Ⅰ 徐克《射鵰英雄傳：俠之大者》籌拍，你對該影片有何期待
對於這部經典的影片，要是說沒期待那是不可能的，但目前更多的網友是擔心這部影片會變成「毀經典」嗎？可以說是期待與擔憂參半了！
除了兩位主角，配角選角如何，以及配角的故事線同樣也讓人期待，我特別好奇洪七公這個角色誰會參演呢~
作為知名導演的徐克，將會開啟本世紀第一部改編自金庸小說的大銀幕作品，而「金庸加徐克」這樣的組合，無論題材為何，只是想一想都讓人興奮不已。徐克導演的實力我們有目共睹，像之前拍的《新龍門客棧》、《龍門飛甲》、《黃飛鴻》和《狄仁傑之四大天王》等等，武打場面堪稱經典，希望《俠之大者》快快上映呀！
Ⅱ 武俠電影有哪些
數不勝數。
武俠電影是中國商業電影的重要影片類型。中國的武俠電影，猶如美國的西部片，已成為民族類型電影的標識之一。
武俠電影，是中國武俠文化的一種體現。通過鏡頭化的語言與戲劇化的情節，深入展示著中國武俠文化的精髓與內涵。並且通過電影這種世界語言向全世界展現了中國最具特色的武俠文化。
部分如下:
楚原（《英雄無淚》《流星蝴蝶劍》《天涯明月刀》）
張徹（《獨臂刀》《死角》《上海灘十三太保》）
胡金銓（《大醉俠》《俠女》）
胡鵬（粵語片《黃飛鴻》系列）
徐克（《蝶變》《黃飛鴻》《笑傲江湖》）
程小東（《倩女幽魂》《新龍門客棧》）
羅維（《精武門》《唐山大兄》）
郭南宏（《鬼見愁》《少林寺十八銅人》）
鮑學禮（《刺客列傳》《功夫皇帝》）
袁和平（《醉拳》《蛇形刁手》）
狄龍
狄龍
吳思遠（《南拳北腿》《惡虎狂龍》）
劉家良（《少林三十六房》《長輩》）
韓英傑（《龍門客棧》《精武門》）
巫敏雄（《大明英烈》）
歐陽俊（蔡揚名）（《方世玉傳奇》《方世玉大破梅花樁》）
演員
關德興（粵語片《黃飛鴻》系列）
李連傑（《少林寺》《黃飛鴻系列》《方世玉系列》《精武門》）
李小龍（《精武門》《唐山大兄》）
成龍（《醉拳》《警察故事》）
王羽（《獨臂刀》《追命槍》）
羅烈（《血灑天牢》《金燕子》）
狄龍（《刺馬》《天涯明月刀》）
趙雅芝（《彈指神功》《風鈴中的刀聲》）
岳華（《大醉俠》）
上官靈鳳（《龍門客棧》）
李小龍
李小龍
徐楓（《俠女》）
姜大衛（《報仇》《刺客列傳》）
田鵬（《南俠展昭》）
Ⅲ 香港十大經典武俠電影
香港武俠電影作為香港電影中重要片種，雖然已經沒落，但返看那些老片，仍然讓人遐想翩翩。
武俠江湖，江湖武俠，縱馬奔騰，豪情萬丈，恣意江湖，快意一生！
一、新龍門客棧
演員：梁家輝、林青霞、張曼玉、甄子丹
武俠電影的極致，荒涼的西北沙漠，龍門客棧的爾虞我詐，江湖兒女的恩怨情仇，武俠電影的一座豐碑。
英氣逼人的邱莫言遇上風情入骨的金鑲玉，終是嫵媚潑辣的老闆娘更勝一籌。玉樹臨風、正氣凜然的周淮安，被梁家輝演繹的入骨三分。天大地大我最大的曹少欽，甄子丹飾演的霸氣外漏。
御風飛行的俠客，蒼涼的大漠歌聲，黃沙飛舞的漫天殺氣，韃靼的剔骨的刀法與遁地，武俠的浪漫與狂放不羈釋放的淋漓盡致。
二、黃飛鴻
演員：李連傑、關之琳
融入家國情懷的《黃飛鴻》，盪氣回腸的男兒當自強，將軍令響起的剎那，夢回連營。
政治與文化沖突下的黃飛鴻，雖身逢亂世，依然憂國憂民，為國為家。
禮崩樂壞的時代，方能亂世出英豪，行雲流水的功夫，乾脆利落的動作場面非李連傑不能駕馭，最好的黃飛鴻，沒有之一。亂世兒女情，最美十三姨，中西方的融合。
三、笑傲江湖之東方不敗
演員：林青霞、李連傑
瀟灑不羈的令狐沖遇上妖嬈嫵媚的東方不敗，顛覆了武俠巨著，卻呈現出好一副江湖畫面。
人在水中央，仰頭縱興飲酒，英氣、瀟灑、嫵媚的東方不敗，成為本片最大的亮點。
什麼是江湖，有人的地方就有江湖！快意一生，笑傲江湖，有幾人能真正笑傲江湖！
大樂必易的《滄海一聲笑》和電影一起成為永恆的經典。
四、卧虎藏龍
演員：周潤發、楊紫瓊、章子怡
九十年代後期武俠電影式微，此時由李安操刀的《卧虎藏龍》如驚天霹靂的態勢殺入國際市場，為武俠電影注入新的顏色。
不同於徐克武俠電影的恣意江湖，李安的江湖是堅忍，深層次人性的探討成為電影的主題。對中國文化神韻的西方化解讀，獲得了國際好評，斬獲奧斯卡最佳外語片。
黑瓦白牆的宏村，在迷濛的煙水中如此寂靜，清風吹過竹海，綠浪連綿起伏，聽竹葉天籟的聲音，一身白衣的李慕白與婀娜身姿的玉嬌龍穿梭在竹海中。「你要我還是要劍」道出了人性的慾望，構成了李安溫婉與詩意的江湖。
玉嬌龍從橋上縱身躍下，白衣飄盪，雙眸平靜，是解脫？是贖罪？是得道？
台詞：我並沒有得道的喜悅，相反地，卻被一種寂滅的悲哀環繞。
五、太極張三豐
演員：李連傑、楊紫瓊、錢小豪
出色的動作設計、動人的音樂旋律，風華正茂動作巔峰的李連傑，剛強堅毅的東方女俠楊紫瓊，我命由我不由天霸氣外露的董天寶，加上天下第一武指的袁和平，促成了武俠第一等。
再也找不出這樣舒緩有致、柔中帶剛的太極，行雲流水的動作場面，就算袁和平導演也無法復制的經典。
六、少年黃飛鴻之鐵馬騮
演員：甄子丹、於榮光
香港武俠功夫巔峰期的作品，2000年後在美上映引起轟動。
甄氏無影腳三連踢，連綿不斷的動作戲，穿科打混的幽默笑料，決戰時的火燒梅花樁，深入人心的清末風，棋逢對手的黃麒英與鐵猴子，精益求精的武戲，足以讓武俠迷們不斷重溫。
七、方世玉
演員：李連傑、蕭芳芳、趙文卓
正東電影的開山之作，英俊不凡的李連傑，古靈精怪、鬼馬 搞笑 的蕭芳芳，首秀驚人的趙文卓，顏值巔峰的李嘉欣，以德服人的雷老虎，帥氣壓軸亮相的陳總舵主，行雲流水的動作武指元奎，開創了李連傑《黃飛鴻》後另一高峰喜劇武俠片。
八、醉拳2
演員：成龍、梅艷芳、黃日華、狄龍、劉家良
八十年中後期，成龍在時裝動作片領域越走越遠，94年推出的《醉拳2》，一經推出即氣蓋山河，被美國《時代周刊》評選為全球史上百佳電影之一。
難得的龍哥古裝片，且有「俠之大者，為國為民」的家國思想傳承，因此列為武俠片系列。
影片風格明快，動作令人眼花繚亂、目不暇接，成龍的醉拳與盧惠光的快腿，最後打鬥場面整整持續了20分鍾。
劇本好，導演好，演員好（集齊幾代動作巨星劉家良、狄龍），打的好，畫面拍的好，音樂好。
九、綉春刀
演員：張震、王千源、劉詩詩
新世紀第二個十年，武俠片電影精彩的盡在《綉春刀》 。
實戰風格為主的動作電影，剛猛有力，通過武俠展現的英雄兒女情的悲歡離合，氣質古典而又悲劇色彩濃郁，武俠與政治關聯，情節張弛有度，真真誠意之作。
綉春刀輕巧狹長，雙面均有雙血溝，可刺可砍，樣式陰柔卻殺傷力頗大。
十、詠春
演員：楊紫瓊、甄子丹
東方女俠楊紫瓊的代表作之一，楊紫瓊的功夫功底表現的淋漓盡致，由女星擔綱的電影同樣剛氣十足。英氣逼人的楊紫瓊，嬌柔嫵媚的豆腐西施洪欣，袁和平設計的動作仍然十足誠意， 娛樂 性十足的商業片佳。
Ⅳ 武俠電視劇排行榜前十名
武俠電視劇排行榜前十名是：《天龍八部》《水月洞天》《至尊紅顏》《蕭十一郎》《射鵰英雄傳》《天下第一》《小李飛刀》《風雲雄霸天下》《倚天屠龍記》《神鵰俠侶》等。
1、《天龍八部》
是根據金庸同名小說改編的古裝武俠劇，由張紀中擔任總製片人，鞠覺亮、周曉文、於敏、趙箭聯合執導，胡軍、林志穎、高虎、劉亦菲、陳好、劉濤主演，於2003年12月11日在浙江電視台經濟生活頻道首播。
Ⅳ 推薦一些經典的古裝武俠電視劇
可能每個男孩子都有個武俠夢吧，我小時候是和哥哥在一起長大的，每次都陪著他一起看古裝武俠劇，現在我們都長大了，也還是喜歡重溫那些經典的武帆塵俠劇，真的不管什麼時候，都會被劇中的俠義打動，情景觸動，可謂是感人至深~
劇情介紹：喬峰為救阿朱之妹阿紫而尋醫至大遼國，輾轉成為大遼國的南院大王。但其與中原武林的關系則更趨惡劣，並在聚賢庄一役中與不少英雄俠士決裂。段譽之父是風流瀟灑、處處留情的大理鎮南王段正淳，而段譽也繼承了父親多情的性格，對貌若天仙的王語嫣一見傾心。只可惜王語嫣只鍾情自己的表哥其間段譽迭遇險情，數次遭到不測，但幸有高人指點、紅顏相助，屢獲奇緣，最後竟至練成了一套莫測高深的駭人武功，更得與心上人雙棲雙飛。
現在是不是感覺滿滿的童年回憶，那就快趁著假期讓我們一起重溫經典吧~
Ⅵ 你最喜歡的一部武俠電影是什麼
說起武俠電影，很多人腦子裡面首先蹦出的或許是上世紀八九十年代以港片為主體的武俠類型電影，諸如《少林寺》、《太極張三豐》一類融合了武打、喜劇和 歷史 背景的武俠電影。而對於一些看金庸、古龍武俠小說長大的人來說，心中的武俠夢永遠離不開那些天馬行空的小說人物。
就如同美國專有的西部片一樣，武俠電影也是中國所特有的電影類型，它根植於中國古代 歷史 傳奇與儒道文化之中，源遠流長。
如果單從武打和場面規模上來看，武俠電影顯然無法與構築於近現代的戰爭片、警匪片相提並論，但是武俠電影之中所蘊含的豐富中國傳統文化理念，諸如忠義觀、生死觀和對人生的哲理探討卻是其他類型電影所無法比擬的。
如果對武俠電影的來源進行追溯的話，就不得不提那些遠至春秋戰國時期的刺客與游俠傳奇了。
要離、荊軻、專諸……這些名揚天下，武藝高強的刺客，帶著替天行道的道義與一去不復返的悲壯色彩，在 歷史 上書下濃墨重彩一筆的同時，也成為了俠客文化最早的起源。漢時被後人譽為「東方教父」的郭解更是成為了司馬遷筆下可嘆可悲的一代梟雄。
早期的武俠電影是在武打片的基礎之上發展而來的，在20世紀早期，就已經有《兒女英雄》這類的武俠電影誕生了。
但是受時代和 歷史 背景的限制與影響，中國武俠電影的第一個發展高潮是在上個世紀60年代至70年代，由邵氏電影公司出品的《獨臂刀》和《大醉俠》，堪稱那個時期武俠電影的巔峰之作，寫實主義的拍攝手法和鮮血淋漓的酣戰畫面那個時期武俠電影的集中特徵。
隨後在八十至九十年代伴隨著電影的商業化製作模式日趨成熟，《醉拳》、《少林寺》、《黃飛鴻》等一系列主打商業元素和動人劇情的武俠電影相繼問世。武俠電影在商業上取得盆滿缽滿的同時，卻也不可避免的走上了下坡路。
再次大放異彩已是新世紀的伊始，2000年由李安導演的那部的《卧虎藏龍》，在國際舞台上斬獲了多項大獎，最具里程碑式的榮譽莫過於，《卧虎藏龍》是華語電影 歷史 上第一部榮獲奧斯卡金像獎最佳外語片的影片。
緊隨其後的是張藝謀的《英雄》和陳凱歌的《無極》。這一時期的中國武俠電影可以說是做到了「前無古人，後無來者」的空前規模，不僅在商業上取得了成功，在電影票房成績上也有了顯著的增長，並且登上了世界舞台，成為了中國電影的一大標簽化、類型化電影。然而，一部《無極》卻成為這一黃金時期的絕唱和沒落的開端。
輾轉多年，近些年來推出的《血滴子》、《武俠》、《卧虎藏龍》續作已經一部不如一部。除了主打民族觀念，走 歷史 背景路線的《葉問》系列電影有所成就之外，無一例外獲得的都是票房與口碑的雙重失敗。
而去年那部由張藝謀潛心推出的力作《影》，雖然在表面上，有著以往武俠電影的經典人物和場景，然而在故事內核和寓意指向上，卻顯然與以往的武俠電影有很大的不同。《影》與《甑嬛傳》、《延禧攻略》等宮斗劇，都是如出一轍的人心叵測和瞬息萬變的生死權謀。
電影展現出沒有俠義情結之下，以黑色陰謀劇形式表現的 歷史 寓言故事。對於期待在《影》中看到武俠電影再度歸來的觀眾們來說，《影》顯然和他們最初的預期存在著很大的差距。
在武俠電影迫切需要回歸本真的時候，原本貌不驚人的《綉春刀》系列卻悄然已經准備著系列電影第三部的開拍了。
當年，作為路陽執導的第三部個人電影作品，《綉春刀》著實讓人頗感驚艷。恰到好處的畫面調配、出色的剪輯效果和寫實的意境氛圍，加上一眾演員對時代大背景下人性與權謀的生動刻畫……這一切，使得電影即便沒能在上映前進行大規模的宣傳和推送，也依舊吸引了大量觀眾走進電影院，一睹明末錦衣衛的風采。
觀眾的好評和口碑的堅挺使得電影《綉春刀》在較少投資的情況下，依舊為中國武俠電影的發展殺出一條新路，開辟了新的發展方向。
所謂綉春刀，明朝特務機關錦衣衛、御林軍的常用佩刀，也是片中幾位主人公作為錦衣衛成員所使用的專門武器。電影第一部巧妙地以此作為電影名，在無形之中隱含著一股「以刀喻人」的味道，並為電影中錦衣衛三兄弟的最後命運作了鋪墊。
電影講述了明末崇禎年間，三個鬱郁不得志的錦衣衛小人物意外捲入了魏忠賢、皇帝、趙公公以及關外滿清之間的權謀狡詐。最終，三兄弟在與一眾勢力鬥智斗勇的過程之中，還是不可避免的因為勢單力薄，成為了被人遺棄的棋子，並最終走向了生死兩隔的路途。
縱觀整部電影，大哥盧劍星只是拚命工作想要陞官補父親的百戶缺，以此告慰家人。為此，他忍氣吞聲、任勞任怨，默默積攢微薄的薪水用以行賄打點。
在上司面前，明知會被欺詐、被搶功，甚至於被羞辱。可是，只要有一線希望，能夠助他陞官，他都可以把怨氣生生吞下肚。
而小弟靳一川的願望則很單純，他想要曾經那個行走江湖的大盜身份一刀兩斷，讓自己真正成為靳一川這個身披錦衣衛官銜的公職人員。不斷出現的師兄卻在提醒著他，曾經的一切永遠無法磨滅。
至於電影中著重刻畫的二哥沈煉，他只是愛上了一個不愛他的女人，並且想為這個女人贖身，以及幫助自己的三弟擺脫曾經師兄的束縛，堂堂正正的重新開始，做另一個人。
可惜的是，他以為他需要達到的前提僅僅只是兩個，一個是官府的公文，一個就是錢。他根本沒有意識到他在追逐個人理想的同時，正在一步步的拉著自己兩個生死與共的兄弟走進龐大帝國背後一眾勢力角逐的斗獸場。也完全沒有意識到他苦思苦想，夢寐以求的青樓女子究竟是否懷有與他同樣的真情？
不管電影中一眾小人物在生死無常之中怎樣奮力拚搏，終究抵不過滾滾的 歷史 洪流。
三兄弟最終不可避免的成為來明末各方勢力勾心鬥角的棋子，他們無奈的被裹挾著一步步走進自己的墓地。最終三人兩死，沈殺趙，成功為兩兄弟報仇。可是即便殺了趙，也擋不住清兵入關，擋不住 歷史 的車輪滾滾向前。
在電影第一部以小博大獲得出色反響和觀眾口碑之後，關於《綉春刀2》的製作迅速被提上了日程。而電影續作投資成本上的提高，以及延續了第一部的製作陣容和演員班底，為電影的出色表現作了一定的保障。
在續集電影多會被認為是狗尾續貂的電影市場當下，《綉春刀2：修羅戰場》難能可貴的做到了一反慣例，電影成品最終甚至在故事內容和劇情張力上超過了《綉春刀1》。
而拍攝成本的增加更為電影在道具和場景還原提供了更加充足的資金保障，所以相比第一部電影，我們可以看到第二部電影無論是在人物兵器，還是建造風格以及時代背景上都有了更為成功而細膩的突破性刻畫。
在第一部《綉春刀1》中，我們見識到了在權勢傾軋之中，生死與共的兄弟情。
而《綉春刀2》作為第一部前傳性質的電影，則為我們拉開了所謂兄弟情的另一面，在電影開頭，面對著橫屍遍野、戰火紛飛的戰場，沈煉與陸文昭兩個死裡逃生的生死之交由此開始了新的人生篇章：遠比戰場更為殘酷的人生修羅場。
見證過戰火紛飛下的殘酷，有的人因此看透人生苦短不如及時行樂；有的人回歸生活懂得了平淡是真；有的人卻因此感悟世事沉浮，走上阿諛奉承的仕途之路。沈煉無疑是第二種，而陸文昭成了第三種。
憑著放下身段給魏忠賢送禮，甚至於極盡奉承之能事，陸文昭在官場很快扶搖直上。在獲得權勢之後，陸文昭也不忘對曾經捨命相救，只想從此平淡度過一生的沈煉一番提點、照顧。
然而，原本波瀾不驚的官場生活與看似簡單的人物變化之下，卻隱藏著一番關乎龐大帝國未來命運的政治陰謀。
陸文昭表面上對以魏忠賢為首的閹黨阿諛奉承、求官求職，而實際上卻早已歸附於信王朱由檢。並意圖通過全心全力幫助朱由檢繼位來框正世勢，並實現自己的政治理想。
可意在天下的朱由檢最終又怎會放過這些曾經捨命幫助自己通向帝位，卻可能成為最後阻礙的棋子呢？陸文昭、北齋、沈煉，最後通通成為了朱由檢的棄子。
所謂「修羅場」是佛教術語，阿修羅畢生以戰斗為目標，修羅場指的是他們之間的死斗坑，也被後人用來形容形勢慘烈的戰場，兩部《綉春刀》以沈煉這個人物來前後貫穿，以王朝末世為主人公們的修羅場，在給觀眾以強烈的震撼觀感同時，也不禁引人深思。
電影中的主人公即便是面對難以改變的命運，依然能夠憑著對理想的一腔熱血，憑著孤注一擲的俠客氣魄，撰下屬於自己的傳奇。
那麼活在當下，活在現實生活中的我們面對著無形間的世事沉浮，又是否敢於直面人生，直面自己的修羅場無畏而戰？
展望未來，在「綉春刀」前兩部的劇情鋪墊之下，對敘事節奏和類型電影已經駕輕就熟的路陽在處於預備製作狀態的《綉春刀3》之中又會帶給我們怎樣的驚喜？這一切都非常值得期待。
《少林寺》由張鑫炎導演執導，李連傑、於海、丁嵐、於承惠、計春華等人參演。於1982年上映，我之所以最喜歡它有以下幾點原因
1、故事內容： 影片把一個人為父報仇，出家學武的驚險故事與「十三棍僧救唐王」的故事串聯起來。李連傑成功塑造了武功高強，匡扶正義的武僧形象。
2、演員： 影片中的動作演員李連傑、於海、於承惠、計春華幾乎都是當時武術屆的精英，個個都是真正的練家子，動作戲也是拳拳到肉，精彩至極，影片也通過動作戲展示了拳術、劍術、棍術、槍術等不同的武術技藝，觀賞性極高。
3、拍攝： 導演張鑫炎真的來到河南嵩山實景拍攝，鏡頭上也幾乎都是一鏡到底，沒有太多的剪輯和渲染，讓觀眾感受更加真實，真切。
4、票房： 該片上映於1982年，當時電影票價只有兩毛錢，而它的票房竟然創下了1.36億的好成績。也就是說應該有將近7億人次觀看了本片。這個數據即使拿到37年之後的今天很多電影都望塵莫及。
5、插曲： 一首《牧羊曲》可謂是迷倒了一代人。它的歌詞與畫面配合得堪稱完美，旋律優美動人，至今很多人仍認為它是中國流行樂壇的經典之作。鄭緒嵐用她細潤甜美的嗓音把一個千嬌百媚的女子影響展現在大家面前，也讓充滿了陽剛之氣的嵩山少林寺多了一絲柔情。
《少林寺》是一部在武俠動作電影史上具有劃時代意義的作品，影片一反舊武打片中那種純表演式的假把式，真實樸素的的展現了真正的中國功夫，甚至掀起了全國學習武術的熱潮。王寶強就是受這部電影的影響才走上了影視之路。
《少林寺》成了現今武俠動作片難以逾越的經典。
何謂武俠，我想每個人心裡都有一個不同答案。
俠之大者，為國為民。
武俠，因為俠義行為常常和武力聯系在一起，所以會再俠前加個武字，謂之武俠。
1.《天龍八部》蕭峰
蕭峰死，遼軍退，南宋存，蕭峰足以稱的上是一位大武。
2.《射鵰英雄傳》郭靖
俠之大者，為國為民。
郭靖舍棄金刀駙馬，力保襄陽，血戰蒙古，保襄陽多年不破。
3.《神鵰俠侶》楊過
襄陽之戰擊斃蒙古大汗蒙哥和國師金輪，迫使蒙古退兵
十六年間行走江湖也行俠仗義，懲奸鋤惡
我出身於上個世紀80年代末，那時候正巧是港片興起的時期，涌現出一大批優秀的演員，導演，編劇，配樂和動作設計。也正是由於那時候看的武俠片比較多，所以讓我在心底萌生了一個武俠夢。武俠電影有很多，當年雖然沒有現在的電腦特技，畫面也沒有現在的這般超清，但是那時候的電影看上去就很有代入感，彷彿置身其中。要說最喜愛的武俠電影，我覺得還真的不好選。因為我覺得只要是李連傑演的武俠片都是上乘之作，我都是很喜歡。
一、《太極張三豐》
有武俠，有功夫，有兄弟情義，有對人生的感悟……即使是現在看，也能給我帶來很多啟發！
2.《方世玉》
3.《黃飛鴻》
什麼叫自信？這就是自信！男兒當自強。
4.《笑傲江湖之東方不敗》
最瀟灑不羈的令狐沖，最囂張霸氣的東方不敗！
5.《倚天屠龍記》
最刁鑽任性，詭計多端的郡主趙敏，最腹黑隱忍的張無忌，還有那個等了20年還未兌現的承諾……
6.《洪熙官》
最冷酷帥氣的洪熙官！
如果只選一部，還是喜歡《劍雨》多一點。
這個是吳宇森的作品，有楊紫瓊，鄭雨盛，余文樂，王學圻和大S出演，是一個江湖追殺和江湖恩怨的復雜故事。楊紫瓊本是殺手組織的高級殺手，想過點平靜生活，隱姓埋名遠躲他鄉，經媒婆介紹，與平實鄉民鄭雨盛結為夫妻。然而平靜日子沒過上幾天，就被原來公司尾隨而至，更可怕的是，老實本分的鄭雨盛，貌似比她的身份更復雜……
有點古裝版《史密斯夫婦》的感覺，但不僅沒比史密斯他們缺少大片氣質，更比皮特他們的故事復雜多了，不僅故事復雜多了，主題也比皮特他們更有意義，更值得掩卷沉思。
好的武俠要有自己的獨特設定，包括武功武器和規則等，甚至角色能背叛地心引力的程度；好的武俠更要有自己的意境，包括光線、場景、台詞和音樂；事實上很多武俠都做到了，但他們比《劍雨》少了個更重要的東西——講個好故事。
是的，不只武俠，現在很多電影都製作更精良，投資更霸氣，陣容更豪華了，但是，能夠靜下心講個好故事的真不多了，甚至很多電影，你都不知道他們講了神馬東西。可是，講故事是電影的最基本職業吧？
一直以來我更喜歡的武俠還是當年張徹徐克他們的電影，不論技巧，故事和動作，音樂還有意境都是難以忘懷的，但是後期感覺更多的喜歡是出於個人的情懷，是懷念那種意境，是迷戀那種武俠氣質，這也讓自己內心不愛看後來的武俠電影。或者是那種「曾經滄海」的意思吧，所以錯失了不少有價值的新電影。
順路了，再推薦幾部小眾武俠，個人我挺喜歡的。
《師傅》，這個名氣不小的，但是並沒有躋身主流武俠的殿堂級。個人很喜歡這個劇照，也更喜歡這個情節。
《倭寇的蹤跡》，和《箭士柳白猿》一樣，都很喜歡，喜歡徐浩峰的影迷應也不少，不多推了。
這個有點小眾吧，叫做《暗器》，電影借一個挺成熟的故事，祭奠了舊武俠的逝去，也表達了對新文明的惶恐。值得看看的電影，你沒猜錯，上圖中拿的就是最好的暗器。
《雙旗鎮刀客》，正經的武俠電影，有點老牌，但意境甩了很多假武俠N條街了。說實話，感覺這個是小李飛刀的小時候吧，絕對很古龍了。
我最喜歡的武俠電影就是《新龍門客棧》，這部由徐克監制，李惠民導演，梁家輝、張曼玉、林青霞和甄子丹主演，程小東擔任武術指導，1992年公映的影片，內容改編自胡金銓的《龍門客棧》，外景地為甘肅敦煌，由香港思遠影業與瀟湘電影製片廠聯合製作。《新龍門客棧》被譽為香港新派武俠的起點，堪稱武俠電影的一座豐碑。新穎的武術指導，獨特的鏡頭角度，粗獷的大漠風光，劍拔弩張的氛圍營造以及明星精彩的角色出演！令觀眾大呼過癮！《新龍門客棧》這部電影在傳統的功夫武俠內容之上，加入了江湖俠義與情義，側重於人物形象的塑造，使片中每個人物都有血有肉，嬉笑怒罵皆是戲！梁家輝，張曼玉，林青霞，甄子丹准確的把握住劇中人物的性格特點，聯手貢獻了這部經典之作！為影迷營造出一個心目中真正的武俠世界和完美的江湖！
我最喜歡的要數1992年的《笑傲江湖2》
在內容上，《笑傲江湖2》走了暗招，用了奇絕。在徐克等人的大膽創新下，把東方不敗這個人物形象大膽的塑造成了一個至剛至柔的女子形象，並與令狐沖有了感情上的糾葛。在演員的賣力表演下，東方不敗亦男亦女的身份被忽略，而更多的是對這種新的內容敘述有了濃厚興趣。「天下英雄出我輩，一入江湖歲月催」的霸氣感傷也被觀眾所接受。
凌厲的剪輯風格加上輕快迅捷的配樂把武打上升到了另一個高度，不追求簡單的意蘊的抒發，單純的用純粹的演員的表演、剪輯達到視聽上的刺激，這是在《笑傲江湖2》中要突出的部分。影片中把令狐沖的獨孤九劍密集的來突出表現，在和日月神教使者打鬥一場戲中，運用快速的剪輯，配樂把獨孤九劍密集似的展示，而不是一招一式的慢慢展開，這樣對於觀眾的刺激是顯而易見的。
所以，這部電影無疑是武俠電影中佼佼者。
《血滴子》是我小時候很小的時候看得一部武俠電影。由何夢華執導，陳觀泰、谷峰、韋弘等主演的一部功夫電影。
故事發生在清朝雍正年間，民間能人志士對雍正（江洋 飾）的暴政口誅筆伐，為了肅清這些反對的聲音，雍正大興文字獄，凡有忤逆者，皆滿門抄斬。與此同時，雍正集結了一支護衛隊，使用殘酷的處刑器具血滴子，殺盡天下膽敢說出真話之人。謝天富（汪禹 飾）是護衛隊中的一員，很快，他便發現，自己所殺之人，竟然皆是正義勇敢的有志之士，遂對雍正的真正意圖產生了懷疑，之後，謝天富死於非命。同僚的死讓馬騰（陳觀秦 飾）看清了事件的真相，他決心金盆洗手，連夜潛逃出京。之後，馬騰來到了地處偏遠的深山村莊之中，隱姓埋名，並娶了玉貞（劉午琪 飾）為妻，就當他以為平靜的生活即將繼續之時，雍正派出的殺手已經步步逼近。
什麼黃飛鴻，張三豐，東方不敗，方世玉...一大批上天入地，飛來飛去的武俠片，意淫自嗨，污人耳目。自由體操外加鋼絲繩，威亞，特技，替身，玄幻，除了這些狗屁都不是，傳武就是這樣被罵的。傳武就是被你們黑得一文不值狗屎一堆。
80後是最深受武俠精神影響的一代，在眾多武俠片中《天龍八部》讓我記憶猶新。應該是至今為止影響深遠的力作
Ⅶ 古裝武俠經典電影
逍遙自在，雲淡風清。正氣稟然，豪氣干雲。仗劍俠酒，笑傲江湖。頑強剛毅，一身忠義。（功夫片不算，功夫片著眼於打鬥本身，武俠片更注重「俠義精神」和情懷。
1.倩女幽魂 (1987)
人鬼的邂逅，不與風流。多的是哭泣與淚水，多的是悵惘與嘆息。多的是心碎和疼痛。 要說這部電影在講愛，其實它更多篇幅里都在展現欲，但最終打破這所有的糾結的，只是兩人之間還來不及分辨。
2.東邪西毒 東邪西毒 (1994)
王家衛是借金庸的皮拍出了古龍的骨，沒有俠之大者，只有浪子、痴女和大漠。 「風也未動，幡也未動，是人心自己在動。」 這漂浪的人生正如大漠一望無垠，在時間的灰燼中只想和你浪跡天涯，客死他鄉。太喜歡陳勛奇的配樂《天地孤影任我行》：一去不返，一眼萬年。
3.新龍門客棧 新龍門客棧 (1992)
昨晚看完就去睡了，一覺醒來，腦子里還全是林青霞抱著缸子喝酒時的一滴淚；張曼玉不穿衣服唱歌，裹著「龍門客棧」的旗子從屋頂跳下來，亦正亦邪的眼神讓人看不透，只甘願被她電死；還有梁家輝一句「我沒有你那樣的勇氣面對沙漠」。有些電影就是這樣，一切都恰到好處。
4.卧虎藏龍 卧虎藏龍 (2000)
比起表面的刀光劍影，人心的情感和慾望才是李安要表現的江湖。再大的力量也無法化解的內心掙扎，李安卻表達得風度翩翩、意境圓融。最好的武俠片之一。 台詞：江湖裡卧虎藏龍，人心裡何嘗不是？刀劍里藏凶，人情里何嘗不是？
5.師父 (2015)
依舊是徐皓峰式儀式感鏡頭與演員調度及寫實武打設計，只不過這次終於用對了地方，觀賞性和娛樂性顯著提升，點映場笑點密集。前半段講規矩，後半段講氣節，人物和故事都好看。剪輯利落巧妙，台詞有風韻而不裝逼，各式冷兵器一口氣看到爽，動作設計精妙絕倫，鐵質音響如在耳畔，看完只想拍掌稱快。
6.笑傲江湖2：東方不敗 笑傲江湖II東方不敗 (1992)
無以倫比的經典，徐克顛覆了笑傲江湖中東方不敗的概念，獨辟蹊徑，走出了一條另類的道路，演員的完美表演也是沒挑的，林青霞、李嘉欣、關之琳、李連傑、袁潔瑩，這些人湊在一起，每個角色都那麼深入人心，尤其是林青霞的東方教主，那種感覺不是隨便誰都能表現出來的，我個人最喜歡的一個版本。
7.黃飛鴻 黃飛鴻 (1991)
現在才算是認認真真地看這部片子，才曉得了徐克作為港片黃金時代的旗手的輝煌。不只是新派武俠的創新，還有對中西碰撞的思考。洋人靠不住，朝廷靠不住，黑社會猖獗，內斗正歡，名不聊生，人民能依靠什麼？惟有「自強」。
8.刀 (1995)
影片改編自張徹經典《獨臂刀》。在這個架空了時代背景的故事裡，刀場、獵戶、馬賊、強盜、黎民，就構成了江湖，世風日下人心不古，沒有浩然於天地間的大義，充斥著的只有野蠻和血腥，燒殺搶掠、欺凌弱小、倒掛虐殺、剝皮示眾。開場的和尚慘死，便象徵著仁義盡失，規則不復。徐克刻意運用了凌厲碎片的剪輯、晃動不安的鏡頭、大量特寫的畫面，以呈現出極度風格化的視覺效果。
武俠元素的表現也是極端化的，無處不在的男性荷爾蒙和憤懣狂躁的情緒肆意噴濺，盡皆過火，盡是癲狂，武俠不再是清晰的一招一式，而是混亂與搏命的纏斗廝殺。最後的高潮段落，趙文卓幾乎只有轉陀螺一招，熊欣欣也是只有舞雙刀招架，歇斯底里，唯快不破，為了生存，沒有理智。
9.雙旗鎮刀客 (1991)
大陸武俠片里的最頂級作品，沒有之一。何平在1991年帶來了一部毫無徵兆的電影，在它之前與之後大陸都沒有出現類似風格的武俠片，它的獨樹一幟堪稱驚艷，也必須被載入電影史冊。內容不過多評價，故事雖簡單但情節十分精彩，美術方面效果極佳，整體給人一個酷字，並且恰到好處地展現了人性，另外好妹好美。
10.俠女 俠女 (1970)
如此禪意，如此純粹。原著的精髓，加以精緻的鏡頭語言演繹，堪稱真正的武俠電影。過慢的節奏在我眼中也是詩意的象徵了，剪輯流暢又不失古典味道。古詩詞的意境，也有西方的懸疑敘事。哎呀呀，這才是武俠片嘛，胡金栓是大師。
11.新獨臂刀 新獨臂刀 (1971)
這一部依然保持了茄汁飛舞斷臂滿天的情結，但是男主一換，素質立刻大大不同。尊叔和狄龍兩個清瘦俊美的孩子，豈止有愛兩字可以衡量！「你是來陪他一起死的！」龍大俠你沒說幾句人話，但此語道破天機啊！對尊叔的認識加深，那一襲白衣啊一襲黑衣的，愛煞人啦！
12.空山靈雨 空山靈雨 (1979)
人為財死，鳥為食亡。廟里眾人，芸芸眾生，各懷鬼胎。不得不說，胡金銓是最接近道法的武俠片導演，片子鏡頭運用極為出彩，配樂恰到好處，各個人物性格刻畫獨具匠心。
除了以上的12部外，其實還有不少經典的武俠片，因為時間關系，以後再介紹給你們。
以前的武俠影視都很真實，沒有磨磨唧唧那麼多廢話的，都是「刷」地一下胳膊落地，「刷」地一下血淋淋的人頭落地，叫聲凄慘。相信喜歡看老武俠片的人對那種血腥場面回憶起來都心有餘悸，就是說明拍得很成功、很真實、給觀眾印象也最深。
據說愛演愛看武俠影視的人不僅沒有血腥暴力，相反大部分人都很溫和，有自信。而且一定都很大氣，有誠信，有一副俠義心腸，乃是比較簡單的性情中人。