Ⅰ 八九十年代都有什麼經典好看的香港電影電視劇
太多了吧,那可是香港電影的黃金時期,徐克掀起的英雄片和鬼片浪潮《英雄本色》、《倩女幽魂》直至後來的《黃飛鴻》、《新龍門客棧》,王家衛導演的《阿飛正傳》《東邪西毒》及後來的《花樣年華》,王晶導演的一系列賭片,星爺最輝煌的喜劇片也都是出自那個時代吧《食神》《九品芝麻官》《行運一條龍》《大話西遊》系列,都很經典。說到電視劇也是tvb經典的時期《創世紀》《大時代》《壹號皇庭》系列《刑事偵緝檔案》系列《笑看風雲》《天地男兒》,還有第一部看的穿越劇《尋秦記》都是現在也會回看的好劇集。

Ⅱ 香港七八十年代好看的電影有哪些
在我看來七八十年代有很多優秀的電影,《赤橙黃綠青藍紫》是長影廠1982年攝制的,根據蔣子龍小說改編,編劇李玲修,導演姜樹森,作曲雷振邦,製片主任張沖霄,演員方舒、張甲田、姜黎黎、朱德承。我很喜歡蔣子龍的小說,大氣,有深度,情節也挺吸引人。蔣子龍小說的特點是緊密聯系時政,而當年中國人都比較關心政治,所以喜歡看他的小說。演員出身的作家李玲修改編的也不錯,先是在前面描寫了車隊、廠里的很多亂像,也有很多懸念,比如劉思佳是個什麼樣的人。後面的情節發展都比較圓滿的解決了前面提出的問題。
電影《牧馬人》影片獲得了金雞獎、百花獎等數個獎項,廣受贊譽。《牧馬人》的故事取自傷痕文學代表人物張賢亮先生的小說《靈與肉》。講述的是主人公許靈均的坎坷經歷:童年遭遇父親離去,母親亡故,孤苦無依;57年又被打成「右派」,來到了西北牧場勞動。李秀芝是從四川逃荒到敕勒川牧場的農村姑娘,兩人先結婚後戀愛並有了孩子,許靈均最後選擇了放棄去國外生活而留在國內和妻兒鄉親生活在一起的故事。《牧馬人》的主演是朱時茂、叢珊以及大配角劉瓊、牛犇。

這些七八十年代看過的老電影,彷彿又回到了那個年代。
Ⅲ 以前香港電影推薦
推薦一部比較老的香港電影《天若有情》,這部電影本身也是非常經典的一部電影。因為主演到如今也還是非常有名氣的,電影的質量也是過硬。

距離這部電影上映已經過去了30多年,但是這部電影仍然比較經典,而且在前段時間還重映過。電影講述了劉德華飾演的男主角認識了吳倩蓮飾演的女主角,他們不顧身份地位的相愛了。所以這也是一個愛情故事。
男主角是一個小混混,他做了一樁搶劫案,於是警方懷疑他就去抓了他。男主角在這種情況下就挾持了家裡很有錢的女主角出走,以此要求警方,讓警方給他一條生路。
但是這兩個人偏偏就是這么的相愛了。所以這個故事也是非常有戲劇性的。而故事本身的結局其實不是很常見,可能也是因為這樣的結局,讓人覺得這部電影比較經典吧。總的來說看點還是很足的。
Ⅳ 香港經典好看的電影
香港經典好看的電影:
1、大話西遊

《喜劇之王》是星輝海外有限公司出品的一部喜劇電影,由李力持、周星馳執導,周星馳、莫文蔚、張柏芝等主演。該片於1999年2月13日在香港上映。影片講述對喜劇情有獨鍾的尹天仇與舞女柳飄飄逐漸產生感情,之後在杜娟兒的幫助下,尹天仇終於獲得機會演主角,但又陷入與柳飄飄、杜娟兒的三角戀漩渦之中。
Ⅳ 好看的香港電影推薦 這七部很經典
1、《甜蜜蜜》:
像一部童話,公主嫁給王子便結尾了,預示著從此兩人美美滿滿幸福一生,決計不會再細數接下來的柴米油鹽。但如果電影如人生一般不能停留在某個時刻,我們接著看下去,說不好,劇情便如報紙頭條,出現他們在家爭吵的畫面,或者八卦兩人是否性格不合,或者傳出有第三者的緋聞等等等等,變成十足肥皂劇。即使他們再遇見,誰又能保證,不會再分開呢。
2、《英雄本色》:
多年的經典,耐人尋味,喜歡張國榮的演技,精湛自然,喜歡發哥,那麼多經典的人物曾經出現在那個時代,真的是百花齊放的大時代。電影告訴了什麼是江湖豪情,一切江湖恩怨情仇,人在江湖身不由己。將江湖,兄弟情,愛情,生活,成了一些恩恩怨怨的江湖情!配樂也極致體現恩怨,無奈,瀟灑,大起大落感。用現在的眼光再看本片,可能會覺得有些俗套,但是在當時的確樹立了以後警匪片很多的標桿。整個故事很好的詮釋了「人在江湖身不由己」當然,最經典的莫過於那一句「我不做大哥很久了。」
3、《縱橫四海》:
在片中,周潤發一改往日的英雄浪子形象,極盡搞笑之能事,出演了一個放浪不羈但閑話特多的「纖神氏八婆」形象。本片中他飾演的阿祖在搞笑之餘也讓人看到了其身上的義膽豪情,每當阿佔有難他總是會立即挺身而出,這樣的人怎能叫人不愛呢?他在片中的經典台詞很多,但最令人印象深刻的應該是這兩處:一是那個謎語,「饅頭泡在稀飯里」,謎底是「周潤發」;二就是他那段自我獨白了:「其實愛一個人並不是要跟她一輩子的。我喜歡花,難道你摘下來讓我聞聞;我喜歡風,難道你讓風停下來;我喜歡雲,難道你就讓雲罩著我;我喜歡海,難道我就去跳海?」
4、《歲月神偷》:
用一個小街區就營造出一個時代老去的印記,老婆婆說有兩個兒子,一個巷頭,一個巷尾,占據著街區最好的位置。縮影在一個狹小的街區,在那些純手工的年代,這是好的位置,也有好的象徵,在她的年輕時代,以為這樣就夠了,只是時代變化的太快,他們根本就沒有跟上,然後就被狠狠的摔在後面。
5、《重慶森林》:
失戀的人不要看重慶森林,但不是失戀的人又怎麼能看得懂重慶森林。我們也許沒有在一個晚上吃過三十罐的鳳梨或者榴槤,但我們的胃都曾經在某個夜晚抽搐過,好像裝下了不止三十罐罐頭。我們也許沒有對著毛巾或者肥皂自言自語過,但如果那個夜晚肥皂和毛巾也能明白我們的言語,我想我會和它促膝長談的。孤獨到了深處,孤獨就成了盔甲。
6、《東邪西毒》:
一個用人心來解釋的世界,是王家衛眼中的一部「射瞎型雕英雄前傳」,金庸小說中那些蕭蕭然的名字,毀散給予他的只是一個無限寬廣的想像與創作空間,王家衛在這個框架內排演了一幕他眼中的人間戲劇——一幕雖然是武俠人物,也仍擺脫不掉愛恨情仇,執著之苦,也承受不了生命的虛無的戲劇。這幕劇里所有出場的人物,幾乎都是如此。
7、《倩女幽魂》:
港片中最經典的人鬼戀。張叔平為王祖賢設計的女鬼造型使其成為香港電影中最驚艷的女性形象之一,張國榮、午馬等人的表演也都神采飛揚,還有徐克機智感人的故事,程小東天馬行空的武打設計,黃沾變幻多端的電子配樂,共同構成了這一部經典。
Ⅵ 經典好看的港片
經典好看的港慶改片如下:
1.甜蜜蜜:
1997年,這一年的開頭,香港電影金像獎將9個獎項頒給了《甜蜜蜜》。這部電影回顧了回歸前十年,香港新移民的艱辛歲月。導演陳可辛就是想藉助一個移民背景下的故事來反映香港人「無根的狀態」。他認為一個人那麼愛一片土地,有時反而是因為不在這片土地。
而故事裡,人群穿梭,李翹終究沒有追到黎小軍疾馳的單車,卻在鄧麗君的死訊中在異國重逢。當四目相對,耳畔傳來的又是那首他們在香港一同唱過的《甜蜜蜜》。
有些愛,只能止於唇齒,掩於歲月。
我喜歡來日方長的男人和不堪回首的女人,是他們把生活搞得意味深長。
漫步人生路上,你我最後的相遇,只不過是各自向左走、向右走了半圈。

2.古惑仔:
古惑仔系列的繁殖能力讓人驚嘆。正傳系列有7部,外傳系列有4部,涉及了兄弟情義、友情歲月、刻骨愛情,詮釋了一代人無處安放的青春。而且裡面的人物各個鮮活,令人難忘。
也許當初香港電影人壓根想不到,這個技術上粗製濫造的系列電影,席捲了整個內地的錄像廳,也席捲了一代少年的心。友情歲月這個文法不通的詞彙,也成為了許多人固定的青春記憶。
我們出來混的,就憑三點。有義氣,夠勇,兄弟多。
出來混,錯了要認,被打也要站穩。
世間哪有真情信察在,只要是妞我都愛。
3.無間道:
《無間道》可能是香港回歸以來警匪片的巔峰之作。在此之前,香港只有卧底、內鬼、二五仔這些說滑差茄法,但是《無間道》之後,所有的卧底都被直接稱作「無間道」了。
表面上,《無間道》是一場黑社會和警隊之間,橫跨於政權移交這大時代洪流的鬥智角力,而實際上,它對照了回歸後香港人對警察——管治者核心價值有所動搖的憂慮。未來何去何從,當一個好警察還是一個黑社會,誰也沒有答案。
殺人放火金腰帶,修橋補路無屍骸。正與惡之間的較量或許永遠都不會隨著權力的交接而改變。
往往都是事情改變人,人卻改變不了事情。
給我一個機會,我想做好人。
誰了解生存往往比命運還殘酷,只是沒有人願意認輸,我們都在不斷趕路,忘記了出路。
4.大話西遊:
九十年代香港最炙手可熱的男演員大概就是周星馳了,時至今日,也仍有人喊著「欠周星馳一張電影票」。可見,20年了,他依舊活在每個人的心裡。據說在《大話西遊》的創作中,周星馳提供了大量意見,甚至很多膾炙人口的對白也出自他手。
《大話西遊》可以說已成為一種文化上的圖騰,至今都沒有失去其先鋒位置。故事裡,至尊寶最終選擇輔佐唐僧去西天取經,而那份感情則只有在追憶或輪回中再度品味,或許他已經忘記,或許他將銘記,但是他只有遺忘了自我才能去看那種感情。
如今,銀幕前陪你長大讓你流淚的那個人也少拍電影了;終於有一天,銀幕前逗你開懷讓你傻笑的那個人也頭發花白了。在你的青春里,誰的大話曾騙了你的感情,誰的回眸曾讓你的心在西遊?
留下點回憶行不行?不要,要留,就留下你的人。
騙就騙吧,就像飛蛾一樣,明知道會受傷,還是要撲到火上,飛蛾就這么傻。
原來那個女孩子在我心裡留下了一滴眼淚,我完全可以感受到當時她是多麼的傷心。
Ⅶ 經典港片推薦 港片高分經典電影 不能錯過的香港好電影推薦
“154年了,香港回歸中國,我們不想也不能再多等一秒了”《我和我的祖國》“回歸篇”中的這句鏗鏘有力的台詞道出了多少炎黃子孫的心聲。
廿五載香江奔涌,我們一路見證了香港發展的滄桑巨變。而香港電影,作為東方之珠最絢爛的那一抹光暈,也在不斷合作、交流、創新中煥發出嶄新生機。
明珠新彩,光影作證,讓我們用25部電影回顧香港回歸祖國25周年的光影瞬間。
1997年
《97家有喜事》
《97家有喜事》是1992年《家有喜事》的“姊妹篇”,繼續講述一家三兄弟的爆笑故事。
黃百鳴和周星馳回歸主演,另有吳鎮宇、吳倩蓮、鍾麗緹全新加盟,在賀歲檔拿下逾四千萬票房。
很多橋段在歡笑之餘也結合時事,意味深長,一對崇洋媚外的夫婦遭到了全家上下的犀利回懟。
吳倩蓮飾演的小倩那句台詞相當解氣:我替你們害臊,中國人不做,做假洋鬼子!
1998年
《我是誰》
這部由陳木勝和成龍聯手打造的跨國大製作,是成龍動作電影的代表作之一。
影片主要在非洲取景,充滿了獵奇驚險的異域風情,諸多動作戲如壁虎功攀岩,高廈天台格鬥,玻璃幕牆速降等都成為難以復制的經典。
1999年
《喜劇之王》
《喜劇之王》於1999年賀歲檔登場,毫不意外地收獲當年的票房冠軍。
片中很多靈感都來自周星馳的真實經歷,也是他由演員向導演的轉型之作。
“我是一個演員”“我養你吧”這些台詞小時只當笑話,長大方知背後的辛酸與意涵。
2000年
《花樣年華》
在萬象更新的世紀之交,王家衛偏偏選擇掉進懷舊里去。
看似在寫60年代的香港,內里裝的卻是30年代“舊上海”的綺夢。
“如果,我多⼀張船票,你會不會跟我⼀起⾛?”
說的是最美好的年華與最糟糕的愛情。
2001年
《少林足球》
又一部周氏喜劇,又一部破紀錄的年度票房冠軍。
這也是周星馳與吳孟達合作的最後一部電影。
“做人如果沒有夢想,那跟咸魚有什麼區別?”
戲里戲外,《少林足球》都為當時陷入低谷的香港電影市場注入了一劑強心針。
2002年
《無間道》
香港電影救市之作,港片難以逾越的高峰,影響力遠播海內外…
似乎怎樣形容《無間道》的地位都算不得誇張。
“我以前沒得選,現在想做個好人”
警中有匪,匪中有警,正邪莫辨,善惡交纏,《無間道》的意義不僅在票房,更在於為套路化的港產警匪片重新注入活力。
2003年
《PTU》
“穿上這身衣服,就是自己兄弟”
警與匪、情與理的沖突藉由一支槍,在一夜之間爆發。
幽暗、冷峻、暴力,都讓《PTU》極具銀河映像的風格烙印。
2004年
《新警察故事》
2003年《內地與香港關於建立更緊密經貿關系的安排》(CEPA)簽署,香港電影人與內地市場的關系愈加緊密。
陳木勝和成龍合作的《新警察故事》也是合拍片的代表之作,內地票房突破4000萬元。
嚴肅起來的成龍依然拚命,在大巴之間閃轉騰挪,從會展中心跳下,貢獻了諸多嘆為觀止的動作場面。
“收手吧,阿祖!”也成就了吳彥祖最經典的反派形象。
2005年
《頭文字D》
2005年的香港票房冠軍,也是周傑倫主演的第一部電影。
最擅長“拍漫畫”的劉偉強再度貢獻了一部叫好又叫座的漫改經典。
“這世上只有一種成功,就是能夠用自己喜歡的方式度過自己的一生。“
2006年
《霍元甲》
《英雄》之後,李連傑時隔四年再演華語片,也是他認證的最後一部功夫片。
霍元甲對打世界高手,不僅是武藝的巔峰對決,傳遞的更是中華武術的精神:
“暴力不是解決問題的辦法”
2007年
《投名狀》
“納投名狀,結兄弟誼;死生相托,吉兇相救;福禍相依,,患難相扶。”
《投名狀》是百變導演陳可辛的自我突破之作,大膽顛覆了古裝武俠片的套路,更被不少人視作李連傑的演技巔峰。
影片網羅了李連傑、劉德華、金城武三位巨星,投資號稱3億,票房卻並不盡如人意。
然而,來年豐厚的獎項認可,讓這部經典最終未被埋沒。
2008年
《葉問》
好萊塢有個“Iron Man”,中國有個“IP Man”。
從2008年《葉問》橫空出世到2019年《葉問4》傳奇落幕,甄子丹與葉問的十年,是互相成就的十年,也締造了功夫片最後的輝煌。
“武術雖然是一種武裝力量,但是我們中國武術,是包含儒家的哲理,武德,也就是仁,推已及人。”
2009年
《十月圍城》
“革命之火快要成燎原之勢,一個嶄新的世界就快要來了!”
監制陳可辛與導演陳德森將幾十位明星調配有度,編織出了一部小人物為國捐軀的動人群像。
《十月圍城》書寫了一段屬於香港的革命歷史,也開辟了香港電影人主旋律創作的先河。
2010年
《歲月神偷》
香港往事不只有九龍城寨、黑幫警匪,也有市井小人物的悲歡浮沉。
《歲月神偷》以導演羅啟銳本人經歷為藍本,展現的正是香港普通市民家庭面對困境時的樂觀與堅韌。
歲月是真正的“神偷”,人生總是“一步難,一步佳;難一步,佳一步”
2011年
《龍門飛甲》
作為《新龍門客棧》的續集,《龍門飛甲》是徐克的一次自我創新。
醉心於技術的“徐老怪”再次以3D實現突破,用大漠的雄奇蒼涼、武打的靈動飄逸,俠客的恣意豪情書寫了武俠片的新篇章。
“相濡以沫,不如相忘於江湖”
2012年
《寒戰》
“《無間道》後,最好的香港警匪片”這曾是許多人對《寒戰》的評價。
《無間道》注重人文內核,《寒戰》則崇尚理性精神。
香港警察和司法體系內部的各方角力,鬥智斗勇將港產警匪片拍出了新味道。
2013年
《一代宗師》
王家衛十年磨一劍,“熬”出了這部《一代宗師》,也用12項大獎創造了香港電影金像獎紀錄。
影片看似是武林間的爭斗,實則仍是關於時間的悵惘,對已逝時代的眷戀與懷念。
“世間所有的相遇,都是久別重逢。”
2014年
《黃金時代》
“那些我將要去的地方,都是我從未謀面的故鄉。”
這是一部民國文人畫卷,也是一部散文詩一般的電影。
許鞍華對創作的堅持讓世人看到香港電影在商業之外的另一種色彩。
2015年
《捉妖記》
《捉妖記》以24.3億奪得當年的影史票房第一,也成為年度最大黑馬。
影片的成功離不開奇幻志怪題材與好萊塢合家歡模式的巧妙融合,更源自導演許誠毅的多年沉澱和對國產CG技術的不斷探索。
2016年
《美人魚》
33.9億!中國電影票房紀錄繼續由香港電影人刷新。
雖然口碑褒貶不一,但周星馳依舊留下了無數名台詞和名場面,也藉由這段人魚童話也傳遞出對環境議題的關切思考。
“假如你的生命只剩下最後一分鍾,假如地球上連一滴干凈的水,一口乾凈的空氣都沒有,你最想幹嘛?”
2017年
《追龍》
王晶的回勇之作,將跛豪與雷洛的故事講出了新味道。
“生死有命,富貴在天”甄子丹與劉德華的雙雄對弈是兄弟情義,也是時代浮沉。
《追龍》是王晶的情懷,更是觀眾的情懷。
2018年
《無雙》
“這個世界上100萬人只有一個主角。”
“只看到黑跟白的人,永遠是失敗者。”
既有燒腦的懸疑和反轉,又有震撼的動作和大場面,同時不缺乏對人性復雜的描摹。
《無雙》堪稱真正的港片復興之作。
2019年
《掃毒2》
13.12億票房,市場再度見證了港片的吸金實力。
邱禮濤熟諳警匪動作片的類型之道,劉德華與古天樂的對手戲也爐火純青。
“跟毒販講人權,會不會太迂腐了?”
2020年
《拆彈專家2》
從炸彈到核彈,從青馬大橋到赤鱲角機場...
邱禮濤將爆炸進行到底,也讓《拆彈專家2》從特效到動作全面升級。
“你們個個都說我有病,是這個世界有病。”
藉由潘乘風的執念、掙扎與救贖,劉德華也完成了“百尺竿頭”的自我突破。
2021年
《怒火·重案》
“對於任何目無法紀,公然沖擊法治的人,警方絕對不會容忍。”
陳木勝導演遺作,對他個人和港式警匪片都是一次華麗的總結。
甄子丹與謝霆鋒一正一邪,拳拳到肉,都讓警匪片回歸最經典的雙雄敘事和硬核動作。
2022年
2022年剛剛過半,在港片亦未缺席...
《邊緣行者》逆風上映,拿下1.49億票房,再度展現出港片的實力與韌勁。
接下來,更有《神探大戰》《斷網》《風再起時》《金手指》《掃毒3》《臨時劫案》等一批力作等待與觀眾見面。
“人生不免崎嶇,難以絕無掛慮,既是同舟,在獅子山下且共濟”
這種拼搏進取、同舟共濟的獅子山精神也是香港電影人的特質。
讓香港電影歷經潮起潮落,依然生生不息!
傳奇待續...
香港電影,永不褪色!
Ⅷ 必看的香港經典電影
香港電影黃金期有很多好看的電影,下面就推薦幾部香港必看的經典電影。《92家有喜事》導演高志森,由周星馳、黃百鳴、吳君如、張國榮、張曼玉等主演,大牌雲集,非常有意思的一部電影。
《英雄本色》是由吳宇森執導,狄龍、張國榮、周潤發主演的動作電影。想搞早期的警匪電影,經典中的經典。《賭神》由王晶指導,周潤發、劉德華等主演,喜歡看賭片的必備電影。
還有周星馳必看的電影《百變金剛》、《逃學威龍》、《喜劇之王》、《少林足球》、《九品芝麻官》等等。
成龍的必看的經典《警察故事》、《紅番區》、《一個好人》、《A計劃》等。
《倩女幽魂》、《開心鬼》系列、《僵屍家族》、《無間道》三部曲、《黑社會》、《竊聽風雲》系列等等這些都是必看的型鋼經典。

Ⅸ 上個世紀香港有很多優秀的電影,可以說幾個嗎
上個世紀香港是電影黃金期,這時有許多優秀人才,他們拍攝了許多優秀的作品,今天讓我們來介紹幾部香港優秀的電影。

