❶ 激戰好看嗎 彭於晏太帥啦
很好看，是近年少有的格鬥類題材中的上乘之作，不同的人可以從中看到不同的內容，有勵志，有親情，也有「肌情」。彭於晏帥得沒法說。
並且還在第16屆上海國際電影節獲得了最佳男主角（張家輝），最佳女主角（李馨巧）
六大看點：
看點一：有型·張家輝彭於晏苦練鋼筋身材
電影《激戰》最直觀的一個賣點，就是張家輝和彭於晏令人震撼的「鋼筋身材」。為了扮演好綜合格鬥MMA拳手，他們首先就要練就專業的體形。
如今在海報上令路人瞠目結舌的超級身材，讓張家輝和彭於晏都沒少受罪。彭於晏表示，自己拍攝前每天健身2到3個小時，練拳4到5個小時，很長一段時間都只能吃白水煮的蛋白和雞胸肉，十分痛苦，以至於在塑形的過程中，情緒會非常不穩定。張家輝因為年紀大、本身脂肪少，要練成肌肉的困難更大，他透露說，自己在最後的脫水階段，口渴也只能用濕毛巾擦擦嘴唇。訓練之艱苦，令他在《激戰》拍攝結束後，一步都沒再踏進過健身房。
好在兩位主演的搏命訓練換來了極好的效果，當他們赤裸上身走上擂台時，每次都能獲得觀眾的驚呼。
看點六：有景·地跨北京香港澳門多地取景
電影《激戰》中的故事涉及北京、香港、澳門、雲南等多地，導演林超賢也是率劇組前往這些地方取景拍攝。北京公交車、香港城市夜景、澳門大三巴牌坊等景物都在電影中出現，
在這些拍攝地中，故事發生的主要地點澳門被展現地最為充分，當地留下的很多殖民地時期的建築，非常符合林超賢所需要的影像風格。此外，綜合格鬥MMA大賽舉辦地的設定，也是林超賢選擇澳門的主要原因之一。「澳門就像亞洲的一個小型的拉斯維加斯，是很熱鬧璀璨的，有比賽在這里，就是繁榮的娛樂世界中的一個東西，可信程度就會高一點。」林超賢說，「澳門與香港相比，更有一種小鎮風情，我相信這與整部電影的氣氛是非常契合的。」
❷ 電影激戰中，剛開始彭於晏在雲南騎自行車那段的背景音樂叫什麼名字
送《激戰》原聲
專輯曲目：
01. 激戰 (序)
02. 雲南的天空
03. 阿輝
04. 同一屋檐下
05. Die Like A Fly
06. 追悔
07. 我的家
08. 母親
09. 小灰狼
10. 師父
11. Sound Of Silence
12. 大灰狼
13. 給父親
14. 地獄式訓練
15. The Golden Rumble
16. 激戰
17. 挑戰者
18. 第一回合
19. 我不是一個好人
20. 第二回合K.O.
21. 迷失
22. 終極一戰
23. 我會再見到你嗎
24. 賤輝
❸ 彭於晏在《激戰》中演技如何
我相信提起彭於晏，相信每個人都是很熟悉的，可以說集顏值和實力於一身的一個人了，值得一提的是，能夠有這么多喜歡他的粉絲，靠的也不僅僅是顏值，很多人對他還有一個標簽，那就是「自律」，可以說他的自律真的是恐怖如斯的，不得不說，「自律的人是無敵的」這句話在彭於晏的身上是體現的淋漓精緻!
彭於晏堅表示自己喜歡林奇林思齊這個角色是因為他會讓你覺得：你的失敗是在於你自己，不在於你的對手，我希望這樣的角色在我的身體裡面呆久一點，給我一點正能量，自己在工作的時候也就多一點這樣的力氣。所以彭於晏的演技還是非常棒的。
❹ 激戰mma一開始的時候彭於晏騎自行車到在村子裡面和一群小孩踢球，一直有口琴的背景音樂叫什麼有名字嗎
樓主，也是真心的背景音樂控哇，這么多分！ 求一首歌....雖然自己不知道，還是來真心點個贊，因為自己也太愛裡面的背景音樂了....
❺ 彭於晏、張家輝主演《激戰》，彭於晏有沒有被張家輝演技完爆
這部影片中張家輝飾演的程輝非常熱血，精彩。
記住自己這次為什麼走上台，既然上去了，不要怕。怕，你就會輸一輩子。——程輝（張家輝飾） 激戰人生！
印象最深的就是程輝的這句台詞。劇中張家輝飾演一位過氣的香港拳王，他為了人生的尊嚴，勇敢的再次走上擂台，與強大的對手PK。四十多歲的張家輝練出一身肌肉，還有精彩的摔跤部分，這些都非常的燃.
每次看都有更深的的感觸，這部電影中，張家輝不僅僅是打拳，他還詮釋了當一個人被生活所支配的情況下，僅剩下平凡和碌碌，還是要有勇氣重新再來，失敗了也不會後悔，贏了，就證明他自己。
最後程輝（張家輝飾演）說：「記住自己為什麼走上台，既然上去了，不要怕。怕，你就會輸一輩子」。
❻ 有誰看過《激戰》，求簡單介紹下劇情，謝謝！
《激戰》講述了過氣香港拳王程輝，在拳壇沒落後，成為賭債累累的落魄中年，富二代思齊，因父親生意失敗而一無所有。兩個風光一時的失意人，一個為了避債，一個為尋父，在澳門相遇成為拳擊師徒。輝為了挽回人生尊嚴；齊為了鼓勵失蹤的父親別放棄，師徒二人踏上MMA的擂台，無懼地挑戰強大對手。
是這一屆金爵獎的提名影片《激戰》，作為張家輝與林超賢自《證人》、《線人》、《逆警》（還未上映）之後的第四部影片，有了彭於晏、梅婷等演員的加盟，讓這部影片值得期待。
突破風格，題材創新
在林超賢導演的影片中，能看到強烈的寫實氣氛，以及對重型槍械的崇拜，同時，直面血腥殘酷，兼有對人性陰暗面的挖掘探討。
這一部影片與以往他的影片風格有著明顯的不同，在這一部《激戰》中，放棄警匪或槍戰路線的戲份，換為綜合格鬥，並且將更加成熟的敘事手段和影像風格融會貫通於激烈的MMA擂台之上。於是，赤身肉搏成為影片的看點之一。彭於晏與張家輝為了該片進行了高強度的肌肉訓練，從影片中，可以直觀地顯示出來，稜角分明的肌肉讓影片中男性的荷爾蒙爆棚。張家輝作為香港金像獎的影帝在演技方面毋庸置疑，在現場，我們強烈地感受到張家輝為人的謙遜與友善；對於彭於晏來說，與影帝的對手戲的壓力顯而易見，不過，觀影完畢，欣喜地看到兩人之間精彩的對手戲，彭於晏在氣場上一點也不輸張家輝。張家輝與彭於晏兩人在年齡上較有差距，導演將兩個角色設定為「師徒關系」，這其實明顯看出導演的用意：一方面，在影片中，張家輝是彭於晏的格鬥拳啟蒙師傅；另一方面，在表演方面，彭於晏也需要向張家輝學習很多。兩人之間的默契合作，讓這種亦師亦友的關系表現得淋漓盡致，亦使得影片中的主要戲份（兩人的對手戲）成為影片的核心線索之一，同時，這也是影片十分出彩的地方。有趣的是，導演很有新意地將兩人之間的師徒情朦朧得表現為「基情」，影片中，甚至出現了2次彭於晏強吻張家輝的橋段，充滿了激情，十分逗趣。
平行敘事，升華情感
針對兩人之間內心世界的變化，導演將梅婷、李菲兒兩位女主角穿插於張、彭兩人之間，分兩條平行線所進行敘事。由於兩人的年齡差異，影片著重於各個人物細膩的情感，並針對各自的年齡及特點，分層次進行表現。梅婷在影片中表現突出，將一個被丈夫遺棄，孤身帶著一兒一女，自暴自棄後痛失兒子，崩潰後精神上出現問題的悲情女性角色演得入木三分，對於精神問題的角色揣摩上，梅婷的每一次爆發點都拿捏得恰到好處，與張家輝的對手戲居多，毫不遜色，甚至在她涉及的領域范圍內，她的表現都有突破與亮點。李菲兒，主要的對手戲對象是彭於晏，兩人之間出現的曖昧情愫，並沒有在影片中赤裸裸地表現出來，這也與前者張家輝與梅婷之間的情感糾葛相似，點到即止，不過分渲染。而最終，彭於晏與李菲兒的結局可以用一句話來概括：「有緣千里來相會」。導演將情感戲潛移默化地放置在充滿血腥暴力的打鬥戲之中，讓影片中的情感戲成為一種催化劑，直指人心，將人之間的情感層層遞進，不失溫情，可以看出，導演對每個人物的表演及動作方面進行了「重塑」。
華語電影大融合，跨越隔閡
另一個值得一提的地方便是香港與台灣、大陸三地影人的合作，而影片的地點主要地點設在澳門，可見其用意。影片中，彭於晏這一中國台灣人經常在影片中飈粵語，張家輝卻很不買賬，讓其說回普通話；女演員方面，梅婷與李菲兒都是大陸演員，操著一口普通話，張家輝為了消除隔閡，還極力說普通話，梅婷的一方也不認同，讓其說回粵語。可以看出，三地影人之間達到了一種默契的認同，就算方言之間存在障礙，卻不妨礙演員之間的合作，而這種差異性甚至讓影片多了幾分幽默感。這也與林超賢導演以往的影片風格大為不同。另外，影片中的小女孩（梅婷的女兒）表現十分老練，與各大演員之間的對手戲出彩，其中，她與張家輝之後分別的一場戲，感人至深，成為影片的一個重要的催淚點。
製造話題，上乘之作
《激戰》在林超賢導演的掌控之下，故事真摯細膩感人，張家輝與彭於晏都有絕佳表現，動作戲更是令人驚嘆，每次的搏擊場面都讓人血脈噴張，其中彭於晏被擊敗後，張家輝重上搏擊台的轉折片段處理不多不少，符合邏輯，也不失影片所要傳達的主題——只要心裡覺得自己行，就一定可行，而對於當今社會富二代的兩種人物表現，通過彭於晏飾演的角色與王寶強客串的角色進行比較，讓這一充滿鬥志的精神主題得以升華。總之，《激戰》是一部有血有肉、有笑有淚、不矯情做作、感人內斂的影片！作為金爵獎的參賽影片，不失水準，十分亮眼。
另外，說句題外話，彭於晏的真人確實很帥！還有就是影片中的廣告植入，例如張家輝所穿的新百倫的鞋子、彭於晏身穿的LEE的牛仔褲……無傷大雅，這些對劇情也絲毫沒有影響，相比較之前某部耗資億元的大片明目張膽地大肆宣傳PICC、諾基亞，真是好上千萬倍。不過，兩部影片沒得可比性，只是題外話。