A. 浪漫主義者註定會一事無成嗎
浪漫主義者不一定會一事無成，浪漫主義這就表明他們很浪漫，有很多事情都是憑著感覺來做事，不一定就一事無成。
B. 誰有老電影{巴山夜雨}的影評啊！！急要啊。。。在線等
要在1980年的語境中真正讀懂《巴山夜雨》，幾乎是不太可能的。盡管這部影片除了獲得1980年文化部優秀影片獎以外，還獲得了包括最佳故事片獎在內的首屆中國電影金雞獎的5個獎項。要讀懂《巴山夜雨》，必須讀懂中國電影史上的吳永剛。作為一個從1930年代中國影壇走來的中國電影藝術家，吳永剛是獨特的。這位美工師出身的電影導演，對電影的理解有常人所不及之處。無論是在《神女》（1934）、《浪淘沙》（1936），還是在《巴山夜雨》（1980）中，吳永剛著力追求的總是「意境」。這樣，《神女》里紛擾的都市和哀怨的少婦，《浪淘沙》中寂寥的孤島和迷離的白沙，以至《巴山夜雨》里飄盪的蒲公英和憂傷美麗的巴山夜雨，不僅是吳永剛的最愛，而且是影片最動人的所在。
正因為如此，吳永剛的電影往往身處邊緣。也就是說，對「意境」的熱愛，使吳永剛最容易偏離中國電影的主流話語，也使吳永剛及其電影非常容易受到不必要的傷害。重視載道和講究敘事的中國電影傳統，曾經使人們漠視《神女》的光輝，也使人們誤讀《浪淘沙》的真正蘊涵；而大多數吳永剛電影，由於缺少知音的共鳴，終於導致長久的湮沒不彰。只是在《巴山夜雨》里，吳永剛才讓人們真正體會了「意境」的魅力。
從1959年或者1960年開始，吳永剛就在醞釀著《巴山夜雨》（當然不是從劇作的角度）。因為當時「文化大革命」還沒有開始，《巴山夜雨》故事賴以存活的時代背景15年後才發生。1959年或者1960年的吳永剛，心目中的下一部電影必須有一個「意境」：那是導演曾經看見的一副木刻，畫中的小女孩顯然是一個貧窮的孩子，她身邊放著一個小竹籃，小女孩跪在地下，鼓著腮幫子吹蒲公英，那麼天真、稚氣。
15年後，吳永剛等到了《巴山夜雨》。一切都發生了重大的變化，只有「意境」還在心中。盡管從故事層面上看，《巴山夜雨》被賦予那麼眾多的偶然與巧合以及那麼沉重的歷史與現實，但導演仍然沒有把它拍成一部「傳奇」。為了苦苦追索幾十年的「意境」，吳永剛選擇了抒情。
主人公秋石便是詩人。在導演「以不表演為表演」方針的指導下，李志輿的表演由於過於內斂而稍顯木訥，但並不影響影片的整體效果。在吳永剛看來，作為詩人的主人公，其實是造成影片抒情格調的最好載體。首先，秋石在獄中寫的那一首《蒲公英》詩，便被導演四次運用到影片中，起到了較好的結構影片與表情達意的功能；其次，導演可以通過詩人的視角，自由地創意造境。這樣，在故事主線之外，影片不僅成功地將雄奇的巴山、滔滔的長江與靜默的神女峰、滾滾的漩流剪輯在一起，而且成功地把孤獨飛翔的蒼鷹、搖曳波浪的航標與夢境一樣的愛情回憶交織在故事時空之中，使影片本身增添了一種難得的人文深度和濃郁的抒情氛圍。為了使影片最終導向一種美好的「意境」，吳永剛甚至放棄了《神女》和《浪淘沙》中的人性批判。不用說，秋石是高潔的形象；即便女專案人員劉文英，影片也是需要她的「轉變」，演員張瑜正是因為「一股子稚氣」被吳永剛選中的；另一專案人員李彥，最後關頭露出真面目，他也是解救詩人秋石的策劃者；整個客輪，從船長到乘客，都是善良的好人。直到影片最後，秋石攜女兒上岸，客輪發出長鳴，向秋石父女告別，這時，連客輪本身也被賦予了善良的品性。當然，丑惡與黑暗是肯定存在的，只是在影片中，吳永剛寧願把它們徹底推到背景，讓它們在道德的法庭上，接受缺席的判決。也正是在這里，體現出導演獨特的才華。
對「意境」的渴望，使新中國建立以後的吳永剛，擁有了一個持續十多年的「蒲公英小女孩」情結；隨著「文化大革命」的結束，「蒲公英小女孩」所蘊涵的「美」，顯然應該並且確實已經上升為對「丑」的否定和對「惡」的批判。但是，吳永剛沒有打算沿著這一思路走下去，而是過早地離開現實，趨向了「浪漫主義」。誠然，正如吳永剛自己所言，影片中多一些好人沒有什麼不對，何況，影片結尾，小娟子吹蒲公英的鏡頭，更是導演自己醞釀經年的畫面，不可能輕易放棄；影片的深度在於：當主人公秋石帶著女兒離開客輪，行走在林間山道時，秋石只有片刻流露出慈父般的微笑，大多數時候是心情沉重的；女兒歡笑著奔向山野，吹起蒲公英，蒲公英隨風飄盪在藍天白雲，這一切，都是通過秋石傷感的視線展現出來的，給「蒲公英小女孩」的「美」鍍上了一層憂郁和凄涼。全片倒數第二個鏡頭，仍然停留在秋石的近景上：重獲自由的秋石，面對剛剛回到自己身邊的女兒，決定收起沉重的心情，從容地微笑，但笑容瞬間轉換為悲傷。詩人的情緒，徘徊在大喜大悲之間。彷彿不忍心目睹這一切，鏡頭宕開，在茫茫群山中定格。依靠這樣的結尾，吳永剛緊守著自己的美學。確實，吳永剛從來就不是一個嚴格意義上的「現實主義者」，「現實」在他的作品中已經被咀嚼成一個堅硬的內核，無處不在卻又被有意隱藏；同時，吳永剛也從來不是一個嚴格意義上的「浪漫主義者」，在超越現實的時空中放盪神思不是他的目的。他追尋的「意境」，凝聚著自身思想的深刻性，但又煥發出電影畫面特有的美感和魅力。
就像《巴山夜雨》的結尾，盡管缺少了人性批判，但反思歷史的動機，卻刻寫在美麗的「蒲公英小女孩」與蒼茫的巴山夜雨之中。
C. 浪漫主義者的幕後製作
當代社會的輕喜劇
雖然蓋爾特·涅德霍福在好萊塢混跡多年，也是Plum Pictures的負責人之一，但是她卻還沒有導演過一部電影，一直以製片人和編劇的身份參與影片的拍攝。除了監制電影之外，涅德霍福還是一個作家。2005年，她創作了一本自傳體小說，小說出版之後，廣受好評。2007年，她在懷孕期間又創作了這本《浪漫主義者》，小說故事聚焦於一樁婚禮，伴隨著前來的昔日好友，講述了一個令人發笑又讓人心懷感慨的三角戀的故事。
由於這本小說非常受歡迎，所以Plum Pictures決定讓涅德霍福本人將其改編成電影，並讓她本人執導這部作品。可以這么說，這是一部完全意義上的涅德霍福的作品。談及這部電影，涅德霍福說：雖然說這是一部喜劇片，但是我感覺它還是嚴肅的，也是能令人深思的。影片中的人物和故事，是發生在當下，而且極具現實意義的。比如說影片的兩個主角，勞拉和萊拉，她們一個是沉悶的猶太人，另一個是新教徒的後代。不幸的是，她們都愛上了同一個男人。很多年之後，這個男人要和萊拉結婚了，可勞拉無法釋懷於這段感情，所以她會不平衡、會不開心、會沒有辦法面對自己的心靈和慾望。與此同時，那個被兩個女人追求的男人一樣沒有準好迎接婚姻生活，他對未來也一樣惴惴不安。而這種故事的高潮和情感的迸發都發生在婚禮上。
對於涅德霍福而言，影片中的那些人是時代的縮影，他們的遭遇和生活和時下城市人的故事如出一轍。正是因為電影中的這層寫實性，所以婚禮的那個場景既不能拍攝得嘩眾取寵，也不能拍攝得過於收斂。涅德霍福說：婚禮的那場戲非但難以拍攝而且還難以剪輯。如果節奏太慢，那麼就會缺少張力和情緒的積累；如果節奏太快，又會顯得做作和不自然。我們一共拍攝了三遍才把那場戲拍攝完整。因為要在每個演員的表演中找到相同的節奏，要給每種小情緒找到合適的處理方式。幸運的是我的劇組非常齊心協力，我們一次比一次更接近完美。我在看最終版本的影片時，依然會回憶起當時可以算得上是艱苦的拍攝。
阿湯嫂挑大樑
成為阿湯嫂之後的凱蒂·霍爾姆斯讓人多多少少有些遺忘她的表演事業，她更多的是以阿湯嫂的身份，而不是一個演員的身份出現在公眾面前。但是在這部電影里，凱蒂·霍爾姆斯重新挑起了大梁，做了女主角。而且，她還以自己的精湛的演技征服導演。
影片以凱蒂·霍爾姆斯扮演的勞拉的視角展開敘述，一切故事都是以勞拉為中心的。涅德霍福說：勞拉是一個生活失敗的中年人，她一直沒有結婚，一直過著單身的、清教徒一樣的生活。這樣的角色對於家庭和事業都順風順水的霍爾姆斯的確很有難度，當時用她替換麗芙·泰勒的時候，我還為她捏了一把汗，在擔心她是不是能演好這個失敗者的角色。後來在拍攝的時候，我發現霍爾姆斯不僅入戲很快，而且她對角色的把握也很准確。對於扮演這個角色，霍爾姆斯說：我很中意勞拉這個女人，她的情感是真實的也是現實的。我明白一個女人義無反顧地愛上一個男人的時候會是什麼狀態，也明白當她看到這個男人結婚的時候會是什麼反應。所以，我對這個這個角色的情感有著很徹底的體驗。要在銀幕上扮演這個有些失控的女人，並不算太難。
除了凱蒂·霍爾姆斯，在影片中扮演其他好友的演員也各個都是能獨當一面的人物：安娜·帕奎因、喬什·杜哈明和瑪琳·阿克曼組成的配角陣容一樣強大。談到這樣的演員陣容時，涅德霍福難掩心中的欣喜，她說：作家是在和自己打交道，每句話、每個形容詞都是和自己斗爭的產物。而導演卻是在和演員打交道，每個鏡頭的拍攝、每個場景的好壞都要仰仗於他們。如果有一群好演員，那麼電影拍攝起來就容易多了，就好像一個詞彙豐富、感情充沛的作家，很容易就能寫出令人難以忘懷的句子一般。很走運，《浪漫主義者》里就有這么一群才華橫溢而且非常敬業的演員。而我也能在短時間內很輕松地執導完這部電影。
D. 法國電影兩小無猜的最後結局
結局他們死了，混泥土地下深深的埋葬，也算是他們最後的游戲。結局是如果那天男的說愛她了，沒有讓她上那輛公交車而是吻她了，如果那天在婚禮上說NO瞭然後吻她了，如果那天在軌道上吻她了，如果那天在雨中吻她了，那麼他們就會躺在沙灘上接吻，就不會兩個人死在混泥土裡了。
《兩小無猜》是楊·塞謬爾執導的一部法國電影，吉約姆·卡內、瑪麗昂·歌迪亞、吉爾·勒盧什主演。影片於2003年9月17日在法國上映。影片講述了失去母親的小男孩朱利安遇見了新搬家來的波蘭小女孩蘇菲，從年少到成人，彼此相愛卻不敢說出來的愛情悲劇。
(4)浪漫主義者電影結局擴展閱讀：
《兩小無猜》是楊·塞謬爾執導的一部法國電影，吉約姆·卡內、瑪麗昂·歌迪亞、吉爾·勒盧什主演。影片於2003年9月17日在法國上映。
影片講述了失去母親的小男孩朱利安遇見了新搬家來的波蘭小女孩蘇菲，從年少到成人，彼此相愛卻不敢說出來的愛情悲劇。
楊·塞謬爾是廣告界的知名導演，出身自演藝家庭，畢業於電影學院。楊·塞謬爾畫了10年插畫才進軍影壇，2003年便以處女作《兩小無猜》一炮而紅，禪聯歐洲數周票房冠軍。
好萊塢曾多次主動上門合作，他卻婉拒了《納尼亞傳奇:賈斯潘王子》、《本傑明的奇幻旅程》等多部電影，楊·塞謬爾認為，他更認清自己的位子和角色，「當你身在好萊塢，每天都會有劇本和機會，當中有好的、有不好的，但他們是製作人主導的電影。」楊·塞謬爾承認，自己是無可救葯的浪漫主義者。
E. 有部電影湯姆克魯斯老婆凱蒂赫爾姆斯主演
按你說的故事內容 應該是朱麗葉羅伯茨的 我最好朋友的婚禮
凱蒂赫爾姆斯演的片子給你列出 你看下是哪部
電影（Movies):
《肯尼迪家族》(2010)...傑奎琳·肯尼迪Jacqueline Kennedy
《瘋狂的錢/人為財死 Mad Money 》 (2008) ...Jackie Truman
《 Legends Ball 》 (2006) ...Herself
《 "100 Greatest Teen Stars" 》 (2006) ...Herself (archive footage)
《蝙蝠俠：俠影之謎》 （2005）Batman Begins
《感謝你抽煙 Thank You for Smoking 》 (2005) ...Heather Holloway
《第一女兒/戀愛第一 First Daughter 》 (2004) ...Samantha Mackenzie
《 Pieces of April: All the Pieces Together 》 (2004) ...Herself
《唱歌神探/奇探心魔 The Singing Detective 》 (2003) ...Nurse Mills
《四月碎片/非關女孩/潮女私房菜 Pieces of April 》 (2003) ...April Burns
《 VH1 Big in 03 》 (2003) ...Herself
《狙擊電話亭/絕命鈴聲 Phone Booth 》 (2002) ...Pamela McFadden
《失魂落魄 Abandon 》 (2002) ...Katie Burke
《 2002 MTV Movie Awards 》 (2002) ...Herself
《 Christmas in Washington 》 (2002) ...Herself/Host
《 The Gift: A Look Inside 》 (2001) ...Herself
《奇跡小子/天才接班人/古惑教師/成功人士 Wonder Boys 》 (2000) ...Hannah Green
《驚魂眼/靈異大逆轉/天賦/禮物 The Gift 》 (2000) ...Jessica King
《2000年MTV電影頒獎典禮 2000 MTV Movie Awards 》 (2000) ...Herself - Presenter 《對不起，幹掉你 Teaching Mrs. Tingle 》 (1999) ...Leigh Ann Watson
《太空木偶歷險記 Muppets From Space 》 (1999) ...Joey (uncredited)
《前進 Go 》 (1999) ...Claire Montgomery
《 Dawson's Creek: Behind the Scenes 》 (1999) ...Herself
《 1999 MTV Movie Awards 》 (1999) ...Herself
《 Songs from Dawson's Creek 》 (1999) ...Josephine 'Joey' Potter (archive footage) 《騷擾行動 Disturbing Behavior 》 (1998) ...Rachel Wagner
《 "Dawson's Creek" 》 (1998) ...Joey Potter / ... (128 episodes, 1998-2003)
《冰風暴 The Ice Storm 》 (1997) ...Libbets Casey
F. 《飛躍霓裳》黎明和羅慧娟早期的一部電視劇，有觀後感嗎
《飛躍霓裳》是1988年無線的一部電視劇，演員是由還沒有當紅的黎明，和戚美珍、任達華、羅慧娟、邵仲衡、梁佩玲主演。其實還有當時還不怎麼成名的蘇永康。
讓大家留下一個？後來1990年的《人在邊緣》相信那時很多人從這部戲認識黎明，那時的羅慧娟和黎明，也許是重拾未了緣！
故事總算說完，里邊糾纏不清的戀愛關系，一般人真的不想看下去。但人到中年的我，經歷和看到過不少類似的感情。其實這部電視劇，有些內容不是作的！
大家回想自己的青春，面對感情朦朧的時期，都是喜歡找年輕的，浪漫，帥氣的男孩，多少女孩像浩明（邵仲衡）追求阮潔庄（梁佩玲）那樣，被一些甜言蜜語就被打動，甚至有些連閨蜜的友情也不顧，毅然不顧一切的投懷送抱。
也有不少女孩像（羅慧娟）林欣那樣，喜歡浪漫，不切實際的男孩。卻到了真正考驗生活時才發現兩個根本不是一類人。
其實每個女孩身邊都有默默關心和守護她的男孩，可女孩們通常是知道卻不理會的，覺得感情必須要自己嘗試，哪怕後悔！可到了中年，仍舊孤身一人，看淡了人生時。她們才發現，默默守候著的老實人，才是真的能對她好，給她幸福的人。
G. 《東京復仇者》艾瑪結局是什麼
《東京復仇者》艾瑪結局如下：
俊男美女們在鄉間的草坪上小聚，大家都一本正經，只有艾瑪和弗蘭克異常興奮。奈特利對艾瑪的言行十分看不慣，他大聲斥責艾瑪。
弗蘭克和簡偷偷訂婚，哈里特的姻緣再次泡湯。當哈麗特又誤以為自己愛上了奈特利先生時，愛瑪才驚覺原來自己也在愛著奈特利先生。這雖與她一開始就宣布的終身不嫁的誓言有悖，但墜入情網的她不得不放棄自己天真的誓言。
《東京復仇者》相關介紹：
主角武道做什麼事情都不順，又住在破舊老公寓里，從電視上得知國中時期的前女友日向無端捲入幫派火拚而身亡。
某天他在月台等車，居然跌落鐵軌，正他以為自己死定了，回神之後卻發現自己回到12年前的時期。後來又遇上內向的弟弟直人，告訴他12年後發生的事實，要求他要保護姐姐，雙方握手之後他又再次回到現代…...
《東京復仇者》是一部由英勉執導，北村匠海、山田裕貴、杉野遙亮、今田美櫻、鈴木伸之、磯村勇斗、間宮祥太郎、吉澤亮等主演的電影，於2021年7月9日在日本上映。
影片根據和久井健同名漫畫改編，講述花垣武道在車站的月台上被人推到鐵軌上，在做好死的心理准備的瞬間，花垣武道穿越時空回到了10年前的不良少年，向關東最凶的組織「東京卍曾」發起挑戰的故事。
H. 電影《浪漫主義者》的下載地址要DVD以上畫質的呢
採納最佳立即發送，這里不能發地址，你懂的。
你都有下載地址，為什麼還要？
I. 《死亡詩社》是一部怎樣的影片
看完電影久久不能說話，感覺自己像是影片中那些想要脫離刻板教學獨立成長但是又無法掙脫的孩子。
成長是影片《死亡詩社》的重要主題，有一群在父母期望和個人夢想夾縫中生存的高中生，在一個新來的英語老師的引導和啟蒙下，逐步去探索詩歌、青春、理想的真諦。在經理了各種考驗後最終走出青春的困惑，去實現自我認知，並最終心智逐步走向成熟的這一整個過程。
好的老師絕對有不一樣的作用。人生中缺少NB的老師帶領，還是很遺憾的。電影告訴我們，引路人對青少年的成長起著至關重要的作用。「尋找自我」是痛苦而漫長的過程，「挫折」則是成熟的轉折點。
「我站在我的桌上以提醒我自己必須經常用不同的角度看事物。」
「從這上面看到的世界很不一樣。」
看完這個電影，順便去搜索了一下基丁老師的扮演者羅賓.威廉姆斯。出身與脫口秀主持人，風趣又幽默，有過很多很多佳作，在職業生涯中飾演過很多普度眾生心靈的偉大角色。屬於喜劇演員。大家都知道喜劇演員最容易患抑鬱症。。。他跟哥哥一樣，因抑鬱症最終自殺。好可惜。。。
J. 投名狀簡介
劇情介紹
外人亂我兄弟者，視投名狀，必殺之！ 兄弟亂我兄弟者，視投名狀，必殺之！
披頭散發的太平軍士兵手持長矛，在屠殺潰敗的清軍， 不說「刺馬」，這里說《投名狀》。描繪了一個殘酷廝殺的修羅場。
純粹的大規模戰爭場面，是山字營初建的曠野攻防戰，八百人對五千人，如同劇透中所說，二百敢死隊為二百弓箭手在三百洋槍隊之前用血肉換取那要命的一百步射程差，戰況必是慘烈的，而真的震撼眼睛的還是李連傑率領親兵殺入太平軍炮隊，李連傑以一敵百，殘肢斷臂，還有炮火近距離轟碎人體的震撼鏡頭，想必是清將龐青雲心中的地獄。
屠殺蘇州城投降的太平軍士兵那段，想到《滿城盡帶黃金甲》裡面，白銀聖鬥士屠殺黃金聖鬥士那一幕，但是與《黃金甲》那段屠戮不同的是，陳可辛沒有直接去表現被圍在衛城的成千俘虜的垂死掙扎，而是通過他們瀕死的慘呼聲、下令的三弟姜武陽和射箭的清兵們臉上痛苦的表情，以及被強鎖在院子里的二哥趙二虎的掙扎，來表現這一慘劇，全場觀眾很多都直起了身子，目瞪口呆地看著，大氣都不敢喘一下，待到一切結束後，陳可辛才把鏡頭給了撲滿衛城的屍體，緊接著後來清軍把俘虜屍體添到戰壕裡面的場景，給人帶來的震撼是《黃金甲》那幼稚的華麗所無法比擬的。金城武的惡夢那一段剪輯，那純粹是一個成功的「恐怖」剪輯，一多半是觀眾是被嚇到的，全場觀眾屏住了呼吸。
不得不提到的還有全劇的音樂和音效，音樂方面，看到了金培達的名字，全劇的劇情音樂有一種傷感蘊藏其中，和鐵血的劇情形成對比，襯托出一種亂世的悲情。而音效方面，戰爭中人骨碎裂、刀劍刺入血肉中的聲音，槍聲、打鬥聲都相當震撼，伴隨劇情的音效也相當刺激，有女觀眾只是因為劇情音效的突起，而大驚失色。
在人物方面，三位巨星和徐靜蕾也沒有讓人失望，李連傑完整地表現出一個慾望與才幹錯綜交織的梟雄角色，在滿營將士被屠戮殆盡的最後，裝死活下來的龐青雲失魂落魄、漫無目的地走，遇上了出走的蓮生(徐靜蕾)，這里並沒有激情戲，陳可辛用比較夢幻的虛實鏡頭配上金城武回憶式的旁白，交代了這段劇情，掩蓋了傳說中李連傑在激情戲方面的捉襟見肘。龐青雲是真的愛蓮生的，所以會在趙二虎前往刺殺蘇州守將之後，對蓮生說「如果他沒有回來，我娶你」這樣的話，這樣的話對他的前途並無幫助。而趙二虎刺殺蘇州守將平安歸來，士兵們歡呼趙二虎的名字，李連傑臉上那種復雜的表情又體現了他失望和憂慮的心情，因蓮生而失望，因擔心趙二虎的威望提升而憂慮。如果龐青雲這個人是徹頭徹尾地壞，李連傑倒是好演了，偏生他還是在意兄弟情誼的，所以在安排殺死趙二虎之後，他會對著空碗筷自言自語，會掩面而哭，並在獲知姜武陽殺死了蓮生後，痛哭失聲。這些，在李連傑之前的影視作品中，都是沒有的。
劉德華天生具有的正氣，讓他對趙二虎這個角色駕輕就熟，從在上司前面會因為情緒激動失聲的直性子，到和蘇州守將的惺惺相惜，再到俘虜們被屠殺後看著遍地屍體的痛心和絕望，以及後來認知的轉變，轉變之後卻依然毫不猶豫地為了接救龐青雲沖入圈套的坦盪豪邁。劉德華的表演不可說完美和超越，但是盡職盡責地表現了趙二虎這一角色。
金城武在兩大巨星的光芒下，稍顯失色，恐怕與他角色的單純有關，最秀他戲份的幾個場景，都是處在對龐青雲的崇拜與對自身良心拷問的矛盾中，三弟姜武陽自龐青雲在劫糧一戰中救下自己，再目睹了他直取敵將性命的本領之後，就對龐青雲徹底拜服了，這影響了他後來的所有行為舉止，包括第一戰斬下敵帥首級後吼叫、痛哭，包括替龐青雲決絕斬掉違規兄弟的首級，包括親手指揮屠殺俘虜時候的戰栗與眼淚，在這一矛盾沖突發展到高潮的時候，他幼稚地認為殺死二嫂就可以讓龐青雲不殺趙二虎，並且毫不猶豫地付諸行動，看到趙二虎屍體的一瞬間，他的一切信念崩潰了。
蓮生，一個欲求不滿的女人，她想要呵護，想要愛情，甚至貪圖榮華，所以她幾度出走，在攻下南京之後，對趙二虎的回家建議作出猶豫神色，但她又是善良的，所以她可以堅定地說出「他(趙二虎)是個好人」，在趙二虎入城刺殺沒有及時放出信號後，會痛哭。她的愛情屬於龐青雲，但她的宿命卻牽連著趙二虎，她也貪生怕死，所以在最後死前會語無倫次，徐靜蕾把這一切都表現得很到位。
《投名狀》與其說是一部戰爭片，不如說是一部悲劇，它撕碎人性，毀滅夢，讓人絕望到徹底的程度。
蓮生是個悲劇，從她被賣身到跟隨二虎這個她不愛的人進山為匪，到遇上龐青雲這段無法給她帶來安定生活的愛情，到最後冤枉地死在愣頭青姜武陽手裡，蓮生一直被動承受命運，而她唯一主動取接受的，卻最終給她帶來了墜入地獄的結局。
趙二虎是個悲劇，他耿直、俠義一生，卻眼睜睜地看著辛苦搶來的糧食被清軍奪走，眼睜睜地看著自己的兄弟們在火槍陣前接連死去，卻要依照龐青雲的命令按兵不動，面對自己承諾敵將要保住他們性命的千名戰俘死去卻無能為力，直到最後看破了戰爭，卻沒有看透龐青雲，臨死前還記掛著龐青雲的安危。但，趙二虎的兄弟夢沒有破滅，他是喊著「大哥」死去的，在他心裡，三人還是結義時候的兄弟。
姜武陽是個悲劇，他的悲劇在於，在他的人生中，唯一的信條僅僅只是子陵在文首提到的那28字誓言，可是那些誓言卻逐一破滅了，他殺敵、殺部下、殺俘虜、殺二嫂到最後刺殺龐青雲，都是這28個字，外人亂我兄弟者，視投名狀，必殺之；兄弟亂我兄弟者，視投名狀，必殺之。姜武陽是一個沒有自我的人。
龐青雲，平步青雲，陳可辛給了他為求功名不惜一切手段的性格，順便給了他相應的名字，他尚有人性，會感恩並且愛上蓮生，會在戰陣中拚死救下兄弟，會幾次三番不捨得下手殺趙二虎、姜武陽，但是最終不捨得的，都捨得了，只為他那野心勃勃的夢。只是他太幼稚，或者是被夢想沖昏了頭腦，他就像個身懷絕技卻不通世事的小孩，在善弄權術的太後和群臣跟前，如此軟弱無力。龐青雲在幾乎拋棄一切，並准備連最後的姜武陽也舍棄的剎那，被來自身後的子彈從高空送到了谷底，垂死的他什麼都明白了，可他不願意相信，「快，投名狀」。他對姜武陽說，姜武陽看著槍傷，也在一瞬間明白了，他的最後一刀，送龐青雲回到自己的夢中，他大喊：「刺龐者！是姜武陽！」——他大哥沒有失敗，只是成功之前，被兄弟給刺死了。
人物介紹
大哥——李連傑 非典型表現：開始嘗試邊緣角色 戲外也是投名狀
李連傑飾演的大哥龐青雲是一個把國家利益看得很重的人，他希望憑借一己之力結束戰爭，但後來由於和趙二虎有政治上的分歧，害死了二虎。後來被前來尋仇的三弟姜午陽殺死。
二弟——劉德華 非典型表現：從未如此頭腦簡單 被騙起源是貪心
趙二虎可以說是一個頭腦比較簡單的人。劉德華在向記者解析這個人物的時候說：「其實我根本不知道人家騙了我，我只是以為李連傑是為了國家和理想才背叛了友誼，只是我和他的理念不一樣。這個角色是完全不聰明，很愚忠的人。他從沒懷疑什麼。從電影開始到他死掉，都不知道到底發生了什麼事情，這是個比較簡單的角色。」
雖然和姜午陽是患難與共的兄弟，但是劉德華卻和金城武沒有太多可以發揮的對手戲，華仔覺得一開始二哥一直以為姜午陽是需要照顧到小弟，所以和他的戲沒那麼濃。只有一場戲，二虎發現弟弟的理念和自己完全不一樣，其實是和大哥一樣的時候會有比較深刻的碰撞，其他的都沒有很多。
三弟——金城武 非典型表現：兄弟就是父母所生 人氣問題不考慮
金城武並不覺得自己的這個角色簡單，他覺得在後面三弟面臨的選擇最復雜，二哥沒有選擇，就是按照自己的理想在走。大哥也是一樣。可他在面對投名狀、面對兄弟感情的時候就陷入了一個尷尬的境地。這也是他最難以把握的地方。
蓮生——徐靜蕾 萬綠叢中一抹嫣紅 化學作用難忽視
徐靜蕾雖然在這部戲里的戲份無法和另外三人相比，但是他也起到了很重要的作用。正如導演所說：「徐靜蕾角色的重要性在於化學作用。沒有這個女人很多東西講不清楚，所以是個很重要的角色。但是她是不是要表達戰爭和人性的工具嗎？可以這么說。我對每個角色都有責任。他是一個現代女性，是一個悲劇人物。他的要求比古代女性來得多。但是我們沒看過對古代女性賦予現代的要求。我不相信古代女性都默默承受。其實這個故事很多很多。我們現在看到的是因為古書里沒寫，並不是沒有。」可以看出這個角色在人物之間的平衡中起了多麼重要的作用。