❶ 青春勵志電影有哪些電影內容介紹
1、《阿甘正傳》。
Lifeislikeaboxofchocolates.Youneverknowwhatyou'regonnaget.這句話是每一個喜歡《阿甘正傳》的人都能背出的一句話，它的中文意思是：人生就像一盒巧克力，你永遠也不知道下一個吃到的是什麼味道。
生命中就是充滿了許多的不確定，而對待這些好的、壞的，酸甜、苦辣的滋味，我們都要學會從容、樂觀地去面對。也許命運之神暫時沒有把幸運之手放在你的身上，但誰知道以後會怎樣，正所謂塞翁失馬焉知非福。
2、《等風來》。
《等風來》影片改編自小說《游記，或是指南》。美食專欄作家程羽蒙（倪妮飾）、富二代王燦（井柏然飾）、大學畢業生李熱血（劉雅瑟飾）、話題不斷的大姐團與以拍照為目的的攝影團，由這樣一群人組成的旅行團奔赴了尼泊爾，開始了「幸福之旅」。團里的遊客，都有各自的人生問題。
影片的名字也是整部片子的主旨，背著傘著急地等待何時才能起飛時，王燦告訴程羽蒙：「無論你有多著急或者多害怕，我們現在都不能往前沖，沖出去也沒有用，飛不起來的，現在你只需要靜靜地，等風來。」
3、《高考1977》。
電影《高考1977》以「恢復高考」這一歷史事件為背景，講述了知青趕赴考場的故事，再現了那個年代裡，人們對知識的渴求，對命運轉折的企盼。
影片末尾還穿插了知青們當年保存的的照片，在光影流轉中再現了那時的青蔥歲月。
影片並非只還原歷史，而是通過一群知青的生活經歷將這一特殊時期呈現。演員王學兵、周顯欣在劇中飾演的兩位知青在農場相戀，但當轉變自己命運的高考來臨時，究竟是要愛情還是要高考回城，他們不得不面臨艱難的選擇。
❷ （20分）求最近的勵志電影片段，要能使人熱血沸騰的那種勵志，可以的話加20
1、《人生》 中國，主演：周里京
可能現在的年輕人已經很少有人知道這部片子了，這應該算是種遺憾吧。我很幸運，在十七八歲時看過這部影片，也帶給我人生中第一次強烈的生命震憾！它第一次將命運的選擇擺在面前，讓你體驗選擇的痛苦與艱難，更讓你體驗命運的無奈。只有看過它才能理解人生的苦澀，令你變得更成熟。每看到它就會讓我想到無數擁有夢想的年輕人，一如當年的我，雖然各自的夢不同，但在實現夢想的爭扎中，面對一次次的選擇，事到如今怎樣評價，那種沉重和深沉，如今只能沉默不語，如同最後黃沙路上慢慢走著的主人公--與整個人生漫無盡頭的憂郁相比，其它的一切都太過渺小了。
《人生》簡結流暢的述事，經典的情節暗示，淡漠的色調，彷彿都表達著主人公心中沉重的人生感悟。這部影片是中國電影的里程碑，獲得了當時中國電影的最高榮譽--最佳電影獎。無論以前或以後，我至今再未看到任何其它國產電影能達到如此的水準。遺憾的是今天的中國電影人已經沒有人會思想這樣深刻的內容了。
周里京在這部電影中的表演，完全達到了世界級影星的水平。但可能外國人不理解中國國情，會看不懂這部電影吧。我一直認為能代表中國演員濟身世界的只有周里京和周潤發二人（梁朝偉也屬演技一流，但身形偏矮）。可惜中國大陸再沒有優秀的產品，使周里京沒能更輝煌，很可惜。
看不懂《人生》，你不知道自己的不幸的；
看懂了《人生》，你知道自己是不幸的。
認識人生的選擇，男人必須看《人生》。
2、《錦綉大地》美國，主演：格里高歷派克
這部影片也許不很出名，但如果你想知道自己應該成為一位怎樣的男人，那這部影片你一定要看。
男主人公畢克原是一位船長，到西部與漂亮的霍思小姐完婚，但霍思小姐只是漂亮的花瓶。在這無限美麗的西部，畢克的舉止令當地人瞧不起："當地的風俗是：作為男人，要做些事情，證明給大家看。必須騎烈馬，當眾接受挑戰拳擊。但畢克象個懦夫都沒有做這些，令霍思很沒面子。後來，畢克在清淡的月夜馴服了烈馬，又打敗霍金斯，平息水源之爭。但他不要別人知道或理解，只是自己一個人去做。因為：男人不需要為別人去證明，存在是因為自我！象個真正的男人，做自己應該做的事情，不是為了虛榮，不是為了討女人歡心。
在平靜美麗的大西部的月夜中，看到格里高歷派克示演的主人公，一個人解決各種挑戰，突然間會對那樣的男人產生一種由衷的尊敬。男人，必須擁有自我，擁有獨立的自我精神。在今天的時代，炒作、虛榮、作秀、性泛濫已經充斥了生活的每片角落，人們已經麻木的失去判斷的能力，這部影片更加珍貴！
作為男人，永遠不能失去自我！這部片子是部經典的講敘男人的自我的影片。為什麼做一件事，因為我內心要求去做，不要迷失外物。在唯美的大西部，派克映著夕陽，是那樣的成熟儒雅。
男人，要擁有自我，才能成為男人。如果你自己要成為真正的君子，看這部影片。
3、《肖申克的救贖》又名《刺激1995》《月黑高飛》
也許有人不知道片名，但更多人知道"get busing living,or get busing dying."
"有一種鳥兒是永遠也關不住的，因為它的每片羽翼上都沾滿了自由的光輝。"一個人能夠在十九年痛苦的牢獄生活里，不放棄對自由的嚮往，這是一種怎樣的精神力量？所以他成功了，成功奪回了自由。當周圍的一切成為行屍走肉等待死亡，安迪堅定的擁有對自由的希望，生命的信念，這種精神力量是人類最偉大也最珍貴的力量。
很多人談起'勇敢的心'中華萊士喊出的freedom，說它比較震動人心，但我覺得勇敢的心所說的自由有更寬泛的社會含義。《肖申克的救贖》的自由不同，它更直接，更強烈的激盪在安迪心中，在四方天的狹小空間和性命傾扎里，安迪的人生自由由感悟當然比華萊士要深刻的多得多。安迪甚至付出最高代價去爭取幾分鍾自由的感覺！安迪的世界全部沉沒，淪陷在灰暗無盡頭的世界中，這種最徹底的人生的感悟（兩個無期徒刑），必定造成更深刻的自由之聲--當邁迪爬過長五百碼的排糞管道，仰天擁抱暴雨傾泄的黑夜自由時，我感動的熱淚盈眶，同時更多的是尊敬。
自由，希望，信念，每一個男人都必須擁有，即使受盡欺侮、百般折磨，男人都不能忘記！
4、《教父》三部曲
女人問：為什麼你們男人喜歡"教父"？男人答道：這部影片包含了男人的全部智慧，是男人生命的經典。
這部片子不用我說太多，三位巨星演繹兩代教父，成就影史上最輝煌的家族維克利安家族，更有無數經典片段。"你不知道你身邊的人是誰""我會給你一個無法拒絕的條件" "如果說歷史告訴我什麼確定的事，那唯一的就是你可以殺任何人" "我努力奮斗不讓自已成為權勢人物的傀儡"。這部黑色史詩巨著，幾乎全部是男人的角色，在這個世界上，男人之間競爭，從弱肉強食到強者為王，片中的演示象案例一樣在今天仍被無數人模仿。邁克從拒絕黑暗到熔入黑暗，他以絕對冷靜、絕對智慧、絕對殘酷將對頭全部鏟除，包括至愛親朋，令無數人攝服。同時，男人們的較量，談吐，傾扎，這部影片向人們展現的真實逼人。
男人，早晚要面對斗爭，你是否做了准備。必須自律，必須控制，必須小心，你才能成為強者。一定要有控制力，這是男人的關鍵！控制自己，控制他人，控制環境。
男人一定要看教父。
5、《魔戒》又名《指環王》三部曲
這部魔幻史詩巨著，已經成為電影史的經典。魔戒的故事，在西方，它的地位等同於中國的西遊記。這部電影將整個中土世界的宏偉圖畫展現給人們。場面宏大壯觀，許多場景是人類想像力的精彩瞬間。
但我看這部影片，更喜歡感受其中的一種精神：為了信仰理想的犧牲精神，那種男人特有的，大無畏的犧牲精神。
當選擇一個責任，那就要用生命去實現這種榮譽。不倫前途多麼艱難，你必須去做，那怕要為之犧牲。人活著總要做點什麼，總要為了什麼，不能麻木不仁，就象希望有一天站在高山之頂感覺撲面而來的冷風。男人要有點理想，有點信仰--它是你年輕時就為之振奮而到老眼混花時仍不會忘懷的東西。為了它，我們都要從一點一滴開始，去走過荊棘，哪怕只為看一眼明天的朝陽初生的光輝。為了理想，為了信仰，不要害怕犧牲，除了生命我們曾經擁有過什麼確定的事物么，但如果沒有理想，生命的又有何意義。也許只有在生死考驗之間，才能拯救出男人的大無畏的犧牲精神，讓人性的光輝表現的感傷和唯美。
如果連生命都准備去犧牲，那麼還有什麼可顧慮的，男人要擔起你的責任。
6、《第十三勇士》美國，主演：安東尼奧班得拉斯
從詩人到武士，你將看到的是死亡之戰的人，更告訴你勇士是如何成長的。
與這部影片相比，"勇敢的心"不過是部愛情戲劇，只是一個人反對壓迫並和公主發生感情的拼盤，更不配說勇敢！
男人，如果你希望激發自己內心的澎湃勇氣，那就看這部影片吧，你會將自己恢復為一個勇敢的人。這部影片中，你將真正面對戰斗的死亡，與它是這樣親近，敵人是異常強大，強大到你沒有生存的可能。你將選擇如何做，男人，要勇敢的去死！這樣才有生的可能。
"勇敢的人將獲得永生！" "勇敢的人將獲得永生！" "勇敢的人將獲得永生！"這句話被勇士不斷的傳頌，那場面令我不禁想和他們一同呼喊。
看到箭扎入戰士們的胸口，看到矛刺入戰士們的身體，看到頭顱帶著鮮血的掉落，看到敵人的魔鬼象黑蜂一樣湧起，覆蓋四方，在呼喊慘叫中絞殺一切。恐懼令我驚訝，但勇敢更令我驚訝，男人是要面對恐懼，更要戰勝恐懼。當面對列祖列宗，我們榮譽自己，勇敢的人將獲得永生！
勇敢，讓我們比自己想像的更強大！勇敢，讓我們比最強大的敵人更強大！
男人，一定要勇敢。必須看《第十三勇士》。
7、《聞香識女人》又名《女人香》
雖然這部電影名字叫女人香，但講的卻是男人之間的事--友誼。
男人之間的友誼，是女人們不懂的。這是個愛情泛濫成災的年代，男人的友誼就象男人的淚水一樣珍貴！對男人來說，能夠理解你的人通常是你的對手，要一個理解你的朋友比要一個女人的愛要難得多。
所以，看到一老一少相互沉默著，淡淡的將友誼釀成醇香，自然令男人感動唏噓。在老少二人相互的關懷扶助中，我們看到不同的人生坎坷，影片淡淡道來，令人感傷，而男人的友誼卻成就出亮色，令其一改陰霾。人生本來應該精採的，不論是好是壞。對老年人來說，審視的是生命存在的價值，對年輕人來說，審視的是自我選擇的價值，這些是令人迷芒的課題。在男人的友誼中，互相幫助找到了答案，這種答案也讓觀眾更加反省自己。最後，一老一少都完成自己應該承擔的責任，無論對人生，對社會，作為男人必須承擔起這種義務和責任。這其中的友誼則更令人感動。
而且，不要忘記最經典的--探戈，電影史上最美的一段舞蹈！
友誼，責任，人生得一知己足以。男人必須看的電影。
8、《太空漫遊2001》
這部影片因為太晦澀難懂，被認為至今無人能夠看懂，我也一樣看得感覺支離破碎，可是仍然深深被影片的意識震動。這部影片確實是男人一生中必須看的影片！因為，男人必須嘗試去理解一種感受：絕望。
這部影片從郁悶得讓人受不了的遠古時代的猿人開始演了20多分鍾，突然間，經過一個12秒鍾的長鏡頭，一塊骨骼跨過5，000，000年變成宇宙飛船。這12秒鍾，成就了人類歷史上最偉大的跨越、最壯觀的敘述、含義最深刻的經典鏡頭！電影史上至今再無其它一個12秒鍾能夠如此偉大的胸懷和氣魄，它成為了不可超越的巔峰！
影片的台詞加在一起不到半個小時，有很長時間是靜靜無聲的，因為在太空中無法傳遞聲波，所以這部影片讓觀眾感到前所未有的真實，更感真正太空的孤獨和無助。在太空漫遊中，人類被機器人所消滅。消滅後，"人"又看到了另一個世界，這個世界是你永遠無法想像的，真正的恐懼是什麼？是無知，當人類意識到自己的無知，而這種無知是永遠不能彌補的時候，只餘下絕望。整部影片從淺入深的將人們帶入到一種無法理解和感知的意識當中，最後陷入到對進化的絕望！看完影片，會覺得異常的累，因為這部影片讓你不得不去想那幾個人類永恆未解的謎題。
人，從哪裡來？來做什麼？要到哪裡去？
這部影片從一個深沉的黑暗面講敘著這幾個問題。我們所知的所有世界都是一個進化過程，這個過程是有序還是無序的？如果是無序的為什麼存在規模，如果是有序的又是誰制定的規律呢，人類所掌握的那點認識，與這些深遂的哲學相比，簡直令人可笑。當觀眾意識到我們連自己是如何被一種自然的力量所控制的都無法認識，那麼人類更無法了解那種力量，同樣無法掌握自身的命運。現實生命的進化，產生現實生命之前的意識，現實生命結束的另一個過程，你知道么？
如果永遠無法理解它，真的是對"人類"絕望。《2001太空漫遊》
9、大話西遊二部曲
更多的人說大話西遊是愛情電影。我覺得它更象是部東方的"浮士德"。至尊寶的一生，向浮士德一樣游歷在人界、神界、鬼界中。生命是忙碌的，但生命存在的價值和意義又是什麼呢，浮士德一生在尋找，至尊寶的人生也是尋找的歷程，他以為找到了，可是又發現找到的並不是應該找到的。
至尊寶起初是個快樂的強盜，斧頭幫主，過著無憂無慮的強盜生活。當春十三娘來了，生活發生改變，白骨精也來了，他認為那是他命中的女人，但強大的牛魔王讓所有人的願望落空，要消滅一切對手。至尊寶為了救他認為命中的女人，卻來到了五百年前，看到了啰哩啰嗦的唐僧和師兄弟，還有一個他不承認愛的女人，但心裡愛的女人，最後，當強大牛魔王再次將所有人願望消滅之時，至尊寶做了人生最重要的選擇--放棄！他變成了神通廣大的孫悟空，承救了眾生，卻失去了自我--就象是條狗。
這部影片對人生的選擇放棄，是種衰大莫過於心死的憤然嘲諷和無奈。
至尊寶的一生，是不斷選擇放棄的人生，而且必須去選擇放棄，有主動選擇也有被動選擇，即使我們說服自己認為選擇是正確的，但我們的內心告訴我們，這樣選擇使生命更加無奈，更加沒有歡樂。
唐僧的啰哩啰嗦就象是禁箍咒，白骨精和青霞就象是情慾的誘惑，強大的牛魔王可以控制一切主宰一切正象是命運，那麼平凡的至尊寶呢，人生就象受這些東西控制著一樣飄浮，那麼追求的生命意義在哪裡，為什麼這樣脆弱，但當放棄這些變為最強者時，才發現自我已經不再是自我，同樣迷失了人生的價值！到底人生的意義是什麼？也許，放棄這個思考吧。。。。。
男人要知道，有種人生叫做放棄，人生要學會放棄。放棄，也許讓你的人生更豐富，也許讓你的人生更無趣。看看《大話西遊》。
10。《勇敢的心》，不用多說了，比看的經典
11。《美麗人生》
美麗人生。
殘酷的戰爭.
與之相反。
因為經歷著苦難，所以活著的人竭盡全力描繪美麗。因為經歷了戰爭，人們才會更加珍惜美麗人生。這不是美麗的人生，可是誰又能否認它的美麗？
一雙清澈的眼睛，如泉水清甜，如大海碧藍，如天空明亮。無邪的雙眸，閃爍著好奇與快樂。這樣的眼睛屬於孩子，天真爛漫的孩子。相信誰也不忍心去傷害一個純真的孩子。只是，這個世界總是很奇怪。人們彼此傷害並樂此不疲。傷害的方式有很多，比如爭吵，比如打架，比如戰爭。於是，生命最初的顏色在不知不覺中漫漫消逝了。讓一個懵懂的孩子去接受戰爭，又或者讓孩子在戰爭中過早地失去原色，這不是一個父親的願望，絕對不是。
所以有了美麗的謊言。
或許，這是世界上最完美的謊言；又或許，這是世界上最大膽的謊言；又或許，這是世界上最困難的謊言。只是，基恩做到了。在孩子無邪的眼睛裡，一場殘酷的種族迫害成了游戲。猶太人的智慧的確名不虛傳。況且，以一個父親的立場，還有什麼比保住孩子性命更重要的呢？
5歲的孩子，在過生日的當天，被抓進集中營。父親能做的，只是極力去掩飾這不幸的一切。
為什麼他可以如此鎮定，為什麼他可以如此應變神速。性格使然？被迫使然？滑稽搞笑的背後，我看到一個偉大的身影。
作為父親，他要保護自己的兒子。所以，可怕的集中營成了游戲的場所，納粹扮演警察的覺色，恐怖的規定被解釋成游戲規則。每一次危機，父親都能化險為夷。似乎他在謊言中穿梭自如，游刃有餘。只是我們還會發現他的緊張。解釋完規則，偷偷擦了擦臉頰的汗，不安的神色一閃而過。面對孩子的始終是笑臉。哪怕勞累了一天，哪怕自己危險重重。要怎麼樣才可以讓兒子深信不移，正面的，反面的，湊巧的，人為的，只要確保兒子相信，什麼都可以。於是孩子成了集中營里唯一活下來的孩子。是生命的奇跡，還是一位父親創造的奇跡？
父親生命最後的瞬間定格在那個生銹郵箱的投遞口。一雙眼睛看著，父親走著滑稽的步伐，回頭朝郵筒的方向笑著，調皮的眨眼。他的背後抵著硬冷的槍。原來，面對死亡還可以如此幽默。我不能想像那一刻，他的心底在想著什麼。我只知道，完美的謊言圓滿謝幕了。
這是一個父親最後能做的吧。的確無可挑剔。眼中開始彌漫某些濕潤的東西。讓人無法發笑的幽默，還可以稱之為喜劇嗎？
12.《辛德勒的名單》斯皮爾伯格除了E.T外最經典的一部電影，關於二戰，關於猶太人，關於人性。畫面風格已經是登峰造極，全片都是黑白電影，但是唯一有個小女孩是彩色的，她衣服的顏色。。。不多說了。你看了就會知道的。這部電影會讓你更懂得生命的意義和人性的深刻描寫。
以上這些片子有些也許不是那麼熱血沸騰，相反還很沉重。但是都是保函著深刻人生哲理的電影，如果你都好好認真看了的話能讓你更加懂得人生的含義，內心自然而然湧出一股向上勵志的激情。
❸ 為夢想而努力的10部給力勵志微電影
1、勵志微電影《不再》
工作中,你是否麻木地穿行在人群中,內心問自己,為什麼總是一個
人.夜深人靜的時候,你是否也曾輾轉反側,內心不斷追問,為什麼自
己還是一個人.白天頂著惺忪的睡眼,看著一份份工作報單.對同事
的冷漠寒心,對上司的否定傷心.晚上在不知道是不是屬於自己的住
所,冷清地連窗外樹葉飄落的聲音都分外清晰.我們是什麼時候失去
熱情的呢?當年對待理想的會當凌絕頂,對待愛情的山無棱天地合,
是在什麼時候慢慢消退,到如今只信任防備.然後在某次回憶被驚醒
後感嘆,一切都已經,不再.
王浩,才幹出眾,少年成名的建築設計師.作為美院的高材生,作為功
成名就的設計師,本應對設計一往無前熱愛的他,卻淡漠的讓人害怕
.生活1足而平靜的王浩每天過著乏味的生活,對任何人任何事都毫
不關心.直到某天,表弟帶著自己的女友借住到王浩家中,表弟90後
的女友孫筱雨恰巧也是痴迷設計的美院學生.冰冷淡漠的王浩和這
位涉世未深的在校生註定要展開一段錯綜復雜的特殊同居生活.而
最後,王浩對待生活是重燃信心,還是在命運的雙手下,再一次妥
協....
2、《被遺失的夢》
本片講述了一個大學生由於大學壓力和教育，而遺忘了自己的夢想
，後來找尋到了自己想要的夢想，為自己夢想奮斗！很喜歡這句話
：生活就是這樣，有時陽光很好，有時陽光很暗，堅持自己沒堅持
的，去在乎自己所喜歡的，陽光就會為你一直燦爛！
3、勵志微愛情電影《從天邊到海角之約定》兩個殘疾人不放棄的
愛
一個截肢男生和一個小兒麻痹症女生之間的幸福約定，如果你和別
人不一樣，你會怎麼面對生活？上天拿走你一些東西肯定會饋贈給
你另一些東西。人生最美的旅程，無非就是一個人走來兩個人離去
。
4、勵志微電影 《趁年輕！》
青春就是不顧一切的去犯錯，去違規，做一切不違背道德和法律的
任何事。
5、《水下十米》 歷盡艱辛聾啞帥哥圓夢
男主角志鋒（聾人），礙於社會現實眼光苦無機會，實現夢想成為
一名咖啡師。在因緣際會下，遇到有心體諒人士，給予同理心支持
、與有心刻意磨練下，終究達成心願，體現出平凡中的不平凡。
6、愛情勵志微電影《園夢》
家境殷實的1家女孩，堅持自己的夢想,希望有一天到國外進修自
己喜歡的專業。然而，天降橫禍雙目失明!在醫院治療期間，女孩
遇到了自己的白馬王子，收獲了自己的真愛。面對愛情與夢想，女
孩會何去何從？
7、微電影《今年的北京有些冷》
將為我們展現出2貨青年的北漂夢，在這過程中接二連三的困難來
襲時他們經歷了那些，又是怎樣來度過難關，最後的他們如願以償
還是繼續北漂的夢呢？
8、微電影《商區人》 敢於直面慘淡的人生
一部反映上海閩東鋼貿商真實現狀的主題微電影，周寧上海商會欲
以此片，鼓勵所有會員及在外打拚的老鄉“直面現實 敢於擔當 調
整思路 奮勇向前”。商海試人品、危難見真情，在這一輪的危難
中，財1可能會消失，但一定要把精神留下來，精神才是黑暗時照
亮前程的明燈。我愛個性網
9、勵志微電影《堅持的力量》
“相信自己無限極!奇跡在於堅持夢想的力量”!隨著城市生活節奏
的加快，工作、生活壓力的沉澱催使我們不斷綳緊神經，謀求新生
。但當我們舉步艱難之時，卻始終無法想起最初的那個動作，那個
抬起頭，自信微笑的動作。
10、棒球勵志微電影《子龍最後的夏天》
你有過青春嗎?你有過夢想嗎?假如你的青春被病魔纏繞,你是頹然低頭,還是奮起一擊?對於夢想,很多時候我們會猶豫,會卻步.但其實夢想,只要做,不用想!
❹ 勵志電影《搏擊俱樂部》簡介
勵志電影《搏擊俱樂部》簡介
引導語：“生命本身是一個過程，成功與失敗只是人生過程中一些小小的片段，若果把生命與成功或失敗聯系在一起，生命將失去本身該有的意義。”以下是的我為大家找到的勵志電影《搏擊俱樂部》簡介。希望能夠幫助到大家!
一、影片信息
《搏擊俱樂部》是20世紀福斯電影公司於1999年發行的一部懸疑驚悚片，電影改編自恰克·帕拉尼克的同名小說，由大衛·芬奇執導，布拉德·皮特、愛德華·諾頓、海倫娜·伯翰·卡特等主演。該片講述了生活苦悶的泰勒為了找尋刺激與好友傑克組成“搏擊俱樂部”，在那裡他們可以把一切不快的情緒宣洩，借著自由搏擊獲得片刻快感的故事。
二、劇情簡介
傑克是一個大汽車公司的職員，也是一個充滿著中年危機意識的人，他非常憎恨自己的生活和周圍的一切，再加上患有嚴重的失眠症，於是為了自我救治，他突發奇想，決定參加團體咨詢會。傑克先是參加了那些絕症患者的相互撫慰團體，他接觸到了一個全部由患睾丸癌的人組成的社團，傑克和他們互相撫慰和哭泣，而且上了癮。
一天，傑克遇到了賣肥皂的商人泰勒，他是一個渾身充滿叛逆、殘酷和暴烈的行動力量的痞子英雄。剛一見面，泰勒就向傑克提出了一個奇怪的要求，他要傑克痛打自己一頓，在對打中，傑克體會到了搏鬥的樂趣，兩人因緣際會地成了好友。他們開始創建“搏擊俱樂部”：一個讓人們不戴護具而徒手搏擊，宗旨在於發泄情緒的組織。俱樂部制定了一系列的活動規則：不許向他人談論俱樂部，只允許兩人對打等等。
地下俱樂部開始吸引著越來越多的人，逐漸發展成為一個全國性的地下組織，所有的成員都將泰勒視為教父。泰勒以自己的個性魔力和行動哲學吸引著那些盲從的人，他變得越來越偏激，他讓成員們到處滋事打架，到處搞破壞，砸汽車、放火、向顧客的食物中小便，他的行為越來越瘋狂。
傑克對於“搏擊俱樂部”的現況及泰勒的行為越來越無法忍受，同時，他還驚訝地發現泰勒還組織了一支軍隊，他要對社會實行更大的報復。傑克決定疏遠泰勒，但讓他驚訝的是，每到一處，他都被認為是泰勒，並被尊為教父。這讓傑克受到了不小的打擊，他開始反思自己到底是誰，泰勒是誰。最終他驚恐地發現，原來自己就是“泰勒”，泰勒是“我”的人性中的另一面，“我”和“泰勒”是彼此的影子和幻象。
傑克向警察自首，泰勒也追蹤而至，在他們的撕打搏鬥中，泰勒手中的槍自然地、魔術一般跑到傑克的手中。傑克無法擊中泰勒，於是將槍口對准了自己，可當槍響時，傑克卻發現被擊中的人變成了泰勒，他化成了一道輕煙。
三、幕後花絮
導演大衛·芬奇為該片拍了超過1500卷膠片，比正常數量的三倍還多。
布拉德·皮特的角色最初是打算念一個真正的自製爆炸物配方，出於對公眾安全的考慮，電影製作人把這個配方換成了一個虛構的不能用的'配方。
雖然愛德華·諾頓在1998年的電影《賭王之王》里拒絕吸煙，但在這部電影中，他確實真的抽煙了。
攝制組在一個城區住宅的外景地拍攝時，樓上的一個男住戶忍受不了拍攝的吵鬧，扔了一個40盎司的啤酒瓶下來，瓶子雖然打中了攝影導演傑夫.柯林威斯，倒是沒真正傷到他，這住戶隨後被逮捕拘留了。
在拍攝布拉德·皮特和愛德華·諾頓醉醺醺地打高爾夫的場景中，他們真的喝醉了，於是高爾夫球被打得直接飛向了劇組的給養車。
在影片預先設想中，布拉德·皮特和愛德華·諾頓激動地發現他們都討厭新款的甲殼蟲汽車，於是在電影里，觀眾能看見他們用棒球棒敲一輛新款甲殼蟲的場面。
電影里一樁故意破壞的行為是毀壞蘋果的麥金塔什電腦，這個破壞畫面出現在電影的第84分鍾。
布拉德·皮特和愛德華·諾頓第一次打鬥的那輛棕色旅行車，是導演在1997年拍《心理游戲》時詹姆斯·里貝羅開車送邁克爾.道格拉斯去海岸無線電台的同一輛車。這車的擋風玻璃上還貼著CRS的標志。
片中的三個偵探的名字分別叫偵探安德魯、偵探凱文和偵探沃克。安德魯·凱文·沃克其實是該片導演大衛·芬奇1995年拍攝的電影《七宗罪》的作者。
當泰勒在機場跳進一個紅色的敞篷車時，可以聽見一個男的叫到“嘿，那是我的車!”。
在泰勒的房子里，有本電影雜志的封面女郎是德魯·巴里摩爾，她是愛德華·諾頓的好朋友。
布拉德·皮特和海倫娜的床戲大多數是電腦合成的。
布拉德·皮特和愛德華·諾頓在拍攝期間真的學會了如何製造肥皂。
四、幕後製作
1.拍攝手法
在拍攝《搏擊俱樂部》的時候，導演大衛·芬奇藉助了拍攝MTV的手法，將全片的故事結構設計得很復雜，從頭至尾使用的畫外音，以“我”的第一人稱敘述者來講故事。這種方式能夠在影片中途隨時打斷講述，即興地插入其他內容，這就使得導演能夠跳出既定情節，離題發揮自己想要表達的其他任何內容。
2.角色選擇
起先飾演女主角瑪拉的女演員並不是海倫娜·伯翰·卡特，而是瑞茜·威瑟斯彭。後來導演大衛·芬覺得瑞茜·威瑟斯彭太年輕了，而威瑟斯彭也說這電影太黑暗了。因此瑪拉角色的才改由海倫娜·伯翰·卡特來飾演。此外柯特·拉夫和薇諾娜·賴德也被考慮過來扮演瑪拉這個角色。
;❺ 你看過哪些勵志的電影讓你觸動的情節是什麼
①《叫我第一名》
《叫我第一名》是由彼得·沃納執導，Thomas Rickman等編劇，吉米·沃爾克，特里特·威廉斯，多米尼克·斯科特·凱伊， 莎拉·德魯等主演的勵志傳記輕喜劇。該片改編自布萊德·科恩與麗莎·維索基合著的同名書籍 。
敘述了患有妥瑞氏症的布萊德克服病症並且努力達到成為老師的夢想的故事。
③《美麗心靈》
《美麗心靈》是由朗·霍華德執導，羅素·克勞、詹妮弗·康納利等主演的劇情片，該片於2001年12月21日在美國上映。
感觸:患有精神分裂症的數學家約翰·福布斯·納什，在博弈論和微分幾何學領域潛心研究，最終獲得諾貝爾經濟學獎
❻ 10部勵志電影簡介
10部勵志電影簡介
很多人都喜歡找一些經典勵志的電影來看，能激勵我們前進。下面我准備了10部勵志電影簡介，希望對您有幫助！
10部勵志電影簡介
10.放牛班的春天
這是一部洋溢著愛與尊重，伴隨著樂符的流淌演繹著的故事。這里有調皮搗蛋的可愛孩子們，有其貌不揚充滿愛心的禿頭學監，有嚴厲不近人情的校長……在音樂聲中，放牛班的孩子們迎來了他們的春天，徹底走出了「池塘之底」。
這個春天的到來是建立在愛與尊重之上的，因為，「愛與尊重是人格得以完整健全的特別需要的元素。」
首先，我們來看這位德育工作者克萊蒙特的素質結構。他是一位積極樂觀、學高身正、才華橫溢的德育工作者。
老師離去時收到了孩子們寫滿祝福話語的紙飛機(高牆窗口被禁錮的孩子們搖動雙手，擲出紙飛機，這是動人的一幕)，這說明老師是完全被學生接受並且受愛戴的，足以證明他美麗的心靈世界對於學生的影響是何其大。他雖然平淡度過餘生，卻留下了一個健全人格的生命光輝。
其次，影片中處處反映出了克萊蒙特是一位善於利用教育規律的良師。
面對學生因惡作劇而使一位學監受傷，他善意地引導學生承認錯誤並以他的行動去照顧關心受傷的學監，這說明他善於利用疏導原則。循循善誘，以理服人，以提高學生的道德認識，調動學生的主動性，使他積極向上。
面對學生偷取他的樂譜，他為他的學生們隱瞞了真相，使他們免於受罰做苦力的命運。這體現了他愛護、尊重和信賴學生的一面。如果沒有對他學生的信任，是不可能有這樣的表現的。
面對學生唱著損他的歌曲，他並沒有介意歌詞的內容，反而告訴這位學生哪個音符不到位。可見，他很好地發揚了積極的因素，克服了消極的因素。也因此，使他萌發了組建合唱團的意願。而音樂，正是凈化心靈的靈丹妙葯，為放牛班迎接春天打下了基礎。
利用合唱團可以開展很好的集體教育。因為合唱團是集體性的，藉助音樂與歌曲的媒介，孩子們被很有秩序地集中在一起，專心投入地歌唱，而不是散亂無所事事。這樣，正可以避免許多意外的發生，也可以在美育中陶冶情操，從而影響他們的道德素養。
在這個過程中，老師還利用了嚴格要求與尊重學生相結合的原則。練習唱歌的時候，他根據每位學生不同的嗓音的特點，讓他們在適合的音部歌唱;對於歌唱的准確性，他嚴格要求，不容許有任何雜質。當然，他還尊重學生的選擇，有一位小朋友不願意說話唱歌，他就讓他在一邊充當指揮。
就個別教育而言，最典型的就是他發現了一匹音樂界的「千里馬」。對於這個傳說有著「天使臉蛋，魔鬼心腸」的學生，他沒有對他抱以太大的戒心，而是通過與他母親的溝通以及對他才華的發掘，讓他成為合唱團中脫穎而出的「新星」，使這位學生最終走上了音樂之路，並如願成為著名的音樂家，這也間接實現了學監平生的夢想。以上兩點都體現了因材施教的原則。
再次，影片中的反面事例校長則很好地與克萊蒙特形成鮮明對比，強調了愛與尊重在教育中的突出地位。
校長表現出可憎的專制獨裁和暴力傾向，他的武斷與暴力，加深了仇恨，挨打男孩的復仇火焰熊熊燃燒，告訴我們：這就是暴政的可怕後果。克萊蒙特的寬容、善意和愛的教育方式彷彿是一根芒刺，讓校長無法忍受，因為從克萊蒙特這面鏡子校長反照出自己的醜陋和失敗。
由此可見，老師的愛與尊重是對學生進行良好道德教育的前提，也是手段，而使學生的心靈充滿愛與尊重是目的。所以，放牛班的春天收獲的正是愛與尊重。
余論
每一位學生都是可塑的，因為在他們的內心深處都潛藏著愛，只是，有些人顯現得早些，有些人顯現得晚些。因此，需要我們老師用我們心靈最深處的愛去感化激發這些潛藏著的愛的種子。愛每一位學生，是老師最基本的職責。
9.天堂電影院
故事發生在西西里的一個小鎮，更確切的說，是圍繞著一個名叫「天堂」的電影院展開的。
電影中的一對忘年交，莫艾多和多多，也是因為電影而走到了一起。
多多的父親二戰中犧牲在了戰場，只剩下美麗的母親艱難的撫養著一兒一女，但多多的人生卻並不是灰色的，那裡充滿了電影的光色，或者，是因為只有在電影中才可以名正言順的沉浸於別人的生活，忘卻現實的憂愁吧。莫艾多是這個小鎮上唯一的放映師，是他把一部部電影帶給了小鎮的居民，讓大家可以接觸到外面的世界，感受時代的發展。整部電影沒有費力刻畫時代，卻讓觀眾從一家小小的影院體會到電影的發展，社會的發展。真正做到了以小見大。
多多對電影的熱愛是執著的，他是因電影而生的。多多總是私自收集一些廢棄的底片，總是賴在影院，纏著莫艾多，偷偷擺弄放映設備，就是想要更加接近電影。甚至把媽媽交給他買牛奶的錢也買了電影票，而當媽媽責難他時，莫艾多出面解圍，一個善意的小謊言，透出了他的善良與對多多的關愛。莫艾多不願多多學放映，是覺得這是一份限制人生的差事，他想要多多有更廣闊的發展。
精靈鬼多多通過幫助莫艾多考試作弊贏得了學習放映的機會，影片這一段的展現很有藝術性，輕松而溫馨，活靈活現的展現出一老一少的可愛，小多多的「狡詐」，莫艾多的「無奈」，淋漓盡致。
然而，真正讓多多獲得這份職業的，卻是一個意外。為了讓更多的人看到電影，老少爺兒倆想出了一個辦法，就是把鏡頭對准窗子的玻璃，再折射到影院外的白牆上，當人們歡呼於電影的精彩時，爺兒倆滿足的相視一笑，讓人欣慰。多多也奔出去欣賞這露天電影。但這時，不幸卻發生了，放映機起火了，看到白牆上的圖像消失，放映室的滾滾濃煙時，影院外的人們四散逃離，卻沒有想到莫艾多還置身火海，令人憤慨。這時，多多卻逆著人流，向影院回奔，不停的沖撞，摔倒，體現了他的焦急，他弱小的身軀與逃散的人群形成了強烈的對比。正是這個淘氣的，瘦小的多多，奮不顧身的將莫艾多從二樓的放映室拖了出來。
火災過後，小鎮唯一的影院也被燒毀了，不過，一個中獎的當地人卻把獎金拿來修建了一個更加氣派輝煌的新天堂電影院，而多多由於是除莫艾多以外唯一會放電影的人而成為了放映師。因火災失明的莫艾多還是依然光顧放映室，來找他的莫逆之交，平淡的日子在不斷更換的電影海報中匆匆逝去。
轉眼多多到了情竇初開的年紀，他在無意的拍攝中看到了美麗的女孩兒，並一見鍾情。他的堅持不懈打動了女孩兒，兩個人度過了一個天堂般的暑假。然而好景不長，女孩兒的父母極力要拆散他們，一定要讓女孩兒到別的地方去念書。臨行前夜，女孩兒偷偷來放映室找多多，而此時多多也按捺不住奔向了女孩兒家，只留下莫艾多幫忙守著放映室。就這樣，緣分失之交臂，他們再未相見。
與此同時，多多收到了入伍通知，無奈的來到部隊，日子就在每天不停的給女孩兒寫信收退信中度過，本來以為父親參軍可以免兵役的多多，在焦急的等待中度過了一年的歲月。再次回到小鎮，讓他有種物是人非的落寞。在莫艾多的勸說下，多多決定到外面去闖世界，莫艾多最後的叮囑就是「不要想起我，不要想起這里，不要回來」。
多多一走就是三十年，當年青澀的毛頭小子已經變為成熟的著名導演，是為了參加莫艾多的葬禮才重回故里，故地重遊的多多內心無限感慨，昔時的畫面不斷上演。門庭若市的影院已經廢棄，望著蕭索的影院，縈繞著塵封的記憶，雖然沒有言語，卻令人感到歲月流逝的無奈。
而就在小鎮上，多多邂逅了初戀情人的女兒，早已嫁為人婦的當年的女孩兒，依然深愛著多多。依然是在多多的堅持下，兩人得以再次見面，三十年的時光彷彿被剪掉的底片，回到離別的日子，才發現命運的無奈，莫艾多隱瞞了女孩兒找過多多的事實，而多多也未曾看到女孩兒留下的字條。當多多在三十年後從那堆發黃的放映清單中找到女孩兒當年留下的筆跡時，該是怎樣的心情呢。多多又能否體會到莫艾多的良苦用心呢，他不要多多再重復他的人生，活的沒有自我，以為小鎮就是世界，他要多多去看去闖，建立自己的事業與輝煌，他的願望實現了。莫艾多幫助多多選擇了犧牲愛情投身事業，只是，多多是否快樂呢?他身邊總有不同的女人，卻一直沒有結婚，是對小鎮生活的祭奠，還是對初戀情人的難忘，無從得曉，但生活畢竟不是電影，剪掉底片就可以當作未發生，終於，還是順從了命運與時間，兩個有情人終不能逃過三十年的現實，回到了各自的生活。
莫艾多一直保留了一份送給多多的'禮物，使得整個電影有個夢幻的結尾。天堂電影院原來的主人是當地的神父，微有些古板，在每個新電影上映前，神父都要先審一下，一旦遇到有旖旎曖昧的鏡頭，就馬上搖鈴，莫艾多就在相應的底片上做標記，剪輯後才放映。當人們看到即將開始的親吻鏡頭時，總是凝神屏氣，然後銀屏畫面迅速跳過，伴隨突兀跳轉畫面的是大家的統一噓聲。直到新天堂電影院易主，才保留了親密畫面，以及神父無奈的搖頭。而當三十年後的多多把莫艾多給他的禮物帶回羅馬，在黑暗的預映室，獨自觀看著所有的那些重新粘合的剪切鏡頭，一遍一遍，看到的是三十年的過往，逝去的青春與愛情，就在這一個個的接吻的瞬間中流過了，莫艾多終於實現了自己把剪切底片全部送給多多的諾言，這是記載了多多人生的底片，多多的眼中迷漫了璀璨的淚霧……
除此之外，影片還通過表現一群小鎮居民兼影迷的生活狀態來訴說時代的保留與發展，把廣場作為自己財產的拾荒者，總是在影片途中睡著的大鬍子，能把電影台詞倒背如流的骨灰級粉絲，喜歡坐在二樓第一排向下吐痰的小市民……彷彿多年從未曾改變，但是漸漸的頭發斑白了，皺紋浮面了，就連總在電影放映時分親昵的一對兒也有了自己的結晶，只有那拾荒者依然理直氣壯，只有那目光依然撲朔迷離。只有多多的母親，依然在每個晚上留一道門，為了多多能夠隨時找到回家的路。
這是一部為紀念電影百年的而生的作品，細膩的筆觸，流動的畫面，真摯的表演，讓人感受到了亞平寧半島的暖風。一個電影院，一個電影人，道盡了百年電影的發展。
電影是濃縮的人生，人生是永不落幕的電影……
8.奔騰年代
今天晚上我一夜沒睡，不知是什麼動力讓我在看完《肖申克的救贖》後又看了《奔騰年代》。也許是。。看完兩部影片我的確獲益匪淺。
影片講述了一個真實的故事。故事發生在20世紀30年代的美國，當時的美國正處於經濟蕭條期，故事中的三位主人公也正經歷著自己的低谷，農場主Charles Howard靠銷售汽車發家，在蕭條期不僅經濟上受打擊，年幼的兒子因車禍去世，妻子也離他而去;資生馴馬師Tom Smith對馬匹和賽馬運動有著極深的見解，但個性孤僻不為人所識;家道中落的小夥子Red Pollard被迫早早地離家討生活，始終為生計奔波，懷揣天生的騎馬才能卻得不到施展的機會;Seabiscuit是一匹有著優良的血統，但因為早年受傷和調教不當而被認為是廢物的賽馬。看到這里，或許很多觀眾會關掉顯示器或離開影院，因為故事的氣氛太凝重和沉悶了，看電影原本就是為了娛樂和放鬆自己，何必再經歷比現實生活更郁悶的事情呢?但這部電影也如同生活中的一些成功的美好經歷——你付出了努力，歷經了整個過程，最終獲益匪淺;看完整部電影就會給你豁然開朗、身心放鬆的良好感覺。
三個人通過這匹Seabiscuit相識，而且他們都意識到了Seabiscuit的潛質和未來，為了實現讓Seabiscuit成為冠軍賽馬的夢想走到了一起。三個人靠著自己的處世原則和價值觀打造著這一夢想：農場主Charles Howard在進行汽車銷售和推廣賽馬比賽的時候常說一句話：This is not the finish line,my friends,this is the start of the race.The future is the finish line.他常用這句話鼓勵大家一切向前看，為了將來無論付出多少代價都可以。馴馬師Tom Smith是三人中最為沉穩，也是最具平常心的人。他最先發現了Seabiscuit和騎師Red Pollard的潛質和才能，他的經典台詞是：You don't throw a whole life away just because he's banged up a little。片中Seabiscuit和騎師Red Pollard都受過傷，都有著自身的缺陷和不足，Tom卻並未因此放棄他們，最終他們取得了成功，另行家們都跌破眼鏡。Tom的成功告訴我們不要去放大事情的困難或人的缺點，金無足赤，人無完人，否則人才和機遇都將離你而去，因為你根本沒有給他們任何的機會停留。
騎師Red Pollard是一個具有意志力堅強並高調的人，即使在人生最低谷時，也不放棄自己的理想。評價他最好的一句台詞是Sometimes,when the little guy he doesn't know he's a little guy,he can do great big things。
三人和Seabiscuit組成了優秀的團隊，但故事中的情節並非一帆風順。在獲得了初期的勝利後，騎師Red Pollard意外受傷，醫生告誡其不能再賽馬;之後，另一名騎師進入團隊，經過磨合後，將Seabiscuit帶入了職業生涯的高峰;好景不長，Seabiscuit因早年的傷勢損傷了韌帶同騎師Red Pollard一樣被認定不能再參加比賽，整個團隊的目標不復存在;然後影片的最後在騎師Red Pollard悉心調教下，Seabiscuit東山再起，再度登上冠軍寶座。
傳奇展現給我們的不僅是傳奇色彩的故事和經歷本身，更重要的是告訴我們成功的秘訣和其中蘊藏的道理：一個人或一個團隊如要取得成功，必須允許和包容錯誤以及不足，將發生的一切無論好壞都作為一段寶貴的經歷，處於低谷時別放棄希望。若在郁悶萬分時，自己無法解脫，就請看一下這部影片吧，會帶給你不小的收獲的。
記住!表面上是弱者，但決不代表他是真正的弱者，弱者你的心中!
7.克萊默夫婦
好的劇本，好的演員，我向來偏愛的法庭戲，家庭倫理戲，統統集合在一個片子里，這個片子就是《克萊默夫婦》。我面對這樣的電影，看一遍兩遍根本無法客觀，因為實在太易入戲。
整個片子的手法很規矩，唯一感覺到有一點「特殊」的是結尾，與很多國內的家庭題材影片不同，最後一個鏡頭是女人進了電梯准備上樓見孩子，一道電梯門把夫妻兩人隔開，影片結束。用一句很俗的話來形容：簡潔而意味深長。想到國內的一些所謂的溫情片，總是把故事講得圓滿至極，甚至還要狗尾續貂地加上孩子長大以後的內容(《暖春》、《父子》等等)，總覺得只有這樣才是電影，才是講故事，才是編劇，才是有拓展。看人家好萊塢，30年前就做到了你再過幾十年也未必能領悟到其中奧妙的事情。
有一種演員可以達到一個境界——如果一個片子不是他演的，這個片子也就不存在了。達斯汀霍夫曼之於《克萊默夫婦》就是這個境界。小孩子是天生的演員，演得好不足為奇，一個大人能演成這個樣子，這個影帝真不是蓋的。至於大家從《克萊默夫婦》就是開始吹捧一直吹捧到《穿prada的女魔頭》的梅麗爾斯特里普，我覺得表現很一般，也許是《法國中尉的女人》中莎拉的角色過於深入人心，看她其他的角色總帶著莎拉的影子，所以很期待學校的FTP傳《穿prada的女魔頭》，看了之後將會更加客觀地評論她的演技。
6.死亡詩社
在中央台看到這部電影的推薦於是下午找出來看.開始時以為只是一個很平淡的電影.其實從開始到結束也真的是很平淡.但平淡中電影里的老師,學生卻時時的激起我們對少年時經歷的回憶.對青春對生命自由的啟示.我們有多久沒有按自己的想法去活.有多久沒有及時享樂.或許你可以說你在及時享樂.而這種及時享樂只是我們放縱身體,放縱xx,試問一下.我們的靈魂真的在享樂嗎?我們這一天過得快樂嗎?
關於詩,好像從復員後,我再也沒認真的去拿起筆去寫詩.那個喜歡坐在樹下抱著白色筆記本,望著天空,傾聽生命流動的少年.用短短的文字記錄他對生命對生活的理解.現在回想起來,一切好像是電影里的一幕.不在發生在自己的生活里.
也曾試圖靜下心來去寫一些東西.然後,那時的激情,被現實生活打磨掉的理想.讓寫出來的東西都變了味道,有太多的東西滲入在裡面.它變得華美,它的靈魂不在真實.讀起來雖然依然能說出生命的一些真諦.然後,卻不在觸動自己的內心.不是真實的.有太多虛假的東西.朋友說,有時我活的很假,確實是.謊言,流言,放縱.這是在少年後,最常出現在目前生活里的詞.還有多少激情與理想我們在堅持?我們自己也不知道..
一直很憎恨那些束縛人思想的人，然而太多，以至於形成了風氣，沒有辦法改變的，你想成就自己的事業，想追求自己的生活，好的，在你沒有被世俗或是成見逼瘋前，抓緊時間，你的時間不多了!
5.美麗心靈
很難想像我竟然一直拒絕看這么優秀的一部片子。
可能是片名讓我覺得這是一部爛俗的文藝片吧。
故事講得很好，演員演得更棒。
我的問題是，納什是怎麼能夠栩栩如生的看到那些幻覺人物的?
甚至構造出那麼多合情合理的細節?
要知道，一個沒有離開過家鄉的非洲土人，應該沒法想像紐約的高樓大廈。同理，那些輻射密碼，宿醉的同宿舍人，都是怎麼回事呢?
還是說，精神分裂的情況下，就能憑空想像出一切的一切?
最後，不得不承認，有些天才，的確行為很像怪人，不為常人理解。
活在自己的世界裡，也挺好。
4.洛奇
我們每個人生來都是孤獨和懦弱的，一旦遇到不如意，便可能會產生否定自己的念頭，所以大部分人需要看卡耐基梅隆的書，去聽成功學講座這個世界上最不靠譜的事情。
我覺得，勵志是一個很簡單的東西，它是你對自身的認識和超越，如果了解自己都需要別人來幫忙，那即便你「成功」了，又有何意義呢?
人生無所謂成功與否，對於短暫的生命，無論怎樣輝煌或者怎樣虛度都沒什麼實質的差別，關鍵在於你用心體驗了生命的全部沒有，而不是成功的體驗或者失敗的體驗，體驗本身就是美麗的。
洛奇是所謂勵志片的經典，沒有什麼電影比它能在超越世俗功利理念上更讓人熱血沸騰的了，其實，影片結尾經歷15個回合的摧殘仍然站立在拳台上的洛奇早已是人們心中的勝利者，導演完全沒必要畫蛇添足般指出幾個裁判對點數判罰出現爭議，即3個裁判有2個支持衛冕拳王，1個支持洛奇，哪怕就是3:0判罰拳王獲勝，哪怕30:0，都無礙於洛奇挑戰自身的成功，2:1之類的爭議是瑕疵，一個三流拳擊手經過短短五個月的魔鬼訓練，就有點數擊敗拳王的可能，那麼這個世界，成功實在太簡單了，我不喜歡這樣的成功，虛偽。
最後，我雖然喜歡洛奇1-6的一系列，喜歡史泰龍的表演，喜歡里邊激盪人心的音樂，然而我不得不說，如果洛奇只拍第一部，那它無疑可以得到滿分10分，而出了洛奇系列之後，洛奇1隻能給9分。
3.當幸福來敲門
自從第一次看到《當幸福來臨時》，被裡面的主人公感動後，我就下定決心，永遠保存這部影片，在日後遇到困難和挫折時拿出來看看，讓影片里的主人公來激勵我，勇敢面對挫折，克服困難。
昨天第三次看了這不影片，因為最近不太順利。
連日來的種種，讓自己想得太多，當走在大街上，看似每個人都過得比你幸福，好像你被社會拋棄了似的，其實不是，我知道是自己的原因，就像影片中的主人公在證券交易所門口時所看所想的一樣。
有時候在想，如果你遭遇到他的那種困難，你是否會像他那樣依然自信、堅強?是否會像他那樣為自己的信念不懈努力?是否會像他那樣不知「幸福」是何物時還依然追求自己的「幸福」?
想一想周圍的朋友、曾經的同事，你現在簡直是一塌糊塗，可這些都是你自找的，沒有人要求你、強制你這么做，既然選擇了，就要努力去實現，給自己找借口只會讓自己更難做。
現在自己遇到了點挫折就這么低迷，想一想取得成功的人，他們遇到的挫折、困難比你大得多，你有什麼理由退縮?人生中擁有壓力才是財富，享受壓力才能成功。理想對於容易退縮的人來說是夢想，對於堅持追求的人來說是目標。把夢想變成目標是成功者與失敗者的區別。在乎能力，在乎方法，更在乎意志!
也許選擇得不完全正確，但是過去、現在的種種閱歷以及因此所擁有的智慧、心態、價值觀等決定了你不能超越現在去決定將來，只能以現在的決定去計劃將來。一個朋友說，只要有「選擇」就會「後悔」，只是後悔多少和時間早晚之分，如果真是那樣的話，我希望是後悔很少。
與其拿很多事情來壓自己，倒不如放鬆心態投入地去做，做事中只有保持樂觀的心態事情才容易成功，對自己的選擇都不確定的人，怎麼能把事情做好呢?
2.阿甘正傳
人生是否有固定的命運，還是時常出現偶然，又或者，二者同時在發生。
我們都像在風中飄著的羽毛，因為風，我們註定要飄盪，也因為風，我們不知道下一秒要飄到哪裡，那片羽毛是阿甘的人生，忽高忽低，忽疾馳忽盤旋，也是我們每個人的人生。人的一生是一個又一個的故事組合，因為這些故事，我們才能找到生命的意義。阿甘的一生。
「做愚蠢的事的人才叫愚蠢。」
他低能，IQ只有75，也是因為母親的努力，他從來都不被認為跟別的人不同，他奔跑，並因此擺脫了無法正常行動的雙腿，還拿到學位證書。或許有幸運的成分，但是人生本就是奔跑的過程，奔跑中克服一個又一個困難，我們比阿甘正常，但又少了阿甘的單純。
阿甘答應布巴要跟他一塊捕蝦，布巴在越戰中喪生，阿甘不但照顧了布巴的家人，信守承諾買了一條捕蝦船，當人們都懷疑這個傻瓜是否知道他做的傻事時，阿甘義正言辭的說「做愚蠢的是的人才愚蠢。」
「Run!Forest,just run!」
對於阿甘來說，復雜的事情或許都變得簡單。越戰中，面對戰爭與死亡，珍妮告訴阿甘，一旦遇到麻煩，只要奔跑。阿甘乒乓球打得很出色，因為他記住「無論如何，你只要眼睛不離開乒乓球。」在阿甘跑遍美國的時候，采訪他的人們為他的奔跑賦予各種各樣的意義，為了和平，為了女性權力……，但是再阿甘看來，他只是想奔跑。
在那次戰爭中，阿甘救出了許多隊友，卻失去了最好的朋友布巴。他並不會像丹上尉那樣認為死亡是獲得榮譽的方式，參加戰爭就是為了國家犧牲在戰場上。阿甘把他變成一個無用的殘廢，與其說他厭惡阿甘，還不如說他厭惡沒有使生命走向既定軌跡的自己。但是丹上尉最終認為生命有既定軌跡，但是也有偶然。他感謝阿甘讓他能重新選擇自己的人生。
生命從開始到結束，是一個奔跑的過程，阿甘在奔跑的兩年(還是三年)中，偶爾遇到「shit」,但也看到過沙漠上美輪美奐的日出，山間清澈透亮的湖泊。這或許就是人生，有既定的軌跡，但」偶然」也時不常發生。
而這部片子之所以被看做經典，還因為它通過阿甘這條線，用幽默的方式敘述了美國歷史上重大的事件，濃縮了美國那一代人。
在影片中，越戰，總統競選，總統辭職，遇刺，中美建交，乒乓外交，美國登月，貓王。都從不同的角度表現人們熟悉的人物和故事。
這部影片是商業與藝術的融合，是文化與生活的融合，所以經典。
1.肖申克的救贖
監獄何嘗不是一種比喻呢? 何嘗不是比喻的我們的困難喝反對意見嘲笑誹謗呢不是習慣的束縛呢? 我的主人公卻只又一把勺子， 何能逃出監獄呢勺子逃出監獄你看見會否會心一笑。 但是他他確實是用的勺子逃出了監獄。 我們何嘗不是人人都有一把勺子， 確之用他吃飯僅此而已詳情見肖申克的救贖。
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❼ 必看的幾部經典勵志電影短片
1、《黑暗中的舞者》
一部震撼心靈的影片，具有深淵一般的穿透力，歌舞片中少有的經典。現實與理想，執著與信念，主題深刻並猛的讓人窒息。
2、《告別昨日》 Breaking Away
【影片簡介】這是一部奧斯卡獲獎影片。故事發生在印第安那州，四個出身低微的好朋友剛剛高中畢業。面對著與校園截然不同的現實社會，他們感到茫然無措——究竟將來自己要何去何從呢?按照慣例，畢業後的年輕人都要在當地的一家採石場里幹活。可是這家採石場現在已經關閉了。於是，四個人不得不告別父輩們傳統的生活方式，重新考慮自己的未來。就在丹尼斯·柯維德Dennis Quaid、丹尼爾·斯特恩Daniel Stern和傑基·E·哈雷Jackie Earle Haley考慮結婚、參軍及找工作的時候，戴維由Dennis Christopher 飾作出了一個大膽的決定：當一名義大利自行車賽選手。
銀幕上的戴維為了實現自己的夢想，全力以赴。他滿口義大利語，甚至在向他那個脾氣又壞、腦筋又頑固的老父親保羅·杜里 Paul Dooley打招呼時，也用「Ciao」。這些對於觀眾來說，顯得新奇而有趣。片中還出現了大量的啦啦隊鏡頭，尤其是在著名的印第安那大學500米自行車賽上，氣氛熱烈得難以想像。影片自始至終都充滿了幽默感。然而，人們捧腹大笑的同時，也能體會到其中淡淡的辛酸。相信每一個看過該片的人都不會忘記這樣一幕：在一次職業賽上，戴維不幸被淘汰了。當他一瘸一拐、傷心失落地回到家中時，一直不能諒解他的父親卻緊緊的擁抱了他。這一刻深深的打動了每一位觀眾，堪稱經典。
3、《跳出我天地》
你是否有這樣的難題，你找的工作是你不喜歡的，或者與你大學辛辛苦苦所學的專業完全不對口，完全提不起你的興趣，那麼你會妥協嗎?看看這部影片吧。 11歲的礦工之子，在面對家裡的男孩一定練拳擊的傳統，他勇於挑戰，堅持練自己鍾愛的讓貧民老百姓不能期冀的芭蕾舞，最終夢想成真。看一看吧，一個孩子都有這樣的決心與勇氣，那麼你會怎麼選擇?
4、《當幸福來敲門》
你剛剛拿到大學文憑，雄心勃勃，希望在事業上大展身手，可是找工作的過程漸漸泯滅了你的雄心。比你有學歷、有能力、有勢力的人多如牛毛，四處碰壁後怎麼辦好敗?這時候，你可以看這部片子。想想再怎麼樣，你也比威爾·史密斯演的男主角友蔽顫好吧!他能在如此艱難的情況下涉足一個完全沒有經驗的領域，並且最終贏得了高層的首肯。相信自己，他行，你也行!
5、《天使艾米麗》
作為新人，來到新環境，也許會受到排斥與冷落。想處好人際關系，也許你可以像艾米麗一樣，去主動關心別人，做一些小小的努力，哪怕換來的是一個微笑或一聲謝謝，但是你逐步建立起來的良好的人際關系會讓你事半功倍。
❽ 求45分鍾左右的勵志微電影。班會課要放，我們現在高一，要有教育意義，要勵志。請寫清楚片長和內容梗概。
《圓夢》時長：47：22 本影片根據孝義的真人真事改編。劇中講述了：家境貧寒的女主人公高雅麗（化名）考上大學後，得知母親身患癌症，毅然放棄上大學的機會。在四姨等親友的鼎力相助下，給母親住院治療，在母親膝下盡孝。母親離世之後，為了還清為母親看病所欠的債務，婉言謝絕了四姨繼續資助上大學的好意，開始了半工半讀的生活。最後在自己的不懈努力下，終於夢想成真，圓了自己上大學的夢。 本劇從小事看大局，再次詮釋了孝義「行孝仗義，包容大氣」的不朽文化和優良傳統美德。
《背起爸爸上學》本片根據真實故事改編.農村孩子石娃(趙強)自幼喪母,與父親(江化霖)和姐姐(顏丹晨)相依為命的他長到七歲時,為生活所困的父親再也拿不出足夠的錢供他和姐姐同時讀書,一把銅勺令成績優異的姐姐輟學........