Ⅰ 分鏡頭的電影例子
對著名電影中的角色,我們因其早期概念藝術而感到震撼,如果命運的手指向另一個方向,他們會是什麼樣子呢。
而在紙上設想一個角色是一回事,但是要描繪一系列動作,作為電影成品的骨架則是一個全新的嘗試。在故事板中,口頭描述無法傳達導演的意圖。 正如《地獄男爵2》的分鏡故事板製作者Josh Sheppard指出的那樣:「這個工作很困難」。但最終呈現的是驚人的藝術作品,有早期電影人物刻畫和著名電影場景效果圖的一些影子。
《守望者》
Storyboard Artist: Zack Snyder
《007之明日帝國》
Storyboard Artist: Martin Asbury
《群鳥》
Storyboard Artist:Harold Michelson
《角鬥士》
Storyboard Artist: Sylvain Despretz
《星球大戰》
Storyboard Artist: Joe Johnston
那麼首先我們要知道,什麼是分鏡頭?
分鏡是在文字腳本的基礎上,導演按照自己的總體構思,將故事情節內容以鏡頭為基本單位,劃分出不同的景別、角度、聲畫形式、鏡頭關系等,等於是未來影片視覺形象的文字工作本。後期的拍攝和製作,基本都會以分鏡頭劇本為直接依據,所以也稱為導演劇本或工作台本。
分鏡頭劇本是導演對由文學形象到視覺形象的轉變中的具體化的總體把握和設計,可以體現導演創作的風格特點。
分鏡頭劇本的內容一般包括鏡號、景別、攝法、長度、內容(指一個鏡頭中的動作、台詞、場面調度、環境造型)、音響、音樂等,按統一表格列出。
可以說它是影片的拍攝計劃和藍圖。
分鏡頭草圖(故事板)的使用可能開始於華特·迪斯尼的第一部卡通片,韋布·史密斯是迪斯尼20世紀30年代早期發明故事板的動畫師。不過即使沒有迪斯尼的影響,故事板最近的血親——漫畫書,已經紮根於30年代大多數美國人之中。而電影可以用單一的畫板加以影像化的觀念,成了不可避免的發展結果。
希區柯克也許是最擅長故事板的導演,他使用細致的圖卡來修飾他的視像和控制拍攝流程,以保證他的原始意念可以完整的被轉化成影片。他手繪的《西北偏北》分鏡圖,如今已經成為眾多電影人觀摩學習的必讀手冊。對美工師出身的希區柯克而言,這也是一種藉以確認他就是影片創作人的途徑。他經常會說他的電影還在沒拍之前就已經完成了。我們能夠從他在現場很少看取景器的事實得到證明,因為現場所拍的僅僅是故事板中的等同物,而故事板則老早就已完成。
在好萊塢,幾乎每部電影都會有專門的故事板製作團隊。從早期的默片到現在的大片,故事板的製作是電影籌備前期的必要一環。分鏡師根據劇本和導演的意見畫出來的故事板,將畫面的基本構圖和運鏡時間等都詳細地准備好後,電影開拍,導演幾乎能按照每個畫面進行調度拍攝。但是在國內,因為資金不夠,這些年才開始慢慢有了分鏡師這個行業。一般也就是大導演的片子才會花錢請分鏡師,一些投資小的片子,導演會畫就導演畫,導演不會畫就讓攝影畫。
分鏡的作用主要有這么幾個目的:
第一,他讓影片創作者得以預先將他的意念顯現出來,並且可以像作家一樣,通過連續的修稿來發展意念;
第二,它可作為與整體製作組成員溝通意念的最佳語言。
分鏡的溝通價值會因為製作的復雜程度而增加,但它並不局限於動作場面和高成本的製作,即使是小規模的、戲劇性的影片也能受益於分鏡頭劇本。
然而故事板最明顯的限制就是它不能表現運動,不只是畫面之內的運動,更重要的是攝影機的運動。另外還有疊化、淡入淡出等光學效果,也超出故事板的表現范疇,景深和焦點的操縱也是如此。最直接的方法就是用文字註明和概要圖,去形容畫不出來的東西。
Ⅱ 電影拍攝中對話場景的分鏡頭是如何完成的
一段對話可能分好幾個段的 一台攝像機就可以 拍A說話之後需要拍B 暫停 拍另一個人 B開始說
Ⅲ 暗戀桃花源電影分鏡頭劇本
《暗戀桃花源》是《暗戀》與《桃花源》兩出戲的碰撞與交匯。
其中《暗戀》是講一對亂世愛侶江濱柳與雲之凡相愛又不能相守的悲劇,《桃花源》則以漁夫老陶(桃)、春花(花)夫婦,與袁(源)老闆之間錯綜的三角關系為經緯編織桃源和武陵的落差。從劇情上看,它們各自代表著傳統與前衛的藝術風格,《暗戀》似乎更像是一條主線,《桃花源》則如同一條不安分的游龍,不時遊走於主線之中。
《暗戀》與《桃花源》看似毫不相干,但賴聲川讓它們同時搶佔一個舞台還是有深意的。
——【江濱柳、雲之凡】
《暗戀》中的江濱柳與雲之凡的生別離。
偌大的上海江濱柳和雲之凡相遇了,而那麼小的台北卻不曾相見,是命運的捉弄,或許正如他們所說是一個時代無可避免的結果。他們的悲是悲在心底,四十年的分離,各自都沒有忘記對方,而這種在心中的思念是一種煎熬,一種讓他們靜下來就覺得無比壓抑的煎熬!
生離死別是人生的悲劇,但人都有一死,死去原知萬事空,而生別離才是更為殘忍。四十年後的相見,是悲劇,但也是喜劇。
四十年,感情沒有變,但時光無情,人顏老去!四十年後的見面並不能讓他們長相思守,而此時江濱柳只有三個月的時間。生離最終還是變成了死別。終究還是要品嘗別離的痛苦,可是終究了卻了年輕時候的那種強常掛肚,更多的是對自己人生的豁達。
四十年前,江濱柳說:「有些畫面,有些情景你這一輩子也忘不掉的。」是的,民國三十七年的夏天對他而言已經成為人生的一部分,如何能忘掉呢?四十年的煎熬終於換來兩人的重逢,江濱柳的一句:「之凡,這些年,你想過我嗎?」濃縮著四十多年來多少個日夜的滄桑與等待!而這份沉重的期盼讓在門口的之凡如何回答,只能依在早已雙鬢發白的江濱柳身上失聲痛哭,一切的一切,早在那一舉一動中展現無遺。
江濱柳嚮往能和雲之凡過相濡以沫的幸福生活而不可得,這種夢想成為他心中永遠無法實現的桃花源。江濱柳與雲之凡最後的相見是最令人動容的情景,生相思與別離苦的交織,讓江濱柳在雲之凡臨行前從心中最後一次呼喊出她的名字,他們二人互相拉住對方手的那一刻,是對別離的告慰,還是對悲傷的延續?相見亦苦,不見亦苦,必要的距離才能產生最動人的美!
—— 【護士】
她是當時的年輕一代,代表不同的人生觀,戀愛觀。她和自己男朋友談戀愛不深刻,分開後也容易忘懷。她對新事物非常好奇,不斷有著獵奇心理。在劇中,當發現男主人公在報紙上登尋人啟事,她很驚嘆這是她認識的第一個人登尋人啟事的人,當她讀了啟事的內容,她完全無法理解男主人公的心情,男主人公當時的遭遇,暮年體弱卻無法見到一輩子等的人的惆悵。她可以與故事主人公形成鮮明的對比,襯托主人公人物性格。
——【 江太太】
江太太這個角色設計的很有特點,挺悲情,結婚這么多年的老公,心裡卻一直惦記著另一個女人,可她卻依然全身心的愛著這個心中沒有自己的男人,如果換成現在這個時代的人,誰會能做到這樣?全劇最後,江濱柳看著雲之凡走了,知道心底的這份美好的愛情逝去了,轉頭看見江太太,才知道原來平淡也是一種愛情,當他哭著抱住江太太的時候,我真猜不出江太太此時心裡在想什麼,不過,我覺得這一刻,江太太是最幸福的。
——【老陶、春花、袁老闆】
與江濱柳和雲之凡舉手投足間的穩重相比,《桃花源》惡搞的情節是賴聲川有意詮釋的另一種暗戀。
漁夫老陶的老婆背叛自己,姦夫居然還自己登門入室,搞的人家老陶只能獨自一人去死,只可惜,死沒有死掉,只是誤入桃花源,還遇到了相貌和春花、袁老闆一模一樣的白發女子和男子,更不幸的是他們居然還是一對夫妻!這讓本來就傷心欲絕的老陶更是苦不堪言,桃花源本是個美麗的地方,本應該讓老陶忘記春花,忘記袁老闆!可是偏偏卻天天要面對他們倆。
當老陶自以為已經修得「百毒不侵」的功力的時候,他離開了桃花源,其實這樣的離開就足以證明心中的放不下!他要去找春花,即使她不愛他了,他也要去找她,因為有這么美好的地方應該讓她知道,應該要帶她一起去生活,哪怕最後也為了她連袁老闆也能夠一並原諒!只可惜事與願違!老陶的歸來被他們視為冤魂索命,老陶對桃花源的醉心描述被他們視為瘋人之舉,最終,他們都把老陶視為異類,把他一片好意視為報復。
無奈的老陶心灰意冷,想要再回那桃花源,無奈,已經難覓蹤跡。這樣的結局也是含淚的笑,老陶自以為放得下,但是當看到春花與袁老闆的落魄,他依然傷心;當明白自己的所作所為是錯誤的時候,他依然無奈。這說明他的人雖然呆在桃花源,但心始終牽掛的是春花,依然放不下她。更悲的是,人不會永遠好運,桃花源不可能再向老陶敞開。老陶回不了桃花源,他就成了一個沒有歸宿的「鬼」。
《暗戀》中的江濱柳嚮往能和雲之凡過相濡以沫的幸福生活而不可得,這種夢想成為他心中永遠無法實現的桃花源,而《桃花源》中春花與袁老闆最終難以理解老陶形容的桃花源,只能過著落魄生活,又暗合了江濱柳與雲之凡的現實生活,他們都懷揣夢想,卻只能面對現實。
或許,《桃花源》中的老陶根本就不該離開桃花源回家看春花,春花早已經不是屬於他的春花了,失去固然是種悲痛,但刻意地找尋更是將悲痛進一步延續,放不下那份私慾,他自然走不進那片桃源。
Ⅳ 電影分鏡頭具體是按什麼分到底是按鏡頭還是場景
表格形式。
分鏡頭劇本大多採用表格形式,格式不一,有詳有略。一般設有鏡號、景別、攝法、長度、內容、音響、音樂等欄目。表格中的「攝法」是指鏡頭的角度和運動;
「內容」是指畫面中人物的動作和對話,有時也把動作和對話分開,列為兩項。在每個段落之前,還注有場景,即劇情發生的地點和時間;段落之間,標有鏡頭組接的技巧。有些比較詳細的分鏡頭劇本,還附有畫面設計草圖和藝術處理說明等。
作用:
分鏡頭腳本的作用主要表現在三方面:
一是前期拍攝的腳本;
二是後期製作的依據;
三是長度和經費預算的參考。
(4)經典電影片段分鏡頭擴展閱讀:
主要內容:
分鏡頭腳本是最實用的電視腳本,它是在文學腳本的基礎上運用蒙太奇思維和蒙太奇技巧進行腳本的再創作,即根據拍攝提綱或文學腳本,參照拍攝現場實際情況,分隔場次或段落,並運用形象的對比,呼應,積累,暗示,並列,沖突等手段,來建構屏幕上的總體形象。
依據文字腳本加工成分鏡頭腳本,不是對文字腳本的圖解和翻譯,而是在文字腳本基礎上進行影視語言的再創造。