1. 電影中很多大尺度的鏡頭，從藝術的角度來看，是必須的嗎
萬事無絕對，大尺度的尺度也要視劇情而定。近年來，監管愈發嚴格，已經很久沒有出現像《色戒》這樣「藝術感」超強的電影了，更多的是靠借位、鏡頭切換這樣的拍攝手法來點到即止，而諸如此類的拍攝手法，也只能說有利有弊而已。
2. 周潤發用美元點煙是什麼電影的鏡頭
《英雄本色》，發哥飾演的小馬哥成為了一個經典的角色。
3. 求曾江的一部老電影有個鏡頭往一個女的頭上撒尿
《轟天皇家將》曾健乃香港販毒頭子，因被小紅及IDA所率領的警隊追捕而倉忙潛逃至泰國，留下情婦Carry在香港。數年後曾健以泰國華僑沙華達的身份返港，而 Carry已下嫁警司金志遠，曾知悉後非常憤怒，故設賭局欺騙志遠，令志遠欠下巨債，被迫替曾賣命，與此同時IDA四齣調查曾健，令曾在交易受阻，曾設計殺死志遠及嫁禍IDA。
4. 電影史上最燒錢的幾個經典鏡頭，你都知道哪幾個
在國產電影史上，說起「燒錢」這個詞，大家都不生疏，但與國外不同的一點是，雖然咱們也是動不動十幾億的出資，但有些影視劇拍出來看著頂多花了幾百萬的特效，剩下的錢簡直都請了流量明星，直到2018年後，類似的狀況才開始改善，比如上一年，管虎導演的《八佰》為了復原實在的四行倉庫保衛戰，花費幾年時間上億元出資1:1復原了當年的戰爭場地。
正是因為有了這樣的投入
這部1982年由理查德·阿滕伯勒執導的電影，實在復原了印度聖雄甘地的終身經歷，而在電影最終，拍照甘地葬禮畫面時，為了凸顯他的身份地位，理查德在印度當地請了40萬群演航拍復刻當年的葬禮，鏡頭拉遠時很多人都認為這是特效，實際上哪些人群都是實在存在的。
賓虛賓虛最經典的版別應該是1959年查爾頓·赫斯頓主演的著作，故事首要敘述的是猶太人中的豪門賓虛宗族，因拒絕出賣自己的種族而被陷害，主角賓虛被發配到邊遠地方，因為偶然的戰功，賓虛被特赦回國，從此開始復仇的故事，整部電影的布景發生在古羅馬時期，而導演惠勒為了展示實在歷史場景，花巨資復原了當年7萬平米的羅馬首都龐貝城。
或許很多人在看完這些導演和劇組的操作後，都會有些疑問，那便是本來可以用特效來處理的工作，為什麼對方要花費如此大的代價造一個拍照？這些道具和花費在電影上的成本，無非便是為了兩個字「實在」，特效做得再好，沒有實在的場景建造仍舊讓人有審美疲勞，只要真正去做了的工作才幹感同身受，這便是經典電影之所以被稱譽的理由，因為他們做的不是藝術，而是復原了部分歷史不知道在座的各位對這件工作怎麼看呢