❶ 沾滿灰塵的臉一共多少集
電視劇《沾滿灰塵的臉》一共45集。
一、簡介
《沾滿灰塵的臉》是由劉俊傑執導,劉燁、林依晨、雷佳音、胡先煦領銜主演的都市情感劇。
該劇以都市生活為背景,講述了桀驁不馴的老男孩吳爭,人至不惑之年經歷愛與成長的故事。
該劇於2018年3月4日在湖南衛視首播,並在愛奇藝、芒果TV同步播出。
二、劇情
吳爭,民航機長,擁有令人艷羨的職業和外型,飛行中他技術過硬,承載無數乘客的責任。生活中他天性不羈愛自由,恣意揮灑,不管他人眼光。在自己的世界裡,做個徹頭徹尾的老男孩。直到有一天,一個16歲的兒子蕭晗從天而降,一個正義的女老師林小歐緊隨其後,兩人前後腳的到來。
徹底顛覆了吳爭既有的生活。林小歐,無憂無慮的樂天派,時髦得有點用力,正義得有點莽撞,她是學生們親切的姐姐、爽朗的朋友和沒架子的好老師。當得知得意門生蕭晗突遭家變,成了無家可歸的孤兒,她費勁心力要與孩子生父溝通。
當她見到了孩子生父才發現,原來,他就是自己不久前海外旅行時的噩夢——處處和她作對、極不靠譜的吳爭。
❷ 誰有哈利·波特死亡聖器 最後 學生和食死徒在霍格沃茲 精彩大戰的那一段原文,急~!
從走廊里傳來的聲音毫無疑問是有人在決斗,赫敏止住了話頭。哈利看了四周,心沉了下去:食死徒已經進入了霍格沃茲。弗雷德和珀西闖入了視線,兩個人都在與戴著面具和兜帽的人戰斗。
哈利,羅恩和赫敏跑上前去幫忙,光芒從四面八方發射出來,和珀西交手的人很快就敗下陣來:接著他的兜帽滑落下來,他們看見了他高高的前額和成條的頭發——
「你好啊,部長!」珀西怒吼著,干凈利落地沖底克尼斯發射了一個惡咒,他扔掉了他的魔杖,雙手在胸前的衣服上到處亂抓,明顯正處於極度的痛苦之中。
「我跟你提到過我辭職的事了嗎?」
「你在開玩笑吧,珀西!」弗雷德大喊,跟他對打的那個食死徒被三個昏迷咒擊中後重重地倒在地上。底克尼斯渾身是刺地倒在了地上,看上去像是一種海膽。弗雷德興奮地看著珀西:「你真的是在開玩笑,珀西……我已經很久沒聽到過你開玩笑了,自從你——」
空氣中有什麼爆炸了,他們湊在一起,哈利,羅恩,赫敏,弗雷德和珀西,兩個食死徒倒下他們腳下,一個昏迷了,另外的一個變了形;就在剛才的那一剎那,當危險似乎已經消散的時候,世界被撕裂了,哈利覺得自己被拋到了空中,他所能做的只是盡可能緊緊抓住那個細細的棍子,它是他的唯一的武器,他把頭用胳膊保護起來:他聽到同伴們尖叫的聲音,對發生的事情一無所知——
然後世界分裂成了痛苦和黑暗:哈利的半個身子都被埋在了遭受重擊的走廊廢墟里。冰冷的空氣告訴哈利城堡的一邊已經完全炸塌了,臉上熱熱粘粘的感覺提醒他自己正在大量失血。然後他聽見自己心裡恐懼的哭聲,那是一種絕不是由火焰或者詛咒能造成的痛苦,他搖晃著站了起來,比今天一天的任何時候都害怕,也許,比他有生以來的任何時候都害怕……
赫敏也從廢墟中掙扎著站了起來,三個紅頭發的男人在牆倒塌的地方又聚到了一起。他們蹣跚搖晃地走過石塊和木頭的時候,哈利抓住了赫敏的手。
「不——不——不!」有人在大叫。「不!弗雷德!不!」
珀西拚命搖晃著他的弟弟,羅恩跪在他的旁邊,弗雷德的眼睛無神地睜著,之前的笑容還凝在臉上。
世界已經完了,否則為什麼這場戰斗還沒有停止?城堡在一片驚恐中沉寂,每個決斗者都放下了他們的武器嗎?
哈利的思路在下沉,不受控制地亂轉,無法相信這不可能發生的事,因為弗雷德?韋斯萊是不會死的,他看到的那些一定是幻像——
緊接著,一個身影穿過學校一側炸開的洞口掉了下來,從陰暗處冒出來許多咒語飛向他們,擊在他們腦袋後面的牆上。「趴下!」哈利喊道,更多的咒語從黑暗中飛過。他和羅恩兩人拽過赫敏把她推倒在地板上,可珀西卻壓在弗雷德的屍體上,不想讓他受更多傷害,哈利吼道「珀西,快過來,我們必須離開這里!」他搖了搖頭。
「珀西!」哈利看到羅恩抓住他大哥的肩膀把他拖起來,布滿灰塵的臉上帶著淚痕,但是珀西沒有動,「珀西,你幫不了他!我們要——」
赫敏尖叫起來,哈利轉過身,不需要問為什麼了。一隻像一輛小汽車那麼大的巨型蜘蛛正試圖從牆上的大洞中爬進來。阿拉戈克的一個後裔已經加入了這場戰斗。
羅恩和哈利一起大聲吼著,他們的咒語打在那怪物身上,把它擊退了一步,它的長腳用可怕的速度移動著,消失在黑暗之中。
「它還帶來了同伴!」哈利從牆上被咒語炸出來的洞向城堡邊緣看了一眼,對其他人說。更多巨蜘蛛從禁林中解放出來,沿著樓一側爬上來,爬進肯定被食死徒入侵的地方。哈利往下向它們發射昏迷咒,把領頭的怪物撞到它的同伴中間,它們搖晃著掉下樓消失不見了。接著更多咒語射來飛向哈利的頭頂,險險地擦過,他感到它們的力量吹動了他的頭發。
「我們走,現在!」
哈利把赫敏推到他和羅恩的前面,彎腰把弗雷德的屍體夾在腋下。珀西意識到了哈利的舉動,不再緊貼著屍體,過來幫忙:他們一起蹲下貼近地面來躲避飛向他們的咒語,一邊把弗雷德的屍體拖到不顯眼的地方。
「這里,」哈利說,他們把他安放在原先站著套盔甲的一個凹陷處。他不忍再多看弗雷德一眼,確保他的屍體已經被藏好後,他跟在羅恩和赫敏身後離開了。馬爾福和高爾已經消失在走廊盡頭,現在那裡遍布著灰塵和掉落的石頭,還有大塊的窗玻璃,他看見許多人跑著向他們這邊後退,無法辨認是朋友還是敵人。繞過牆角,珀西發出一聲像公牛般的吼叫:「盧克伍德!」,便向一個正在追幾個學生的高大男子疾步跑去。
「哈利,到這兒來!」赫敏尖聲叫道。
她剛把羅恩推到一副掛毯後面。他們似乎扭打在一起,有那麼瘋狂的一秒鍾,哈利還以為他們又擁抱了,隨後他看到赫敏試圖阻止羅恩,不讓他跟在珀西後面跑過去。
「聽我說——聽著,羅恩!」
「我要去幫忙——我要殺了食死徒——」
他那沾上了塵土和灰的臉扭曲著,既憤怒又悲傷地不停地顫抖。
「羅恩,我們是唯一可以停止這一切的人!拜託——羅恩,我們需要那條蛇,我們必須去殺死那條蛇!」赫敏說道。
但是哈利明白羅恩是什麼感覺:追擊另一個魂器不能滿足他的復仇慾望,他太想投入戰鬥了,去懲罰那個殺了弗雷德的人,他還想找到其他韋斯萊家的人,而最重要的是,確認,徹底確認,金妮沒有——他不允許腦子里出現那個念頭——
「我們會去戰斗!」赫敏說,「我們也必須找到那條蛇!但是我們不能忘了我們被要求去做的事!我們是唯一可以停止這一切的人!」
她哭的太傷心了,一邊用自己燒焦的破袖子擦掉臉上的眼淚像是要說話,卻只是深深地吸了口氣使自己冷靜下來,仍然緊緊抓著羅恩,然後她轉向哈利。「你需要找到伏地魔在哪裡,他肯定會帶著那條蛇,不是嗎?這么做,哈利——進入他的大腦!」為什麼這次那麼容易?是因為他那灼燒了幾個小時的傷疤渴望著向他展示伏地魔的思想嗎?他聽從她的命令,閉上眼,接著立刻,尖叫聲和巨響聲,還有所有戰爭中的不和諧的聲音被淹沒了,直到變得遙遠了,就像他站在離它們很遠很遠的地方一樣……
他正站在一個空盪盪的,卻又異常熟悉的房間中央,四壁上帶著剝落的牆紙,除了一扇窗戶外其餘都被釘上了木板。城堡內的襲擊聲像被蓋住了隔得很遠。那扇沒被釘上的窗子里顯示出遠處城堡那兒發出的光亮,但是這個房間里卻是一片黑暗,僅有一盞油燈。
他正用手指擺弄著魔杖,一邊注視著它,他人在這兒心卻在城堡,這個秘密的房間只是他剛發現的,像是間舊寢室,你得夠聰明,夠狡猾,有好奇心才能找到它……他自信那男孩不會找到這個王冠……盡管鄧布利多的傀儡比他所料想的要走得更遠……太遠了……
「主人,」一個嘶啞的聲音不顧一切地說道。他轉過來:盧修斯?馬爾福坐在屋子最陰暗的角落裡,衣衫襤褸,依舊帶著他上一次得知那個男孩逃走後懲罰他的痕跡。一隻眼睛還腫得張不開。「主人……求求您……我兒子……」
「如果你的兒子死了,盧修斯,那不是我的錯。他沒有像剩下的斯萊特林一樣來加入我。也許他決定和哈利?波特做朋友了?」
「不會——絕不會。」馬爾福低聲說。
「你最好希望他不會。」
「主人,您——您不怕波特可能死在另一個人而不是您的手上嗎?」馬爾福問道,他的聲音顫抖著。「會不會……請原諒……停止這場戰斗會更謹慎些,然後您——您親自到城堡去找他?」
「別裝了,盧修斯。你當然希望戰斗停止後可以去看看你兒子怎麼樣了。但是我不需要去找波特。今晚之前,波特會不得不自己來找我的。」
伏地魔的目光再次落到指間的那根魔杖上。它困擾著他……那些困擾著伏地魔的事情都需要好好整理一遍……
「去把斯內普帶來。」
「斯內普,主——主人?」
「斯內普。現在。我需要他。我需要他的——一個——幫助。快去。」
盧修斯害怕地,有點趔趄地穿過黑暗,離開了房間。伏地魔繼續站在那兒,轉動著指間的魔杖,他盯著它。
「只有這一條路,納尼吉,」他輕聲說,環視了一下四周,一條又粗又大的蛇正懸浮在半空,在他為她施了魔法保護的空間里——一個大小介於發光的籠子和水池間的、布滿星星的、透明的球體,優雅地盤旋著。
哈利喘著氣回到了現實中,張開了眼睛,在同一時間,戰斗的尖叫和哭喊聲,碎裂和重擊聲沖擊著他的耳朵。
「他在尖叫棚屋。那條蛇和他在一起,被某種魔法保護包圍著。他剛剛派盧修斯?馬爾福去找斯內普了。」
「伏地魔待在尖叫棚屋裡?」赫敏用被侮辱的口氣說,「他沒有——他居然沒有去戰斗?」
「他認為他沒有必要參戰,」哈利說,「他覺得我會去找他的。」
「可是為什麼呢?」
「他知道我在找下一個魂器——他把納尼吉放在身邊很近的地方——很明顯我要得到他近旁的東西就不得不去找他。」
「沒錯,」羅恩挺了挺肩膀說,「他就是這么想的,現在正這樣期待著,所以你不能去。你待在這兒照顧赫敏,我去抓住它——」
哈利攔住羅恩。
「你們兩個待在這兒,我穿著隱形衣去,然後盡快回來——」
「不,」赫敏說,「我穿著隱形衣去會更好,然後——」
「想都別想,」在赫敏進一步想說什麼之前羅恩對她吼道。
「羅恩,我有這個能力——」正在這時他們站著的樓梯頂上的掛毯被撕開了。
「波特!」
兩個戴著面具的食死徒站在那兒,然而在他們的魔杖還沒舉得夠高前,赫敏叫道,「滑道立現!」
他們腳下的台階變成了平滑的斜道,接著她、哈利和羅恩都從上面快速滑了下去,速度快得無法控制,以至於食死徒的昏迷咒從他們頭頂上空很遠的地方飛了過去。他們像子彈似的穿過那條遮蔽他們的掛毯,旋轉著降落在地板上,然後撞到了對面的牆。
「石化!」赫敏用魔杖指著掛毯喊道,只聽嘎吱嘎吱地響了兩聲,那掛毯隨即變成了石頭,壓在了追擊他們的食死徒身上。
「回來!」羅恩喊道,然後他、哈利和赫敏靠著一扇門卧倒,一邊看到飛奔的麥格教授引著一大堆書桌轟隆隆地快速飛了過去。看起來她沒有注意到他們,頭發披散開來,臉頰上還有一個很深的傷口。當她拐過角落時,他們聽到她尖叫道:「沖啊!」
「哈利,你穿上隱形衣,」赫敏說,「別管我們——」
但是他把隱形衣罩在了他們三個身上,盡管他們太大了,但他懷疑沒人能通過遍布灰塵的空氣、掉下來的石頭和咒語發出的微光看到他們那沒有身體的腳。
他們跑下另一層樓梯,發現自己來到了一個充滿了決斗者的走廊里。當兩個戴了面具的食死徒與沒戴面具的教師和學生決斗時,不管哪一邊的戰士旁的肖像畫里都擠滿了人,尖叫著出主意和給予鼓勵。迪安和多洛霍夫面對面,他已經給自己贏得了一根魔杖,帕瓦蒂對著特萊維爾。哈利、羅恩和赫敏立刻舉起了他們的魔杖,准備戰斗,但是來回奔跑著的決斗者太多了,如果他們發射咒語的話,會有很大可能傷到自己人。正當他們站著不動,找機會攻擊時,傳來響亮的一聲「啊啊啊啊啊!」哈利抬頭看去,皮皮鬼正急速上升著,把疙瘩藤的莢果丟到食死徒的頭上,他們的腦袋立刻被像肥胖的毛毛蟲似的蠕動著的綠色小疙瘩吞沒了。
「嗷!」
一小撮疙瘩擊中了隱形衣底下的羅恩的腦袋,羅恩試圖抖落它們,粘糊糊的綠色的根須顯得似乎不太可能地懸掛在半空中。
「有人隱身在那裡!」一個戴面具的食死徒指著叫道。
但是迪安讓大多數食死徒在那一瞬間分心了,他們正向他發射著昏迷咒,多洛霍夫企圖報復,帕瓦蒂對他施了一個束縛咒。
「我們走!」哈利叫道,隨後他、羅恩和赫敏頂著緊緊包裹著他們的隱形衣,或上或下地在戰士們中間穿梭,經過一灘疙瘩藤的汁液時滑了一下,爬上大理石樓梯的頂部來到門廳里。
「我是德拉科?馬爾福,我是德拉科,我是你們那邊的人!」
德拉科在上面的平台上,向另一個戴面具的食死徒懇求。哈利在他們經過的時候擊暈了那個食死徒:馬爾福驚喜地看向四周,找著他的救星,羅恩隔著隱形衣戳了他一下。馬爾福退了一步倒在了那個食死徒身上,嘴流著血,目瞪口呆。
「這是我們今天晚上第二次救了你的命了,你這個兩面派的傢伙!」羅恩叫道。
樓梯上和大廳里出現了更多的決斗者,哈利到處都看到食死徒:前門附近是亞克斯利,正和弗立維戰斗,他們右邊是金斯萊和一個戴面具的食死徒。學生們朝各個方向跑去,一些還扶著或拖著受傷的朋友。哈利對那個戴面具的食死徒發了個昏迷咒,沒打到,反而差點擊中納威,他正出現每個角落揮舞著丟出大把的毒觸手,它們開心地爬向最近的食死徒,開始盤繞在他身上。
哈利、羅恩和赫敏迅速爬下了大理石樓梯,在他們左邊,斯萊特林沙漏的玻璃粉碎,記錄學院分數的綠寶石灑得到處都是,以至於人們跑過的時候都連滾帶爬的。來到地面時兩個身影從他們頭頂上方的陽台上掉了下來,哈利感覺一個像動物似的灰撲撲的東西用四肢飛快地穿過大廳,把牙齒深深地扎進其中一個掉下來的人身上。
「不!」赫敏尖聲叫道,隨著她魔杖里發出一陣震耳欲聾的爆炸聲,芬里爾?格雷伯克從拉文德?布朗無力動彈的身體上被向後擊飛了出去,撞到大理石欄桿上,掙扎著想站起來。然後,隨著一道明亮的白光閃過,啪地一聲,一個水晶球掉在了他的頭上,把他砸倒在地上,不動了。
「我還有很多!」特里勞妮教授從欄桿上方尖聲喊道,「有誰想要都可以!這兒——」
過了一會兒,就像是發網球似的,她從包里拿出一個巨大的水晶球,在空中揮了揮魔杖,那個球急速穿過大廳,打碎了一扇窗戶。同一時間,木製的笨重的前門被炸開,許多巨蜘蛛用武力開路,爬進了門廳。
恐懼的尖叫聲撕裂了空氣,決斗者們都散開了,不管是食死徒還是霍格沃茲的人,都朝逼近的怪物們身上發射或紅或綠的光,它們顫抖著立起來,顯得從未有過的可怕。
「我們怎麼出去?」羅恩蓋過所有的尖叫聲喊道,然而,在哈利或赫敏能夠回答之前,他們都被擠到一邊:海格走下階梯,發出雷鳴般的巨響,揮舞著他那把粉紅色的花傘。
「別傷害他們,別傷害他們!」他大聲叫道。
「海格,不!」
哈利忘記了一切,飛快地從隱形衣下面跑出來,彎下半個身子奔跑著,避開那些照亮了整個大廳的咒語。
「海格,回來!」
他甚至還沒有跑到一半,就看到了所發生的事,海格在蜘蛛中間消失了,隨著一個大轉彎,一陣惡心的爬動,它們在咒語的沖擊下撤退了,海格被掩在它們中間。
「海格!」
哈利聽到有人在叫他的名字,不關心是朋友還是敵人,他飛也似的跑下前面的台階來到昏暗的場地上,隨後蜘蛛帶著它們掠奪來的犧牲品蜂擁出來,哈利根本沒有看到海格的任何蹤跡。
「海格!」
他覺得他認出了在蜘蛛群中擺動著的一隻巨大手臂,然而當他試圖去追趕它們的時候,卻被從黑暗中晃動著走了出來的,一隻印象深刻的大腳擋住了去路,他站著的大地正抖動著。他抬頭看去:一個巨人站在他面前,二十英尺高,腦袋隱在了城堡大門的陰影里。在城堡內亮光的照耀下,可以看到那長滿了毛發、像樹一樣的脛骨。它揮動著一隻結實的拳頭打碎了上面的一扇窗戶,碎玻璃像雨一樣灑向哈利,迫使他退回門口的遮蔽處。
「哦,我的——!」赫敏尖叫道,她和羅恩剛追上哈利,抬頭盯著那個正試圖通過上方那扇窗戶抓人的巨人。
「不要!」羅恩喊道,拉住赫敏正舉起魔杖的手,「如果擊昏他,他會壓塌半座城堡——」
「哈格?」
格洛普在城堡的一角徘徊,哈利現在才明白格洛普完全只是一個還年幼的巨人。這個龐大的怪物發出了一聲咆哮,試圖把在上面幾層張望的人群碾碎。他對那些小得多的同類跺了跺腳,石頭地板抖了幾抖,格洛普那歪斜的嘴巴向下咧著,露出半塊磚頭般大小的黃牙,於是他們像充滿野性的獅子那樣准備採取行動了。
「跑!」哈利吼道,這個夜裡充滿著恐懼的尖叫和好似巨人格鬥般發出的風聲,他抓著赫敏的手飛奔著沖下台階來到場地上,羅恩隨後跟著。哈利還沒有放棄發現和拯救海格的希望,他跑得那樣快,以至他們剛到達後很快就已經跑在通向林子的路上了。
他們周圍的空氣冷了下來,哈利吸進去的空氣在胸腔里凝結了。黑暗中出現了幾個影子,漆黑的身形旋轉著,成群結隊地向城堡方向飄去,它們的臉上罩著兜帽,呼吸聲格格作響……
羅恩和赫敏站在他附近,他們身後的戰斗聲突然變弱,完全消失了,因為一種只有攝魂怪才能帶來的寂靜降臨了,厚厚地包圍了整個夜空……
「快,哈利!」是赫敏的聲音,好像是從很遠的地方傳來,「守護神咒,哈利,快!」
他舉起魔杖,然而一種充滿陰暗的絕望在他的身上散播開來:弗雷德走了,海格也確實奄奄一息或者已經死了,還有更多他不知道的人在垂死掙扎,他感到他的靈魂似乎也已有一半離開了身體……
「哈利,快!」赫敏尖叫道。
一百多個攝魂怪在前進,向他們這里滑行,一路吸收著快樂接近哈利,把絕望帶給他,就像答應帶他赴一場盛宴……
他看見羅恩銀色的獵狗在空中突然出現,微弱地閃了閃,然後消失不見;他看見赫敏銀色的水獺在半空中扭動,變淡了,還有他自己的魔杖在手中顫抖,他幾乎要迎接這即將到來的湮沒,什麼都不必承諾,什麼都感覺不到……
接著,一隻銀色的野兔、一隻野豬、一隻狐狸從哈利、羅恩和赫敏的腦袋旁飛過,攝魂怪在這些動物逼近前退卻了。又有三個人從黑暗中出現站到他們身邊,他們伸出魔杖,繼續發出他們的守護神,是盧娜、厄尼和西莫。
「對,」盧娜鼓勵地說,好像他們又回到了有求必應屋,這只是D.A的一次咒語練習。「就是這樣,哈利……快,想想高興的事……」
「高興的事?」哈利說,聲音是嘶啞的。
「我們都還在這兒,」她低聲說,「我們仍然在戰斗。快,現在……」
有一陣銀色的火花,然後是一道搖曳的光芒,再接下來,憑著從未有過的努力,那隻牡鹿突然從哈利的魔杖中出現。它向前慢跑著,攝魂怪紛紛散開,立刻,淡淡的夜幕又回來了,而周圍戰斗的聲音也在他的耳朵里變得更響。
「真是感激不盡,」羅恩轉向盧娜、厄尼和西莫,虛弱地說,「你們剛剛救了——」
隨著一聲咆哮,一陣地震般的抖動,另一個巨人從禁林方向的黑暗裡蹣跚著走出來,揮舞著一根比他們任何一個人都要高的棍子。
「跑!」哈利再次叫道,不過其他人已經不需要告訴,都分散了開來,還不到一秒鍾,下一刻那個生物巨大的腳已經結實地踩到了他們剛剛站著的地方。哈利看看周圍,羅恩和赫敏跟在他後面,其他三人重新投入戰斗,消失不見了。
「我們離他遠一點!」羅恩喊道,這時巨人又揮舞著棍子,發出的氣流聲在夜空中回盪,他走了過去,所經之處仍爆發著紅綠光芒。
「打人柳那裡!」哈利說道,「快走!」
不知何故,他的思想被徹底包圍,充斥著他現在無法看清的一個小空間,關於弗雷德和海格的思考,對所有他愛的人的擔憂,城堡內外的生離死別……都被驅散了。因為他們必須奔跑,必須到那條蛇、還有伏地魔那裡去,因為正如赫敏所說的,這是可以停止一切的唯一方法——
他急速跑著,差不多有一半相信自己已把死亡拋在身後,不再理會周圍正飛向黑暗的大束光芒。發出碰撞聲的湖就像大海一樣,盡管無風的夜晚,禁林也在嘎吱作響,穿過似乎要自動投入戰斗的場地,哈利用一生中最快的速度奔跑著,最先看見了那棵大樹——打人柳用像鞭子一樣揮著的枝條保護著它根部的秘密。
哈利氣喘吁吁地放慢了速度,繞著打人柳用力抽打著的枝條走,透過黑暗向它粗壯的樹干看去,試著尋找這棵老樹的上那唯一可以讓它癱瘓的節疤。羅恩和赫敏趕了上來,赫敏喘得根本說不出話。
「怎麼——我們要怎麼進去?」羅恩指著它說,「我可以——看到那個地方——如果我們——能再讓克魯克山——」
「克魯克山?」赫敏艱難地喘著氣,彎下了半個身子,抓著胸口,「你是個巫師嗎?還是什麼別的東西?」
「哦——對——是啊——」
羅恩看看四周,然後用魔杖指著地上的一根小樹枝,說道:「羽加迪姆勒維奧薩!」那根樹枝從地上飛起來,像被狂風帶動似的旋轉著,急速上升到樹干處,穿入打人柳正瘋狂抽動著的枝條,徑直對著根部附近的地方猛戳了一下,打人柳立刻靜止不動了。
「漂亮!」赫敏喘著氣說。
「等等。」
在那搖搖欲墜的一瞬間,當戰斗的爆炸聲和撞擊聲四處傳來時,哈利猶豫了。伏地魔想讓他這么做,想讓他來……他是領著羅恩和赫敏跳入了一個陷阱嗎?
但是現實似乎使他結束了思考,簡單而又殘酷:前進的唯一方法是殺了那條蛇,而有蛇的地方就有伏地魔,伏地魔就在這條隧道的盡頭……
❸ 大齙牙、香腸嘴、丑到認不出!這9位扮丑的演員真讓人「惡心」
在影視作品中,既有光鮮亮麗的主角,也會有形象拉胯的配角,所有演員默契配合才能成就一部優秀的作品。
然而,並非所有明星都能接受「扮丑」,有些人明明接了丑角卻扭扭捏捏放不開,不肯犧牲自己的美貌,演出來的效果也非常尷尬。
比如說鞠婧禕,無論什麼場景下,鞠婧禕都是一副妝容精緻、一塵不染的模樣,怕不是導演對「丑」有什麼誤解。
看到她,不禁讓人想起那些為了角色獻身的明星,他們每個人都沒有偶像包袱,把敬業精神展現得淋漓盡致。
一、李欣汝
提起「醜女」,大家肯定會想到當年爆火的那部電視劇《醜女無敵》。劇中,李欣汝飾演的女主「林無敵」就是一個丑到讓人棄劇的角色。
她的皮膚黝黑,頭發也像是好幾天沒洗了一樣,看起來非常邋遢。戴著一副笨重又老土的眼鏡,笑起來露出一口大鋼牙,渾身上下都散發著一股土味。
憑借這個角色,李欣汝可以說是長期霸佔了圈內醜女的「榜首」,甚至很多人都以為她現實中也是如此。
實際上,李欣汝的顏值在圈內女星中雖然不算頂尖,但也屬於中上水平。
在2009年的《寶蓮燈》前傳中,李欣汝就飾演了仙氣飄飄的嫦娥。
這一次,李欣汝不但扮相出彩,還完美地展現了自己的顏值,精緻的五官看起來非常漂亮。
如果不是看到她的名字,誰能把嫦娥跟林無敵這兩個角色聯繫到一起呢?就算是把兩個角色的劇照放在一起,也很難讓人相信這是同一個人演的。
由此可見,李欣汝確實為林無敵這個角色犧牲了很多。
也正因她這種敬業的精神,《醜女無敵》這部作品才能大獲成功,讓她在圈內大放異彩。
如今,李欣汝已經結婚生子過起了退隱的生活,希望她能夠過得幸福吧。
二、莫文蔚
莫文蔚的顏值在圈內算是比較一般的,她勝在窈窕的身材和出眾的氣質。不過,莫文蔚在扮丑這方面卻毫不含糊,惡搞起自己來也是毫不留情。
當年,莫文蔚在《食神》中飾演的「火雞姐」想必大家都有印象。
由於之前被人砍傷,導致她的臉嚴重毀容,不僅嘴歪眼斜還有一口大齙牙,臉上的一條刀疤看著也是觸目驚心。
除了容貌奇醜之外,火雞姐的性格也十分火爆歡脫。比如這段剁牛肉的鏡頭,莫文蔚可以說是完全放飛了自我,根本不顧自己的形象。
當年在看這部電影的時候,估計很多觀眾都忍不住跳過火雞姐的鏡頭,畢竟她的扮相實在讓人欣賞不來。
然而,莫文蔚卻憑借這個角色同時斬獲了金像獎和金馬獎的影後。就連業內人士都被莫文蔚的「丑」折服,可見她對於這個角色的塑造還是非常成功的。
電影的最後,莫文蔚以自己本來的樣貌出現,清純甜美的樣子跟之前形成了鮮明的對比,這種強烈的反差也讓網友們津津樂道。
面對這個自毀形象的角色,莫文蔚的表現卻非常坦然,她表示演得是角色不是自己。這番話雖然聽起來輕松,可是又有多少演員能夠做到這一點呢?
三、蔡卓妍
近日,蔡卓妍登上了《浪姐3》的舞台。年過40的她依舊容貌精緻,讓觀眾眼前一亮。
作為一名偶像出身的明星,蔡卓妍在觀眾心目中的形象是很好的。然而,蔡卓妍在演戲時卻絲毫沒有偶像包袱,對於扮丑也沒有任何心理負擔。
在《情癲大聖》中,蔡卓妍飾演的「岳美艷」就是一個不折不扣的醜女。
她的扮相極其邋遢,臉上還長著很多膿瘡,一口泛黃的大齙牙也讓人看著直反胃,彷彿隔著屏幕都能聞到臭烘烘的味道。
更離譜的是,別人都是精心打扮為了變美,而蔡卓妍卻恰恰相反。
據說,蔡卓妍每次化妝都要花費好幾個小時,而且身上還穿著沉重的戲服。
剛換上假牙的時候,蔡卓妍非常不習慣,導致她說話的時候還會流口水,這對於向來注重形象的女星來說,絕對是一個巨大的挑戰。
即便如此,蔡卓妍仍然堅持演完了這個角色。雖然整部劇的槽點不少,但蔡卓妍的發揮絕對是無可挑剔的。
而且,蔡卓妍當時才剛出道不久,甜美可愛的形象深入人心,她敢於挑戰這樣的角色實在是太豁得出去了。
跟她比起來,那些扭扭捏捏的流量小花實在是差了太多了。
四、林嘉欣
說起女星「扮丑」的天花板,那肯定是林嘉欣了。雖然她的名氣不如前幾人,但是在扮丑這方面她卻從沒有輸過。
2005年,林嘉欣出演了一部名叫《怪物》的電影。聽名字就知道,她在影片中的形象肯定非常丑。
然而就算大家早有準備,可是當看到林嘉欣的扮相時,還是被她給「丑」到了。
影片中,林嘉欣可以說是從頭「爛」到腳,沒有一塊皮膚是完好的,臉上不是皺皺巴巴的褶子,就是一片片爛瘡。
這幅扮相,確實對得起《怪物》這個片名。
拍戲期間,林嘉欣全身都貼上了一種類似爛泥的材料,每次光是化妝就要花費六七個小時。
而且,當時正值炎熱的夏天,拍攝的地點還是在潮濕渾濁的下水道里,可想而知林嘉欣受了多少苦。
盡管拍攝的過程非常艱難,但林嘉欣卻非常享受,從來沒有因此抱怨過。
不得不說,林嘉欣的心態確實很好,而她的敬業精神也值得所有女星學習。
五、梁朝偉
說完了幾位沒有偶像包袱的女星,接下來再說說幾位男星,首先就是梁朝偉。
梁朝偉的顏值和氣質毋庸置疑,絕對算是圈內男星的天花板,自出道以來他也塑造過很多豐神俊朗的角色。
與此同時,梁朝偉在扮丑的時候也毫不含糊,各種丑角都演得得心應手,其中讓人印象最深刻的就是《東成西就》里的「歐陽鋒」了。
影片中,歐陽鋒的臉可以說是「面目全非」,尤其是誤食毒葯之後,他的嘴唇腫得像是香腸一樣,看起來非常 搞笑 。
最有意思的是,梁朝偉竟然還開口問身邊的張學友「我的樣子是不是很挫?」,給觀眾帶來了很多笑點。
總而言之,梁朝偉在劇中的表現非常有特色,也給觀眾留下了深刻的印象。
其實,梁朝偉在大多數劇中的形象都是非常帥氣的。尤其是現代劇中,他那種憂郁的氣質更是有著很大的殺傷力。
正是因為梁朝偉的形象一直非常完美,所以他偶爾演的一兩個丑角才會被觀眾牢記。
最關鍵的是,梁朝偉能夠在「帥哥」和「醜男」之間切換自如,從來不會被角色限制,這才稱得上是一位合格的演員。
六、焦恩俊
焦恩俊一向被網友們譽為「古裝男神」,無論是「展昭」、「楊戩」還是「李尋歡」,在焦恩俊的演繹下都非常英俊瀟灑,讓人印象深刻。
別看焦恩俊演了這么多帥哥,但他卻沒有一點偶像包袱,對於劇組安排的丑角也是得心應手。
在2000年的《絕色雙驕》中,焦恩俊飾演的「朱壽呈」就是一個非常有喜感的丑角。
劇中,焦恩俊完全放飛了自我,在臉上亂塗亂畫,各種誇張逗趣的表情也是信手拈來。
對他來說,臉上的大痦子、遮擋住半張臉的胎記已經算是家常便飯了。別人都是追求精緻的顏值,他卻是怎麼丑就怎麼演。
在這部劇中,焦恩俊可以說是把每一個鬼臉都做到了極致,完美地詮釋了什麼叫「視顏值如糞土」。
光看焦恩俊在這部劇中的扮相,誰又能想到他是一位迷倒萬千少女的男神呢?
而這也恰恰說明了焦恩俊的敬業精神,為了一部戲不惜自毀形象,這樣的覺悟可不是一般演員能夠擁有的。
如今,焦恩俊已經淡出了演藝圈,跟自己的女兒們過著平淡幸福的生活,但他在熒幕上塑造的形象卻一直留在觀眾的心中。
七、黃渤
說起「扮丑」那一定少不了黃渤,雖說黃渤本身的顏值就不高,但他在扮丑這方面卻非常有心得。
從藝多年,黃渤在大多數作品中的形象都是「丑角」,比如《瘋狂的賽車》中的「耿浩」。
影片中,黃渤染著一頭黃毛,平時總是一副邋裡邋遢的樣子,不知道的還以為他是街上的流浪漢。
《鬥牛》中,黃渤飾演了一個淳樸老實的村民,他穿著一身大棉襖,頭發也是亂糟糟的,再加上一口大黃牙,讓人看著非常嫌棄。
再比如《西遊降魔篇》中,黃渤飾演的「孫悟空」也跟之前的諸多版本完全不同。
他頂著一副地中海的發型,身上披著布滿灰塵的袍子,笑起來的時候也非常猥瑣,簡直顛覆了孫悟空這個傳統形象。
可正因如此,黃渤的表現才讓觀眾記憶猶新,即便如今過去了許多年,但一提起這部作品就會讓人想起黃渤的模樣。
黃渤的顏值不高,但以他「影帝」的身份,想要演一個正常點的角色還是輕而易舉的。
然而,黃渤卻從不介意扮丑,甚至把這種表演方式當成了自己的特點,走出了一條與眾不同的路。
或許黃渤不是一位帥哥,但他這種敢於扮丑的敬業精神卻非常值得敬佩,這也是很多觀眾願意支持他的原因吧。
八、張衛健
張衛健曾經反串過很多角色,但要說最丑的一個,肯定是《黃飛鴻之鐵雞斗蜈蚣》里的「牙擦蘇」了、
影片中,張衛健不僅換上了一身顏色鮮艷的女裝,還盤起了頭發戴上了耳飾,看起來頗有一種青樓老鴇的感覺。
當然,最引人注目的還是他那一口大齙牙,甚至大到嘴都合不上了,這種誇張的形象為這個角色增添了很多喜劇成分。
估計很多觀眾在看這部影片時都沒能認出張衛健,畢竟這跟他以往的形象相差太大了。
敢於挑戰這樣的角色,足以證明張衛健的勇氣。更何況當年他還不滿30歲,正處於顏值的巔峰,因此他能接演這樣的角色就更加難得了。
其實,張衛健向來沒什麼偶像包袱,這一點從他剃光頭就能看得出來。
如果別的男神遇到脫發的問題,估計都會戴上假頭套,可張衛健卻毫不猶豫地剃了光頭,而且還大大方方地展現給觀眾,可見他的心態十分豁達。
當然,即便張衛健沒了頭發,他在粉絲的心中依然是帥氣的。
九、張智堯
張智堯也算是大家非常熟悉的一位古裝男神了,早些年他飾演的「花滿樓」一角倍受觀眾好評。
不過很少有人知道,張智堯剛出道時也演過一個非常經典的丑角。
2000年,張智堯在《天地傳說之魚美人》中飾演了小道士「堂本剛」。這個角色自帶 搞笑 屬性,總是把自己搞得灰頭土臉的。
尤其是被師傅暴打之後,他的整張臉都腫了起來,臉上滿是淤青,眼睛都眯成了一條縫。
看到這幅模樣,觀眾是既同情又忍不住笑出了聲,他也算是這部劇中的 搞笑 擔當了。
除此之外,他在劇中也有男扮女裝的戲份。
在一個鏡頭中,她換上了牛大嫂的衣服,還塗上了浮誇的紅嘴唇,表現出一副害羞的小女人姿態,實在讓人大跌眼鏡直呼辣眼睛。
或許,這個角色在張智堯的演藝生涯中不值一提,但從中卻可以看出他認真負責的態度。
可是反觀如今圈內的某些明星,在選角色的時候挑三揀四,一聽說要扮丑更是躲得遠遠的。
就算狠下心來接演丑角,在表演的時候也拉不下臉,最後演出來的效果也是不堪入目。奉勸那些自以為高高在上,經常端著架子的明星,沒有那份覺悟就不要刻意扮丑了。
❹ 《地球上的星星》觀後感
《地球上的星星》是一部兒童劇情型電影,影片由阿米爾·汗執導並參演,達席爾·薩法瑞,塔奈·切赫達,維品·沙爾馬等主演。影片講述了一個八歲男孩和他所讀寄宿學校的美術老師的故事。本文是我分享的《地球上的星星》觀後感,一起來看看吧!
《地球上的星星》觀後感
對於印度電影,記憶停留在童年。記得那時父親說過,印度是世界上電影最高產的國度,記憶中的印度電影劇情簡單,看起來毫不費力,都是平常人家平常故事,而且穿梭在電影中的音樂是最為讓人陶醉的了。
剛看電影名字的時候,自然就聯想到了,「來自星星的孩子」那群特殊的兒童群體,這是不是也是說的特殊兒童呢?也是孤獨症嗎?有著怎樣的故事?所以,在眾多的推薦電影中,我選擇了這部,走進了一個豐盛的生命,與他一起悲喜,一起失落,一起成長,一起喜悅。
每個孩子都是不一樣的花朵,花期不同,所以盛開的時間不同。可如果你的孩子是一位較為不一樣的孩子,你是否耐得住寂寞與等待,有足夠的耐心與智慧,去陪伴等待這個花期呢?
「地球上的星星」講述的是一個有著讀寫障礙的孩子伊桑的故事。在伊桑的世界裡,五彩繽紛,天馬行空,他好奇地打量這個世界,魚兒,小狗,繽紛的色彩,字母與數字都可以在他的腦中,變得靈動起來,可是,他默不對單詞,分不清b和p,不能閱讀,不會拼寫,不會計算,他異樣的一切在這個循規蹈矩的世界裡顯得那麼的格格不入。這是一個看成績,看分數,看排名的世界,伊桑,這個另類的孩子,會遭受怎樣的待遇呢?他的看不懂,算不對,在老師家長眼裡,成為了一種態度。他用調皮,懶散,來掩飾著他的不明白,只是,在大人的眼裡,這是不能忍受的,學校發了最後通牒,這樣的孩子怎麼可以繼續待下去,與那個門門功課都第一的哥哥相比,伊桑在父母眼裡看到的是不滿,是憤怒,是憐憫,是不理解。伊桑開始厭學,開始逃避,他流浪在街頭,用自己的眼睛好奇地打量這個世界,喧鬧的街頭,五顏六色的刨冰,這一切在伊桑的世界裡,都跳動著不一樣的快樂的音符。
伊桑的父親是位嚴肅,刻板且暴躁的父親,在爸爸眼裡,孩子應該是優秀的,完美的。媽媽是位心底柔軟,但缺乏主見的家庭婦女,也許這個在印度有著它的社會背景。父親無法理解養育了如此優秀的大兒子,怎麼可能伊桑會有這樣的表現,除了態度,還能有其他的解釋嗎?爸爸決定把伊桑送去寄宿學校接受特殊的「教育指導」,面對分離,伊桑出現了焦慮,恐懼與逃避,在這個孩子眼裡,漸漸沒有了光彩,沒有了氣息。「我從未告訴過你我有多麼的害怕黑暗我從未告訴過你我有多麼在乎你但你知道不是嗎?媽媽你知道一切我的媽媽不要把我送到遙遠的地方一個你甚至會忘記我的地方我那麼壞嗎?媽媽?我那麼壞有時候爸爸陪我盪鞦韆在空中很高的地方我的眼睛在尋找你希望你會過來安全的抓住我我不會告訴他但我很害怕我不會表現出來但我的心在下沉你知道一切不是嗎?媽媽」這首歌響起的時候,淚水溢滿了我的雙眼。孩子的一本畫作,足以表達了他孤獨的內心,被家庭拋棄且永遠消失的自己,當伊桑望著父母的車子遠去的時候,當黑夜來臨他獨坐床邊的時候,當自己在課堂上一再被老師否定迷失自我的時候,這個孩子的內心發生了怎樣的變化?「我是個笨小孩,我不值得被愛,因為我的愚蠢,父母拋棄了我,而我是不好的,我是無價值的,既然這樣,還有什麼事值得我去做的呢!」從此,他連最愛的畫筆也不願拿起,把哥哥送他的畫筆鎖入抽屜,他的世界不再色彩斑斕,不再鳥語花香,他沉默無語,他封閉著自己,他的心門也悄然關閉。
拉姆,一個美術代課老師,當他以邊歌邊舞的形式出現在課堂上的時候,我的眼睛亮了,心裡突然如陽光般被照亮了。我知道,伊桑的世界將從此改變了,拉姆很快發現了伊桑的不一樣,他不愛說話,他呆滯木然,他沒有生氣,沉寂的如一具屍體。拉姆開始關注伊桑,他去了解伊桑,很快他發現伊桑的錯誤有規律可循,這是一位有著讀寫障礙經歷的老師,他慈悲善良,他用特殊的教學方式去幫助伊桑重新來認知及思維。他去和伊桑的父母溝通,希望他們改變教育方式,用愛與接納來關心這個孩子。他說,「家長不是在撫養孩子,而是在訓練一批賽馬。」通過一次畫畫比賽,讓伊桑真正的建立起信心,靈動的眼神,燦爛的笑臉,喜悅的神情漸漸回到孩子的'身上。
在這部影片里,我看到了爸爸說,我去出差了,不回來時伊桑的難過與絕望,他懇求父親說不再調皮,說爸爸對不起時的惶恐;在這部影片里,我看到了父親決定送伊桑去寄宿學校時,伊桑的分離焦慮,擔心惶恐的創傷形成;我看到了父親在大兒子網球賽失敗後的責備的眼神及哥哥的愧疚。我看到了在逐漸適應寄宿生活後伊桑的放棄與沉淪,我看到了在父母的期待下,不堪重負的伊桑,以調皮和假裝偷懶來掩飾這種障礙。這一道道傷,像刀子一樣刻在伊桑的心上,讓這顆地球上的星星,漸漸蒙上了灰塵不再閃亮。拉姆老師的出現,像是一塊潔凈的棉布,慢慢地擦拭著伊桑布滿灰塵的心靈,他用善於看見的眼睛,去發現伊桑孤獨的內心缺少的東西,他激勵伊桑,列舉了很多有著讀寫障礙的偉人的事例,他發現了伊桑的繪畫天賦,鼓勵並激勵孩子去創作,他走進伊桑的家庭,給予父母點撥,他始終保持著對伊桑的關注,用愛給予了他接納,用特殊的教育方式,來實現真正的人性關懷,最終幫助孩子重建了樂觀自信的人生態度。
伊桑是幸運的,讓更多的孩子像伊桑一樣幸運,讓更多的老師家長去面對孩子時,能尊重每位孩子是不一樣的個體,去理解孩子是個獨立的個體,有著它獨特的屬性,能更加柔軟,更加善於去看見孩子的需求,這也許就是電影要告訴我們的東西。孩子不僅花期不一樣,種類也不一樣,萬一沒有花期,也一定要等待他到成為參天大樹的那個時刻。而正如影片要告訴我們的,每位孩子都是躲藏在地球上的星星,只要找到他們,幫他們擦去身上的灰塵,便能如其他星星一樣,發出耀眼的光,而我們,要有一雙善於發現的眼睛。
《地球上的星星》觀後感
在心理學里,把有自閉症的孩子叫做星星的孩子,就是你看得見他們,卻觸摸不到真正的他們,就像星星一般。
《地球上的星星》是一部印度電影,看完後被片中的美術老師尼克深深打動了。這是一位具有敏銳洞察力的老師,他真正讀懂了孩子,從根本處分析孩子,從而採取有效的干預措施,讓小男孩伊夏不僅在讀、寫方面有了進步,而且在美術領域施展了其特殊才能,成為超越老師的繪畫冠軍,體驗到了從未有過的成功的喜悅!現實生活中太缺乏這樣的老師了,並不是每一個孩子都能遇到這樣既懂教育又懂心理學,同時又具有無限愛心的老師。
現在的社會過重地強調競爭,而在無形中忽視了對孩子自身的關注。正如影片中尼克老師所說:「我知道外面是一個無情,充滿競爭的世界,一個大家都望子成龍、望女成鳳的世界。大家都要好成績,醫學、工程、管理……什麼都是只要比別人差就是無法容忍的。100分考了95分、96分、97分,只要比別人差就是可恥的,對不對?看在老天的份上,你想一想,每個孩子都有自己的天賦,才能跟夢想,不是,大家都只死想著要如何讓自己的手指脫穎而出。然後忙著去修飾,讓它們看起來更修長。如果哪天手指頭斷了,你們還要繼續嗎?」家庭教育中,需要父母和孩子更多的溝通,給孩子建構一個「說」的環境。讓孩子能自由表達自己的想法,與父母溝通。
作為我們的學生家長,你們真正理解一個孩子嗎?孩子總有一天會長大,而教育所做的不是助其快快成長甚至不經意間壓抑他們的成長,教育只是引導與發現,讓他們順著自己的方向,走一條屬於他們自己的路,而不是把自己的野心強加給孩子!
在學校教育中,現在更多地強調科學教育,而在無形中忽略了對學生的人文關懷。電影中的主人公伊夏,就是由於其語言和文字理解能力的不足,導致他被排斥在學校教育之外。誇美紐斯倡導班級授課制的前提是確信每一個個體的認知能力是一樣的,因為人具有「學問,德行與虔信」的種子,就像是樹植根泥土一樣,只要給予同樣的知識學習條件,學生就能實現相近的學習目標。但是由於遺傳和其它方面的原因,我們知道個體的認知能力還是存在差異的,面對這些「弱勢」群體,班級授課制似乎存在著一定的缺陷。因為它不能很好地做到「因材施教」,結合每個學生的特點進行教學。從而成就了大多數人,而犧牲了他們,使他們成為「陪讀」或是教育中的局外人。尼克老師翻閱著伊夏的畫稿和使他受到責罰的作業本、考試卷,漸漸的,心裡有盞燈開始變得明亮,那顆落在凡世的小星星的光芒刺痛的他的眼睛。「你有沒有注意到他犯錯的模式?他把字母寫成反向,同一個詞在一頁之中有不同的拼寫,相似的字就會混淆……所以,這些並不是普通的錯誤,他是一個有讀寫困難的孩子。發現這一問題後,尼克老師首先是給伊夏樹立信心,他在課堂上講到:「同學們你們是否知道,許多傑出的人物,如愛因斯坦、愛迪生、達芬奇、畢加索……其實小時候都有讀寫障礙……」尼克老師常常利用業余時間和伊夏一起慢慢分析那些會跳舞的字母,從游戲開始,在沙盤中先寫字母,再用彩筆寫,最後用鉛筆寫,一點一點,伊夏慢慢克服了讀寫障礙。為了讓伊夏顯露他的繪畫才華,尼克老師向校長建議要舉辦繪畫比賽。伊桑的畫勝過尼克老師而成為學校年鑒的封面,伊夏簡直不敢承受這巨大的成功喜悅。伊夏成功了,這更是尼克老師的成功,正是尼克老師智慧地發現伊夏的特點從而因材施教才發掘了孩子的天性,發揮了他的特長。
在每個班級幾乎都會看到伊夏的影子。他們總是沒辦法集中精神上課,經常在自己的位置上玩各種各樣可以拿起來玩的東西。作為老師感到無奈:因為找不到有效的方式來治療和改變孩子的行為,老師和孩子都只能繼續痛苦著,煎熬著。這些孩子天生缺乏主動性,一點的小挫折就能打消他的耐心,一次求助沒有得到滿足就會打消下一次求助的主動性,他們需要太多的個體關注。當原本枯萎的花朵展現出內心的美麗,綻放出生命的光彩時,當信任和付出終於獲得豐收時,我們都感受到了同樣的喜悅,我想每一個老師都願意看到這樣的情景。只是太多的時候我們都成不了這位老師,不是我們不願意,而是因為現實中孩子的狀態要比電影更復雜,是因為即便我們關心,我們也不知道該怎麼做!
《地球上的星星》這部影片更讓我知道了:靜候「花」開,要懂「花」的特點。面對教學實際我們有時感到無力從心,但我們還是要不斷的學習!不斷的嘗試!你一定要堅信,任何一個孩子都是一顆地球上獨一無二的小星星,是星星總會發光!希望每一位教師能真正關心、愛護、幫助每一個孩子,讓孩子們都能發出屬於自己的光彩。
《地球上的星星》觀後感
忍不住連續看了兩遍印度電影《地球上的星星》,被片中的美術老師深深打動,這是一位具有敏銳洞察力的老師,他真正讀懂了孩子,從根本處分析孩子,從而採取有效的干預措施,讓小男孩伊桑不僅在讀、寫方面有了進步,且在美術領域施展了其特殊才能,成為超越老師的繪畫冠軍,體驗到了從未有過的成功的快樂!
伊桑的學習成績在學校一直處於最差的狀態,因此受到老師、父母的責罵、歧視,以至於為了逃避非難而讓哥哥寫假條向老師請假,以便於他逃學,最後不得已而轉學。
轉到新學校後,伊桑依然是學不好語文、數學等科目,無論他怎麼努力,他都不能寫好那些字母,他被老師打、罰站、罰跪等,遭受了嚴重的心理創傷。代課老師尼庫巴教孩子們畫畫,發現伊桑不正常的狀態後,他和伊桑的同學交流,和其他老師交流,通過分析伊桑的作業,他發現,並不是伊桑學習不努力、偷懶,而是因為他天生有誦讀障礙,缺乏流暢的思考能力,對距離、大小等缺乏判斷能力,常人能做的事情,他卻做不到。了解到伊桑父母的心態後,尼庫巴老師上門和伊桑的父母談心,告訴他們:每個孩子都有獨特的能力和夢想,我們不能因為他目前的一點點障礙而嫌棄他。他甚至憤慨:「如果你喜歡比賽那乾脆養馬呀,何必生孩子?非要逼孩子負擔你的野心,不如招童工。」為了喚起伊桑的自信心,尼庫巴老師在課堂中和孩子們講述愛迪生等名人小時候也有讀、寫障礙,老師自己也曾是,然後,常常利用業余時間和伊桑一起慢慢分析那些會跳舞的字母,從游戲開始,在沙盤中先寫字母,再用彩筆寫,最後用鉛筆寫,一點一點,伊桑慢慢克服了讀寫障礙。尼庫巴老師認為,每個孩子興趣點不同,伊桑在繪畫方面有天賦,他的創造性極強,在學校繪畫比較中,伊桑的畫勝過老師尼庫巴而成為學校年鑒的封面,伊桑簡直不敢承受這巨大的成功喜悅,他流著熱淚撲進了老師的懷抱。伊桑各方面成績都明顯提高,令父母驚詫不已,伊桑也享受到了從未有過的高峰體驗,他的臉上綻放出快樂幸福的笑容。放暑假了,父母親來接伊桑回家,伊桑依依不捨地與老師告別,臨上車前他回頭奔向老師的懷抱,尼庫巴老師將他高高地舉起,伊桑伸展著雙臂,全身舒展向上,極其激動人心,我的熱淚再一次流出。
畫面定格在這一感人的而又意味深長的畫面上,的確是尼庫巴老師將伊桑高高舉起來了,不僅舉起了他的讀寫能力更舉起了他的自信舉起了他人生道路上前進的力量!
生活中的孩子形形色色,這樣的特殊兒童雖然在正常的學校並不多見,但也有一些孩子是在某些方面並不敏感的,導致其學習成績暫時落後,我們的老師是如何看待孩子的呢?我們得像尼庫巴老師那樣認真觀察、分析、了解孩子,然後從根本處下手,牽著孩子的手帶著他慢慢成長。
❺ 誰知道這部電影叫什麼名字在那裡能下到
優酷,56都可以看,還有迅雷看看
《觸不到的戀人[美國版]》 又名:lake house
導演:阿萊賈德羅•阿格里斯蒂
主演:基諾•李維斯
桑德拉•布洛克
5年前那部賺了無數眼淚與票房的韓片《觸不到的戀人》,以其動人而奇特的題材吸引到了好萊鎢的注意,在買下其改編拍攝權的一年後,這部浪漫愛情片的美版《lake house>》(湖邊大屋)於6月16日隆重上映。
跨越時光的愛情
本片劇情完全是韓國影片《觸不到的戀人》的翻版,桑德拉•布洛克扮演的女醫生凱特移居到城裡,她的舊居是一棟美麗的海邊大屋。臨走前凱特給下一個房客留下一紙字條,告訴他屋前的狗狗爪印在她之前的房客留下的。
而基諾•李維斯扮演的男主角亞歷克斯收到字條時,看到的大屋卻是一片破敗,雜草叢生,根本沒有所謂的狗爪,他只當作是惡作劇。而這個大屋是亞歷克斯父親所造,同為建築師的他打算重整大屋。於是他給凱特回信時卻發現兩人時間上相隔兩年之久:凱特身在2006年,而亞歷克斯的時間是2004年的同月同日。好奇之下兩人繼續通信,於是愛情通過屋外的神奇信箱互相傳遞信件中萌生,時空交錯成就了一段刻骨銘心的的凄美愛情。
美國版的《觸不到的戀人》
韓片《觸不到的戀人》講述了一對男女跨越時空的愛情,刻骨銘心的愛情故事奇異而凄美,其唯美浪漫之風也感動了無數情侶,上映之時極為賣座,於是好萊塢也看中其題材的潛力,把它挖過來自己改編拍攝。
歐美觀眾對於韓國影片其實完全不熟悉,曾一度認為這是一部香港翻拍片,而製作方對本片的票房預估基礎大概也是建立在這種陌生感和新鮮感上。
劇情
一個清冷的早晨,短發俏麗的凱特·福斯特(桑德拉·布洛克)即將離開伊利諾伊州美麗的湖邊小屋,去繁忙的芝加哥醫院工作。不願離開這個寬敞明亮、甚至還能在房中看到湖景的地方的凱特,離開時在門外的信箱里留下了一箋信紙,希望小屋的下一個住客能和自己聯系,信里還順便解釋說前門擦不掉的爪印早在自己搬進的時候就已存在,希望不要介意。
湖邊小屋的下一任房客阿歷克斯·韋勒(基努·李維斯),是一個天賦過人卻迷失了方向的建築師。小屋對阿歷克斯有著特殊的意義,這是多年未見的著名建築師父親的設計,早已物是人非的小屋,在阿歷克斯眼裡完全是無人問津的模樣:布滿灰塵、雜草叢生,前門也並沒有凱特一直念叨的爪印。
在收拾東西、重建小屋的時刻,阿歷克斯開始享受湖邊的美麗的意外的平靜,而對於凱特留下的信箋,他完全無動於衷。直到數天後,一條迷途的大狗無意踩過他剛漆好的防波堤,在小屋前門留下凱特提到的爪印,疑惑不解的阿歷克斯終於決定回信追問凱特為何知曉從未有過其他住客的湖邊小屋和鮮活的狗爪印。在信件的往來里,兩人交談瑣事、希望、失落和一切,卻也發現之間竟然相距兩年的時空,逐漸相愛的兩人之間的聯系,只是那個佇立在湖邊小屋旁的信箱而已......
❻ 芥川龍之介:滿紙荒唐中窺見滿臉滄桑
1.一把辛酸淚
從三島由紀夫到芥川龍之介,再到川端康成;日本作家大部分都表現出一種「自殺情結」,他們都選擇了用自殺這種方式來結束自己的生命。
(芥川龍之介,1892年3月1日~1927年7月24日)
在筆者所接觸的日本文學的范疇中的作家幾乎都會有「物哀」的精神內核在裡面。
(電影《羅生門》,1950年。值得說明的是,黑澤明導演的這部電影其實只是借了《羅生門》這個名字,電影講的是芥川龍之介的另一篇故事《竹林中》。此後,「羅生門」在亞洲范圍內成為特指迷幻而又撲朔迷離的事件代名詞)
川端康成的一些作品(例如《伊豆舞女》)讓我們看到了川端康成的內心世界。他喜歡那一種轉瞬即逝的美,一種花開後瞬間凋零的那一刻的永恆的美。所以他用自殺的方式來尋找永恆的美與自由。
(作家川端康成,1899年6月14日~1972年4月16日)
日本的自殺率一直很高,這與他們所生活的地理環境是分不開的。他們普遍的比較感傷,文學是如此,繪畫如《地獄變》,舞蹈如藝妓穿著木屐跳的一停一頓的舞,音樂如日本的純音樂,只用幾種簡單的樂器來描述自己的內心。以此種種,構成了他們獨特的內心世界,那種「黛玉葬花」式的感傷。
(影視劇《紅樓夢》,1987年。表演者陳曉旭)
「物哀」精神說白了就是「黛玉葬花」式的精神,兩者是相似的,觸景生情。
內心敏感的人對一些事物更容易看透本質,但副作用非常大,這便是容易感覺到無盡的孤獨與恐懼。芥川龍之介便是其中的典型。他並不滿足解構自己,他更想要解構人性;而且,他做得很成功。
例如在《羅生門》中,家僕本不欲成為強盜,然而在目睹老嫗拔女屍頭發去換錢的舉動後,他也終於拋開道德約束,以自己也要討生活為借口,搶走老嫗的衣服,成了真正的盜賊。成功地貫徹了利己主義。
(日本浮世繪作品《羅生門》,渡邊綱在羅生門與惡魔戰斗。)
坊間關於論述芥川龍之介其人其作的論文有許多,大多都是從他的生平出發的。我們在此不再重復,我們直接透過芥川龍之介這一個典型看日本作家乃至全世界所有人都在經歷的精神沖擊。
「最聰明的處事法,乃是既看輕世俗,又活得與之不相矛盾。」這句話出自格言警句《侏儒警語》。只此一句,文人的通透性與敏感性便表露無遺。筆者在寫《沉思錄》的書評時(感興趣的朋友可以去看看),曾經在裡面寫過這樣一番話:
作為人,無論你是有神論者還是無神論者,無論你有沒有信仰,你還是有精神需要的。
當時是為了論證「哲學是一種生活方式」這個說法而寫下了這句話。但如果你把它套在文人身上來看,你就會明白筆者為什麼說一個內心敏感的人非常容易感到孤獨與恐懼了。
因為從兩次工業革命以來,現代人的精神大多找不到一個立足點,文人更是如此。芥川龍之介生活在日本逐漸實現工業化的時代,此時是20世紀,伴隨著工業化城市化隨之而來的還有利己主義、懷疑主義以及厭世主義。這些東西都對他產生了深刻的影響,加之他的經歷也讓他對死亡又愛又怕,在與分裂的自我的對抗中,芥川龍之介選擇了結束這一切。
《侏儒警語》的這句話用來說芥川龍之介再合適不過了。在《地獄變》中,為繪制地獄變相圖,夾在親情和藝術之中的良秀為追求藝術上的完整,選擇了犧牲女兒,摒棄人性。最終,他畫出了一幅稀世傑作,同時,也結束了自己的生命。這可以看作芥川龍之介在追求藝術的道路上的一個縮影。
(日本浮世繪,演員三代目嵐吉三郎畫像)
在觀念與現實相矛盾時,他選擇了前者。這是一種矛盾心理,你想要在生活追求一種無限的、深刻的東西,但與此同時,你會感覺到模糊的不安,這種模糊的不安會進一步清晰,進而轉化成揮之不去的恐懼縈繞在心頭。這便是芥川龍之介,這便是在20世紀以來出現「集體自殺」的文人所經歷的一種普遍的心理狀態。
2.滿紙荒唐言
我們先從「物哀」這個角度來剖析芥川龍之介。
首先,本居宣長在《紫文要領》中是這樣闡述「物哀」的:
世上萬事萬物的千姿百態,我們看在眼裡,聽在耳里,身體力行地體驗,把這萬事萬物都放到心中來品味,內心裡把這些事物的情致一一辨清,這就是懂得事物的情致,就是懂得物之哀。進一步說,所謂辨清,就是懂得事物的情致。辨清了,依著它的情致感觸到的東西,就是物之哀。比如說,看到櫻花盛開賞心悅目,知道這櫻花的賞心悅目,就是知道事物的情致。心中明了這櫻花賞心悅目,不禁感到「這花真是賞心悅目啊」,這感覺就是物之哀。
(本居宣長。1730—1801,日本江戶時期的國學四大名人之一。其實准確地來說,「物哀」精神起源實際上是在中國漢朝,起源於中國本土;不過這並不在本文的討論范圍之內。)
日本的「物哀」精神一直是日本的文化底蘊。然而到了二十世紀以來,工業的車輪已經逐漸地碾壓了全世界。此時日本也不得不做出選擇。芥川龍之介的作品中包含著對現實社會的困惑,例如《舞步》和《開化的丈夫》,這兩篇分別借明子和那位知悉妻子出軌的丈夫的故事表達了他對日本明治開化時期的困惑。「物哀」的含義在此時其實已經衍生出了新的意蘊,不僅僅是「物之哀」,此時更多的是「事物之哀」。你看,日本的明治天皇在對俄宣戰前所作的言辭:
(很有意思,指揮或發動戰爭的統治者們不會忘了要表達自己富有人情味的一面,反正又不是自家兒子上戰場,只管忽悠別人家的兒子賣命就好)
但又正如古希臘悲劇之父艾斯庫羅斯在他的戲劇作品《阿伽門農》裡面所描繪的一樣:
(筆者想說的是,在二十世紀以來,在現代人精神不斷受到沖擊不斷被重新解構以來,「物哀」也被賦予了更多的含義,芥川龍之介的「物哀」便是如此。)
3.都雲作者痴
前面已經說過,作為一個人是必須會有精神需要的。沒錯,幾乎每一個最終選擇自殺的文人生前都歌頌過生活或生命。例如芥川龍之介在《黃粱一夢》中所表達的對生活的態度:「正因是夢,才需真活。彼夢會醒,此夢亦有醒來之時。人活一世,唯願此生精彩紛呈,方不辜負自己。」
(海子詩作《活在珍貴的人間》)
但為什麼說出這番話的芥川龍之介會選擇自殺呢?
筆者在前面已經說過,內心敏感的人對一些事物更容易看透本質,在人群之中找不到自己存在的意義,同時,你又深刻地明白這就是你要走的路,但好像,你感覺你活夠了、走完了;剩下的已經不重要了。此時「不能承受的生命之重」就變成了「不可承受的生命之輕」。所以,為了追求自由,為了追求自己心中的「美」,他義無反顧地走向了死亡。
芥川龍之介在《小說作法十則》曾經說過,「對於任何事物,我都是一個懷疑者。」在《西鄉隆盛》中,老人通過讓青年親眼看見一位活脫是西鄉隆盛的人來使青年懷疑起自己曾經十分篤定的歷史假說,並拋出皮浪懷疑論——擱置爭議。即,既不肯定,也不否定。老人稱,記錄歷史時,記錄者會自行做出取捨,導致歷史的真實成為「無法辨清真偽」的曖昧狀態。
(日本浮世繪作品,《神奈川沖浪里》)
而在表達不可知論的概念上,《竹林中》的詮釋要更加到位。一件兇殺案,三個嫌疑人,七份證詞。出於各自的目的,嫌疑人都在自己的故事版本中撒了謊,使得一件脈絡清晰的案件成為永遠不可能被解開謎團。真凶是誰已然不重要。重要的是,若我們所見之客觀世界中的真實來自於他人的語言,一旦這些語言信息真假難辨,我們所相信的「真」也會隨時崩塌。這便是筆者在前面所說的進入二十世紀以來現代人的精神找不到立足點的一個重要原因。
正如芥川龍之介所說:
「自殺者也許不知道自己為什麼要自殺。我們的行為都含有復雜的動機,但是,我卻感到了模模糊糊的不安,為什麼我對未來只有模糊的不安呢?」
4.誰解其中味
芥川龍之介與三島由紀夫、川端康成自殺乃至在二十世紀末中國詩歌圈出現的「集體自殺」的原因都可以簡單地歸結於「看輕了世俗,但又活得與之相矛盾」。但這些事情又絕對不能這么簡單地對待。但,這便是個體的孤獨之處,這便是歷史的孤獨之處。
一代文學「鬼才」已逝,然而,他的作品終究沒有像他所預料的那樣「積滿灰塵,擺在神田一帶的舊書店角落裡,徒然等待著讀者的光顧。」非但沒有如此,在他去世後僅八年,世人便以他的名字設立了「芥川文學獎」,並成為純文學獎的代表獎項。若他泉下有知,或可得到一絲寬慰罷。
❼ 《死亡詩社》‖有個老師,他撕掉了課本,還站在了桌子上
文/祝小妞
在看完《死亡詩社》這部電影後,我不由得感慨:「這一輩子得積攢多少人品才能遇到基廷老師這樣的好老師。」在現如今,老師很多,但好老師很少;教書的很多,但育人的很少。
《死亡詩社》講述的就是一個關於教育的故事。威爾頓大學預備校是一所有著百年歷史的名校,它以傳統刻板的教育模式而聞名。在影片的開頭,這所學校就給我一種濃濃的不適感——這里的氣氛太過嚴肅。直到基廷老師的到來,打破了這里死氣沉沉的氛圍。
在第一節課上,基廷老師帶領同學們來到校史陳列館,從一張張發黃的舊照片中引導他們思索生命的意義。當看到那一組組照片時,我一瞬間也愣住了,所謂「年年歲歲花相似,歲歲年年人不同」大概就是這個道理。
透過照片上那一張張鮮艷明快的臉,我彷彿也看到了自己。生、老、病、死乃人世間的規律,再美麗的容顏也有衰老、化為塵土的那一天,那麼就像基廷老師所說的,何不「把握當下」呢?有花堪折直須折,莫待無花空折枝。人生是那麼的短暫,和喜歡的一切在一起才最好啊!
把握當下、探求生命的意義,是基廷老師給學生們上的第一課。也正是這意義非凡的第一課在學生們心中埋下了追求理想、打破束縛的種子。這第一課就是放到二十多年後的今天,也值得各位老師的借鑒和學習。
第二節課上,基廷帶著學生們撕掉了一本英文詩歌著作的序言。他和學生們說:「我們讀詩、寫詩並不是因為它們好玩,而是因為我們是人類的一分子,而人類是充滿激情的。沒錯,醫學、法律、商業、工程,這些都是崇高的追求,足以支撐人的一生。但詩歌、美麗、浪漫、愛情,這些才是我們活著的意義。」這或許就是詩歌真正的意義,它並不是書本上冷冰冰的鉛字,它是人真實情感凝結而出結晶,它是有溫度的,它熱情、開朗、傷心、悲憤。
我本身是一個極愛書的人,不在書本上亂塗亂花、不用臟手碰書都是最基本的,撕書更是想都沒想過。但基廷老師這一「撕書」壯舉,表面上是撕書,實際卻是教會學生們要敢於突破課本、學校的束縛,最終找到真正的自己。這是基廷老師給同學上的第二堂課,不拘泥於課本,勇於突破,並且勇敢的表達自己的想法。
第三節課上,基廷老師乾脆站在了講台上,並且讓大家都嘗試讓大家都站在講台上「換個角度看世界」。而這也是本片最感動我的地方——基廷老師用這樣一種桀驁不馴的方式解放了這些一直被壓抑的孩子們。他讓他們站在講桌上,用布滿灰塵的皮鞋踩在象徵著所謂「傳統」「紀律」「榮耀」「威嚴」的講桌上,然後把這些所謂的的意義全部踩在腳下。掙脫牢籠,才能看見更大的世界。
《死亡詩社》全篇充滿了對青春的緬懷和對教育體質的深刻反思。影片中出現的幾個少年,尼爾、諾克斯、查理、陶德好像也就存在於我們身邊。
而在基廷老師的帶領下,這些少年慢慢的都發生了變化,尼爾不顧父親的命令去參加話劇演出、諾克斯鼓足勇氣向喜歡的女孩表白、查理在校報上悄悄發表了一篇要求學校接納女生的要求。改變,就在這潛移默化之中。而在這些少年中,有一個人帶給了我太多的的感動和思考。他就是——尼爾。
尼爾,有一個早早就給他鋪設好了一條康莊大道的父親,他的父親希望他在威爾頓畢業後可以考入哈佛醫學院,以後成為一個受人敬仰的醫生。
但尼爾根本不想成為醫生,他的夢想是成為一名演員。「這是我這輩子第一次知道自己想要做什麼。」這是尼爾在得到《仲夏夜之夢》演出資格後,他說出的第一句話。那時他激動得像一個孩子,他興奮得又像一個剛開始了解世界的嬰兒。他歡欣鼓舞、手足無措。但這一幕在我看來卻又是那麼的可悲、可憐。
基廷老師說:「你們必須努力尋找自己的聲音,因為你越遲開始尋找,找到的可能性就越小。」事實上,很多人終極一生也不過是混混度日,至死都沒有找到自己真正想要的。
可悲的是,我們的教育教會了我們怎麼解三角函數、怎麼看等高等深等壓線、怎麼用半個小時套路一篇分數不高不低的作文,卻沒有教會我們怎樣做一個「人」。一個有脾氣、有靈魂、有原則,不氣餒、敢召喚、愛自由的人。
尼爾重組了基廷老師的秘密文學社團「死亡詩社」並瞞著父親參加戲劇演出,導致他和父親的矛盾最終不可調和。在舞台上,他光彩奪目,而在現實中,他又不得不面對父親冷酷的目光和無情的逼迫,他痛苦、他迷茫、他被夾雜在了理想與現實的縫隙中進退不得。
最後,尼爾戴上演出時的荊冠,草草了結了自己年輕的生命。在尼爾身上,我們看到了一個追夢者曾經的熱忱與激烈,但同時,我們也看到了一個深陷囹圄的少年的無奈和絕望。尼爾他什麼都決定不了,連自己的命運都決定不了,最後他只能選擇結束自己的生命。他毀滅了自己,卻也得到了自由。
那麼,我們現如今又有多少人陷入了尼爾式的悲劇呢?老師父母的一句「我都是為了你好」又可以左右多少孩子的人生呢?
從小,當老師家長問起孩子們未來想當什麼的時候,得到的答案就是千篇一律的「教師」、「科學家」、「醫生」、「律師」,我們都知道,這些職業足夠體面,足夠「有理想」。
但實際上,孩子們的理想哪會如此的匱乏?在《放牛班的春天》里,「間諜」、「熱氣球駕駛員」、「演員」、「魔術師」、「風水大師」這些看上去「不太靠譜」的職業都曾是孩子們心中最憧憬的職業。
但隨著時間的推移,有多少人兒時的夢想早已經蒙了塵、落了灰,小時候想成為「演員」、「魔術師」的那些人再談起夢想也不過是搖搖頭、再談口氣。他們也開始像自己的父母一樣追求穩定、追求安逸、追求一成不變。夢想終究只是夢想。
幼時埋下的種子一直被埋藏在見不得光的心靈深處,得不到陽光和雨露,這樣的種子,如何才能開出美麗的果實?
孩子是父母生命的延續,但不是他們的傀儡、不是他們實現願望的工具。如果父母都能尊重孩子的個性,多相信他們,相信他們會活出一個精彩的人生,那麼尼爾式的悲劇必將不再上演。
因為尼爾的死亡,基廷老師被牽連,而這所保守古板的學校也容不下基廷老師這樣的「異端」存在,他被辭退了。
但就是在基廷老師來教室里取行李時,陶德這個最守規矩、最謹慎的學生突然站在課桌上大喊「船長,我的船長!」這是獨屬於他們的給基廷老師的「昵稱」。接著,很多同學先後站在了課桌上。而這一幕也成為了《死亡詩社》最經典的、最令人感動的一幕。
「死亡詩社」解散、尼爾自殺、基廷老師被辭退,這看上去好像是「封建勢力」的勝利,但基廷老師教給學生們的自由思想、突破精神、創新意識早已經深深的紮根在了少年們的心中。直待幼苗破土而出,長成參天大樹。我相信如果到了那一天,威爾頓學院乃至整個教育界的教育體質將被全面顛覆。
電影《肖申克的救贖》里曾有這樣一句話:「有些鳥兒是關不住的,他們的羽毛太鮮亮了。」那麼今天我也想說:孩子們的思想也是關不住的,因為他們的靈魂太閃耀。
在讀大學生
寫點故事,打些雞血
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❽ 求一部電影(貌似是美國的)題目,講訴的是,美國的一個地方發生災難,天空上布滿灰塵,
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