十大動作電影
1.頭號選手
2.五、仇殺
3.紅海行動
4.兇手不太冷
5.中古時代北歐的海盜頭子
6.勤務兵
7.湄公河行動
8.鬼吹燈尋龍
9.不可能的任務6:完全崩潰了
10.被解放的姜戈
1.頭號選手
『貳』 十大電影世界經典
十大世界經典電影：
1、《賓虛》（1959年版）
《特洛伊》最大程度地為我們展現了人類極為逼真的大規模作戰。這也是一部非常經典的史詩級愛情戰爭巨制。
『叄』 好萊塢十大超燃動作電影
1、《盜火線》
盜火線這部電影自上映起就廣受關注，事實上算是圓了很多人一個夢，因為其中阿爾帕西諾和羅伯特德尼羅擁有大量對手戲，看上去十分精彩絕倫。
這部電影的吸引人的地方不在於裡面的激動人心的動作場面，而在於優秀的故事情節，總之是不容錯過的動作電影。
其中主角是一位十分優秀的警探，他為了查找一位罪惡深重的毒販，扮成卧底去暗中搜查，最終發現了一個驚天大秘密，其中影片的沖擊力度十分強大，讓人看了十分驚嘆。
『肆』 電影十大精彩鏡頭有哪些舉個例子:比如李小龍猛龍過江最後單挑那段
一、《站台》的二人世界：
就我看來，《站台》是賈樟柯迄今為止最出色的一部電影，影片通過時代的變遷傳達出太多復雜的情緒，而賈樟柯的長鏡頭電影美學也在影片中得以完美的呈現。在那個最讓人津津樂道的段落中，長鏡頭沉穩地記錄著一切，城牆上的二人世界也不再是溫馨和甜蜜。尹瑞娟和崔明亮一人一句，一對一答，一出一進，呈現出一種情感上的疏離，也預示著兩人今後很難聚合在一起！
二、《冬蔭功》的打鬥：
長鏡頭並不是現實主義影片或者文藝電影的專利，在泰國商業大片《冬蔭功》中，導演巴猜平橋就令人驚訝地創造出一個四分鍾的打鬥長鏡頭，讓動作巨星托尼賈從樓下一直打到樓上，而且時常採用不同的方式來擊倒對手。這的確需要相當深厚的執導功底，各方面的准備工作都要考慮周全，因為稍有不慎就要NG，前面那一系列的拍攝努力都會付諸東流！
三、《大事件》的開頭：
從一個匪徒走上樓去同團伙會合，到樓下街道上重案組警員的守株待兔；從匪徒同巡警的小小糾紛，到重案組故意製造紛爭來引開巡警......直至最後的警匪街頭火拚，《大事件》開頭的7分鍾長鏡頭運用了靈活異常的鏡頭內部場面調度，為我們記錄了同一時間段中所發生的一系列事件。沒有任何奇觀式的動作展示，只有匪徒、警察兩大團體的各自活動和最後的動作交匯。拋棄了強制性的畫面剪接，長鏡頭的銀幕時空看起來更自然！
四、《愛情萬歲》的哭：
哭！又哭！還是哭！一個勁的哭！哭得沒完沒了！怎麼還再哭啊！該哭玩了吧！我想這大概就是觀眾在毫無心理准備的狀況下看《愛情萬歲》結尾時的感受。蔡明亮那長達七分多鍾的長鏡頭一動不動，將這個女人的感情宣洩殘忍地記錄了下來。無盡的淚水引誘我們進入她的世界，跟著她一起心碎，一起傷悲
五、《雨月物語》的超現實主義：
溝口健二的《雨月物語》中有一個震驚世界影壇的長鏡頭：男主人公源十郎從正門走進家中，發現裡面空無一人，於是一邊喊著妻子的名字一邊從側門走了出去。鏡頭從側門又重新搖回正門，我們可以從窗戶的縫隙間看到焦急尋找的源十郎，他轉了一圈重新從正門中走了進來。而這個時候，我們驚奇地發現，宮木已經安靜地坐在屋子中間圍著柴火燒飯了。該長鏡頭將超現實主義的色彩融入到高超的場面調度技巧中，盡顯東方電影之神韻！
六、《德州巴黎》的「獨白」：
文德斯的《德州巴黎》展現了時間的綿延，當男主人公塔維斯和曾經的妻子簡在那個色情表演小包間中再次相遇時，他背對著簡將自己這么多年來的內心感受和苦難經歷用一種舒緩的語調娓娓道來。演員哈里·斯坦頓的情感自然流露，完全沒有雕琢的痕跡，這也體現了長鏡頭一大優點，就是給演員的表演帶來充分的自由，有助於人物情緒的連貫，使重要的戲劇動作能完整而富有層次地表現出來！
七、《職業：記者》的結尾：
安東尼奧尼的《職業：記者》呈現出現代人身份的迷失和一種無法言說的荒謬感，結尾處那個顛覆傳統敘事手法的奇妙長鏡頭絕對是全片的精華所在。只見洛克躺在一個小旅館的床上，鏡頭從裝有鐵柵欄的窗子緩緩地向外推攝，在掃視整個廣場後又從外面的視角向屋內窺探（此間出現了不少看似無邏輯，其實卻對事件的發展起到主導作用的元素），而此時的場景則是洛克的死亡，警察的到來和妻子臉上的驚愕之情！
八、《不可撤銷》全片：
帶有實驗性質的《不可撤銷》，全片99分鍾的時間總共只有10個長鏡頭，於是每個鏡頭足足有10分鍾那麼長。從一開始同性戀俱樂部中晃得令人發暈的陰暗畫面到那個長達10分鍾的著名強暴鏡頭再到最後陽光草地的和諧溫馨，導演加斯帕諾實在是有點膽大妄為，他讓銀幕時間的進程完全違背了物理學上的熵變定律！
九、《奪魂索》全片：
《奪魂索》根據著名案件改編，在影像上卻成了希區柯克的一次大膽實驗。影片中他把長鏡頭發揮到了極致，看上去幾乎不用剪輯，完全打破了蒙太奇的規則，沒有切換，沒有正反打，一個鏡頭從頭到尾，完整記錄了整個事件的發生過程。但實際上希區柯克還是採用了演員身體逐漸占滿整個畫面然後拉開等小技巧，使得鏡頭間的銜接在銀幕上呈現出天衣無縫的效果，於是整個攝影就感覺像是一氣呵成的模樣了！
十、《俄羅斯方舟》全片：
這是一部真正只用一個鏡頭完成拍攝的長片。整部影片在聖.彼得堡美術博物館中一氣呵成不間斷拍攝長達96分鍾，索科洛夫的攝影機穿過35個展廳及850人組成的空間，走了兩公里多的路程。從古裝到時裝，在一個個精雕細琢的畫面中演員所有的演出都依據事先設計做到精確無誤，美輪美奐，真正做到了拍攝時間和電影時間的同步。於是，一個長鏡頭掠過了俄羅斯300年的浩瀚歷史，也成就了電影史上的不朽奇跡。
『伍』 好萊塢十大經典電影有哪些
導語：好萊塢的愛情片一直都以高票房的形態存在，那好萊塢十大經典電影有哪些呢?下面是我帶來的好萊塢十大經典電影有哪些，希望對你有幫助。
1、《泰坦尼克號》 Titanic
放盪不羈的畫家傑克·湯森在一次撲克牌賭博中中獎，獲得了乘坐豪華客輪「泰坦尼克」號旅行的機會。他在船上邂逅出身名門卻痛恨貴族生活的羅絲，兩人演繹了一段催人淚下的愛情故事。
2、《廊橋遺夢》The Bridges Of Madison County
卡洛琳和邁克姐弟兩人都面臨著家庭離異的困擾。這時母親弗朗西斯卡去世的消息將他們召回了童年時生活的鄉村。在母親留下的一封長信中他們了解到了母親深埋在心底的一段感情秘密……
3、《理智與情感》
《理智與情感》是一部由世界名著簡·奧斯汀的同名小說改編成的電影，它沿襲了原小說的主題，對生活中理智與情感的矛盾作了探討。影片一經放映，立刻吸引了大批觀眾，雖然影片中講述的是18世紀男男女女的愛情故事，但對於當今社會，仍然具有莫大的警示作用。
4、《莎翁情史》
1953年的倫敦。年輕潦倒的劇作家威廉.莎士比亞正為新劇本《羅密歐與海盜之女埃塞爾》而煩惱著，一時思路枯竭，無法落筆。
在薇奧拉的感召下，憤懣的威廉開始重新構思劇本，原來的俚俗喜劇被改成愛情悲劇，易名為《羅密歐與朱麗葉》。威廉與薇奧拉這對不渝的戀人仍幻想著他們的愛情能出現轉機……
5、《西雅圖夜未眠》
在美國好萊塢電影森林中，大製作大投入的影片是極賣座的，也因此數量最多。但其中，也不凡一些非常純情溫柔的浪漫愛情片。這種影片更貼近生活，而且很能滿足觀眾心理需求，市場潛力十分巨大，《西雅圖夜未眠》就在當年百部最賣座影片中名列第七。《西雅圖夜未眠》講述的是一個喪妻的男子久久沉浸在痛苦中，在他的小兒子的幫助下通過全國廣播的談心節目在茫茫人海中找到了自己的新的伴侶。這個故事十分浪漫，甚至有距離現實的色彩，然而，貫穿影片中的那一股淡淡的哀愁，一絲淺淺的溫柔，那無窮無盡的愛意，卻使觀眾能完全沉浸在影片所營造的氣氛中，為主人公或悲或喜，當影片結尾父子兩人離開帝國大廈而安妮面對著寂靜而 空無一人的頂層， 觀眾無一不被感動，為他們的錯過而傷感，但接著柳暗花明，兒子又帶著父親回來了，兩個有緣人終於見了面，觀眾這才舒了口氣，可謂真是緣份啊。
6、《羅馬假日》
安妮公主帶著皇室的問候到羅馬訪問。淘氣的公主厭倦了上流社會的繁瑣禮節，偷偷溜了出去，邂逅了年輕的報社記者。一段時間的接觸，愛情悄悄在兩人的心中滋長。
《羅馬假日》是文藝片的典範，片中毫無大製作大場面，但清純的公主和年輕的記者之間的愛情，感動了每個人，那種單純的愛時至今日仍被許多人留戀著。
7、《卡薩布蘭卡》(又譯《北非諜影》)(Casablanca)
第二次世界大戰時，恐怖的陰影籠罩著卡薩布蘭卡。在當地一條不十分顯眼的街上有家「里克酒店」，老闆叫里克·勃蘭，是人人喜歡去的社交場所。某天晚上，從德國集中營逃了出來的抗擊納粹的進步運動領袖、捷克愛國志士維克多·拉羅斯偕同妻子伊爾莎來酒店避避風頭，伺機前往美國。警察局長雷諾特和納粹少校特拉瑟來到夜總會，立刻命令里克不許幫助拉茲洛逃離卡薩布蘭卡，並逮捕了拉茲洛的接線人尤迦蒂。
8、《亂世佳人》 Gone With The Wind
亂世佳人這部根據瑪格麗特·米切爾的暢銷小說《飄》改編的影片，從籌拍到完成，歷時三年，耗資四百萬美元。製片人大衛·塞爾茲尼克先後動用了十八位編劇，最後由西德尼·霍華德改編成電影劇本。塞爾茲尼克除了參與編寫劇本，並精心選擇了包括導演和演員在內的一批第一流電影藝術家參與攝制。僅女主角郝思嘉就有幾百名候選人，他最後選中費雯麗的經過被渲染成一個傳奇式的故事，成為美國電影史上最成功的宣傳絕招之一。
這部巨片長達三小時四十五分。該片前半部如同一首史詩，在亞特蘭大城交戰、逃難、槍殺、大火等場面規模宏偉，色彩雄渾;後半部則是一出令人悲慟的心理劇,以戲劇性的力量揭示出女主人公在與社會沖突中個性毀滅的過程：越是追求財富,就越是冷酷無情。
作為好萊塢歷史上最重要的.經典影片之一的亂世佳人的原底片被安置在一隻金罐里，成為電影史上的一件珍貴文物。
9、《魂斷藍橋》
第一次世界大戰期間，陸軍上尉羅依在難得假期中邂逅了芭蕾舞女郎瑪拉，兩人墜入愛河並互訂終身，然而徵召令提前來到，使得這對戰火鴛鴦倍受愛的煎熬;羅依未道別便依趕赴戰場，在報紙上，瑪拉得知愛人戰死沙場的消息，也因此而在羅依的母親面前失態。
幾十年後，羅依已是滿頭銀發，站在滑鐵盧橋頭，他又依稀聽到瑪拉在耳邊說：「我只愛你一個人，現在是這樣，以後也永遠不會變。」
10、《人鬼情未了》(《幽靈》)《Ghost》
《幽靈》一片的成功已不需累述。《人鬼情未了》的歌曲優美動聽，幾乎人人都能哼出它的和諧旋律。這部愛情悲劇在放映的頭四個月就突破了兩億的票房，至今被人們認為是經典之作。
本來，這應該說是一部愛情悲劇，但導演卻活躍氣氛，黑人明星烏比·哥德堡的演出出色絕倫，幽默詼諧，處處讓觀眾發出會心的笑聲，將喜劇成分巧妙地溶入悲劇之中，在嚴肅中透露出幾絲歡樂，既為觀眾所樂見，又對加深影片主題有深刻影響。而黛米·摩爾的忘情表演讓觀眾如醉如痴，深情感動，體現了一流明星的風采。
拓展閱讀
好萊塢感人勵志電影推薦
1.《風雨哈佛路》，一個最貧困的哈佛女孩從不退縮的奮斗，看完讓人滿身溫暖
2.《奔騰年代》，真實故事改編，一個中年喪子富翁，一個不得志的賽馬教練，一個從未獲得成功的騎師以及一匹瘸馬共同創造的奇跡。
3.《鐵拳男人》，拉塞·爾克勞主演，一個過氣拳擊手在拳台上為生存為榮譽而戰。
4.《聽見天堂》，一個熱愛電影的盲童選擇了用耳朵代替眼睛，去記錄他生活的點點滴滴。-
5.《洛奇》，史泰龍的經典勵志片。
6.《卡特教練》，一個籃球教練率領一群看不到出路的孩子們為夢想作戰。
7.《荒島餘生》，湯姆·漢克斯主演，在人生最低谷的時候能給人們巨大的精神力量。
8.《追夢女孩》，碧昂斯主演，3個黑人女孩踏上充滿未知的星途最後獲得成功的故事。
9.《陽光小美女》，充滿親情溫暖的勵志片。
10.《聞香識女人》，阿爾帕·西諾主演，裡面的一曲《一步之遙》探戈舞曲奏響生命的熱情。
11.《放牛班的春天》，即使是被社會遺忘的孩子，也有可能綻放生命的光芒。
12.《當幸福來敲門》，威爾·史密斯難得的非商業電影，和兒子一起出演，很有噱頭，而且很勵志，很好看。
13.《側耳傾聽》，宮崎駿編劇近藤喜文導演的動畫，一個少女初戀和成長的故事。
14.《黑暗中的舞者》拉爾斯·馮·特里厄的歌舞經典作品，一部別出心裁且唯美感性的歌舞片，有一點浪漫，也有一點灰色，但是卻充滿力量。
15.《心靈捕手》，馬特·戴蒙和本·阿弗萊克兩哥們的劇本，羅賓·威廉姆斯出任綠葉，一個天才少年的非典型成長片。
16.《永不妥協》，茱莉亞·羅伯茨藉此片獲得影後，十分真誠的勵志電影。
17.《死亡詩社》，羅賓·威廉姆斯主演的經典勵志電影，還是扮演一個春風化雨的老師，絕對推薦。
18.《百萬寶貝》，奧斯卡最佳影片，克林特·伊斯特伍德導演，一個女子拳擊手的奮斗里程。
19.《跳出我天地》，一個11歲小男孩破除重重阻礙追求夢想的芭蕾之路。
20.《荒野生存》，一個理想主義者的傳奇，一個流浪的故事，每一步都充滿了艱辛，以堅韌的毅力，實踐著尋找自我的夢想。
21.《阿甘正傳》執著每次想起阿甘在美國東西海岸之間的奔跑，心裡都會止不住的傷感，還有振奮。
22.《美麗心靈》一個80歲時憑自己20歲的理論獲得諾貝爾經濟學獎的人。一個偉大的學者，一個生活的強者，一輩子都在和自己嚴重的幻想症做斗爭。
23.《喜劇之王》小人物的辛酸歷程，周星馳自己的真實的寫照。 "如果人活著沒有理想，那和咸魚有什麼分別？"
24.《一球成名》一個關於奮斗和成長的故事一名毫無背景卻才華橫溢的足球青年，一度因為生活的窘迫而無緣踢球，但他並沒有放棄自己的夢想。
25.《勇敢的心》 勇氣 也許英雄並不是無所不能的神明，但英雄一定是無所畏懼的勇士。-
26.《肖申克的救贖》 信念「有一種鳥兒是永遠也關不住的，因為它的每片羽翼上都沾滿了自由的光輝。」 一個人能夠在15年痛苦的牢獄生活里，不放棄對自由的嚮往，這是一種怎樣的精神力量？所以他成功了，成功奪回了自由。《肖申克的救贖》中有這樣一句話：體制化是這樣一種東西，一開始你排斥它，後來你習慣它，直到最後你離不開它。
『陸』 動作電影史上的十場經典打鬥！
第十名：洪金寶 VS 劉家良，出自電影《群龍戲鳳》
《群龍戲鳳》由洪金寶執導，洪金寶、利智、莫少聰、劉家良主演。該片於1989年在中國香港上映。片中洪金寶與劉家良的打鬥十分精彩，兩人先是徒手格鬥，後用長棍較量，動作設計一流、行雲流水、毫無破綻，影視效果極佳。
第九名：甄子丹 VS Michael Woods，出自電影《洗黑錢》
《洗黑錢》是由袁和平執導，甄子丹、關之琳等參演的動作片，片中甄子丹的腿法令人嘆為觀止。影片結尾雙手被捆住的甄子丹將凌厲無敵的腿功發揮到了極致，十分精彩。
第八名：甄子丹 VS 鄒兆龍，出自電影《導火線》
《導火線》作為香港動作片落寞時期的佳作，呈現出與以往動作片完全不同的武打風格，甄子丹將動作大量融匯了巴西柔術、拳擊、泰拳、摔跤等搏擊技術，場景的沖擊力和視覺效果無與倫比。
第七名：甄子丹 VS 吳京，出自電影《殺破狼》
《殺破狼》的巷戰是香港影史最經典的短兵器打鬥場面。甄子丹手持甩棍，吳京反手短刀。兩人一黑一白，一剛一柔，一個有板有眼，一個瀟灑利落，伴隨著振奮的音效，瞬間讓影迷血脈噴張。
第六名：成龍 VS 盧惠光，出自電影《醉拳2》
《醉拳2》中盧惠光的腿法讓人印象深刻，他以令人眼花繚亂的腿功，艷驚四座。無論左腿還是右腿皆能使出超強的控腿踢法，這對武者的柔韌性與大腿肌肉要求極高。
第五名：成龍 VS 賓尼·尤奎德茲，出自電影《飛龍猛將》
《飛龍猛將》是嘉禾公司出品的動作片。由洪金寶、元奎執導，洪金寶、成龍、元彪主演。飾演反派的 賓尼·尤奎德茲，1952年出生於美國，身高1.61米，體重65公斤，深蹲200公斤、卧推90公斤。職業自由搏擊戰績：63勝57次KO對手。是WKA初代世界重量級王者。
第四名：成龍 VS 賓尼·尤奎德茲，出自電影《快餐車》
《快餐車》結尾成龍與尤奎德茲的打鬥是本片最大的看點，這場打鬥被評為《黑帶》雜志「歷史上最精彩的影視劇打鬥場面」第2名，僅次於李小龍和查克·羅禮士在《猛龍過江》中的打鬥表演。
第三名：李連傑 VS 周比利，出自電影《精武英雄》
《精武英雄》是一部思想性和動作設計都到達巔峰的電影。該片代表了香港功夫片的一個新高度。李連傑動作融合了多年來研習的中國功夫和西洋拳法，讓功夫迷們看得如痴如醉。本片上映後，成為世界功夫電影史上的一座里程碑式作品，超越前作並達到難以企及的高度，是全世界公認的功夫片教科書。
第二名：李小龍 VS 虹口道場，出自電影《精武門》
《精武門》是香港嘉禾電影公司出品的武打片，由羅維導演，李小龍、羅維、倪匡聯合編劇，李小龍、苗可秀、田俊主演。李小龍在本片中踢出了「李八腳」（連續踢倒八個人），之後還耍起了雙截棍，令到其動作電影魅力更上一層。
第一名：李小龍 VS 查克·諾里斯，出自電影《猛龍過江》
本片的高潮打鬥部分安排在到古羅馬競技場，李小龍沒有採用任何鏡頭剪輯，直接採用中長鏡實拍全過程。這段可謂是李小龍生平電影中最精彩的武打鏡頭，因為他面對的是兩位曾獲國際空手道冠軍的羅禮士、羅伯華爾，中國功夫與空手道的較量是很精彩的。這場打鬥被評為《黑帶》雜志「歷史上最精彩的影視劇打鬥場面」第1名。
『柒』 香港十大經典動作電影排行
很多人愛看香港電影，同樣也有很多人愛看香港動作電影，其實從李小龍開始，香港動作片就漸漸走上輝煌，不僅動作電影產量節節高升，而且動作電影演員也層出不窮，接下來，就為大家盤點香港十大經典動作片：
一、《精武英雄》
武指：袁和平
導演：陳嘉上
演員：李連傑、周比利等
可能把武俠電影中的動作場面分為寫實和寫意兩種的話，這么《精武英雄》應該就是寫實類動作片中無法超越的巔峰。因為本片是李小龍《精武門》的翻拍片，所以影片力圖再現的也正是李小龍自由無羈的武學思想，雖然全片未提「截拳道」三字，但引領全片的這種精神的確來自李小龍，在對截拳道的演繹上也大大地超越了李小龍。武迷們都希望看到能不同武種之間的打鬥，《精武英雄》是唯一做到這點的動作電影。
二、《黃飛鴻2：男兒當自強》
武指：袁和平
導演：徐克
演員：李連傑、甄子丹等
拍攝這部影片時，中國最好的武術指導和中國最好的兩個武打演員都正處於各自的顛峰狀態。於是《男兒當自強》除了武俠片的經典地位之外，在動作場面上也達到了一個難以企及的高度。整部影片中李連傑扮演的黃飛鴻與甄子丹扮演的納蘭元述共有兩場打鬥。
三、《少年黃飛鴻之鐵馬騮》
武指：袁和平
導演：袁和平
演員：甄子丹、於榮光等
恐怕沒有人比甄子丹更適合表演「無影腿」這項絕活了，估計也僅有他才能把腿法踢到讓人驚嘆為「無影」的地步。李連傑表演的無影腿是用鋼絲吊在空中，然後用雙腳連續踢擊，基本上來說是於寫意的范疇。而甄子丹的無影腿則完全以不帶任何特效的真功夫讓人為之目瞪口呆。
四、《笑傲江湖2：東方不敗》
武指：程小東
導演：程小東
演員：李連傑、林青霞等
可能絕非親眼看見李連傑在《東方不敗》中使出的獨孤九劍，恐怕任何一個武俠迷也不會相信金庸筆下「無招勝有招」的劍意竟能在銀幕上變為現實。《東方不敗》算得上是程小東一次靈感的礴發，也是程小東作品中最為華彩的一段樂章。令狐沖第一次使出獨孤九劍是在去扶桑浪人營時，被向問日引至郊外，雙方均以為對方是日本武士，誤會出手。華山派以劍陣圍攻向問日，轉眼間便被向問日重重刀影擊退。只見一旁的令狐沖大喝一聲「盪劍式」，長劍出手，人隨劍進，霎時間風舞梨花，劍氣滿日。李連傑一人一劍，如日馬行空，矯矯不群，不驚讓人想起翩若驚鴻，宛若游龍的意境。向問日正驚詫間，斗笠中劍，面紗被長劍挑飛，露出一張猙獰的嘴臉。
五、《卧虎藏龍》
武指：袁和平
導演：李安
演員：周潤發、楊紫瓊、章子怡等
我們知道這是一個讓很多人搖頭的選擇，但我們決心超前一回，因為《卧虎藏龍》在中國贏回它的武俠經典和動作經典地位是早晚的事。《卧虎藏龍》的動作不被人接受的理由是：以風格陽剛著稱的袁和平完全揚棄了以暴力破壞為手段的視覺刺激，而使用了最能配合李安的浪漫武俠風格及山水意境的寫意設計，意圖傳達出一種飄飄欲仙的夢幻美感。這些動作場面顯得文人氣過重，但可能你還有保有一顆童心，也一定能靜下心來仔細欣賞。
六、《新龍門客棧》
武指：程小東
導演：李惠民
演員：甄子丹、梁家輝等
好的動作設計永恆是這些與影片風格楔合的恰到好處的場面，《新龍門客棧》中最令人過目不忘的正是程小東設計的這些雋永的小動作，就像張叔平賦予《新龍門客棧》的美感，隨意點染，無謂虛實，只在似與不似之間。《新龍門客棧》動作的成功在於它的動作之美與布景之美結合得如此緊密，如同長刀破壁後滲出的這一抹幽光，如同曹少欽與周淮安三人長劍攪起的黃沙滾滾。最為驚心動魄的還是影片結尾流沙之上的生死搏殺。大漠孤煙，長河落日，四柄長劍掀起漫日黃沙，韃子小二的菜刀砍殺之下，曹少欽的.衣袖化作片片飛絮，收回寶劍，察覺本人的手腳已然變成森森白骨。和這個砍殺牆上死人的投影的鏡頭一樣，彷彿恐怖美學，透著一股直入骨髓的寒意。
七、《師弟出馬》
武指：成龍
導演：成龍
演員：成龍、元彪等
武打場面除了可以擁有美感和沖擊力之外，還可以擁有幽默感，成龍的功夫喜劇證明了這一點。若論動作之巧妙，成龍小巧騰挪的設計可謂第一。可能你看過卓別林用手杖戲弄他人的鏡頭，你會察覺原來成龍的教員其實是這位默片時代的喜劇大師(或者還有基頓)。成龍的武打動作精彩的不少，搞笑的也不少，但在這兩者上都很傑出而且在長度上也絕對過癮的還得數這部早期成龍作品《師弟出馬》。
八、《刀》
武指：元奎、董瑋
導演：徐克
演員：趙文卓、熊欣欣等
一般來說，劍走輕靈，刀法剛猛.徐克的《刀》中表現的刀法卻如整部影片一般無比險惡，殘酷得讓人喘不過氣來。而取法南洋，由元彬、董瑋設計的刀法也正是把「一寸短，一寸險」的凶險意境表現得酣暢淋漓。雖然《刀》中動作的壓抑感與血腥感使得它與影片一同很難被人接受，但可能你真的看懂了，也一定無法否認這種震撼。
九、《太極張三豐》
武指：袁和平
導演：袁和平
演員：李連傑、楊紫瓊等
這是一次表演，李連傑籌備數年終於在袁和平的幫助下將太極拳搬上了銀幕，雖然片中的太極拳明顯被通俗化了，但太極拳這種「迷霧里的一把鋼針」的境界確實在袁和平的鏡頭下被表現得美侖美奐，本片的太極拳主要取法陳氏太極拳(開頭結尾李連傑領道士們一同操練的即是二十四式太極拳)，特別是張三豐在參透太極拳以靜制動以柔克剛原理之後，獨自一人在野外演練太極拳一段，尤其把太極拳這中柔中蘊剛，靜則如長江大河，動則如排山倒海的美感表現得淋漓盡致。只見張三豐以意導氣，以氣運身，圓轉自如，發力連綿不斷，片片黃葉隨力而起，被張三豐揉成一太極球，勁力一吐，落葉飛散，竟於張三豐的周圍形成一圈。要知道李連傑並非練太極拳出身，而他這次的表現，就只能讓人驚嘆於他的日份了。
十、《英雄》
武指：程小東
導演：張藝謀
演員：李連傑、甄子丹等
十年前李連傑和甄子丹曾經有過一場對打，當時雙方使用的武器是長棍、短棍和布棍，武術指導是袁和平。在《英雄》棋館打鬥中，李連傑拿起了鐵劍，甄子丹舞起了銀槍，武術指導則換作了程小東。准確的說，這場打鬥並非十全十美，首先氣勢上顯得不足，其次幾個動作出現了明顯的敗筆(比如李連傑的快劍，甄子丹的倒掛，還有這個《駭客帝國》式的動作)，但我們還是可以看出程小東力圖出新的誠意。
『捌』 在電影中有哪些經典的名場面
電影：泰坦尼克號，此時無 聲勝有聲的邂逅那一年，她還很年輕，22歲，正值芳華的年齡。那時候她很美，火紅的秀發傾斜下來，讓人想起香山楓葉。如玉般光潔的臉龐，與海洋之心一般沉 靜流轉的水藍色明眸。那一天，她一席翠黃綠色長裙，挽起秀發，獨自一人款款走向船欄，憑欄相望。她從夕陽中走出來，他看見了她。他微微一征，她相顧一視， 這一眼，便是一場劫難……那一年，他還很年輕，24歲，正值芳華的年齡，那時候他很英俊，一頭金發閃爍著，讓人想起夏威夷的明媚陽光。永遠微蹙的眉似乎有 打不開的憂愁，他才華橫溢卻又桀驁不馴。那一天的邂逅，他們都想不到，最終會是生死相隔。