1. 死者田園祭為什麼不能看
因為這部戲是1974年12月28日放映的，而且國內對這部電影的解讀大抵不甚深入，時間比較長遠了。
死者田園祭是Terayama Proctions出品的電影，由寺山修司執導，原田芳雄、八千草薰等人主演。
講述了一名電影導演拍攝自傳電影，電影內容太過美好虛偽，之後導演找到了真實的過去，以及所有被刻意遺忘的殘酷回憶的故事，於1974年12月28日在日本上映。
2. 死者田園祭的評論
評論一：童年總會被死亡和情色的神秘吸引得欲拒還迎，那是一個迷幻的陣。當「我」長大後成為電影導演，卻未能認定所經歷的就是真實，成年的「我」與少年的「我」在都不同的時空對話中都在試圖尋找自己經歷過的更深的真相。看寺山修司，是因為喜歡丸尾末廣（漫畫家），丸尾漫畫呈現的都是「見世物」怪奇浮世繪，寺山修司亦然，因為他們是朋友。寺山修司是個俳句作者，每場戲都意蘊濃重，意圖叫每個人的視覺跟隨「我」看到他的哲學和人生觀。日本人認為，舞台是一個世界、現實又是另一個，把面塗白，就是舞台，就是虛幻了。這種思維不知道是否很固定，反正連平時看<超級變變變>裡面扮野的學生們，大多面都是塗得夠白的。
評論二：死者田園祭影評寺山修司的鏡頭語言藝術
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寺山修司或許是日本最出色的導演之一,也或許是世界上為數不多的有著鮮明個人風格的導演之一,而他那多重的身份,對東方文化深透浸淫下產生獨特的詩意美學,以及英年早逝卻留下的豐富的電影作品,都為其在電影史上奠定了不可磨滅的地位。
如何去捕捉寺山神秘繽紛的鏡頭下的哲性思考，如何去解構那些詩意而超現實的畫面背後所蘊藏的無限力量，是件非常困難的事情，或許只有更深刻去了解導演本身的思想，貼近他的意圖，或許才能更明白他的電影。
時間與鍾表
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關於時間的哲性思考是寺山電影作品中反復出現的命題，時間永恆單向的流逝著，而鍾表卻是記錄這第四維的標尺。或許對於寺山來說，個體的各異是因為記載時間的載體的不同，因此《死者田園祭》中少年一直想要一隻手錶，因為有了手錶他就有了個人身份的象徵，而不在包容於他的家庭；當少年被成熟女性所強暴而取得了男性身份的時候，他手腕上豁然多出了一個只手錶證明了他身份的獲得；而當《再見箱舟》中那些鍾表被埋葬的時候，全村就被完全趨同了，而當鍾表被找回來的時候，封閉村子的統一性也意味著崩潰。
時間的意象也不單單是記錄個體的特異，在寺山的電影中，時間交錯的不同時代的本體也會在特定的時空中相逢，《死者田園祭》中20年後的 「我」與年少時候「我」在對弈，討論著以時間為坐標發生的事情；《再見箱舟》中的生者與死者的對話同時也造就了時間的割裂而產生了新的記載體--另一隻鍾表。
在這些細節意相之外，在《死者田園祭》整個影片中，寺山也一再對著時間這個命題反復的提出命題，《死者田園祭》本身就是一個在時空中不同坐標點上的本體相會的故事，而導演更試圖通過劇中的人物提出了一個大膽的假設，是否能回到過去殺死三代之前的母親，而劇中的「我」也試圖去這樣的嘗試，那些時間中所糾葛的，或許被少年時候「我」所模糊的記憶卻在成年之後的「我」的腦海中特別的清晰，人確實會忘記許多所謂的事實，主觀的去模化改造這樣的事實，而究竟客觀事實又是什麼，即使成年的「我」有了記錄時間的手錶，卻也未必就一定是真實，畢竟手錶的記錄也是相對存在的。
3. 求這部電影的名字
死者田園祭
《死者田園祭》是於1974年上映的劇情電影，由寺山修司執導，由等主演。《死者田園祭》，日本上世紀七十年代發行的一部電影，主題曖昧，劇情平淡。
4. 《死者田園祭》
對啊，其實我感覺就像阿Q一樣的，那個軍國主義時代的人就是那樣的，其實作者以第一人稱的視角向大家講訴啦，那代人晦澀的記憶
5. 有什麼比較出名的韓國日本電影介紹嗎類似懸疑，查案，殺人犯這樣的電影
點與線（2007）
導演: 中島哲也
一所平凡的中學，1年B組即將迎來春假。不知天高地厚的學生們肆意吵鬧，殊不知一場綿亘數月的風暴正向他們襲來。級任教師森口悠子全然無視這片混亂，靜靜地向學生們做出最後的告白。這個單親媽媽獨自撫養著可愛的女兒，然而女兒最終在游泳池中溺水身亡。警察 認定這是一起意外，森口則認定女兒死於班上兩個學生之手。她不動聲色地指責著犯人A和B，並宣布用自己的方式進行復仇。在此之後，森口辭去教師職務，1年B班的學生也心懷惴惴迎來了春假。新學期開始，殘酷的風暴襲向了這群無知無畏的少男少女……
6. 寺山修司：我出生在飛馳的火車上
他是電影導演、先鋒戲劇導演、詩人、散文家、作詞人、賽馬評論家和拳擊評論家。在寺山修司短暫的一生中，他擁有多重身份，並且都取得了卓越的成就。但他卻說：「我的職業就是寺山修司。」似乎這一切身份都不是他的，他只是在不同的領域做自己喜歡的事情。他就像他拍攝的實驗電影一樣，始終與主流大眾保持著疏離。他不斷以自己的方式來解讀這個世界，他的電影是日本實驗電影具有開創性的異色之作；他的戲劇從結構上沖擊著日本傳統的戲劇形式；他的俳句短歌是他對這個世界詩意的解讀與想像……
近些年來，寺山修司越來越受到國內讀者的關注，他的一些作品陸續在國內出版。國內最新出版的《空氣女的時間志》是寺山修司創作的一本隨筆集，集合了寺山修司的自傳、作家論、電影導演論等內容。書中的「自傳」部分，是國內出版的寺山修司的作品中從未涉及到的。在「自傳」中，寺山修司回憶了自己的童年經歷，講述了父親與母親的關系，母親的出身，自己成年後與母親之間的關系，以及與曾經的妻子九條映子的生活。
寺山修司曾不止一次開玩笑地說自己出生在飛馳的火車上，沒有故鄉。在《汽笛》一文中，寺山修司講述了自己的出生經歷。他寫道：
因為母親的一句話，寺山修司一直幻想著自己出生在火車上，這也應了他曾說的: 「不曾發生的事情，也存在於歷史之中。」寺山修司的父親是一位警察，在太平洋戰爭爆發後，被征入伍，於1945年終戰前夕戰死在異國他鄉。母親在戰爭中為了維持生計，曾將寺山修司寄養到親戚家中。戰後，寺山修司又跟隨母親輾轉各地。
在《美空雲雀》一文中，寺山修司講述了自己與母親在車站分別時的場景。當時，母親決定留在古間木的美軍基地工作，而將自己送往祖父母家中生活。
在這樣不斷的相聚和分離之後，寺山修司和母親之間產生了無法消除的隔閡，母子之間的關系出現了問題。寺山修司在《家庭游戲》一文中，道出了自己成年後與母親之間的關系：
在寺山修司最需要母親的時候，母親離他而去。而在他能夠獨立生活，想要追求自由的時候，母親卻回到他的身邊。面對這樣的矛盾與沖突，寺山修司開始思考家庭、親情的意義。他說：「我一直在思考，血脈相連的愛，到底是什麼？對母親來說，也許是命運的產物，對我來說，只不過是一種偶然。」在寺山修司看來，「家」所剩下的，只有血脈相連的愛的機能，而這對他來說，是最沉重的桎梏。
母親對寺山修司的影響不僅是在日常生活中，也體現在他的創作中。無論是在電影、戲劇，還是詩歌中，母親一直是寺山修司創作的一個重要主題。如戲劇《毛皮瑪麗》和《身毒丸》，都描述了畸形的母子關系。寺山修司最受推崇的電影《死者田園祭》，講述的也是想要逃離母親的少年。
透過寺山修司的文字，我們會發現他的童年過得並不幸福。但在寺山修司的文字里，卻感受不到他的悲傷。他總是用一種輕松的語調，來講述那些並不輕松的事情。他不會沉溺於自己的悲傷之中，就像是在講述別人的故事。而在《空氣女的時間志》「自傳」部分的最後一篇文章《<死者田園祭>手稿》中，寺山修司寫道：「所有的這些，都是我虛構出來的……」寺山修司將一切都予以否定。但真如他所言，這一切的一切都是虛構出來的嗎？就像電影《死者田園祭》的結尾，銀幕上不斷出現現實的景象，電影中的角色在新宿街頭混入熙熙攘攘的人群。現實與虛構，過去與現在，彼此融合。最後，所有的景象消失，只留下銀幕上的一片純白，全片結束。
《空氣女的時間志》全書共三章，除了「自傳」之外，還有「巡演演員的記錄」和「我之謎」兩部分。在這兩部分里，寺山修司探討愛情、人性、命運和時間的本質，解讀了博爾赫斯、品欽、費里尼、愛倫·坡、夢野久作、江戶川亂步等大師的作品。無論哪個領域的作品，都展現著寺山修司的色彩。而想要走進寺山修司的世界，知曉他想要表達的內容，除了了解他的作品之外，也需要知道他的成長經歷，這也是閱讀《空氣女的時間志》的意義所在。
7. 死者田園祭恐怖嗎
不怎麼恐怖。
《死者田園祭》是TerayamaProctions出品的電影，由寺山修司執導，原田芳雄、八千草薰等人主演，講述了一名電影導演拍攝自傳電影，電影內容太過美好虛偽，之後導演找到了真實的過去，以及所有被刻意遺忘的殘酷回憶的故事，於1974年12月28日在日本上映。
簡介：戀著嫁入鄰家的女子。鄰居是地主，婆婆統治家裡的一切，女子的丈夫則是個軟弱的中年男人。對少年來說，生活中最開心的事情是去見恐山的靈媒，聽父親給他的傳言。一天，一個馬戲團來到村裡，少年從那裡了解到外面的大千世界。心生嚮往的少年准備出村，鄰家的媳婦得知後要與少年同行。然而那媳婦卻沒有赴約，等待的少年獨自在原野上入睡畫面突然轉到試播室，幾個製作人員和評論家們正在觀看此片，突然，劇中的少年開門進來，指出電影過度美化了那段日子，於是開始講述真正的過去
8. 壽山修司的代表作電影是什麼
寺山修司，1935年12月10日生，日本著名詩人、評論家、電影導演，前衛戲劇的代表人物。戲劇代表作《草迷宮》、《狂人教育》。
介紹歌集
天空的書（空には本，1958年）血與麥（血と麥，1962年）田園之死（田園に死す，1965年）餐桌上的荒野（テーブルの上の荒野，1971年，收錄於《寺山修司全歌集》）。
電影劇本
みな殺しの歌より拳銃よさらば（1960年）幹掉的湖（干いた湖，1960年）我的戀愛旅途（わが戀の旅路，1961年）像夕陽一般通紅的我的臉（夕陽に赤い俺の顏，1961年）用眼淚，作成獅子的縱發（涙を、獅子のたて髪に，1962年）初戀地獄篇（初戀・地獄篇，1968年）無賴漢（無賴漢，1970年）三壘（サード，1978年）怪盜ジゴマ音楽篇（1988年）
電影執導
把書丟掉來到這個城市（書を舍てよ町へ出よう，1971年）
田園之死（田園に死す，1974年）
拳擊者（ボクサー，1977年）
上海異人娼館(1978年)
草迷宮（1979年、1983年）
再見吧，箱舟（さらば箱舟，1984年）
短篇貓學（キャットロジー）
檻囚番茄醬皇帝（トマトケチャップ皇帝）
猜拳戰爭（ジャンケン戦爭）Rora（ローラ）
蝶服記給青少年的電影入門（青少年のための映畫入門）
迷宮譚皰瘡譚審判父橡皮擦（消しゴム）MARUDORORU之歌（マルドロールの歌）
一寸法師を記述する試み二頭女―影の映畫書見機
編劇作品
Saraba hakobune (1984)
《上海異人娼館》 Fruits de la passion, Les (1981)
《性、愛、欲》 Collections privées (1979)
《死者田園祭》 Pastoral: To Die In the Country (1974)
《無賴漢》 Buraikan (1970)
Hatsukoi: Jigoku-hen (1969)
9. 死者田園祭的介紹
《死者田園祭》是於1974年上映的劇情電影，由寺山修司執導，由等主演。《死者田園祭》，日本上世紀七十年代發行的一部電影，主題曖昧，劇情平淡。