Ⅰ 都說這部華語片污力十足，我卻只記住了盛世美顏
說到Cult Movie（邪典電影），不少愛好此口味的影迷都能列出一籮筐。
比如，斯坦利·庫布里克的《發條橙》，性、暴力、血腥、洗腦······Cult元素一個都不少，
他因其絮絮叨叨、臟話連篇、黑色幽默、血腥暴力的作品，被許多影迷奉為「鬼才」導演。
《殺死比爾》
那麼，華語電影里就沒有好看的Cult片嗎？ 當然有。
其實，痞子導演昆汀在音像店增加閱片量的時候就看過不少港產Cult片，
借鑒也好，模仿也罷，他玩的東西，港片早就已經玩過了。
今天，鋪子就為大家介紹一部 Cult味兒十足的香港科幻片 ——
《妖獸都市》
說實話，海報設計的蠻丑的，而且大家也應該能從中感覺出片子的年代感。
電影上映於1992年，麥大傑導演，編劇和監制由徐克擔任。
說到徐老怪，不得不提他的兩大特點。
一個是開腦洞。
比如，前一秒還在和男主激情擁吻的美女突然就變成了蜘蛛人，
鍾表可以從牆上飛下來成為殺人機器，
還有人體摩托車和彈珠機等突然就上演一段不可描述的畫面······
另一個，自然就是拍美人了。
好像女神們在他的作品裡都能最大限度的展現自己最美最迷人的一面。
《青蛇》王祖賢 張曼玉
《笑傲江湖2：東方不敗》林青霞
《倩女幽魂》王祖賢
長得美，再搭上一個會拍的導演，觀眾算是有眼福了。
本片由大美女李嘉欣主演，她風雨中抬眸的那一瞬間，
不知道擊中了多少男人的心臟，估計女人也把持不住。
女配李若彤，在出演「姑姑」之前，她就已經在這部作品裡引人注意了。
除了兩大女神，本片還有黎明和張學友兩大天王坐鎮，
再加上「天下第一武指」袁八爺（袁和平）客串，
和日本大師級演員仲代達矢（黑澤明御用男演員）加盟，
在卡司上，本片可以說是非常強大了。
故事發生在未來世界，這個世界除了人類，還有妖獸存在。
人類與妖獸的戰爭從未停止過，為此，人類還專門成立了對付妖獸的特警隊。
阿龍（黎明 飾）與阿郢（張學友 飾）是特警隊的兩名優秀成員，
他們接到上頭派來的任務——抓捕妖獸元大宗（仲代達矢 飾）。
在一次執行任務中，阿龍遇到了自己三年前曾經放棄的愛人幻姬（李嘉欣 飾）。
放棄幻姬，是因為他們種族有別。
雖然他們有幸重逢，但早已經物是人非了——幻姬已經成了元大宗的女人。
因此，幻姬成為了阿龍完成任務的最大障礙。
但事實上，妖獸也分好壞。
元大宗一直在倡導妖獸與人類和平共處，一直在背後搞鬼的，是他的兒子鬼眾道（張耀揚 飾）。
鬼眾道研究了一種讓人上癮的毒葯，命名為「快樂」，他企圖用「快樂」消滅人類，控制地球。
不僅如此，他還想利用幻姬傷害阿龍和元大宗，最終取代元大宗的位置。
同時，特警隊方面懷疑有內奸，有人在泄露特警隊的秘密。
隊長（袁和平 飾）認為是半人半獸的阿郢（他的母親就是妖獸）乾的，事實真的是如此嗎？
人類、元大宗一派、鬼眾道一派，三方勢力開始了混戰，世界一片混亂······
坦白說，在上個世紀末期眾多的港產cult片中，這部電影並不出彩。
硬傷主要在於單薄以及略顯混亂的劇情。
電影改編自日本作家菊地秀行的同名小說，早在1987年，日本導演川尻善昭就曾執導過同名動畫。
而真人版將故事背景直接轉移到香港，
雖然也做了許多改編，但故事發展還是缺乏鋪墊，動作剪輯也略顯生硬。
至於特效，沒看過的小夥伴也不要抱有期望了，畢竟，要考慮到這是1992年的電影啊！
非常好奇，這是塑料布嗎？
當然電影好不好看，不能只聽一家之言。
就網友來看，本片的評價也是呈兩極化分布。
有踩的，
也有贊的。
鋪子以為，這片雖然談不上經典，但也不至於是大爛片。
比如，在攝影上，電影就讓觀眾小小的驚艷了一把。
當時還是攝影師的劉偉強（《無間道》導演）擔任了本片的攝影工作，
在他的鏡頭下，冷暖色調交替出現，黃、綠、紅、藍各種撞色，竟然還有一種難以言喻的美感。
除此之外，這部光怪陸離的科幻片還有不少經典台詞。
「時間本來就是人製造出來的說法，但人為什麼要受制於時間，用時間來證明呢？」
鬼眾道想靠一種名為「快樂」的毒葯毀滅人類，這個葯的名字本身就能說明某些人的世界觀： 縱然要忍受一世的罪過，也要貪戀一時的快樂。
在這里，時間可以倒流，也可以殺人，快樂卻是以犧牲生命換取的。
換句話說，時間是殺手，快樂是毒葯。
這樣的言論，不可謂不經典。
回顧那個年代的港片，大家的身上好像總是籠罩著一種對自身身份認知的焦慮感，就像本片的人類與妖獸。
「她的身體充滿五光十色，她的內臟是鋼鐵混合水泥，這就是我們的都市，我們人類都是她身上的寄生動物，每天都要跟自己的同類斗爭，同時也要跟妖獸戰斗。」
多年被英國統治，港人的心態就是處於矛盾中的。
一方面堅持自己心中的大中華，另一方面也要接受來自西方文化的改變，那種對自身身份的迷茫感一直在影響著每一個香港人。
其實，從本質上看，人類與妖獸並沒有什麼不同：妖獸渴望和平共處，人類也會冷酷無情。
不管是人類還是妖獸，大家都是這個城市裡孤獨的產物。
「你看這城市多寂寞，希望人類以後不再需要妖獸的快樂。」
最後，想看的，B站有汁源。
Ⅱ 朱茵出演過哪些影視劇最好看的是哪個
我覺得最經典的是《大話西遊》中的紫霞仙子和《射鵰英雄傳》中的黃蓉。《大話西遊》這部影片不用說都知道，朱茵飾演的紫霞仙子可謂是詮釋出了精髓，只怕現在是沒人能夠超越她這個角色了。
朱茵的演技也是有目共睹的，大家都是朱茵是在演翁美玲，可是既然都承認翁美玲演的好像黃蓉，那朱茵模仿她不也是像黃蓉么？外貌上，20出頭，顏值巔峰期的朱茵也很出彩。《逃學威龍》這部影片是和周星馳一起合作的，以前電視上特別喜歡放這些片子，那個時候都沒覺得這有啥可看的，後來發現朱茵的盛世美顏後就被深深地吸引到了。
Ⅲ 有絕世美顏之稱的李嘉欣，出道至今她哪些堪稱經典的影視作品
李嘉欣最經典的作品就是《妖獸都市》，在這部作品作品中，她的一舉一動都成了經典瞬間，只不過360度無死角的盛世美顏讓人忽略了她的演技。李嘉欣作為最美港星出道時並沒有因為作品而大火，她的出名完全是因為自己的盛世美顏，在經典作品《妖獸都市》裡面，她的一顰一笑都很有感染力，現在回顧依舊覺得是經典，只不過人們更多關注的是她的盛世美顏，所以忽略了李嘉欣的演技，這也導致她籍籍無名。
李嘉欣是一個被顏值埋沒了演技的女人，她的一生起點就非常高，現在的她活的很瀟灑、快樂，希望她能夠越來越好。
Ⅳ 大家認為到目前為止看過最好看的港劇或者香港電影哪一部為什麼
我覺得電影《樹大招風》還有一個名字叫《山雨欲來風滿樓》，說實話我更喜歡後者。「山雨欲來風滿樓」出自《咸陽城東樓》：「溪雲初起日沉閣，山雨欲來風滿樓。」比喻局勢將有重大變化前夕的跡象和氣氛，現多用來比喻沖突或戰爭爆發之前的緊張氣氛。全片的中心也都在講關於「樹大招風」的「風」字，只有風，沒有雨，風吹過季正雄的內心，吹過葉國歡的發梢，吹過卓子強的衣擺，卻沒能吹來三大賊王聯合後的「雨」。而真正的風，是1997年的時代之風，命運之風。
電影的結尾被譽為「神來之筆」，把一切歷史性的沉重與宿命式的悲涼情緒都渲染到極致。最後，不誇張地說，《樹大招風》是近幾年最好看的港片之一。
Ⅳ 金秀賢崔雪莉的裸體，都拯救不了的《real》！
從《來自星星的你》開始，無數人深陷金秀賢的魅力里不能自拔。從《擁抱太陽的月亮》，《神秘而偉大》再到《星你》《製作人》，絕對是顏值演技都很在線的禁慾系男神。電影上映前，打出的宣傳噱頭是：
《real》是歐巴入伍前的最後一部作品，值（bi）得（xu）期（peng）待（chang）。
可是，剛看完就好失望啊！
我期待了這么久，花了這么大的力氣去搞種子，最後你竟然告訴我，根本沒有我們想像中的所謂的限制級？！
好氣哦，但還是要保持微笑！
這場誤會，首先要從一張傳遍全網，大家奔走呼告的動圖開始說起！
（ps，尺度太大，朋友們動動手網路搜）
剛流出時，網路爆炸了，網路上一搜是這樣的：
後來《REAL》製作公司covepictures 出來表示：「電影《REAL》的一些畫面因為非法拍攝而流出。正在上映的電影，在沒有得到允許的情況下，復制或者拍攝其中一部分或者全部以視頻或者照片形式在on/off line上進行散播的行為是違法行為， 是對出現在電影里的演員肖像版權的侵犯。」但誰知道，到底是不是製作方故意的！
宣傳點包括金秀賢展現果體、雪莉妹子秀胸肌。似乎一切都在拍著胸脯對全天下天真無知的少女們賭咒說：你一定會被這羞恥的戲份給震驚到了！很多無良的標題黨甚至都打出了「尺度堪比《色戒》」這樣聳人聽聞的標題來。
反正它，就是成功地吸引了我的注意。
但是，有多高期待就會有多大的失望。
它最大的問題就是：看不懂！
豆瓣上評分目前僅5.4，在韓國主流電影評分網站naver上的評分只有：4.48（滿分10）。如果說一開始是沖著金秀賢雪莉的裸體來的，最後大家的評論清一色的是「？」。
故事講述的是關於一家賭場經營權爭奪的故事。
為了獲得這家賭場的經營權，其主人張泰英(金秀賢飾)與暗黑組織頭目曹源根(成東日)展開了激烈的戰斗。在爭奪過程中，一個與經營賭場主人張泰英同名同姓而且樣貌也相同的賭場投資人「張泰英」的出現將故事引入一個更大的謎團中去。
電影一開場，是boss正在進行心理治療，
一言不合當著心理醫生的面噼噼啪啪脫得一絲不掛，完美地貢獻了翹臀，人魚線，八塊腹肌……
Ps：這張圖我找的很辛苦，且看且珍惜哈！
接下來，是為了解決自己有兩個人格（一個賭場boss，一個文弱書生）的問題，boss想殺死書生人格，留下霸氣的那個自己。
於是，他找到一個出車禍成植物人的病人，讓書生人格進入這具身體，然後想直接殺死這個擁有書生人格的植物人。
但是，植物人不但沒死，反而帶著復仇計劃蘇醒過來了。
一出場就化著厚厚的煙熏妝，帶這個面具，史上最誇張面具，沒有之一，大家來感受下。
他想要成為真正的張太英。然後，每天掏空心思找張太英的影子，整容成張太英，並且一舉一動都在模仿。從名字，說話，表情，動作，過去，包括女人。
還有做愛，簡直就是個變態！
後來，兩個張太英碰面了。
假張太英以投資者的身份結識真正的張太英。並且他提出把曹源根（就是那個最大的反派）一起解決的方案。
然後他們開始合作，去端黑幫的老窩。真boss的拳簡直就是個鐵錘，敲一下可以捶死一批小流氓。
但是後來為了徹底取代真正的張太英，假的把真的偽裝成自己的弱記者的形象，只是碰巧途中遇到曹源根，他想從張太英口中知道自己的對手是誰，沒要到答案，倒是真張泰英被誤打傷了，並被擄走了那個美艷的女朋友。
大boss醒來後自己在作家記者的房子里看到了些東西，他才明白所有的事情，原來有這一切都是醫生的陰謀，其實根本沒有什麼辦法能把另一種人格轉移出去，只不過是用葯物（就是他之前一直無論何時何地都在嚼的口香糖）一直控制他而已，而這個口香糖能夠讓人致幻，是一種新型葯物，也就是之前讓植物人突然蘇醒活下來的葯。
然後他就去找大反派要自己的女朋友，並且直接告訴了大反派他們想要找的人，換到了病殃殃並懷孕了的女友，然後女主就死了。
是不是很亂？！額，如果你自己看你隨時會跟丟劇情。
最後，大反派殺過來賭場，很突然地就來到大對決。
眼前有一個男人耍著一手好拳腳，可以單挑幾十個人，戰無不勝，像這樣：
並且能夠刀槍不入，有瞬間讓槍口恢復的超能力，像這樣：
然後，一片水花四濺的爆破後，眼前突然來到了一片水池中，一個跳中國古典舞的紅衣男子出現，陰柔而又有力度，在這場武打solo中，他分別用了中國舞的掏手，平轉，側空翻等一系列專業舞蹈技巧，很是曼妙，像這樣：
結果，原來這些都是在那個口香糖的葯物作用下幻想出來的！
打完後，兩個人就在池子中，表情意味深長，面前則是一片城市的燈火璀璨，鏡頭拉遠，然後就，劇終了！！！
留下觀眾一臉懵逼，當然，不能怪觀眾智商不夠。
對於片中的意境，連金秀賢自己都表示，「劇本看了6次才讀懂，反覆咀嚼才了解劇情的個中精華」，而雪莉則說她也是讀了3遍劇本，才了解角色的差異。
總的來說，從一個鑒賞過高清無碼未刪減版，從頭到尾沒跑神的觀影者角度，我可以負責任地告訴大家：
尺度，期待不要太高！
情節，不要有期待！
雖然看得出金秀賢這次很拼，角色把握得很好，該耍帥的地方也帥得到位，由於情節的設定雖然顯得誇張而且生硬，但表現還是可圈可點的。至少人家還首次貢獻了自己激凸，腹肌和翹臀，還有臉紅心跳的大尺度床戲……（竊喜：嚶嚶嚶）
但電影不叫座，粉絲們再熱情，偶像們再努力，脫得再干凈也拯救不回。
這和前幾天的國產《三生三世十里桃花》一樣的命運，即便楊洋劉亦菲有盛世美顏，特效投入一擲千金，製作團隊陣容強大，且都是上映前半年就開始造勢，早早吊起了一大批人的胃口，粉絲呼聲很高，甚至發生了粉絲鎖場這樣的事，可惜依然拉不起票房。
雖然噱頭造的很大，投資動則上億，演員表現也沒批漏，但在一部影片最關鍵的情節講述上，片方用自以為是的創新企圖一炮打響，可惜，太過用力了最後成了一場自嗨。
看過後回頭想：
1.說是大尺度，其實也不算。
韓國的審片制度要求要寬松於中國大陸，所以，當我看過小製作的《90分鍾》《羅曼史》等等一系列韓國電影，我就絲毫不覺得這是大尺度了。
2.情感戲情節鋪設簡單。
和同是出演過大尺度19禁的男神--宋承憲歐巴，在電影《人間中毒》里的表現相比，與女主的纏綿糾葛的細膩程度，《real》是遠遠比不上的，《real》女主的戲份簡單粗暴，沒有鋪墊沒有渲染，一上場就被拆穿「她是你交往半年的女友」，後面的女主就全靠眼神來讓觀眾知道她的喜怒哀樂，出現的場次屈指可數，場次雖然不多，但幾乎只要她出現就要刻意展示若有若無的香艷，被擄去之後被男主找到後就死了，雪莉其實是表現得很好的，但是可能就是戲本的問題吧，兩個人的互動真的少得不像戀人啊。
3.情節過於細碎混亂跳躍。
如果說硬是想打造出《造夢空間》的感覺，可惜，燒腦是做到了，但精髓沒有。故事是有創意，但導演拍了很多無關緊要的東西（在觀眾看來），以至於電影空白太多。而且很跳躍，一不留神你就會追問，前面到底發生了什麼所以到這了。
4.沒有燒腦，只有懵逼。
其實電影沒必要刻意挑戰觀眾智商的。
他其實情節不難懂，只是表現手法有點詭異。光影效果做得極為漂亮，看得出的確是下了功夫的，但是對於觀眾來說，視覺享受並不能代替該有的故事表述。
5.金秀賢的個人solo
唉，用流量小生就有這點不好。
你說如果拍得帥得不夠，那就沒有物盡其用，粉絲不願意心滿意足地掏錢就白浪費了演員流量，但你從頭到尾為了表現他帥而去表現，這就有點太腦殘了。先不說張太英拳頭比拳王還牛逼，一拳頭可以撂倒一群人，但他無論車禍，中槍，中刀，都是這分鍾血淋林，下一幀出現時，又是精神抖擻。
大家再來感受下！
當然，對於腦殘粉來說無論片再爛，都願意買單，原則永遠是只罵導演不罵愛豆。
所以，如果你去看金秀賢，那就勇往直前地去吧，如果你是去看電影，建議還是先通讀小三我的這篇良心影評。
近年來有了技術好像拍電影的都走進了誤區，為了酷炫而酷炫，但是，站在觀眾的角度，有時候，花大心血去提升故事情節的曲折回轉，製作花里胡哨的特技場面，還不如踏踏實實先把故事講清楚。
畢竟，觀眾買票進影院，還是需要知道： 到底在那2小時，發生了什麼。