『壹』 電影里最好聽的十首歌曲
10首穿透靈魂的歌曲：《My Heart Will Go On》、《Moon River》、《The Sound of Music》、《The Sound of Silence》、《Yesterday once more 》、《Theme from Schindler's List》、《Bolero from Trois Couleurs Rouge》、《Song For The Unification Of Europe》、《The Rain》、《La Valse D'Amelie》。
詳細介紹：
1、《My Heart Will Go On》
這首《泰坦尼克號》電影主題曲由好萊塢主流電影著名作曲家詹姆斯·霍納（James Horner）一手炮製，具有濃烈民族韻味的蘇格蘭風笛在他的精巧編排下，盡顯悠揚婉轉而又凄美動人。歌曲的旋律從最初的平緩到激昂，再到纏綿誹惻的高潮，一直到最後盪氣回腸的悲劇尾聲，短短四分鍾的歌曲實際上是整部影片的濃縮版本。
2、《Moon River》
《月亮河》是一首由奧黛麗·赫本演唱的歌曲，第一次亮相於1961年電影《蒂凡尼的早餐》。該曲由強尼·莫瑟(Johnny Mercer) 負責作詞、亨利·曼西尼(Henry Mancini)負責作曲，一舉拿下當年奧斯卡最佳歌曲獎與最佳配樂獎 。該曲之後被眾多明星翻唱，其中安迪·威廉姆斯的版本最廣為流傳。
3、《The Sound of Music》
電影伊始，見習修女瑪麗亞在阿爾卑斯山麓傾訴自己對大自然的熱愛，情不自禁放歌山野，她唱的就是《音樂之聲》主題曲「The Sound Of Music」。時間和風一起流轉，群山、森林、湖泊在視野中迷離，天際間，阿爾卑斯山的精靈愉悅而自在，瑪麗亞騷動的心在這里得到安撫。
4、《The Sound of Silence》
由保羅·西蒙創作的一首歌曲，這首歌也曾作為電影《畢業生》的插曲和片尾曲，這首歌作為歷史上最經典的音樂之一，打動了全世界億萬人的心靈，傳唱至今久久不息。《寂靜之聲》旋律飄緩低迷，歌詞充滿了一種幻覺般的意境。細細聽來，彷彿在訴說著年輕無助的一種宣洩。
5、《Yesterday once more 》
美國影片《生命因你而動聽》里的插曲。《Yesterday Once More》（譯名：昨日重現）是二十世紀七十年代歐美經典的英文歌曲之一。始創於1973年，曾被睜廳無數個歌手翻唱過。曾入圍奧斯卡百年金曲。理查德·卡朋特和約翰·貝迪斯為回應七十年代早期的懷舊風創作了這首歌曲。
6、《Theme from Schindler's List》
《辛德勒的名單》主題曲。隨著小提琴家帕爾曼如泣如訴的琴聲，我們彷彿又回到了那段黑色的歷史，即便在戰爭、死亡的包圍下，人性的善卻在此刻熠熠生輝，小提琴的旋律彷彿在平靜地訴說著那段回憶，凄美而動人。
7、《Bolero from Trois Couleurs Rouge》
基耶斯洛夫斯基《藍白紅三部曲》的最終章《紅》，同時也是這位波蘭導演的最後一部長片作品，從各個方面上看都是一部集大成之作，包括鏡頭語言上的自如以及故事的精煉。「紅」意為博愛。伊蓮娜·雅各布為這部電影奉獻了極佳的演出。普萊斯納繼續為電影獻上精準的配樂鎮晌。
8、《Song For The Unification Of Europe》
已故電影大師克日什托夫·基耶斯洛夫斯基的傑作《藍白紅三部曲·藍》的配樂是由波蘭作曲家澤貝紐·普萊斯納（Zbigniew Preisner）而作，「藍色」意為自由。女主角朱莉在一系列打擊之後決定走上一條無牽無掛的自在生活道路，而現實的種種又不得不把她拉回現實。
9、《The Rain》
《菊次郎的夏天》主悉旅隱題曲。在電影中，正男和菊次郎受困於車站時，這段音樂響起。憂傷的小提琴伴隨著鋼琴聲將人帶入一個雨夜，而後大提琴再次奏響主題，似乎陷入了一段深沉的記憶中找尋母親，尾聲部分小提琴卻奏出那段歡快而熟悉的旋律，彷彿放下了回憶的包袱，重整心情繼續上路。
10、《La Valse D'Amelie》
《天使愛美麗》電影音樂。手風琴獨特的音色和悠揚的旋律如同一陣微風，歐式特有的典雅和浪漫撲面而來，歡快的音樂如同女主接天真爛漫的性格特點，活靈活現，像天使一樣可愛。
『貳』 美國電影《音樂之聲》中的插曲是哪一首
美國電影《音樂之聲》中的插曲是《哆來咪》。
《哆來咪》為美國電影《音樂之聲》中插曲，被稱為好萊塢音樂歌舞片經典中的經典。美國音樂劇的泰斗理查德·羅傑斯（Richard Rodgers)作曲和奧斯卡·漢默斯坦二世（Oscar Hammerstein II)作詞。
歌詞
大家一起來從頭學從這里開始最最好
念書你就先學ABC唱歌你就先唱哆來咪哆來咪哆來咪
這三個音符正好是哆來咪哆來咪哆來咪發索拉梯
哦讓我們看看怎麼更好記
哆，就是那一隻母鹿
來，是太陽光輝
咪，是我，是我自己
發，是路程跑得遠
索，是穿針又引線
「拉」，就跟在「索」後面
「梯」，是我們吃茶點
隨後我們又回到「哆」
哆，就是那一隻母鹿
來，是太陽光輝
咪，是我，是我自己
發，是路程跑得遠
索，是穿針又引線
就跟在「索」後面
梯，是我們吃茶點
隨後我們又回到「哆」
在你懂得音符以後
你幾乎可以唱出任何歌曲
『叄』 歐美電影插曲有哪些好聽
個人比較喜歡的音樂出色的電影，
《指環王》，蘇格蘭的風笛聲把史詩般的情節刻畫的太好了。
《海上鋼琴師》，裡面出現了許多出色的鋼琴曲。
《角鬥士》，大氣的配樂展現了恢宏的氣勢。
《卧虎藏龍》，譚盾的經典之作，奧斯卡最佳配樂
《天使愛美麗》，裡面那段風琴曲《La Valse DAmelie》是我的最愛。
《加勒比海盜》，《he is pirates》隨著不同的變奏時而緊張時而舒緩，時而狂放時而低訴，讓片子充滿張力。
《斷背山》，一把吉他托起了一部電影，樂器以阿根廷草根配樂大師桑托拉拉的招牌吉他為主線，技術功底的扎實加上音樂眼界的開闊，也讓他的彈奏往往可以用最簡約的撥弦，就能夠展現出寬廣又遼闊的草原景緻。
《尋找夢幻島》，整部配樂的風格是以少許的東歐風格勾勒出基礎節奏，天真無暇的童聲合唱伴隨著跳動的節奏，時而巧妙地蹦出來。這是一部旋律性優美柔暢，管弦樂演奏相當細膩的佳作，非常適宜當作背景音樂來聆聽。
《蒂凡尼的早餐》，一首《月亮河》流傳至今仍然是不朽經典。
《美國往事》，悠揚的音樂把一世的浮華洗凈，每次聽都覺得觸到了自己心裡最軟的那根弦。
《兩生花》，天籟般的女聲高音，當然配樂也是一流。
《莫扎特傳》，出色完美，像聽了一場音樂劇。當然了，配樂都是出自莫扎特的經典名段，不出色也不行。
《末代皇帝》，電影的音樂為這一部從西方人觀點拍攝的東方電影找到了一套最合適的配樂。全片以大氣派的管弦樂和悠揚的主題旋律變奏音樂交錯，將溥儀一生起跌極大的傳奇遭遇烘托得甚為貼切。
《宋家王朝》，國內難得一見的經典電影配樂，喜多郎的音樂生動再現了在我國近代史中發揮了巨大作用的宋氏家族。該作品使喜多郎當年分別獲得香港金像獎及台灣金馬獎的最佳原創音樂獎。音樂通過多手段表演，也完美的柔合了東西方樂器
當然，那些歌舞電影因為自身的屬性，音樂部分都比較出色，著名一點的如《黑暗中的舞者》《芝加哥》《紅磨坊》《歌舞青春》等等，就不多介紹了，
還有特別推薦久石讓的音樂，由他參與製作的電影音樂都出類拔萃。
《千與千尋》，久石讓和宮崎駿合作的代表作，音樂太出色，難以形容。
《幽靈公主》，還是久石讓和宮崎駿合作。裡面的經典配樂被97港版《天龍八部》以及各類爛俗的電視劇拿來使用。
《天空之城》，宮崎駿的優美畫風加上久石讓凄美的音樂，真的部部都是經典，我詞窮了。
此外，他和宮崎駿合作的作品還有《龍貓》《風之谷》《哈爾的移動城堡》等，都是精品。
《菊次郎的夏天》，他與另一位黃金搭檔北野武合作的代表作，裡面最出色的個人認為是《summer》《mother》，《士兵突擊》就照搬了這裡面的音樂。
《那年夏天，寧靜的海》，那首經典的《Clifside Waltz 3 》，也被士兵突擊用了。
久石讓和北野武合作的作品還有《花火》《壞孩子的天空》等，都很經典。
再介紹一些歷史著名的五大經典配樂：
《星球大戰2：帝國反擊戰》Star Wars: Episode V - The Empire Strikes Back（1980）
由好萊塢配樂大師約翰·威廉姆斯John Williams配樂的這部影片成為歷史上最受影迷歡迎的一部作品。盡管《星球大戰》總共有六部，但所有人都認為，這部由倫敦交響樂團演奏的版本，每一首曲子都非常經典，讓樂迷們欲罷不能。
《音樂之聲》The Sound of Music（1965）
溫情的故事情節、無數經典而好聽的音樂讓這部歷史上最著名的音樂電影成為人們記憶中一個燦爛的符號。《雪絨花》、《Doremi》等至今膾炙人口。理查德·羅傑斯憑藉此片成為配樂史上的不朽人物。
《泰坦尼克號》Titanic（1997）
這部作品是由另一名最著名的好萊塢配樂大師所創造，他的名字叫詹姆斯·霍納James Horner。該片的配樂很完美地和劇情結合在一起。My Heart Will Go On成為歷史上最經典的聲音。
《ET外星人》E.T. The Extra-Terrestrial（1982）
如果說《星球大戰》體現了約翰·威廉姆斯John Williams的大氣磅礴，那麼《ET外星人》則表明他也是一個善於捕捉細節，脈脈溫情的人
《阿波羅13號》Apollo 13（1995）
詹姆斯·霍納James Horner的另一部傑作。有人認為《勇敢的心》是詹姆斯·霍納最優秀的配樂作品，甚至超過了《泰坦尼克》，但更多人喜歡《阿波羅13號》，盡管知名度沒有其他兩部作品高，但這部配樂堪稱經典。