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前戲很長的電影片段

發布時間: 2022-06-10 07:18:23

① 求一段電影台詞片段 經典些 長點 大概1分鍾左右

你要的是哪方面的?
要有哲理的就用阿甘里的那段'人生就像一盒巧克力。。'那段、
要愛情的就用泰坦尼克號里的傑克與羅絲在船頭飛翔的那段,配上主題曲超經典的。曾經有過這樣的班會,有人用了這個震撼全場。

② 電影《霸王別姬》中,你最難忘的鏡頭是什麼

《霸王別姬》中讓我印象最深刻的片段是程蝶衣在給日軍唱堂會時候跳的一曲《貴妃醉酒》。那個時候的程蝶衣是眾叛親離,雖然這眾叛親離中只有一個他在乎的人,但就是這一個人也已經離他而去。

結語

視頻豐富的文化內蘊:暴力、迷戀與背叛,與霸王別姬一語相連,無疑就成了視頻的主題構成。電影《霸王別姬》在深刻的文化內蘊之上,憑借流暢的敘事表達、獨特的圖像風格、立體化的人物塑造…將中國近代五十年的歷史畫卷民生百態展現在觀影者面前,迫使觀影者思考在社會大變革的歷史背景之下,傳統文化、人的生存狀態及人性的何去何從。

③ 電影中的100個經典瞬間有哪些電影求名字

1、《無間道》——黃sir墜樓
看無間道時也是慕名,但是電影前一段的交代和敘事雖然精彩但是與評論中的香港電影的新生的稱贊還有一定差距,當我狐疑時,黃sir的死一下子就揪住了我的心。黃sir赴死時的從容,梁朝偉無助的眼神,如果說前面的敘事是前戲的話,那從黃sir墜樓的一剎那開始,影片無疑進入了高潮,而且後面傻強死、曾志偉的死,以及頂樓對決就如滔滔黃河水一樣一發不可收拾。一直到結尾,我想很多觀眾還是沉浸在黃秋生墜樓的那個情節中難以自拔。
2、《勇敢的心》——freedom
無論從製作還是演員還是場面,勇敢的心都是一部佳作,網上有人稱它是男人不得不看的十大片之一,並不為過。影片中浩瀚的蘇格蘭山脈、憂傷的風笛聲、精湛的戰爭場面,加上追求自由這樣讓人熱血噴張的主旨,想不好看都難。本劇中多動情的場面:華萊士背著劍在山脈上奔跑,響起悠揚的風笛聲。華萊士在馬背上鼓舞人心的演講。
當然,最最動人的是最後在行刑台上,那句聲嘶力竭的「freedom」,真是視著傷心,聽著流淚。結局也是一反英雄勝利的模式,選擇了身體的毀滅,獲得了精神的永生。
3、《大話西遊》——曾經有一段…

其實從影片本身的製作上和風格上,充其量就是一部普通的胡說八道的港片。我想劉鎮偉導演在拍的時候也絕對沒想過什麼後現代主義,但是大話西遊確實經典。這也是我唯一一部看了六遍的電影,一遍不知所雲,兩遍略懂,三遍恍然,四遍以後就是緬懷了。本片的成功之處就在於它在胡說八道的同時,不露痕跡的塞進去一段纏綿的愛情。從而使整個電影升華和值得探討。其中,男孩到男人的蛻變和真正的愛情的討論都是經歷過萬千網友唾沫星的話題。這里我就不獻丑了,還是將一些精彩的片段呈上:
最後紫霞仙子臨死前在孫悟空懷里的話「……騎著七彩祥雲來娶我,可惜,我猜到了開頭,沒猜到結局……」不知讓多少痴男怨女心碎,其實,又有多少人能猜中自己愛情故事的結局那?
最為大家熟知的「曾經有一段……」的對白,其實最為感人的是至尊寶變成孫悟空時說的那一次,在戴上緊箍的那一刻,至尊寶完成了男孩到男人的蛻變。但是卻充滿了男人的無奈和心傷。
最後城樓上浪人和轉世紫霞的相擁,寄託了多少有情人終成眷屬的願望,而孫悟空借浪人的身體也完成了自己的遺憾,可見雖然成佛,孫悟空的身體里仍然是那個至尊寶。
最最後在凄涼的歌曲響起,孫悟空雙手將金箍棒壓在肩上,在荒漠中與唐僧三人走遠時,真讓人唏噓不止。男孩成為男人以後,有多少責任和道義要抗在肩上遠行?
4、《漫長的婚約》——海邊醒來的那個早上
漫長的婚約是我很喜歡的一個女演員奧黛麗塔圖的一部作品。影片放在一次世界大戰的背景下,瘸腿的女主人公執著的尋找愛人的感人故事。電影中有殘酷的戰場描寫,也有細膩的感情敘述。女主人公歷經千辛萬苦最後在那個美麗的滿是陽光草地的花園里看到那朝思暮想的愛人時,那畫面美得真是讓人心醉。
雖然已經看過很長時間了,但是我印象最為深刻的情節還是男主人公在從軍的前一夜在海邊的房子和女主人公纏綿,早上陽光照到床上,男主人的手掌搭在女主人公的MM上(咸豬手呵呵不光畫面很乾凈),男主角有點害羞,不好意思的把手挪開,女主角又把男主角的手放在自己的MM上。怎麼說起來這么費勁,但是那個畫面真的很感人!(尤其是有女朋友的哥們應該可以體會)
5、《我的機器人女友》——機器人搖頭晃腦唱生日歌
不得不說小日本的影片向來以感情細膩著稱,雖然影片質量參差不齊,但是總有佳作。我的機器人女友是一部給男人的電影或者說男人拍的電影,本片看點頗多,穿越劇情,養眼的女豬腳,東京大地震的場面,在一部電影里巧妙糅合愛情、災難、科幻等等元素確實相當不容易,但是最為吸引眼球的還是其中的愛情。
本片最感人的畫面出現在,女機器人從天而降,為男主人公帶來生日蛋糕,點上蠟燭,搖頭晃腦唱生日歌的時候。女演員的精彩演出,活脫脫像一個芭比娃娃,非常可愛。當然在男豬腳吹完蠟燭後,一把把男豬腳摁在蛋糕上,也確實非常搞笑。

6、《金剛》——懸崖看夕陽
金剛作為一部商業片,其商業元素很濃,探險的故事加上特技鏡頭還有不錯的場面,無論從哪個角度,都是一部不錯的電影。最為難得還是美國人硬生生的把一段人與獸的感情美化的如此心痛。美麗的女豬腳,兇猛的金剛,竟然在那樣特定的環境下產生了一種超越愛情的感情。這似乎成為一個定律,只要宏大的場面和精良的製作,再加上一段柔情就成為票房和口碑的保證。
大多數人講金剛最後在帝國大廈頂跟飛機搏鬥,最後墜下樓的那個畫面真的很感人很感人,也最讓人心碎。因此我還是選擇了女豬腳坐在金剛的手上看夕陽的那個片段,因為它起碼比較美好,當然也是後來無數影片模仿的橋段。

7、《燃情歲月》——騎馬歸來
一部西部片,片中精美的西部風光,兄弟之間、父子之間的親情都讓我動容。當然,女主人公跟三兄弟的感情糾葛也是非常好的設定情節。三兄弟也象徵了男人的三種類型:老大沉穩求勝、老二桀驁不順、老三熱血陽光。他們各自的人生軌跡和時代的沉浮很好的糅合,雖然在敘事方式上有點瑕疵。但由布拉德皮特演繹的老二卻成為經典的角色。
最動情的畫面來自於老二因為老三在戰爭中橫死,漂泊全球,歷經生死,最後在夕陽中,騎著馬踩過小河,映著青草的閃光,回到家的那個場面。家人欣慰的眼光,和老二臉上不羈的胡須,真正體現了男人歷經滄桑後的那一份魅力。
8、《風雲》——雲屋頂吹風
金麟豈是池中物,一遇風雲便化龍。集合了鄭伊健和郭富城兩位大帥哥於10多年前拍攝的風雲讓人記憶深刻。有漫畫作為後盾,劉偉強擔綱,該部風雲確實最大限度重現了漫畫的韻味。當然,鄭郭兩位拉風帥哥的傾情演繹是本片的保障。也有可能是漫畫的緣故,片中 豬腳們的造型相當經驗,值得現在很多大陸造型師學習。
記憶最深刻的還屬雲坐在屋頂帥酷的場面,血紅的夕陽殘雲,黑色的斗篷,藍色的卷發,加上郭富城的肌肉,營造出一個完美的畫面。當時就聽人說,都說鄭伊健留長發很帥,可是當一頭長發,還染成藍色再帶點卷的郭富城一登場,那真是相當的驚艷啊!
補一句,風雲2可以無視!

9、《角鬥士》——家被人洗劫

角鬥士是一部不可多得的商業動作片,將古羅馬的生活場景和傳奇故事演繹是需要勇氣的,這里不免又談一下中國近幾年風行的古裝片,無論細節服飾,跟角鬥士簡直是沒法比。為什麼人家都那麼負責任的賺錢,而我們的電影人就那麼浮躁那?片中,將軍指揮戰爭和在角斗場的動作場面都非常精彩,相對於中國功夫片的飄忽,西方動作就顯得實用和真實,在每一次搏殺中,觀眾都能感覺到刀劍的冰冷和血的炙熱。
不知道為什麼,導演在將軍美麗的家被人屠殺的場面拍的非常唯美,開始是美麗的妻子,後來小孩子追逐球的場面在鋪天漫地的小麥(還是稻子?)的映襯下非常美好,可是隨著鐵騎踢踏起的煙塵,將軍美麗的家園被屠戮,導演用的遠景,樹上弔死的人,和燃燒的火,都給人一種強烈的視覺和心理刺激。

10、《英雄本色》——兄弟相逢

英雄本色開創了港片槍戰片的輝煌,影片本身的故事和選角都相當出色,當然也是非常經典。片中小馬哥叼牙簽、燒鈔票點煙和飯店槍戰都成為經典中的經典。但是最為動容的還是影片中表達出來的強烈的兄弟感情,義氣等。老牌俠客狄龍、俠骨大氣的發哥、風華絕代的張國榮,老中青三代集體出色的影片並不多見。在香港甚至中國的影史上,英雄本色都有著不可取代的位置。
最動情的還是狄龍大哥刑滿釋放,來到發哥的棲身之所,才發現發哥過的貧困潦倒,還瘸了一條腿,兄弟相見相擁而泣的戲。真是男兒有淚不輕彈,只因未到傷心處。

④ 有哪些經典的電影片段

大腕里精神病那段、甲方乙方里巴頓將軍那段(地主討債那段模仿爛了)、武林外傳隨便挑一段、瓊瑤劇隨便一段惡搞一下……

⑤ 電影史上有哪些剪輯驚為天人的電影或電影片段

電影《戰艦波將金號》、《公民凱恩》。

⑥ 這是哪部電影的片段

《超凡蜘蛛俠2》這個是」小綠魔「哈利·奧斯本,是由戴恩·德哈恩飾演的。

⑦ 一段2-3分鍾的電影片段,要經典的,急啊~~

http://video..com/v?ct=301989888&rn=20&pn=0&db=0&s=8&word=%B5%E7%D3%B0%C6%AC%B6%CE&fr=ala0

⑧ 《飢餓游戲-嘲笑鳥(下)》是一部怎樣的影片

一部青春偶像反烏托邦偶像真人秀的科幻片,隨著《飢餓游戲-嘲笑鳥(下)》上演,伴隨拖沓、冗長和無病呻吟的中國觀眾的抱怨,終於落下帷幕,很多專業影評人給了這部鋪墊過長的結尾以最低的分數,認為假如沒有看前幾集這集也完全沒有必要看,這樣的結論,我作為一個認真看完三部原著又仔細追著電影認真觀看的電影粉絲來說,還真的有點委屈。


如果你以前看過《飢餓游戲》的電影,又是一個喜歡思考鑽研的電影粉絲,這部三部曲實際拍了四部電影的大結局,還真的值得我們好好看一下,如果還能仔細想想,電影並沒有大家說得那麼糟,甚至有些打動人心的片段會成為這類青春科幻系列的片的經典,讓我們久久都難以忘懷,下面簡單和大家聊聊這個電影,也大言不慚的給大家解讀下這個電影。


非常幸運的是,我在廣州的書店買到《飢餓游戲》的書,當時只有第一部,認真看完,書里精簡而富有想像力的文字讓我幾乎一口氣通宵看完,當是並不知道會拍成電影,但電影里對末日未來獨裁統治下的這類真人秀大逃殺游戲的描寫卻讓人刻骨銘心,隨後的半年看到「大表姐」詹妮弗·勞倫斯《飢餓游戲》,剛看電影,也覺得大表姐稍微成熟豐滿了些,又認真把三部曲的書買來看完,再追完這四場電影。回頭想,電影最成功的地方,就是啟用了詹妮弗·勞倫斯為首的這一批年輕演員,他們用精湛的演技,把原著到電影很多難以企及的心理描寫表演的入木三分,尤以「大表姐」表演突出,後面她飾演其他電影獲得奧斯卡最佳女主演,名至實歸。


電影的後兩集,詹妮弗·勞倫斯的特寫鏡頭特別多,整個碩大的屏幕都是表姐生動表情包,她傳遞出的感情成為電影最吸引人的地方,而我們之比看電影和看書的更多的樂趣,就是這種直接的視覺的交流,從這個角度來說,《飢餓游戲-嘲笑鳥(下)》成為四部電影中最優秀的一部,因為,我們對凱特·尼斯整個悲劇女主角才會有更深的了解和同情。


其實電影里這個勇敢,善良,青春、美貌和反叛精神於一體的人物是很難飾演的。因為從原著第二集開始,凱特·尼斯已經死了,她經過第一集殘酷的殺戮,(書里她只有十四五歲),她已經完全崩潰,而支撐她活下去的只有她的親人,或者說只有她的妹妹。她的媽媽是個病人,而她對愛情則還是懵懂,她對皮塔的依戀是只有她躺在皮塔身邊才能睡著,所以這部電影的感情主線索是凱特·尼斯對妹妹的濃濃的保護之情,從第一集的自願頂替,到第三集大轟炸的尋找,一直到最後這集的兩人的相擁跳舞。導演牢牢把握了這條感情主線,在跳舞的鏡頭里,旋轉的攝像機把其他人物虛化,而把兩個人突出定格,也為最後戛然而止的生離死別畫上了一個巨大的驚嘆號,凱特·尼斯的最後一箭才會變得順理成章。


凱特·尼斯從一個普通女孩,最終成為被利用推上神壇的精神領袖,她承受了同齡的年輕人無法承受的痛苦,她面對無辜者的死傷,組織的背叛,別人的誤解,大眾的支持,愛情的選擇,她一直能保持一顆善良的本心,尤其不易。所以電影里極具儀式感的細節營造的氛圍,她拇指小指並握,舉起三根手指,並伴隨嘲笑鳥抑揚的四拍音樂,成為好萊塢電影里刻畫最成功的少女貞德般的英雄。沒有之一。


電影里有幾次她演唱的歌曲,,都是詹妮弗·勞倫斯本人演唱,前面一次吹響了反抗犧牲的號角,最後一次是電影結尾字幕是她面對自己孩子的搖籃曲,導演把握了原著對女主角命運性格典型的釋放,所以《飢餓游戲》這部系列成為《分歧者》《移動迷宮》這一系列青春偶像科幻系列中,改編最好的一部,而且票房23億美元,哪也不是浪得虛名。


電影後面的視覺效果沒有大家期望的精緻,故事高潮既沒有迭起還稍顯拖沓,這並不是電影本身的問題,這還是原著書的問題。原著從一到三,隨著前面的坑太多,後面補起來,就越來越麻煩,節奏也就越來越慢。導演面臨著選擇,或者選擇特效真刀實槍血雨腥風的「升級」,像《移動迷宮》一般改編原著,或者像《分歧者》一樣做大量刪減,還是忠於原著,照顧一直追看的《飢餓游戲》的年輕粉絲感情,導演還是選擇了後者,電影本身從營銷到公映就是未映先火,大批的電影粉絲從社交網路推廣宣傳,買票觀看,而電影選擇了忠於原著事無巨細的照搬原拍,雖然得罪了不少人,但對一直支持追看電影的粉絲來說,是最好的交代,善始善終,善莫大焉。


相比較國內電影題材被局限,國外電影的劇本選擇就寬泛很多,比如他們有非常成熟發達的文學市場,而文學作者面對浩如煙海的文學作品,一下把讀者吸引,就需要作者及其豐富天馬行空的想像力和一針見血的開門見山,所以《飢餓游戲》就是這種典型的文學作品改編電影,這部「青春史詩」,主打少男少女生死闖關的真人秀故事,也逃不了抄襲的嫌疑(現在這個詞好敏感啊!)但故事後面怎麼編,怎麼圓,怎麼改編成電影,就是電影製作人的功力,原著用文字和野心構建了一個反烏托邦的主題,未來虛無科幻專制的社會,各式各樣的政治隱喻與反思充斥其間,但電影卻要考慮的是觀眾的接受能力和畫面表達以及票房,要投影到年輕人為主力的觀眾心裡,這其實還是很難的。但電影整體的表現是可以打9分,算優秀的。


電影視覺營造上,還原了一個真實未來場景,從游戲布景到街道宮殿,從服飾道具到特效場面,都能看出電影的認真之處。節奏把握中規中矩,哪怕是被大家詬病的《飢餓游戲三(上)》,也讓人一部看得比較緊張,之於最後一集最後的啰嗦,也完全像《指環王》一樣,是一個系列的感情集中宣洩後的尾聲,前戲做足,後戲也要圓滿,一部系列電影這樣做完全可以理解。


而作為《飢餓游戲》最後一部電影,美國電影人超越了原著紛菀復雜的敘述,把這部電影的主題剝離展現出來,我們為什麼反抗?還是一味的以暴制暴?最後誰摧毀了凱特·尼斯的世界?三部曲導演從始至終牢牢把握住了這個電影這部書最殘酷的一個主題:誰會摧毀我們?是我們最愛的東西。而這部電影,不是喜劇,它的黑暗浸入骨髓,不忍細讀。


而這部電影的優點,我感覺是有幾個方面:


1:這是一部黑暗片,情感壓抑,結局殘忍,內容不能細想,讓人窒息,期望好萊塢圓滿大結局的觀眾會不認可。


2:這是一部政治權力掙扎片,這個系列開始的基調還是科幻動作冒險,到大結局反轉到現實影射甚至反叛,讓人思考,也讓現在世界動盪的局勢下很多以革命的民意實施的恐怖主義大行其道被年輕人追捧,才更讓人揪心。不動腦筋進電影院圖個樂的人也不會認可。


3:結尾改變忠於原著而且沒有被特效節奏所累,文戲刻畫入木三分,一堆戲骨表演才華驚現,塑造了很多讓人難以忘懷的熒幕形象。看特效的觀眾也估計不認可。


4:為這個才華無邊的詹妮弗·勞倫斯塑造的悲劇女性英雄角色,為她燃燒的內心,張弓射箭堅毅的表情點贊。估計男權觀眾也不認可。


算了,管其他人認可不認可,我個人就認為,《嘲笑鳥(下)》為這個系列電影完美收官,是我最令人滿意、扣人心弦、令人感動的一部。


電影9分,四顆半星,值得一看。

⑨ 《小偷家族》哪個地方讓你動情了

這部電影是日本電影,演員都是日本人,是否知名,不太清楚,平時極少關注日本的電影。算起來,這應該是我第一次看日本的電影。

那一刻,我看到了信代發自內心的善良。

細想起來,信代和柴田治一直都不能算是壞人。他們照顧了孤苦伶仃的老人,讓老人走過了困苦的餘生,他們好不好,老奶奶心裡自由判斷,不然也不會在海灘上悄聲說「謝謝你們」。

還有祥太,他們給了祥太親生兒子一樣的待遇,說到偷東西,柴田治說「除了這個,我不知道還能教他什麼」。

可見,他也有無奈。

最後事情暴露,祥太回來看他,一起堆雪人,他問祥太,是不是以後他又要做回叔叔了。那時,他的神情里,滿是傷悲。祥太坐上公車,他在後面不停地追,祥太默默喊了一聲「爸爸」。

看到這里,我突然有點難過。這明明都是愛啊,為什麼就不能在一起呢?

還有玲玲,也回到了曾經虐待她的親生父母身邊。最後一幕是,玲玲在一個有圍牆的通道里,她在玩耍,一個人邊玩邊唱跟信代在一起時唱的那些歌。

我想,在跟信代他們在一起生活的日子,她應該是開心的,那些,將成為她一生的記憶,難忘的溫暖記憶。

可惜的是,信代的行為是犯法的,必將受到懲罰。難得的是,歷經所有的苦難之後,依然沒有走丟。

所以,盡管生活已經千瘡百孔,但總有一些美麗的瞬間,讓我們看到心靈深處真正在意的東西,並直面現實,做回本真的自己。

⑩ 很久以前(95年左右)電影頻道經常播出的一段影視片段,求出處

那是電影頻道剛剛成立時播出的影視片段,電影片段是哈里森,福特的經典影片《奪寶奇兵3》,背景音樂用的是,保羅,莫里哀樂隊演奏的《倩女幽魂》