1. 介紹幾部經典電影
美國人自己評選的100部最偉大的電影
1.《公民凱恩》
(C ITIZEN KANE )(1941 )奧遜·威爾斯的不朽之作，「玫瑰花蕾」，已經成為所有美國影人和影迷的電影魅力的象徵，也成為電影歷史上的最著名的謎語。奧遜·威爾斯是好萊塢的叛逆，他在這部作品中對傳統電影技術的顛覆，使這部60年前拍攝的作品，直到今天，仍然充滿著神奇和新意，對於每個電影人，「景深鏡頭」等等技術上的創舉，已經不僅僅是技術上的革命，而是觀念上的啟迪：電影是將夢化為現實的同時將現實化為夢的最好的工具。
2.《卡薩布蘭卡》
(C ASABLANCA )(1942 )美國式主旋律作品最早也是最著名的篇章。在里克咖啡館中大家高唱《馬賽曲》的片段，在當年曾經鼓舞了無數為反法西斯戰爭奮斗櫻雹世的人們，即使在今天，我們依然可以從這一段落感受到愛國主義的力量。與此相比，主人公間的俊男倩女式的愛情糾纏，就成了影片的小小佐料。
3.《教父》
(THE GODFATHER )(1972 )在我的心目中，《教父》的地位似乎應該比《卡薩布蘭卡》更高。科波拉在影片中塑造的堂·克里昂家族史，在背叛、忠誠、愛情、親情、敵人之間輾轉掙扎，將人性的光芒與卑微闡述得如此鮮明生動，《教父》的意義已經超越了普通的黑幫人，它更應該是被視作一部史詩而具備存在的價值。
4.《亂世佳人》
(G ONE WITH THE WIND )(1939 )好萊塢黃金時代的代表作品，斯佳麗的故事，曾經讓無數多情女子神往，雖然那一段內戰的歷史被影片有些歪曲，但烽火佳人的愛情，總是能吸引人們的目光，這部豪華巨作，是好萊塢最傑出的愛情電影。
5.《阿拉伯的勞倫斯》
(L AWRENCE OF ARABIA )(1962 )又一部史詩片，英國名導大衛·里恩的傳世傑作，精緻的影像和浩瀚的場面，體現了這位以拍攝大作品見長的導演優秀的電影素養，英國人的品位，被他完美地體現在了勞倫斯身上。
6.《綠野仙蹤》
(THE WIZARD OFOZ)(1939 )1939年對於好萊塢電影是個金色年華，在前10名中這已是該年出品的第二部作品，而在後面的90部中，將還有3部作品入選。好萊塢是造夢的工廠，而本片是為兒童和他們的父母打造的一個美麗夢想，其中的名曲《跨越彩虹》，到今天已經數不清有多少歌手翻唱過，而他們，無一例外都在自己的童年時代對電影里的奧茲國著迷非常。
7.《脊肢畢業生》
(THE GRADUATE )(1967 )這是一部為一個時代作出定義的影片，上個世紀的60年代對於所有經歷過那段日子的美國人而言，要比二戰更為難忘，這是個價值觀念被重新洗牌、時代風雲跌宕翻騰的10年。而達斯汀·霍夫曼扮演的年輕大學生遭遇的貴婦的誘惑，正是被寓言化了的年輕一代面對的虛偽和虛浮的美國社會。
8.《在江邊》
(ON THE WATER FRONT )(1954 )導演埃利亞·卡贊和演員馬龍·白蘭度有過兩次成功的合作，第一次是1951年的《慾望號街車》，第二次則是《在江邊》。
卡贊在影片中成功地運用了紀實風格的攝影手段，使整部作品沉浸在冷峻的氛圍中，這和影片所描繪的碼頭工人的生活形成默契，而白蘭度的表演，是他早期電影生涯的一個巔峰。
9.《辛特勒的名單》
(S CHINDLER』S LIST )(1993 )前10名中惟一被選入的90年代電影。
用人文關懷來對影片作出評價似乎有些輕飄，這是一個民族在哭泣，斯皮爾伯格首先從一個人的角度，其次再是從電影導演的視野，拍攝出了這部在沉默中爆發的巨作，在今天的好萊塢，很少有電影和導演如此深沉和深刻。
10.《雨中曲》
( SINGIN G』IN THE RAIN )(1957 )與偶爾出現的《辛特勒的名單》相比，這才是好萊塢擁有的本色。作為一部經典到不能再經典的歌舞片，《雨中曲》向我們解釋了什麼叫真正的歌舞昇平，從影片里我們感受不到思想、哲理一類的東西，有的只是娛樂、娛樂、還是娛樂。金·凱利的歌舞，給人們帶來了歡樂，他當然是傑出的，但人的一生不可能只有歡樂，而美國人肆冊把本片選進前10位，充分暴露了他們享樂主義的本質。
11.《美麗生活》
(IT』SA WONDER FUL LIFE )(1946 )：美國人過年必看的電影。
12.《日落大道》
( SUNSET BOULE VARD )(1950 )：感傷主義的黑色片。
13.《桂河橋》
(THE BRIDGE ON THE RIVER KWAI )(1957 )：一座展示東西方文化沖突的大橋。
14.《熱情似火》
(S OME LIKE IT HOT )(1959 )：夢露神話。
15.《星球大戰》
(S TAR WARS )(1977 )：也許是好萊塢最著名的電影。
16.《彗星美人》
(ALL ABOUT EVE )(1950 )：妙語連珠，巧舌如簧。
17.《非洲女皇號》
(THE AFRICAN QUEEN )(1951 )：英雄救美之經典。
18.《精神病患者》
(P SYCHO )(1960 )：嚇死你！
19.《唐人街》
( CHINATOWN )(1974 )：羅曼斯基的陰郁。
20.《飛越瘋人院》
(ONE FLEW OVER THE CUCK OO』S NEST )(1975 )三個天才演員，一部叛逆好戲。
21.《憤怒的葡萄》
(THE GRAPES OF WRATH )(1940 )：早期現實主義代表。
22.《2001漫遊太空》
(2001：A SPACE ODYSSEY )(1968 )：體驗太空迷幻。
23.《馬爾他之鷹》
(THE MALTESE FALCON )(1941 )：硬漢派傑作。
24.《憤怒的公牛》
(R AGING BULL )(1980 )：80年代最佳影片。
25.《E. T.》
(1982 )外星人妖魔化的歷史在此終結。
26.《奇愛博士》
(D R. STRANGELOVE )(1964 )：絕妙的冷戰諷刺寓言。
27.《邦妮和克萊德》
(B ONNIE AND CLYDE )(1967 )：30年代的故事，60年代的現實。
28.《現代啟示錄》
(A POCALYPSE NOW )(1979 )：它真的是電影史的啟示錄。
29.《史密斯先生去華盛頓》
(M R. SM ITH GOES TO WASHING - TON )(1939 )：政治被好萊塢娛樂了一把。
30.《寶石嶺》
(THE TREASURE OF THE SIERRA MADRE》(1948 )：江湖險惡，俠客孤獨。
31.《安妮·霍爾》
(A NNIE HALL )(1977 )：女性電影的名篇。
32.《教父續集》
(THE GODFATHER PART II)(1974 )：歷史上最好的續集。
33.《正午》
( HIGH NOON )(1952 )：沒有看過《正午》，等於沒看過西部片。
34.《殺死一隻知更鳥》
(TO KILL A MOCK ING BIRD )(1962 )：格里高利·派克靠本片獲得了奧斯卡最佳男演員。
35.《一夜風流》
(IT HAPPENED ONE NIGHT )(1934 )：喜劇經典。
36.《午夜牛郎》
(M IDNIGHT COW BOY )(1969 )：紐約不是我的家。
37.《黃金時代》
(THE BEST YEARS OF OUR LIVES )(1946 )：對二戰復員軍人的真誠關懷。
38.《雙重賠償》
(D OUBLE INDEMNI TY)(1944 )：經典驚悚老片不是希區柯克的專利。
39.《日瓦戈醫生》
(D R. ZHIVAGO)(1965)：這是大衛·里恩第三部入選的作品。
40.《西北偏北》
(N ORTH BY NORTHWEST )(1959 )：希區柯克的動作片。
41.《西區故事》
(W EST SIDE STORY )(1961 )：美國歌舞版古惑仔。
42.《後窗》
(R EAR WINDOW )(1954 )：打開後窗，窺探人性隱秘深處。
43.《金剛》
(K ING KONG )(1933 )：災難片始祖。
44.《一個國家的誕生》
(THE BIRTH OFANA TION )(1915 )：偉大的格里菲斯！
45.《慾望號街車》
(A STREET NAMED DE SIRE》(1951 )：慾望，令人神經質。
46.《發條橙》
(A CLOCKWORK ORANGE )(1971 )：廣遭非議，但不能不看。
47.《出租汽車司機》
(T AXI DRIVER )(1976 )：因為這部電影，里根差點遇刺身亡。
48.《大白鯊》
(J AWS )(1975 )：大家都怕這條鯊魚。
49.《白雪公主》
(S NOW WHITE AND THE SEVEN DWARFS )(1937 )：孩子們的最愛。
50.《虎豹小霸王》
(B UTCH CASSIDY AND THE SUN DANCE KID )(1969 )：浪漫主義化的西部匪徒。 51. The Philadelphia Story·1940 費城故事
52. From Here to Eternity·1953 紅粉忠魂未了情!
53. Amadeus·1984 阿瑪迪斯; 莫扎特
54. All Quiet on the Westernfront·1930 西線無戰事
55. The Sound of Music·1965 真善美; 音樂之聲; 仙樂飄飄處處聞
56. M*A*S*H·1970 外科醫生；風流醫生俏護士
57. The Third Man·1949 黑獄亡魂；第三者
58. Fantasia·1940 幻想曲
59. Rebel Without a Cause·1955 善子不教誰之過；阿飛正傳
60. Raiders of the Lost Ark·1981 法櫃奇兵
61. Vertigo·1958 迷魂記
62. Tootsie·1982 窈窕淑男(寶貝)
63. Stagecoach·1939 驛馬車
64. Close Encounters of the Third Kind·1977 第三類接觸
65. The Silence of the Lambs·1991 沉默的羔羊
66. Network·1976 熒光屏後!
67. The Manchurian Candidate·1962 諜網迷魂/滿洲候選人/洗腦密令 68. An American in Paris·1951 花都舞影(一個美國人在巴黎)
69. Shane·1953 原野奇俠
70. The French Connection·1971 霹靂神探(法國販毒網)
71. Forrest Gump·1994 阿甘正傳
72. Ben-Hur·1959 賓漢(賓虛) 73. Wuthering Heights·1939 咆哮山莊；呼嘯山莊
74. the gold rush·1925 淘金記!
75. Dances with wolves·1990 與狼共舞Z
76. City Lights·1931 城市之光
77. American Graffiti·1973 美國風情畫(美國往事) 78. Rocky·1976 洛基第一集Z
79. The Deer Hunter·1978 越戰獵鹿人!
80. The wild Bunch·1969 日落黃沙!
81. Modern Times·1936 摩登時代
82. Giant·1956 巨人!
83. Platoon·1986 前進高棉；野戰排
84. Fargo·1996 冰血暴風；雪花高城
85. Duck soup·1933 鴨羹!
86. Mutiny on the Bounty·1935 叛艦喋血記!
87. Frankenstein·1931 科學怪人 88. Easy Rider·1969 逍遙騎士；迷幻車手!
89. Patton·1970 巴頓將軍
90. The Jazz singer·1927 爵士歌手!
91. My Fair Lady·1964 窈窕淑女
92. A Place in the sun·1951 郎心如鐵
93. the Apartment·1960 公寓春光；桃色公寓
94. good fellas·1990 四海好傢伙
95. Pulp Fiction·994 黑色追緝令(庸俗小說)
96. the Searchers·1956 搜索者!
97. Bringing up Baby·1938 育嬰奇譚!
98. Unforgiven·1992 殺無赦Z
99. Guess Who's Coming to Dinner·1967 誰來晚餐；誰來付宴君且猜!
100. Yankee doodle Dandy·1942 勝利之歌
2. 求電影《正午》中的一首歌曲
Do Not Forsake Me Oh My Darling——格蕾絲·凱莉與《正午》 Do Not Forsake Me Oh My Darling——《別拋棄我！噢，親愛的》
Do not forsake me O my darlin' 別拋棄我！噢，親愛的
On this our wedding day. 在我們結婚的這一天
Do not forsake me O my darlin' 別拋棄我！噢，親愛的
Wait, wait along. 等等我
The noonday train will bring Frank Miller.弗蘭克.米勒將乘正午的火車過來
If I'm a man I must be brave 如果我是個男人我必須勇敢面對
And I must face that deadly killer 我塵喚必須面對這個致命的殺手
Or lie a coward, a craven coward, 或者我退縮，做一名懦夫
Or lie a coward in my grave. 做一名躺在墓穴里的懦夫
O to be torn 'twixt love and ty! 面對著愛情和義務難以抉擇
Supposin' I lose my fair-haired beauty? 或許會失去我的金發美人？巧判
Look at that big hand move along 眼看著一雙魔掌漸漸逼近
Nearin' high noon. 在這臨近正午的時候
He made a vow while in State's Prison, 弗蘭克.米勒在州立監獄里立下重誓
Vowed it would be my life or his』 發誓不是我死就是他活
I'm not afraid of death, but O, 我並不懼怕死亡，但是
What will I do if you leave me? 你離開了我該怎麼辦？
Do not forsake me O my darlin' 別拋棄我！噢，親愛的
You made that promise when we wed. 你在婚禮上答應過我
Do not forsake me O my darlin' 別拋棄我！噢，親愛的
Although you're grievin', 盡管你很悲傷
I can't be leavin' 但我不能離開
Until I shoot Frank Miller dead. 直到我殺了他我才能走
Wait along, wait along 等等我
Wait along
Wait along
這是影片《正午》開始時的吟唱，歌名叫做《Do Not Forsake Me Oh My Darling》，也稱為《正午謠》，這首歌是1953年第25屆奧斯卡的最佳音樂歌曲，應該也算是格蕾絲·凱莉所有電影作品中最經典的一首歌了，姑孝兄改且稱之為格蕾絲·凱莉之歌吧！
Do not forsake me oh my darling是Gary Cooper飾演的Kane最想對 Grace Kelly飾演的Amy說的話，同樣也是我最想對凱莉說的話：噢，親愛的！別拋棄我，別拋棄我們... http://mp3..com/m?f=ms&tn=mp3&ct=134217728&lf=&rn=&word=Do+Not+Forsake+Me+&lm=0
3. 《正午》
1940年代之前的經典西部片，按照邵牧君先生的說法，其構成元素有三個：公式化的情節/故事模式、定型化的人物、圖解式的視覺形象。
類型片有各自的成規。這些成規來自觀眾的需求，是無數部同類搭物電影積淀而成的。對於觀眾來說，熟悉的觀賞體驗的期待會給他們帶來愉悅，而對於導演來說，則意味著重復和創新。其次，類型片的成規是一個動態的概念，它不是一成不變的，而是隨著時代社會和觀眾審美心理的變化有所突破。於是新的成規取代了舊的成規。《正午》正是遵循了經典西部片的這些類型成規，但又有所突破和逾越，並注入了更深刻的社會內容。
經典西部片強調故事結構的封閉性和戲劇沖突的鮮明。往往採用單一的線性/環型敘事結構，編織劇情。影片開始，主人公牛仔/警長從某處出現，來到某地，除暴安良或建立法律秩序，然後離去。正如喬·斯圖特所總結的：「社會中出現沖突，英雄主人公決定參與到這一沖突中，他的介入導致了他與一個或多個壞人之間的生死搏鬥。」沖突和沖突的解決是西部片的基本情節模式，最後的解決方式是高潮的槍戰。
《正午》的劇作結構嚴格遵循古典戲劇「三一律」的原則，故事高度集中在一個西部小鎮上。時間更是凝聚在正午前的一個多小時里。時間是這部電影的一個突出的元素。電影的時間有三類：故事時間，放映時間和觀眾感受的心理時間。這部電影將故事時間與放映時間重疊在一起，是電影史上少見的例子。影片通過「真實的時間」建立起一種宿命的緊迫感，時間一分分地不斷流逝，觀眾和凱恩一樣地緊張和焦慮。影片開始10分種後，第一次出現鍾的時間：10：50，之後的70 分鍾里，凱恩警長找幫手，為了強化時間的緊迫感，影片中先後17次插入時鍾的特寫鏡頭，不斷強化危機迫近的緊張感。最後一次出現鍾的鏡頭是差2分12點，凱恩警長在警察局寫完遺書，准備悲愴地孤身迎敵。這時，影片插入了14個不同時空的小鎮居民的凝神等待的鏡頭，將緊張感推向了前所未有的最高潮。此時此刻，時間彷彿凝固住了，畫外卻是誇張的滴滴噠噠的時鍾的主觀音響。時間的精確把握和創造性的運用，延宕了觀眾的心理時間，營造出高度緊張的氣氛。
類型片中的人物都是定型化的。這一是指人物性格是靜止的，影片開始到結素結束沒有變化；二是指人物性格類型化，好人壞人黑白分明。經典西部片中的牛仔 /警長都是神話式的英雄，剛直不阿，驍勇善戰，有著硬漢作風和個人主義色彩。作為英雄的陪襯，西部片中的女性角色，一類是作為主人公情感訴求和撫慰對象的女子，如來自紐約的女教師和來自新奧爾良的新娘，二是酒吧女招待、妓女之類的中間地帶的人物，屬於中間人物的還有小鎮上膽小怯懦的居民、貪財的醫生、酗酒的流浪漢，他們在故事中往往會轉化，會在結尾時投向正義的一方。作為反面人物的則是嗜血的印第安人或殺人如麻的匪徒。他們代表著暴虐和邪惡。
西部片中的人知鏈液物是隨著時代不斷變化的，比如牛仔/警長，最初神話英雄，之後逐漸走下神壇，到了六年代，甚至走向反面。而反面人物，如印第安人最初是作為未開化的野蠻的嗜血動物來醜化的，在《關山飛渡》等經典西部片中，印第安人很少作為個體的人來表現，往往都是以群體的方式蜂擁而至，給人一種獸類的感覺。從50年代開始，西部片開始反省白人與印第安人的關系，檢討西部片的大白人主義立場。
《正午》中賈利·古柏扮演的威爾·凱恩警長，便不同於經典西部片中約翰·威恩扮演的警長。他有恩於他所負責治安的小鎮，因此，當邪惡勢力卷土重來時，他毫不猶豫地堅信小鎮居民會和他攜手對敵。然而他陷入巨大的失望之中：小鎮上的法官臨陣脫逃，其他的官員有的躲藏起來，有的則勸凱恩離開。總之，在生死存亡的關頭，沒有一個人願意當他的幫手。甚至連過去的部下哈維，也由於凱恩沒有舉薦他繼任，而袖手旁觀。最後，當凱恩一步步走向決戰的高潮時，他不是象經典西部片的英雄那樣懷著昂揚樂觀的情緒迎敵，而是懷著被人出賣的痛苦心理背水一戰的。雖然最後僥幸取勝，但他是一個孤獨的勝利者。凱恩是個充滿內心矛盾的人物，也因如此，《正午》被美國影評家詹姆斯·威爾什稱作「心理西部片」。
《正午》拋棄了經典西部片浪漫的結局：勝利後的牛仔瀟灑地遠去。凱恩在妻子（實際上是反暴力的貴格派教徒）的幫助下，僥幸敗敵。他沒有理會簇擁上來的背叛者——小鎮居民，厭惡地把象徵法律秩序維護者身份的警徽扔在地上，和妻子揚長而去。這個結局表明：西部片在結尾中本應解決的矛盾沖突，在《正午》喚橡的結尾非但沒有解決，反而加深了：由背叛導致的道德沖突由於凱恩的勝利更加尖銳。表面上看，凱恩是拯救了小鎮的危機，實際上，他的英勇行為加深了小鎮居民道德上的恥辱感。
值得一提的是，扮演威爾·凱恩警長的賈利·古柏當時已年逾50，而且有腿疾。他帶著傷病艱難地完成了影片中的動作場面，可謂身心疲憊。演員的心理和身體狀態恰與角色相吻合。所以，賈利·古柏陰錯陽差地成為扮演威爾·凱恩的最佳人選。
經典西部片的環境和影象都是高度圖解式的。廣袤的荒原、紀念碑式高聳的山岩、荒涼的小鎮、沉寂的街道、簡陋的酒館，甚至服裝和道具都具有特定的符碼意義。《正午》中的環境和其它經典西部片並無二致。不過在導演弗萊德·齊納曼細致的處理下，空曠的原野，整潔而富有活力的小鎮，教堂、鐵路，法院、警察局作為蠻荒、文明、法律秩序，以及連接蠻荒與文明的媒介的象徵符號，從視覺上有力地形成了一種兩元對立。這種視覺上的對立關系恰是影片所折射的社會矛盾。也就是說，《正午》的環境和影象不僅是類型化的背景，而且有效地參與了敘事。
4. 正午這部電影主要講的是什麼
正午（1952年美國電影）
賈利·古伯扮演的執法官已年近退休，而且剛娶了年輕美貌的妻子（剛出道的葛蕾絲·凱莉扮演），但他為人太正，執法太嚴，不討人喜歡。婚禮的那一天，被他送進監獄的一名惡棍出獄，並揚言要報仇。全鎮上沒有人願意助執法官一臂之力，只有新婚妻子陪伴身旁。正午時分，一場槍戰不可避免地爆發了。
一部以孤獨的正義對付邪惡的影片，劇情簡單，具有象徵意義，表明有時正義在少數人手中遲指。主題歌《親愛的，別拋棄我》穿插在影片中，起到明顯的點題作用。本片有一部續集（1980年）和一部重拍版（2000年），但均未成功。
本片是影史上的經典西部片之一，銀幕英雄賈利·古柏又一次以精湛的演技征服觀眾，並繼1941年《約克軍曹》後，二度榮膺奧斯卡影帝。影片其他獲獎紀錄包括──金球獎戲劇類最佳男主角、女配角、最佳配樂；國家影評人協會年度塵笑十大佳片；紐約影評人協會最佳影片、最佳導演；及奧斯卡最佳剪接等獎項。
據調查，《正午》是自從該片上映以來的歷屆美國總統最愛觀看的影片，據說總統小布希曾經觀派旦含看該片達50次之多。據分析，《正午》之所以受到眾多美國總統的青睞主要原因是該片的劇情中，主人公的遭遇和處境與總統的境遇相類似，總統們在看到影片時，都會或多或少的找到同病相憐的感覺，甚至會通過影片堅定信心，找到解決當前危機的辦法。