A. 人生必看的25部勵志電影
1、《肖申克胡伏鍵的救贖》
現代版本的《基督山伯爵》，曾經一度成為我的精神支柱。這部1995年拍攝的片子，無論從各方面講都是經典中的經典，情節的緊湊，主題的深刻，演員的陣容，音樂的配合，所以獲得了8項奧斯卡提名，更成為影迷心中的勵志經典。當安迪在雷電風雨交加的夜晚爬出監廳液獄下水道和排泄管後，脫去衣衫，伸出雙臂去擁抱自由的風雨的時候，相信觀眾都有些熱血沸騰吧。
2、《阿甘正傳》
美國近代史的縮影。無需多言的經典，也是當年《肖申克的救贖》的強勁對手.
3、《勇敢的心》
史詩般的片子，主題深沉凝重卻又不失輕快，場面宏大，視覺和音樂效果一流，優美流暢。雖然最後結局令人遺憾，但其悲壯程度足可以感染所有的觀眾。
4、《美麗心靈》
影評人說「2000年的奧斯卡影片給了《美麗心靈》而不是《指環王》，證明奧斯卡還沒有墮落。」學過經濟學的人都知道，什麼叫做「那什均衡」。該劇就是根據經濟學家那什的真人真事改編，一個80歲時憑自己20歲的理論獲得諾貝爾經濟學獎的人。一個偉大的學者，一個生活的強者，一輩子都在和自己嚴重的幻想症做斗爭。
5、《百萬美元寶貝》
對於整個電影，正如導演伊斯特伍德所說，「這不是一個關於拳擊的故事，而是關於希望、夢想和愛的故事」，看過這部電影，相信大家就會知道今年奧斯卡典禮上的大獲全勝真的是實至名歸。
6、《心靈捕手》
一部好的電影總是能在不經意間將你打動，或者說，一部好的電影是需要慢慢欣賞和體味的，《驕陽似我》並沒有花費太多時間在展*爾如何天資聰穎上，而是把筆墨主要放在了桑恩教授與威爾從最初的略顯敵對到慢慢了解，直至幫助他找尋到了自己人生目標的過程。影片牽涉甚廣，愛情、友情、均有提及，正如一杯濃郁的黑咖啡，只有褲巧細細品嘗，方能享受到其中的濃濃香味!
7、《黑暗中的舞者》
一部震撼心靈的影片，具有深淵一般的穿透力，歌舞片中少有的經典。現實與理想，執著與信念，主題深刻的讓人窒息。DANCERINTHEDARK！唯美而質朴的偉大贊美詩。
8、《當幸福來敲門》
已近而立之年的克里斯·加德納(威爾·史密斯)，是一名普普通通的醫療器械推銷員。這種不安定的生活已經影響到家庭的和睦，最終妻子琳達忍受不了經濟上的壓力，離開了克里斯，留下他和5歲的兒子克里斯托夫相依為命。這時候克里斯銀行帳戶里只剩下21塊錢，因為沒錢付房租，他和兒子被攆出了公寓。費盡周折克里斯贏得了在一家聲名顯赫的股票投資公司實習的機會，但是實習期間沒有薪水，而且最終只有一人可以成功進入股票投資公司。為了通向幸福之路，克里斯決定走下去。為了省錢，每天晚上克里斯帶著兒子去住收容所，吃飯靠領救濟，但這些並沒有摧毀父子間的親情與他們的信念，他相信幸福總會落到自己的身上。憑借過人的智慧，與勤懇的努力，克里斯終於迎來了那幸福的時刻……
這不是一部值得擁有「珍藏」的電影，而是一是隨時需要拿出看的電影，任何的挫折和困難《當幸福來敲門》都可以幫你解決問題。如果你剛剛邁出校門，希望能在未來的事業上大展身手，可是找工作的過程漸漸泯滅了你的雄心。比你有學歷、有能力、有勢力的人多如牛毛，四處碰壁後怎麼辦？這時候，你可以看這部片子。影片中的男主人公能在如此艱難的情況下涉足一個完全沒有經驗的領域，並且最終贏得了高層的肯定，那麼相信你也可以。
9、《永不妥協》
影片取材於發生在美國的一個真實事件，影片充滿激情、動人心弦。在當今這樣一個缺乏英雄的拜金社會里，本片講述了一個弱小女子如何在幫助他人的同時改變自己命運的動人故事，展現了人類捍衛正義的可貴精神。經歷了兩次離婚並拖著三個孩子的單身母親埃琳，在一次十分無奈的交通事故之後，一貧如洗，既無工作，也無前途，幾乎到了走投無路的絕境……但是她用執著堅韌的毅力矢志不移地堅守理想，敢於挑戰權貴，勇於保衛弱者，不但悍衛了正義，幫助了他人，也重新認識了自己的價值。
有些人並不強大，但是信仰賦予了他們超人的力量。無論你相信宗教還是相信自己，無論你相信愛還是相信權力，你一定不能沒有信仰！在這個世界上，有些人並不強大，但是信仰賦予了他們超人的力量。正如影片中的弱女子埃琳，正是因為堅守信仰才能夠百折不撓，才煥發出超乎常人的能力。我們自己也是一樣，假如能夠成就一番事業，首先要相信這事業值得我們不惜一切去付出；還要相信自己，完全有能力成就這番事業。
10、《奔騰年代》Seabiscuit
1930年代，美國處於大蕭條的陰影中，故事就在這個時候開始了。這是一個真實的故事。查爾斯·霍華德以前是個自行車修理工，因為向美國西部引進汽車賺了錢。他買了一匹個頭很小的馬，名字叫做Seabiscuit，直接翻譯過來意思是海洋餅干。霍華德和半盲的前拳擊冠軍瑞德·波拉德和以前從事表演的湯姆·史密斯組成了一個小組訓練他的小個子賽馬，波拉德做騎師而史密斯則擔任訓練師。海洋餅乾和它的三人小組開始了一個傳奇的旅程，而三個人的人生路也從此改變。
在這之前，三個人都因為各自的原因顯得是生活中的失敗者，為家人朋友所遺棄，無法實現自己的理想。霍華德靠汽車交易發財，兒子卻在交通事故中喪生，妻子要求離婚；波拉德從小愛好騎馬，而他的家庭在失去一切以後任由他四處流浪；史密斯本是個牛仔，能馴服任何暴烈的野馬，卻也到處浪盪，無所歸依。（勵志名言 www.lz13.cn）他們的馬海洋餅干也和主人相彷彿，是賽馬中的失敗者，不僅個子比尋常賽馬小，看上去腿也有問題。但是當三個人開始訓練這匹看起來沒什麼希望的馬，人和馬的執著勁頭都顯露出來，他們的堅韌和勝利在那個灰暗的年代給整個國家帶了了希望。
11、《末路狂花》Thelma&Louise
該片被認為是向男權社會發出抗爭的女性主義電影代表作。
生活在沉悶與瑣碎家務中的家庭主婦賽爾瑪（SusanSarandon）與在某間咖啡廳做女侍應生的閨中密友路易絲（GeenaDavis）對平凡的生活與工作產生厭倦後，結伴一起外出旅遊散心。路上，在某家酒吧外的停車廠，賽爾瑪險遭無名男子強暴，幸好路易絲及時趕到，拔槍將該男子射殺。驚慌失措的兩人掉頭逃亡，自此踏上不歸路，過程中兩人性格均有了很重大的改變。
12、《天使艾米麗》
艾美麗看來不是一個天使，她只是個平凡的咖啡館招待，從小孤獨自閉的長大，母親意外死亡父親碌碌無為，生活的多少有點不幸。但她願意幫助周圍每一個需要幫助的人，事實上周圍的每一個人也都需要幫助，她精心准備每一個幫助的計劃，始終不讓別人發現是誰在幫助他們，艾美麗成了他們身邊真正的「天使」。終於她也鼓起勇氣，找到了屬於她的幸福，她的心靈花園中也開滿了鮮花。
作為新人，來到新環境，也許會受到排斥與冷落。想處好人際關系，也許你可以像艾米麗一樣，去主動關心別人，做一些小小的努力，哪怕換來的是一個微笑或一聲謝謝，但是你逐步建立起來的良好的人際關系會讓你事半功倍。
13、《放牛班的春天》
克萊門特是一個才華橫溢的音樂家，不過在1949年的法國鄉村，他沒有發展自己才華的機會，最終成為了一間男子寄宿學校的助理教師，這所學校有一個外號叫「水池底部」，因為這里的學生大部分都是難纏的問題兒童。到任後克萊門特發現學校的校長以殘暴高壓的手段管治這班問題少年，體罰在這里司空見慣，性格沉靜的克萊門特嘗試用自己的方法改善這種狀況，並最終培養出了世界的指揮家。
拋開名利、金錢、權利這些世俗的東西，單純的去享受工作帶來的樂趣，就像片中的老師一樣，固然清貧，固然默默無聞，但是那種更高尚的精神層面的東西是物質所不能帶來的。老師贏得所有孩子的尊敬與愛戴，這是對人生的褒獎。所以，想的簡單點，不論職位的高低、薪酬的多少，用你所學來會回饋社會，這就足夠了。
14、《喜劇》
所有周星馳的影片中，最喜歡的一部。小人物的辛酸歷程，周星馳自己的真實的寫照。「如果人活著沒有理想，那麼和咸魚有什麼分別？」
15、《光輝歲月》RemembertheTitans
該片是根據真人真事改編，故事發生於1971年，兩間黑人中學和一間白人中學合並，於是這三個學校的足球隊必須重新組成一支混合球隊。白人教練約特（韋爾·帕頓飾）將此視為「人格侮辱」而憤然辭職，於是黑人教練赫爾曼·布恩（丹澤爾·華盛頓飾）接手統領。他除了需要解決各隊的分岐外，還要應付當時徘徊於種族間的緊張狀況。最終，他排除萬難，帶領他的隊伍打開勝利之門。
16、《死亡詩社》DeadPoetsSociety
威爾頓預備學院以其沉穩凝重的教學風格和較高的升學率聞名，作為其畢業班的學生，理想就是升入名校。新學期文學老師JohnKeating（RobinWilliams）的到來如同一陣春風，一反傳統名校的嚴肅刻板。Keating帶學生們在校史樓內聆聽死亡的聲音，反思生的意義；讓男生們在綠茵場上宣讀自己的理想；鼓勵學生站在課桌上，用新的視角俯瞰世界。老師自由發散式的哲學思維讓學生內心產生強烈的共鳴，他們漸漸學會自己思考與求索，勇敢的追問人生的路途，甚至違反門禁，成立死亡詩社，在山洞裡擊節而歌！ProfessorKeating,Mr.Keating,CaptainKeating,他的教育宛若春風化雨，潤物無聲的留在每個人心裡…
17、《周末午夜光明》FridayNightLights
如果你正在經歷挫折或失敗，心灰意冷時一定要看看這部電影。體育勵志類電影有很多，如群體的《挑戰星期天》《銘記泰坦》，個人的《一球成名》，但他們都不如本片完美，該片既不是走周期性的低高低最終勝利的傳統路線，也不是把重心放在教練與隊員的互動，而是專注在每場比賽，每次得失，滲透到每個家庭乃至整個城鎮，抓住每個人的閃光點，這種切身感受到的巨大的感染力是很多其他同類影片不能相比的。
經典台詞：Tome，'snotabout'''tletthemyoutold'emthethattruthis,'tonemorethingthatyoucould'?Withjoyinyourheart?Ifyoucandothat,gentlemen,thenyou'reperfect.（對我來說，追求完美與獲取高分無關，與勝負無關。而是你與你自己，你的家人和朋友的關系。追求完美就是當你看著朋友的雙眼時，你知道自己沒有讓他們失望。因為你把事實告訴了他們。而那個事實就是你已經盡你所能，你已經不遺餘力。在那個時刻，你能否用清澈的雙眼和真誠的愛心來面對你的朋友？先生們，如果你們能做到這點，那你們就是完美的。）
第一次被失敗的場面所打動，一場比賽，一場重要的比賽，總有輸贏，做到問心無愧就好，人生也是如此。
18、《跳出我天地》
BILLYELLIOT在國內的譯名是《芭蕾之夢》或《跳出我天地》，講述的是一個11歲小男孩BILLYELLIO-T破除重重阻礙追求夢想的芭蕾之路。在拳擊課上，BILLY偶然看到女孩們在隔壁練習芭蕾，小小的BILLY被深深吸引了。從此每個周末，BILLY用上拳擊課的錢偷偷去學習舞蹈。他的父親和哥哥知道此事後非常憤怒，芭蕾教師Wilkinson夫人的勸說也沒有用，BILLY陷入了精神低谷。在聖誕節的晚上，BILLY和夥伴在舞蹈教室里玩耍時被父親發現。面對父親的怒火，小BILLY沒有退縮，而是在父親面前施展了自己這幾個月以來學到的一切。最終，頑固的父親被兒子的激情與舞蹈天分所震撼。最終BILLY加入了英國皇家芭蕾舞團。
你是否有這樣的難題，你找的工作是你不喜歡的，或者與你大學辛辛苦苦所學的專業完全不對口，完全提不起你的興趣，那麼你會妥協嗎？看看這部影片吧。11歲的礦工之子，在面對家裡的男孩一定練拳擊的傳統，他勇於挑戰，堅持練自己鍾愛的讓貧民老百姓不能期冀的芭蕾舞，最終夢想成真。對夢想的執著追求，正是現在人所欠缺的，也許我們晚上會想很多，但是早上起來依舊是我行我素，學學BILLY的執著吧，你一定會受益匪淺。
19、《穿普拉達的女王》
剛從學校畢業不久的女孩安德莉婭，機緣巧合的進入了一家時裝雜志社作總編助手。然而好景不長，很快，安德莉婭就發現自己的工作簡直是噩夢，因為她的頂頭上司女總編米蘭達，除了在時尚圈呼風喚雨，過著窮奢極欲的生活之外，還向發設法地對自己喝來喚去，以把自己榨乾為樂趣。
作為新人，你也許會遇到像惡魔一樣的boss，怎麼辦呢？不妨學一學這部片子里的女主角。如果你喜歡這份工作，那麼好好乾，拚命展現自己，以博得上司的青睞；如果無法繼續工作，那麼就別再花自己的時間去抱怨公司或老闆，不如去找適合自己發展的地方。拿得起，放得下才是職業發展的根本心態。
20、《面對巨人》
《面對巨人》片講述一位教練如何重拾信心與勇氣，並用信仰擊敗恐懼的故事。在泰勒的六年教練生涯中，他從未在賽季中獲勝。當球隊中秀的隊員Shiloh決定轉學後，他們連在新賽季中獲勝的希望都隨之而去了。賽季一開始便輸了三場比賽之後，泰勒發現那些爸爸們決定解僱他，隨之而來的一系列壓力令他完全失去了希望。最後他重拾勇氣與信心，用信仰成功擊敗了恐懼。當你的事業面對挫折時，當你陷入低谷時，就像片中的要被學生家長炒掉的校隊教練一樣，不妨換換思維，從另一個角度來重新評估你的事業，或許就會柳暗花明又一村。
21、《千鈞一發》
盡管有人評價《千鈞一發》的結局最終落了俗套，但這絲毫沒有影響其成為一部優秀的主流勵志電影。這部電影告訴了我們這樣一個道理，你可以不了解你自己，但你必須相信他（她），因為一切皆有可能。
22、《洛奇》
弱者當自強，奮斗不停息，當已不是好萊塢歡迎的動作明星好多年的史泰龍又要再戰銀幕，且希冀復寫自己30年前的傳奇點，這個六旬的老男人難免招來一片嘆息。且不說第六次續寫這部得到好萊塢電影工業獎賞（奧斯卡是也）的電影極有畫蛇添足之可能，就說已老矣的義大利種馬為了再現這個讓他一舉成名的角色所歷盡的艱辛，也確實令人替之抹汗一把。
面對足以做他孫子的對手，傳奇的矯健動作早已僵硬，歲月讓動作遲鈍笨拙，閃爍著金色光澤的肌肉也萎縮了不少，蹣跚的老人重出江湖，是會最後一次復興輝煌？還是只是黃粱一夢？也許影片拍攝時的小細節可以成為暗示：在真正的拳台拍攝片中激烈大戰時，14000名真正的拳擊迷們（並非臨時演員）齊聲高呼「洛奇」的名字。每當你認定洛奇已失去了站立的力氣，他又會再次堅強地從灰燼中站起，不管如何，不要低估30年不倒的毅力！
23、《風雨哈佛路》
一部很簡單的電影，沒有太多的起伏，沒有太多的波折，一切似乎早已註定如此，欠缺的彷彿只是時間。小小的麗莎，有著同生活在這個世間任何一個幸福的家庭的孩子一樣溫馨的記憶。鶯飛草長得春天，母親帶著她去公園，拿硬紙板當墊子從山上滑下來，母親緊緊地她抱在懷里，那樣燦爛的笑容，開心地喊叫。那份記憶深入骨髓，溫暖她18年動盪艱辛的人生。即使在多年之後，在面對紐約時報的評委，她仍舊以平靜而緩慢的語調述說：「我非常愛我的媽媽，她吸毒，也酗酒，基本失明，她還患有精神分裂，但我決不會忘記她愛我，雖然她曾經做過一些事，總是這樣，總是這樣……」
24、《聞香識女人》
其實本來不知道有這么一部好的電影，看來以後它就像《肖申克的救贖》一樣，成為我向別人推薦電影的名單中了。
以前其實模糊中知道似乎有這么一個名字，但是卻下了《偷聽女人心》，完全不是在一個檔次的電影。從此對這種名字的，全都歸為娛樂片，幸好及時更正了這個錯誤。不知道多少人看了這部片子之後想學探戈，就為了懷中女孩的會心一笑。至少我會有這種沖動。當《PorUnaCabeza》（中文《只差一步》）的音樂響起，女孩由開始的緊張、不自然，到了會心的笑，融入到自由的舞中，而抑揚的音樂給人力感，卻不突兀，而是忽剛忽柔，給人視覺和聽覺的雙重享受。而女孩在短短的幾分鍾內，由不認識到最後的依依不捨，充分體現了艾爾.帕西諾的探戈魅力，每個腳步都不卑不亢，張持有度，進退自如，淡然而堅定，卻不失張力，實為經典。
這部片還教會我人生，當然，人生的話題太大太長，也是教不完的，不過，有些領悟也好。讓人動心的老男人的處世哲學，只能用這句話來總結。為什麼男人越老越讓人動心，這就是最重要的一點，他們說的話讓人動心，讓你無法不去思考。噢，還有飛馳的法拉利，男人都難以抗拒速度和力量的誘惑，奔跑中的法拉利讓我們可以享受到速度的快樂。
25、《陽光小美女》
看一年的電影，又有多少能打動人心，偏偏遇到這部《陽光小美女》為所有沉浮世間的芸芸眾生，狠狠地朝著主流價值觀樹了一下中指，有種意想不到的快意。最初看這部影片也只是當作喜劇片來打發時光，看到最後卻有種酸楚由然而生，這種感受說不清道不明，只可意會不可言傳。
B. 《摔跤吧,爸爸》是一部女性主義的電影，你知道到底強調的是什麼
《摔跤吧！爸爸》是一部基於真人真事改編的影片，描述了一位摔跤手爸爸訓練自己三個女兒成為摔跤手的勵志故事。
整個故事抨擊了傳統對歧視的女性，強調了女性也可以有追求個人事業的權利，實現自我價值的能力。
是一部充滿女性主義色彩的作品。
直到有一天，她們參加了一個年輕女孩的婚禮，從早婚女孩的一番話中領悟到，練習摔跤能讓她們像男人一樣擁有自己的事業，實現自己的價值，而不用像傳統女人那樣，終其一生圍繞鍋碗瓢盆，更關鍵的是，她們將擁有掌握自己人生的主動權，而不再需要依附婚姻、依附男人。
馬哈維亞的女兒們這才了解了父親的一番苦心，開始積極訓練，盡管成功的路途並非一帆風順，也歷經了一番波折，但最終大女兒吉塔在英聯邦運動會上獲得55公斤比賽冠軍，實現了父親的理想，也證明了自己。
整個故事感人又熱血，不僅批判了傳統男權思維，也激勵了女性去自強不息，大膽拼搏，勇敢的參與競爭，努力的實現個人價值，因為女人，有這個權利與能力。
C. 動作電影《神奇女俠》經典台詞
動作電影《神奇女俠》經典台詞
《神奇女俠》由派蒂·傑金斯執導，蓋爾·加朵、克里斯·派恩、康妮·尼爾森、羅賓·懷特聯合主演。動作電影《神奇女俠》經典台詞是我想跟大家分享的，歡迎大家瀏覽。
動作電影《神奇女俠》經典台詞
1.我不能讓去你做這么危險的事。我要做什麼可由不得你決定。
2.重要的不是值不值得，而是你相信什麼
3.我的父親告訴過我，當這個世界發生了變化，要麼別插手，要麼改變它。
4.一直以來，你都是我的摯愛。
5.你沒見過男人嗎?你父親呢?我沒有父親。宙斯賜予我生命。
6.人人都有屬於自己的戰爭，最要不得的就是放下武器繳械投降。
7.黛安娜，我要拯救今天，而你將拯救未來。
《神奇女俠》：《神奇女俠》究竟是不是一部女權主義電影?
無數影迷翹首以待的《神奇女俠》終於上映了，這會是一部女權主義電影嗎?片中的神奇女俠究竟是為男影迷准備的性感尤物，還是獨立、強大、自由自在的女戰士?作為女“神”和女人，黛安娜會如何把握自己的命運、與人類並肩作戰?神奇女俠的穿著打扮和身體塑造都夠不夠女權?快來聽聽看完電影的女權主義者大兔怎麼說……
在迫不及待欣賞《神奇女俠》的預告片時，我以為DC首部女英雄電影將會理所當然是一部女權主義電影：各種反性別歧視對白梗、伴隨主角黛安娜出戰的帥爆音樂、女人強壯而勇猛的打鬥……作為一名“尚武”的女權主義者、一名詠春初學者，我對這種激動人心的題材心神往之。
但是正如導演派蒂·傑金斯在《神奇女俠》上海試映場中不斷強調的，這不是一部特別的女性英雄電影，她認為，這就是一部超級英雄電影。
期待著一場女權主義視覺盛宴的我免不得有點失落。神奇女俠黛安娜的扮演者，高挑性感的蓋爾·加朵為了電影增肌17磅，但各種影評還是只能夠把智商放在“她的大長腿讓我熱血賁張”上。DC粉們也曾經因為她胸太小而把她嫌棄了好一段時間。
而電影里的神奇女俠，也正如DC英雄電影、DC漫畫中的女性英雄角色一樣，必須既熱烈又勇猛，必須性感以保證(男)粉絲的喜愛。
電影中，黛安娜從天堂島來到人間，像大部分時裝劇中從農村出來城市的女孩一樣，在鏡子前換上各種不方便打鬥和勞動的裙子，呈現“女人的優雅”;她潛入德國人的宴會前，如同所有類似丑小鴨故事的套路一樣，換上了驚艷的藍色晚禮服成為眾人的焦點;她和男主角史蒂夫發展出從同盟戰友演變而來的愛情，直接就是順應了給異性戀觀眾發糖的國際慣例。
但是這些失落不阻礙我邊看邊落淚，因為再怎樣套路的電影也能夠戳中我這名女權運動者復雜的心靈，挑動我脆弱的神經。
覺醒與試錯：女性覺醒的必由之路
和其他DC英雄漫長而復雜的心路歷程不一樣，神奇女俠黛安娜一開始有著非常堅定理想：保護人類，為不能戰的人而戰斗。但是對於怎樣達到保護人類這個願景，黛安娜也經歷了一番深深的自我掙扎。
黛安娜一開始相信，只要殺死戰神阿瑞斯，就能夠清除人類心中的惡念，令世界重新變回純潔美麗的樂土。
但當她目睹了盟軍眼看無辜的村民被毒氣殺死，卻束手無策時，便深陷痛苦和迷茫之中;當她發現即使除掉了愛玩兒毒氣戰的德國魯登道夫將軍，人類還在籌備發動更大規模的毒氣攻擊時，她猛然想起母親希波呂忒女王的話：“人類不值得被你保護。”
她開始怪罪於人性，她糾結於到底是戰神阿瑞斯污染了人類，讓其變得互相殘殺，還是人類本身就是如此殘暴好鬥。
相同的困惑和掙扎這令我想起了我的女權之路。我也是一個有著堅定理想的女權主義者：我希望婦女解放、性別平等，沒有人再受到別人的壓迫和殘害。
但是，這些年來不停有人問我，到底怎樣達成這個理想?共產主義?資本主義民主自由?女性烏托邦?不少人希望行動者給其一個精準、確切的答案，好讓一切隨即按部就班地自動進行下去，直到達成理想目標。
可是，似乎每個女權行動者的成長之路都會如黛安娜的經歷一樣——覺醒並非一種一次性的體驗，它也許伴隨著痛苦、興奮或恐懼而頓悟，迸發出強大的、野蠻的力量。
我們可能會經歷性別、性傾向的自我認同、經歷性別歧視甚至性別暴力、經歷行動和收獲行動的快感、經歷行動失敗的挫敗、經歷打壓和迫害，經歷至痛，經歷流離失所。
然而在這些節點中也許我們會對世界有新的覺悟，對運動有新的看法，對自己有新的理解，這無不激勵著我們調整自己的方向，選擇不一樣的方式繼續前行。
這個過程就是試錯的過程。黛安娜是半神，都尚且會試錯那麼多次，我們只是凡人，又怎能夠自恃掌握了某種絕對正確的方式，來“指導”這個漫長的'運動呢?
天神很忙，女人要靠自己救自己
這部電影讓我感覺最舒服的劇情設置在於，黛安娜雖為超級英雄，但是她不像其他超英電影中的英雄一樣，以一人之力拯救整個世界。當然，她的神力給人類不少關鍵性的助攻，但最後的決戰時刻里，她的對手是神。而有毒武器擴散計劃，則由男主角這位人類戰士以自我犧牲的方式去應對。
盡管有人認為這種設計有可能在突出女性的“輔助角色”，但根據“這不是一部女超級英雄電影，這是一部超級英雄電影”的思路，我覺得這更加像是製作團隊試圖給觀眾一個視角：人類造的孽，別指望神給你解決。
解救的方法，可以像這位史蒂夫一樣，憑借自我犧牲保全人類。但也可能像《使女的故事》中說的那樣，人類不顧一切地沉迷經濟發展或者政治斗爭，最終毀滅了自然環境。當他們發現這一切已經無可挽回之後，他們用更加嚴苛恐怖的方式來奴役少數族裔和弱勢的性別，以達到生育繁衍的目的。但是誰都明白末日就在眼前，這些努力不過是苟延殘喘而已。(了解更多，點擊閱讀：《使女的故事》：女性成為“行動子宮”的世界離我們有多遠?)
而女權主義的戰斗，從來就是也應該女人為主體的戰斗。從來都沒有一個救世主能夠真正把婦女從性別壓迫中解放出來，所有聲稱可以徹底解放婦女的力量至今還沒有交出讓人滿意的答卷。
正如唐群英掌摑宋教仁的歷史事件所提醒我們的：“他們值得你信任嗎?他們值得你保護嗎?”
唐群英(1871.12.8-1937.4.25)，中華民國締造者之一，女權運動領袖、 民主革命家、教育家，辛亥革命功臣 、中國同盟會第一女會員。1912年同盟會改組為國民黨，並宣布不接收女黨員，唐群英揪住主持改組工作的宋教仁，用一記響亮的耳光表達了女性革命者的憤怒。
清醒的女權主義者早就明白了：即使真的存在天神，也沒有除了婦女之外的力量能夠搭救婦女。當人類戰士史蒂文在飛機上射向自己身後可燃毒氣彈時，我也被擊中了——我為這位人類戰士的犧牲而感動落淚，也為現實中我們正在面對的世界落淚——即便某種意義上“神”是存在的，這“神”的助攻也是基於自己利益的助攻，而真正需要做出選擇和抗爭的，還是女人自己。
討論人性與愛，不是運動的終極奧義
這部電影的最後，黛安娜的自白讓我吐出了一口濃郁的老血，她表示，愛才是保護人類、結束戰爭的方法。
這種基本的回到“愛”的思維方式令人非常不適。是因為“愛”和“人性”、“國民性”一樣，是把這個世界出現的問題歸咎為個人的問題，而把本來應該被關注的體制、結構、利益爭奪都輕輕帶過。彷佛只有人類都變善良才是改變這個世界的方式。
但是你錯了。
只有改變這個世界，改變整個體制，人類才會變得善良。
為了經濟利益，最善良的民族也會侵略其他民族;為了“國家利益”，最純良的男人也會強迫女人生育;為了生存，美好人間也可能被變成煉獄。
很顯然這個世界是殘酷的，它不會因為你束手就擒不做抗爭就對你溫柔以待，不出手捍衛公正與和平，人類便沒有出路。
平等從來不能自己實現自己，那些持“經濟發展了，女性地位自然會提高”和“女人經濟獨立是平等的第一步”者，也無非是陷入了這個不作為也不相信改變的邏輯，最終不過是把不平等拋給女人自己。
就像電影中史蒂文迎著死亡危險往前走去的時候，對黛安娜說的話一樣：
“面對糟糕的世界，你只有兩條路可走：要不什麼也別做，要不就去改變它。我已經試過什麼也不做了。”
那麼我們來走另一條路，去戰斗，可好?
;D. 《末路狂花》為什麼可以被稱為女性主義電影的經典之作
《末路狂花》被稱為女性主義或女權主義的電影代表作，這部影史留名的經典佳片在豆瓣上獲得了8.7分高分，好於94%劇情片，好於97%犯罪片，是什麼原因讓這部片能獲得這樣的評價呢？
整片幾乎全部的劇情都發生在那輛高速賓士的1966年綠色雷鳥敞篷跑車上，它飛馳著越來越遠也帶著我們主人公姐妹的心飛的越來越遠越來越自由狂野。
綜上所述，《末路狂花》是一部名副其實的女性主義經典之作。
E. 電影《紅字》的重新解讀一共多少頁
靈魂的救贖：電影《紅字》的重新解讀
[摘要]電影《紅字》是根據美國19世紀傑出的浪漫主義小說家納撒尼爾·霍桑的同名小說改編的經典影片。影片對生態女性主義進行了精彩的詮釋，表現了人類文明與自然環境的對立，男性與女性、靈魂與肉體、理性與情感的沖突，折射了父權制文化語境下的生態危機，通過解構人類中心主義，目的是提倡建立一種人與自然和諧相處的關系。本文運用生態女性主義批評理論，從女性與自然、男性與自然雙重視角出發，對影片《紅字》進行剖析與解讀，揭示創造一個人與自然和諧共處的生態社會。
[關鍵詞] 生態女性主義；《紅字》；女性；自然
電影《紅字》是根據美國19世紀傑出的浪漫主義小說家納撒尼爾·霍桑的同名小說改編的經典影片，由美國著名女演員黛米·摩爾主演，並榮獲奧斯卡獎。文學評論家對影片的象徵意義、影片的主題、宗教原型等從不同角度對該影片進行了分析。生態女性主義是環境運動和女性運動相結合的文學批評理論，它反對在父權制世界觀下對女性與自然界的壓迫，倡導建立一種人與人、人與自然之間和諧共處的社會關系。本文擬從生態女性主義批評理論這一嶄新的視角解讀《紅字》，對影片中女性與自然的「缺席」與「在場」進行重新審視，目的在於共同創建人類與自然和諧共處的生態社會。
一、生態女性主義批評理論的形成和發展
1962年，美國女海洋生物學家蕾切爾·卡森（Rachel Carson）出版了《寂靜的春天》（Silent Spring）一書，這部長篇報告文學將日益嚴重的生態問題提上了議事日程。人類開始對自身的行為進行反思，開始將環境問題與社會問題聯系起來，從思想文化層面反思造成環境危機的根源。「大自然危機四伏，環境已經完全變了，我們必須再次提出那個老問題：我們究竟從哪裡開始走錯了路？」[1]文學研究者直面生態危機和人類的生存危機，發出自己的心聲，生態文學研究從20世紀70年代發端，並迅速地在90年代成為文學研究的顯學。[2]生態女性主義是女性主義的一個主要流派，嘗試尋求普遍存在於社會中的貶低女性與貶低自然之間的特殊關系，同時反對各種形式的統治和壓迫，並把反對壓迫、女性解放和解決生態危機一並當做自己的奮斗目標。1974年，法國女性主義者弗朗西絲娃·德·奧波妮（Francoise dEaubonne）在《女性主義·毀滅》（Le Feminisme ou la mort）一文中呼籲女性參與拯救地球，最先提出了「生態女性主義」（ecofeminism）這一術語，這標志著西方生態女性主義理論研究的開端。胡志紅在《西方生態批評研究》中對生態女性主義文學批評這樣定義：「生態女性主義批評是發展中的批評理論，它借鑒、超越了後現代主義的批評策略，以生態女性主義思想為思想基礎，探討文學與自然、階級、性別及種族四個范疇之間的相互關系，是一種開放式、包容性的文學批評，正在向國際多元文化的趨勢發展。它試圖揭示人對自然的統治與人對婦女的統治之間的一致性，同時也致力於探討二者獲得解放的策略與途徑，凸顯自然解放與婦女解放的關聯性和復雜性。」[3]生態女性主義批評通過從環境視角和性別視角重新審視影視作品，用女性主義批評理論去探討影片中所反映的環境意識，以及人與自然、男性與女性之間的征服、支配、壓迫和統治方面的問題，創造一個人與自然和諧共處的生態社會。
二、霍桑生態女性主義意識的形成
影片《紅字》反映了作家霍桑的生態女性主義思想意識，其思想意識應該追溯到霍桑生活的時代。霍桑深受加爾文教宗教神秘主義觀點的影響，他的作品有著濃郁的宗教色彩，但他本人並不是清教徒。年輕時的霍桑已強烈地意識到了信奉清教思想的祖先們的罪行，他既是清教傳統的繼承者，又是批判者。他一方面深受清教主義的影響，擺脫不掉「原罪」「贖罪」及「命定論」之類的宗教迷信，但反過來懷疑清教對罪惡的殘酷態度。影片《紅字》就發生在這樣的背景下，表現了清教對人性的摧殘和扼殺。另一方面，霍桑生活的時代正值美國的女權運動時期，女權主義者通過種種方式表達了她們對父權制社會強烈的抗議和不滿，開始發起強勁而有生機的婦女解放運動。霍桑對這場代表進步、向上的改革運動持贊同態度，後來與眾多女權主義者的接觸和交往，尤其受到女權主義者Margaret Fuller的影響，使得他在自己的創作中對女性特別是對社會邊緣女性抱有特殊的親切感，加強了對女性種種無權地位問題的思考。
影片《紅字》以17世紀清教主義統治下的殖民地新英格蘭為背景，故事主人公海斯特·白蘭因通姦罪而受到清教社會的譴責和懲罰，終生帶上了標志「通姦」（Altery）的紅色A字，開始了她的贖罪之旅，出獄之後，她帶著女兒珠兒離群索居，忍辱含垢，最終以勤勞和善良贏得了人們的尊敬。影片以荒涼陰霾的荒野為中心環境，將父權制思想統治下的男性對大自然的肆意征服和女性與自然的融合加以對比，將自然和女性的「他者」地位重新闡釋，蘊含著豐富的生態女性主義的思想內涵。
三、生態女性主義批評視域下《紅字》解讀
（一）父權文化語境下的女性與自然
西方現代世界觀中的等級二元論視女性和自然同為他者，處於社會的邊緣。影片中女主人公海絲特被押出獄門示眾，荒涼陰靄的荒野向觀眾展現了清教統治下陰森恐怖的自然環境。木質監獄因為風吹雨打和歲月的流逝而顯得猙獰陰暗，沿著這條晦澀的令人窒息的道路繼續前行，可以看見草地上過於繁茂地簇生著牛蒡、蒺藜、毒莠，它們顯然在這塊土地上找到了某些氣味相投的東西，才使這塊土地上早早盛開了文明社會的惡花——監獄。同時影片以諷刺的筆墨再現了人類對於自然的粗暴入侵，荒野是威脅其生存的邪惡象徵，監獄則是維護其清教統治的工具，任何囚徒都不能逃脫最為嚴厲的懲處，那銹跡斑斑監獄大門似乎表明了一切都與罪惡息息相關。所以荒野成為保證他們生存而必須征服的對象，荒野被踐踏、被邊緣化的地位從字里行間可以讀出。
影片中總督大廳的花園里看不到任何花木，取而代之的是南瓜藤和捲心菜。彷彿那些自然的裝飾品對於這塊土地只是一種多餘的奢侈品，這片堅硬的土地和嚴酷的生存環境對於這些花木簡直是徒勞。金色的大南瓜誠然已經是新英格蘭這片土地最為絢麗的裝飾了。在總督大廳裏海斯特將要面臨著被剝奪對女兒撫養權的危機，在父權制社會里一個母親最基本的權利也被剝奪而盡。人類中心主義和父權制將自然和女性置於邊緣地位，在清教社會中二者都處於從屬地位，她們和自然一樣被剝奪了話語權，成為被男性壓迫和剝削的「資源」。男性對女性的歧視和排斥，對女性的各種形式的統治、壓迫被認為在道德上是正當的，這是父權制社會的自然法則。[4]男權統治在壓迫自然化的女人同時，也在壓迫女人化的自然界。[5]影片同時又從另一視角表現了女性與自然的融合。女性與自然的關系以不同的隱喻方式表現在文化領域的諸多方面。中國人把黃河稱為「母親河」，希臘神話中有「大地之母」蓋婭的說法，這些比喻肯定了女性與自然的相似性。在小說中，自然成為這個遭受清教迫害的女性人物——海絲特的避難所，是容留她的自然之母給予她力量、賦予她女性美麗的生命之源。海斯特在森林中釋放和恢復了自己的靈性和自由，使得她失衡的精神狀態得到了平衡，大森林賦予了海絲特一個完整的自我和人格，這種與生俱來的天性與母性，使她同大自然共語，使她清晰地聆聽到來自大地的心聲，完美地實現了人和自然的和諧統一。
影片中另一個不容忽視的角色珠兒，她是自然之女， 是純潔天真的小生命， 是在洶涌的孽欲下綻放的迷人花朵。在這陰靄蕭瑟的荒野之地珠兒宛若從天而降的精靈，每當海斯特看著她漸漸成長，看到溫暖的陽光照射在她幼嫩的臉頰上，身為母親的她感到欣喜而奇異。她給女兒取名「珠兒」正是出於她的珍貴，是其傾注所有才換來的惟一財富。森林裡的小鳥、松鼠等一切小動物都是她的玩伴，她總愛用樺樹皮製作小船，裝載上蝸牛殼讓它漂洋過海；時而追逐飛翔的海鳥，時而用海藻編制一個綠色的花環裝飾在頭上和腰間。珠兒在影片中完全是自然的化身， 是人類本性的綻放，這與父權制社會對女性和自然的壓迫形成了鮮明的對比。
（二）女性的自立，靈魂的救贖
整部影片中荒野作為黑暗和邪惡的象徵頻頻出現，出獄後的海斯特對於荒野有一種難以抗拒和無法逃避的感情，她的罪惡和恥辱深深紮根於此，但此地她彷彿獲取了比她降臨時更有同化力量的復活。荒野，從某種意義上來說成了海斯特的避難所，在這里她的靈魂得以重生。當她在森林中與牧師會面時，海斯特摘下那恥辱的標記，並勸說丁梅斯戴爾一起逃離這片蒙受恥辱的荒野之地。七年的屈辱與抗爭使她堅強自立，靈魂復甦，她的精神從此逃脫了恥辱和抑鬱的重擔。海斯特雖然犯了通姦罪，但同時這也是對清教統治下畸形婚姻的背叛，是從男權社會統治下家庭枷鎖中的解脫，勇敢追求幸福的抗爭，是一種女性意識的萌芽，是對男權社會的公然挑釁。
另一方面，荒野也是人的精神來源，是靈魂再生之地，是自由的象徵。海斯特帶著女兒珠兒住進一座遠離塵囂的林邊茅屋裡，從此默默地過起一種與世隔絕的懺悔生活.並開始她的贖罪歷程。海斯特和自然荒野融為一體，她靠自己靈巧的雙手兢兢業業為自己和珠兒賺取每日生活之需，每當城中瘟疫彌漫之時，沒有人像海斯特那般忘我現身，她總會挺身而出，胸前佩戴的刺綉字母閃爍著光彩把溫暖和安逸帶給別人，那字母原本是罪孽的標志，卻在病房裡化身為一支蠟燭，海斯特用女性的堅強、勇敢和自立完成了漫長的救贖之路，此時的「A」字變成了人們心目中「天使」和「能幹」的代名詞，這一切正是她女性自立意識的升華，是她那彌足珍貴的純良特質的彰顯，完成了靈魂的救贖。
四、結語
影片為女性主義者塑造了一個追求女性獨立和女性權力的典範，通過解構女性和自然的融合，重新闡釋靈魂的救贖觀，對人類重返自然，保護生態環境，增強與自然和諧共處的生態思想意識具有重要意義。
[參考文獻]
[1] 王諾.歐美生態文學[M].北京：北京大學出版社，2005：2.
[2] Griffin Susan.Women and Nature—The Roaring Insider Her[M].New York：HarperRow Publishers，1978：8.
[3] 胡志紅.西方生態批評研究[M].北京：中國社會科學出版社，2006.
[4] 金莉.生態女權主義[J].外國文學，2004（05）.
[5] 孟鑫.國內學者對西方女權主義七個流派的評介[J].教學與研究，2001（03）.
[作者簡介] 付曉丹（1976—），女，陝西漢中人，碩士，陝西理工學院外國語學院講師。主要研究方向：英語語言文學。