❶ 《侍神令》上映後觀感並不好，是因為什麼
觀後感不好並非偶然，大致有這么幾個原因。
劇情支離破碎，老套。《侍神令》殺青在三年前，你實際上看的是三年前的作品，它不僅講述了一個極其老套的故事，還硬生生的把80分鍾能講清楚的劇情拖到120分鍾。它的故事有多老套？被囚禁了數百年的妖帝，依然心存歹毒，想要蠱惑出生半人半妖的晴明幫助他回歸人間。晴明七年前被陷害後逃亡，躲在人妖兩個世界之間的一個角落。七年後，詐死的大師兄派人去搶妖帝幻化的魂石，卻在半路被晴明身邊的妖怪撿到。不得已，晴明只能出山，救人殺妖。然而卻被冤枉了，老朋友以為是他做了這些壞事。無奈的晴明只能用身體囚禁妖帝退隱妖界。你看，這劇情尷尬不尷尬。
❷ 4國合拍《侍神令》的亮點是什麼
最大的亮點是晴明的選角。有人說劇情不好，有人說屈楚蕭的參與不好，口碑兩極分化，但唯獨沒人說陳坤不好，對於陳坤出演晴明，全網是一致認可的。
陳坤的剛強、俊朗的外形很適合晴明，過硬的演技將晴明的美強慘和半人半妖、亦正亦邪的感覺詮釋得很到位，讓人直呼:帥！再加上劇中造型的精緻設計，一直存在於二次元的晴明活靈活現於熒屏上，陳坤成功地將自己變成了觀眾心目中的晴明。
《侍神令》口碑兩極分化，但亮點不容忽視和否認
再說說其他角色。陳偉霆的慈沐是一個大Boss級別的妖怪，無論是造型還是演技真的拿捏得很不錯，可以嚇到人哦，陳偉霆也為這個角色付出了挺多;周迅的百旎也很優秀，雖然戲份不是很多，但是出現的時候都是高光時刻。她與晴明的羈絆很吸引人，周迅的演技自然也是沒得說。
其他的配角例如雪女(王紫璇飾)、桃花(王麗坤飾)等都有各自的特點，像雪女的能力高強、感情專一的形象就給了很多觀眾深刻的印象。
《侍神令》口碑兩極分化，但亮點不容忽視和否認
還有一個不容忽視的亮點，就是這部電影的服化道。作為一部奇幻電影，五毛錢特效是必不能要的，不過《侍神令》沒有令人失望，它的特效絕對不是五毛錢，而是花了大價錢的。妖怪和場景的逼真性、打戲的震撼性甚至人物的性格都需要特效來構造，而《侍神令》這些特效的逼真性將2D做成了3D的感覺，看過的人都說身臨其境，代入感很強。
《侍神令》口碑兩極分化，但亮點不容忽視和否認
再看看角色的造型。從上文的插圖就可以見得，角色的服飾都是華美無比的，所有的妝容、造型都是經過精心設計的，都非常的貼合人物的名字、形象之類，可以說是很驚艷了。這些都是一部成功奇幻電影必備的，只有特效和服化道上去了，才能給觀眾絕美的視覺體驗，才能對得起「奇幻電影」這四個字。
《侍神令》口碑兩極分化，但亮點不容忽視和否認
總的來說，《侍神令》這部電影還是很值得在電影院的大熒屏上觀看，又暖又熱鬧又熱血的電影也很適合在過年期間觀看！也許劇情的確不能滿足所有人的喜好，可能是有漏洞，但是選角和特效的亮點是真的很出色。我們不能僅僅因為劇情去否認這一整部電影
❸ 《侍神令》影評怎麼樣
該片上映後口碑兩極分化、褒貶不一，但此次改編的獨特意義和價值不可否認。影片在人物形象、類型元素和視覺風格的呈現上，有意識地融入了中國民族風格，可以說是建構中國特色電影工業美學方面的一次重要嘗試。
晴明、袁柏雅雖性情、氣度不同，在價值觀上卻都體現了儒家思想的影響。該片在主題的設定上，也區別於日本改編作品。片中「侍神」的內涵核心蘊藏著中華民族精神的特質。
主要人物：
1、晴明
演員陳坤
玉樹臨風、孤傲而獨立的君子。他被誤解偷盜鱗石卻不說，用一種隱忍的方式掩蓋內心的痛苦與掙扎。他將對百旎和天下蒼生的愛深藏心底，為蒼生萬民而墮入妖道，從此滅絕人間情愛。
2、百旎
演員周迅
晴明的青梅竹馬，陰陽寮的掌案，在寮中頗有威信。與晴明締結侍神令，讓他心有歸處。在晴明不被人理解的時候，她一直支持著他，兩人相濡以沫和互相守護。
❹ 《侍神令》票房慘敗原因是什麼
《侍神令》票房慘敗原因：劇情太拉胯了，沒什麼吸引力。
這部《侍神令》，不管是主角還是配角，身份背景都沒有任何交代，故事情節東一榔頭西一棒槌，就難免收獲不及格的差評了。
作為一部奇幻電影，考驗的正是其製作上的工業水準和創意上的想像力，這兩點在《侍神令》身上確實都沒有得到充分體現，工業水準雖然很不錯，但是遠遠達不到登峰造極的程度。
更令人失望的是《侍神令》不論在劇情還是場景、人物造型設計上的想像力，都是有所欠缺的。《侍神令》不可否認的是周迅的戲份確實太少了，打著女主角的旗號，只不過出現了幾場戲而已，盡管每場戲迅哥都表現得十分精彩，但真的是不夠看。
《侍神令》劇情需知：
穿行於人妖兩界的陰陽師晴明（陳坤飾），因與一眾妖怪締結契約，釀成大禍，深陷危機。晴明背負世人對他與妖為盟的指責，掙扎於為人的善良本性、為妖的強大誘惑之中，好在，和百旎（周迅飾）曾締結侍神令而心有歸處的他，堅持以自己的方式守護平京城。
當匯聚妖力的鱗石失竊、妖皇企圖卷土重來的陰謀浮出水面，兩界大戰一觸即發。在風雲突變、局勢動盪的危急時刻，晴明恍然發現，自己人妖混血的身份，竟是這一切災禍的關鍵。
❺ 《侍神令》講述的是什麼故事
中國內地上映的賀歲片《侍神令》，收獲了很多觀眾的贊揚。在看完這部電影的時候，我也被這部電影中的劇情和精美的畫面所深深吸引。《侍神令》是由游戲《陰陽師》改編，講述了陰陽師晴明穿行於人妖兩界之間，與很多的妖怪締結契約，共同守護平京城的故事。
春節檔中的《侍神令》這部影片絕對是很出彩的一部，我很喜歡。這就是我對這部影片是否好看的一點粗略的理解和評價，以及影片內容的概述。若有不妥和遺漏之處，還請大家批評指正。
❻ 《侍神令》好看嗎
《侍神令》評價一般。
《侍神令》算不得一部完美的電影，坐在影院里，想要吐槽的地方實在是太多了。比方說，慈沐師兄一出場就自帶霸道總裁氣質，看上去近乎無敵，結果在最終決戰三下五除二就被解決了，不禁讓人產生「就這」的疑問。
又比方說，百旎同學統領的陰陽寮，戰鬥力弱得嚇人，每次出場都是團滅，不知道如何能挑起斬妖除魔的重擔。
最要命的是，本片的男主到底是晴明還是袁柏雅。本片始終沒有找到敘事的重心，在這兩個角色之間反復橫跳。尤其是後者在妖界的大冒險，搶了不少晴明的戲份，讓觀眾感到不明所以。
或許是為了刻意突出袁柏雅的重要性，原本戲份吃重的大反派慈沐幾乎成了一個工具人，既沒有個性塑造也沒有背景介紹，連黑化都來得莫名其妙。
(6)侍神令電影好看嗎擴展閱讀：
2021年2月12日大年初一，影片上映首日收獲約8212萬元票房，單日票房排名第四，2月14日大年初三（情人節），影片收獲約3980萬元票房，累計票房約1.62億元，截至2月15日24時，影片累計票房達約1.89億元。
該片中人物之間關系交代的劇情非常單薄。晴明與百旎缺少刻骨銘心的愛情和同窗情，與袁柏雅缺少刻骨銘心的友情。主要人物的實力也是謎一樣的存在，陰陽寮被嚴重削弱，讓人難以信服。
❼ 《侍神令》是眾人4年的心血，這部電影怎麼樣
我個人覺得這部電影，不是很好看。半人半妖的晴明七年前被冤枉偷磷石，逃離了陰陽寮，自己隱居並養了一些妖怪。七年後磷石再次被盜，眾人以為是晴明所為，便去找他索要，後來發現是陰陽寮當年的大師兄所為。大師兄奪取磷石，轉化為妖意圖一統人妖兩界，晴明為了制止這一切，強收相柳為式神，化身為妖，擊敗了大師兄，然後放棄了世間一切，與眾妖回到了妖界。
這是大綱，但電影也就這點內容了，除了晴明黑化斬殺大師兄那五六分鍾，其餘內容都跟沒吃飽飯一樣，溫溫吞吞，磨磨唧唧，嘴炮打的沒有力氣，打鬥場景也沒什麼激情和火花。
2.作為玩家覺得改編的不好的地方。
雖然說作為平行世界肯定和原手游有區別，但是有些改動屬於很拉胯的。雪女太老了，最起碼雪女扮相上應該和桃花妖蝴蝶精差不多，而且雪女應該是純法，結果變成半戰士半法師了（注意，不是戰法）。博雅神樂骨科？雖然在電影裡面神樂和博雅沒有兄妹的設定，但是這波改的就很迷。作為玩家的話，如果非要把四個陰陽師分成兩對一男一女的cp，那麼肯定不會是電影里這種晴明配比基尼，博雅配神樂，肯定大部分是晴明神樂，博雅比丘尼。
晴明和大蛇怎麼就血脈相連了？晴明是半妖沒錯，但是人家是半狐妖啊！茨木童子的改編也挺拉跨的，怎麼就變成陰陽寮的大師兄了？如果要出續集，茨木酒吞鬼切之間的關系怎麼處理，茨木的手變成雪女砍的了，手還跟著茨木，那後續鬼切酒吞怎麼寫？
妖怪太少了，真的太少了，雖然立項早，但是對於開荒期來說也太少了，茨木，鐮鼬，吳彥祖，桃花，雪女，山兔，河童，蝴蝶精，覺，小僧，紅屁股。其實看讀出來是後續可以拍續集的，個人猜測一波，現在的晴明是亦正亦邪，應該下一部該黑白晴明了。
❽ 陳坤周迅主演電影《侍神令》，你覺得如何
在春節檔的電影中，我們可以看到陳坤和周迅所主演的電影侍神令也是非常的好看，就個人而言會發現，其實這部電影的可觀度也是非常的大，各種場面也是非常的大氣十足，所以才會受到很多人的喜歡。雖然大家都非常喜歡電影中的一些奢華場景，但是我們可以看到陳坤和周迅所主演的電影在某種程度上面就已經給大家帶來了很好的一個觀感。並且周迅和陳坤合體就是這個電影最大的一個看點，而且我們可以看到在侍神令這個作品中，陳坤所飾演的是晴明，在和許多的妖怪去締結契約的時候，妖皇勢力也重出江湖，我們可以看到晴明本身就是一個人妖混血這樣的一個身份。
而且我們可以看到在各種春節檔的電影中是神令的出現，無疑也算是一種神仙打架，男神女神的一種搭檔。就是許多人在觀看這個作品時最大的一種幸福感，而且也讓我們看到這種奇幻的場景，無論是在特效還是演員的演技表演之下，都讓大家紛紛稱贊，雖然這個作品裡還是有許多讓人覺得有詬病的地方，但是他們在用自己最大的努力也扭轉了這種不足。
❾ 這部《侍神令》，拍的奇幻又唯美，卻成了觀眾咽不下去的一根刺
投資6個億，拍攝周期10個月，後期製作長達兩年。由中、日、韓、美等多個國家的8支視效團隊共同完成。超過兩千八百多個視效鏡頭，創作七百多個數字角色。
如果說在宣發之初，《侍神令》吊足了大家的胃口。那麼票房2.73億，豆瓣評分5.8，卻成了《侍神令》難以掩飾的尷尬結局。
幕前卡司大，幕後團隊強，為什麼票房還是撲街了呢？
我把電影認真看了三遍，發現了問題所在。
《侍神令》講的是穿行於人妖兩界的陰陽師晴明與一眾妖怪締結契約，共同守護平京城的故事。
看到沒，這是講的一個故事，而不是講特效多麼華麗，多麼難以實現。
故事是核心，笑點、特效、演員陣容都只是依託於這個核心而做的錦上添花的東西。
那麼，《侍神令》把故事講好了嗎？
在這三點上，我感覺有很大問題。
首先是劇情設定
侍神令
電影中只要涉及到侍神令，基本都會強調這么一句話：「 同生共死，絕不背叛 」。這本應是體現侍神跟主人情感羈絆的地方，也是特別容易製造淚點的地方。但在劇情中，卻顯得很雞肋。
鐮鼬吞下鱗石，最後被晴明用塗山劍斬殺。
也就是侍神死了，對主人沒影響。
晴明被慈沐丟下山崖，其他妖怪以為晴明已死，然後樹妖讓大家散夥。
這告訴我們，主人死了，對侍神沒什麼影響。
晴明成妖，其他人身上的侍神令全都消失，各自散去。
這里說明了，背叛還是沒什麼影響。
從上面可以看出， 設定上給足了面子，實際上一點用處都沒有。 所謂的「同生共死，絕不背叛」僅僅是一句口號而已。
在這點上，其他電影卻有不同的表現手法。
在電影《魔童降世》中，哪吒也有「我命由我不由天」的口號，但電影是把這句話融入到了哪吒的行為、思想里，最後喊出這句話時就特別有分量。
《侍神令》只有口號沒有行動的騷操作，完全偏離了初衷。觀眾觀看過程中，體會不到那種聯系，自然也不會為幾句空洞的口號而感動。
塗山劍
在相柳肆虐時，陰陽師們合力造出這么一把神器，成功打敗相柳。
背景給的很豐滿，實際應用卻很骨感。
電影中，塗山劍發揮了這些用處
1、袁柏雅拿到塗山劍後，朝著守衛揮了幾下，除了後期加了點顏色特效，貌似沒啥用處，跟普通武器差不多
2、在庭院里，晴明用塗山劍殺掉了異變的鐮鼬
3、晴明用塗山劍殺掉了雪妖
4、塗山劍對慈沐不起作用，被毀
看看，這就是傳說中的神器的威力，跟路邊撿根木棍的作用差不多。
鱗石
相柳被擊殺後，靈力長久不散，最終被煉化為鱗石。後來，陰陽寮的人把鱗石放在金塔中看管起來。
在很多電視劇或者電影中，一般會有這樣的設定：如果反派太過強大，消滅不了，那麼只能把它以某種形式封印起來。 這也是鱗石的設定一。
鱗石是相柳的靈力所化，也就代表著相柳的力量。 這是鱗石的設定二。
電影是怎麼處理這種設定的？
晴明打敗慈沐之後，隨手就捏碎了鱗石。也就是說，花了那麼多人力物力看守的鱗石，就這么輕易被破壞了。那其他人努力守護的意義在哪裡？
這里打破了不容易毀壞的設定一。
相柳認主之後，晴明獲得了很強的力量。假如說晴明獲得了相柳的經驗和能力，但自身靈力還是那麼多，並不會爆炸性增長。而作為相柳靈力集合體的鱗石，可以說是力量之源，慈沐吸收了鱗石怎麼說都要比晴明強才對。不然鱗石作為靈力的化身，意義又在哪裡？
這里打破了鱗石代表力量的設定二。
作為重要道具的鱗石， 由於設定前後不一，再一次加強了觀影的違和感 。
神樂
神樂的角色設定是從小跟著妖怪長大的人，這點是沒有問題的。
問題出在她對晴明的態度上。
小時候，無家可歸的神樂被幾名女妖所救。後來，陰陽寮的人把這幾名女妖要麼封印、要麼殺了。同是陰陽寮的晴明，在這過程中並沒有動手，神樂就下定決心認晴明為主。
這個意思就是，我親眼看到親人被陰陽寮的人所殺，其中一個人沒有動手，所以我就對他感恩戴德，甚至不惜一切想追隨他？這里人物動機的不合理簡直要破除屏幕了。不說恨屋及烏，也絕對不會上升到認其為主的程度。
難道觀眾的智商在導演的眼裡都是這種水平嗎？ 這種邏輯怎麼敢的啊？
其次是故事線
電影上映後，不少網友感覺被騙了，打著陳坤與周迅的幌子，實際是在捧屈楚蕭跟沈月。
從整體劇情來說，前半段男主是屈楚蕭，後半段男主是陳坤。但女一肯定不是周迅。
讓觀眾蒙圈的原因就在於： 主創團隊太貪了，一條線都沒講好卻想講兩條線。
陳坤在電影開頭漏了幾分鍾臉之後，視角就開始跟著屈楚蕭走。
一般來說，由於電影的時長有限，電影視角都是跟著主角走，尤其英雄主題式的劇情，更要把握好主要角色。但《侍神令》偏偏用了一個很奇怪的手法。前面以袁柏雅的視角找到晴明，後面又以晴明的視角去推進反派的劇情。這個神奇操作直接把觀眾看蒙了： 究竟誰才是主角？？
《侍神令》跟雙男主的設定還不一樣。
在《人潮洶涌》中，劉德華跟肖央就是雙男主的設定，但故事是圍繞著兩人互換身份展開，雖然也有反派，但核心故事是身份互換。
反觀《侍神令》這邊，陳坤的故事是主線，卻又花費了大量篇幅去描寫屈楚蕭的視角，最後
結果就是兩條線都沒講好，感情線更是一塌糊塗。
神樂與袁柏雅
從最後的結局來看，神樂跟袁柏雅有一個團圓結局。但前面的鋪墊太少，導致看到這個結果時沒有感動、沒有愛情，只有突兀。這里的鋪墊不是指劇情、互動少，而是兩人感情升溫的過程。
之前還誓死追隨晴明的神樂，突然就變了心。
一直跟神樂不對付的袁柏雅突然就喜歡上了神樂。
一切都太突然了。
晴明與百旎
晴明與百旎的感情線有結果卻沒有開頭。
對於這兩人前期的感情，電影給了我們兩個鏡頭：一個是在金塔前念護身咒，晴明突然失控。另一個是兩人簽下生死不棄的侍神令。然後鏡頭一轉就說兩人感情很深。
感情變化是一個過程，而不是一個點。因為經歷了一些事，兩人有成長，有思想的轉變，所以有了感情。但《侍神令》的操作就是，他們兩人以前有接觸，所以我把他們設置成一對情侶也是合理的。
問題是，真的合理嗎？
邏輯上說得通，觀影體驗上卻不合理。
第三是戰鬥力
《侍神令》裡面可以說沒有戰鬥力劃分，全都靠著創作團隊的隨意發揮。
比如陰陽寮完全是一個很奇葩的設定。
作為與妖怪作戰的主要團隊，身負看管封妖塔的重要職責。僅僅一個照面，就被雪妖團滅了，裡面甚至包括了長老級別人物。
就這水平，還捉什麼妖啊？
多年來陰陽寮一直負責看管鱗石，但是鱗石經過多年淬煉，反而變強了，導致塗山劍發揮不了作用。 那麼問題來了陰陽寮究竟是在鎮壓鱗石還是在強化？
前面剛大展神威的雪妖，還沒得意幾分鍾就被晴明給秒了。
種種情節來看，雪妖是個襯托晴明強大的工具人無疑，同時又反襯出陰陽寮的弱小。
問題又來了，一個晴明等於多少個陰陽寮的戰鬥力？
戰鬥力體系的崩壞，導致戰斗場面除了看看特效，沒有任何激情和壓迫感。
甚至能感受到主創團隊在說 「劇情不重要，看特效就行」。
《侍神令》這部劇，要說沒用心，它的特效挺好，人物背景也都有，故事線還比較完整。要說用心，卻總能感覺到滿滿的不和諧感。
這種矛盾感其實是來源於創作團隊的傲慢。
創作團隊以自己的視角拍了這部電影，而不是以觀眾的視角去思考怎麼展現更合理。所以在觀影過程中我們能理解到創作團隊想表達的意思，卻完全沒有代入感。
所謂的「笑點」「淚點」這些情緒不是我們看完故事後自己感受到的，而是電影創作團隊一直在耳邊告訴我們的：這里你該笑了，這里你該哭了。
這算什麼？
「笑點」「淚點」「特效」等鏡頭的設置，應該依託於故事本身，通過故事讓觀眾感受到那種情緒。別人強行給的，並不是觀眾想要的，最終票房的不如意也反應了這一點。