⑴ 盤點鋼琴題材的電影,【在線觀看】免費百度雲資源
鋼琴題材的電影,在線觀看免費資源
劇名:想飛的鋼琴少年 網路網盤下載觀看鏈接:
劇名:神童 網路網盤下載觀看鏈接:
劇名:莫扎特傳 網路網盤下載觀看鏈接:
劇名:終曲 網路網盤下載觀看鏈接:
劇名:指尖 網路網盤下載觀看鏈接:
劇名:射殺鋼琴師 網路網盤下載觀看鏈接:
劇名:鋼琴之森 網路網盤下載觀看鏈接:

⑵ 求一部關於鋼琴比賽的愛情電影,忘得差不多了,只記得鋼琴比賽中相識的兩個人在親熱的時候,男主角哭了,
很清楚你說的是哪部電影,我也特別喜歡且記憶深刻!小學的時候在CCTV6看過,十分喜歡~我現在已經大二了,卻還記得倔強男主角說自己因為第一次做愛而哭了,記得女主角在決賽時彈了自己一直彈不好的曲目卻獲得了第一名~
熱愛音樂的人都是高貴的靈魂,然而無法割捨的愛情卻比音樂更珍貴~喜歡女主角,不喜歡男主角,他實在太自負了~但在電影結尾,男主角終於拋棄功名利祿,坦然接受失敗,追回了女主角的愛~多好的結局!
我當時很刻意地注意了並且很確定地記住了電影名字叫《鋼琴比賽》,但剛剛一直沒找到~原來多了個字,是《鋼琴賽》~希望這是你需要的~
《鋼琴賽》(美國)
編劇:喬爾·奧連斯凱
導演:喬爾·奧連斯凱
主演:里查德·德里弗斯、艾米·厄弗英、莉·瑞米克
在第二十三屆中西部年度鋼琴賽上,來自芝加哥的選手保羅雖然表演得十分精彩,但卻只得了第三名的成績。保羅是沖著冠軍來比賽的,大家也都認為這個結果有失公平。為了證明自己的實力,不服輸的保羅准備參加一個級別更高的比賽--第十九屆舊金山西爾曼鋼琴賽。
保羅來舊金山並入圍組委會選出的十二名選手進入半決賽。就在這時,保羅遇見了多年前就有過合作的富家姑娘海蒂。地位的懸殊使保羅不想與海蒂有更多的接觸,但海蒂卻從那時起就已經愛上了保羅,只是保羅似乎對她沒什麼感覺。因為年齡的限制,這是保羅最後一次參加鋼琴賽的機會,所以保羅還是不想因接觸海蒂而耽誤了比賽。
經過激烈緊張的角逐,入圍的十二名選手中只有包括保羅和海蒂等六人進入了決賽。當大家都在為最後的比賽加緊時間練習時,進入決賽的俄羅斯姑娘塔迪婭娜卻被人綁架。為此,大賽組委會決定比賽延誤一周。對其他選手來說這是個好事,但保羅卻大發雷霆,他等比賽已經迫不及待了,所以他無法忍受比賽被推遲一周。傷心的保羅找到海蒂,向她傾訴了自己內心的苦悶。在一夜的纏綿後,保羅卻從此變得開朗起來,兩人也開始一塊切磋技藝,度過了一段幸福的時光。
決賽開始了,在第一天參賽的三人中保羅以它精湛的技藝,贏得了全場觀眾的熱烈掌聲。第二天,應該海蒂上場時,海蒂為了能讓保羅獲得第一名而想放棄這次比賽機會。在保羅的一番勸說後,海蒂參加比賽並取得了第一名的成績,保羅位居第二。夢想破滅的保羅還是按捺不住內心的情緒與海蒂大吵一架後憤然離開,在慶祝酒會上,海蒂很傷心,當她獨自一人在舞池中央跳舞的時候,發現保羅已經來到了她的面前。

⑶ 一部二戰電影,有關一個鋼琴家
就是<<鋼琴家>>
片 名:鋼琴家 The Pianist
英文片名:The Pianist
IMDB:0253474
類 型:劇情 / 戰爭
導 演:羅曼·波蘭斯基 RomanPolanski
主 演:阿德里安·布羅迪 AdrienBrody, 托馬斯·克雷茨曼 ThomasKretschmann, 弗蘭克·芬利 rankFinlay
編 劇:Wladyslaw Szpilman
片 長:148 分鍾
上映日期:2004年2月 根據維拉德斯婁·;斯普爾曼的自傳改編,描寫了一個波蘭猶太鋼琴家在二戰期間艱難生存的故事。作為一名作曲家兼鋼琴家,瓦拉迪斯勞·;斯皮爾曼在納粹佔領前還堅持在電台做現場演奏。在那段白色恐怖的日子裡,他躲避那些野獸的搜捕,依然在波蘭的猶太人居住區住著。在這里,即便所有... 根據維拉德斯婁·;斯普爾曼的自傳改編,描寫了一個波蘭猶太鋼琴家在二戰期間艱難生存的故事。作為一名作曲家兼鋼琴家,瓦拉迪斯勞·;斯皮爾曼在納粹佔領前還堅持在電台做現場演奏。在那段白色恐怖的日子裡,他躲避那些野獸的搜捕,依然在波蘭的猶太人居住區住著。在這里,即便所有熱愛的東西都不得不放棄的時候,他仍舊頑強的活著。終於等到黎明來到……
⑷ 一部韓國恐怖片,主要是講變態殺人的,變態殺手熱愛彈鋼琴。有誰知道叫什麼名字啊謝謝
女高怪談4聲音、如果沒錯又是四個字的話,應該是這個吧。因為女老師是鋼琴老師,但這部片子不是圍繞鋼琴所講述的,但鋼琴卻起著很重要的作用
⑸ 誰知道一個主角是彈鋼琴的電影,主角好像被稱為是「屁股不離開海的人」
海上鋼琴師The Legend of 1900 (1998)
導演: 朱塞佩·托納多雷
主演: 蒂姆·羅斯 比爾·努恩 梅蘭尼·蒂埃里 更多>>
類型: 劇情 / 音樂 / 愛情
上映日期: 1998年10月28日 義大利
主人公「1900」 是個從嬰兒時就被遺棄在輪船上的孤兒,也是個天才的鋼琴演奏家,他海一般藍色的雙眼能透過事物的表象感受到其內在的生命律動,不管看到什麼,都能隨即創作出一曲新鮮、動人的音樂。片中,「1900」曾說過這樣一句話:「鋼琴只有88個鍵,是有限的,但它演奏的音樂卻是無限的。」如同他所說,依靠鋼琴,「1900」找到的不僅是生活的快樂,還有生命的意義。影片中的一個片段曾經為鋼琴賦予了魔幻色彩:當風暴來臨之際,「1900」卻演奏著鋼琴,在舞會大廳里自由馳騁。鋼琴師用貼著「自由」標簽的爵士樂試圖去擊敗封閉在輪船上的「1900」,但結果是徒勞的,那種形式上的自由,絕望地消失在「1900」為身邊的每一個人彈奏的音符里。
「1900」一生中從未離開過輪船和海洋,他天才的鋼琴技藝成為一個傳奇。對音樂的熱愛使他最終能選擇與船共亡卻不能為了深愛的女人登上陸地。
⑹ 求一部關於鋼琴的電影!!
《鋼琴師》:影片的前半段是歷史的復述。一個中產之家在戰爭中失去財產,失去尊嚴,失去活的權力。惡可以到何種程度。他從圍牆下拉進一個孩子,前一秒鍾還在努力掙扎,後一秒鍾,已經死了,軟軟癱在地上。圍牆那一面,有怎樣的人,可以對將子彈射進一個孩子的一半身軀?惡成為無需理由的規條。一些人是另一些人的主宰。只行使殺戮的權力。街上堆疊著死屍,一列人中,單數被殺死,雙數被留下,留下的是什麼?
於是我們也驚異於人的頑強。在去集中營前,父親以20元錢買一顆糖,分給家人。面對只能服從的命運,還能夠這樣堅決地,再品嘗一下生命的滋味。
鋼琴師逃亡了。他在一間又一間臨時的居所,象一隻老鼠一樣生活。這一個人的生死越來越沉重地壓上我的心頭。他揭開屋裡鋼琴上的白布幔,不能發出聲音,而手指卻虛空中舞蹈。他沒有去路,退,退,退到一片廢墟之中。
一個德國軍官看到他了。問他是干什麼的。他說:"鋼琴師。"廢墟之中,他彈起肖邦的G調《第一敘事曲》。這是一場希特勒與肖邦的戰爭吧。肖邦是勝者。軍官放了他,甚至救了他,給他食物與衣服。我想,得是在戰爭的末期,懷疑的陰影已壓到這個納粹軍官的身上,鋼琴師才可能有如此幸運。
蘇軍的坦克開進華沙,身穿納粹軍大衣的鋼琴師在最後一刻,險些死於這個符號。他忘了,他只是餓,只是冷。戰爭把什麼都逼退,退到只給一點生存的本能。越過生死,當他重新穿著整潔的禮服在華麗的音樂廳里演奏時,因為記憶。我不能歡喜,只有對命運的巨大恐懼與疑慮。
音樂與生命間是怎樣的聯姻呢。它在一整片的黑暗中,成為縫隙里透進的微光,成為美的最後堅持。它毫無力量,不能抵抗,它只能作用於心靈與感受,只能寄望於善的根還沒有枯死。
《鋼琴師》描述惡的浩大,但也給美以微芒。它給了生以唯一的理由。
第二個故事,是《鋼琴課》。簡.坎皮恩要說一個極致的故事,所以讓她的女主人公是啞女,再讓她到一個荒島上。
她的美麗是非常清冷的。缺乏溝通的可能性。她的丈夫娶的不是一個好妻子,她永遠都身在此,心在彼,他無從把握,無從理解。他幾乎是憤恨地看著她,她的內心天堂將他拒之門外。當然,他有力量,他可以把她的鋼琴棄置在荒蕪的沙灘。
另一個男人是蠻荒的。他愛這個她,也沒有什麼理由。也許他愛她的心,卻只能通過身的途徑,或者愛本就是身心一體。他將她壓在琴上,身體與琴鍵交撞,身體與身體交撞,沒有旋律了。只有巨大的聲音。共鳴。
之後有許多情節。不重要。那些過於暴烈的情節也相當符號化,適合一個女性主義研究者規整出一篇論文。這個影片的長處在於提出問題,文明與野蠻,身體與音樂。之間的隔絕與企望,會以怎樣的讓人駭異的方式相結合。而簡.坎皮恩沒有足夠的思想力來回答這些問題,她設置起驚人的場景,以形式來掩蓋答案的虛弱。但她還是展示了可能的過程,以及解決這些困惑的一些方向。而如果這些困惑本身就是不可解決,那麼她以影像與聲音提供了一種感受的刺激,這個影片,看似理性,實則只是從感性出發,臆造傳奇。
"對於我,對於很多紐西蘭人來說,那些野性四溢的海灘,尤其是奧克蘭和新普利茅斯附近海灘上那些黑色的沙子,就等於是艾米莉.勃朗特的荒原。"這個影片,亦是簡在荒島上,以電影對《呼嘯山莊》進行的一次仿寫。
另外一個故事,我認為比《鋼琴課》來得深入的。是《鋼琴教師》。
四十歲的女教師梳著一絲不苟的發髻,米白色的風衣下,身體瘦弱,卻不是讓人覺得可以愛惜,而是冷硬地有一種斥力。她的學生好象愛上了她,但這個二十歲的,陽光燦爛的男生一點都不明白他愛上的是怎樣的一個女人。
她的外表如古井無波,但她得通過偷窺與自虐來平衡內心與身體的慾望。她已經被扭曲,沒法再從一般,通常意義上正常的方式中取得快樂。她的情慾一旦釋放出來,帶著被壓抑太久的絕望,於是她從最高處直跌到最低處,潔凈、優美的外罩落下,她的神色是乞求的,她強硬地,要求是受虐的那一方。
二十歲的男孩子無法體會。他的世界太過明朗,沒有經歷過無數個黑暗的夜晚。他只是喜歡一個成年的,高雅的女子。他的身體成長得勻稱結實,他的慾望也清楚明白。他無法體會這扭曲的人生與人性,因此恐懼厭棄。
被釋放的情慾如一條蛇,將女教師絞得變了形。她沒有辦法說明。她與母親的暖昧可恥的關系。幾乎有著同性戀與亂倫的暗示。這兩個生活在一起,躺在一張床上的女人間,沒有溫情。只有太深入的佔有與太絕望的逃離。她將自己打扮得如一個下等妓女,她絕望地要求一次身體的匯合。但是她,令己令人作嘔。
這是骯臟的一幕。絕望的一幕。
我用了太多的"絕望"。她毫無辦法。沒法再有一個平衡和諧的身體。也許她能在一個寬容的,而且得有很高的理解力的人身上尋到同情與交匯。但這個男孩不可能。她面對的是徹底的不可能。她只能妒忌平庸的女學生,生出低劣小手段傷害那個女孩。
走投無路。這是悲劇。她的天分太高。如果一個平常女子,也許根本走不上一條這樣可怕的路。明亮的玻璃窗,明亮的燈。音樂會即將開始。她拿出一把刀子,刺入自己的左胸上方。她慘淡地笑著。
最後一個故事。是《海上鋼琴師》。
我愛這個叫1900的男人。他從來沒有踏足過陸地。當那個小號手問他為什麼不下船去看看時,他說:"為什麼為什麼,為什麼為什麼……,你們這些出生在陸地上的人就知道問為什麼。冬天來了你們不能靜等夏天,夏天來了你們又害怕冬天。你們總在追尋一年四季都是夏天的地方,我可不是這樣……"
這時候響起的曲子,叫《白雪覆蓋的航船》(Ships and Snow)。溫暖纏綿的弦樂背景上,豎琴輕柔彈撥,圓號與長笛響起,悠悠心寄。
可是他也還是生出過下船的心。那天在雨中的甲板上,他在遠處凝視自己心愛的姑娘。鏡頭切過,是一個人低頭坐在屋角,琴上傳來了一個猶豫不決的動機(1-2-3-5),第三音上出現一個小二度和聲,怯生生地,欲言又止。
可他終於還是沒有離開。在他提著手提箱,穿上大衣,走下舷梯的那一刻,城市的影子在霧里,市場從遠方傳來。那個怯生生的動機又響起了。他停住腳步,拋起帽子。堅決地轉過身。
愛情的所有,是艙房裡兩張純潔的唇,一個純潔的吻。
這是一個美的世界。有鋼琴和小號,有船,和幻想。TT,1900以他的堅決,維持了一個音樂的烏托邦,一種可能有的,崇高的完整的美。可是我縱然明白那隻是烏托邦,1900依舊是我的英雄。他以發燙的琴弦點燃香煙,遞給傑利.羅爾.莫頓,自稱在1902年發明了爵士樂的人。那一刻,他是無冕的王。
最後的一首歌是這樣的,TT,它叫《棄兒的呼喚》(Lost Boys Calling)。
⑺ 關於鋼琴的電影有哪些
《海上鋼琴師》 《鋼琴家》 《鋼琴課》《鋼琴師》《鋼琴別戀》
。《沒有終止的歌》(Song without End):這部電影講述李斯特同伯爵夫人的戀情,並戲劇性地講述了他想放棄演奏而從事作曲的企圖。
2。《愛情之歌》(Song of love)1947年電影,描寫克拉拉舒曼和她丈夫羅伯特舒曼以及和她未結婚的密友勃拉姆斯的關系。凱瑟林·赫本扮演克拉拉。
3。《閃亮的風采》(Shine)戲劇化了鋼琴家大衛·海爾夫戈特真實的一生,以及最後以拉赫瑪尼諾夫的第三鋼琴協奏曲的演奏而獲得勝利。
4。《音樂戀人》(Music Lovers)講的是柴可夫斯基,
5。《一曲難忘》(A Song to Remember)當然是最經典的肖邦傳奇。
6。《鋼琴課》(Piano Lesson)
7.《鋼琴師》(Pianist)
8。《不朽的戀人》(Immortal Beloved)回憶了貝多芬,當然裡面有他的鋼琴曲。
⑻ 『求一部和鋼琴有關的電影名稱』
《海上鋼琴師》《鋼琴師》昨天晚上剛剛看的,之前了解這片子,但一直沒看,雖然我是鋼琴迷,但是也是個電影愛好者《肖申克的救贖》、《鋼琴師》、《教父》等片子我都有收藏~~~~~~~
我當時就是沖著《野蜂飛舞》這首曲子來看這片的……
說實話,這部片子確實經典,導演實力可見一斑,這是我看過最另類的一部電影,因為他另類的故事,男主人公一生都未曾踏上過堅定不移的地面,這在常人看來幾乎不可思議的事……
但這個故事難免有些牽強,彷彿是導演(編劇)想盡一切辦法,想將筆下的這個1900留在船上……我不明白,難道1900從來都沒有生過病?沒找過醫生?從來沒有發過燒?在那狂風巨浪的大海上……孩子好奇的天性,不可能不讓1900在沒有建立人生觀少年時期,踏上岸去……
在片中,1900的扮演者演技精湛,幾句不凡之言,讓他旁人無言以對,如果不是這位演員的演技太過於高超,我想沒幾個人不會認為是導演在為1900自己找一些聽似不凡之言的借口……
一個一生都生活在前後不足300米的世界裡的人,他因何會有如此深刻的人生觀和價值觀?他如何能把這個世界用自己的價值觀給詮釋出來……什麼外面的世界是彈不完的琴鍵,奏不完的樂章……而拒絕外面的世界……這不是荒唐和愚昧嗎?
彷彿導演是為了要顛覆中國成語中「井底之蛙」的含義,他將筆下的1900變成了一個能從井低洞察世界的巨人,甚至讓1900以所謂的價值觀去束縛自己永遠生存在這個前後不到300米的世界裡……
這就是我對本片的最大感受……壓抑,我不知道1900的扮演者蒂姆·羅斯,能夠將1900演繹到如此境界的優秀演員,會不會也感到過壓抑?
還有就是,本片只是一部電影,這個劇組應該不是那麼容易能夠請來世界頂級的鋼琴師為之配樂,所以在決斗那一段的1900〈野蜂飛舞〉顯的很凌亂和粗糙……而黑人鋼琴師彈的曲子也算不上什麼特別高難度…… 《海上鋼琴師》 我看了,寫點感想……
總的來說,可能是由於我的價值觀與本片的主題思想不符,本片除了讓我知道它是一部難得的經典之外,很難讓我苟同他的主題思想,這也是為什麼我會痴迷於〈肖申克救贖〉的原因……一個讓人走出去,一個讓人留下來……
⑼ 電影《鋼琴》講的什麼
沒有這部電影,電視劇到有一部
電影有三部類似的名字,不知你要哪部
1鋼琴家The Pianist (2002)
根據瓦拉迪斯勞·斯普爾曼的自傳改編,描寫了一個波蘭猶太鋼琴家在二戰期間艱難生存的故事。作為一名天才的作曲家兼鋼琴家,瓦拉迪斯勞在納粹佔領前還堅持在電台做現場演奏。然而在那段白色恐怖的日子裡,他整日處在死亡的威脅下,不得不四處躲藏以免落入納粹的魔爪。他在華沙的猶太區里飽受著飢餓的折磨和各種羞辱。在這里,即便所有熱愛的東西都不得不放棄的時候,他仍舊頑強的活著。他躲過了地毯式的搜查,藏身於城市的廢墟中。幸運的是他的音樂才華感動了一名德國軍官,在軍官的冒死保護下,鋼琴家終於捱到了戰爭結束,迎來了自由的曙光。他的勇氣為他贏得了豐厚的回報,在大家的幫助下他又找到了自己衷心熱愛的藝術。
2.鋼琴別戀The Piano (1993)
19世紀中葉,在遙遠空曠的紐西蘭海岸,美國少婦愛達帶著九歲的女兒和一架大鋼琴嫁給了美國殖民者斯圖爾特。由於路途十分艱難,丈夫決定舍棄鋼琴,將它留在沙灘上。愛達內心痛苦萬分。她從小就喪失了說話的能力,而唯一能讓她排遣寂寞的就是鋼琴那優美動人的音樂。斯圖爾特只是個一心想要發財的商人。他根本不理會妻子的要求。愛達只能求助於鄰居喬治·貝因。貝因表示想聽愛達的演奏。於是愛達在海邊發狂地彈琴,渲泄著她內心的寂寞和痛苦。貝因從這震憾人心的音樂中了解了愛達的心。貝因用一塊土地與斯圖爾特換走了鋼琴,並費盡千辛萬苦將它運回家中。為了彈琴,愛達每天去給貝因上鋼琴課。而貝因為了親近愛達,提出用愛撫親近可以換回鋼琴。在音樂與愛撫中,貝因比斯圖爾特更深地理解和愛著啞女愛達,他們兩人的情感也逐漸滋長起來。專橫的斯圖爾特發現這一切後將愛達與孩子都囚禁在屋中。然而這並不能阻止愛達向貝因表達愛意。狂怒之下,斯圖爾特用斧頭砍下了愛達的一根手指。這終於導致了一場斗爭。兩個男人間達成了協議,貝因帶著愛達和孩子以及鋼琴離開這里。
在船上,愛達在強烈的思想斗爭後,終於決定拋棄這象徵了她沉重的痛苦記憶的鋼琴。她把它掀倒了海里。貝因與愛達組成了幸福的家庭。當金屬的假指與鋼琴鍵相撞時,發出了一種奇特的聲響。它融入了鋼琴美妙合諧的音符之中,創造出了另一種完美的旋律。
3. 鋼琴教師
年屆40的愛莉卡是一個嚴厲冷峻的鋼琴教師,她以對學生嚴格出名。她與年老但控制欲強烈的母親同住,因而個性和慾望很受壓抑,惟一的發泄渠道是去錄像帶店看色情影片,甚至在衛生間內以剃刀自虐獲得快感。直到一個活力十足的男學生刻意闖進她的生命中,開始對老師進行一連串的性愛誘惑。他們互相以精神與肉體虐待對方來各取所需。
本片的男女情慾關系描寫令人不寒而慄,在暴力與性侵略的交錯復雜關系中展現了不少血腥的畫面,具震撼性。於佩爾深刻地詮釋了女鋼琴家的變態心理。本片在戛納電影節共獲最佳男女主角獎和評審團大獎。原著作者獲2004年諾貝爾文學獎。
1.
2.
⑽ 求一部關於鋼琴的愛情電影名字。
海上鋼琴師,呵呵
