❶ 有沒有什麼好看的電影，求推薦
生活不如意十之八九，但不要過分壓抑自己的情緒，想宣洩，可以看看以下推薦的這5部電影，集幽默與搞笑一身，看完絕對讓你上頭！
《的士速遞》是呂克貝松代表作之一，全片都有著法國式的幽默。一個瘋狂的計程車司機，陰差陽錯鬼使神差的幫起了他平時最痛恨的笨蛋警察，他們一起對付一群來自德國的大盜……全片一直是讓人笑著看完的，法國人的幽默很淡，他不會讓你像看美國性喜劇那樣咧嘴哈哈笑個沒完，你的笑總是淺嘗輒止，會心的一笑，但很有韻味。
這五部喜劇電影，每部腦洞超大，笑點超多，看完心情大好，強烈建議各位小夥伴去看一看。
❷ 介紹一些好看的電影，國內外的都可以。
《放牛班的春天》，
《放牛班的春天》講述一個才華橫溢的音樂家馬修，不過在 1949年的法國鄉村，他沒有發展自己才華的機會，最終成為了一間男子寄宿學校的助理教師，這所學校有一個外號叫"水池底部"，因為這里的學生大部分都是難纏肢緩的問題兒童。到任後克萊門特發現學校的校長，以殘暴高壓的手段管治這班問題少年，體罰在這里司空見慣，性格沉靜的克萊門特嘗試用自己的方法改善這種狀況，閑時他會創作一些合唱曲，而令他驚奇的是這所寄宿學校竟然沒有音樂課，他決定用音樂的方法來打開學生們封閉的心靈。克萊門特開始教學生們如何唱歌，但事情進展得並不順利，一個最大的麻煩製造者就是皮埃爾-莫安琦，皮埃爾擁有天使的面孔和歌喉卻有著令人頭疼的性格，諄諄善誘的克萊門特把皮埃爾的音樂天賦發掘出來。
當聽到這部影片的名字時，首先給我的感覺是溫暖的，在春天這個溫暖的季節發生的故事自然會讓人覺得溫暖。可是當影片開始播放的時候，我發現這影片的感覺並不是我開始想像的那樣，背景音樂總是略帶著一些憂傷，把整部電影的氣氛映襯的有些憂傷。
但是，繼續看下去，我又有了不同的感覺，頑皮的孩子和馬修總是會發生些什麼，這些事卻顯得那麼自然，並且想想這也是為什麼馬修會和這群讓每個老師都頭痛的孩子們相處得如此和諧、融洽。也許是因為他們有同個愛好——音樂，在馬修的培養歷前模下，他們合唱的歌聲是那麼動聽、美妙。
它沒有國際大片的華麗場面，沒有動作大片的華麗的打鬥，沒有科幻大片曲折新穎的故事情節，但它感人的故事、鮮明的人物刻畫、動人的音樂已足以使每一個觀眾感動萬千，並深深愛上了這部電影。
當光明滑坡灰暗的塵埃，彩虹般旋旎的風光綻放出偉大的樂章，來自天堂階梯的童聲沉寂在復甦的沼澤，當黑夜沖破所有的銍鋯，奔向蔚藍的長窮，那令人人感動的力量，迴旋，飄離在人世間最溫暖的色澤中
馬修篇：我是馬修，一個失敗的音樂家，我帶著我用心創作的音符，來到了這個狹小而陰冷的學校--池塘之底。那些本應在鮮花和掌聲中成長的孩子，在這里用銳利的目關，殘忍的惡作劇收拾他們所有他們要報復的人，他們在痛斥社會，在不滿生存中曲折，他們的心靈在腐化，在扭曲，這里如同一個深淵，有著讓人窒息的恐怖，這里是壞孩子的看守所，校長總拿至高無尚權威去痛斥或懲罰這些孩子，當校長的憤怒爆發，每個人都可能會遭殃，包括我在內，因為我從即日起將成為他們的老師。當我走進教室，我被這場面所震驚，他們是一個個不安分的獅子，有的在咆哮，有的在打鬧，有的則慵懶的睡覺，我一不留神，被雜物所絆倒，我的公文包在這時被孩子搶奪，哎，看得出來，這不但是幫淘氣的小鬼同時也是難以對付的，但我並不放棄，因為我懂，他們不是生來的胚子，他們是一群無助而寂寞的孩子，我決定教他們音樂 ，用動人的音韻教會他們成長，用愛的真諦去感動他們內心的春節，因為我相信，音樂是令人嚮往的，音樂是浸化人心的，我發現了他們的好音質，即使會走音，但我看出他們的用心是無可替代的，每一個孩子在這時刻，多麼像一個精靈舞動著那輕薄如翼的翅膀，這時，我發現了他，一個音樂的奇跡。
莫杭治篇：我市莫杭治，哈，一個壞小孩，壞到令母親絕望，壞到自己都無法承受，我偷竊搗亂，被私立學校開除，我擁有天使的臉蛋，可是我的內心是躁動的，我討厭被人拋悔核棄的感覺，就像母親把我留在這里，雖然，我知道她是不情願的，這里的空氣令我作嘔，這里晦暗令我害怕，我希望可以逃離著懸崖，就像我希望光明會劃破黎明的面紗，這希望紮下種子，直到這個老師復甦了我所有溫暖的記憶，馬修--這個特別的導師，他是我的生命散發了異彩，使我有了快樂的感覺，我加入了合唱團，我優質的嗓音以我對音樂的靈感，讓我散出了奪目的芬香。
馬修篇：我的合唱團，出現了靈動的色彩，莫行知那純凈，綿緩的聲音，感動了我，在這里我尋求到了真實的音樂，孩子們個個都是神采奕奕，駛入天使一般真摯的孩子，我相信，當他們被愛所喚醒，被他人所理解珍惜時，他們會安撫生命中的魔鬼，會變為純潔美好的水晶，就像佩皮諾一般，他是個善良的孩子，他應該得到更多的愛，只是他是個孤兒，他不願相信這個事實，他會單純的以為父母在星期六回來接他，佩皮諾一直在等待，等待自己的願望實現，這樣一個可愛的孩子是令人聯系的，我要保護他，如同自己的孩子一般去疼愛這里每一個小生命，因為他們是如此的孤單，需要我不眠的朗照。
歌詞：黑夜中的方向，是希望之光，是生命的熱忱，榮耀之巷。
尾聲：這里的一切在馬修到來之後發生了改變，當他被惡毒的校長趕出之時，孩子們折起紙飛機，送他離別，他們便成了有愛的精靈，紛飛在春的序曲中，溶化了冰封的海洋，展開風帆，義無反顧航行在光明的前程中，他們離開了這里，展開新的人生，而馬修他所做的一切成為了自己的秘密，而卻牢記著每一個孩子稚嫩的童心，他們展開褶皺的眉梢，揚起動人的微笑，如春的到來，紅了櫻桃，綠了芭蕉，輯成篇篇樂章，馬修不朽的軌跡，鋪滿金燦的歲月中，他存活在真實而豐富的聲韻中，存活在至尊至愛的感動中。
上個星期，我們有幸觀摩了《放牛班的春天》這部法國藝術片。飛逝的歡笑和無法抑制的淚水都已成為過去，卻永遠不能忘懷。如果是由一段音樂，一首歌或是一組合唱連接起這遙遠的回聲，那麼它們所打下的烙印就更加深刻。可能是由於這個緣故，當我看到一群反叛的寄宿學校的孩子們被召集在一個合唱團里，譜寫出他們動人的孩提樂章時，我被深深地打動了。
孩童時代的面孔，連同內心深處的情感對我們是如此珍貴。在日後的人生道路中，幼年時期的記憶永遠無法磨滅。
故事敘述了一位失業的音樂教師在一所管教寄宿學校找到了一份管教的工作。他對匆忙逃走的原任管教的經歷深感驚訝，又親眼目睹了學校各項嚴厲的懲罰手段，校長的殘忍，其他管教的冷酷，孩子們的無法無天及可憐無助，讓他產生了一種改變學校的管教像警察對待犯人一樣對待孩子們的沖動。他在樂譜上寫下了專門為孩子們譜寫的歌曲，他用純凈的音樂喚回了管教們冰冷已久的心，解脫了束縛孩子們身心的繩索，撫平了他們易受傷的心。
《放牛班的春天》，沒有特技，沒有波瀾壯闊的時代背景，幾乎沒有什麼出眾之處。簡單和平和就是一種奇跡，一種理想。我們難以祈求生活的完美，但卻可以這里找到溫暖，並且照亮我們前進的道路。
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《放牛班的春天》所講述的是著名的指揮家因為母親的葬禮，回到了闊別多年的故鄉，遇到了童年的同學，一本馬修老師的特別日記，打開了一段塵封了50年的記憶。這位優雅老人的童年記憶和一座名叫「池塘之底」的少年教養院聯系在了一起，音樂家原來曾經是一位問題少年，故事就從這里開始。其貌不揚，人過中年的失業音樂家，在「池塘之底」少年教養院成了代課的馬修老師，人生的不得意似乎在這個陰森如同監牢的地方更加沒了希望，暴戾的校長，冷漠的老師，調皮得無可救葯如同魔鬼的少年……似乎永遠不斷的犯錯與懲罰。工作的第一天馬修老師感到了害怕，善良的「神父」因為學生的惡作劇而頭破血流，前任老師因為忍無可忍而匆忙離去，馬修的第一堂課就因為學生的哄鬧，招來了校長的「咆哮」，但也就在馬修老師的第一堂課上，這群從來不知道理解與同情的學生，第一次沒有因為犯錯而被關禁閉，第一次知道了做錯了事可以用負責任的方式彌補。就這樣在磕磕絆絆的一天又一天中，馬修老師用它的善良，用它的音樂，一點一滴的改變了這個地獄般的「池塘之底」，這群幾乎被人們放棄的壞孩子，居然唱出了天籟的歌聲，重新拾回了童年的歡樂與希望。馬修老師雖然最終被可惡、勢力的校長辭退，可孩子們用馬修了老師教給他們的歌，用寫著祝福與感謝的紙飛機送別了這個拯救過他們靈魂的人……這是一部美好的電影，當滿天飛舞的紙飛機，在暖陽中飛翔，當可愛的小佩比諾拎著行李奔過來和老師一起走時，我禁不住眼眶濕潤了，雖然這只是一部普通的文藝電影，但它卻引發了我對我所從事的教育工作的思考：
要尊重、關愛每一位學生。正如母親不會因為孩子的美醜存在偏袒和私心一樣，做為老師，雖然一個班級幾十個孩子，他們的家庭環境、先天素質與自身努力程度都不同，但一定要做到一視同仁，尊重，信任，理解，熱愛每一個學生。老師的愛應該是一種博愛，愛你的每一位學生，關心他們的身體，關心他們的生活，關心他們的學習，關心他們的思想。誰都知道，老師在學生心目中的地位是不可比擬的，一句鼓勵，可以讓學生感到無比的激動和自豪，天下的母親都希望自己的孩子快樂，那麼老師也應該讓學生看到自己點滴的進步，體驗進步成長的快樂，增強繼續進步的信心。要像母親一樣容忍孩子一次次地「舊病復發」，要像母親一樣善於發現孩子們的長處，充分肯定他的點滴進步，對他們的長處要「小題大做、無限誇張」，永遠不說「你不行」，而是毫不吝嗇地說：「嗨，你真棒。」讓孩子在充滿鼓勵與期待的沃土中成長，決不能因為一點過失而讓孩子在指責聲中自卑地抬不起頭來。對於所謂的「差生」，更要給一點偏愛，傾注愛心、熱情和期望，對他們取得的點滴成績，及時給予表揚和鼓勵。讓每個學生都能自豪地說出「我能行」。
親其師，信其道。有一句名言叫"蹲下來看孩子"，教育者要蹲下來和孩子保持一樣的高度，以孩子的眼光看問題、看世界，這樣才能真正尊重孩子、理解孩子，也就只有在這樣的前提下，教育者才更有心去主動地創造更充裕的時間和空間去了解、剖析、關愛孩子，為孩子提供最適合的教育。教育的平等不只是孩子之間的平等，更應是教育者和孩子間的平等，教育者和孩子之間的平等是平等教育、民主化教育的基礎。在教育學生時，要動之以情，曉之以理，導之以行。在融洽的師生情感中，學生才會把老師的批評看作是對自己的愛護，把表揚看作是對自己的鼓勵。從而引起情感的共鳴，自覺把道德要求和行為規范轉化為自己的心理定勢和良好的習慣，收到「親其師，信其道，受其術」的效果。不要老是擺著一副道貌岸然的面孔來威懾學生，以維護自己「神聖」的地位，用真誠的情感去熱愛學生、關心學生、愛護學生，富於同情心，就會受到學生的愛戴，就能溝通師生之間的心靈，學生就會親近教師，從而在師生之間架起一座信任的橋梁。
學高為師，身正為范。前蘇聯教育家馬卡連柯說過：「不要以為只有你們在同孩子談話、教訓他、命令他的時候才是教育，你們在生活的每時、每刻，甚至你們不在場的時候，也在教育兒童他們怎樣穿戴，怎樣對待朋友和敵人，怎樣笑，……這一切對兒童有重要意義。」可見，教師的一舉一動，都會對學生產生較大的影響。要求學生做到的自己首先必須做到。身教重於言教，教師對學生講十次道理所產生的正面影響也抵不上一次反面行為對學生產生的負面影響來的大。如果要求學生不亂插嘴，那老師就不應粗暴地打斷學生的話；要求學生隨手撿起地上的廢紙，難道老師就不能也彎彎腰嗎？
要懂得教育的藝術。教師正確的評價，恰當地動用表揚與批評，是激勵學生進步的重要手段之一。正確的運用表揚與批評，可以提高學生的認識水平，激發其上進心、自尊心、榮辱感和集體主義精神等。然而，不正確的表揚與批評，則會使學生或是盲目驕傲，或是灰心失望、喪失信心。馬克?吐溫曾經說過：「只憑一句贊美的話，我就可以活上兩個月」。成人尚且如此，何況是孩子呢。後進生是教師教育教學工作中的大難題，他們要想得到表揚是難上加難。對於他們來說，更容易的是自暴自棄。對待他們，教師更應以全身心的愛去感染他們，激發他們的進取心。一位大作家說過：「人人都是天才。」每個人身上都有閃光點，後進生也不例外。做為教師則應努力發現後進生的閃光點，樹立他們的自信心。
我們面對的是幾十顆純真、無瑕的心靈，面對的是幾十個復雜多變的內心世界，只有深切的關愛，真心的尊重,身正為范,才能使孩子的心靈與教師的心靈相融。
原以為成功的教育者就應該無所不能，就應該讓他的每一個學生都是成功的，帶著這樣的評判標准，我對自己的工作成績一直很不滿意，看了《放牛班的春天》之後，我終於悟出了原來自己可以不要這么沉重的生活在教育中。教育應該是潛移默化，教育不必要求立竿見影。
片中的主人公馬修，這是一個其貌不揚（甚至學生稱他光頭佬）的傢伙，沒有很大的脾氣，也不是很能侃的，但是他富有愛心，同情學生，且有音樂特長，終於在他的感化下，這個靠懲罰、靠暴力制服不了的頑童學校的學生被他折服了。這個片我看了之後非常喜歡，不知道是不是因為我是個教師個緣故。如果有想看的，網上如果沒有種子可以下載，通知我一聲，我可以上傳。
馬修極富同情心，在前任呆不下去的老師對他「有過錯就要懲罰」的提醒下，他仍然幫助犯錯的學生使他免於校長的體力懲罰，而是引導他去照顧因他而受傷的守門人，使他接受心靈上的教育，這遠比體力、言語責備的懲罰要高明上千倍。在這件事情的處理上我覺得馬修是在用他的善良來感化學生。
馬修不張揚，有音樂才能、繪畫才能，但是他沒有很張揚，出場是個不善言語、不苟言笑。但是在該表現時他也不示弱，莫朗畫他的像，回來後他也在黑板上畫莫朗，展示他的繪畫才能，最後還不忘幽默，在莫朗頭像鼻子上架上大圓圈。這一表現就讓學生覺得這老師不簡單，在讓他們寫姓名、愛好、理想時，剛才還亂成一團的教室安靜了，每個人都寫了。
馬修理解學生，雖然可能是在音樂上受過打擊，但是他覺得孩子們應該要有娛樂，於是他開始組織合唱團，歌聲對孩子們的影響很大，我似乎能理解在全然沒有娛樂，只有鎮壓的生活中，突然有人教唱歌，這對於孩子們來說，簡直就是茫然中找到信仰一般的重要，後來雖然有壓力，但是馬修能偷偷的堅持合唱團，從學生的角度來開展活動，馬修是真正的愛孩子們。因為愛，他成功了。
馬修在盡力，但是他也不苛求，新來的孟丹是個壞小子，馬修也想幫助他（從最後為了他的名譽公平和校長的爭執來看，他是想幫助他的，他想幫助任何的人，他是一個很高尚、讓人崇敬的人的），但是沒有效果，最後也就放棄了。這一點也不影響我對馬修是個好老師的評價。這時我也猛然發現，我一直在苛求我自己，不敢地自己有所肯定，班級管理中，只要有點問題，我就覺得我很失敗，這樣給自己多大的壓力，讓自己走得很艱辛，我因該像瓊英老師說的那樣：要時時自我鼓勵一下。呵呵，當然必要的壓力還是要給自己的。
在這部影片中，我有很多的感受，但是我想起最多的還是：「不完美也是一種完美，要多用成績來肯定、激勵自己，讓自己在愉悅中成長。」
放牛班的春天》是一部風靡全球溫馨而感人的法國電影。這部電影的故事情節雖然平庸，但它用細膩溫婉的筆觸，向人們講述了一群特殊的孩子與一位學監之間的故事。
一個大雨滂沱的夜晚，兩位老人相聚在一起，以日記為線索，追憶了一位偉大教育者的過去……
透過日記泛黃的扉頁，依稀可以看見1949年1月15日的字樣。那是克雷芒馬修先生來到「池塘之底」寄宿學校當學監的日子。正是這一天這名中年男子的到來改變了這個寄宿學校一班孩子的命運；正是這一天這名中年男子的到來為我們鋪開了一段美妙的故事。
令我印象最深的是，當樂格克設置陷阱將馬桑大叔的眼睛刺傷後，馬修學監並沒有讓他去承受校長的一頓毒打，只讓他每天去照顧馬桑大叔，直到他康復為止；當莫抗治因為辱罵校長而關禁閉、他被釋放出來後罰做清潔工作時，聽見馬修訓練他的同伴們合唱，在每天放學後來到教室練習唱歌，馬修發現後並沒有責怪他而是給他「 開小灶」，當問題少年蒙丹處處與馬修作對時，馬修不但沒有厭惡他反而不時去教育、開導他……馬修以他寬廣的胸懷包容著這些可憐的孩子們，他以一顆博愛的心將溫暖和希望播撒在孩子們的心田，他的執著追求最後開出了幸福的花朵！
馬修用音樂召喚醒了這些孩子們冷漠已舊的心，也召喚醒了他們對生活的渴望和熱愛！在為公爵夫人演唱時，無論是合唱部分整齊甜蜜的歌聲，還是領唱莫抗治那清亮的天籟之聲，都給人以一種美的享受。很難想像這婉轉的歌聲竟出自一群問題少年之口。這都是馬修給予他們的信心和愛的結果。從小受到哈珊校長虐待的孩子，從來沒有快樂而言，而馬修的到來，為他們帶來了聞所未聞的音樂以及父親般的關愛，讓這些麻木不仁的心靈真正感受到了溫暖，學會了去愛。哈珊校長與馬修學監的強烈反差，也證明了打罵不是解決問題的方法，只會讓學生的心田註上一劑強心針。其實人人心中都有愛，人人心中都有一顆熾熱的心，人人都能體會到他人對自己的仁慈與付出。只是，如果沒有人來撥動這根愛之弦，這種熾熱的心就會被封沉。而克雷芒馬修就是最好的撥弦人！
結局是美好的，孩子們和馬修都找到了屬於自己的人生道路，而我們也從這部朴實的影片中懂得了愛與尊重。
來自法國的清新之風，故事的前半部分壓抑且憂郁，幾乎是看不到希望的絕望，自暴自棄的孩子，殘暴的教育條理，犯錯，處罰。
後半部分的輕快，明朗和結尾的半團圓式的結局不能不說是點睛之處。
貝比諾每逢星期六就會在柵欄的裡面等著已經在二戰中亡故的雙親來接他，最終在故事的最後，在馬修老師被開除的星期六等到了他的收養許可。
莫夫的悲劇其實是完全可以避免的，當他被處罰時，馬修老師的台詞是：「我的男中音」語調可惜而憂郁。
皮埃爾作為故事的主角，他的戲份最多，犯錯，處罰一直都在他的前半個故事中占據了大量的內容，單親家庭的他被老師們稱為天使的面孔，魔鬼的心腸。馬修老師一上任就被他弄的人仰馬翻。（題外話：演員選的真帥啊，雖然只有十四五歲。-_-哈喇子ing）
主旋律<夜>出現在影片的後半部分,童聲合唱清越悠揚,很難想像竟是出自一群被世人稱為問題兒童的男孩口中.其中皮埃爾的獨唱部分只能用天籟可以形容.區別與男聲與女聲之間的少年嗓音,超越了性別界限的溫柔嫵媚,彷彿是初出生的嬌嫩的貓兒一般的惹人憐愛.高貴的讓人只能仰視.
是音樂改變了這群孩子的後半生.
感化院的一場大火將院長的勛章和馬修老師的飯碗一並燒了個精光.
當馬修老師提著行李離開的時候。沒有一個學生出來送行。這是讓讓人沮喪的事情，當他將要走出院子的，一架紙飛機從被反鎖的教室里透過狹窄的窗口飛了出來，輕盈的，飄滑過馬修老師的胸前，彷彿是有生命般的停在他的身前有錯別字的是貝比諾的。上面有簽名的是皮埃爾。還有這是各可亥克的。還有這個和那個。
夜的曲子再次在上年們口中，心中響起。
這一刻，說不感動是不可能的。
兩個多小時的電影從濃重的暴戾氣氛到最終的溫情洋溢，雖然是結束在雨天的出殯場景，卻是暖入了人的心裡。
想起心靈雞湯中的故事，200位貧民區的孩子在20年前接受了調查，調查者的結論是他們沒有任何出頭的機會，然而，20年後，當年的調查者心血來潮的再度回到那裡，除了幾位夭折或者是離開的孩子，剩下的孩子們無一例外的都事業有成，其中律師，醫生，法官比比皆是，詢問他們成功的秘訣。只有一句話：「我有一好老師。」
調查者找到老師的時候，老人笑著說：「這沒有什麼，我愛這些孩子。」
愛，是人類發明出來的，多麼有力量的詞語啊。
《放牛班的春天》講述一個才華橫溢的音樂家馬修，不過在1949年的法國鄉村，他沒有發展自己才華的機會，最終成為了一間男子寄宿學校的助理教師，這所學校有一個外號叫"水池底部"，因為這里的學生大部分都是難纏的問題兒童。到任後克萊門特發現學校的校長，以殘暴高壓的手段管治這班問題少年，體罰在這里司空見慣，性格沉靜的克萊門特嘗試用自己的方法改善這種狀況，閑時他會創作一些合唱曲，而令他驚奇的是這所寄宿學校竟然沒有音樂課，他決定用音樂的方法來打開學生們封閉的心靈。克萊門特開始教學生們如何唱歌，但事情進展得並不順利，一個最大的麻煩製造者就是皮埃爾-莫安琦，皮埃爾擁有天使的面孔和歌喉卻有著令人頭疼的性格，諄諄善誘的克萊門特把皮埃爾的音樂天賦發掘出來。
當聽到這部影片的名字時，首先給我的感覺是溫暖的，在春天這個溫暖的季節發生的故事自然會讓人覺得溫暖。可是當影片開始播放的時候，我發現這影片的感覺並不是我開始想像的那樣，背景音樂總是略帶著一些憂傷，把整部電影的氣氛映襯的有些憂傷。
但是，繼續看下去，我又有了不同的感覺，頑皮的孩子和馬修總是會發生些什麼，這些事卻顯得那麼自然，並且想想這也是為什麼馬修會和這群讓每個老師都頭痛的孩子們相處得如此和諧、融洽。也許是因為他們有同個愛好——音樂，在馬修的培養下，他們合唱的歌聲是那麼動聽、美妙。
它沒有國際大片的華麗場面，沒有動作大片的華麗的打鬥，沒有科幻大片曲折新穎的故事情節，但它感人的故事、鮮明的人物刻畫、動人的音樂已足以使每一個觀眾感動萬千，並深深愛上了這部電影。
這是敘述用愛和音樂拯救了一群野男孩的故事
當失業的音樂老師馬修停留在冬日寒冷的路上時
我們隨著馬修的目光看到了斑駁的鐵門後站著的男孩
滿地的落葉襯著單薄而固執的佩皮諾孤獨的身影
馬修老師只是為了有份工作來到這里
卻看到一個頑童因為報復心切
差點讓年邁的院醫失明
馬修老師所接替的前任管教員因為受夠孩子們的作弄
氣急敗壞地詛咒這群被父母放棄的孩子
廁所的夾縫里藏匿著現金和一隻口琴
口琴的主人想法極其天真
只是想擁有一隻能升上天的熱氣球
頹廢的少年男中音被押送至教養院是因為
學識勝人的醫生教授只是為了證明他的學術是權威的
桀驁不馴的皮埃爾
表面上不屑參與馬修老師的合唱團
卻在被承受懲罰清洗廁所的時候為了音樂而感傷著
因而在無人的教室里偷偷地默唱馬修老師的曲子
熱愛音樂的音樂老師馬修開始為這群慢慢地出現
閃光點的孩子們譜寫愛的篇章
合唱團的每個孩子都被馬修老師的音樂和愛包圍著
高音部
中音部
低聲部
五音不全的可以當聽眾
甚至是琴譜架
當合唱團的孩子們發自內心的喜歡上合唱時
嚴肅古板的其他管教員也變得幽默而輕松
道貌岸然的院長也穿著西服在孩子們的中間踢起足球
但
隨之整個故事也發生了一些簡單而又短暫的變奏
頹廢少年男中音的一把火不僅燒毀了教養院
也燒毀了院長的大好前程
當然也讓馬修老師不得不離開這所日益明朗的教養院
院長違背人性的做法令馬修老師無可奈何
孩子們自發地在馬修老師離開教養院必經的窗口
射出一隻只帶著祝福和期盼的紙飛機
上面有馬修老師熟悉的字跡
稚嫩但真誠
這是最令人感動的一幕
馬修老師的離去雖然沒有告別的言語
但窗口上揮動著的小手
從空中輕輕傳遞來繚繞的清音
讓馬修老師本來執意的步履變得艱難沉重
馬修老師的音樂和他的合唱團
就象一縷柔軟的陽光
投進灰暗的教養院上空
從容不迫地將在黑暗中的孩子們拉上了正軌
故事似乎平淡無奇
但如天籟般的音樂卻如我們頭頂的那片天一樣
無時不刻地迎合著我們
還有音樂和愛是感化和關懷的永遠的主題
它們一定能化解長久以來被壓制和踐踏的人性真善
那麼
我們未來的教育天空
是否也會如同孩子們仰望星空的眼睛
讓人覺得純凈無比呢
❸ 推薦十部好評的電影，適合我們靜下心好好看
《阿甘正傳》不同於普通人的成功學，阿甘並不在乎他的錢、名譽和成就，他一直在做自己想做的事，這才是活著吧，不會太匆忙，也沒有這么多包袱，輕松而又充實，享受著發自內心而不浮於物質的快樂。
這部電影很有觀影價值，建議那些在人生路上找不到方向迷茫的人可以看一看，也希望你們能在生活中找到屬於自己的那份幸福!若能避開猛烈的歡喜，自然也不會有悲痛的來襲。
第二部肖《申克的救贖》
故事劇情非常簡單：銀行家安迪被當作殺妻兇手送進「肖申克監獄」，經過長達三十年的准備，和一系列獄中發生的事件，安迪在一個雷電交加的夜晚越獄而出，最終在太平洋的小島上和獄中老友共度餘生。
肖申克的救贖，點醒綻放我們心裡的藍蓮花，點亮心燈，不再如此的絕望浪費自我的生命，讓我們心懷希望，感恩當下，起點對於一個人的生命，是如此的重要，我們努力的想在這大千世界中，留下我們曾存在並且活著的痕跡，但是那不重要，因為我們很偉大！
第三部《觸不到的戀人》
《觸不到的戀人》電影里偶然的一封信讓他們發現他們之間隔了兩年，沒想到跨越時空也可以相愛，跨越時空也可以擁有愛情。不管是異地戀還是跨越時空的戀愛，在都愛的時候總是對每一天都充滿著期待，好像生活都變得非常有趣了，萬物都可愛極了。
第四部《海上鋼琴師》
《海上鋼琴師》是一部浪漫而離奇的傳說，主人公 1900 一輩子生活在海上，與鋼琴為伴，從未曾踏足陸地，願坐在幾千噸炸葯之上與弗吉尼亞號一起化為灰燼，也堅持不下船的舉動令人唏噓不已，但也正是這樣一個近乎瘋狂的結尾成就了這段傳奇故事。載入中...船艙視角解鎖 1900 內心飽含人生選擇寓意引熱議。講述了天才鋼琴家 1900 的海上傳奇故事。
這部電影給了我最直觀的，對於美的感受。從那時起，每次觀看這部電影都能給我帶來許多新的感受和想法，就像無盡的寶藏，每次挖掘都能帶來新的驚喜。
第六部《你的名字》
時空交錯，改變 歷史 ，改變過去，拯救整個村子的人，包括喜歡的她。故事結構腦洞大開，時空交叉 回到過去改變 歷史 。拯救女主。非常好的構思，天馬星空，故事一氣呵成。結，紐帶讓兩個人連結在一起。
我看完這部電影感覺細節很好，畫風很好，每一幀都可以當壁紙，他們在暴雨的世界逆行著，雖然是虛擬的，但是少年和少女的劇情挺觸動的，愛可以戰勝一切，相比較《你的名字》它的劇情並沒那麼精彩，但也值得一看，這部電影在我這算是優質片吧。
第七部《花樣年華》
《花樣年華》 一個字，美。那個年代，那種隱忍的愛情，很美。這部電影讓我知道，原來遺憾也很美，這個世界上不是只有圓滿的結局。那些遺憾的過往可能更讓人難以忘懷。相見不如懷念。錯過也可以很美。還有盡顯女性氣質的旗袍，梁朝偉帥氣的眼神。可惜，逝去的歲月終究還是過去了。
第八部《幸福來敲門》
《當幸福來敲門》講述克里斯?迦納（威爾·史密斯 Will Smith 飾）用盡全部積蓄買下了高 科技 治療儀，到處向醫院推銷，可是價格高昂，接受的人不多。就算他多努力都無法提供一個良好的生活環境給妻兒，妻子（桑迪·牛頓 Thandie Newton 飾）最終選擇離開家。從此他帶著兒子克里斯托夫（賈登·史密斯 Jaden Smith 飾）相依為命。克里斯好不容易爭取回來一個股票投資公司實習的機會，就算沒有報酬，成功機會只有百分之五，他仍努力奮斗，兒子是他的力量。他看盡白眼，與兒子躲在地鐵站里的公共廁所里，住在教堂的收容所里…… 他堅信，幸福明天就會來臨。
我幾乎是含著眼淚看完了這部影片，影片中的主人公克里斯·加德納面對生活的困苦，妻子離開了他。沒有房租的他開始帶著兒子過著流浪的生活。一方面他要努力通過沒有薪水的6個月實習期；一方面他要賣醫療儀器藉此糊口；一方面他要保護好兒子的幼小心靈。但是，憑借著自己的努力，他脫穎而出，獲得了股票經紀人的工作，後來創辦了自己的公司，他終於成功了，他有錢了，他得到了他一直想要得到的東西。這一切的得來源於：他為了兒子的未來，為了自己的信仰。克里斯咬緊牙關，始終堅信：只要今天夠努力，幸福明天就會來臨！
其實在現實生活中，我們每一個人也都是一直在為敲開各自幸福的門而努力著，幸福對於不同的人、在不同的時期、不同的環境都有著不同的詮釋，只要你擺正心態，堅定信念，鍥而不舍的走下去，相信你一定會享受到幸福的。生活中不缺少幸福，只是缺少一雙善於發現幸福的眼睛。
我珍惜現有的幸福，感恩使我得到幸福的每一個人！
第九部《藍莓之夜》
《藍莓之夜》簡單的人物，簡單的故事，簡單的場景，慢慢的節奏，是生活的本身罷了。看完藍莓之夜 這部電影說的是三個故事第一個故事講的是有一對很相愛的夫婦，因為太過喜歡，導致愛情變質，男方把女方逼得太緊，用自己以為對她好的方式去挽留，反而把另一半推得更遠，以悲劇結尾。第二對是關於一對父女，父親很愛自己的女兒，但女兒不願意相信別人當然還有不相信自己的爸爸，她總覺得別人在騙她，她自以為可以看透別人，可並不是，這讓她最後換來的是沒有見到父親最後一面，其實她很害怕孤獨。她教女主不要總相信別人的話，可女主也很慶幸自己沒有學會，她說「有時候我們把別人當做鏡子，定義我們並告訴我們是誰，每一次思考都讓我更喜歡自己」
第十部《放牛班的春天》
《放牛班的春天》老師對一個學生的影響有多大？遇到一位好的老師，可以說是終身受益，從我們懵懂開始，接觸最多的除了父母之外那就是老師了。今天跟大家分享的是一部讓我終身難忘的電影，真的超級無敵好看—
第十一部《雛菊》
《雛菊》故事完整，感情細膩，情節百轉千回，還穿插著懸疑和槍戰，唯美的畫面，有質感的電影，赤裸裸的用心製作，放到現在有些導演可以分成上下部上映。
看完《雛菊》，好像是找到了一個 情感 寄託。一個故事娓娓道來，時不時地牽動著我的心，好似我也能感受到這份雛菊帶來的愛意。緣起，語文老師在課堂上提起這部電影，深深打動我的是「暗戀」這個主題，或許是因為我自身正在經歷著暗戀，又或許我是懷著對新事…
第十二部《美國往事》打開UC瀏覽器 查看更多精彩圖片
20年代的美國，綽號「面條」的流浪少年，和幾個同齡朋友從事走私活動。不久，面條在一場械鬥中傷人性命，被關入監牢……
多年後，重新回到紐約的面條。卻發現了一個驚人的秘密。曾經的愛情、兄弟，竟然充滿了陰謀和背叛。
電影啟示:你看不起的那些人永遠是贏家，而你永遠是輸家。並且輸的比你想像的更快。
十三部《返老還童》
本傑明·巴頓，出生便是80歲老人形象。隨著歲月的推移，他逐漸變得年輕。
生命的最後一刻，他回到嬰兒形態。最終，在戀人黛西懷中安然離世……
當生命終結，你會怎麼做，你會像瘋狗那樣，對周圍一切憤憤不平？又或者詛咒命運？還是在最後一刻到來時，平靜放手？
啟示:普通人經歷了從嬰兒到垂暮。而巴頓，卻是從垂暮到嬰兒。生與死，不過一場輪回。時間無情，所幸，我們還有相愛的人。
第十四部《觸不可及》
一次跳傘事故，白人富翁菲利普癱瘓在床。一個剛剛監獄釋放的黑人少年德希斯，成為了全職陪護。
日常不但要做身體復健，還要洗浴、灌腸、拆信、穿絲襪。起初，兩個人思維方式截然不同。隨著深入了解，成為了莫逆之交。
電影講述了，殘疾高富帥和樂觀男屌絲之間的友情。
黑人小哥，總是能夠輕而易舉哄得菲利普開懷大笑。看似截然不同的兩個人，心靈的契合度，卻如此之高。有時，你必須進入別人世界，才會發現自己世界缺少什麼。
電影最大啟示：對殘障人士的最大尊重，就是不要把他們當做殘障人士。尊重比愛和同情心，高級1萬倍。
在我看來一個人努力爭取才是最好的，盡管你身處逆境，連一絲光都看不到，你也要努力爭取，用自己的力量來帶動身邊的其他人，因為對生命的渴望，對不甘平凡的渴望才是一個人對生活、對生命價值的肯定。
——這些電影都很好查找，打開各大視頻App搜索就可以了。
❹ 有哪些好看的愛情動漫電影推薦
1、《你的名字。》
作品講述了男女高中生在夢中相遇，並尋找彼此的故事。
❺ 推薦幾部好看的韓國愛情電影
韓國十部超經典的電影合集
韓國電影現在的水準堪稱[亞洲之最]。韓國電影現在對背景故事的掌握、角色研究、角色經營等等都已經是翻天地覆了，另外在技術方面也是日漸成長。對故事的進度把握的恰到好處。
10、奇怪的她(回到20歲)
導演：延相昊 演員：孔劉、馬東錫、鄭有美、崔宇植、安昭熙、金秀安
短評：喪屍再也不是西方的專利了!韓國影人再一次向世人證明了他們非凡的敘事能力和精巧的借鑒本事。沒有好萊塢式拯救人類的大英雄主義，多了的是人性的反思與情感的刻畫。無論怎麼看，這部電影都是亞洲影界的頭一遭。
❻ 十大公認最好看的電影
十大公認最好看的電影如下：
1、《肖申克的救贖》
重溫了一下老片，看得我淚水漣漣，難熬的時刻，心裡一定要有什啟攔么信念在支撐著。人物塑造上的對立，瑞德覺得在監獄里沒有希望，但是安迪卻覺得，在我們的內心深處有一個小小的地方是絕不可能被封閉的，這就是希望。希雹脊望是美好的事情，而美好的事情永遠不會消逝。你已經走了這么長時間的路了，不如再向前走一段。
❼ 推薦個好看的電影2222
永不退縮地下格鬥——黑拳 勵志的
曾是超人的男子 看完了，對人生的感觸很深
傻瓜笨蛋 對愛情的守護
以上的是我看過的，下面的是在網上找到的，有些看過有些沒看過
希望是你需要的：
十佳劇情片：
1) 肖申克的救贖（刺激1995）：男人必看的勵志影片。
2) 教父（1、2）：經典黑幫片，有此作品，其他同類一概低頭。
3)美國往事：整個人生都在裡面。
4)天堂電影院：每個男人的童年回憶，太經典了。
5)無主之城：人家怎麼能拍出這么牛的電影！
6)活著：也許是中國目前最偉大的電影。
7) 阿甘正傳：教導所有的人要去寬容別人，傻就是福氣。
8) 勇敢的心：民族自尊的好教材，希望大家要愛中國。
9) 楚門的世界：探討人的價值和人性根本的奇思怪作。
10) 音樂之聲：音樂的力量、音樂的快樂！
11）辛德勒的名單：震撼人心的歷史、充滿感染力的攝影和傑出的演員。
十佳科幻片
1) 星球大戰系列：開創了一個電影神話。
2) 異次元駭客（第十三層）：應該說它比黑客帝國的構思更精妙。
3) 超人：所有漫畫類科幻電影的代表。
4) 終結者（1、2）：科幻電影經典中的經典。
5) 12猴子：如此引人深思的科幻電影真不多見。
6) 黑客帝國系列：引發了對現實和未來網路發展的思考，形成了一種黑客文化。
7) 移魂都市（黑暗城市）：風格另類的科幻片，結尾出人意表。
8) 超時空接觸：比較嚴肅地探討外星文明問題的力作。
9) 千鈞一發：描寫未來社會人的基因問題的驚險影片，內容和主題俱佳。
10) 2001漫遊太空：經典作品，以嚴肅的科學性和預見性著稱。
十佳戰爭片：
1) 拯救大兵瑞恩：最真實反映戰爭和人性的超級巨作。
2) 獵殺紅色十月：節奏和人物拿捏准確的潛艇影片代表作。
3) 兵臨城下：從獨特的視角描寫二戰的巨片，演員表演到位。
4) 大逃殺：歸入戰爭片只因其太震撼、太殘酷。
5) 巴頓將軍：全景式展示戰爭的代表作，演員表演出色。
6) u-571：效果出眾的新型海戰片，拍得很有特點。
7) 全金屬外殼：庫布里克對戰爭的深刻反思，看過後使人對戰爭產生恐懼。
8) 星際艦隊：科幻性質的戰爭片，士兵的訓練和戰斗的描寫很有煽動性和爭議性。
9) 瓦爾特保衛薩拉熱窩：隨時看起來都心潮澎湃的好電影！
10) 野戰排：反思越戰的經典影片。
十佳動作片
1) 英雄本色（1）：吳宇森代表作。
2) 真實的謊言：阿諾演的最溫情和幽默的電影。
3) 生死時速（1）：充滿動感，耳目一新！
4) 虎膽龍威系列：呵呵他怎麼總是一身傷卻不死啊！！！
5) 勇闖奪命島（石破天驚）動作片顛峰作品！演員表演出色。
6) 刀鋒戰士（1、2）：新式吸血鬼動作片，非常另類和華麗。
7) 神秘的黃玫瑰系列：呵呵因為看的時候年紀小，覺得比西部片還經典。
8) 復仇：也是羅馬尼亞的老電影，這部影片的槍戰讓人百看不厭。
9) 三步殺人曲系列：干凈利落的墨西哥風格槍戰電影。
10) 第一滴血（1）：有內涵有力度有故事，是史泰龍為數不多的好片。
十佳恐怖片
1) 奪命狂呼系列：校園恐怖片的代表作，對年輕人的胃口。
2) 殺出個黎明：另類誇張的恐怖片，不嚇人，反而很搞笑和另類。
3) 活死人的黎明：活死人系列代表作，以惡心的僵屍著稱。
4) 驅魔人：畫面陰郁，聲效凄厲，晚上看真的噤若寒蟬！
5) 見鬼：港式恐怖片代表，有恐怖，也有情感。
6) 解剖（1、2）：歐洲恐怖片的代表，內容奇怪前衛。
7) 壞品味：指環王導演的早期作品，恐怖而搞笑。
8) 異形系列：科幻類恐怖片經典，1、2、4都很精彩
9) 咒怨：日式恐怖的代表，極其邪惡！
10) 活跳屍：罕見的血腥的黑色幽默！
十佳喜劇片
1) 兩桿大煙槍：在英式幽默和一團亂麻中尋找答案的樂趣
2) 我為瑪麗狂：美國廁所文化的代表，低俗但好玩。
3) 反斗神鷹系列：美式無厘頭動作喜劇。
4) 大話西遊（1、2）：經典！
5) 花田喜事：港式老喜劇片的代表，明星雲集。
6) 驚聲尖笑系列：以模仿糟改其他影片取樂的新型喜劇片。
7) 虎口脫險：歐式喜劇片經典作，百看不厭。
2 給大家推薦好看的電影！~全是經典 分類很全
8) 金雞：近年少見的優秀香港電影，有很深的內涵。
9) 面具：金凱瑞的成名作。
10) 喜劇之王：周星弛最有內涵的電影。
十佳武俠片
1) 卧虎藏龍：「美」式武俠片的開山之作！
2) 新龍門客棧：現在的武俠片製作模式都是照它來的。
3) 黃飛鴻系列：捧紅了李連傑啊！！！
4) 醉拳：成龍代表作，功夫片黃金時代的作品。
5) 少林寺三十六房：劉家輝的成名作，現在來看也趣味無窮。
6) 少林寺：不用說了，真功夫的代表。
7) 佐羅：法國劍俠片的代表，迷到很多mm。
8) 笑傲江湖：對林青霞扮演的東方不敗印象最深。
9) 座頭市：創新的日本劍俠片，很有特點。
10) 殺死比爾：呵呵，新派東西方結合的功夫片來啦！！！！
十佳驚悚片
1) 死神來臨（1、2）：構思巧妙，場景驚人。
2) 黑暗降臨：描寫鬼怪傳說的驚悚片，有些新意思。
3) 沉默的羔羊：獲得奧斯卡獎的驚悚片！
4) 7宗罪：風格陰暗，讓人時不時想逃！表演精緻！
5) 閃靈：可以盡情欣賞傑克尼科爾森的超凡演技。
6) 第六感：此類影片代表作！！結尾精彩之極！
7) 斷頭谷：蒂姆伯頓的驚悚恐怖大作，人頭亂滾！
8) 心慌方（1、2）：加拿大導演的匪夷所思之作！！！
9) 本能：不用說了，很色情！
10) 醫院風雲：拉斯馮提爾導演的丹麥影片，嚇的很多人不敢獨自回家。
十佳愛情片
1) 泰坦尼克：商業大作！
2) 漂亮女人：現代版麻雀變鳳凰！
3) 羅馬假日：奧黛麗赫本的經典。
4) 金玉盟：淡淡的幽怨、一生的承諾！
5) 卡薩布蘭卡（北非諜影）：經典老片。
6) 畢業生：我們還能找到青春時代的純潔愛情嗎？
7) 生命中不能承受之輕：以時代為背景的愛情名片，節奏緩慢。
8) 保鏢：輕松健康的愛情電影。
9) 克萊默夫婦：對婚姻、兒女進行深入思考的倫理片。
10) 陽光燦爛的日子：屬於我們這些人的青春！
十佳魔幻片
1) 狼族盟約：法式魔幻片，明星眾多的大製作。
2) 印第安納瓊斯（奪寶奇兵）三部曲：斯皮爾伯格和盧卡斯的強大組合！
3) 倩女幽魂：中國鬼電影的里程碑！決不輸於外國片！
4) 魔戒三部曲：偉大的經典的真正的電影！！！
5) 哈利波特系列：新魔幻電影的奇特分支。
6) 魔幻屠龍（龍的心）：感情真摯。
7) 木乃伊：幽默和特技結合的娛樂片。
8) 剪刀手愛德華：蒂姆伯頓最有想像力的作品。
9) 小飛俠：嶄新的適合兒童的幻想片。
10) 大魚：多看兩遍吧，活著要善待自己啊！
十佳動畫片
1) 怪物公司：罕見的數碼特技！動人有趣的創意！
2) 冰凍星球：雖然賣座不是很好，但它的場景可是真的漂亮！
3) 辛巴達航海記：巧妙結合手繪和3d技術的優秀作品。
4) 怪物史萊克：健康的愛情觀和幽默的故事！
5) 尋找尼莫（海底總動員）：融合溫馨情感和尖端技術的動畫經典。
6) 千與千尋：宮岐峻顛峰之作！
7) 最終幻想：3d人物數碼化的先驅，技術出眾。
8) 吸血鬼獵人：日式風格的華麗吸血鬼大作。
9) 蓋娜：歐洲的動畫大作，風格很怪異！
10) 恐龍：不用說了，好看！
十大情色片
1) 艷舞女郎：少見的描寫夜總會無上裝演員的作品，場面很精緻！
2) 卡里古拉：有史以來最「嚴肅」和宏偉的情色巨片！
3) 羅曼史：探討愛情沖突和仇恨的情色名作。
4) 親密：獲得柏林金熊，在歐洲大型電影節獲獎影片中首次出現****的場面！
5) 巴黎野玫瑰：描寫愛到極至的感情，可怕！
6) 深喉：現代色情片的鼻祖！
7) 悲情城市：法國色情片演員出演的反映丑惡社會的獨立電影。
8) 感官世界：大島渚的驚世駭俗之作，以演員的真實****場面聞名！
9) 巴黎最後的探戈：懷念馬龍白蘭度，就看看這部片子吧！
10) 丑聞：最新的韓國情色作品。
❽ 有哪些適合戀人一起看的電影
適合戀人一起看的電影：
《分手合約》《一切從失戀開始》《前任女友》
《前度》
《以年為單位的戀愛》
《以年為單位的戀愛》
《愛在黎明破曉前》
《大話西遊》《怦然心動》《洛麗塔》《天使愛美麗》
《傲慢與偏見》《愛樂之城》《真愛至上》
《緣分天註定》《迷失巴黎》《你的名字》
《甜蜜蜜》《情書》《戰場上的快樂聖誕》
《沒有過去的男人》《看不見的客人》
❾ 好看的電影，各種類型都行，一定要好看！
個人推薦一下「250部最佳影片 (IMDB) 前100部」
1、 《教父》The Godfather 1972年 8.9 分
科波拉黑幫經典《教父》的首部，派拉蒙公司最成功的影片之一，坐穩IMDB頭把交椅應屬
眾望所歸。雖然評論界一致對《教父》系列的第2集推崇有佳，但大多數影迷似乎還是對
《教父》情有獨鍾，這可能與馬龍•白蘭度極具個人魅力的表演有關，直到今天他那種含
糊沙啞的聲音與神秘莫測的表情都依然叫人著迷。
2、 《肖申克的救贖》The Shawshank Redemption 1994年 8.9 分
這部被稱為《刺激1995》的影片在中國影迷間也有極好的口碑，可見電影超越國界的神奇
之處。
3、 《辛德勒的名單》Schindler[]s List 1993年 8.8
斯皮爾伯格在《大白鯊》、《奪寶奇兵》、《外星人》、《紫色》四次與奧斯卡失之交臂
後，終於在辛德勒和無數猶太難民的幫助下捧得金像。
4、 《公民凱恩》Citizen Kane 1941年 8.8
無需多言的電影里程碑，神童奧遜•威爾斯可一不可再的驚世之作。
5、 《卡薩布蘭卡》Casablanca 1942年 8.7
永遠的《北非諜影》，永遠的英格麗•褒曼。
6、 《教父續集》The Godfather Part II 1974年 8.7
《教父續集》中科里昂尼家族興起的歷史與麥克血腥的奮斗形成了完美的對仗，這種平行
蒙太奇的運用深得評論界的賞識，此片的成功也鞏固了艾爾•帕西諾和羅伯特•德尼羅兩
位意裔影帝的地位。
7、 《七武士》Shichinin no samurai 1954年 8.7
這可能不是大師黑澤明最出色的作品，但確實是他最好看的作品，它對世界電影的影響早
已不是一個簡單的東方武俠故事。
8、 《星球大戰》Star Wars 1977年 8.7
對每個出生於50到70年代的美國人而言，他們幾乎都喜歡被人被稱作「Star Wars Gener
ation」（《星球大戰》的一代），星戰系列應該是擁有影迷人數最多的系列電影了，還
記得99年推出《星戰前傳》時掀起的狂潮么？
9、 《美國美人》American Beauty 1999年 8.6
這部電影能入選到TOP10有點叫人驚訝，美國特有的中產階級影片。
10、 《飛躍瘋人院》One Flew Over the Cuckoo[]s Nest 1975年 8.6
米洛斯•福爾曼和傑克•尼克爾森兩人共同的顛峰，一堂影視表演的必修課。
11、 《奇愛博士》Dr. Strangelove 1964年 8.6
庫布里克諷刺冷戰的黑色幽默經典，「未來三部曲」的首部，對一個沒有那段歷史經歷的
中國觀眾而言，此片未必會得到這樣的高分。
12、 《卧虎藏龍》Crouching Tiger,Hidden Dragon 2000年 8.6
李安真的拍了部了不起的電影。
13、 《後窗》Rear Window 1954年 8.6
希區柯克的經典，詹姆斯•斯圖爾特和格蕾絲•凱莉的搭配就如同現今布拉德•彼特和朱
麗婭•羅伯茨合作一樣搶眼。
14、 《奪寶奇兵》Raiders of the Lost Ark 1981年 8.6
在英國《完全電影》（Total Film）雜志評選的最偉大的50個銀幕英雄（又是個TOP一族
）中，哈里森•福特飾演的印第安納•瓊斯雄居榜首，斯皮爾伯格還是拍這樣的東西比較
劃算。
15、 《非常嫌疑犯》The Usual Suspects 1995年 8.5
到最後才叫觀眾恍然大悟的影片總是那麼迷人，更有意思的是它還隱藏著兩位日後的奧斯
卡影帝凱文•斯派西與貝尼裘•狄托洛。
16、 《精神病患者》Psycho 1960年 8.5
觀眾至今還為兇手的屠刀而恐懼，這可能就是希區柯克最大的魅力。
17、 《星球大戰之帝國反擊戰》The Empire Strikes Back 1980年 8.5
Star Wars fans的第二《聖經》。
18、 《低級小說》Pulp Fiction 1994年 8.5
可能是我自己看次數最多的影片，兩年裡看了12遍，昆汀塔倫蒂諾的鬼才短暫卻叫人刻骨
銘心。
19、 《記憶碎片》Memento 2000年 8.5
今年熱門的懸念片，現在還在排行榜上停留。
20、 《西北偏北》North by Northwest 1959年 8.5
又一部希區柯克影片，加里•格蘭特被小飛機追殺逃入玉米地的的鏡頭堪稱電影史上的經
典，在南斯拉夫浪子庫斯圖里卡、搞笑白頭翁拉塞爾•尼爾森等人的不同影片中都得到了
致敬性的再現。
21、 《沉默的羔羊》The Silence of the Lambs 1991年 8.5
當「野牛比爾」從黑暗中走來，你聽到的是羔羊的哭泣，還是自己的心跳？
22、 《風雲人物》It[]s a Wonderful Life 1946年 8.4
弗蘭克•卡普拉導演，詹姆斯•史都華主演，曾獲該年度奧斯卡最佳影片、最佳導演、最
佳男主角等5項提名，但在另一部出色影片《黃金時代》面前敗下陣來。入選美國電影協
會評出的世紀百部佳片。
23、 《好傢伙》Goodfellas 1990年 8.4
馬丁•斯科西斯的義大利黑幫紀實文學，片中最搶眼的演員是小個子喬•佩西，本片絕對
可與科波拉《教父》系列相媲美。
24、 《拯救大兵瑞恩》Saving Private Ryan 1998年 8.4
斯皮爾伯格動用巨資拍攝的二戰影片，在奧斯卡角逐中竟輸給了名不見經傳的《莎瓮情史
》。
25、 《阿拉伯的勞倫斯》Lawrence of Arabia 1962年 8.4
那是一個阿拉伯的故事，那是一個大衛•里恩的時代……
26、 《十二怒漢》12 Angry Men 1957年 8.4
由亨利•方達領銜主演，是一部非常精彩的電影。整個故事發生在一間屋子之中，12個性
格各異的人演出了一場智慧、理智與偏見之間的斗爭。其中不乏精彩的台詞和精妙的構思
27、 《光榮之路》Paths of Glory 1957年 8.4
庫布里克早期經典，柯克•道格拉斯主演。
28、 《殺死一隻知更鳥》To Kill a Mockingbird 1962年 8.3
格里高利•派克主演的經典影片，他扮演一名南方小鎮律師，為黑人強奸犯辯護，精彩的
演技為他贏得當年奧斯卡影帝頭銜。
29、 《可詛咒的人》M 1931年 8.3
德國電影大師弗立茨•朗格三十年代的經典，有聲電影的第一個美學參照，西方電影俱樂
部的保留片目，電影史學研究的必修課。
30、 《眩暈》Vertigo 1958年 8.3
如果失去希區柯克，電影將會怎樣……
31、 《出租汽車司機》Taxi Driver 1976年 8.3
斯科西斯最重要的作品之一，德尼羅刻畫的司機特拉維斯成為電影史上的一個典型人物，
童星朱迪•福斯特在片中嶄露頭角。
32、 《第三個人》The Third Man 1949年 8.3
著名的英國黑色電影，對斯科西斯等新好萊塢導演有較大影響。
33、 《洛城機密》L.A. Confidential 1997年 8.3
出色的好萊塢影片，黑色的風格把觀眾來到五十年代的洛杉磯，一把出色的男影星加上金
發花瓶貝辛格。
34、 《美麗人生》La Vita è bella 1997年 8.3
義大利人羅伯特•貝尼尼揚名天下的灰色喜劇，使湯姆•漢克斯三奪金像影帝的夢想再次
受挫。
35、 《日落大道》Sunset Blvd. 1950年 8.3
導演比利•懷爾德是五十年代好萊塢最重要的人物，他的作品二十次入圍奧斯卡最佳影片
並六次獲獎。這位來自歐洲的猶太人曾任美國陸軍心理戰爭的電影部部長，他始終認為電
影就是娛樂，並持此信念從事電影工作長達歷數十年。
36、 《玩具總動員2》Toy Story 2 1999年 8.3
榜單中出現的第一部卡通片，可能是先入為主的緣由，我倒覺得《玩具總動員1》更精彩
些。
37、 《馬爾他之鷹》The Maltese Falcon 1941年 8.3
早期黑色影片的基石。
38、 《靈異第六感》The Sixth Sense 1999年 8.3
本片至少改變了三個人的命運：第一個是年輕的印度裔導演奈特•莎馬蘭，第二個是正愁
轉型不利的動作明星布魯斯•威利斯，第三個就是現在大紅大紫的童星奧斯蒙特。
39、 《搏擊會（角斗俱樂部）》Fight Club 1999年 8.3
將無政府主義、暴力傾向融和進一部布滿懸念、條理分明的情節劇，大衛•芬奇再次以事
實證明了自己是九十年代最出色的好萊塢導演之一，愛德華•諾頓的上乘表現絕對壓倒了
帥哥布拉德•彼特。
40、 《駭客帝國》The Matrix 1999年 8.3
沃卓斯基兄弟的奇思妙想加上袁和平的武術執導讓全球影迷在99年得到了最強的視覺沖擊
，基努•里維斯躲避子彈的鏡頭已成經典。
41、 《潛艇風暴》Das Boot 1981年 8.3
著名的德國戰爭影片，導演沃爾夫岡•彼德森雖與德國新電影同代，卻始終專注於商業影
片，後去好萊塢發展，執導的作品有《空軍一號》、《完美風暴》等。
42、 《彗星美人》All About Eve 1950年 8.3
美國舞台劇風格的影片，以叫「嘵舌」式的對話著稱，由好萊塢著名演技女星蓓蒂•戴維
斯領銜主演，導演曼基維茨最著名的作品應該是《埃及艷後》。
43、 《憤怒的公牛》Ragging Bull 1980年 8.3
第三部位列榜單50大的斯科西斯影片，足以看出這位電影社會學家在影迷中的叫好程度。
扮演拳王拉莫塔的德尼羅不但為學拳擊而傷痕累累，還為貼近形象迅速增肥五十多磅，他
的敬業精神至今成為眾多演員的楷模。
44、 《善、惡、丑》Il Buono, il brutto, il cattivo 1966年 8.3
一生只有不到10部作品的義大利導演塞爾喬•萊翁內卻是義大利西部片的開山鼻祖，他以
黑澤明武士影片、美國西部片為基礎開創出獨特的義大利西部片風格。這位低產導演對意
大利電影以及美國獨立電影都產生過不小影響，中國影迷所熟悉的《美國往事》便是他的
收山之作。
45、 《雨中曲》Singin[] in the Rain 1952年 8.3
可能是很多影迷對「歌舞片」的第一印象，金•凱利在雨中漫舞的鏡頭不知會喚起多少人
浪漫的回憶，但這段經典的歌舞移植到庫布里克的《發條橘子》中卻變成了恐怖與戲謔。
46、 《唐人街》Chinatown 1974年 8.3
傳奇導演波蘭斯基最著名的影片之一，傑克•尼科爾森主演。
47、 《超級無敵掌門狗之剃刀邊緣》Wallace & Gromit The Wrong Trousers 1993年
8.2
《小雞快跑》導演早期作品，也是黏土動畫。
48、 《綠野仙蹤》The Wizard of Oz 1939年 8.2
好象只看過動畫片，此片去年出過DVD，可對這類的好萊塢老電影實在沒有耐心去看。
49、 《現代啟示錄》Apocalypse Now 1979年 8.2
這部為科波拉贏得贊譽和金棕櫚的影片也因惡劣的票房讓他背上了十年才清償的高額債務
，裡面戲份極少的馬龍白蘭度依然人們關注的焦點。
50、 《熱情似火》Some Like It Hot 1959年 8.2
比利•懷爾德導演、瑪麗蓮•夢露、托尼•柯蒂斯和傑克•萊蒙三人聯袂主演的喜劇，當
選美國電影協會評出的世紀最佳喜劇第一名。
51、 《桂河大橋》The Bridge on the River Kwai 1957年 8.2
大衛•里恩拍攝的戰俘題材影片，影片的背景與大島渚的《戰場上的聖誕快樂》有相似之
處。
52、 《毒品網路》Traffic 2000年 8.2
剛剛問鼎奧斯卡最佳導演斯蒂文•索德伯格的第十部作品，看來這個十年前以《性，謊言
，錄象帶》揚名戛納的獨立製片旗手已經完全過度為好萊塢的主流。
53、 《格林奇偷走聖誕節》How the Grinch Stole Christmas!（電視版） 1966年 8.2
動畫片，這就是金•凱瑞新片《格林奇》的原作。
54、 《羅生門》Rashomon 1950年 8.2
遙想半個世紀前身材高大的「黑澤天皇」在洛杉磯音樂中心舉起奧斯卡最佳外語片的情景
，大有「亞洲電影站起來了！」的意味。遺憾的是，黑澤明未能親眼目睹亞洲電影「零的
突破」--當年的威尼斯電影節，《羅生門》獲金獅獎的消息他是從報紙上知道的，獎杯也
是從義大利郵寄到日本的。
55、 《雙重保險》Double Indemnity 1944年 8.2
又一部比利•懷爾德的影片，看來美國有一大批懷舊的觀眾。
56、 《2001太空漫遊》2001 A Space Odyssey 1968年 8.2
庫布里克「未來三部曲」的第二部，這部科幻影片經典，今天依然魅力無窮。
57、 《邪惡的接觸》Touch Of Evil 1958年 8.2
奧遜•威爾斯晚年作品。
58、 《將軍號》The General 1927年 8.2
好象只看過動畫片，此片去年出過DVD，可對這類的好萊塢老電影實在沒有耐心去看。
59、 《成名在望》Almost Famous 2000年 8.2
導演卡梅倫•克勞根據自己經歷改編的影片，喚起人們有關七十年代搖滾與青春的回憶，
當然對中國龐大的打口一族來說，看這部影片也很有滋味。
60、 《美國X歷史》American History X 1998年 8.2
影片最大的亮點當然是愛德華•諾頓，那些打算終身移民的同胞應該看看美國種族歧視的
側面。
61、 《滿州候選人》The Manchurian Candidate 1962年 8.2
比較有名的政治驚悚片，講的是朝鮮戰爭中被洗腦的美軍士兵回國後按蘇聯指使准備暗殺
要員的故事。
62、 《碧血金沙》The Treasure of the Sierra Madre 1948年 8.2
導演兼編劇約翰•赫斯頓製作了多部此類型的影片，不過這部描寫發生在墨西哥內貪婪、
恐懼和謀殺的電影，無疑是當中最成功的，男主角亨佛萊•鮑嘉的精湛演出也是重要因素
。
63、 《亂》Ran 1985年 8.1
黑澤明晚年力作，改編自莎士比亞的《李爾王》，影片過於追求宏大場面和畫面精美，為
了拍得真實可信，黑澤明下令燒毀了高額搭建的三座實景城堡。
64、 《發條橙》A Clockwork Orange 1971年 8.1
庫布里克「未來三部曲」的壓軸戲，對人暴力天性的揭露淋漓盡致。因暴力、色情場面過
多以及發生類似案件，《發條橙》在公映後不久即被禁放，直到庫布里克去世後不久影片
才重見天日，在劇場中與歐洲觀眾見面。
65、 《巨蟒與聖杯》Monty Python and the Holy Grail 1975年 8.1
《12隻猴子》導演泰瑞•吉連姆早期推出的喜劇片，講述亞瑟王和手下的圓桌武士們在尋
找聖杯途中遇到的種種趣事。
66、 《傀儡人生（成為約翰馬爾科維奇）》Being John Malkovich 1999年 8.1
近年比較有意思的一部美國影片。
67、 《城市之光》City Light 1931年 8.1
卓別林代表作之一。
68、 《疾走羅拉（羅拉快跑）》Lola rennt 1998年 8.1
紅發，尖叫，奔跑，可能這就是大家都在談論的後現代主義。
69、 《史密斯先生到華盛頓》Mr. Smith Goes to Washington 1939年 8.1
好萊塢早期政治影片。
70、 《異形》Alien 1979年 8.1
一段噩夢的開始，導演雷德利•斯科特（《末路狂花》、《角鬥士》）成名作品。
71、 《落水狗》Reservoir Dogs 1992年 8.1
塔倫蒂諾的處女作，黑色、暴力、血腥，一個男性關系寓言，一部出類拔萃的獨立影片，
彷彿塔倫蒂諾的才華都已在最初的兩部作品中用盡。
72、 《勇敢的心》Braveheart 1995年 8.1
隨著梅爾•吉布森大呼一聲「Freedom」，他不但征服了奧斯卡的評委，也征服了十之八
九的影迷。
73、 《冰血暴》Fargo 1996年 8.1
科恩兄弟代表作，導演喬爾的老婆麥克多蒙德在片中有上佳表現，土得掉渣的方言給人留
下深刻印象。
74、 《夢之安魂曲》Requiem for a Dream 2000年 8.1
好萊塢新銳達倫•阿羅諾夫斯基2000年力作，他的第一部作品是《π》。
75、 《摩登時代》Modern Times 1936年 8.1
這可是部上過初中政治課本的影片！
76、 《西部往事》C[]era una volta il West 1969年 8.1
塞爾喬•萊翁內六十年代作品。
77、 《綠色奇跡》The Green Mile 1999年 8.1
《肖申克的救贖》導演弗蘭克•德拉邦特99年推出的新作，由湯姆•漢克斯主演，但顯然
未能超越前作。
78、 《莫扎特傳》Amadeus 1984年 8.1
米洛斯•福爾曼可能是美國最成功的移民導演，他的作品有一種明顯的向社會挑戰的意識
，但也只能在好萊塢容許的范圍之內。
79、 《銀翼殺手》Blade Runner 1982年 8.1
雷德利•斯科特作品，特有的人文主義精神和出色的美工特技使《銀翼殺手》成為一部不
易被人忘記的科幻影片。
80、 《偷自行車的人》Ladri di biciclette 1948年 8.1
義大利新現實主義的代名詞。
81、 《騙中騙》The Sting 1973年 8.1
保羅•紐曼與羅伯特•雷德福主演的一部騙術影片，幾年前在國內的電視台放映。
82、 《大白鯊》Jaws 1975年 8.1
大衛•芬奇這樣形容這部電影：自從我看完《大白鯊》，就再也不敢到海里游泳了，盡管
我知道那隻是一部電影。
83、 《鴨湯》Duck Soup 1933年 8.1
由著名的喜劇之家馬克斯兄弟聯袂主演。
84、 《岸上風雲》On The Waterfront 1954年 8.1
馬龍•白蘭度塑造的又一段經典。
85、 《殺手萊昂》Léon 1994年 8.1
呂克•貝松奠定國際聲譽之作。這好象是名單中第一位法國導演的作品，片子還是在美國
拍的，看來美國觀眾確實只關心國產影片。
86、 《七宗罪》Se7en 1995年 8.1
大衛•芬奇初露崢嶸，幾乎是部人見人愛的電影。
87、 《那一個晚上》Festen 1998年 8.0
原名《慶典》，Dogme95一號作品，極至的影象方式給人震撼，敘事的緊湊拉住了那些對
手持鏡頭不適應的觀眾，Dogme95正式作品中影響最廣的一部。
88、 《木蘭花》Magnolia 1999年 8.0
保羅•托馬斯•安德森繼《不羈夜》之後再次嘗試的多瓣式結構的佳作，2000年柏林電影
節金熊獎。
89、 《安妮•霍爾》Annie Hall 1977年 8.0
伍迪•艾倫半自傳色彩的代表作，獲奧斯卡最佳影片。給我留下深刻印象的是影片中那些
喋喋不休的對話，如果GRE考聽力的話，肯定是這個樣子。
90、 《傲慢與偏見》Pride and Prejudice 1995年 8.0
英國BBC電視台拍攝的熱門電視短劇，英國演員科林•費爾斯因扮演男主人公達西而擁有
大批的影迷。
91、 《斯特萊特的故事》The Straight Story 1999年 8.0
美國前衛導演大衛•林奇回歸樸素的作品。
92、 《內幕新聞（局內人）》The Insider 1999年 8.0
拉塞爾•克羅在此片的表現明顯優於他獲獎的《角鬥士》。
93、 《用心棒》Yojimbo 又名保鏢 1961年 8.0
黑澤明作品。
94、 《大逃亡》The Great Escape 1963年 8.0
戰俘逃亡影片中的代表，斯蒂夫•麥克奎因代表作之一。
95、 《角鬥士》Gladiator 2000年 8.0
盡管叫座又得獎，雷德利•斯科特原有的才情還是被好萊塢所吞噬。
96、 《異形II》Aliens 1986年 8.0
詹姆斯•卡梅倫續拍的恐怖科幻片，使女演員西爾古內•薇弗成為動作片中的孤膽女英雄
。
97、 《非洲皇後》The Africa Queen 1951年 8.0
亨弗萊•鮑嘉與凱瑟琳•赫本大斗演技的精彩之作。
98、 《幽靈公主》Mononoke Hime 1997年 8.0
日本動畫大師宮崎駿作品，這部關注人與自然的影片充滿一種溫厚的人文關懷。
99、 《火車怪客》Strangers on a Train 1951年 8.0
希區柯克。
100、 《第七封印》Det Sjunde inseglet 1957年 8.0
終於看見了一部歐洲大師的經典。
❿ 好看的電影推薦
純愛情：
《愛情故事》Love Story Arthur Hiller
劇情：
影片講述富家子弟奧列弗和一位普通麵包師的女兒簡真誠相愛。奧列弗不顧家庭的反對毅然結婚。婚後的生活是幸福的，兩人在經濟拮據情況下奧列弗自力更生的完成了自己的碩士學業。畢業後，奧列弗成了一名掛牌律師，經濟上有了起色，兩個年輕人的新生活剛剛開始，但他可愛的妻子簡卻身患絕症撒手人寰離他而去。影片結尾，他一個人孤獨的來到兩人曾經一起遊玩的溜冰場，看著潔白的雪，奧列弗不僅想起過去那一段段甜蜜溫馨的往事……
經典瞬間—《亂世佳人》
影片簡介
這部傳世經典影片講述的是在美國南北戰爭期間郝思嘉（Scarlett O』Hara）與白瑞德（Rhett Butler）之間的愛情故事。郝思嘉想得到阿什利（Ashley），但阿什利卻要和他純潔的表妹梅蘭尼（Melanie）結婚。在十二像樹舉行大型舞會這一天恰好南北戰爭爆發，舞會上出現了一個新面孔——白瑞德。後來兩個人歷經磨難，郝思嘉一直不承認自己對白瑞德的感情，直到南北戰爭結束後，白瑞德最終離開她時，她才意識到自己內心深處其實是愛白瑞德的。
經典片段
白瑞得離開郝思嘉後，Scarlett O』Hara最後坐在樓梯的台階上說——「After all， tomorrow is another day。」
點評
有人說這部電影最經典的場面是Scarlett O』Hara在戰爭後回到被毀的家園，在園中手握紅土發誓，無論去偷去搶都不會讓家人挨餓那段，因為那時她的眼神和表情真的特別震撼人。這樣說我也不反對，因為這實在是一部太經典的片子，經典的場面太多，各人有各人的偏愛。我倒是情願選擇這個：以後，明天就是新的一天了。什麼是愛？什麼是恨？愛和恨可以象兩條永不相交的平行線，愛和恨也可能只需要一縷陽光就可以消融。珍惜擁有的人是幸福的，因為我們總是並不確切知道我們需要的到底是什麼。太多的人只有在失去的時候，才知道去珍惜。
泰戈爾有一句詩我特別喜歡：如果錯過太陽時你流淚了，那麼你也將錯過星星了。歷盡滄桑，你要學會忽略過去。因為——tomorrow is another day。
經典愛情片《人鬼情未了》
劇情：
薩姆與未婚妻美莉忙著結婚前的准備。一天晚上他們看戲歸來，受到了歹徒的搶劫。在搏鬥中薩姆中槍身亡，美莉悲痛欲絕。薩姆變成了一個幽靈，發現朋友卡爾是謀害他的主謀，目的是為了竊取銀行的巨款。如今卡爾又對美莉展開了追求。為了保護美莉，懲罰兇手，薩姆對卡爾展開了報復。完成了心願的薩姆終即將前往天堂。在消失之前，美莉終於見到了顯出身形的薩姆。兩人緊緊地相擁……
生死戀
推薦度：★★☆
影片對愛情的描寫是處於特殊的狀態之下的，其感人的地方也在於此。男女主人公陰陽相隔，但又深愛著對方卻苦於無法表達，只是藉助於通靈人士再間接的表達了相思之苦。然而片中其他的故事情節又為影片中愛情增加了些籌碼，如犯罪、搞笑等，但整體是浪漫的，表現了主人公們生死不渝的愛情。最後薩姆的幽靈達成心願，在離去之前最後顯形，和美莉的告別感人至深。
《當哈里遇見薩莉時》
《當哈利遇見莎莉》（When Harry Met Sally ）是導演羅伯·萊恩納（Rob Reiner）和編劇諾拉·艾弗羅恩（Nora Ephron）在愛情喜劇題材上的一次大膽嘗試。大學畢業時，哈里在旅途中偶遇了薩莉，二人聊得並不愉快。哈里認為男女之間不可能有真正的友誼，薩莉卻不以為然，於是不歡而散。5年後，二人又在飛機上巧遇，這時他們都有了意中人，但觀點卻沒有改變，再次不歡而散。當又再相逢時，二人都因感情出現了危機而有了共同語言。哈里此時也有些相信男女之間可以有純潔友誼了。他們相互為對方介紹對象，不想找來的一男一女卻陷入了熱戀之中，令人哭笑不得。隨著理解的加深，二人超出了友誼的界限，事後卻又有些不安和後悔。新年之夜，哈里忽然悟到友誼和愛情可以同時存在，於是他瘋狂地去找薩莉。也許這種情節套路對於觀眾來說有些熟悉，但是艾弗羅恩生動詼諧的劇本、萊恩納令人耳目一新的導演風格以及克里斯托（Crystal）和瑞恩（Ryan）之間的默契配合使這部電影成為八十年代最優秀的愛情喜劇片之一。該片的電影原聲專輯也同樣非常出色，其中小哈里·考尼克（Harry Connick Jr·）演唱的歌曲更是為流行樂壇寫下了難忘的一筆
《魂斷藍橋》
劇情：
一次偶然的機會，芭蕾舞女演員瑪亞在滑鐵盧橋邂逅了高級軍官羅伊。由於戰爭的原因，兩人決定馬上結婚，但就在婚禮即將舉行的前一天晚上，羅伊接到命令，部隊當晚開拔。瑪亞無意中看到了羅伊的名字在陣亡名單中。此時羅伊的母親來看她，盡管這位貴夫人非常和藹可親，但此時的瑪亞已情緒混亂、言語無禮、不知所雲。為了維持生活，瑪亞和她的好友都淪為街頭應招女郎。羅伊並沒有死，他回來了。瑪亞的遭遇使她無法面對與羅伊的婚姻及羅伊家族的顯赫地位。她來到滑鐵盧橋，毫無畏懼地向一輛輛飛馳的軍車走去。
善於拍攝雅俗共賞影片的導演
本片導演茂文·勒洛依以擅長拍攝雅俗共賞的影片而馳名。他的其他影片還有《小愷撒》、《鴛夢重溫》、《出水芙蓉》等。1987年以87歲高齡謝世，里根總統給予他高度贊譽。《滑鐵盧橋》第一次在1931年拍成電影，但未受重視。第二次則在1940年美國米高梅電影公司，由茂文·勒洛依導演，西德尼·佛蘭克林擔任製作，約瑟夫盧坦堡攝影，赫勃史都赫特配樂，費雯麗、勞勃泰勒主演，成為經典愛情悲劇電影。
經典愛情悲劇
《魂斷藍橋》是一部盪氣回腸的愛情經典之作，內容雖有些傳奇化，但文藝氣息濃厚，具有甚高的催淚效果。整部片有感嘆造化弄人外，也恰可作為那個時代道德觀的紀錄。兩次戰爭的先後呼應，使得這個標准愛情悲劇故事背後有著反戰訊息。主題曲《友誼地久天長》更是風靡全世界。
戰亂和愛情
推薦度：★★★
《魂斷藍橋》一片以其纏綿悱惻的悲劇情節在東方大受歡迎的同時，在西方卻並不能算是最受歡迎的。戰亂中的愛情片有著其感人至深的情感效應，演員細膩的表演，更能感動感情細膩的東方人，這也許就是該片能在東方有著轟動效應的原由吧。影片中對社會階級亦有描寫，從而對戰爭和社會的深層原因有一定的揭示。
《看得見風景的房子》
本片曾榮獲金像獎八項提名，在維多利亞時代的英國，出身上層社會的少女露西和她的表姐、老處女夏洛特一起前往義大利的弗羅倫薩度假，碰到英國青年喬治和他的父親同住在一家旅館。露西因為自己的房間看不到風景很沮喪，喬治的父親把自己住的房間讓給了露西。露西與喬治雙雙墜入情網。但勞動人民家庭出身的喬治性格直率，舉止與露西習慣的那種上流階層的繁文縟禮格格不入，拘謹的老處女夏洛特對喬治也很看不慣，雙方時時發生誤會，鬧了不少笑話。有一次，喬治情不自禁地吻了露西。這在上個世紀的英國被認為是越軌行為。露西認為喬治的行為不合禮儀，便拋下他返回英國。
回國後，露西與音樂家維斯訂婚。維斯內心空虛而極重外在禮儀，按說正符合露西家庭的要求，可是露西從他身上卻感到繁文縟禮的虛偽，開始懷念喬治那雖有點莽撞、不合禮儀卻充滿青春活力的真率激情。
這時喬治回到英國，兩人重逢。但露西仍然囿於那種虛偽拘謹的禮教不肯直率說明她是否接受喬治的愛。這使喬治無所適從，只得傷心地離去。
經過幾番波折，露西的表姐、老處女夏洛特看出喬治雖有點魯莽，卻真誠愛著露西，便暗中安排喬治的父親啟發露西，使露西終於拋棄禮教的束縛，去尋找自己心愛的人。
《布拉格之戀》
《泰坦尼克號》
《四個婚禮和一個葬禮》
花心男女·浪漫情感
推薦度：★★★☆
影片中男主人公都是好色之徒，在婚禮上查爾斯常常會遇到幾位女士，而這些女士都曾經和他有過關系。可是當他和凱莉在咖啡館聊天時，才知道自己小巫見大巫了。正因為如此，他們都似乎羞於談論愛情。這兩位情場老手在愛情的欲言又止和羞怯，讓她們錯過一次次機會，就算是在對方結婚前，他們也難以啟齒向對方傾訴。兩個人的感情最終在雨里相互坦誠起來。坦誠才能夠面對愛情。這一點是影片對愛情的最好註解。
《我的野蠻女友》
韓國玉女全知賢和「韓版陳奕迅」車太賢主演的《我的野蠻女友》被稱為「韓國電影史上最賣座的愛情喜劇」並在香港票房大獲全勝從而再次颳起一股「韓流風暴」，甚至連好萊塢金牌大導演史蒂芬·斯皮爾伯格也看好此片，准備將此片的英文版權買下來重拍。
《我的野蠻女友》是一部典型韓國模式的浪漫愛情片：低成本小製作＋煽情＋青春偶像，它將日本偶像劇的清新細膩、歐洲文藝片的浪漫情懷、香港電影的無厘頭搞笑合為一體，演化成一段發生在我們鄰邦的煽情故事。
《風月俏佳人》
風月俏佳人內容介紹：
愛德華·劉易斯是個身家百萬的企業巨頭，也是個瀟灑迷人的青年 男子。但是麻煩的是他總是搞不好和女人的關系，最近，他與女友的關系又破裂了。愛德華到洛杉磯出差。 一天夜裡，他向他的朋友——律師菲利普借了一輛高級轎車想出去解悶，卻不知不覺將車開到了紅燈區。在一條林蔭道上，迷失方向的愛德華只好向一位年輕漂亮的妓女維維安問路。維維安的美麗活潑吸引了愛德華。在付出一筆小費之後，維維安答應送他回旅館。當回到套間里時，愛德華已經不想讓維維安離開了。於是他又繼續「雇」了她一夜。愛德華發現自己喜歡上了維維安，但又礙於面子不能出口。菲利普出了個主意，花3000元雇她一周作為出席交際活動的女伴。 維維安接受了愛德華的要求。當她裝扮停當趕到時，看上去儼然是一位貴婦人。在用餐時，維維安對年輕的戴維發生了興趣；而在馬球比賽時，兩人又熱切交談。這引起了愛德華的醋意大發。回到旅館後，維維安發現自己已愛上了愛德華，兩人誰也不能離開對方了。一周很快過去，愛德華想要出錢把她安置在紐約一所公寓里，維維安乾脆地拒絕了。維維安離開了愛德華回到自己的公寓，她決定去上學，開始重新做人。 正當她准備出門時，愛德華的汽車已停到了門外……
《風月俏佳人》是一部浪漫輕喜劇式的愛情故事，無論從內容結構還是人物性格上，對這種古老的模式都既有借鑒又有發揚。男女主人公都是有各自鮮明性格的人物，特別是維維安，百萬富翁看上了她，提出願出錢把她安置在一所公寓中，實際上是做情婦，她雖然身為妓女，但卻有自己的主張和人格尊嚴。她愛了，就要光明正大的去愛。而不願過這種沒有名份的寄生生活。她可以毅然地離開他，並且下定決心做個正經的人。她要去上學，這時，她已健全了自己的個性性格，並為自己的人格的發展打開了道路，她真正成為一個獨立的人。 妓女維維安的扮演者朱莉婭·羅伯茨是美國正紅的年青女影星，因為她成功地飾演了這位熱情，聰明，漂亮，誠實富有個性的妓女形象而更多受到美國影評界贊揚。甚至認為這是繼赫本《羅馬假日》的表演以來最令人鼓舞的演出，這無疑奠定了她明星的地位，同時也為該片大增光彩。
《緣份的天空、西雅圖不眠夜》
片名：Sleepless in Seattle
譯名：西雅圖夜未眠
又譯：緣份的天空、西雅圖不眠夜
劇情：
自從妻子瑪吉病逝後， 山姆就一直帶著8歲的兒子喬納默默地生活著。他謝絕了朋友的安慰和再婚的介紹，他相信真正的愛只有一次，他永遠不會再找到象瑪吉一樣的女人了。為了調整心情，他決定離開芝加哥到西雅圖去過一種新的生活。
時間已經是一年半以後。巴爾的摩的一位女記者安妮與男朋友沃爾特訂婚了。她決定去華盛頓和男友一起過聖誕節。在汽車上，安妮打開收音機聽情感熱線，正好聽到喬納打電話要求給爸爸找一個妻子。山姆十分生氣，但在主持人的耐心勸導下，他講述了自己的經歷。他知道喬納需要一個新媽媽，但他明白再也找不到象原來那樣完美的家了。安妮被這個傷感的故事深深觸動了。過完聖誕，安妮回到辦公室時，發現幾乎所有的同事都在談論這件事。傳說有2000個女人想和山姆取得聯系。安妮告訴自己她愛著的是沃爾特，可奇怪的是她又很關心那個「西雅圖未眠人」。
山姆在同事的勸說下，決定同一個叫維多利亞的女子見面約會。而安妮每次聽那節目錄音都感動得熱淚盈眶。她終於寫信去約山姆情人節在紐約帝國大廈頂樓見面。喬納認為維多利亞不適合父親，卻對安妮的來信很親近。安妮以做報道為名來到西雅圖，正看見山姆迎接好友蘇茜，她誤認為那是山姆的女友而放棄與山姆見面，兩人只打了個照面。安妮回來後，決定徹底放棄這種古怪的感情去愛沃爾特，而不再理會那個約會了。
由於山姆並不打算去紐約赴約，喬納偷偷地上了飛機，獨自來到了紐約去見那個「安妮」。但他卻找不到安妮。而安妮在經過認真考慮後也將自己這一段時間的感情經歷告訴了沃爾特，並將戒指還給了他。沃爾特早已覺察到她的變化，他平靜地接受了分手。山姆知道喬納獨自去了紐約，也趕了過去。天黑時，山姆終於在帝國大廈頂樓找到了苦苦等候的兒子。安妮終於決定去赴約會，但她趕到時只看到了一隻帆布背包。正在此時，故意留下那隻包的喬納拉著父親又回到了這里。雙方一見面就立刻明白了對方是自己要見的人，也正是自己內心中所希望的伴侶。喬納伸出雙手，一邊牽著父親，一邊拉著安妮。三個人一起走進了美麗的夜色之中。
《走出非洲》
一部難得的浪漫主義的片子，可惜，就和浪漫主義本身一樣，追求浪漫主義的男女主角註定必以失敗告終。無論劇本、視覺效果、配樂、男女主角演技皆一流，簡直找不出不完美的地方。
故事講的是年輕的女主角跟隨丈夫來到非洲拓植，在非洲這塊熱情、新奇的黑色大陸上，沒有絲毫歐洲本土的壓抑、蒼白，渾若出世。她深深地愛上了這個大陸，以及它的一切。女主角本來與丈夫關系冷淡，而到非洲之後，更是轉為疏遠。反之，她與不羈的探險家相遇，互生情愫，陷入熱戀之中，雙宿雙飛。女主角更不惜與丈夫決裂，無奈情人不願被畔羈，隨即因飛行事故去世。女主角經營種植園失敗，加上情人的去世，她孑然一身返回了歐洲，只帶走了關於非洲的回憶……
彼時梅麗史翠風華正茂，氣質外形演技皆一流，演活了一個不甘平淡感情豐富的歐洲淑女，堪稱本色出演；而羅勃烈福尚是英俊小生，外形俊朗氣質不羈的他，飾如風一般的浪子，演來傳神。洶涌澎湃的激情＋旖旎如畫的風光，《走出非洲》的主題就是黑色大陸的誘惑與愛情。說到這里，不由想起另一出戲《英國病人》，同是發生在非洲的生死戀，不過凱瑟琳要悲壯得多。而《走出非洲》要來得婉麗、傷感……
值得一說的是梅麗史翠，她是影片的精髓和靈魂所在。因為影片的主題就是敘述一個歐洲淑女如何在黑色大陸尋找夢想與愛情。彼時她正是盛年，芳華正吐，《走出非洲》就如一楨圖片，永遠留住了梅麗史翠當年懾人的風采。後來看她的《廊橋之戀》，柔情依舊，可惜容顏不復當年。無法不想起她演的另一部片子《法國中尉的女人》，黑衣憂郁的莎拉，倘佯於海邊……梅麗史翠總是演繹內心激情的淑女。
《走出非洲》的經典片段是梅麗史翠坐在浴缸里，羅勃烈福為她洗頭的戲：沒有任何裸露、性愛的情節，卻令人感受到溫馨、浪漫……看來拍愛情文藝片的人士，要好好偷師了。
《新橋戀人》
導演： Leos Carax
主演： 茱麗葉·比諾什 Juliette Binoche
簡介：
本片是法國電影史上投資最高的一部文藝愛情片，為了重現片中的主要場景而特地在巴黎搭建了一座新橋。朱麗葉畢諾什飾演患有眼疾的富家千金，因為被男友拋棄而過著自我放逐的流浪生活。當她在新橋露宿時，遇見了流浪漢丹尼斯拉方，兩人之間產生了一段刻骨銘心的愛情，令他們在被世界遺棄之餘還能感受到溫暖。然而，富家女最後還是提出了分手的要求，重新回到她原來的生活的世界……
她是富家小姐，喜歡畫畫，眼睛得了病，並因為失戀而負氣離家出走。他是一無所有的流浪漢，剛被車碾斷了一條腿。她俯身看見了他，畫下了他抽搐的臉。然後他們為了爭奪一個睡覺的地方在新橋相識，他看了她的畫，對她產生了好感，兩人不覺陷入情網。但他從她眼中看到了離去的心願，感到了深刻的悲哀。命運的陰差陽錯使他們暫時相遇，他設法將她積累起來醫治眼睛的錢墜入大海，他不停地撕掉或燒毀街市內印著她照片的尋人啟事，但他終於沒有留住她。愛成了幻滅。這是法國電影《新橋之戀》。
《秋天的童話》
片名：秋天的童話 An Autumn Tale 中國香港 1989
類型：愛情
出品：中國香港洲立影視有限公司
容量：D9
視頻：可變形寬銀幕1.85：1
音頻：粵語杜比5.1/粵語杜比2.0/粵語dts/國語杜比5.1
字幕：中文/英文
花絮：預告片/劇照集
片長：98分鍾
導演：張婉婷
主演：周潤發 鍾楚紅 陳百強
推薦指數
影片：8.3
碟片：8
IMDB：7.7/10 (160 票)
劇情：
李琪從香港遠渡紐約求學，豈料遠在他鄉的男友早已有了新歡，令她黯然神傷之餘，不得不依靠遠方親戚船頭尺的幫忙，才逐漸適應了紐約生活。船頭尺在中國餐館打工，三十有餘卻仍然不務正業，甚至連一次像樣的戀愛也沒有談過，然而在與李琪的相處過程中對她產生了愛意，只是自覺自己身份地位卑微，配不起攻讀碩士的美女，兩人壓制暗生的情愫，在秋天依依惜別，只是多時後再次相見時，李琪發現船頭尺已經實現了自己的夢想，在海灘邊建造了餐廳，等待她的到來。
簡評：
上世紀八十年代的十大佳片之一，到現在看來也還是沒有過時。因為只是想好好說一個愛情故事，不故弄玄虛，也不惺惺作態，男女之間的相吸引相愛慕、離散與失落，原本便不是多少了不得的事情，大多數時候也驚不動天地、泣不了鬼神，悄悄地發生了，悄悄地失手，甚至是連結尾的悲或者喜都說不上的，最真實的是相處當中的誠懇。
周潤發除了許文強的扮相，原來也可以是一個圓臉月牙眼的大孩子模樣。張婉婷敢用已給江湖英雄片幾乎定型的周潤發，就足夠證明她的眼光和他的演技，果然周潤發沒有辜負眾望，船頭尺這個角色亦成為經典，無所謂是為了掩飾三十歲男人的羞澀、自卑與自尊，他的張狂和粗俗之下其實隱藏小小的可愛，有些電影，就是因為這么一個角色而活起來的。此外那些生活中有趣的小橋段，也會令人會心一笑，而陳百強的絕版演出，也令人再度對鏡嘆息。
碟評：香港三區新發行的這個版本對畫質進行了修復，此外在聲音和字幕上也都可以使人滿意，是一個不錯的收藏版本。
《郵差》
一部具有科幻色彩的西部片，由執導過《與狼共舞》、《水世界》的導演凱文．科斯特納導演，並且他出演劇中主角郵差，而故事講述的就是《與狼共舞》的主人公在《水世界》的背景中的遭遇。故事拍攝場地選在美國荒涼的西部海岸，很有宏偉的氣勢。2013年，世界經過了一次全面戰爭，原有的一切社會秩序和一切現代化設施都不復存在，人們生活在孤立的環境中。在美國北部一個小鎮，人們被一個兇殘的暴君統治著。一個流浪者發現了一輛廢車，他開始了郵差生涯，並取得了小鎮人的信任。最後他帶動大家和暴君作斗爭，並獲得了久別的自由。
《情書》
導演：岩井俊二
時間：1995年
主演：中山美穗/豐川悅司/酒井美紀/柏原崇
片長：117分鍾
國家：日本
劇情：
《情書》由一個同名同姓的誤會開始，渡邊博子在未婚夫藤井樹的周年祭日上看到了他中學時的地址，便給天國的他寄了一封情書，想不到卻收到一名藤井樹小姐的回信。兩個人因此展開書信往來，漸漸發覺了一段中學時期的美好愛情，唯美、含蓄、感而不傷的初戀。而同時，博子小姐也要必須忘記過去，重新面對新的情感，需要死去的藤井樹給她加油。
MTV和廣告出身的電影導演
岩井俊二1963年生於日本宮城縣仙台市，學生時代已經愛上電影、美術和音樂等藝術，橫濱國立大學畢業後，他進入了日本的電視行業，主要從事MTV、廣告以及有線電視節目的導演工作。早期他的一些電視短片，如《煙花》、《愛的捆綁》等獲得好評，1995年岩井俊二推出了電影處女作《情書》，成為眾多亞洲影迷心中的最愛。之後，短片《夢旅人》在柏林電影節上獲得記者評審委員會獎，隨後又拍攝了具有深刻主題和復雜故事的電影長片《燕尾蝶》。
演員：
中山美穗1970年出生於日本東京，是日本偶像劇的明星，出過音樂專輯，演過廣告。2003年，中山美穗和42歲的日本作家閃電結婚，婚後以巴黎為生活的重心。中山美穗婚後淡出銀幕，只拍些廣告。曾演出的日劇有：《驚動了您》、《畢業》、《是誰在愛她》、《如果願望能夠實現》、《美味關系》、《沉睡森林》等。
豐川悅司1962年出生在日本大阪西城的一個普通家庭，後來到東京，開始參加一些電影、電視劇的演出。1993年與當紅女星宮澤理惠主演的電視劇《青春牡丹燈籠》引起了廣泛關注，1995年他與常盤貴子演出的經典劇集《跟我說愛我》和電影《情書》將他的事業推向高峰。《情書》更使他獲得日本各種最佳男主角的獎項。
酒井美紀1978年出生於日本靜岡縣靜岡市，她演出的電影有《魂流彼岸》和《情書》，同時也是日劇的偶像明星，以其清純的外表和甜美的歌聲而成為日本年輕人中極為推崇的青春偶像之一。被稱為「日本最後一個美少男」的柏原崇，1977年出生於山梨縣甲府市。16歲的柏原崇在第六屆「Junon super Boy」選舉中脫穎而出奪得桂冠，從此步入娛樂圈。柏原崇出道作品是1994年朝日電視台的《青春之影》。柏原崇和酒井美紀在《情書》里分別飾演中學時代的男女藤井樹。
唯美含蓄的愛情電影
影片其實是在講述兩個故事，一個是博子懷念死去的未婚夫藤井樹，又要面對善良的老師的追求，她處於失去愛和被愛的矛盾境地，只好藉助死去的未婚夫來寄託哀思；另一個故事是講述的中學時期的暗戀，通過一場書信的誤會，漸漸發覺了同名男女生之間的愛情，這個暗戀是在影片最後才揭示出來的，死去的藤井樹因為暗戀才愛上了博子小姐。影片成功的讓一個演員扮演兩個角色，而這兩個角色是揭示影片主題的關鍵。通過成年女藤井樹和博子小姐長的相似，表現了中學時男藤井樹對女藤井樹的暗戀。這一點女藤井樹一直不知道，直到影片結束在一本書才找到了證據。
追憶·暗戀·青春
推薦度：★★★☆
這部影片之所以在亞洲獲得廣泛成功，與影片中的青春、暗戀主題很有關系，會讓觀眾對中學時代產生美好的回憶。影片中所有的情感和事件都掩藏在暗戀的背後，顯得格外美麗。而中學的種種描寫和人物青春的刻畫，把這種暗戀推到了成年的愛情之中。而優美的書信語言，更為影片里的愛情增添了幾份含蓄和唯美，其中又帶有幾份的傷感情緒把暗戀描寫的超凡動人。
《甜蜜蜜》
片名：甜蜜蜜
英文名：Comrades, Almost a Love Story
編劇：岸西
導演：陳可辛
主演：黎明、張曼玉、楊恭如、曾志偉
攝影：馬楚成
美術：奚仲文
年代：1996年
出品：嘉禾娛樂事業有限公司
攝制：電影人製作有限公司(UFO)
第16屆香港電影金像獎最佳女主角、最佳男配角獎
第34屆台灣金馬獎最佳影片、最佳女主角、最佳男配角、最佳原著劇本、最佳攝影、最佳造型設計獎
第42屆亞太影展最佳女主角、最佳劇本
其他：
肖申克的救贖
穿普拉達的惡魔
辛德勒的名單
黑鷹墜落
終結者
黑客帝國系列
教父
美國往事
天堂電影院
活著
阿甘正傳
楚門的世界
勇闖奪命島
風語者
特洛伊
七宗罪
指環王
X戰警
偷天陷阱
V字仇殺隊
達芬奇密碼
勇敢者游戲