『壹』 表面上是皆大歡喜的結局，但其實是悲劇收場的影視作品有哪些
你好，不請自來，若有打擾還請見諒。
而在眾多影視劇當中，結局以喜襯悲的不在少數，基於此，推薦兩部與題相關的電影。
1、《喜劇之王》
周星馳當數「無厘頭」電影的創始人，而《喜劇之王》這部電影則是他人生的一種寫照：即從跑龍套到成為一名演員的不斷前進與奮斗。
回顧影片的結局，尹天仇和柳飄飄重歸於好，並和朋友組建了一個劇場，專門演《雷雨》等話劇，曾經的熟人也都前來捧場。多麼皆大歡喜的結局，可對於尹天仇而言，真的是喜嗎？在我看來，他的背後是悲。尹天仇對成為一名演員有很強的執念，在電影中很多次別人問他是誰時，他總會說一句「我是一個演員」，他一直鑽研演戲的理論，但自身卻沒有太大的天分，頻頻遭到拒絕和冷嘲熱諷，直到最後，也沒能圓他一個做主角的夢。
其實對於《喜劇之王》這部電影，看一遍你會笑，看兩遍你不會笑，看三遍你卻會哭，一部真正好的電影，是戲中人與戲外人的 情感 反差，而周星馳的很多部電影都做到了。
如果深析這部電影的結尾，其實還會發現，那樣一個皆大歡喜的結局不過是一個夢境，在匪徒向尹天仇開槍起，後面的部分其實只是尹天仇所希望的，是一種虛構和幻想，回到影片最後《雷雨》的舞台，燈光的暈染和天仇穿的干凈的衣服，以及明明已經決裂的娟姐的出現，更加證實了這只是一種想像，尹天仇其實已經死了。
2、《貧民窟的百萬富翁》
這是一部由英國導演根據印度作家的作品改編而成的電影，是我個人非常喜歡的一部電影，影片以一檔電視節目《百萬富翁》為主線，通過主人公賈馬爾回憶自己的往事來獲得答案，從而推動劇情的發展。是不是覺得和《愛情公寓》第二季的結尾很像？的確，好的作品是可以借鑒的。
作為一部印度電影，無論從影片風格還是音樂上來看，都極具印度特色，影片中大量運用印度的民族音樂，在推動情節發展的基礎上又營造出異域風情十足的氛圍。這也就不難帶出電影的結尾。
影片的結尾：賈馬爾的哥哥幡然醒悟，放走了拉提卡，賈馬爾獲得了大獎，和拉提卡在火車站重逢，兩人相擁在一起，緊接著一大群人歡快的跳起了印度舞。這個結尾自然是皆大歡喜的，是相對圓滿的結局。但是歡喜背後實則是悲。
賈馬爾母親的離去，以及哥哥在灑滿鈔票的浴缸中死去，這些是親人離去的悲，而在那樣一個 社會 里，賈馬爾雖然贏得了金錢，但支撐起他獲獎的原動力卻是貧窮階層生活的細節，夢幻中的美好與現實中的醜陋形成強烈的對比，歡笑與苦難卻矛盾的存在，喜劇式的結局更增添一份控訴與心酸。
以上，僅為個人的見解，希望能夠對你有幫助！
《雪花女神龍》
這部電視是大批80後、90後的童年回憶，我上學時總能聽到小夥伴們哼唱著"孤燈提單刀，漂泊我自傲…"這部電視劇的片頭曲，當年的火爆程度可見一斑。
當時年紀小沒什麼感覺，等長大後再回味，發現這部劇對裡面的主人公太不友好了。
如玉的歐陽明日醫術卓絕，精通音律、棋藝、陣法、天象，智慧過人，為人古道熱腸，見義勇為。可偏偏這位要顏值有顏值，要本領有本領的白月光般的男子卻始終收獲不了上官燕的芳心，後者始終對泡麵頭鬼見愁死心塌地。
在大結局時，歐陽明日死了，上官燕百分之99也死了。編劇沒有成全一對情侶，死者慷慨赴義，生者飽受折磨。
《上海灘》
馮敬堯倒了後，許文強和丁力兩兄弟終於稱霸了上海灘。時值國難來臨，日本人佔領了上海，丁力為了榮華富貴，開始與日本人合作，兩兄弟立場不同，最終決裂。
老版里的許文強最終慘死在亂槍之下，兇手引起了觀眾廣泛討論，有的說是丁力，有的說是日本人，還有人說是法國人，總之眾說紛紜。（有各自見解的讀者朋友，可以在評論區討論。）
但總之，許文強的死是必然的，他象徵了一個時代，身上附著的是那個時代核心的英雄主義，他的死，是上海灘的悲劇，是時代的悲劇。
日寇想征服這片土地，想拉攏的是控製得住的莽漢，而不是一個刺頭。
即便我知道這個角色一定會死，但他倒下的那一刻，我還是揪心不已。
《英雄本色》
周潤發的哥被一槍爆頭，面對這么凄慘的結局，一定會有觀眾感到驚訝和難過。
這部電影充分體現了吳宇森的暴力美學，為觀眾呈現了一個快意恩仇的現代江湖，有情有義，有危險。電影除了敘述兄弟間的生死友情外，還有一個明顯思想就是，別混黑 社會 。
哥殺了那麼多人，導演很難讓他活下來，哥曾說最討厭別人拿槍指著他的頭，可結果卻是頭部中彈，這種打臉場景無不反諷著黑 社會 的凄慘下場。
結局似乎在說，兄弟間的有情有義是建立在正義的基礎上的，一入歧途英雄也會隕命。
《琅琊榜》
梅長蘇為赤焰軍翻案後，藺晨想帶他回琅琊山，歸隱山林，怡情山水，再加上他高明的醫術，可以讓梅長蘇活得更久點。
可這時國戰爆發，梅長蘇將最後三個月的生命獻給慘烈的、燦爛的戰場。
結局雖未點明，但實際上戰爭勝利了，梅長蘇也未能歸來。
林殊霓凰與世長辭，梁國生起了長林之風。
《仙劍奇俠傳1》
這部電視是許多演員的成名之作，影響深遠，為觀眾廣泛稱贊，相信不少讀者還能想起裡面的劇情，還會哼唱出《殺破狼》、《嘆》、《六月的雨》、《一直很安靜》等插曲。
直入主題，咱們繼續說它的結局。
慘！All kill！
李終於成長成了一位頂天立地的大俠。
林月如，死了。
阿七（劉晉元），死了。
唐鈺義父，死了。
酒劍仙，死了。
唐鈺、阿奴，化成比翼鳥飛向南國。
趙靈兒，死了。
令人略感欣慰的是，這些人死得其所，或為情，或為義，為家國，為蒼生。
生，是為了證明愛存在的痕跡，火，燃燒後更偉大的生命。
只剩下李抱著孩子繼續生活，愛人、兄弟、親人均離他而去，世上又多了一個孤苦伶仃的俠客。
《精衛填海》
這部電視劇也是我小時候看的，劇情忘得差不多，還記得舒暢飾演的精衛冰清玉潔，明艷動人。
再有就是令人難受的大結局了，後羿獻出聖靈石後成為一個凡人，沒有神力將聖靈石投入大海，此時精衛為了拯救蒼生，將自己的元靈附入青鳥體內，自己化成了一隻青鳥。
精衛與後羿深深相愛，但真到了做抉擇的時候，她毅然化成青鳥穿過迷霧，將聖靈石投入大海換得世間光明，從此生生世世銜石填海。
一對情侶終不成眷屬，最後後羿餵食青鳥的時候，引得許多觀眾淚目。
感謝提問。表面上是皆大歡喜的結局，但其實是悲劇收場的影視作品我認為有這些。
1.《平凡的世界》
原因:《平凡的世界》這部電視劇雖然結局大家看似都過上了更好更幸福的生活，但其實也充滿了很多悲劇。孫少安的媳婦賀秀蓮為孫家忙碌操勞了大半輩子，生活剛好轉就得了癌症不幸去世！潤葉最後還是和斷了腿的李向前生活在了一起，但潤葉的內心充滿了無奈，痛苦，憐憫，她最後還是沒有和自己最愛的人走到一起！孫少平在煤礦的生活剛有起色，他最愛的人，最愛他的人田曉霞就不幸遇難！整部電視劇，這幾個最重要的人物，最後的生活還是寫滿了悲劇！
2.《雍正王朝》
原因：《雍正王朝》這部電視劇，最後的結局雖然圓滿，但也寫滿了悲劇。雍正作為皇帝，為了國家江山社稷，不得不親自逼死自己的其中一個兒子！雍正為了江山權利穩固，不得不圈禁自己的親生兄弟，不得不流放抄家自己幾個同父異母的兄弟！劉墨林和蘇瞬卿雖然彼此相愛，但最後也由於種種原因沒能修成正果！蘇瞬卿跳河而亡，劉墨林遺憾終身！還有很多愛國的大臣，忠臣不得善終，比如說孫嘉誠，曾靜，田文鏡！所以整部電視劇結尾看似圓滿，實際卻有很多悲劇！
3.《天龍八部》
原因：《天龍八部》最後的結局雖然還算圓滿，雖然各種真相大白！但結尾還是有很多悲劇！首先喬峰最愛的阿嬌，不幸被自己誤傷而死！喬峰為了查明自己的身份，間接導致離自己最親近的人，不斷莫名其妙的遇害！喬峰最後為了遼國和大宋兩國的安穩和平，選擇揮刀自盡而死！段譽苦苦追尋的王語嫣，最後卻得知她是自己同父異母的妹妹，而遺憾終身，兩個人不能在一起！影片最後雖然整個中原武林平靜了，真相大白了，但很多人都一一去世，整部劇集最後還是充滿了悲劇色彩。
綜上所述，所以我認為這幾部影視劇，表面上結局皆大歡喜，但其實還是以悲劇收場！
表面上是皆大歡喜的結局，但其實是悲劇收場的影視作品我推薦以下3部，分別是：《永不磨滅的番號》、《仙劍奇俠傳》、《諜戰深海之驚蟄》。
永不磨滅的番號
這部劇必須安利，該劇豆瓣評分：8.7分。該劇是由華錄百納出品的一部抗戰劇，黃海波、王雷、姚芊羽、倪大紅主演，講述了「李大本事」帶領著被他忽悠來的戰友們組成了一支沒有正規建制番號的縣大隊，在敵占區浴血抗擊日寇的悲壯故事。本以為這是一部抗戰神劇，因為抗戰最終勝利，所以想著這部劇應該最後是所有人都能活下來，前期一直氣氛比較歡快，直到姚芊羽飾演的賽貂蟬因為掩護李大本事死去了，畫風開始變了，直到最後一集，李大本事身邊的弟兄，一個接著一個的離去。雖然獨立團殲滅了大半個師團，但是最終獨立團的官兵奉獻出自己的寶貴生命無一人生還，我覺得這應該是一個悲劇。
仙劍奇俠傳
仙劍奇俠傳，豆瓣評分：8.8分。由胡歌、劉亦菲、安以軒、劉品言、彭於晏等主演的一部古裝仙俠玄幻電視劇。正所謂無胡歌不仙劍的說法，李逍遙也成了一代人的偶像。前期畫風偏喜劇，各種歡快場面。無論是李逍遙和靈兒月如之前、還是唐鈺小寶和阿奴之前，就是一種非常愉快的劇，但是後期聯手消滅拜月教的時候基本上所有李逍遙的朋友都死了，靈兒和月如、晉元、唐鈺小寶和阿奴、酒劍仙等，最後只剩下李逍遙和他的女兒。
諜戰深海之驚蟄
諜戰深海之驚蟄，豆瓣評分：6.3分。由張若昀、王鷗、孫藝洲、闞清子領銜主演的諜戰劇。該劇講述了1941年上海淪陷時期，以陳山與張離為代表的民族英雄，為了保家衛國，在重慶、上海等城市的隱蔽戰線上堅持與敵人斗爭的故事。這部劇前期陳山和張離、余小晚的劇情都是那種比較美好的故事，但是後期為了完成抗戰任務，陳山所有的朋友，包括張離、唐曼晴、哥哥陳河、自己的父親、妹妹陳夏、菜刀、宋大皮鞋等等一系列的人都死了，這應該算是一個悲劇收場，好在余小晚還活著，應該算是不幸中的萬幸。
以上這三部劇就是我給出的答案，希望符合要求。
《那些年一起追過的女孩》
2011年上映的電影《那些年，我們一起追的女孩》，是台灣青春愛情片的經典。不但在市場上獲得了巨大的成功，並且形成了一時文化風潮，掀起當年大量從學校出來的年輕人，對於曾經感情的記念。
作為90後，小的時候想給喜歡的人打電話，但是因為只有對方家裡的電話，於是就不好意思打過去，經常是撥完號碼就臉紅心跳地掛掉。後來有了IC電話亭，會在電話亭徘徊很久很久。想說什麼又不知道說什麼的時候，就會寫日記，還有寫信，每周都跑到學校的木頭信箱那裡去翻自己的信件。
《那些年》中，雖然柯景騰似乎很幼稚，但是，不論是一場表現自己強大的格鬥比賽，還是一個關於長高三公分的小小誓言，或是希望等到最完美告白時機的心願，都令我動容。小說中在阿里山沒有等到日出而錯過表白的柯景騰想，「告白的方式僅僅是表象，也許告白的結果不會因此而改變，但是『如何在驚喜中讓對方知道自己的心意』卻也絕不是愚蠢的把戲，而應該格外珍貴。」所以他希望有這樣有把握、完美的時刻，讓那個女生每每回想起來，都會難忘的時刻，他可以多努力一點，多等一陣，等待那個時刻的到來。
在我看來，這不但不幼稚，反而很美妙。這實在是個人人都很迅捷的時代，希望盡快追到喜歡的姑娘，希望盡快跟姑娘上床，希望男朋友盡快賺到一套房子，很久很久，沒有看到這樣的慢，即使是中學生，恐怕也已經不會再做傳字條、寫信、放學後一起溫書、或是等在ta家路口這樣的事情。
這就是《那些年》最觸動我的地方，「請讓我繼續喜歡你」，請讓我為你多做一點事情，請讓我變成更配得上你的人，請你等到我最終有把握，有勇氣，敢於向你表白的時候，請你在看到其他男生的時候，想到我，還在因你而發光。
《那些年》的動人，不是為那些錯過的、遺憾的、抓不住的青春惋惜，而是因為，整個電影又真正屬於那個年代的慢慢的節奏。
現在的我們，大概很難再為了一個自己喜歡的人，做一件簡單的事情，比如等待，比如梳一個他誇過好看的發型假裝不在意地走過，比如去聽他喜歡的唱片為了能有更多的共同話題，比如努力做一些自己可能並不真正喜歡的事情，比如變成一個更加優秀更加與眾不同的人……這不簡單地是「為了感情改變自己」，而是難能可貴的緩慢的心意，想要一起前進的感覺，讓人心裡酸酸的，也暖暖的。
所以《那些年》另一個打動我的地方，就是「謝謝你曾經這么喜歡我」「我也很喜歡，喜歡你的我自己」。通篇並沒有執念，沒有傷感，而是真心感激沈佳儀在他生命中扮演過的角色，反之亦然。因為互相的理解和信任，始終保有著一分真誠的感情。我也一樣，感激他們曾經讓我有如此緩慢而綿長的、屬於青春的悸動，如此積極地認真地生活，讓我的生命都發光。
更多的我們，不會像柯景騰一樣，有機會買一個最貴的夢想，製造一架時光機讓男生與女生重逢，不會讓曾經在自己成長道路上留下痕跡的人知道，曾經為ta做出的一點點所謂付出，和自己得到的一點點改變。
前陣子上映的黑色幽默喜劇《驢得水》。
一群「品行不端」卻懷揣教育夢想的大學教師，從大城市來到偏遠鄉村開辦了一所小學校。學校待遇慘淡、生活艱苦，但老師們都自得其樂，每天嘻嘻哈哈打成一片。然而教育部特派員要來突擊檢查的消息打破了安寧，因為學校有一位「驢得水老師」隱藏著不可告人的秘密。就在所有人都擔心醜事即將敗露的時候，一個神奇天才的出現拯救了大家，然而誰能料到真正的麻煩才剛剛開始。
『貳』 如何評價印度電影《最初的夢想》
表面上看似是一部悲劇，但是結局還是比較溫馨的。
雖說一開頭的時候劇情的確是有點悲劇，但是到中間部分，劇情就有點慢慢變化了，這也起到了改變電影走向的作用，讓《最初的夢想》從貼近悲劇的調性，逐步往喜劇片的風格轉換。轉換過程也稱得上循序漸進、有條有理。
『叄』 如何評價電影《最初的夢想（電影）》
涅提·蒂瓦里這部影片關注孩子的教育問題，結合他本人在大學的一些經歷，最終用喜劇的方式討論了一個艱難的社會難題。
《最初的夢想》最終成了2019年寶萊塢票房第11高的電影。
導演編劇涅提·蒂瓦里本人在上世紀90年代時，就是住在大學4號宿舍的一名學生。
當年3號宿舍和4號宿舍之間的競爭故事成了本片的靈感，導演通過藝術加工，用來服務影片主題。
影片敘事流暢，幾段小故事也是感情充沛，充滿笑與淚，十分值得一看。
丈夫帕塔克和前妻瑪雅都是印度理工學院（Indian institute of technology，簡稱IIT）畢業的高材生。
他們的兒子拉加夫今年參加大學入學聯考，結果名落孫山。拉加夫解不開心結，覺得自己是一名失敗者，於是選擇跳樓自殺。
好在拉加夫沒有摔死，只是摔成了重傷，奄奄一息等待搶救。
為了讓兒子找回生活下去的希望，帕塔克開始給兒子講述自己當年的糗事，告訴兒子，並不是那些看起來光鮮亮麗的高材生都是一帆風順，也不是只有考試好才是人生成功唯一標准。
《最初的夢想》的拍攝套路和《貧民窟的百萬富翁》是一樣的。
都是通過一個故事做引子，然後引出一段又一段往事，以此來不斷烘托影片主題。
而「最初的夢想」是什麼呢。影片用近兩個半小時的時長最終給了答案。
人生最重要的事情就是生活本身，如果不能好好生活，那麼一切都是虛妄。
印度理工學院是印度頂尖學府，考進去了就可以改變人生，想要考進去自然不會容易。
影片中給出的錄取率不到1%，每年100萬孩子參加考試，最終只有一萬個人入選，剩下的99萬孩子都不知所措。
這個錄取率和我們985的錄取率差不多，都是百里挑一的水平。
有意思的是，印度理工學院的3號宿舍和4號宿舍在硬體條件上有著天壤之別，就像一道牆隔開的富人區和貧民窟。
優渥條件留給外國留學生，臟亂差的留給本土人，反正不怕你退學，有的是人搶著要來。
畢竟上過大學的朋友就會知道，這是「國際學校」的慣例。
人生很長，一次考試不應該決定一生。
《最初的夢想》拍出了許多現實問題，什麼雞娃、什麼neijuan早已是階級固化下的必然結果。
目前社會上只有考試還是唯一公平公正的渠道，底層人民也只剩下這一條獨木橋能夠實現階級改變。所以每次出現教育方面的不合理改革時，平時再溫順的家長也要討個說法。
帕塔克和瑪雅自然也知道學習考試的重要性。因此他們潛移默化地也會把這種焦慮和壓力傳遞給孩子，孩子逐漸就覺得學習考試是生命的全部，考試成績是活著的唯一目的。
帕塔克和瑪雅的本意肯定不是逼迫孩子，只是在孩子只剩下唯一出路的時候，不自覺地會表現出對成績的重視。
我們自己作為學生家長，同樣也會將這種焦慮傳遞給孩子。每次給孩子輔導功課的時候，總感覺心臟病即將發作。
前段時間還有一個新聞，某大學教授吐槽自己孩子是個學渣，表示開始接受。我愛人還會勸我，你看人家X大教授都認命了，你還這么雞娃幹啥？我說，人家再學渣也有X大兜底，我們有什麼兜底？
《最初的夢想》表現了這么多問題，但卻無法給出的實質性應對措施。
影片給出的建議看似熱血，實則佛系。
電影號召孩子努力奮斗，去做一名戰士，而不是做個失敗者。只要拼盡全力戰斗過，失敗了也不可恥。
說到底還是要過了自己的心理關，其他就隨緣吧。
並不是說佛系不好，而是在看清問題本質後，大徹大悟，才會活出真我。
現在躺鮃、禸棬都成了敏感詞，甚至相關商品也都下架處理。
當躺鮃成了敏感詞，享受生活反而變成了奢望。
可是，享受生活才是生活的根本，如果活著就是做牛做馬受苦受累，絲毫感受不到活著的樂趣，那麼生命的意義在哪裡。
學生的本職是學習，但並不是只為了學習。學習的目的是上個好學校，找個好工作。同樣工作的目的也不是為了被人賺取剪刀差，目的是改善生活享受生活。如果只是讓人做牛做馬，卻不給與相應的待遇，這種工作還有什麼意義。
生命只有一次，人生也不能重來。
盡管社會將成功標准簡單地等價於錢，但是我們需要做到的是不要活在別人的標准里。
每個人都可以為自己的生活找出一個屬於自己的成功標准，讓自己變成有價值的生命。而不是到死都是別人鐮刀下的韮菜。
不做擼瑟做戰士，
兼顧熱血和佛系。
『肆』 不老夢想勵志電影《飛屋環游記》
不老夢想勵志電影《飛屋環游記》
《飛屋環游記》簡介
故事開始時，小男孩卡爾·費迪遜(Carl Fredrickson)正聚精會神地看著新聞影片，著名探險家查爾斯·蒙茲(Charles Muntz)和他的愛狗們剛剛乘坐熱氣球從南美探險歸來，蒙茲宣布發現了新物種，但科學家們不信，稱他是個騙子，蒙茲名譽掃地。不過小卡爾對蒙茲的經歷深信不疑，對他的話句句在心，尤其是他那句“探險就在前方”(Adventure is out there)更被小卡爾當作至理名言，他也想像蒙茲一樣成為偉大的探險家。
畫面一轉，小卡爾牽著氣球走在回家的路上，當他路過一個無人居住的房子前時，傳來了另一個孩子的聲音，這是個假小子性格的女孩，叫艾麗(Ellie) ，她也同樣迷戀蒙茲的探險故事，喋喋不休的艾麗拿屋子頂上的風向標當操縱桿，把整個屋子當成一艘大飛船，竭力說服不知所措的卡爾加入她的計劃，坐著“飛屋”冒險。當然兩個孩子並沒能飛起來，而是摔了下來。不過卡爾和艾麗就此結識。隨後的時間，鏡頭為我們展現了他們倆長大、結婚、在一起生活的蒙太奇片段，艾麗做了動物園管理員，卡爾則弄了個車專門賣氦氣球。兩人一輩子都夢想著到蒙茲提到的南美洲“仙境瀑布”(Paradise Falls)去探險，但他們始終都疲於為生活而奔波。直到艾麗病逝，這個願望也沒能實現。
艾麗去世以後，卡爾變得孤僻起來，不願與人接觸。但更糟糕的是，他的屋子正好處在政府計劃開發的地皮上，這里即將建造一幢摩天大樓。不願搬離這里的卡爾成了一個“釘子戶”，政府派人來准備將他送到養老院，不過就在那些人來之前，卡爾作出決定，帶著屋子一起離開這里，前往南美，去實現妻子和他共同的夢想!
於是我們就看到了預告片里那經典的一幕，五顏六色的氣球拽著一整幢房子飛向了空中。飛屋在空中俯瞰大地的畫面十分漂亮(這也正是激發導演創作這部影片的初始靈感)。
不過老卡爾沒想到的是，他的飛屋上搭乘了一個“偷渡客”——8歲亞裔小男孩小羅(Russell) ，這個過度樂觀的小男孩喜歡快速的說個不停，他參加了野外探險者協會，為了成為高級會員，正需要集齊一枚徽章，而通過幫助老年人就可以得到這枚徽章。不幸的是他挑選的幫助目標是脾氣古怪的卡爾，後者討厭這個小胖墩老跟著自己。
卡爾想了很多種把這個討厭的小孩從飛屋丟下去的方法。但在他付諸實施之前，飛屋飛進了一個風暴雲團，艾麗的很多遺物掉下去了，卡爾手忙腳亂的保護這些東西……卡爾醒來之後，“偷渡客”小羅告訴仙境瀑布卡爾，他的GPS可以幫助他們飛到“仙境瀑布”，不過卡爾還是割掉幾個氣球，准備降落並把小羅送上回家的汽車。就在這時意外發生了，濃霧中已經接近地面的飛屋撞上巨石，房子雖然躲過一劫，但卡爾和小羅都被拋了下去。眼看飛屋就要飄走，卡爾用水管套住了它，接著飛屋拖著他一直到了懸崖才停住，卡爾這才發現，“仙境瀑布”就在眼前(如右圖)。從這里開始兩個人開始拉著飛屋步行前進(他們隨後來到了叢林裡面)。那天晚上，小羅跟卡爾談到了自己的家境……
在叢林里，卡爾和小羅遇到了新的朋友——長著長長紅色的喙的一隻色彩斑斕的大鳥(就是探險家蒙茲發現的新物種)，這只鳥真的很大，還喜歡吃巧克力，小羅給它起名叫凱文(Kevin) ，鳥很喜歡小羅，但不太喜歡卡爾;接著兩人又遇到了第二個朋友——會說話的狗“逗逗”(Dug)，說這只狗會說話並不確切，實際上是狗脖子上戴的項圈能把狗的想法通過人類語言表達出來，之後他們來到一個峽谷，那裡有好幾只狗出場，兩只鬥牛犬，一隻杜賓犬(後面陸續還有其他很多狗出場，這些狗都和蒙茲有關)。
隨後，爺倆被帶到一個飛艇里，他們發現這個飛艇的主人居然就是探險家查爾斯·蒙茲，他的目的是抓住大鳥，證明自己。
得知蒙茲為達到目的會不擇手段後，爺倆搶先逃跑。在把大鳥放回家時，蒙茲趕到並帶走了大鳥……然後，爺倆就和蒙茲展開了搏鬥，要救出大鳥。但蒙茲從飛艇中放出飛機，干擾飛屋前行……
搏鬥過後，蒙茲和飛屋都墜下雲層。而爺倆和大狗在和大鳥道別後，駕駛著蒙茲的飛艇回到了城市，小羅也獲得了由卡爾獎勵的徽章，三“人”成了形影不離的好朋友，過著幸福快樂而愜意的生活(就像小羅在跟卡爾談家境時描述的那樣)。而他們的飛屋最終隨氣球獨自飄落在“平頂山脈”的仙境瀑布邊上(而蒙茲下落不明)，實現了艾麗和卡爾一生的夢想。
《飛屋環游記》觀後感
《飛屋環游記》是美國的一部涉及知識面較豐富的卡通電影。
前幾天與朋友閑聊提及這部卡通影片，卻糟到朋友的嘲弄，或許在部分人眼中卡通僅是兒童的專屬，我卻不以為然，如果你看了《飛屋環游記》或許你對卡通的印象會大大改觀，卡通是大眾的，是老少皆宜的。
最早接觸的卡通電影應該是《千與千尋》也許是看的'時間距離現在有些日子了，時至今日《千與千尋》留下的僅有模糊的鬼魅印象。
隨著現在卡通電影的高清化，內容多元化和技術的純美化，卡通無不吸引眾多人的眼球。《飛屋環游記》應該算是其中之一。
該影片講述了一位老人用幫已逝老伴完成心願的方式來表達對愛人至真至純的愛戀。
兩人至小就是好朋友，可以稱的上是青梅竹馬，在兩人很小的時候妻子就做著環游世界的美夢，遺憾的是夫妻二人婚後無子女，老伴走後，老人獨自一人去完成老伴一生都在夢想的願望。
影片中給我印象深刻的有以下幾個畫面
畫面一
看到老人用很多系著繩子的氣球穿過煙囪，通過氣球帶來的巨大浮力把自己一直居住的木屋吊起來，並在高空中自由翱翔，我看到了科技的魅力，也領悟了老人的睿智，相信那一刻他的妻子也在另一個世界對著他和飛起的小木屋微笑著。
畫面二
在老人的木屋飛起前，影片中有一個全身佩帶各種獎章的小男孩出現，自稱是一個野外小探險家，曾獲得了多種有關野外探險的獎項，現在學校評比，老師讓他再拿到一個“幫助老人”的獎章，於是小男孩找到了這位老人，決心要通過幫助老人拿到這個獎項。
一開始老人並不喜歡這個全身掛著各種榮譽獎章的小男孩，在後來兩人互幫互助共渡難關的過程中，小男孩贏得了老人的信任，小男孩在途中發現，學校以及爸爸告訴他的一些野外求生的道理都是不實際的，以至於後來那些虛有的獎章被小男孩全部扔掉，“實踐是檢驗真理的唯一標准”在小男孩那裡得以驗證。
這部影片吸引我看下去的還有關於人與動物的和諧相處，以及大自然的生物鏈，我們中國人一直以來對狗的忠誠寵愛有嘉，這一點在西方人的影片中也得以驗證。
外國影片同國產影片都有一個共同點，不乏宣揚邪不壓正這一經久不衰的理念，正義得以延續，邪惡被擊垮，此片以歡喜收場。
影片告訴我：夢想是一個人的精神支柱，有夢想就有追求，影片中老人的夢想實現了，最後老人與小孩坐在馬路邊數著過往的不同顏色的車輛，這一幕也是老人幫小孩完成了他的夢想。
之所以把電影用自己的文字描述出來，一是出於對卡通電影的喜愛，對《飛屋環游記》這部影片的喜愛，同時也是對文字的喜愛，總覺的電影對人物的塑造和刻畫以及對事件的發展掌控是有局限性的，劇本和導演如果不是同一個人，那麼影片和劇作者的理解就有差異，而文字可以有無限大的想像空間，或許能填補某種意義上的差距，但這也是因人而異，我深知我不能填補這種所謂精神層面與現實之間的差異，但我在努力縮短這種差異的距離，如影片中老人堅持自己的夢想一樣，相信堅持就有動力，有理想追求才會永不停息。
觀眾影評
“不要溫和地走進那個良夜 白晝將盡，暮年仍應燃燒咆哮 怒斥吧，怒斥光的消逝”……聽著《星際穿越》里的詩歌，想起了《飛屋環游記》里的老頭子。
挺有意思的一部動畫片，克服所有艱難險阻之後大家都找到了生活的真諦。
ADVENTURE IS OUT THERE
摟著我老公看...........從頭哭到尾
真摯感人，佳片
很美好的一對老夫妻，氣球帶他們環游世界。
重溫經典，感動於兩位老人的感情。迪士尼可以拍出這么神奇的電影，我們為什麼不可以?
溫情的故事，老夫妻的感情真感動!場面足夠壯觀漂亮。南美那個著名景點：羅賴馬山，真的想去!
這是一個關於夢想 環保的片子，十分感人，片尾字幕+照片是對電影結局的延伸，很久沒有看電影還把片尾字幕看完了。
孤獨老人、小羅素、偏執探險家，每個人都有願望。
你的夢想是什麼?是不是當我們走過了懵懂純真的童年與無知無懼的少年時代，就只有等到年華老去，幾近失去曾經珍惜的一切，才會有義無反顧地去追求夢想的勇氣?
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