1. 星空電影院99分鍾。有完整版我分全給你。
看來你是不了解電影。我也是個《星空》迷，也知道那個最初的片長。其實在電影院放映的就是最終的版本，沒有所謂的完整版，那都是那些不懂電影的人隨便亂說的，所謂的2小時40分是電影還沒有剪輯的片長，一部電影的誕生不可能不剪輯，所以最終的版本就是剪輯後的影院版本。如果你想看到更多《星空》影院版本里沒有的片段，那就只有等《星空》發行正版DVD的時候，裡面能有幾段刪減片段。
2. 電影《星空》重頭到尾表現個什麼意思 我怎麼看也不懂
《星空》電影是幾米與《九降風》導演林書宇首度攜手合作，公開征選「在星空當中最閃亮」的男女主角。
幾米原著(17張)導演林書宇希望可以繼《九降風》讓兩位第一次演出電影的鳳小岳、王柏傑閃亮出線接演《艋舺》和《十月圍城》之後，這次公開征選男女主角，也希望可以發掘再度發掘具有潛力的新人，為台灣電影捧出更多的新偶像。「一顆埋藏心中的秘密種子」 2009年，幾米的繪本《星空》在大家的期待中出版，那一句「有陰影的地方，必定有光」感動了當時的無數人。《星空》是幾米拖了一年又一年，反反復復五、六年才最終完成的一部作品，幾米等待的就是腦子中總會一閃而過的一些想法，以及心中一直縈繞著的這個[星空]夢。幾米自己說道：「我在創作的時候經常因創作而產生另外的靈感，《星空》是在我准備《幸運兒》或是更早的作品時的靈感。有一天，我突然很想做一個關於青少年逃亡的故事，一開始只是有這樣的想法，我會很激動地去畫幾個場景、畫面，後續的東西就斷開了。但是我知道，那個靈感、那種想法就一直在我心裡等待著我。」關於《星空》，幾米著很特殊的感情，「我非常想要青少年可以看到這樣的書，我很想用一本書來陪伴青少年度過一個混亂無助的日子，這種想法是之前從來沒有過的。」 「用電影體貼美好的青春」 用幾米的話說，「《星空》是一部電影概念的繪本，更具有電影語言。」所以很快，導演林書宇也收到了幾米寄來的繪本。《星空》監制陳國富也非常看重這次繪本與電影的合作，「我跟製片人接觸的時候，聽說《星空》跟一般項目的改編過程非常不同，一般都是製片人看到題材和書，去找原作者。這一次是幾米自己希望自己的作品能被好好地改編一次，是他的經紀人主動去接觸製片公司和導演，然後跟林書宇導演一拍即合。」 林書宇平日里就會對這樣的題材產生很大的共鳴，所以當幾米提出要他拍《星空》的時候，他也欣然答應，毫無猶豫。雖然在此之前，他一直堅持自己創作，而非改編。 在改編繪本的開始，林書宇導演就有一個原則——忠於原著。他想要平衡自己的味道和幾米的感覺。因此，在改編劇本之前，林書宇做了一個很特別的舉動，他親自訪問了一些小學六年級或者初中的小男生小女生，看看他們這個年紀的人如何回答自己的問題。通過小孩子的答案，林書宇導演慢慢體會小孩子的思維，尤其是這個階段女孩子的奇特心理。 第一稿，林書宇導演用了整整4個月的時間來寫，這4個月導演每天的狀態就是對著電腦，或者拿著筆。第一稿出來，林書宇導演特地沒有給原作者幾米看，他說是害怕有欠缺的地方，還是再完美一些再拿給幾米老師看。從第一稿的英文版，到中文版的大綱，再到第二稿劇本，這中間又是兩、三個月的時間。一共半年多的時間，林書宇導演終於把劇本給到幾米老師。一個月後，幾米老師用一條簡訊肯定了劇本的價值「書宇，我在咖啡廳讀《星空》劇本，數度淚眼朦朧，非常心疼。謝謝你體貼脆弱美好的青春。幾米。」
3. 星空這部電影的觀後感
我到電影院的時候，電影已經開始20分鍾了，我很慶幸我能在20分鍾以後看懂片子，並且沒有被搞暈菜，導演沒有玩浮誇，沒有玩懸念，平鋪直敘，自然而言。原本我以為內部觀摩活動不會有那麼多人，殊不知確實就有那麼多人，大放映廳座無虛席，我就只好坐在旁邊走道上，這也算是我人生中第一次坐在雖然鋪著地毯但也極不舒服的台階上看完整場電影。其實《星空》不難理解，講述的就是兩個青春期的少男少女因為家庭、學校、懵懂的感情而拉扯出來的成長的故事，老百姓的，平民化的，就像你弟弟或侄子的故事。
可能是因為那句「我們一起去看星星好不好」，就把我整個吸引住了，這更像是一個被工作、社會壓迫太久的上班族內心迫切的念想一樣，朴實的一句話卻能量十足。「私奔」的情感總是吸引我的，沒有揮一揮手帶走雲彩的惆悵，多的卻是更加直接的內心需求。於是他們就去了，在脫軌的火車上穿越星空，然後開啟了認識自己、了解別人內心掙扎欲求的秘密旅行。我覺得人總是希望更強烈的活著的，這在小美身上表現得極為明顯，由於家庭的即將破碎，爺爺的離去，而真正有一個更貼近自己了解自己和懂自己的人對於小美來講變得很珍貴，小傑便是這個人。當然，在小傑身上也存在著這樣那樣的問題，電影里，小美問小傑，你覺得兩個人之間的愛會消失么？小傑答：會。堅決得像個經歷豐腴的成年人一樣，而那種表現也恰恰只是年少的假成熟，對於一個13歲少年來講，或許他並不明白，愛並不是最重要的，探索愛和需求的過程才最重要。其實這套用在二三十歲的人身上也依然成立，所以原則上，《星空》更多的，是給那些因為壓力和周遭紛繁瑣事無法自處的人看的，讓他們更有勇氣說出那句「我們一起去看星星」。
我一直不太明白為什麼在火車起飛以及翱翔在星空中的那些時間小傑是睡著的狀態，如果把這個伏筆理解為小美的內心世界或者每個人內心的差異化而變得有距離感是不是正確的。一開始的旅程是全新的旅程，是了解對方、了解自己的旅程，而在這個過程中，才是消除這種內心差異、情感距離的一個靠近的過程。在這個旅程中，每個人看風景的眼光都不同，但最重要的，是當迷霧退散以後，是否可以一同仰望星空，去尋找更堅定的價值觀和生活狀態。
其實這部電影也是極具符號化的，拼圖、折紙，這些小孩子玩意兒其實本質上也映射了現代人內心的渴望，渴望拉近與別人距離，渴望被援溺振渴，渴望更純真的情感，而本質上，每個人都是缺了角的拼圖，只看你走過那段看星空的旅程，有沒有找到更妥帖的那一塊人格，拼湊上去，完善自己，也更懂得與人相處。雖然說教，但不是沒有道理。
一部電影，怎麼可以沒有缺點，對於只獨立執導過兩部電影的林書宇先生而言，更是如此，以下觀點純屬個人感受，敝帚自珍，若有相左意見，望請點撥指導斧正。
整部片子順下來，發現情感的高潮和爆發點似乎少了一些，一直穩扎穩打，卻忘記電影本身的起伏，如果有更加強烈的情緒渲染，可能會更有記憶點，讓看客更加深刻和感動。桂綸鎂的出現我對此持保留態度，不予置評就是最好的表態。其他演員都非常好。
最後，如果結尾法國小巷子的那間拼圖店，只有那副《星空》的地圖是缺了一塊，或許會更完美，更有想像空間。
在放手前，想要抓多緊，就抓多緊。讓我們每一個成年人，都讀懂小孩的語言，讓每一個小孩，都用自己的方式讓成年人知道，他們活得多不強烈。
4. 電影星空 講的是什麼
《星空》，描述的是一個關於長大的故事：有個不愛說話的少女，認識了一個不愛說話的少年，他們都不是最快樂的孩子。 有一天，他們逃離城市，翻山越嶺，來到少女的爺爺曾經住過的山中小屋。在山裡的夜晚，他們看到了最美麗的星空。後來，少女病了，而少年不知去向……他們究竟經歷了什麼，才能走出心理的陰影呢？《星空》以一種年齡的視角，描繪了一類無法和世界溝通的孩子，從對社會的恐慌、逃避到逐步認識自我的過程。 這個故事既單純卻又復雜。它單純，因為這就是一個描述兩個人相遇之後又分開的故事；它復雜，因為這故事會讓讀者把自己放進某個畫面，在某一句話上徘徊，並且回憶起自己的青春——青春是多麼一言難盡的話題，人們不是說得太多而仍然覺得說不清楚，就是找不到適當的語言來描繪因此只能無言以對。我們，總是要到錯過了之後才發現自己其實曾經擁有。這種復雜的層次，來自於讀者的參與，而這正是幾米作品的魅力之一：他在頁面之間留下了縫隙，讓讀者進入，根據自己的經驗把故事。 小美，孤單的13歲，城市就像怪獸一般讓小美感覺到冰冷的疏離感，尤其那個被稱之為家的地方，都像是神奇屋似地，在小美和父母之間產生著偌大的空間感。父母關系陷入僵局，讓不知所措的小美只能逃入幻想世界中，陪伴著她的，是街頭行走的藍色大象、出現在暗巷裡的噴火龍，以及噗啪地跳躍著的金魚眼。她懷念著小時候和爺爺一起在山上生活的純朴自然，以及闇夜裡的湖面上，那一片閃熠的星空。爺爺常常對小美說：「當你寂寞的時候，只要仰望星空，世界就會變得好大好大…」 直到這一天，小美遇見了小傑，一個身上充滿各種問號的轉學生。小美與小傑之間有股莫名的吸引力，牽引著他們，共享另一個只屬於他們的世界，夕陽下 小傑的折紙動物跟著他們一起散步，同學欺負小傑時，小美彷佛化身暗巷裡的噴火龍解救了小傑，生活中的難題並沒有因此而減少，但起碼他們有彼此相互為伴。 小美的父母終於向她說出了長久以來大家小心守護著不說出口的那句話，「我們要離婚了」。世界就像拼圖般一片片崩落，小美的心也快要碎裂，鼓起勇氣，小美選擇和小傑一起出走，她多麼想再看一眼那個曾經屬於爺爺與她共同生活的小木屋、多麼想再看一眼那純然寂靜的星空。 那是一趟沒有結束的旅程。小美和小傑搭乘森林小火車直入深山裡，那一刻，小美彷佛看見小火車飛進梵高手繪的《星空》畫作里，繽紛炫目…兩人手牽手，在森林裡一起迷路，一起坐著西瓜車，一起躲進雨後的小教堂，一起在山中湖看著漂亮的星空……小美才剛經歷了初戀似的懵懵懂懂，卻在終於抵達記憶里爺爺山中的小木屋時，突然高燒囈語不斷。當她再次醒來，世界像是一切都沒有改變，圍繞在病床旁的是焦急擔心的父母，而小傑呢？她望瞭望，不見小傑的蹤影，小傑好像從來不曾存在於她的生活中似地消失了，再也不曾被提起。然而，小美卻永遠不會忘記，那年夏天，最燦爛、最寂寞的星空。 「孤單時，仍要守護心中的思念，有陰影的地方，必定有光。」——幾米 「在青春的旅程中，總有關於成長的苦澀與生命的不完美，但緊要的是我們如何擁抱著這樣的遺憾，繼續走向遙遠且未知的未來」。——林書宇
5. 電影星空的劇情簡介
雖然患有心臟方面的疾病，但是少年翔的父母依然對他疏於呵護。為了准備即將到來的手術，翔來到了位於偏遠鄉間的姨婆家靜養。姨婆家位於一片幽靜的叢林中，這是一幢有著上百年歷史的歐式別墅。這里除了生活著姨婆和女傭阿春外，還有一個奇特的三口之家，「借東西一族」——小人阿莉埃蒂和她的爸爸媽媽，他們生活在別墅的地板下，只有幾公分高，過著不為人類察覺的生活。遇到所需的日常用品時，便會在夜深人靜之時偷偷潛入廚房借出來。翔無疑中瞥見阿莉埃蒂的身影，他有心接近這些傳說中的小人，卻不知不覺打擾了他們的生活。後來小人的媽媽被阿春抓走，翔和阿莉埃蒂救出了小人媽媽。因小人的家被發現，他們就搬走了。
6. 電影星空 觀後感，跪求。。。
反正很好看就是了，你與其有這些時間在這里等待答案，還不如就自己去看一下，每個人都覺得很好看，帥氣的男主角，漂亮的女主角，感人至深的劇情，誰有理由不喜歡呢？以下
今天是我人生中第一次去電影院看一部自己特別期待的電影（由幾米畫冊改編的《星空》），本來打算自己一個人去看的，可是內心裡那個怕孤單的自己還是忍不住拉了一個朋友一起去了，因為不是周末，而且又是中午的時間段，所以電影院里只是零星的座了五個人，但是這倒是滿足了我想安靜的看場電影的願望吧。
幾米的《星空》這本畫冊是我兩年前買的，他是我最愛的畫冊之一。常常沒事的時候我就會翻翻看看，好像永遠看不厭。每次看完後會感覺自己有很多無法訴說的感慨！所以後來當聽說畫冊被翻拍成電影時，我真的好期待！這本畫冊，我想它最感動與我的應該是女主人翁在她成長過程中所經歷的的煩惱、憂傷、迷茫和叛逆吧，因為在在她的身上我看到了過去的自己！
進場一會兒電影就開始，看的時候，說實話，我的心情很復雜，一邊看著一邊哭著，另一邊還一個人糾結著劇情的發展，其實我都搞不清自己到底是怎樣的情感！然後就這樣無厘頭的看完了我人生中第一場真正意義上的電影吧！
多年以後，我看台灣電影，也愛看台灣電影，寫過很多台灣電影的影評，大三那會兒窩在家看楊德昌，看蔡明亮，看侯孝賢，也看鄭文堂，閱讀了很多關於台灣電影發展和現狀的書籍，卻沒有辦法用理論去直接往台灣電影上套，我一直覺得，看電影的人，你跟他說再多理論都沒用，感受最重要。所以，我覺得很多人也應該不喜歡《星空》，因為觸及不到他們的神經，於是證明了為什麼那麼多人喜歡《海角七號》，而我，完全沒feel。如果說《海角七號》是現代台灣電影的一個轉折，那麼，我想這之後或者那期間的電影就不用談電影語言了，我討厭理論，對於一個學電影的人，情結、感知和想像力大於一切理論知識。但基礎當然需要具備，要不然再拍出一部《夏天的尾巴》，也真夠折騰觀眾的，當然，鄭文堂老師的《深海》仍然算是佳作。
所以，在魏德聖先生的《海角七號》各種賣座叫好以後，我開始懷疑我看的台灣電影是不是好的電影，或者說，我看的《海角七號》是不是魏導的那部。當然，之後的好電影當然是有的，我想《父後七日》、《停車》、《帶我去遠方》是一定能擠進台灣好電影前十的，至於說《九降風》，其實我真沒什麼印象了，除了海報上的天空和少年，似乎電影語言太容易混淆在一大批台灣電影中，抽離不出，對於沒有像《艋舺》這么高辨識度的電影真的很容易淹沒在台灣電影浪潮里，傻傻分不清楚。這部《星空》卻是一個實實在在的突破。
我到電影院的時候，電影已經開始20分鍾了，我很慶幸我能在20分鍾以後看懂片子，並且沒有被搞暈菜，導演沒有玩浮誇，沒有玩懸念，平鋪直敘，自然而言。原本我以為內部觀摩活動不會有那麼多人，殊不知確實就有那麼多人，大放映廳座無虛席，我就只好坐在旁邊走道上，這也算是我人生中第一次坐在雖然鋪著地毯但也極不舒服的台階上看完整場電影。其實《星空》不難理解，講述的就是兩個青春期的少男少女因為家庭、學校、懵懂的感情而拉扯出來的成長的故事，老百姓的，平民化的，就像你弟弟或侄子的故事。
可能是因為那句「我們一起去看星星好不好」，就把我整個吸引住了，這更像是一個被工作、社會壓迫太久的上班族內心迫切的念想一樣，朴實的一句話卻能量十足。「私奔」的情感總是吸引我的，沒有揮一揮手帶走雲彩的惆悵，多的卻是更加直接的內心需求。於是他們就去了，在脫軌的火車上穿越星空，然後開啟了認識自己、了解別人內心掙扎欲求的秘密旅行。我覺得人總是希望更強烈的活著的，這在小美身上表現得極為明顯，由於家庭的即將破碎，爺爺的離去，而真正有一個更貼近自己了解自己和懂自己的人對於小美來講變得很珍貴，小傑便是這個人。當然，在小傑身上也存在著這樣那樣的問題，電影里，小美問小傑，你覺得兩個人之間的愛會消失么？小傑答：會。堅決得像個經歷豐腴的成年人一樣，而那種表現也恰恰只是年少的假成熟，對於一個13歲少年來講，或許他並不明白，愛並不是最重要的，探索愛和需求的過程才最重要。其實這套用在二三十歲的人身上也依然成立，所以原則上，《星空》更多的，是給那些因為壓力和周遭紛繁瑣事無法自處的人看的，讓他們更有勇氣說出那句「我們一起去看星星」，當然，可以不用是原句，也可以換成「我們私奔吧，現在！」「我們搞一下吧，晚上！」「我們不要再掙扎了，愛誰誰去。」之類的。重要的是放開各種束縛，按照自己的內心去生活和感受。
我一直不太明白為什麼在火車起飛以及翱翔在星空中的那些時間小傑是睡著的狀態，如果把這個伏筆理解為小美的內心世界或者每個人內心的差異化而變得有距離感是不是正確的。一開始的旅程是全新的旅程，是了解對方、了解自己的旅程，而在這個過程中，才是消除這種內心差異、情感距離的一個靠近的過程。在這個旅程中，每個人看風景的眼光都不同，但最重要的，是當迷霧退散以後，是否可以一同仰望星空，去尋找更堅定的價值觀和生活狀態。
其實這部電影也是極具符號化的，拼圖、折紙，這些小孩子玩意兒其實本質上也映射了現代人內心的渴望，渴望拉近與別人距離，渴望被援溺振渴，渴望更純真的情感，而本質上，每個人都是缺了角的拼圖，只看你走過那段看星空的旅程，有沒有找到更妥帖的那一塊人格，拼湊上去，完善自己，也更懂得與人相處。雖然說教，但不是沒有道理。
鏡頭沒什麼好說的，四平八穩，沒有耍花腔沒有各種晃動到讓人發指的所謂的「情感表達手法」，要看暈眩的台灣電影可以選擇《陽陽》，要看浮躁的台灣電影可以選擇《愛的發聲練習》，《星空》有的，就是那些帶著小幻想、小沖突和小羞澀卻讓你更加勇敢的自我更新，輕松又有想像空間。
一部電影，怎麼可以沒有缺點，對於只獨立執導過兩部電影的林書宇先生而言，更是如此，以下觀點純屬個人感受，敝帚自珍，若有相左意見，望請點撥指導斧正。
整部片子順下來，發現情感的高潮和爆發點似乎少了一些，一直穩扎穩打，卻忘記電影本身的起伏，如果有更加強烈的情緒渲染，可能會更有記憶點，讓看客更加深刻和感動。桂綸鎂的出現我對此持保留態度，不予置評就是最好的表態。其他演員都非常好。
最後，如果結尾法國小巷子的那間拼圖店，只有那副《星空》的地圖是缺了一塊，或許會更完美，更有想像空間。
在放手前，想要抓多緊，就抓多緊。讓我們每一個成年人，都讀懂小孩的語言，讓每一個小孩，都用自己的方式讓成年人知道，他們活得多不強烈。
7. 電影星空講的是什麼
《星空》，描述的是一個關於長大的故事：有個不愛說話的少女，認識了一個不愛說話的少年，他們都不是最快樂的孩子。 有一天，他們逃離城市，翻山越嶺，來到少女的爺爺曾經住過的山中小屋。在山裡的夜晚，他們看到了最美麗的星空。後來，少女病了，而少年不知去向……他們究竟經歷了什麼，才能走出心理的陰影呢？《星空》以一種年齡的視角，描繪了一類無法和世界溝通的孩子，從對社會的恐慌、逃避到逐步認識自我的過程。 這個故事既單純卻又復雜。它單純，因為這就是一個描述兩個人相遇之後又分開的故事；它復雜，因為這故 事會讓讀者把自己放進某個畫面，在某一句話上徘徊，並且回憶起自己的青春——青春是多麼一言難盡的話題，人們不是說得太多而仍然覺得說不清楚，就是找不到適當的語言來描繪因此只能無言以對。我們，總是要到錯過了之後才發現自己其實曾經擁有。這種復雜的層次，來自於讀者的參與，而這正是幾米作品的魅力之一：他在頁面之間留下了縫隙，讓讀者進入，根據自己的經驗把故事敘述，讓觀眾融入。 小美，孤單的13歲，城市就像怪獸一般讓小美感覺到畏懼的疏離感，尤其那個被稱之為家的地方，都像是神奇屋似地，在小美和父母之間產生著偌大的空間感。父母關系陷入僵局，讓不知所措的小美只能逃入幻想世界中，陪伴著她的，是街頭行走的藍色大象、出現在暗巷裡的噴火龍，以及噗啪地跳躍著的金魚眼。她懷念著小時候和爺爺一起在山上生活的純朴自然，以及闇夜裡的湖面上，那
一片閃熠的星空。爺爺常常對小美說：「當你寂寞的時候，只要仰望星空，世界就會變得好大好大…」 直到這一天，小美遇見了小傑，一個身上充滿各種問號的轉學生。小美與小傑之間有股莫名的吸引力，牽引著他們，共享另一個只屬於他們的世界，夕陽下 小傑
的折紙動物跟著他們一起散步，同學欺負小傑時，小美彷佛化身暗巷裡的噴火龍解救了小傑，生活中的難題並沒有因此而減少，但起碼他們有彼此相互為伴。 小美的父母終於向她說出了長久以來大家小心守護著不說出口的那句話，「我們要離婚了」。世界就像拼圖般一片片崩落，小美的心也快要碎裂，鼓起勇氣，小美選擇和小傑一起出走，她多麼想再看一眼那個曾經屬於爺爺與她共同生活的小木屋、多麼想再看一眼那純然寂靜的星空,那是一趟沒有結束的旅程。
小美和小 傑搭乘森林小火車直入深山裡，那一刻，小美彷佛看見小火車飛進梵高手繪的《星空》畫作里，繽紛炫目…兩人手牽手，在森林裡一起迷路，一起坐著西瓜車，一起躲進雨後的小教堂，一起在山中湖看著漂亮的星空……小美才剛經歷了初戀似的懵懵懂懂，卻在終於抵達記憶里爺爺山中的小木屋時，突然高燒囈語不斷。當她再次醒來，世界像是一切都沒有改變，圍繞在病床旁的是焦急擔心的父母，而小傑呢？她望瞭望，不見小傑的蹤影，小傑好像從來不曾存在於她的生活中似地消失了，再也不曾被提起。然而，小美卻永遠不會忘記，那年夏天，最燦爛、最寂寞的星空。 「孤單時，仍要守護心中的思念，有陰影的地方，必定有光。」——幾米 「在青春的旅程中，總有關於成長的苦澀與生命的不完美，但緊要的是我們如何擁抱著這樣的遺憾，繼續走向遙遠且未知的未來」。——林書宇
8. 電影<星空>
這部電影真的給我很大震撼，柔柔的年少，消失的夜空。星空下的13歲，深深的寂寞。我的13歲，額，怎麼說，沒有那麼多，只是零碎碎幾個單調回憶。所以，
9. 五月天的星空mv內容講的是什麼故事
親，五月天的歌《星空》是為電影《星空》寫的主題曲，拍攝的MV跟電影有一定聯系，MV中的小男孩也是電影《星空》的男主。或許，看過電影能更好的理解MV中講述的故事。
電影《星空》是由幾米的漫畫改編的，講述的是一個十三歲小女孩的成長故事，小女孩在成長過程中的所見所感，很是觸動人心。。。因為是由漫畫改編，電影的畫面很唯美，很值得一看！
電影里的小女孩由徐嬌飾演，小男孩由林暉閔飾演，林暉閔就是五月天《星空》MV里的小男孩，另外，奶茶劉若英、哈林庾澄慶、五月天石頭和桂綸鎂都有參與這部電影的演出。
強烈推薦你看看這部電影！！^_^