㈠ 求影片中運用隱喻蒙太奇的例子
例如，在電影史上有名的經典作品《戰艦波將金號》中，愛森斯坦在全劇的高潮點，閃電般迅速地把三個不同姿勢的石獅的鏡頭組接在一起，構成"石獅怒吼"的形象，使影片的情緒感染力，達到高潮點。先是躺著的石獅，然後是抬起渣殲頭來的石獅，最後是前腳躍起吼叫著的石獅，這毀梁哪個隱喻式蒙太奇中蘊含著人民對冷酷的殘暴的沙皇制度的憤怒，纖碼已達到忍無可忍的地步的全部寓意。此外，還有許多幾乎已成為公式的隱喻鏡頭，如紅旗象徵革命，青松象徵不屈不撓，冰河解凍象徵春天或新生，鮮花象徵美好幸福……等等。
㈡ 影視作品中，引人遐想並使人浮想聯翩的經典鏡頭有哪些呢
影視作品中，引人遐想並使人浮想聯翩的經典鏡頭有哪些呢？
《泰坦尼克號》《泰坦尼克號》傑克和露絲在船頭飛翔的片段絕對是史詩級的經典。紅色晚霞讓現實主義和浪漫情懷相得益彰，如此的魔幻時刻轉瞬即逝。
羊在影片中出現了好多次，從一開始李維傑銷毀證劇到後來從墓里挖出一隻死羊，都是為了強調替罪羊這個詞。影片中李維傑確實是替罪羊，他替自己的妻子女兒替罪，究竟替誰，傻傻分不清楚了。因女兒誤殺了警察局長的兒子素察，母親親手埋掉，素察是被埋掉活活憋死的，這才是影片的中心內容，替罪羊就象徵了李維傑。
㈢ 電影《揚名立萬》中有哪些有意思的隱喻
影片中還有很多不易察覺的細節和隱喻，列舉如下：
1、夜鶯逃走了
夜鶯根本沒被糟蹋，她逃走時候衣服上有血，且精神狀態很好，應該是從管道里逃走的，管道里找到的假發就是她的。
2、「踩火苗」的人是齊樂山
齊樂山才是那個踩「滅火苗」的人，是他救出的夜鶯，然後編了一個故事，把夜鶯編成一個死人徹底脫身，只有「熄滅」了的火，才不會被懷疑。
3、齊樂山編造的故事
那個法國醫生碎屍案，是齊樂山臨時起意編造的，引導李記者將兩起本就不相關的案子聯繫到一起，李記者版本的真相，是以齊樂山為導演，李作為編劇合力拍出來的一個假真相。
4、夜鶯的身份
片中夜鶯的身份是高級軍官的女兒，同時又是軍統特務，她一開始就是帶著任務去的，目的是謀殺三老，為將軍報仇。
夜鶯這個名字，來源於安徒生童話，有一個人造的精美的玩具夜鶯，被國王和國民喜愛，後來壞了，真正的夜鶯卻飛走了。片中暗示兇殺當晚，房子里還有另外一個女孩子（玩具夜鶯），她作為夜鶯的替身死了，真正的夜鶯飛走了。
5、油畫的隱喻
油畫描寫的是一個國王在失敗前，仍然掌握權利的時候，殺死他的妻妾的故事。片中油畫的國王，應該指的是齊樂山，妻妾應該指的是三老，他在殺掉上海灘三位大佬後，如同畫中的撒爾達那帕勒平靜地等著自己的結局。
6、眾人的結局
影片最後是一個開放式結局，有兩種可能性，一種是所有人還活著，陸老闆提到一句他們不快點就趕不上船了，暗示他們最後沒趕上船，倖免於難；另一種是所有人都死了，當他們的照片出現在照相館後，一直沒有人去領，暗示著他們都死於輪船相撞的事故中了。
7、海報中的暗示
影片的人物海報中，幾個人物的身份都有暗示，陸老闆身後的影子是一個傀儡師，暗中操控全局；蘇夢蝶的影子手裡拿著尖槍；李家輝的影子接過自由女神的旗幟和槍；主海報中，所有人身後是一隻鴿子，但仔細一看，是一個比劃出來的手影，說明所有人都在關注的案子，可能並不存在，只是一個人為製造出來的虛像。
8、影迷梗彩蛋
影片中有著大量的迷影梗作為彩蛋，比如身著白衣大戰斧頭幫，是在致敬《功夫》；拍的戲叫《俠中俠》，還拍了兩部，是在調侃阿湯哥的《碟中諜》系列；導演鄭千里的名字，是在致敬上海灘的老一代演員兼導演鄭君里。
㈣ 電影《誤殺》堪稱是燒腦神片，劇中都有哪些隱喻
在這部燒腦電影《誤殺》中，最大的隱喻就是山羊，在劇情中也是出現了多次。泰國是信奉佛教的，電影男主公李維傑在第一次布施的時候，是成功的，路上還看到了一群山羊，那時是暗示他是個無罪的人。這也是在整個電影中，唯一布施成功的一回。
最後李維傑的小女兒因為不忍心看家人被毆打，說出了事情的真相。一幫警察來到李維傑的家，開始挖掘院子里的墳墓。此時，打開的棺材裡，竟然躺著的是之前被桑坤打死的山羊。這時候民憤激起，一片混亂。這里也隱喻了一件事，水可以載舟，亦可以覆舟。沒有還手之力的群眾，結合起來也是一股有力的勢力。
㈤ 電影《第十一回》中有哪些不易察覺的隱喻
大家常說，人生如戲，戲如人生。電影《第十一回》里有很多瞬間，我們都會覺得自己的生活就是在演戲。這種戲中戲結構，隱喻著舞台對人生的影射。而且是在不同人面前，要扮演著不同角色，一旦演得足夠久了，自己甚至會感到疑惑，到底哪一個才是真實的自己？我們是否都會逐漸被自己所扮演的角色改變？這種困惑，也是陳建斌導演的《第十一回》想要給大家表達的。作為一位老演員和「新導演」，這部新作又比上次導演的《一個勺子》更為成熟厚重，對現實和荒誕的解讀空間也更大。
電影講述「慫人」馬福禮因話劇團改編從而開始了上演了一場令人睜目結舌的「翻案」之旅，為了捍衛自己口中的真相馬福禮使出渾身解數阻止話劇排練，但卻意外了解到到當年的案件真相。電影《第十一回》中有很多隱喻，荒誕感與黑色幽默互相平衡的畫面感，混雜著導演那旺盛的自我表達欲，第一眼就覺得驚艷。
在影片中，每一個角色都有A、B雙重身份。也就是一個是別人口中的虛構他我，另外一個是現實狀態下的真實本我，就像話劇里的藝術加工一樣。電影中不斷打開很多鏡子的畫面，令人虛實難辨，實焦的真實和虛焦的鏡中人不斷切換，哪怕本人就站在電視面前，我們也會看到因為電視屏型號畫幅各異，也是很難分辨出到底哪個才是真的搜自己。其實每個人的自我和客體，就算不演戲劇，在生活中也會存在著體驗不同的差異感。當大眾習慣了一個人的某一個身份，那麼他的真實自我還會很重要嗎？會不會徹底消失掉？這個問題實在是誘人深思。
在《第十一回》中有個場景，春夏在排練室中，手拿蘋果。畫外音卻問「我的蘋果呢？」春夏反問「不就是在你手上嗎？」可大家分明看見到的真相是，蘋果就在春夏手裡，而畫外音尋找的是不是這個蘋果，是蘋果手機。這說明了任何事情說到底，人們只解讀，自己願意解讀的角度，可能與真相本身毫無關聯。也就是表達出記憶構成了現在的你，但是我們有時候對發生的事情，卻不能特別確定。其實，這種情況和現實中的我們區別很大嗎？我們每天不停在網路上刷新各種海量信息，有些文章或者小視頻，對我們的主觀判斷影響巨大，就和忍不住狂點頭的馬福禮並沒任何不同，沉迷在無效而無用的信息海洋中，早就迷失了自我。
《第十一回》雖然屬於荒誕喜劇類型的電影，身披黑色幽默的外衣，除了給我們帶來了歡樂，更有對真相的解析，帶著鋒芒畢露的稜角，特別有力量。全篇用章回體的形式組成，但仔細數下來，全片只有十回。那我們不禁困惑，那片名所說的第十一回到底在哪兒？也許，當每位觀眾從電影中抽身出來，回歸到專屬於自己的生活，這才是真正的第十一回吧！
㈥ 電影《揚名立萬》中有哪些有意思的隱喻
影片最後的結局隱喻他們都出了事故，陸老闆提到一句他告虛仔們不快點譽拿就趕不襪汪上船了，當他們的照片出現在照相館後，一直沒有人去領，暗示著他們都死於輪船相撞的事故中了。（僅個人觀點）
㈦ 電影切爾諾貝利中都有哪些隱喻
電影《切爾諾貝利》中許多的台詞都是有著隱喻的。其中的一些比較好找也比較好理解的隱喻如下。
《切爾諾貝利》（Chernobyl）是由喬韓·瑞克執導，克雷格·麥辛編劇，傑瑞德·哈里斯、斯特蘭·斯卡斯加德、艾米麗·沃森、傑西·巴克利等主演的電視迷你劇集。 該劇講述了在1986年的烏克蘭，究竟是什麼原因引發了切爾諾貝利事故，以及當年勇敢的眾人是如何犧牲自己拯救處於災難中的歐洲的故事。
㈧ 《揚名立萬》影片中，有哪些有意思的隱喻
電影《揚名立萬》還沒有上映的時候，我就已經開始期待了，這部電影的演員陣容和主創團隊都是我非常喜歡的，而且電影的構思十分巧妙，各種懸念也吊足了我的胃口。在電影中，也有很多很有意思的隱喻，比如電影中角色的各種鬥嘴，說出來的台詞也是針對的是如今電影行業的一些現狀，有的是調侃，有的帶有著諷刺意味，引得無數觀眾紛紛稱贊。
這部影片的構思十分巧妙，處處彰顯著主創團隊的用心，劇情也是層層反轉，讓觀眾在燒腦的同時也能夠感受到抽絲剝繭的快感。我覺得電影還有很多值得推敲的細節，比如“三老”到底與夜鶯發生了什麼，結尾一行人到底有沒有上船，相信每一位觀眾也有著自己的理解。
㈨ 影視作品中，引人遐想並使人浮想聯翩的經典鏡頭有哪些
一、《還珠格格》想必是很多九零後、零零後的童年回憶。然而在拍《還珠格格》的時候，由於當時技術條件的限制，出現了很多穿幫鏡頭。這個鏡頭就是關於紫薇的。要知道當時古代的襪子一般都是長襪，尤其是女子被別人看到了腳是一種非常不好的事情，但是從這張圖里來看，紫薇的小短襪也太 時尚 了吧。
二、在影視劇中，三國的孫尚香，騎著馬是很正常的事情，但是下一個鏡頭就是穿著吊帶黑色絲襪，這就有點奇怪了，只能說劉備真的會享受啊，看後不由得浮想聯翩啊，真的是讓人尷尬臉紅啊。
三、抗戰劇中常常涉及到軍事武器的使用方法，就比如說下面這張圖，這個人在於使用步槍的時候直接把步槍的倍鏡頂在額頭上面，而倍鏡其實是用來瞄準敵人的，所以即使是這樣，使用槍也還能打中到底是什麼鬼？
四、台詞中也常常有一些讓人哭笑不得的穿幫現象。就比如說下面這張圖中的台詞，也實在是雷人的非常經典了。「我父母在出生前就死了。」那請問你是從垃圾堆里撿出來的嗎？
五、即使是大製作也會在道具上出現紕漏，就比如說這部號稱大製作的《醉玲瓏》，女主角口中說著九轉靈石，手裡卻拿了一個鴨脖，拿鴨脖就算了還硬要給鴨脖一個特寫，讓觀眾都看清楚她的靈石是鴨脖。也不知道大製作的經費到底是花在了哪裡？
六、第六張圖是我們都很熟悉的古天樂，他演過的非常多的電視劇質量都非常好，但是這張圖中，古天樂的手被銬在一節斷了的欄桿上，媽呀，這樣的欄桿真的能銬得住人嗎？以後導演可需要在電視劇的邏輯上面多花一些心思了。
影視劇中有很多經典的鏡頭讓人浮想聯翩，下面舉例說明：
三國里的孫尚香長得非常的漂亮，一襲白衣騎著馬似仙女，正面鏡頭中的孫尚香簡直太告卜仙氣了。
但等到側面鏡頭時，抱歉，我以為跳台了，黑絲襪在三國時期都有了？
這個綁架也太敷衍了吧，繩子捆的鬆鬆垮垮，分分鍾可以掙脫束縛，從背後給你一圈，讓你還在衫埋那欣賞我的美鞋。
相比前一個綁架，《河東獅吼2》中劇組綁張柏芝就專業的多了，至少夠結實，沒那麼輕易能掙脫，觀眾又不是傻子，像前一個那樣的鏡頭，是在糊弄觀眾嗎？
電視劇《少年四大名捕》中，有這樣一個鏡頭，男主喝大了躺在床上昏迷不醒，妻子著急忙慌的想要叫醒他，動作台詞都沒有問題，問題是衣服口袋太淺了，現在人的手機怎麼穿越到古代啦？
《花千骨》中三屆中第一美貌的殺阡陌，老年妝看傻了網友們，這臉上盡是褶皺，看上好老了，可是，這手指是怎麼回事，這絲滑水嫩的手指，頂多也就20多歲的樣子啊，化妝師呀，用點心吧。
《軒轅劍之漢之雲》中，關曉彤一身粉色的服裝甚是好看，可能這個劇不像常規古裝劇中的角色那麼老派，看看，他們都穿的短袖，但是，面對鏡頭時，你這裙擺…？咱還是得稍微注意下形象好嗎。
導演，你老是說是不是連買番茄汁的錢都沒有，這么敷衍是在拍攝喜劇嗎？步驚雲這一劍根本就沒有刺中，無名和劍晨卻依舊演得實在投入，真的是戲精本精。
很高興或友螞回答你的問題，我們在觀看影視中經常會因為一些場景使人想入非非，看了又想看，接下來就給大家分享幾個經典鏡頭。
1，在《大嫂》中徐冬冬扮演的啊蘭，是那麼的愛她的男朋友，可她的男朋友為了討好自己的老闆，竟然拿自己的女朋友去做交易，在啊蘭突然一句:"我也是被強奸的"，咱也是淚崩了，男朋友的無情和漠視簡直就是渣男一枚。
2，有一抗日神劇，女主被敵人五花大綁看看她的衣服難道真的有防水功能？明明頭發都淋濕完了，可換了一個鏡頭，衣服確是干著的，這也太考驗吃瓜群眾的眼裡了吧。
3，在《少年四大名捕》中，楊洋的演技可以說也是非常的出色，但你衣服里的手機是怎麼回事啊？明明是古裝戲，偏偏要讓你的手機玩起了穿越，難道古代的信號比現在好，省點心吧，這么重要的場合還不忘聊手機。
4，看過《倚天屠龍記》的都應該記住這一瞬間吧，趙敏離開張無忌，回首一望等待張無忌來大都，這個回眸怕是要把人的魂都要勾走，多麼深情地眼神，可讓趙敏萬萬沒想到的一等就是25年，直接把張無忌熬成了白發蒼蒼的張三豐。
5，接下來看一種不一樣的微笑，《神鵰俠侶》小龍女，不經意間隨便露出一個微笑，就像那串串明珠 ，大小閃著光亮，彷彿陽光都融化成了一朵朵柔軟的絲絨，感動了無數像我一樣的觀眾。
以上分享就是自己記憶比較深刻的。
首推《新精武門1991》中周星馳吹簫那一段，看一次笑一次。
夏志珍：你喜歡吹蕭嗎？（一臉期待樣）
星爺：對，沒錯！
得到肯定回答後，女主眼神近乎花痴了。
夏：那現在來吧
周：現在？
夏：對呀，現在不吹等什麼時候
周：也好，我先吹
夏：你吹？（眼睛瞪得眼球都快出來）
周：那你先吹，其實大家都志在研究，誰先吹都一樣
夏：你會吹我倒要見識見識了
周：好
說著，星爺拿出了掛在前褲腰帶上的笛子，一板一眼的吹了起來。這反轉來得有點太大了，看女主的眼神就可知道。是什麼，讓她從樂不可知變成這幅生無可戀的表情。
一曲完畢，星爺還不忘顯擺自己的技藝，拋出了自己曾拿過冠軍，在廣州蕭王之稱。
周：輪到你了
夏：我不會吹這玩意
周：吹蕭萍不懂吹蕭，那你還要我吹？
接著，星爺被拎了出去。一臉無辜的星爺，壓根不知道發生了什麼事。
特殊的場景配上這正常的台詞，讓人笑得肚子疼，強烈建議去看這個片段。
在電視劇《少年派》中，張嘉譯飾演的父親擔心女兒妙妙早戀了。各種權衡之下，終於開了金口「你是處女嗎？」
從父親嘴巴微微顫動的微表情不難看出，父親對這個答案的緊張度。經過漫長的等待後，大概有十秒吧，妙妙終於開口了：我是射手，你忘了，我們倆都是射手。聽完這句話，父親長長的舒了一口氣。
上面這兩個好像有點跑題了，稱為讓人浮想聯翩經典台詞+鏡頭更准確吧。
不可否認，反轉的台詞和演員精湛的表演，是一部影視劇的靈魂。很多電影之所以讓人津津樂道，與台詞實際上有很大的關系。
你收藏有哪些好看好玩的影視劇的經典台詞和鏡頭呢？一起來分享吧！
1、《無人區》
以律師潘肖(徐崢飾)為一個有罪的、販賣鷹隼的人辯護，強索 汽車 當作辯護尾款開始。片里的每個人，都為了生存，不惜手段不斷地向別人或自然索取著，潘肖出現在這里，是由於自己的貪婪，或說為了自己的生存需要。影片背景在西北部荒無人煙，游離於法律之外的一個灰色地帶，塑造了這樣一波性格陰暗，充滿獸性的小人物，拍出了這樣一部黑色，冷酷到直擊人性陰暗面的異樣類型片，令人嘆為觀止，更發人深思，引人遐想浮想聯翩！
2、《小姐》引得多少人浮想聯翩，荷爾蒙旺盛，電影有一幕是女主角秀子歪在古典美式的貴妃榻上，僕人淑姬細心為小姐捏腳，小姐秀子「曖昧」的眼神，直達心底。貴妃榻對於曲線美極為推崇，
如靠背和榻尾多為蜷曲著的、榻身常引入圓形、弧線，即使是設計相對簡朴的田園風格貴妃榻也在邊角「飽滿」上暗示著曲線的美感。
貴妃榻的柔美曲線，和女子的曲線，似乎是「天作之合」，如此合拍。
非常高興回答你這個問題
《泰坦尼克號》傑克和露絲在船頭飛翔的片段絕對是史詩級的經典。
傑克和露絲的愛情故事在現在來說，就是一個屌絲如何戰勝高富帥，成就一份刻骨銘心的愛情。紅色晚霞讓現實主義和浪漫情懷相得益彰，如此的魔幻時刻轉瞬即逝。
故事以找尋「海洋之心」為切入，用一位海難倖存老者露絲的旁白做引子，用倒敘將觀眾引入一個不由自主的角色置換的意境中。追隨故事人物宛若身臨其境，妙不可言。
《無間道》陳永仁和劉建明在天台上對白，呈現了電影的思想。
生不如死，死才是永生！這與片名「無間道」暗合，其實悲劇色彩更為濃烈，
我不願意結束
我還沒有結束
無止境的旅途
看著我沒停下的腳步
我們都在夢中解脫清醒的苦
流浪在燈火闌珊處
去不到終點回到原點
享受那走不完的路
既然沒終點回到原點
我想我們都不不在乎
一路上演出難得糊塗
一路上回顧難得麻木
在這條親密無間的路
讓我像你你像我
怎麼會孤獨
以上是我印象最為深刻的兩部經典電影，希望能幫到你！
有一部放在現在都不敢播的狗血神劇《天若有情》！！十九歲少女愛上快四十歲的養父！還是董潔和車仁表演的，顏值超搭，台詞絕了，句句說在點上，巨無敵帶感！！你們品品這台詞
女主：「年輕的肉體是罪惡的嗎？你愛上我，是邪惡的嗎？我的青春，已經變成了我的原罪。」
女主：「等再過十年二十年你就會知道我是不是在胡鬧，我決定喜歡你一輩子，不是你的一輩子，是我的一輩子，哪怕你現在就死了，只要我活著，我就會一直喜歡下去。」
還有男主：「不是差二十歲的問題，如果今天我六十她四十，可以；我五十她三十，勉強；問題是她才十九歲，十九歲的孩子懂得什麼是愛情？她會後悔的，我不能害她。時間點錯了，關系位置錯了，幸福的可能性太小。」
在男主要求女主原諒她一直從未出現過的母親時，「阿忠給你買兩個地瓜你都知道心存感激···」 「阿忠不是我的任何人，他不愛我，我不怪他，他重視我，我會感動。而那個女人，全世界最應該愛我的女人，她活著卻沒有出現，她不瞎卻沒有看我一眼，沒有比這更讓人失望的。」
女主媽媽反駁女主的時候「那並不是愛，你只是愛著一個父親的影像，你對他所有的感覺，安全感，放心，依賴，被包容，不就是一個女兒對父親的要求嗎？」 「沒有女兒會想嫁給自己的父親。」
男主最後的掙扎和抉擇「我曾經是愛著她，如果她不是展顏，我不是季冬陽，如果她不是從十歲開始被我牽著手帶大，如果她的父親母親不是我的好朋友，如果不是她該喊我一聲季叔，我們為什麼不能相愛為什麼不能在一起，年齡算得了什麼，相差十八歲又怎麼樣，但是我知道，這一切的如果都不可能發生。」
女二懟男主裝傻的時候「她自己心裡清楚，她這輩子是吃定你了。反正都是這回事啊，誰愛誰，就欠誰，每一個人都是另一個人的債。」
最後來一段男女主飈戲的對白：
男主：「你才幾歲，就對人生不滿意。」
女主：「最該滿意的歲月不滿意，以後只會越來越不滿意。」
「告訴我，要怎麼樣你才會滿意。」
「告訴誰？」
「告訴我。」
「你是誰？」
「…」
「是長輩，季叔，還是一個我喜歡的男人？你先決定了你是誰，我再好告訴你。」
「我…我是季叔。」
「那就不說了，讓我自己面對不滿意的人生吧。」
這部劇的編劇是真的牛，台詞持續高能。
六名女子相約進行一次洞穴探險之旅，她們來到一個深不可測的岩洞中，然而就在她們進入洞中不久，突然發生的崩塌封住了地洞的入口，讓她們斷絕了和外界的聯系，六名女子在無邊而未知的黑暗中開始尋找生機，但是很快，她們就意識到，在這個不知道多少萬年前形成的、距地面數英里的古老岩洞里，她們並不是唯一的生物…
（《The Descent》），英國拍的一部很刺激的恐怖片。絕對是那種壓抑你的神經但又讓你欲罷不能的電影，你永遠都不知道下一秒會發生什麼，直到影片結束，你也會問：「就這樣結束了嗎？」
剛開始看的時候不知道這是一部什麼類型的電影，也不知道故事梗概。影片的開頭表現的一個男人和兩個女人曖昧的眼神交流讓我以為這是一部很平淡的愛情劇，然後那個男人和他的老婆還有女兒開車回家，發生車禍，男人和他們的女兒死了，女人活了下來，然後我才知道原來此女才是主角。值得一提的是，那個撞車的場面真是出人意料，過程讓人印象深刻。
從女主角在醫院里做夢開始，我才知道這是一部恐怖片。
繼續講影片：一年後，女主角和她的五個女朋友們一起去一個神秘的洞穴探險玩，進去後險象環生：先是入口被堵住了，然後一個同伴腿摔斷了，然後她們迷失了方向，在地底，在黑暗中。
開始絕望了。
接下來，終於開始影片的高潮部分：黑暗地底下的不明生物出現了！這種生物外形像人，皮膚很白，沒有毛發，目盲，聽覺敏銳，行動迅速，兇殘，嗜血。這些生物向六個女人發起了攻擊，令人大跌眼鏡的是：影片充分展現了那些女人比地底生物更加兇殘以及她們是如何大肆殘殺那些地底生物的。雖然女人們很猛，但陸續死掉了幾個，其中有一個是直接被同伴殺死的，還有一個是間接被同伴殺死的。女人和不明生物、女人和女人們彼此殺來殺去，最後女的只剩下了一個，就是片頭出現過的女主角了。在影片接近結尾處，所有的觀眾都被導演玩了一把：女主角終於找到出去的路了，觀眾和她一起歡呼，和她一起喜極而泣，但馬上，無情的導演把鏡頭拉回了黑暗的地底：告訴我們女主角剛才在做夢而已。實在是fuck啊……影片的結尾很讓人壓抑，因為女主角仍然呆在地底，找不到出去的路，沒有食物、沒有光、沒有同伴，只有無數隱藏在黑暗中隨時會攻擊她的地底生物。
這是一部時刻讓人感到絕望直到最後也是絕望的影片，結尾很好，耐人回味，讓人浮想聯翩、心有餘悸。沒有人知道女主角究竟有沒有逃離地底，是否活著回到了城市，一切都是未知數了。但結尾沒有顯示女主角被不明生物幹掉了，所以我們還是應該懷有希望的。
1.神鵰俠侶里小龍女和尹志平
相信說起來那樣一個冰清玉潔的小龍女，是很多人心中的一個夢啊，但是這樣的一個情節確實讓他的身份得到一個玷污。一直以來他都不沾邊的人或氣味，讓人覺得根本沒有辦法直視，但是唯一一個讓人覺得不妥的，就是當時她被尹志平強暴玷污這樣的一個環境。感覺讓人覺得心裡有一個缺憾，因為如果沒有這樣一個情節的話，小龍女可能一輩子生活在古墓裡面，根本就不可能走出國門，也不可能認識楊過
2.老炮兒中的許晴
其實這也是當時的一個非常重要的一個轉折點了，其實在最開始的時候，馮小剛安排這樣的一個情節，讓很多人都是覺得非常的不理解的。沒有想到這樣的一個激情戲，其實也是說明了很多的問題，在最開始的時候，她只是一個無知的少女。咬定青山不放鬆，但是沒有想到這樣的一個用自己青春的身體，去點燃喪偶大哥孤獨苦悶心，其實也是讓人覺得非常的有意思。
3.邪不壓正里打針的情節。
這樣的一個的情節，就是想將這個情節演得非常好的，因為許晴身上就有一個菲比尋常的風韻。所以說他演這樣的一個角色就是讓人覺得魅而不騷，雖然說並沒有什麼太多的裸露，但是真的是讓人想的特別多浮想聯翩。
您好，很高興回到這個問題，我是一名從事影視行業六年的導演，我根據自身所了解到的電影，來回倒您的問題，我下面給大家推薦三部電影中的經典鏡頭。
在這部朱佩塞·托納托雷的電影中，講述了一名小男孩雷納多青春期躁動時期，對同在小鎮上的瑪蓮娜有著自己的想像，其中有一場戲，就是雷納多騎著自行車到了瑪蓮娜家裡面，看到了瑪蓮娜剛剛洗完澡出來，在庭院里曬太陽，雷納多望著瑪蓮娜剛洗完的頭發上面還在滴著水滴，整個人開始產生了一種幻想出來，那種躁動鏡頭處理讓人稱贊。
看過這部電影的人都知道，這部電影中有很多隱喻的鏡頭，其中我們都知道的就是中年之後的莫那魯道，在日本駐扎所轄下的馬赫坡下面生活，給到的第一個鏡頭，身坐在屋檐下莫那魯道，看著別處，深思熟慮的抽著旱煙，把一個身處屋檐下的莫那魯道不得不低頭隱喻強烈通過鏡頭展現了出來。
說到《葯神》這部電影，大家都不陌生，這部電影中也有很多我認為比較經典的鏡頭，其中有一場戲，就是徐崢飾演的程勇在此到印度買葯的時候，程勇從葯店出來之後，碰上了印度人的杜爾迦節，人們在神棚中聆聽祭司們朗誦歌頌女神的梵文，並祈禱女神為他們驅災避難。節日的高潮是送女神回家。正好和此刻程勇要為國內的白血病患者驅災避難形成了呼應，有很強的寓意。