鋼鐵巨人》(The Iron Giant)是1999年的電影,但是現在看來依然會感動地讓人淚流滿面。每每看到這部電影,我們總能被鋼鐵巨人和小男孩的友誼深深打動,感受到外表冰冷的鐵皮巨人那顆赤誠的心。這部影片會讓孩子們了解到美好不可多得,更加珍惜友誼,珍惜青春。
9、《超人總動員》(THE INCREDIBLES)
Pixar出品的動畫片總是立意新穎,惹人喜愛,像是《超人總動員》(THE INCREDIBLES)就是一部超級好看的影片。本片最特別的立意在於教導孩子們:平凡人也能做大事,同理,超人也有自己逃不過的煩惱。人們腦海中超人的形象總是無所不能、所向披靡,可是事實上,超人的生活也是煩惱重重。人過中年的超人要面對老闆的訓斥,要承擔一家五口的生活,平時想要幫助人們,卻受到重重阻礙,即使到了世界需要自己來拯救的時候,他也有著無窮的煩惱——日漸發福的超人已然穿不進曾經的超人衣服啦!不過,凡是總有辦法。在家人的協助下,正義終於戰勝了邪惡,更讓人感動的,愛賦予超人孩子們無窮的超能力,而正是由愛而生的超能力最終保護了超人一家人。這世界我們不能做的事情有很多,但是只要還有愛,就有希望,生活就會有奇跡。
10、《怪物史萊克》(SHREK)
夢工廠的票房佳作《怪物史萊克》(SHREK)是一部動畫片的顛覆之作。簡單的講,《怪物史萊克》基本上是個英雄救美的故事,但是作為英雄角色的史萊克是個醜陋的怪物,同時,作為美人角色的公主卻也是其貌不揚,就在大家在片尾期待著他們變漂亮的時候,一切居然就這么結束了。想必走出電影院的孩子們,記住的不只是個有趣的故事、出乎意料的結局而已,其實,不完美也能造就幸福。相貌醜陋或美麗,真的不是人生的決定性因素,只要有一顆善良的心,美好和幸福就會自然產生。
11、《小豬寶貝》(BABE)
《小豬寶貝》是一部適合全家一起觀看的溫情片,每個人都能從影片中得到樂趣。故事講的是小豬發現自己的會被殺掉做食物的結局後努力要去改變自己的命運,它認真向牧羊犬大媽學習牧羊本領,不僅成為了一名出色的「牧羊小豬」,還獲得了牧羊大賽的優勝。小豬寶貝不僅保住了自己的性命,也成功俘虜了所有人的心。雖然故事情節相當簡單,但是片中可愛的小豬寶貝著實招人喜愛,它不畏困難、迎面挑戰的勇氣也著實讓人為之感動。這只善良、執著、可愛的小豬,將會給孩子們帶來無限的樂趣。
12、《小婦人》(LITTLE WOMEN)
美國文學名著《小婦人》講述了性格各異的四姐妹的故事,在故事中孩子們能感悟人生,思考生活,溫情的故事總是讓人著迷,這就是經典文學的無窮魅力。
13、《千與千尋》(SPIRITED AWAY)
宮崎駿的動畫最適合孩子們看,唯美的故事背後總有深刻的道理。宮崎駿對於電影的製作頗有一番獨到的看法:「我們生活在一個娛樂泛濫的社會。過剩的娛樂,使孩子們的知覺淡化了,天賦的創造力減退了。我們的電影創作,就是要刺激那麻木了的知覺,喚醒那沉睡了的創造力。我相信一出用心製作的電影將是孩子學習的好對象。」然而,宮崎駿並沒有乾枯地說教,在一個個感人至深、發人深省的故事裡,孩子們漸漸成長,了解其中深奧的人生哲理,這是宮崎駿作品最高明的地方,《千與千尋》就是最好的例證。
《千與千尋》講述了一個毫不起眼的十歲日本女孩的一段離奇經歷。故事情節天馬行空,但是宮崎駿想要通過電影表達的涵義卻是復雜深刻,他說:「我刻意將千尋塑造成一個平凡的人物,我要讓每個十歲女孩,都從千尋那兒看到自己。她不是一個漂亮的可人兒,也沒有特別吸引之處,而她那怯懦的性格,沒精打採的神態,更是惹人生厭。但是她在面對困難時,能夠逐漸釋放自己的潛能,克服困境。這故事也令人聯想到現實社會中,一個初出茅廬的女孩進入一間大機構做事的情形。面對陌生的環境,冷漠的人事,這女孩要付出相當的努力,發掘內在的潛能,克服種種挑戰,方可建立一片立足之地。」這樣勵志上進的主題,對於還在成長中的孩子們來說,實在是一筆寶貴的財富。
14、《回到未來》(BACK TO THE FUTURE)
可不要小瞧這部1985年的老電影哦!我敢打賭看完《回到未來》(BACK TO THE FUTURE)第一部你就會為之著迷的!時間機器題材的故事頗為常見,但是《回到未來》中除了科幻因素還包含著幽默和冒險,讓人過目難忘。同時,影片在製作的過程中著眼細節,就處處為孩子著想,力圖成為可供孩子們觀賞的好電影。導演羅伯特•澤尼吉斯 (Robert Zemeckis)曾經想把時間機器做成冰箱的形狀,但是最後放棄了,原因就是害怕小孩子看了這電影後,把自己關在冰箱里。有這么認真負責的好導演,有充滿想像空間的好劇情,有不乏樂趣的幽默細節,有充滿溫馨情趣的氛圍,《回到未來》這樣的好電影,怎麼能不讓孩子們看看呢?
15、《ET外星人》(E.T.: THE EXTRA-TERRESTRIAL)
《ET外星人》不僅為孩子們構造了一個美好的童話,也讓成年人有機會反省自我,重拾童心。ET是大銀幕上永恆的美好,他讓人們看到世界純真的一面,相信愛是不受阻礙的,不管我們有多麼的不同,只要有一顆真心,一切都開始熠熠生輝。即使是和外星人,也有真摯的友誼存在。被同伴不小心留在地球上的小外星人ET和善良的地球小男孩艾略特,雖然語言無法交流,但卻有心電感應:ET難過的時候,艾略特變得憂郁;ET生病的時候,艾略特也渾身不舒服。這兩個孤獨的孩子遇到了彼此,從此再也不孤獨。可是孩子的童話總是要被大人們打亂,大人們固執地認為ET是怪物,要拿ET做試驗,可等到艾略特和其他孩子們想盡千方百計終於把ET救出來的時候,ET卻也該回家了。好朋友終將分別,再美好的相遇也總要有告別的時候。
我常常想,要是世界上沒有過快樂就好了,沒有快樂做對比,痛苦也就不存在了。可是很快就會反悔——這個世界上要是沒有快樂的話,確實不會有痛苦,但卻不會有美好的回憶了。雖然ET回到外星去了,但是我們還有美好的回憶留在心裡,至少每每抬頭看到月亮的時候,都彷彿看到那輛飛翔的自行車,都彷彿看到小外星人ET可愛的表情,都彷彿在聽到小外星人在喃喃說道:''E.T.,phone home.''。
16、《夏洛特的網》(CHARLOTTE'S WEB)(2006)
友誼是世界上最美好的情感之一,美國作家E•B•懷特的童話《夏洛特的網》(CHARLOTTE'S WEB)就為我們帶來了這樣美好的故事,小豬威爾伯(Wilbur)和蜘蛛夏洛特(Charlotte)之間讓人感動的真摯友誼,凈化了所有人的心——為了自己的朋友,耗盡自己的最後一絲力氣,在生命的最後一刻依然守候在朋友身邊,相信這樣真摯的情感記憶也會陪伴孩子們健康地成長。這部感動了無數心靈的童話,在大銀幕上依然造就著不朽的傳奇,2006年版的《夏洛特的網》上映後火熱的反響就是最好的證明。然而,這個唯美的童話的主題並不局限於友誼而已,它富含人生哲理,在淺顯易懂的故事裡,隱藏著對生命與死亡、生活的態度和意義等等人生基本問題的解答。
就像《夏洛特的網》漢譯版譯者肖毛的總結一樣——「《夏洛特的網》恰好寫了一個在一年中發生的故事。農場的四季,如人生四個階段:悲歡盡在其中濃墨淡彩,隨情節的開闔而變化,最後,繁華和喧鬧終於收場,悲劇和喜劇都已過去,只留下平淡的,無盡的人生。」它為我們帶來無盡的思考和感動,用簡單的故事講述著人生的道理,正如《紐約時報•書評》對它的評價:「這是一本關於友誼的書,更是一本關於愛和保護,冒險與奇跡,生命與死亡,信任與背叛,快樂與痛苦的書。它幾乎是一本完美的,不可思議的傑作。」相信走出電影院的孩子們,記住的不只是一個傷感的故事而已,他們會對自己的人生有更多深刻的感悟。
17、《歡樂糖果屋》(WILLY WONKA & THE CHOCOLATE FACTORY)
雖然2005年新版的《查理的巧克力工廠》(Charlie and the Chocolate Factory)帶有更多現代色彩,但是這部1971年老版《歡樂糖果屋》(WILLY WONKA & THE CHOCOLATE FACTORY)卻也不乏自身不可復制的迷人魅力。也許老電影太過樸素,反而能給人帶來真摯的感覺。深刻到位的表演,富含人生哲理的故事情節,充滿教育意義卻有不失情趣,《歡樂糖果屋》不僅僅是一部兒童電影而已,它是一部啟蒙人生的教科書。
18、《音樂之聲》(THE SOUND OF MUSIC)
《音樂之聲》是一部充滿愛的電影——對國家的愛,對家人的愛,對戀人的愛,對音樂的愛,對正義的愛。這部貫穿著愛的主題的電影會給孩子帶來最純凈最真誠的愛的教育。愛國愛家的大道理天衣無縫地融入影片之中,以簡單形象的方式傳達給孩子,讓孩子在充滿情趣的電影故事中學到做人做事的基本准則,從這個角度講,《音樂之聲》可謂是兒童教育的首選影片。同時,《音樂之聲》還是很多孩子最初的音樂啟蒙課,不管是節奏輕快可愛的《多來米》《孤獨的牧羊人》還是優揚婉轉的《雪絨花》《音樂之聲》,都為人熟知。這些耳熟能詳的旋律構成了孩子們童年的回憶,讓人感到親切溫暖。
更為重要的是,影片至始至終洋溢著樂觀向上的情緒,在無形中會影響孩子們對待困難的態度,尤其是影片的結局,讓人充滿嚮往和希望。故事雖然以戰爭為背景,片中的一家要逃亡國外,但是基調卻並不陰暗,他們在最惡劣的時候也不放棄希望——縱然生活再黑暗,只要有音樂有愛有家人,就可以微笑地面對。這世間有夜,但也必有天明。只要還有信念還有愛,人生就總會有奇跡發生。
19、《天生一對》(THE PARENT TRAP)(1998)
如果有一天,你發現這個世界上有另外一個你,而這背後又隱藏著另一個更大的秘密,你會怎麼辦呢?《天生一對》(THE PARENT TRAP)就講述了這么個看似離奇但卻溫情的故事。在影片中,林賽•羅翰(Lindsay Lohan)一人分飾兩角——荷莉•帕克爾和安妮•詹姆斯,這兩個性格迥異的女孩子卻相貌驚人地相似。她們在夏令營相識相遇,卻發現自己的生活原來充滿了不可思議的驚喜,原來對方正是世界上的另一個自己!
這對雙生姐妹花因為父母早年離異而素不相識,分居天涯兩地:荷莉性格外向開朗,天性自由,和爸爸住在美國加州南部,經營葡萄園,釀造葡萄酒;安妮則溫文爾雅,甜美可人,她和媽媽一起在倫敦過著上流社會的生活,媽媽設計婚紗,安妮也像公主一樣文靜端莊,說著一口流利的法語,對上流社交規矩了如指掌。不過生活真是充滿奇跡,這兩個分居天涯兩地、本該不會見面的姐妹在夏令營相互捉弄,不打不相識,她們倆先是相互排斥,卻最終發現對方是自己的孿生姐妹。但是發現這個天大的秘密後,這倆古怪精靈的女孩子又做出更加大膽的決定——她們要交換身份,讓爸爸媽媽重歸於好!其中的經歷頗為曲折,但最終結局大團圓,溫暖感人,相戀的父母終於最後走在一起,而這對可愛的雙生姐妹花也不再分隔兩地。
影片充滿情趣,兩個小姐妹交換身份鬧出不少笑話,搞笑情節層出不窮,而片中也穿插著溫情情緒,讓觀眾在電影的時候感到溫暖而又愉悅。這樣的影片想必會是孩子們的最愛!
20、《綠野仙蹤》(THE WIZARD OF OZ)
1939年版的《綠野仙蹤》無論從特技或是音效上都無法和現在的3D電影媲美,但它卻是兒童片里永恆的經典。這一版《綠野仙蹤》場景真實,感情真摯,劇情細節處理上溫情感人,讓人久久難忘。同時,這部根據同名童話改編的經典兒童歌舞電影內容也是環環相扣,引人入勝。主人公桃樂絲誤入迷幻仙境,在仙女和人們的幫助下,她沿著黃磚路到綠水晶城去找大魔法師尋找回家的辦法。路上,她遇見了稻草人、錫皮人和膽小的獅子。稻草人想找魔法師要頭腦、錫皮人想要一顆心、膽小的獅子則想要膽量,於是他們結伴而行。一路上他們戰勝種種艱難險阻,最終,每個人都如願,桃樂絲也回到了簡陋卻溫暖的家裡。
影片處處流露著童真與活力,充滿了神奇有趣的童話角色和歡快的歌舞場面,賞心悅目的同時不乏教育意義,是一部適合孩子觀看的經典好電影。
