Ⅰ 十大經典英文歌曲是哪些
一 Yesterday Once More
一首很有感覺的情歌，每每聽到，都會讓人感覺到溫暖，給人力量。
六Right Here Waiting
當我聽到這首歌的時候，我會想愛情也許就是這樣，需要很多等待，我們如果深愛的話，一定要去等待他，不要後悔啊。
七Big Big Girl
這首一首很青春的歌曲，描述了一個女孩的青春，時間如茵，好好珍惜少女的時光。
八When a Man Lose a Woman
當我聽到這首歌的第一句話我就被吸引了，這個嗓音加上絕望，讓我完全體會到一個男人失去心愛女人的痛苦。
九With out you
經典的情歌之一，完全詮釋出了自己心愛的人的重要性，對自己人生的意義。
十Pretty Boy
聽到第一句話時，我就被吸引了，純凈的嗓音把對自己男孩的追求表達的淋漓盡致。
Ⅱ 60年代經典老歌500首
1、《紅梅贊》
《紅梅贊》是由閻肅作詞，羊鳴、姜春陽、金砂作曲的愛國歌曲，1964年發行，為歌劇《江姐》的主題歌。
歌詞：
紅岩上紅梅開，千里冰霜腳下踩
三九嚴寒何所懼，一片丹心向陽開向陽開
紅梅花兒開，朵朵放光彩
昂首怒放花萬朵，香飄雲天外
喚醒百花 齊開放，高歌歡慶新春來，新春來，新春來！
2、《珊瑚頌》
《珊瑚頌》是由趙忠、鍾藝兵、林蔭梧、單文等作詞，胡士平、王錫仁作曲的一首樂曲，創作於作於20世紀60年代初，是歌劇《紅珊瑚》的主題曲，唱詞採用了借物抒情，以物喻人的手法，借贊美紅珊瑚來贊美漁家女珊妹，文學性和可唱性。
歌詞：
一樹紅花照碧海，一團火焰出水來，
珊瑚樹紅春常在，風波浪里把花開。
哎！雲來遮，霧來蓋，雲里霧里放光彩。
風吹來，浪打來，風吹浪打花常開。哎！
一盞紅燈照碧海，一團火焰出水來，
紅燈高照雲天外，火焰熊熊把路開。
哎！雲來遮，霧來蓋，雲里霧里放光彩，
風吹來，浪打來，迎接救星上島來。哎！
滾滾火焰沖天起，火樹金花遍地開，
霹雷一聲震四海，浪走雲飛大軍來。
一盞紅燈照碧海，一團火焰出水來。
紅燈高照雲天外，火焰熊熊把路開。
雲來遮，霧來蓋，雲里霧里放光彩。
風吹來，浪打來，迎接救星上島來！
3、《打靶歸來》
這支歌曲是音樂家王永泉於1960年在部隊期間創作的。它誕生的經過也很有意思。當時王永泉正在准備為全軍文藝匯演創作一首歌曲，偶然瞥見一首作者為「牛寶源」的四句小詩，由此受到啟發，改編了小詩，並譜上了曲。使其成為了一首廣為傳唱的軍旅歌曲。
歌詞：
日落西山紅霞飛，戰士打靶把營歸，把營歸
胸前紅花映彩霞，愉快的歌聲滿天飛
Mi so la mi so，La so mi re
愉快的歌聲滿天飛，歌聲飛到北京去
毛主席聽了心歡喜，誇咱們歌兒唱的好
誇咱們槍法數第一
Mi suo la mi so。La suo mi rui
誇咱們槍法數第一，一二三四！
日落西山紅霞飛，戰士打靶把營歸，把營歸
胸前紅花映彩霞，愉快的歌聲滿天飛
Mi so la mi so。La so mi re
愉快的歌聲滿天飛，歌聲飛到北京去
毛主席聽了心歡喜，誇咱們歌兒唱的好
誇咱們槍法數第一
Mi so la mi so，La so mi re
誇咱們槍法數第一，一二三四！
4、《綉紅旗》
《綉紅旗》是一首歌曲，閻肅作詞，羊鳴、姜春陽、金砂等譜曲。出自二十世紀六十年代，由空政歌劇團創作的歌劇作品《江姐》，收錄在專輯《江姐》中，被大家廣為傳唱。
歌詞：
線兒長針兒密，含著熱淚綉紅旗綉呀綉紅旗
熱淚隨著針線走，與其說是悲不如說是喜
多少年多少代，今天終於盼到你，盼到你
千分情萬分愛，化作金星綉紅旗綉呀綉紅旗
平日刀叢不眨眼，今日里心跳分外急
一針針一線線，綉出一片新天地，新天地
5、《蝴蝶泉邊》
《蝴蝶泉邊》是長春電影製片廠1959年出品的愛情喜劇故事片《五朵金花》中的插曲。
2019年12月，入選「歌聲唱響中國」——最美城市音樂名片優秀歌曲。
歌詞：
女：大理三月好風光哎，蝴蝶泉邊好梳妝，
蝴蝶飛來採花蜜喲，阿妹梳頭為哪樁？
蝴蝶飛來採花蜜喲，阿妹梳頭為哪樁？
男：蝴蝶泉水清又清，丟個石頭試水深，
有心摘花怕有刺，徘徊心不定啊伊喲。
女：有心摘花莫怕刺哎，有心唱歌莫多問，
有心撒網莫怕水喲，見面好相認。
男：陽雀飛過高山頂，留下一串響鈴聲，
阿妹送我金荷包喲，哥是有情人啊伊喲！
女：燕子銜泥為做窩，有情無情口難說，
相交要學長流水喲，朝露哥莫學啊伊喲！
男：祖傳三代是鐵匠，煉得好鋼銹不生，
哥心似鋼最堅貞，妹莫錯看人。
送把鋼刀佩妹身，鋼刀便是好見證，
蒼山雪化洱海乾，難折好鋼刃。
女：橄欖好吃回味甜，打開青苔喝山泉，
山盟海誓先莫講，相會待明年。
明年花開蝴蝶飛，阿哥有心再來會，
蒼山腳下找金花，金花是阿妹，
蒼山腳下找金花，金花是阿妹。
Ⅲ 20世紀經典音樂,歌曲
我覺得不管它的排名有多麼多麼「權威」也是沒有多大意義的，因為音樂本身是最廣袤的藝術形式，每一個音符都有它存在的理由。不過既然樓主這么問了，我也只好這么回答了，其實這些連九牛一毛都不能算。
史上最偉大500首歌曲前20位
1 Like a Rolling Stone Bob Dylan 1965
2 (I Can't Get No) Satisfaction The Rolling Stones 1965
3 Imagine John Lennon 1971
4 What's Going On Marvin Gaye 1971
5 Respect Aretha Franklin 1967
6 Good Vibrations The Beach Boys 1966
7 Johnny B. Goode Chuck Berry 1958
8 Hey Jude The Beatles 1968
9 Smells Like Teen Spirit Nirvana 1991
10 What'd I Say Ray Charles 1959
11 My Generation The Who 1965
12 A Change Is Gonna Come Sam Cooke 1964
13 Yesterday The Beatles 1965
14 Blowin' in the Wind Bob Dylan 1963
15 London Calling The Clash 1980
16 I Want to Hold Your Hand The Beatles 1963
17 Purple Haze Jimi Hendrix 1967
18 Maybellene Chuck Berry 1955
19 Hound Dog Elvis Presley 1956
20 Let It Be The Beatles 1970
最偉大專輯前二十位
20.the Clash/CBS/1979/London Calling
19.the Beatles/EMI/1967/Sgt Pepper's Lonely Hearts Club Band
18.the Beach boys/Capitol/1966/Pet Sounds
17.the Beatles/Apple/1968/The Beatles
16.the Verve/HUT/1977/Urban Hymns
15.Pink Floyd/EMI,Harvest/1973/The Dark Side of the Moon
14.the Beatles/Apple/1969/Abbey Road
13.Jeff Buckley/Columbia/1994/Grace
12.the Smiths/Rough trade/1986/The Queen is Dead
11.U2/Island/1987/The Joshua Tree
10.Radiohead/Parlophone/2000/Kid A
9.U2/Island/1991/Achtung Baby
8.Oasis/Creation/1995/(What's the story)Mourning Glory?
7.R.E.M./Warners/1992/Automatic for the People
6.the Stone Roses/Silvertone/1989/the Stone Roses
5.Oasis/Creation/1994/Definitely Maybe
4.the Beatles/Parlophone/1966/Revolver
3.Nirvana/Geffen/1991/Nevermind
2.Radiohead/Parlophone/1995/The Bends
1.Radiohead/Parlophone/1997/OKComputer
最偉大hiphop專輯前20
1. Public Enemy - It Takes a Nation of Millions to Hold Us Back [1988]
02. Run D.M.C - Raising Hell [1986]
03. Beastie Boys - Paul's Boutique [1989]
04. Eric B. and Rakim - Paid In Full [1987]
05. De La Soul - 3 Feet High and Rising [1989]
06. Lauryn Hill - The Misecation Of Lauryn Hill [1997]
07. A Tribe Called Quest - The Low End Theory [1991]
08. N.W.A. - Straight Outta Compton [1988]
09. Boogie Down Proctions - Criminal Minded [1987]
10. Nas - Illmatic [1994]
11. 2Pac - All Eyez On Me [1996]
12. Dr. Dre - The Chronic [1993]
13. Queen Latifah - All Hail The Queen [1989]
14. The Notorious B.I.G. - Ready To Die [1994]
15. Outkast - Aquemini [1998]
16. Run DMC - King Of Rock [1985]
17. LL Cool J - Radio [1985]
18. Jay-Z - The Blueprint [2001]
19. Eminem - The Marshall Mathers LP [2000]
20. The Fugees - The Score [1996]
經典搖滾吉他曲前十
第1 披頭士樂隊——《左輪手槍》（Revolver）
經典搖滾這個概念是從披頭士樂隊開始的。是他們的音樂首先讓人們知道，搖滾樂也能成為永恆、也能意義深遠。60年代中期，披頭士樂隊開始製作的專輯已經遠遠超越了當時流行的觀念：一張密紋唱片只有很少的幾首熱門歌曲，其它都是作為襯墊的"補白"。在披頭士成員靈巧的雙手中，搖滾專輯成為了一種音樂旅程，一首歌曲緊接地提出另一首歌曲，一路下來各種風格像萬花筒一樣豐富且富於變化。《左輪手槍》是經典搖滾專輯之革命中的里程碑，對搖滾吉他來說尤其如此。除了使用Rickenbacker/Vox以外，哈里森、列農、麥卡特尼（《Taxman》中的solo由他演奏）還開始了一次富有創造力的探索，他們繼續從自己的樂器中汲取新的聲音，並將當時全新的發明如反手吉他、開創性的搖滾吉他和其它弦樂器如小提琴、印度錫塔爾琴結合在一起。如果沒有《左輪手槍》，那麼披頭士隨後的經典作品《Sgt.Road》、《Abbey》簡直是難以想像的。
第2滾石樂隊——《放逐》（Exile On Main Street）
這是滾石樂隊的第二個--有些人認為也是最好的一個陣容取得的最高成就：專輯融Keith Richard的美輪美煥的五弦節奏吉他和英國布魯斯大師Mick Taylor的極具穿透力的連復段為一體。專輯包含兩張CD，它是在Keef的法國小別墅的潮濕地下室里錄制的，其中彌漫著頹廢、放盪、迷幻的氣息。結果，《放逐》中的許多單曲如《幸福》（Happy）、《搖》（Rocks Off）、《擲骰子》（Tumbling Dice）、《可愛的黑色天使》（Sweet Black Angel）都有一種狂暴的急迫感。專輯自然、適時地總結了滾石樂隊經典的四部曲。其它三部作品包括《乞丐的宴會》（Beggars Banquet）、《讓它流血》（Let It Bleed）、《小偷》（Sticky Fingers）。
第3誰人樂隊（The Who）——《誰是下一個》（Who's Next）
在創造過強力流行樂和搖滾歌劇之後，The Who在他們的第五張專輯中繼續創造著舞台搖滾。《誰是下一個》中的第九首歌曲是從Pete Townshend野心勃勃的大製作《Lifehouse》（至今仍未完成）中解救出的一首作品，或許這就是為什麼歌曲中包含如此氣勢庄嚴的強力和弦的原因。作為馬歇爾音架的發明人以及砸吉他的始作俑者，Townshend還是那個將狂暴的搖滾吉他演奏和內省的木吉他演奏（如《Bargain》、《Song is Over》）、創新的電子合成器節拍（《Baba O'Riley》）、和給後人以啟示的原始嚎叫（《Won't Get Fooled Again》）緊密結合在一起的人。
第4門樂隊（The Doors）——《門》
他們沒有貝司手，領唱是一位詩人，吉他手不用撥片，雖然如此，門樂隊仍然是歷史上最偉大的搖滾樂隊之一。他們的首張專輯將Jim Morrison郁積的薩滿教精神和樂隊催眠似的韻律、波瀾起伏的吉他-歌聲（阿拉伯）花式樂曲緊密地結合在一起。吉他手Robby Krieger是60年代最具有新意的原創者之一，他以自己特殊的方式吸收著嬉皮士時代我們耳聽能詳的風尚，如布魯斯和印度拉格樂，同時將弗拉門科和拉丁爵士等非主流的音樂風格融入到自己的音樂中。
第5吉米·亨德里克斯及Experience樂隊——《Electric Ladyland》
這張傑作是由基米·亨德里克斯和Experience樂隊在錄音室錄制的第三張專輯。雖然《Ladyland》只有兩張碟，但已足夠折射出這名吉他手豐富想像力的多面性：經放大器放大的靈魂樂的美妙片段、歌曲創作技巧閃動的靈光、強烈的搖滾即興和聲音上的幻景，它們像是從另一個世界發出的微妙的、華麗的微微光芒。
第6平克·佛洛伊德——《月之暗面》（Dark Side of The Moon）
對時間、戰爭和金錢的深入思考鑄就了他們最著名的作品--激光搖滾秀外加大學宿舍似的無休止的討論。Roger Waters對生命的悲觀看法在David Gilmour渴望的、充滿希望的吉他演奏和樂隊猶豫動搖的氣氛中得到了完美的烘托。
第7齊柏林飛艇樂隊——《齊柏林飛艇Ⅳ》
這張專輯有《通往天堂的樓梯》。還用我們多費口舌嗎？有些人將《樓梯》尊為歷史上最棒的搖滾solo寶庫，有些人對Jimmy Page在吉他配樂方面的天賦佩服得五體投地，他的天賦不只是表現在這一首歌曲，整張專輯你都感受得到他的才華。從民謠到激進搖滾樂，專輯包含非常廣泛的音樂風格，正是這一點使Zep進入經典搖滾樂的萬聖殿。
第8深紫樂隊——《機器頭》（Machine Head）
除了包含他們引以為豪的、最能讓你搖頭晃腦的連復段之外，《Smoke on the Water》還記錄了一次幾乎毀滅這張專輯的火災。但深紫戰勝了困境，創造了經典硬搖滾中的里程碑。Blackmore的連奏小調吉他手法給《高速公路明星》（Highway Star）和《懶散》（Lazy）等歌曲賦予一種時髦的歐洲感覺。
第9史密斯飛船樂隊——《閣樓里的玩具》（Toys in the Attic）
這是美國最厲害的連復段機器取得的一次分水嶺似的成功。波士頓的本地樂隊埃爾史密斯在他們的第三張專輯里將Stonsey的昂首闊步和重金屬的轟鳴聲完美地融合起來。吉他手Joe Perry和Brad Whitford在不朽的作品《走這條路》（Walk This Way）和《美好的情感》（Sweet Emotion）中配合得非常緊密。主唱Stevem Tyler的大嘴唇和Perry的火暴樂句使他們成為最具有活力的組合之一。
第10范·海倫——《范·海倫》
自從Sunset Strip唱片公司向硬搖滾樂壇貢獻出范·海倫的首部傑作以來，重金屬吉他就再也不是老樣子了。David Lee Roth滑稽的演出技巧和流行重金屬樂意識完美地烘托著愛德華·范·海倫的各種俯沖效果和搖把的嘶叫聲。這張專輯仍然激勵著那些速彈吉他手。
四大小提琴協奏曲
柴科夫斯基D大調 貝多芬的D大調 門德爾松的e小調 勃拉姆斯的D大調
十大鋼琴協奏曲
1、柴可夫斯基降B小調第一鋼琴協奏曲
2、貝多芬降E大調第五鋼琴協奏曲
3、拉赫瑪尼諾夫c小調第二鋼琴協奏曲
4、肖邦f小調第二鋼琴協奏曲
5、格里格a小調鋼琴協奏曲
6、李斯特降E大調第一鋼琴協奏曲
7、肖邦e小調第一鋼琴協奏曲
8、勃拉姆斯d小調第一鋼琴協奏曲
9、格什溫F大調鋼琴協奏曲
10、巴托克第三鋼琴協奏曲
中國20大經典名曲
1 高山流水
2 廣陵散琴曲
3 平沙落雁
4 梅花三弄
5 十面埋伏
6 夕陽蕭鼓
7 胡笳十八拍
8 漢宮秋月
9 陽春白雪
10 漁樵問答
11 錦上添花
12 梁祝
13 牧羊曲
14 春江花月夜
15 漁舟唱晚
16 平湖秋月
17 高山流水
18 雪山春曉
19 出水蓮
20 廣陵散
自由爵士十大經典專輯
1、Ornette Coleman --《Free Jazz》
半個世紀過去了，再回首這張為一個流派定名的專輯依然能感到一股新潮的氣味。也許，一群樂手僅僅是出於娛樂或者標榜自己與眾不同，但不管怎樣，藝術的極致就這樣誕生了。在1960年，OrnetteColeman召集了兩組四重奏編制一起錄音簡直是玩笑，但恰恰是奇跡!所有的人從未排練過，事先也不知道演奏什麼。Coleman就是要的這種效果：一位樂手在Solo時，後面的樂手根本不考慮和聲與結構上的問題，而是我行我素。於是，《FreeJazz》成了一幅混亂的音樂拼貼畫。
2、Archie Shepp --《On This Night》
帶有深厚的種族情感和覺醒意識，自由爵士到了ArchieShepp那裡才徹徹底底地是黑人的抗爭。Shepp的影響力也絕不在音樂本身，他曾像馬爾考姆．X一樣到處演說，以詩人與劇作家名義發表藝術宣言。《OnThisNight》是ArchieShepp最精彩的兩張專輯之一，另一張是《FourForTrane》。雖然Shepp總是會發出最原始、最受壓迫的仇恨，但他的音樂是經得起推敲的，他有很優越的天份，一般認為他也是60年代最重要的樂手之一。
3、John Coltrane --《OM》
只有一首曲子的兩個錄音版本。夠絕了!聽了《OM》，你就會明白一個炸彈爆炸兩次是怎麼回事，而且一次持續十四、五分鍾。JohnColtrane的革命性只有兩年左右的時間，否則他自己也會躲到一個遠離塵世的叢林里。我始終懷疑1967年JohnColtrane的離開人世不只是死於肺癌。憑心而論Coltrane在爵士樂界簡直是不給人生路，宗教情感無人能超越，而噪音實驗又是最徹底的。有時，你或許更願意在「India」(出自專輯《Impressions》，這類曲子中找到寧靜，但你仍然不可否認《OM》是一個里程碑。
4、Alice Coltrane - 《Journey In Satchidananda》
這是推薦的10張專輯中最騰雲駕霧的一張，可能是因為出自女性之手，更應該是JohnColtrane的遺孀Alice追思的結果。豎琴在專輯中佔了很大的比例，讓人感到一種與自然貼得很近的閑暇與暢游。誰也不可否認這是一次對印度的造訪，自由爵士這一流派中有一部分成份是屬於東方精神的。AliceColtrane如果沒有女性特有的愛情驅使(當然是最沉痛的傷害)，不可能有這般領悟力。
補充的是，另一位自由爵士大師PharoahSanders也在樂隊陣營中，為專輯添彩的還有幾位印度的樂手。
5、Albert Ayler --《In Greenwich Village》
你能對一個只有9年不到錄音時間的天才樂手說什麼呢?他是否離去得太快?但他卻為自由爵士「送終」了。AlbertAyler出道很晚，1962年才第一次進錄音棚，但他在次中音薩克斯演奏上的原創性是無人能企及的，至少在Coltrane這一代自由爵士樂手那裡是如此。相反，Ayler那種現代精神的搖擺感是受了SidneyBechet的影響。在《InGreenwichVillage》中，AlbertAyler式的軍樂隊風格的自由爵士令人耳目一新，他粗暴的薩克斯演奏也達到了極限。
6、Cecil Taylor --《Conquistador》
要挑選一張CecilTaylor自由爵士風格的代表作很難，他有好幾張專輯實力都很平均。至少同年發表的專輯《UnitStructures》與《Conquistador》是不分高下的。另外，1966年也並非是這位怪異鋼琴魔才的創作頂峰時期，早在50年代還沒有自由爵士這玩意兒時，Taylor在鋼琴上就很自由了。他高傲而又神經質地向世人宣戰，他使用自己的半音演奏方式，「以成串的右手演奏伴隨在左手的敲擊式的引導中」。CecilTaylor也是在自由爵士陣營中獨樹一幟的，後來前衛的爵士鋼琴手都受過他的影響。
7、John Coltrane - 《A Love Supreme》
幾乎沒有人不羨慕60年代的自由爵士的，那時爵士達到的高峰和同時代的搖滾差不多，這與觸及的精神層面有關。JohnColtrane遠非自由爵士的開創者，但他卻是這種集精神體驗與噪音實驗於一體的爵士的集大成者。《至高無上的愛》誕生於1964年，它歷來極受好評的原因在於：JohnColtrane找到了與上帝溝通的方式。而Coltrane的演奏技巧又達到了爐火純青的程度。不像接下來幾張爆炸性的無調性專輯，《至高無上的愛》至少清晰地表達了一種宗教般的情感。
8、Eric Dolphy --《Out To Lunch》
EricDolphy成為爭論的焦點在於他是否是自由爵士樂之父。他至少有兩次被另一位大師的光芒所覆蓋，可以說是他的才思使CharlesMingus的音樂更有擴張力，而下一次又是Dolphy對印度音樂的熱衷推了前進中的JohnColtrane一把。至於EricDolphy自己的音樂是比較注重旋律感的，這與他身上的仙氣有關。《OutToLunch》錄音於Dolphy逝世前4個月，在這張專輯里Dolphy一如既往地用
長笛和低音單簧管的飄逸挑起人們對純粹生命的嚮往。EricDolphy似乎是自由爵士的彼岸。
9、Don Cherry --《Symphony For Improvisers》
DonCherry在自由爵士中的地位總是被其他幾位大師撼動著，一部分原因可能是他一直是OrnetteColeman的樂手。但是這位愉快又充滿幻想的自由爵士大師又一直被認為是最重要的小號手之一，他對東方神秘精神的探尋和藍調式的吶喊也被認為是Cherry式音樂的標志。1966年發表的《SymphonyForImprovisers》無疑是DonCherry最出色的專輯，他將4人編制擴充到七重奏，其中有雙貝司和兩位次中音薩克斯手。對於Cherry來說，擺脫OrnetteColeman的影子一直是件不怎麼令人愉快的事。
10、Charles Mingus - 《Mingus,Mingus,Mingus,Mingus》
如果光從前衛的角度看，CharlesMingus要先於自由爵士眾多領頭人物。從50年代開始，Mingus就率領著很大的爵士班底，走著一條爵士的斯特拉文斯基之路。加上他低音貝司發出的低渾的聲音，Mingus給人一種絕對的深厚感。事實上，Mingus音樂中的敘事性與強烈的宗教情緒相撞擊，其帶來的嚴謹與放縱也成倍地放大。這是一張被評論了一遍又一遍的專輯，里頭那首「霍拉女神的卧姿」已被認為是新舊樂思碰撞的典範。CharlesMingus一直是爵士樂界最有沖擊力的音樂家。
好了先來這些吧，實在是太多太多了，根本說不完的。
Ⅳ 誠求500首歐美流行，傷感，經典英文歌曲1
1. don't cry--guns n' roses這首歌曾唱哭了千萬人。總是能夠觸痛了心底最軟的地方，心抽痛著,眼圈紅了，卻沒有眼淚滲出，每多聽一次就多一次的依戀...
2. fade to black--METAllic金屬樂隊也有很經典歌曲,相信國內有好多人都是聽了這首歌的前奏才去學吉他的!METALLICA經典中的經典,也是METALLICA飽受爭議的作品,因為當時有樂迷自殺就是出於這首歌，膽小別聽哦~
3. dreaming my dream--cranberries有著王菲一樣變幻倚儷的唱腔，高雅離開了原本浩渺的蒼穹來到人間，它帶著冷漠的美艷，但又說著人身上的變動和永恆，愛爾蘭的卡百利樂隊就這樣汲取了精靈與傳說的浩渺氣質，溝通了人間和天空的美，把人的故事，愛情，歷史，死亡，社會都融進那飄忽而真切的女聲中...(卡百利，本是蔓聲漿果的藤蔓)
4. dying in the sun--cranberries不斷地重復著放這首歌,簡短迂迴的旋律,簡短迂迴的歌詞。平躺在這樣的歌里,暈乎乎的,渴望在陽光下睡死...
5. never grow old--cranberries 最近常聽朋友們說時間過得好快~! 感覺自己在一天一天的虛度光陰! 不由得想起了這支歌~!
6. far away from home--groove coverage德國新晉樂隊,這首歌已被眾多知名DJ譽為當今舞曲最為精華的傳世之作，聽了不下幾百遍了，旋律好的很，女聲好的很...
7. knocking on heaven's door--guns n' roses(「野蠻師姐」主題曲)艾薇兒翻唱的和槍花版的都給人一種爽歪的感覺，當然女生版的更加恬靜，睡覺之前是要聽的奧。
8. imagine--john lennon約翰列儂是全世界最成功的搖滾樂隊「甲殼蟲」（或叫披頭士）(beatles)的靈魂人物，死於1980年12月8日，是被一名狂熱的歌迷開槍打死的，他的死震驚了世界，他在六十年代吸毒，目無宗教和governme-nt，在七十年代致力研究東方宗教和宣揚童話般的愛(有一顆小星星是以他的名字命名的)，這聲音聽來象預言者的祈禱，而歌詞依然是固執的理想，或許列儂所要求的泰國絕對，太過純潔，但作為夢，難道你我就不曾有過嗎？
9. yesterday--beatles這么經典的還說什麼呢，電台點播率已經超過一億次了，沒聽過的太遜了。
10. let it be--beatles昔日創下了榜史紀錄,也是Beatles解散時成員們的心態寫照。有時候生命的意義在於過程,至於結果就讓它Let it be...
11. it's my life--bon jovi曾用來做CS的MTV背景音樂。
12. that's why(you go away)--meachael learns to rock半路在一家美發店的門前聽到了that's why (you go away)的鋼琴版!!! 感覺很好,這樣聽起來That's why就更經典了! (放的聲音越大越有感覺哦)
13. you can't say(韓劇"愛上女主播"主題曲)相信大家對這首歌不會感到陌生了哦!!!每當旋律一起就能體會其中的柔情...
14. yesterday yes a day 溫柔醇厚的聲音,靜靜地用心體會,很舒服的21歲的挪威女孩marlin,自己寫歌自己唱,一首充滿浪漫氣息的法國歌曲,就像愛人在你耳 邊輕輕呢喃,超好聽的...
15. heal the world--meachael kjackson他是瘋狂熱愛和不羈職責的承受者，年輕的巨富，心理怪異而各聲純潔的奇人，他富於創造，不向任何一個流派*攏，雖然,傑克遜現在的形象不好,但他曾經為世界的慈善事業作了很大的貢獻,這首歌也正是他心意的表現吧...最起碼他在音樂方面的高度是誰都無法否認的。
16. the girl is mine--meachael jackson.純潔的彷彿童話，干凈的讓人不敢呼吸...
17. delicious way--倉木麻衣。我本人也十分仇恨日本人的，但是聽到這么純潔的歌曲感覺到音樂真的是沒有國界的哎~~
18. under the sea小美人魚(the little mermaid)插曲,可總感覺張邵晗唱的更有活力。再聽聽原唱的，就知道東西方文化的差異在哪裡了。
19. fighter--Christina 厚重有力的嗓音穿透著我的耳膜,裝飾著閃亮碎鑽的眼眸沖擊著我的視網膜...希望有一天,我能夠成為那個fighter... 蠻有爆發力的一首歌。
20. without you--mariah carey我喜歡的歌星！因為她在唱功方面顯得極為細膩,而且她的聲線真的是性感迷人而且非常有爆發力和感染力...~~這是高音上唯一可與i will always love you媲美的歌，下面還有一首兩人合唱的，絕對體現唱功哦~~
21. when you believe--mariah carey n' whitney houston不多說了，任何人都唱不成這樣的。
22. Crying in the Rain大概算的上是歐美最具生命力的情歌之一了，這首出自民謠女歌手Carole King的作品對原來舒緩深情的作品來了一次顛覆性的改造...
23. never say goodbye--Hayley Westenra充滿曼陀鈴和豎琴聲音的歌曲當中透顯出一個寧靜而美麗的少女形象，歌曲是從愛爾蘭傳統歌曲中改編過來，Hayley Westenra的聲音如同絲線一般，在演唱技巧上更已達到完美的境地，而嗓音天生的優美更是讓人不得不贊嘆和艷羨。
24. Sugar Ray's Someday。Sugar Ray(據說應該翻譯作「拔絲」樂隊-_-bbb)，他們的音樂風格用一個字就可以形容——Summer，他們只在夏天出片，歌兒一聽就讓人想起夏天——總是陽光明媚、活潑愉快。與此相反的，他們的歌詞卻是比較深的，那個身上有著13個紋身、英俊得完全不像個rock band主唱的Mark McGrath經常用很誇張的肢體語言在MTV中搖擺，加上十分十分正宗的傳統搖滾式配器，恐怕在今天活著的樂隊中找不出第二個這樣的band。
25. Iris-- Goo Goo Dolls清脆急促的吉他solo，John Rzeznik飽含滄桑的低沉嗓音，對世事、愛情滿腹的疑問，後面的爆發，「And I don't want the world to see me, 'Cause I don't think that they'd understand. When everything's made to be broken, I just want you to know who I am!」 這是有著無窮韻味的箴言。
26. Mystical Machine Gun--Kula Shaker比較難得的是，Kula Shaker的音樂受了很多東方思想的影響，這一點同時表現在歌詞、音樂和配器之中。樂隊唯一真正意義上的專輯就是《Peasants, Pigs & Astronauts》專輯干凈的聲音，迷幻的吉他，如印度梵音般的和聲，充滿現場感的錄音，總之在當時背景下，屬於絕對的異類。
27. Elemental--tears for fears.其實只是主唱oland Orzab一個人而已，整張專輯所有詞曲、每一軌錄音(器樂、主唱、和聲)全部出自這傢伙一人之手(口)，真是嚇了一跳(原來世界上真的有全才啊)！
28. gone away--the off spring是一個比較有爭議的樂隊。跟99%的美國搖滾樂隊一樣，也是來自學校同學的組合，經過很長時間的地下活動，終於走到地上，給人留下最深刻印象就是主唱Bryan Holland的十分金屬化的硬朗狂放的唱腔,歌詞有著對世事無情的玩弄和嘲諷。
29. A Question Of Lust--peche Mode很容易和「冷」這個字聯系起來，冷冰冰的純電子音樂，冷冷的唱腔，冷僻的歌詞，似乎特別適合目前這個季節來聽...
30. this is how we do it蠻歡快的一首現代英文混音dj舞曲，偶個人比較喜歡。
31. boom boom boom各位愛跳舞的朋友，這就是你們的音樂，做為音樂和舞蹈的信徒，你們起床要放的音樂。
32. Earth song--meachael jackson請保護大自然!~ 崇高的敬意!~ 看過mv後真的感覺心裡堵堵的...
33. everybody dance now相信看過韓國綜藝節目情書的朋友不會陌生吧~裡面好多背景音樂就是用的這個，尤其是uncle shin的抖動dance甩你的雙手，很簡單的一個步驟，音樂炸進你的頭，活著就要開心些嘛！！！順便說一下， 我超級喜歡那個張英蘭~~~~
34. the day you went away--M2M是當之無愧的小甜甜咯，相信誰都不會忍心傷害這樣的女生，不過歌詞有點傷感，我們從來都不知道珍惜所擁有的直到永遠的失去它,將如何承受這種痛苦,現在，我不得不說，我是真的真的失去了你...
35. when you say nothing at all--Krauss多次被評為世界最美的女聲,坐擁11座格萊美獎,被無數人翻唱過... 男孩地帶的也同樣也是不可錯過的哦！
36. hero--enrique iglesias出生在馬德里,有著西班牙人獨有的深邃的雙眸,冷峻而又性感的臉龐,富有磁性的嗓音,再加上他那令人神魂顛倒的外表...
37. god is a girl--groove coverage從個人角度看sweetbox和groove coverage是給我印象最深的兩個女唱樂隊，下面還有幾首歌都是她們的，很喜歡女主唱有些慵懶而很清脆的聲音,他們的風格...喜歡聽這種節奏感強，比較熱鬧的歌曲。覺得這個樂隊的風格還是挺新鮮的，也比較大眾化，應該會有不少朋友會喜歡，因為大眾不等於庸俗。
38. she--groove coverage
39. can't get over you--groove coverage
40. 7 years and 50 days--groove coverage
41. encore une fois--helene segara一首抒情法語歌,哀而充滿無奈的歌,你能體會到它的憂傷,也許有一天 我會離開你,途跋涉尋找真的自己也許有一天...也許有一天...
42. je m appelle helene--helene rolls聽了首法語歌後覺得法語太美了,讓人感覺說法語的人嘴上摸了奶油,...於記憶深處,要我找到簡單的愛情,於我的愛情,歌詞中有著淡淡的傷感...
43. here i am--bryan adams那是布賴恩亞當斯的作品,我想大家應該都聽過他那首絕對經典的歌「( Everything I Do )吧，這個帥帥的滄桑男人的聲音是誰都無法抗拒的哦。
44. Everything i do--bryan adams不多說了，絕對經典中的經典。
45. all that you can't leave behind--毫無疑問,U2是80年代英國最受歡迎的搖滾樂團,不過我個人只喜歡這一首，具體也說不出為什麼，可能感覺聲音和旋律搭配的很棒吧~~
46. big big world--Emilia看上去是一個愛整潔的乖女孩,尤其在唱「Big,Big World」這樣的慢歌時,她顯得十分純情而古典。目前Emilia的唱片在瑞典已賣過了3白金的數量。而首支單曲「Big,BigWorld」則成為了瑞典歷史上流行速度最快的一支...
47. right here waiting--rachard max這是一首很經典的老歌,歌唱了刻骨銘心的愛情... 這是我曾經最愛的一首老歌,相信每個人也都聽過無數遍,但依然是...
48. stay--williams(野蠻師姐主題曲)特別特別特別的歡快，每次不知道為了什麼一心煩就不由自主想聽這首歌,連我們宿舍一個平時不怎麼願意聽歌的哥們也喜歡上了這首...
49. live forever--Oasis 是近十年來英國最受歡迎和最受評論家承認的樂隊之一;live forever是我朋友推薦給我的，聽過後感覺真的很不錯呢...
50. life for rent--dido清爽的時節,清爽的女孩兒,清爽的音樂。Life for rent，把整個生命都出租出去，不屬於任何人，無根地飄盪，聽起來有一些傷感。
51. promise don't come easy跟著CD慢慢的哼著，記不清楚是什麼時候第一次聽了，若有若無的思緒纏繞著自己，象夢一樣。
52. lonely--nana是一首黑人說唱歌曲,同時加入了R&B和Blues的曲風,歌曲的當中還有女聲的伴唱,旋律非常優美。不會再有第二首歌可以超越...歧視,家庭的破碎...
53. dilemma--kellyrowland與饒舌巨星nelly搭檔演唱的歌曲，這首歌曲雖然風格老套，但仍然在全美電台創下近兩個月蟬聯冠軍寶座的紀錄。
54. you took my heart away舒緩的節奏，簡潔的編曲，十足的優美旋律，都展現了mltr最擅長的迷人功力。
55. helene segara-encore une fois一首經典法語歌，同樣將法國濃郁的浪漫氣息，法國當紅歌手helene segara 專輯,她的音樂和她的人一樣別有風情。她的嗓音並不是十分突出，但聲音中有一種魅惑迷離的特質。
56. sealed with a kiss 以吻封緘，經典美國鄉村音樂，一首極具浪漫色彩的老歌，敘離別情，但不傷感；道分手苦，但不低沉。飽嘗相思之苦的戀人們聽來，肯定別有一番滋味...
57. only time--enya無由的哀愁隨著Only Time的歌聲湧上心頭。而當愛情滅絕﹑心泣莫名﹑欲蓋彌彰的絕望凄清，卻只有時間為唯一的目擊者...
58. i will be missing you記得第一次聽它的時候，只記得旋律很HIP-POP，直到後來無意中才知道了它的來歷。於是找來下載，聽，一遍又一遍。
59. civil war--guns n' roses在美國這樣一個國度，一支搖滾樂隊創作出這樣一首憂國憂民(當然也可以理解成激憤)的歌曲，這不是對搖滾樂的反判，恰恰是對搖滾更好的詮釋。我想，搖滾樂在國外之所以有那麼高的地位正是由於國外的很多搖滾樂隊有著對社會、對國家的主人精神以及對音樂的深入理解和精彩絕倫的演繹。國內呢？只有流行樂泛濫罷了，搖滾不光是非主流，幾乎成末流了...悲哀啊...
60. sunny came home1998年葛萊美大獎獲獎作品,現在已很難找得到這樣動聽的旋律了.
61. the one--Mr big每首歌曲中都有一段經典耐聽的吉他SOLO。我想有這一首歌就足以流芳百世了,即使多少年以後,這首歌也會引起人們無限的共鳴。
62. to be with you--Mr big幾乎所有的吉他教材都可以看到這首《與你同在》，這首歌用木吉他超越了轟鳴，用隨便超越了誇張，用一群拍著首合唱的小夥子超越了舞台上的超級巨星...時間總會流逝，浪漫和現實，究竟哪一個會與你同在呢？
63. stop crying your heart out--oasis稱不上經典，但是也總能給人一種疲倦到不想說什麼的地步，如過明天我死了...
64. cinderella太鄙視SHE的媚日情節，所以只好聽英文版的這首半糖主義，不過發現比她們唱的好聽一百倍！！！
65. the sound of silence是奧斯卡最佳電影《畢業生》的主題歌,是美國流行音樂大師保羅西蒙的代表...我相信，一百個人當中會有一百個人喜歡聽這歌的。
66. should it matter--sissel kyrkjeb我喜歡這個低調又華美的女子,淡淡的感覺，仔細聽可以聽出性感哦！
67. stuck in my heart旋律很優美，中間有一段很完美的合聲。
68. utopia--sweetbox下面三首歌都是出自sweetbox的，丟失了以後心疼到現在呢，哪位哥哥姐姐能知道哪裡下的到一定告訴小弟哦，謝謝咯！！！他們的歌曲都巧妙地融合Pop、搖滾音樂，行雲流水的律動帶出女主唱Jade戲劇性的歌聲，不僅開啟歌迷的想像空間，而且扣人心弦，真的不動心都不行啊...
69. alright--sweetbox
70. one kiss--sweetbox
71. dreams come true--ses被無數個電台做過無數次的背景電樂，旋律響起你就知道你肯定聽過的...
72. sweet dream很喜歡的一首歌了,張娜拉長的實在是太可愛了,有條件的朋友可以去找下這個MV看下,相當不錯哦~~
73. back to you--bryan adams不多說了，布萊恩.亞當斯的每一首歌都那麼經典...
74. forever and ever-because i love you。絕對好聽，因為dido就是因為這首歌紅的。
75. Say It Isn't So--bon jovi硬漢唱的柔情歌曲也蠻感人的嘛~~
76. now and forever--richard max可能大家很少聽他的歌吧`~`其實他的歌真的很不錯！希望能和大家一起分享啊！
77. angle of mine一個很老的樂隊唱的,具體名字我忘了,超好聽。
78. dream cranberries就是大名鼎鼎的卡百利樂隊 ...這首《Dream》選自他們第一張專輯 王菲曾經翻唱過,翻唱得...我都聽不出真假...可惜每次出去唱王菲的歌都感覺在糟蹋音樂哎~~
79. faint--lincoln park林肯公園,樂隊名字是因為每天樂隊的例行練習結束回家時,他都會駕車路過林肯公園,重要的是,他們的平均年齡不過二十齣頭哦...他們的音樂給人蠻另類的感覺
80. somewhere i belong--lincoln park節奏蠻快然後有點另類的歌。
81.meredith brooks開朗輕快的曲風很討人喜歡，名字(妖精)是不好聽了一點點，但整首歌卻是有一點我行我素，特立獨行並不會為任何人改變。
82. westlife有一段時間,很喜歡Westlife的歌,每天在他們的歌聲中吃飯，看書，入睡。
83. the power of love--celion dion提起席琳迪翁(Celine Dion),大家都知道她的演唱以傾情投入而聞名於世,她的音色極具表現力,聲域寬廣，很有張力，最喜歡的歌曲,，完美的歌曲。
84. a new day has come--celion dion她以滿腔的愛與希望蘊育出另一個熾熱的生命，她歌唱生涯中第八張英文專輯「a new day has come真愛來臨」，在細膩悠揚、情感豐沛的歌聲中，感受到旺盛的生命能量，熱烈地傳送到世界每個角落。
85. more than word*--treme被翻唱了無數遍的歌，只用一把木吉他伴奏，但他高貴的氣質卻隨著真情流露，勝過了有著華麗織體的熱鬧聲音，當然，這首歌最迷人的，還是天衣無縫的合聲部分--那輕輕的，起伏的，隱現並滑翔而逝的伴唱，只有真正胸懷開闊，品位脫俗的人才能這樣寫情歌，也只有真正溫柔可愛的人才值得被這樣的歌聲圍繞。
86. killing me softly with his song--roberta flack 由於年代久遠，這首歌不可避免地帶上了留聲機時代遺留下來的貴族味道，一遍遍地重復「killing me softly with his song」，她已經醉了，已經無力逃脫了，她更象是自言自語，捧著胸口喃喃自語而腦子里眼睛裡全是他全是他全是他啊...
87. can you feel the love tonight--Elton joh工整清晰的吐字，彬彬有禮的抒情，不緊不慢的鋼琴，只能有那些擁有嚴謹文化傳統的中老年英國人來展現。
88. lemon tree--fool's gardon5個得國小夥子組成的「傻子花園」樂隊，可根本沒想過要寫一首叫做《檸檬樹》的英文歌，給一個台灣女孩子(蘇慧倫)翻唱成中文版，在這個東方大國漂起！「 i wonder how, i wonder why, yesterday you tell me about the blue blue sky...」
89. vincent--don mclean這位歌詞有著詩一樣已經的青年為人了精神殉道者，荷蘭後印象派畫家，偉大的瘋子文森特梵高獻上了感人的一曲，這首歌唱到了藝術家的孤獨和世人的不義，唱到了崇高的痛苦和愛，唱到了內心矛盾，唱到了神，寧靜和永遠...
90. one love--bob marley他用歌聲帶給人快樂，並為公正而斗爭，這樣的一生足以使任何一位歌者在死神面前保持尊嚴，牙買加總統參加了他的葬禮。
91. careless whisper--wham威猛是中國改革開放以來最早接受的西方流行音樂，現在聽來真的是別有一番滋味。
92. don't cry for me, argentina--maonna她賣弄性感，出售神聖？可是她並不比任何人虛偽，當她撕開人們的虛偽時，我們聽到的是一副越唱越好的嗓子，和一種越來越真實的性格。阿根廷前總統夫人依維塔確有一生傳奇的經歷--寒門女子最終身居國母，用聖潔的博愛感動了整個國家，她為窮人所做的一切，她的真誠和無私，在歌聲得到了永生。
93.two steps behind--defleppardKB海峽擁有高超的不魯斯吉他技巧，低沉嗓音的半說半唱，成熟睿智的歌詞，以及難以言表的寬厚情懷，整個八十年代，不知多少人依*他們的音樂，完成了由青春向成年的過渡，不知多少人被那悠遠延綿的意境帶走，超脫於現實的無聊紛爭...
94. no more i love you--annie lennox此人於1995年推出了專輯「Mesa」(《美杜莎》)美杜莎，是希臘女神中最猙獰古怪的一個，把超人的魔力給了這個歌手，讓她有力，跌宕起伏，在我們想像之上拖曳高音，延續著從唯美派文學到新古典音樂的影響，也徘徊在藝術和商業之間，溝通著塵世的想像。
95. my heart will go on--celine dio*我深信，這是即使小學生也聽過而且非常喜歡的一首歌。
96. sing you now--meachael bolton這個男人具有輕易征服聽眾的才能，曾是美國電台播放給「面的」司機聽的最佳人選，可以用最直接的方法來美化我們的聽覺，而且，我們根本無須費心去聽，只要跟著，哼著，忙自己的，快樂就產生了。
97. yesterday once more唱者卡倫卡彭特被稱為美國的鄧麗君，當她死於神經性厭食症時，人們突然發現，在所有那些包裝精良，華美誘人的熱門金曲中，可能只有卡倫卡彭特的聲音值得被收藏，她把悠長的旋律唱得光芒耀眼，即使懷舊，都充滿了對生活的感恩，她的歌聲始終在呼喚人們熱愛的本能。
98. goodbye--air supply 80年代最受歡迎的一對組合,他們高低的配合優美的歌詞動聽的旋律令人難以抗拒。喜歡這樣凄美華麗的聲音，唱出那句痛徹心肺的「There's no other way than to say goodbye」
99. your song--Elton john平滑流暢的鋼琴和Elton john淡淡柔情的演唱，似乎就是和愛人相擁坐在黃昏中的木屋頂，看遠處夕陽西下，與世上最最甜美的雙眸對望，任似水年華靜靜流淌，這時不用很多錢，不用大房子，只要有一首由愛人所唱，但卻只屬於自己的歌就足夠了...
100. hotel california--Eagles我喜歡那充滿磁性的嗓音，木吉他彈奏出簡單幽怨的調子外，我想，喜歡它的另一個理由便是對回憶的孤獨感受。這樣的曲子，適合一個人聽，一遍又一遍地重聽，隨樂韻飄盪到廣袤卻寂寥的！
不要太貪了，就這么多。。嘿嘿
Ⅳ 經典老歌500首懷舊
經典的老歌有：《光輝歲月》、《明明白白我的心》、《紅日》、《我是不是該安靜的走開》、《星語心願》等。
一、《光輝歲月》
《光輝歲月》是中國香港搖滾樂隊Beyond演唱的一首歌曲，由黃家駒作曲並為歌曲的粵語版填詞，普通話版則由何啟弘、周治平填詞。該曲的粵語、普通話版分別收錄在Beyond於1990年9月發行的粵語專輯《命運派對》以及1991年4月發行的普通話專輯《光輝歲月》中。
該曲是黃家駒為南非黑人領袖曼德拉創作的一首作品。
五、《星語心願》
《星語心願》是張柏芝演唱的歌曲，由高雪嵐作詞，金培達作曲。該曲是1999年馬楚成執導電影《星願》的插曲。
2000年，獲得第19屆香港電影金像獎最佳原創電影歌曲獎。
2001年，張柏芝重新演繹了Accoustic版，收錄在專輯《全新經驗（新曲+精選）》里。
Ⅵ 世界電影經典歌曲500首的圖書信息
書名: 世界電影經典歌曲500首
作者: 薛范 編譯
出版社: 中國電影出版社
出版日期: 1996-8
印次: 1
定價: 33.80
Ⅶ 世界電影經典歌曲500首的內容提要
本書是國內第一部外國電影歌曲的集大成之作，全書薈萃了自有有聲電影以來70多年間歐美亞非各國電影中的經典歌曲500首。除了歷年來曾在我國上映過的影片中的插曲外，還收入了許多雖然未在我國上是映、卻在世界電影音樂史上有定評和影響並經常在電視廣播中放送或音樂會上演唱的外國電影名歌。
本書的選材范圍較廣：從形式來看，有獨唱、對唱、重唱、小合唱和混聲大合唱等；從體裁來看，有頌歌、進行曲、抒情曲、搖籃曲、詼諧曲、表演歌曲、流行歌曲、鄉村歌曲和搖滾歌曲等；至於題材內容的風格情趣，則更是包羅萬象、千姿百態了。
每首歌曲的有簡短文字說明，介紹電影梗概、插曲在影 片中的作用和漢傳情況以及歌曲作者演唱者的概況等。
本書不僅對廣大歌曲愛好者開卷有益，同時亦是專業影視音樂工作者的典藏書目，因此，本書既是大眾普及性的演唱材料，又具有較高的藝術品位和文化價值。