A. 2019年有哪些好看的電影
1、《1917》
該片爛番茄新鮮度91% M站86分，IGN為《1917》打出了9.5的高分，對電影的運鏡、節奏把握、戰爭的氛圍都給予了贊揚；《綜藝》給出了滿分，稱門德斯對角色的注重，而非僅僅是技術，讓《1917》成為了2019年最令人贊嘆的的電影成績之一；
《好萊塢報道》稱，從今以後，當再提到電影攝制和運鏡的佳作時，《1917》將永遠會在榜上名列前茅。
2、《愛爾蘭人》
三大影帝齊聚飈演技，網飛投資巨款1.6億美元拍攝本片，豆瓣評分高達9.1分，光這些還不夠吸引你看它嘛！在黑幫片凋零的當下，這樣的片子懷舊復古又迷人，花上三個小時跟隨著這幫老男人回到過去，實在是極其享受的一件事。
3、《綠皮書》
拋出掉歷史和社會議題，《綠皮書》也絕對堪稱一部非常優秀的公路喜劇電影，種族對立與階層對立兩種矛盾被巧妙地安排在影片的每一段情節，演員表演極為出色，節奏高度准確，沒有任何廢戲，它的確稱得上是最佳影片的標准範本。
4、《復仇者聯盟4：終局之戰》
十年陪伴，情懷無價。更何況，畢竟這么大的陣仗在那擺著，能搞成這樣的效果，還有什麼可苛責的呢。
5、《小丑》
年度票房黑馬，突破R級片票房紀錄。《小丑》的橫空出世成為2019年的最大驚喜。男主傑昆奉獻了史上最佳表演，將小丑這個家喻戶曉的角色再一次賦予了新的色彩。《小丑》的成功也為dc電影帶來了新的希望。
B. 2019年度好看的電影
2019年最好看的電影應該是《絕命碰撞》
平平無奇的事最後卻發展成一樁慘劇，令人深思
C. 2019年最好的電影
《寄生蟲》
我們都知道金棕櫚最後歸屬《寄生蟲》，導演奉俊昊為韓國拿下了影史上第一座金棕櫚獎杯，創造了歷史。我們也知道這部電影拿到了3.5的場刊評分名列第一，評審團9名成員也是全票通過它當選金棕櫚。
這是戛納歷史上少有的大熱奪魁，要知道在之前幾屆，場刊最高分別說金棕櫚，常常是連一個獎都拿不到。
所以《寄生蟲》到底特殊在哪兒？
在評價《寄生蟲》之前，要先明確一件事，也就是，它是一部類型片。或者准確的說，一部含有豐富類型元素、並兼具了藝術表達的商業片。
在戛納電影節的強觀影節奏之下，一部好看的類型片毫無疑問會是一針強有力的強心劑，《寄生蟲》首映的當日，正是在昆汀·塔倫蒂諾的《好萊塢往事》首映之後3小時，誰能將《好萊塢往事》帶來的觀影高潮，再往上提一個層次呢？奉俊昊做到了。
《寄生蟲》的故事說來也簡單，一個生活在韓國底層社會的家庭，其中的兒子因為一次偶然的機會來到了一個IT企業CEO的家中做家庭教師，抓住這個機會的他通過手段將自己的其他三位家人（妹妹、父親、母親）介紹進了這個家庭做事（家庭教師、司機、保姆），一家人就如同「寄生蟲」一般寄居在這個他們一輩子也夠不到的上流家庭之中...
當然，這只是故事1/3的內容，後面的內容就不能都說了，就和《好萊塢往事》一樣，奉俊昊也在影片首映前致信媒體和影評人，希望他們看完電影之後不要劇透過多的劇情。《寄生蟲》的後一個半小時，都是在瞠目結舌和不敢相信之中度過的。
如果說《好萊塢往事》是昆汀在最後30分鍾給觀眾一顆大炸彈，那麼《寄生蟲》就是奉俊昊在後一個半小時將觀眾綁架上了一坐飛速疾馳、且瘋狂上下起伏的過山車。
奉俊昊在發布會上直言不諱的承認自己「類型片導演」的身份，但他也明確的表示，自己對於影片的表達都是通過對社會的深入觀察得出的，在《寄生蟲》中，主角的一家底層家庭，和僱傭他們的富人家庭之間的階級鴻溝成為了影片的核心表達。
無獨有偶，在去年戛納電影節上拿到場刊最高分的韓國電影《燃燒》，探討的同樣也是這個問題，但兩者相對比，《燃燒》是用李滄東的作者化表達，完成了文學性的一次晦澀讀解；而《寄生蟲》則是奉俊昊用高超的導演技法，依次、精準的集中每一個情節點，讓觀眾隨著劇情跌宕起伏，與此同時，還融入了自己對於韓國社會的細致觀察。
盡管我在個人情感上更加偏好《燃燒》這樣的作者性作品，但我也不得不承認，《寄生蟲》是一部幾近完美的影片，而且它的類型性，會讓它找到更多的觀眾，在大眾的口碑和票房上也毫無疑問會是對《燃燒》一次全面的超越。
不過《寄生蟲》只是今年戛納電影節的冰山一角，所有媒體都認為今年的戛納是近些年的大年，主競賽影片幾無爛片，即便是場刊評分低於2分的電影，也是在某些層面上極為優秀，因為個別方面引起爭議的影片。
下面就是我整理出來的今年戛納除了《寄生蟲》之外同樣值得你關注的影片（這裡面就不提《南方車站》和《好萊塢往事》了，之前文章有寫）：
《痛苦與榮耀》
說到今年的戛納電影節，相信沒有人會忽視佩德羅·阿莫多瓦的這部《痛苦與榮耀》，即便它在最後的頒獎典禮上只拿到了一個影帝獎項。
《痛苦與榮耀》作為阿莫多瓦「慾望三部曲」的終章（前兩部是《慾望法則》以及《不良教育》），用最直接的方式剖析了阿莫多瓦自己的一生，在影片的海報上，我們能看到男主角安東尼奧班德拉斯映射出的影子，便是阿莫多瓦自己的剪影。
這無疑是一部越回味越喜歡的電影。
影片延續了阿莫多瓦一貫的風格，沒有太過復雜的調度以及技巧，用拍攝情節劇的方式，加之最濃烈的色彩以及最深刻的情緒，將主角（也就是阿莫多瓦自記）的一生展開在觀眾的眼前，他的母親、他的家庭、他的童年性覺醒，他的中年性伴侶、他的作品、他的痛苦，當然還有最重要的：他的慾望。
影片120分鍾的時間並不算長，尤其是相比起它所講述的故事體量來講，但阿莫多瓦巧妙的將這些看似散碎的主題捏成了一體，就如同他自己人生的多個命題一樣，通篇到結尾都是在講主角這個人的人生。
而影片最令人回味的一點，也就是起到點睛之筆作用的最後一場戲，阿莫多瓦用一個簡單的拉鏡頭，將影片中的視角抽離成了戲中戲，這樣一個簡單的技巧，將電影和現實做了巧妙的連接，形成了完美閉環。
《對不起我們錯過了你》
肯·洛奇或許是今年戛納電影節最具爭議的導演之一了，還記得69屆戛納電影節他憑借《我是布萊克》拿到金棕櫚的時候遭到的不屑以及抨擊，他的所謂「政治投機」成為了口誅筆伐的對象。
在我看來，《我是布萊克》或許配不上一個金棕櫚，但絕對也是一部極為動人的底層關懷，但今年的《對不起我們錯過了你》，才是他最應該問鼎金棕櫚的作品。
影片的英文名叫做<Sorry, we missed you>。這是一個在英文語境下才能夠成立的一語雙關，Miss一是指代「想念」，二是指代「錯過」，而」Sorry, we missed you』是英國快遞行業中，當收貨人家中無人收貨的時候，快遞員會填寫的一張小紙卡，上面會寫著聯系方式，以及快遞具體存放的位置。
《對不起》也就是從快遞員這個群體入手，講述了一個英國小鎮的普通底層家庭的故事。
肯·洛奇當然延續了自己的左派政治立場，繼續觀察底層，一個傾注全部家當購置廂車去做快遞員的父親，一個每天自己坐公交往返的護工母親，一個青春叛逆期的兒子，還有家中唯一溫暖的存在小女兒。我們看著影片中的人物的日常生活，他們為了生計的拼搏和無奈，他們面對工作單位無盡的壓榨的心酸，一邊是自己的身體乃至生命，一邊是嗷嗷待哺的孩子和休息一天就要面臨的高額罰款和車貸。
不喜歡的人會說肯·洛奇依舊一成不變，還是那樣的賣慘。但喜歡的人也會覺得肯·洛奇一成不變，他還是那個對底層抱有無限關懷的，另外在導演技法上無限簡潔卻擁有撼動人心的力量。
《永恆之光》
加斯帕·諾或許是這個世界上少有的影像藝術家。
他的《高潮》、《遁入虛無》、《愛戀3D》、《不可撤銷》…無一例外都能夠讓每一個觀眾坐在銀幕前，目瞪口呆的望著，接受加斯帕諾影像上的強暴。
那麼當這樣一個影像藝術家去接拍一部YSL的宣傳片會是怎樣的效果？
《永恆之光》告訴你。
毫不誇張的說，這是加斯帕·諾在影像藝術做出的最極端嘗試，如果說之前的作品都是在文本層面上做出影像上的創新的話，那麼《永恆之光》就是利用純影像層面上的實驗，來實現文本的表達。
《永恆之光》的文本也極為簡單，夏洛特·甘斯布和碧翠斯·黛爾兩名演員在電影中扮演自己，她們在故事裡面作為製片人和演員分別出現，去完成一個燒死女巫的影像作品。影片用20分鍾的時間拍攝了她們兩人的對話，關於自己也關於電影行業，隨後展現了混亂的片場：笨手笨腳的化妝師，看不上所有人的光替，喋喋不休想要推銷自己的電影長片的生活製片…加斯帕諾用分屏的形式去展現這一切的過程，兩台攝像機同時在片場中穿梭，卻將鏡頭對准了不同的角落，我們能看到同一件事情發生時候的兩種角度，也能同時看到同一個時間發生的兩件事情，一邊是法語加上英文字幕，一邊是英語。
這種觀影上的混淆將片場上的混亂成指數級別的提升，而到最後的15分鍾，加斯帕諾乾脆用影像強暴觀眾，一秒超過10次的紅藍光頻閃持續到了結束，這當然不適合任何一個患有癲癇病的患者去觀看，就連普通人，目光注視這樣的場面超過5分鍾都會毫不例外的頭暈目眩。
《燃燒女子的肖像》
《燃燒女子的肖像》被譽為是女同版的《請以你的名字呼喚我》。
確實是如此，兩部電影具有幾乎相同的結構，在《燃燒女子的肖像》中，畫師Marianne受雇去給一個待嫁的富家女兒Héloïse畫肖像畫，兩人在相處的過程中滋生愛意，但因為年代的保守和眾多不可抗的因素，只能抱憾離別。
導演席安馬是一名女導演，她與生俱來的女性視角給了這部作品無限的細膩，影片用大量的中景鏡頭捕捉兩位演員的面部細節和微表情，在前半部電影中，兩人的互相試探和暗送情愫成為了影片最精彩的部分，席安馬精確的拍出了演員的每一次呼吸的變換，和眼神的不安，是絕妙的性挑逗。
席安馬克制的情感在影片的前110分鍾都極少運用配樂，留白的表達留給了演員更多的情感空間，而在影片的最後一場戲中，鏡頭對准了阿黛爾·哈內爾的臉，給了阿黛爾長達兩分鍾的「影後時刻」，她的情緒從平穩到波瀾，從面無表情到淚流滿面，展現了超凡的演技，而她的女友，也就是導演席安馬在這段配上了維瓦爾第的《四季》，強烈的反差造就了完美的終章。
另外，心理恐怖佳作，現代版《天外魔花》——《小小喬》，雷弗恩的洛杉磯犯罪史詩——《老無所懼》、波藍波宇的政治諷刺喜劇《戈梅拉島》、昆汀·杜皮約的荒誕喜劇「一件皮衣引發的血案」——《鹿皮》，學到了侯麥精髓的話癆家庭片——《弗蘭琪》…等等等等，礙於篇幅原因就不一一展開了。
D. 2019年首部催淚愛情電影《比悲傷更悲傷的故事》
電影《比悲傷更悲傷的故事》講述了唱片製作人張哲凱(劉以豪)和王牌作詞人宋媛媛(陳意涵)兩人從十六歲開始，一見鍾情，從此相依為命。兩人自幼身世坎坷，只有彼此為伴，他們是親人、是朋友，也彷佛是命中註定的另一半。
父親罹患遺傳重症離世而被母親拋棄的哲凱，也同樣遺傳了白血病，他深怕自己隨時會發病而不久於人世，始終沒敢跨出友誼的界線對媛媛表露愛意。
眼見自己的病情加重，哲凱暗自決定用剩餘的生命完成他們之間的終曲，再為媛媛找個可以託付一生的好男人。
這時，事業有成、溫柔體貼的醫生(張書豪)適時的出現，哲凱想盡一切辦法，終於讓他和媛媛牽手走進婚姻的禮堂。
然而，哲凱一直自以為自己隱瞞的很好，卻不知道媛媛早就知道了他生病的事，為了成全他的苦心，媛媛一直裝作毫不知情的走著他精心為她設計的人生路一一
而故事的結局，哲凱終於幸福地含笑死在了媛媛的懷里。電影的最後一個鏡頭定格在一塊墓碑上: 張哲凱和宋媛媛之墓。
喜歡是放肆，而愛是克制。因為愛她，所以他想為她找個好男人託付終生；因為愛他，所以她想成全他讓他安心離去一一
然而，我們終究都只是人，不是神，誰也無法規劃對方的人生，誰也無法掌控彼此未來的命運。
影片中女二最後有句台詞: 是我低估了愛情。
女二曾對哲凱說「媛媛離開你也照樣會很堅強的活下去」，然而，媛媛卻用結束生命隨哲凱而去證明了愛情的純粹與偉大，也證明了，失去他，就等於失去了全世界。
不得不說，電影的上半部還是很美好很明快歡樂的，兩個人相依相守十幾年的點滴片斷，一幕又一幕，吃泡麵，淋雨，吃冰，無一不彰顯著溫情，溫暖，溫馨的一面。
而所有的溫暖都只是為了襯托影片後半部分相愛卻不能相守的無望，壓抑中隱藏著不甘，無助，有一種絕望的心碎。
當A-lin演唱的主題曲《有一種悲傷》在影廳上空緩緩響起，一下子把劇情推向高潮，我早已哭了滿臉的淚一一
（end）
E. 2019年最好看的電影
一、《少年的你》導演：曾國祥
二、《南方車站的聚會》導演：刁亦男
三、《誰先愛上他的》導演：徐譽庭／許智彥
四、《天邊有朵雨做的雲》導演：婁燁
五、《地久天長》導演：王小帥
六、《哪吒之魔童降世》導演：餃子
七、《平原上的夏洛克》導演：徐磊
八、《過春天》導演：白雪
九、《四個春天》導演：陸慶屹
十、《流浪地球》導演：郭帆
《少年的你》是根據玖月晞小說改編的電影，由曾國祥執導，周冬雨、易烊千璽領銜主演，尹昉、黃覺、吳越、周也、張耀、張藝凡、趙潤南、郜玄銘主演。
該片講述在高考前夕，被一場校園意外改變命運的兩個少年，如何守護彼此成為想成為的成年人的故事。
該片於2019年10月25日在中國內地上映，中國內地票房15.58億；於2020年7月9日在韓國上映；於2021年7月16日在日本上映。
該片入圍第69屆柏林國際電影節新生代單元，獲得第39屆香港電影金像獎最佳影片、最佳導演、最佳編劇、最佳女主角、最佳新演員、最佳攝影、最佳服裝造型設計、最佳原創電影歌曲，第35屆大眾電影百花獎最佳女主角、最佳新人，第33屆中國電影金雞獎最佳女主角、最佳剪輯等眾多獎項。
2021年3月15日，該片代表中國香港提名第93屆奧斯卡金像獎最佳國際影片。
F. 2019年什麼電影最好看
2019年《流浪地球》最好看。
作為主演之一的李光潔對《流浪地球》的評價則是「視覺奇觀，超乎想像」，可見《流浪地球》帶給這次看片會的觀眾怎樣的震撼。現場觀眾看完電影之後，給出的評價則是：完全可以忽略吳京的出現，特效和故事超乎所有人的想像，這才是中國電影應該有的樣子！
值得一提的是，劉慈欣本人看電影初稿時就已淚流滿面，這部影片也許標志著中國科幻正式啟航，要說流浪地球已經開啟中國科幻電影之春為時依然尚早，但是我們卻能夠明確的感知到這種潮水流動的方向。
G. 2019最好看的愛情電影
《游龍戲鳳》《家有喜事2009》《瘋狂的賽車》《愛得起》《狗狗與我的十個約定 》《瘋狂的賽車》《綠巨人大戰金剛狼》《異型終結2》《黑夜傳說3》《百貨戰警》《偷天密碼》《我的血腥情人節》《結婚大作戰》《黑皮書》
H. 2019年有幾部好看的電影推薦
2019年好看的電影推薦有《四個春天》、《玻璃先生》、《哥斯拉2：怪獸之王》、《好萊塢往事》。
1、《四個春天》
用1500元就拍出了這部好評如潮的紀錄片，並斬獲了第12屆FIRST青年電影展最佳紀錄長片獎，及提名了第55屆金馬獎最佳紀錄片和最佳剪輯獎。《四個春天》是一部記錄真實家庭生活的紀錄片。
4、《好萊塢往事》
影片根據血淋淋的真實故事「曼森殺人案「改編，加上鬼才導演昆汀·塔倫蒂諾的執導，還有有小李子、皮特、蒂姆·羅斯、薩繆爾·傑克遜等諸多明星的演繹，是2019年最值得期待電影N01。
I. 國產愛情電影推薦2019豆瓣高分
《假如愛有天意》
2003年的大學生梓希（孫藝珍飾）一天收拾房間，無意中發現一個神秘的箱子，裡面滿載著母親珠喜（孫藝珍飾）留下的情書，在閱讀中她重溫著母親的初戀回憶。1968年的珠喜，是一個清純可愛的少女，與窮學生俊河（曹承佑飾）一見鍾情，由於珠喜顯赫的家世，令兩人的戀愛陷入俗套的門不當戶不對的痛苦糾結中。2003年的梓希愛情同樣坎坷，她暗戀著戲劇學會的尚民（趙寅成飾），卻一直難以表白自己的愛意。
而巧妙的是，梓希發覺母親的初戀故事跟她自己遭遇十分相似。自己能得到幸福嗎？還是如母親一般曲折難求？
假如愛有天意，冥冥之中，蜚短流長的巧合，暗示僅在一念之間。
《初戀這件小事》
初中生小水相貌平平，家境一般，所以在學校里並不受重視。但是她心地善良，又有一群死黨，日子過得倒也開心。某天，她遇見了帥氣的學長阿亮（馬里奧·毛瑞爾 Mario Maurer 飾），春心萌動，無 法遏制。她喜歡看他踢足球，看他拍照，如痴如狂。上英語課時，她不停地給死黨傳紙條 表達對阿亮的愛慕。然而，英語老師則指出她除了英語一無是處。回到家，叔叔從美國捎來了父親的消息，說如果她能考全校第一，就可以去美國。於是，她按下決心要努力加油。某天，小水等人在買飲料時，碰到籃球隊員蠻橫插隊。阿亮挺身而出，為她們教訓了對方，並挨了校長的責罵。小水也第一次聽說，阿亮的父親因為射失點球而退役的事情，理解了他心中的隱痛。由於舞蹈隊是給美女准備的，所以小水等一干姐妹准備在話劇社大展身手，沒想到學長也來到這個社團。兩人還扮演王子公主，他們的戀情會由此展開么？……
《情書》
日本神戶某個飄雪的冬日，渡邊博子（中山美穗）在前未婚夫藤井樹的三周年祭日上又一次悲痛到不能自已。正因為無法抑制住對已逝戀人的思念，渡邊博子在其中學同學錄里發現「藤井樹」 在小樽市讀書時的地址時，依循著寄發了一封本以為是發往天國的情書。
不想不久渡邊博子竟然收到署名為「藤井樹（中山美穗）」的回信，經過進一步了解，她知曉此藤井樹是一個同她年紀相仿的女孩，且還是男友藤井樹（柏原崇）少年時代的同班同學。為了多了解一些昔日戀人在中學時代的情況，渡邊博子開始與女性藤井樹書信往來。而藤井樹在不斷的回憶中，漸漸發現少年時代與她同名同姓的那個藤井樹曾對自己藏了一腔柔情。
《他其實沒有那麼喜歡你》
GiGi(Ginnifer Goodwin 飾)是個對愛情充滿幻想的女孩兒，卻在一次次約會中受挫。她的閨蜜Beth（Jennifer Aniston 飾）和Janine（Jennifer Connelly 飾）不斷鼓勵GiGi在感情中振奮起來，卻各自對愛情懷有遺憾。Beth與Neil（Ben Affleck 飾）同居七年，卻一直未能等來期待的那枚婚戒。Janine的敏感讓她與Ben（Bradley Cooper 飾）的婚姻陷入僵局，而Ben與歌手Anna（Scarlett Johansson 飾）的婚外情更是給他們的婚姻雪上加霜。Anna一邊拒絕擁躉Conor（Kevin Connolly 飾）的示好，一邊熱情似火的期待Ben離開Janine，可是Ben真的能離開Janine來到她的身邊么？另一方面Anna的好友Mary（Drew Barrymore 飾）在一個清晨和Conor面對面的不期而遇了。
幾個女孩兒帶著愛情的夢想在城市中跌跌撞撞，而此時一直未遇真愛的GiGi在酒吧老闆Alex（Justin Long 飾）的口中聽到了讓所有女人心碎的話「He is just not that into you!」