① 哪部電影裡面的轉場令你感到驚艷
電影《最佳出價》是一場設計與被設計的騙局，更是一場拯救與被拯救的救贖。覺得有兩幕不錯.1.Oldman躲在雕像後偷窺被發現，倉惶而逃後又接到求助電話，關鍵時刻被需要的受寵若驚、狂奔救助的急迫、爬樓渾身的顫抖，彷彿女主正站在窗邊欣賞並科科！女主太！會！玩！了！男主只有被花式調戲的份！不怪對手攻擊力強，只怪自己經驗值是零！
救贖的始末源於Clair是Oldman的放大版，他拯救了她即拯救了自己，代價即出價，把多年騙來的一下子吐出去，多年未得到的一下子得到了再一下失去。得與失，細枝末節，滋味復雜，不知不覺，後知後覺。末了，Oldman來到布拉格Day and night，這是他的選擇性期待。雖仍是獨自用餐，但已沒有了手套，在滿目的時間里等待，等待下一個Clair，這是我的選擇性期待.他們有沒有驚艷到你呢？
② 求：有翻頁轉場效果的電影或動畫
迪士尼電影開頭。比如
ENCHANTED（？）什麼的，艾米亞當斯演的那個
③ 在電影轉場技巧中應用地點轉場的影片有具體是哪個片段
很多都有的，比如新片蘇乞兒裡面有一段是小英死後的那個轉場~
④ 電影中有哪些經典轉場
你說的我感覺好專業，不懂 意思是不是說故事東一榔頭，西一棒槌的 嘿嘿，不知道理解的對不對 是的話《記憶碎片》、《禁閉島》、《穆赫蘭道》、《上帝之城》我覺得差不多都多少有點這個意思
⑤ 電影視頻編輯中技巧轉場的方法
電影視頻編輯中技巧轉場的方法
一部完整的微電影是由多個情節的段落所組成，而每一個情節的段落則由若干個蒙太奇鏡頭段落組成，每一個蒙太奇鏡頭段落又由一個或若干個鏡頭組成。場面的轉換首先是鏡頭之間的轉換，同時也包括蒙太奇鏡頭段落之間的轉換和情節段落之間的轉換。為了使影片內容的條理性更強、層次的發展更清晰，在場面與場面之間的轉換中，需要一定的手法。
轉場的方法多種多樣，但通常可以分為兩類：一種是用特技的手段作轉場，另一種是用鏡頭的自然過渡作轉場，前者也叫技巧轉場，後者又叫無技巧轉場。
技巧轉場的方法
技巧轉場的方法一般用於電視片情節段落之間的轉換，它強調的是心理的隔斷性，目的'是使觀眾有較明確的段落感覺。由於電子特技機、非線性編輯系統的發展，特技轉換的手法有數百種之多，但歸納起來不外乎以下幾種形式：
1.淡出與淡入
淡出是指上一段落最後一個鏡頭的畫面逐漸隱去直至黑場，淡入是指下一段落第一個鏡頭的畫面逐漸顯現直至正常的亮度，淡出與淡入畫面的長度，一般各為2秒，但實際編輯時，應根據電視片的情節、情緒、節奏的要求來決定。有些影片中淡出與淡入之間還有一段黑場，給人一種間歇感，適用於自然段落的轉換。
2.掃換
掃換也稱劃像，可分為劃出與劃入。前一畫面從某一方向退出熒屏稱為劃出，下一個畫面從某一方向進入熒屏稱為劃入。劃出與劃入的形式多種多樣，根據畫面進、出熒屏的方向不同，可分為橫劃、豎劃、對角線劃等。劃像一般用於兩個內容意義差別較大的段落轉換時。
3.疊化
疊化指前一個鏡頭的畫面與後一個鏡頭的畫面相疊加，前一個鏡頭的畫面逐漸隱去，後一個鏡頭的畫面逐漸顯現的過程。在電視編輯中，疊化主要有以下幾種功能：一是用於時間的轉換，表示時間的消逝;二是用於空間的轉換，表示空間已發生變化;三是用疊化表現夢境、想像、回憶等插敘、回敘場合;四是表現景物變幻莫測、琳琅滿目、目不暇接。
4.翻頁
翻頁是指第一個畫面像翻書一樣翻過去，第二個畫面隨之顯露出來。現在由於三維特技效果的發展，翻頁已不再是某一單純的模式。
5.停幀
前一段落結尾畫面的最後一幀作停幀處理，使人產生視覺的停頓，接著出現下一個畫面，這比較適合於不同主題段落間的轉換。
6.運用空鏡頭
運用空鏡頭轉場的方式在影視作品中經常看到，特別是早一些的電影中，當某一位英雄人物壯烈犧牲之後，經常接轉蒼松翠柏、高山大海等空鏡頭，主要是為了讓觀眾在情緒發展到高潮之後能夠回味作品的情節和意境。空鏡頭畫面轉場可以增加作品的藝術感染力。
除以上常見的轉場方法，技巧轉場還有正負像互換、焦點虛實變化等其它一些方式。
;⑥ 電影中有哪些經典轉場
一個是《夜行動物》，書中和現實中的故事二重嵌套，兩個故事之間利用人物走入光影里的淡出方式以及相似性物件進行轉場，處理的和電影本身一樣非常細膩。還有一個我非常喜歡的導演，Wes Anderson，喜歡利用給物品特寫轉場，非常具有個人風格。
⑦ 剪輯中常用的轉場特效有哪些
1、淡入淡出
淡入淡出轉場特效，指的是上一個鏡頭畫面由明變暗，直到黑場，然後下一個鏡頭的畫面由暗轉明，漸漸顯現直至正常的亮度。
淡出與淡入畫面的長度，通常各為2秒鍾，但實際情況在編輯時，應當根據視頻的情緒、情節、節奏的要求來決定。在有的影片中，淡出與淡入中間還會穿插一段黑場，給人一種間歇感，起到中斷觀看者思路，讓觀看者陷入思考的作用。
2、疊化轉場
疊化轉場，指的是前一個鏡頭的畫面與後一個鏡頭的畫面疊加在一起，前一個鏡頭的畫面逐漸暗淡隱去，後一個鏡頭的畫面逐漸顯現並清晰的過程。
3、聲音轉場
聲音轉場是用音樂，音響，解說詞，對白等和畫面的配合實現轉場，是轉場的慣用方式。
聲音轉場的主要作用是利用聲音過渡的和諧性自然轉換到下一畫面，其中，主要方式是聲音的延續、聲音的提前進入、前後畫面聲音相似部分的疊化。
4、遮擋鏡頭轉場
遮擋鏡頭轉場是指在上一個鏡頭接近結束時，被攝主體挪近以至擋黑攝像機的鏡頭，下一個畫面主體又從攝像機鏡頭前走開，以實現場合的轉換。上下兩個相接鏡頭的主體可以相同，也可以不同。
5、主觀鏡頭轉場
主觀鏡頭轉場是指上一個鏡頭拍攝主體在觀看的畫面，下一個鏡頭接轉主體觀看的對象，這就是主觀鏡頭轉場 。主觀鏡頭轉場是按照前、後兩鏡頭之間的邏輯關系來處理轉場的手法，主觀鏡頭轉場既顯得自然，同時也可以引起觀眾的探究心理。
⑧ 有哪些動畫的場景切換讓人印象深刻
本人印象深刻的是押井守監制的1995劇場版《攻殼機動隊》。
大概三十分鍾處，開始大量的對話探討和意象切換，尤其是「傀儡師」侵入系統打斷對話之後。
上面鏡頭之後，草雉素子的自我思考，配合著冷色調現代大廈的逐漸靠近，有著一種思辨的理性。上面鏡頭之後，草雉素子的自我思考，配合著冷色調現代大廈的逐漸靠近，有著一種思辨的理性。
巴托對素子的自我定義不以為意，這時卻回響起非他們二人的插話。巴托對素子的自我定義不以為意，這時卻回響起非他們二人的插話。
素子一驚，站起，鏡頭給了素子後腦特寫--數據線插孔。在高科技下，軀體與意識之間的關系已經模糊。素子一驚，站起，鏡頭給了素子後腦特寫--數據線插孔。在高科技下，軀體與意識之間的關系已經模糊。
特寫鏡頭之後，便是一系列的意象。
其中，出現兩處與草雉素子模樣相似的人或模型，草子在前一處回望，並帶著驚訝。相似的軀體下，卻由不同的意識驅動。其中，出現兩處與草雉素子模樣相似的人或模型，草子在前一處回望，並帶著驚訝。相似的軀體下，卻由不同的意識驅動。
一段賽博朋克風格的景象切換，附和著《傀儡謠》的吟唱，理不清的主題疑問，十分具有沖擊力，無論當時感官還是後來回憶。
附此處插曲《謠Ⅱ-Ghost City》歌詞：
若吾起舞時 麗人亦沉醉 若吾起舞時 皓月亦鳴響 神降合婚夜 破曉虎鶇啼 遠神惠賜
並不是每部電影都需要用到類似蒙太奇的場景切換技巧，按題主所說的切換的電影，印象較深的有很多，比如《2001太空漫遊》里著名的扔骨頭切換，2012版《安娜卡列尼娜》全劇戲幕切換，《天空之城》Pasu講述父親照片來歷的轉場…
但很少有像《攻殼機動隊》切換一樣令本人深刻印象，這個或許更多的是個人觀影感受的層面——前幾秒還在探討自我意識的意義，後面突然有第三者的插話，驚愕表情十分到位，還報上叔本華的名句！在深思間又響起《傀儡謠》BGM，鏡頭切換到各種景象，簡直一卷浮世繪。切換技巧十分簡單，但切換內容一點也不輕浮，一直是在探討主題。
要說該電影使用蒙太奇的地方也不少，例如素子在透過鍍膜玻璃觀看嫌疑犯審查時，玻璃化為一汩氣泡，鏡頭切換到海底。但個人認為，這里的切換就是普通過渡，並沒多大意義。
⑨ 下面哪個轉場可以實現將畫面a捲走路出影片幣的效果
實現將畫面a捲走路出影片幣的效果：轉場處理是每個剪輯師的基本功之一，完成一個鏡頭的拍攝後，如何讓鏡頭與鏡頭銜接流暢呢？這是考驗技術的時候了。在多數的人的眼裡，轉場可能是抖音的某個特效，也可能是鏡頭與鏡頭之間的動畫效果轉換。那麼什麼是轉場呢？
轉場比較通俗的解釋就是：影片中的場景與場景之間的過渡。例如：在一段視頻中，第一個鏡頭為北京，第二個鏡頭為上海，那這兩個鏡頭就存在轉換場景。
我們看下面4張圖，這四張圖片，第一個鏡頭和第四個鏡頭是一組場景，第二個鏡頭和第三個鏡頭是一組場景，所以只有場景變換的時候其實是屬於轉場。
鏡頭一：場景一第一個鏡頭
鏡頭二：場景二第一個鏡頭
鏡頭三：場景二第二個鏡頭
鏡頭四：場景一第一個鏡頭
轉場實際上存在多種方法來實現，也相應對前後的兩個鏡頭有一定的要求，下面給大家介紹一些提高自己視頻質量的轉場方法。
一、無技巧轉場：兩級鏡頭轉場
兩級鏡頭轉場實際上是對兩個場景的景別有很大的要求，我們鏡頭的景別可以分為：遠、全、中、近、特。
兩級鏡頭轉場：遠景和特寫就是兩個極端。
利用前後鏡頭在景別、動靜變化等方面的巨大反差和對比，來形成明顯的段落間隔，這種方法適合於大段落的轉換。其常見方式是兩極景別的運用，由於前後鏡頭在景別上的懸殊對比，能製造明顯的間隔效果，段落感強，它屬於鏡頭跳切的一種，有助於加強節奏。
二、無技巧轉場：空鏡頭轉場
空鏡頭轉場在以刻畫人物情緒，心態為目的，只有景物，沒有人物的鏡頭時，具有一種明顯的間隔效果，可以增加作品的感染力。我們在這里更建議，空鏡頭轉場可以多用於以下幾個方面：
1.影視劇情中切換新的城市
2.在自然環境中切換鏡頭
例如，天空和沙漠之間
或者叢林和大海之間
三、無技巧轉場：相似體轉場
下面介紹一下相似體轉場，它也是屬於無技巧的一種轉場方式。
我們用這個片段來舉例，其實相似體的轉場，就是利用了兩個場景中，物體或者人物相似的鏡頭結合在一起。上圖的片段，實際上月餅和月亮進行了切換，那這個切換有什麼技巧在裡面呢？
形狀： 月餅 - 圓形；月亮 - 圓形
位置：都是在畫幅的中間部分
地點： 月餅：室內場景；月亮：室外場景
首先要滿足這些條件之外，最好還要滿足兩個場景之間的內在連接，比如中秋節吃月餅。而且又用到了疊化的形式，讓兩個畫面可以更好的融合在一起。疊化，在很多剪輯軟體里的轉場特效里，就可以找到。
這種方法更適合有創意的廣告、短片、vlog形式轉場，可以適用於敘事類的剪輯類型片，但是不要強行的去找兩個場景相關的相似體，有一定的滿足條件下，我們可以這么做，比如：甲殼蟲和甲殼蟲汽車。
四、技巧的轉場方法：淡入淡出
淡入淡出就是改變視頻的透明度，淡入淡出的轉場方法，實際上，它是有很大的要求限制的，如果用錯了，你就會給觀眾一種很錯誤的引導。
兩個鏡頭組接，實際上，淡入是第二個鏡頭的開始，淡出是第一個鏡頭的結束。那這種形式該怎麼用呢？
第一種用法：淡入
通常用在一部影片的第一個鏡頭，作為開篇代入感使用。實際上就是從黑到畫面亮度變化的過程。例如這個影片的作用。
第二種用法：淡入+淡出
例如這個片段兩個鏡頭之間的用法，可以用在省略掉中間的時間，這種用法主要可以代表一個影片中的兩幕故事的轉場或者時間上的省略。這里打個比方，夜晚用淡出，白天用淡入，那中間省略掉的就可以為夜晚到白天的現實時間流逝。
第三種用法：淡出
實際上就是從畫面亮度到全黑的一變化的過程 。這種用法可以放在故事的結束或者影片的結束 。 例如這個片段，這個片段主要是用在結尾的最後一個鏡頭，進行透明度關鍵幀的變化，產生淡出效果。
如何操作呢，其實很簡單，但是效果很好，我們用fpcx來舉例：
第一步我們先導入兩個鏡頭的素材
然後把透明度選項調試出來，在fcpx選中你的視頻素材，按快捷鍵control+V， 最後調試透明度就可以了。
轉場在影視中的用法，有著很多的思維和敘事，希望大家可以自己剪輯一部影片時，可以更好的利用轉場效果。
⑩ 電影中有哪些經典轉場
很多電影為了烘托出故事的跌宕起伏， 都會添加一些車禍或者是意外， 其實這種情節已經算比較老套的情節， 基本上沒有什麼新意可言了。