A. 碧昂斯演了什麼電影
中 文 名：碧昂斯-諾里斯
英 文 名：Beyonce Knowles
昵 稱：BeeBee JuJu
生 日：1981年9月4日
星 座：處女座
出 生 地：Houston Texas
身 高：167cm
樂 隊：天命真女合唱團成員
Beyonce Giselle Knowles--比昂斯-吉賽爾-諾斯，22歲，來自休斯頓，身為「真命天女」(Destiny『s Child)組合的核心主唱，黑皮膚的比昂斯的天賦絕不僅僅體現在嗓音上--去年的影片《王牌大賤諜Ⅲ》里，那個梳著「爆炸頭」、穿著緊身衣，整天跟在邁克-邁爾斯身後的漂亮「花瓶」就是她；今年5月份的新專輯《危險愛情》(Dangerously In Love)封面上，那個肩披閃亮珠寶、轉頭嫣然一笑的風情女子也是她；在饒舌歌手Jay-Z的MV「03 Bonnie＆Clyde」里艷光四射，終於讓男主角神魂顛倒的緋聞女子還是她。
作為「Destiny』s Child」（真命天女）女子R＆B樂團的創始成員和靈魂人物，碧昂斯·諾斯（Beyonce Knowles）似乎得到命運之神的特別青睞———在2月8日舉行的第46屆格萊美獎頒獎典禮上，她成為最大贏家。
讓我們仔細聆聽使她獲得最佳R＆B女歌手獎的個人專輯《瀕危愛情》（Dangerously In Love）。借用裡面的部分曲目，我們也許可以靠近這個「巧克力美人」的生活和內心。
《我和我自己》（Me,Myself and I）
在影片《王牌大賤諜Ⅲ》里，那個梳著爆炸頭、穿著緊身衣、整天跟在邁克·邁爾斯身後的漂亮花瓶是碧昂斯；在專輯《瀕危愛情》封套上，那個肩披閃亮珠寶、轉頭嫣然一笑的風情女子是碧昂斯；在饒舌歌手Jay－Z的MV《03』邦尼和克萊德》里艷光四射，讓男主角神魂顛倒的緋聞女子還是碧昂斯。
千面伊人碧昂斯。標致辣妹碧昂斯。活蹦亂跳碧昂斯。風情萬種碧昂斯。
實際上，她本性羞澀，在學校讀書時是個非常害羞、安靜的女孩，絕不會主動和人交談，安靜得給人一點自閉的感覺。
由於爸爸的樂團經紀人背景，碧昂斯9歲就加入了「真命天女」樂團。18歲那年，她接演了MTV音樂台的音樂片《卡門》，開始了完全自立的生活，並開始為樂團寫歌。
《成功了》（Work It Out）
1997年，由碧昂斯和凱麗·羅蘭（Kelly Rowland）領軍的「真命天女」樂團以其同名專輯一舉躍上流行舞台，擄獲全球樂迷的眼光。
1999年，樂團發行的專輯《有跡可循》（The Writing』s On The Wall）創下全球逾千萬張的銷售紀錄。
2000年，樂團新專輯《倖存者》（Survivor）推出，首周入榜便空降至《告示牌》雜志的200名專輯榜榜首位置，並且在發行4周後便打破200萬張的雙白金銷售紀錄，之後又繼續在全球熱銷，突破900萬張。
2002年，樂團以《呼喚我》抱回了「最佳節奏藍調歌曲」和「最佳節奏藍調團體」兩項格萊美大獎。
樂團所榮獲的無數獎座，還包括《告示牌》雜志所頒發的「年度藝人」和全美音樂獎。
碧昂斯為這個團體創作了多首暢銷歌曲，並藉由這些作品贏得2001年「美國作曲家、作家與出版商協會」所頒發的「年度最佳流行歌曲創作者」大獎，成了首位獲此殊榮的非裔美籍女性。
碧昂斯的首張個人專輯《瀕危愛情》上市一周賣出31.7萬張，並順利登上Billboard專輯榜冠軍寶座。在這張唱片中，碧昂斯參與了所有歌曲的創作，融合印度、中東等音樂元素和眾多樂界紅人的優勢，並將自己多變柔美的嗓音發揮得淋漓盡致，假聲的運用，音色的把握，都顯露出過人的才華，讓大家看到這位走偶像派路線的美女並非空有其表。
音樂上的巨大成就並沒有讓她自滿，她的「野心」還擴展到電影界———她不僅參與了電影《卡門》，還因在喜劇影片《王牌大賤諜III》中飾演著名歌星一角而受到不少專業影評人的贊揚。此後，她還和奧斯卡最佳男配角得主小古巴古汀在電影《暴烈脾性》中搭檔，比拼演技。由於銀幕上的上好表現，碧昂斯深受廣告商的青睞，取代布蘭妮·斯皮爾斯成為百事可樂的代言人。
《淘氣女孩》（Naughty Girl）
碧昂斯不僅引導了音樂潮流，還很有一統美國時尚潮流的趨勢，「真命天女」樂團的成員笑稱打開每本少女雜志，都能看見許多「翻版碧昂斯」，只要碧昂斯一改形象，女孩們就會爭相模仿，從發型衣著到首飾搭配，一個細節也不放過。碧昂斯哭笑不得，特地寫了一首名為《Bootylicious》的歌曲，忠告女孩們不要盲從潮流，要對自己的外貌充滿自信，比如說，即便肥胖，也要有勇氣說自己是bootylicious。
這個生造的詞彙立即風靡一時。英文詞彙里本沒有「Bootylicious」這個詞。某天，靈感突然降臨，她便將「booty」（臀部）和「delicious」（鮮美，很棒）合成一個詞，形容臀部曲線非常優美。這首新歌馬上統治了美國的電台，流行程度用「恐怖」來形容也不為過，因為它已經被大眾普遍接受，成了日常用語之一，甚至掀起了一股合成詞的熱浪。現在有越來越多的「名詞＋licious」的用法，表示某樣東西很delicious，甚至出現了「blogalicious」（魅力博客）。
獎項：
2001年「美國作曲家、作家與出版商協會」所頒發的「年度最佳流行歌曲創作者」
2001年，Destiny's Child(天命真女合唱團)獲格萊美(Grammy)「最佳節奏藍調歌曲」獎
「最佳節奏藍調團體」獎
告示牌雜志所頒發的「年度藝人(Artist of the year)
全美有色人種協會(NAACP)的「形象獎章」(Image Awards)
「全美音樂獎」(American Music Awards)
「兒童點唱票選獎」(Nickelodeon Kid's Choice)
靈魂列車大獎協會所特設之「小山姆戴維斯年度表演藝人」獎
電影：
2002年《Austin Powers in Goldmember》(王牌大賤諜3)飾演Foxy Cleopatra(芙絲克利-歐佩特拉)
《The Fighting Temptations》
B. 電影藍調傳奇中碧昂斯在裡面唱的那幾首歌叫什麼名字
Beyonce（碧昂斯）參演的電影《CadillacRecords》（藍調傳奇）的原聲帶將於12月2日由哥倫比亞公司發行，該片以傳記形式紀錄了傳奇廠牌ChessRecords的興衰，Beyonce在其中飾演了著名黑人女歌手EttaJames。原聲帶中包含「AtLast」、「OnceinaLifetime」、「I'dRatherGoBlind」、「TrustinMe」、「AllICouldDoWasCry」等多首Beyonce演唱的歌曲。
碧昂斯
「EttaJames是一個強硬的、勇敢的角色，飾演她對我來說是巨大的挑戰」，Beyonce在談到這段演出經歷時說，「同時它也給了我信心，讓我對我的音樂進行自我挑戰。」
該原聲帶是雙碟裝，除了Beyonce演唱的歌曲外，還包括MosDef（飾演ChuckBerry）、JeffreyWright(飾演MuddyWaters)、ColumbusShort(飾演LittleWalter)、EamonnWalker(飾演Howlin'Wolf)、Nas（飾演OluDara）以及Beyonce的妹妹Solange、MaryMary、BuddyGuy和ElvisPresley演唱的歌曲。
《CadillacRecords》將於12月5日在美國各大劇院上映，「人們看到迷人的Beyonce在片中展現的絕望、窮困潦倒以及吸食海洛因成癮的樣子一定會大為震驚」，SonyBMG音樂娛樂公司主席、《CadillacRecords》的製作人AndrewLack說，「那是一個沒有人見過的碧昂斯」。
C. 碧昂斯所有參演的電影有哪些
2004年3月，雖有Destiny』s Child即將解散的傳聞，天女們還是集體出現在了好萊塢，並在星光大道留下了她們的手印。而這也預示著她們朝向好萊塢的新動作。到了年底，在完成了真命天女第四張專輯《Destiny Fullfilled》之後，團隊宣布解散。不久，Beyonce出現在了翻拍電影《Pink Panther》（粉紅豹）的拍攝現場。
為了搭配體形瘦長、模樣懶散的巴黎美女，《Pink Panther》片商找到歐洲影迷最喜歡的黑人明星Beyonce。《Pink Panther》講述的是國際首席足球教練在巴黎慘遭謀殺，身上鑲有知名美鑽「Pink Panther」的戒指也不翼而飛，造成法國警界大地震的故事。著名喜劇明星Steve Martin飾演的探長和法國影帝Jean Reno飾演的搭檔臨危受命偵查本案，案子還沒破，笑話惹不少。
Steve Martin飾演的探長對她一見鍾情，從艾菲爾鐵塔追到第五大道。電影處處都是歐式的浪漫華麗風情。曾以《霹靂嬌娃》系列電影獲獎的設計師約瑟夫�6�1歐里為Beyonce量身製做了6套戲服，從耳環、鞋子到珠寶配飾都極盡考究。
Beyonce是從小看著Steve Martin的電視劇和電影長大的，這次和Martin合作拍戲讓她感覺非常開心。不過，為了演好自己的角色、保持演出狀態，在片場拍戲期間，她竭力讓自己板著臉。Beyonce解釋說：「我必須嚴肅一些，因為要演好自己的戲份，我就得保持在電影角色的狀態當中。等看內容回放的時候，我才能哈哈大笑。」
Jean Reno對Beyonce的印象極為深刻：「有一天我去買唱片，突然看到牆上電視屏幕里在播放她的一系列MV，當時我是和保鏢一起去的。我們一直在店裡，足足呆了45分鍾，等到那些MV最後放完才走。現在，連我的頭發都受到Beyonce的影響，開始像她的頭發了。她太富有才華了，而且充滿活力，對我來說她本身就是音樂旋律。」
《Pink Panther》雖然奪下北美票房冠軍，但Beyonce本人卻對自己的熒幕處女秀頗感不滿：警察追小偷的情節有些老套，美女罪犯的角色顯得輕浮。真正讓她發揮才華的無疑是接下來的電影《追夢女郎》。此劇改編自1981年百老匯歌劇，演員陣容清一色為黑人。故事的藍本來自上世紀60年代著名的Motown唱片當家花旦組合The Supremes，講述了三個女孩追求音樂夢想的故事。在片中，Beyonce刻畫了以Diana Ross為原型的歌手。因《靈魂歌王》獲封2005年奧斯卡影帝的Jamie Foxx則出演了Beyonce的經紀人。老牌黑人喜劇明星Eddie Murphy的角色則是一名當紅的R&B歌手。
說到唱，自然是正中Beyonce下懷。表演駕輕就熟，情感流露自然。她同時也為電影錄制了包括主題歌在內的7首歌曲。為了這部電影，Beyonce放棄了手上一切其他工作，專心投入到了電影角色之中。她甚至向媒體坦承，在完成此部電影之前，她不會考慮第二張專輯的事宜。令Beyonce欣慰的是，《追夢女郎》獲得了2006年金球獎的兩項提名，更在之後拿下兩座奧斯卡小金人
D. 碧昂斯拍過哪些電影
我看過的只有《夢幻女郎》—裡面的音樂都很好聽
E. 尋找一部電影,由一個選秀出身的歐美女歌手主演,裡面有一首非常好聽的歌曲歐美
是一個胖胖的黑人女孩嗎？
如果是，就是《DREAMGIRL》（劇照右側為詹妮弗·哈德森，中間為碧昂斯）
主演是JENNIFERHUDSON詹妮弗·哈德森,參加過「美國偶像」比賽。
電影中著名的歌曲有「AndITellYouI'mNotGoing」、「Listen(由Beyonce碧昂斯演唱)」等。
不知道是不是你要的答案呢？
F. 碧昂絲-listen
出自於06年碧昂斯主演的電影《dreamgirls》，這首listen是此片中唯一一首Beyonce獨唱的歌曲。
【關於故事】
這樣的一個勵志故事是以60年代在美國流行樂壇盛及一時的女子三重唱組合-The Supreme作為藍本而改編的。片中蒂娜的形象，正是靈魂歌後黛安娜羅絲的寫照。其實在電影拍攝之前人們就對故事的發展耳熟能詳。這得益於1981年開始在百老匯演出的同名舞台劇《追夢女郎》。該片在當時創造了連續演出1522場的佳績，獲得了13項東尼獎(美國戲劇界最高獎)的提名。並最終獲得其中的六項獎項。在改編劇本中三個女主人公都走到的事業的最高點，這與現實不免存在較大差距。實際上，就唱功而言，靈魂歌後黛安娜羅絲並不是三人中最好的，但最終她卻是三人中最成功的一個。成就超級巨星不僅需要完美的嗓音，同樣也要具備有搶眼的外形。現實是現實的，也是值得人思考的。 故事中的這位靈魂歌後原型黛安娜羅絲，對以她的經歷所改編的舞台劇或電影都頗有微詞。正當劇組在積極籌備一系列的造勢活動，將這部改編影片搬上銀幕與影迷見面之時，這位在演藝界舉足輕重的女士放出話來：碧昂絲不要作進軍奧斯卡的「美夢」。一位好萊塢業內人士透露：黛安娜羅絲正計劃左右奧斯卡評委的投票的方向。黛安娜羅絲稱，自從《追夢女郎》在百老匯開演，她就極不喜歡這部戲。因為《追夢女郎》所講的正是The Supreme的興衰歷程。對於黛安娜羅絲而言，她感覺自己的人生就好像被人偷走了一樣。甚至沒人為她付過版稅，即使在劇本改編時候也沒人徵求過她的意見。這位故事原型人物是否真的說過這些話還有待考察，但其態度已經很明顯了。看樣如果本片要角逐奧斯卡的話，其道路不會很平坦嘍！
【關於影片價值】
影片的名字來看絕對是部勵志的影片。突然想起一句近期常聽到的話，夢想成就未來。三個年輕的女孩從開始就有一個堅定的夢想，正如同她們的組合的名字--夢想。在她們整個的成長經歷中，夢想作為一種力量，無論是她們生活中的挫折還是感情上的矛盾，相較之下似乎都已經不再重要，夢想似乎已經是一個更高層面上的東西。就像片中提到的：名譽和財富總是患得患失，明星的世界總是浮浮沉沉，只有夢想是永恆長存的。夢想也許就是追求本身！
【關於影片的陣容】
作為一部音樂劇，本片的陣容可謂相當強大：真命天女組合中的碧昂絲、奧斯卡影帝傑米·福克斯、喜劇天王艾迪·墨菲、電影屆元老人物丹尼·格洛弗……這些人中有幾位更是歌而優則演，讓影片更具可看性。 本身就是前三人組合「真名天女」主唱的大美女碧昂絲在今年一月接受采訪時曾說：「在完成這部電影拍攝之前我是不會著手創作新專輯的，我從來都沒有為一部電影這么激動過。我要把我的全部都獻給這部電影，因為我知道這個角色就是為我設計的。」即使碧昂絲的在其出演其他影片中的表現稍顯幼稚，但憑借著與片中角色的共鳴，相信她會演好這個角色。 奧斯卡影帝傑米·福克斯也是歌手出身。最近不斷遊走於影視、歌曲之間。就在不久前剛剛獲得了2006年度美國音樂獎的「靈歌/節奏與布魯斯」類最佳男歌手獎。相信他對歌手和經濟人之間微妙的關系身有體會，對於片中雄心勃勃的經紀人一角會是駕輕就熟。 提到喜劇天王艾迪·墨菲恐怕人們會首先想到那個能同寵物自由溝通的醫生。在本片中的艾迪作為一個當紅的歌星，有著大量的舞台表現。這對能歌善舞的他來說會是舉重若輕，在片中他與妻子、勞萊爾三人間還有一段剪不斷理還亂的情感糾葛。
【關於拍攝】
本片編導比爾·康頓在百老匯舞台劇《追夢女郎》首映時就被深深打動，他說：「我們都知道希望得到不可能屬於自己的東西的絕望，或者為了想得到的而犧牲掉一切，而當你意識到自己所失去的，一切已經為時已晚。在這些人物的內心深處，是毫無遮掩的期望和痛苦。看過舞台劇這么多年以來，這種想法一直縈繞著我，我要在這部影片中體現出來。」 「這個故事的主題似乎更適合當今，」製片人勞倫斯·馬克說，「成名之後會得到些什麼失去些什麼？如果你不妥協結果會怎樣？妥協又會怎樣？天才該被打包銷售嗎？最終，在追尋夢想的同時，如何才能把握自己？」 要將舞台劇搬上大銀幕，首先要做到的就是取得改編權，為此，製片方找到了相關負責人、夢工廠的創建人大衛·格芬(David Geffen)。格芬的老友、本片製片人馬克說：「他用15分鍾詳細的告訴我這部電影不能拍，因為風險太大，如果事與願違，他將因此對舞台劇導演邁克爾·班尼特(Michael Bennett)相當愧疚。」雖然格芬顧慮重重，但馬克還是說服了他，同意聽取比爾·康頓的想法。而聽取了康頓一系列懇切的見解之後，格芬終於網開一面：「聽起來我們真該嘗試一下。」18個月後，康頓將極力忠於原作的劇本交給了格芬，影片的籌拍工作也隨即展開。
故事發生在汽車城，在這里黑人音樂闖進了美國主流音樂。在6、70年代的美國，正處在社會和政治的變革階段，《追夢女郎》中的人物也反映出這場劇變。很快，劇組開始尋找扮演主要角色的合適人選，其中最難的莫過於找到演繹埃菲·懷特的最佳演員。僅這一個角色劇組就耗費了6周時間，面試了780多人，試圖找到一位集力量、熱情和弱點於一身的黑人女孩。選角導演黛博拉·贊恩(Debra Zane)說：「我們在芝加哥、底特律、紐約、亞特蘭大、聖路易斯和洛杉磯進行了公開試鏡，因為埃菲這個角色太重要了，是整部影片的中心，詹妮弗·哈德森的當選是值得肯定的。」另外，為了向同名百老匯舞台劇致敬，在舞台劇中扮演勞萊爾的洛雷塔·戴維尼(Loretta Devine)也在片中扮演了爵士歌星。 雖然舞台劇版本中擁有大量的經典曲目，但導演康頓不安於坐享其成，他請來為當年舞台劇創作音樂的亨利·克瑞格(Henry Krieger)全新打造了四首歌曲，其中包括蒂娜寫給柯蒂斯的情歌《Love You I Do》、熱情四射的《Listen》、C.C.為厄里所寫的《Patience》以及節奏歡快的《Perfect World》。 影片全部在洛杉磯拍攝，取景地包括皇宮劇院(Palace Theatre)、奧芬劇院(Orpheum Theatre)、大使禮堂(Ambassador Auditorium)和亞歷山大旅館(Alexandria Hotel)等等。除了讓這些場所煥發出60年代風貌之外，劇組還在洛杉磯中心攝影棚搭建了邁阿密的布景，而最讓劇組人員費盡苦心的要數片中後來被柯蒂斯變成唱片公司的凱迪拉克車行。美工設計師駕車找遍了洛杉磯的大街小巷，力圖找到一座磚式結構建築，最後發現一座磚式教堂的對面有片空地，在此搭建柯蒂斯的車行正好相互輝映，堪稱理想之選。於是，30名工匠經過兩個月的努力建成了柯蒂斯的夢想搖籃。
這部電影我個人非常喜歡，裡面的原聲帶也非常不錯，再次推薦一下。