⑴ 全智賢演的一部電影里她講了一個公主與將軍的戀愛故事
《暗殺》（암살）是一部由韓國導演崔東勛執導，李政宰、全智賢、河正宇等主演的電影。
影片以1930年代的上海和京城為背景，講述了一群殺手、臨時政府特、暗殺者等聚集在一起策劃謀殺親日派走狗的故事。
該片於2015年7月22日在韓國上映，2015年9月17日在中國上映。
該影片獲得第36屆青龍電影獎最優秀作品獎。
由全智賢、李政宰、河正宇主演的電影《暗殺》正在韓國熱映中，目前觀影人數突破500萬人，打破了年度單日票房紀錄。
近日，該片曝光一組中文版人物海報。
全智賢化身「復仇新娘」，單手持槍，英勇殺敵，以至血染婚紗。
據說，《暗殺》是以1933年的中國上海和韓國首爾為故事背景，講述了一場暗殺親日派行動的動作電影。
⑵ 影評《暗殺》|叛變是人之常態
《暗殺》講的是朝鮮（韓國）被日本佔領時期，獨立運動分隊刺殺日本要員和賣國賊的故事。女主角安沃允（全智賢飾演）的父親唐寅國就是那個賣國賊，而找來獨立小分隊的隊長廉錫鎮（李政宰飾）二十年曾經刺殺過唐寅國，但是失敗了，在唐寅國夫人的掩護下逃跑也失敗了，唐寅國殺掉了夫人，抱走了雙胞胎中的一個取名美津子，另一個長大後成了女主角安沃允。而廉錫鎮在日本人的酷刑中選擇叛變。二十年後在刺殺的過程中，他僱傭了賞金獵人夏威夷手槍（河正宇飾）去殺掉刺殺小分隊。
支撐電影主線的是「叛變」，或者也可以說的「對比」。李政宰飾演的廉錫鎮由抗日分子叛變為日本人的線人，唐寅國由韓國人叛變為日本人的同夥，夏威夷手槍由賞金獵人「叛變」為抗日分子。在這一系列人物命運的轉變中，我看到了人性（看韓國電影我總能想到人性）。壞人廉錫鎮和唐寅國都是為了一個「貪」字，廉錫鎮貪圖的是自己的生命，唐寅國貪圖的是財富和權力，貪婪使他們變得自私，變得六親不認。
「我不知道會解放，要是知道的話就不會了。」這是最後廉錫鎮在面對安沃允質問時說的話，這是一個投機求生的人內心的想法。這類人是哪裡有生存的機會便會往哪鑽，很想知道他當初選擇抗日是真的因為理想呢還是因為這對於他的人生是個機會。
而夏威夷的叛變有些浪漫色彩。而他這個角色本身就具有浪漫色彩，他由僱傭殺手變成正義的一方，又在亂世中收獲了愛情，如果結局導演安排他還活著，並且和安沃允在初見的咖啡館重逢，這就明顯變成了我國抗日劇的套路，這樣影片質量就降低了檔次。因為這樣就一點都不悲壯，而暗殺，應該是悲壯的。
總體感覺影片缺了那麼一點強勁的氣息，雖然大家都死了。可能因為導演讓每個劇情都跳躍的太快。
關於李政宰和河政宇兩個人飾演的角色，廉錫鎮人物形象更豐滿些，李政宰把一個時代中的「小人物」步步苟且求生的慾望表現的很到位，然而我更喜歡他在《新世界》中最後的那抹陰鷙。河政宇的戲份相對較少（p.s目前為止他的電影最喜歡《恐怖直播》），雖然他飾演的夏威夷和女主有愛情線，也是正義的那方，但我覺得真正的男主是廉錫鎮，導演是想通過這個人物身上的轉變來突出那個時代對人性的殘酷磨礪，然而終究人物太多，主題表現的也並不明確。
關於女主安沃允，一個戰亂中的女鬥士。而「鬥士」的身份是排在「女性」前邊的。相反她的雙胞胎妹妹美津子卻是個完整的女性，她是嬌養的千金小姐，又是作為政治交換要嫁給司令官兒子的女性對象，不過雖然她是完整的女性，但卻不是完整的人。她在和姐姐安沃允關於對父親人品的討論中提到「大家不都這么活么」，可以看出她並沒有自己的思想，而且也甘願接受別人安排自己的命運。而安沃允，她有親情的牽絆，也有愛情的牽絆，更有對國家民族的牽絆，這是一個完全有思想的女鬥士。
影片最終在女主對一起奮斗過的戰友中結束，這樣很好，無論何時，先烈應該被銘記。
⑶ 韓國電影《暗殺》是一部怎樣的電影
韓國電影的老戲骨吳達庶（吳達洙)飾演的「老頭」回頭朝安沃允標志性的一笑，說：「千萬別忘了我們----」，我看電影的心一緊，知道「老頭」結局不妙，但隱隱期望河正宇飾演的「夏威夷」能安然無恙，讓懸著的130分鍾心有個喜劇安然的著落，但結尾不落俗套又是命運安排使然，為愛情犧牲成為整部交響樂高潮最打動人的顫音，結局果然慘烈心酸，第二天開車回味，依然心痛不已。
看完電影，心裡泛起異樣情懷，把主旋律抗日的偉光正的電影拍成如此娛樂動作大片，韓國的電影水平確實牛掰。電影好看不好看，看來並不是題材限制的問題，崔東勛導演熟捻電影技法，
又憑借韓國電影整體工業化高水平的電影製作，寓教於樂，《暗殺》如此主題沉重的一部作品，但讓人看得慢慢手心都是汗水，燈光亮起，心裡還不能平靜，這抗日閱兵才結束幾日？抗日戰爭勝利60周年僅僅是個數字?估計我們都淡忘了，但謝謝《暗殺》這部電影，又讓我們記起它，記起這場慘烈但「唯有犧牲多壯志」的歷史。
70年前，一群年輕人，為了國家和民族的獨立富強，盡管有各種私立，但在大意前敢擔當，不願卻不得不犧牲，接到任務的時候，知道自己所處的環境，將要面對的凶險，將要直面的死亡，沒有退縮，電影展開，生死存亡在輕松詼諧的交代中徐徐重了起來，讓最美好的東西都化在了那個道別的眼神中，那句「千萬別忘了我們---」，我們怎麼會忘記!
歷史怎麼會忘記！
好電影怎麼會忘記！
先說說這部電影黃金配角的演技，從金洪波飾演的金九，曹承佑飾演金元鳳，吳達庶的「老頭」
，李璟榮飾演賣國賊康寅國，黃德山的扮演者崔德文，趙震雄飾演的」速射炮「這些配角幾乎完美的詮釋了電影群戲的角色的性格，一是"扮丑"突出主演不搶戲，二是性格突出，百人百態，性格鮮明，這是韓國電影優秀的一個特徵，象吳達庶這樣的"千萬觀影人次"的明星配角，每每扮演大叔，不用演猥瑣氣質就已經霸氣外側，但這樣的」小人物"卻是"大陣仗」，性格反轉成就犧牲就更加驚心動魄，讓人動容，《暗殺》里，這樣的小人物比比皆是，他們在安靜的時候平靜優雅，但犧牲起來都是如此從容慷慨，「老闆娘」微笑含淚中吞下自己手中槍的子彈，我們怎麼會忘了他們？
電影里的反派李政宰飾演的兩幅面孔特工廉碩晉，一個金屬手指總是神經質的敲擊抖動，反應了角色劇烈的心理活動，他這次為了角色可謂「拚命」，為了飾演鴉片館里的那場重頭戲，他連續48小時不睡覺差點昏倒在現場。結尾在法庭上脫衣的老年戲非常驚悚，就為了那一場戲看起來形體更接近老人，李政宰本來被要求增肥出臃腫的肚子，但無奈他本人是長不胖體質，只能反其道而行瘋狂減肌，讓身體變得干癟，可見演員的敬業。
電影里的廉碩晉從一個抗日鬥士淪落為一個屠殺抗日鬥士越發變本加厲的「韓奸」，電影的最後點題，「我不知道解放會這么快「，是啊，從1904年到1945年，日本對朝鮮的殖民統治長達40年，在電影里處處可見殖民統治的細節，服飾鞠躬說日語唱國歌，一大批人苟且偷生唯日本主子馬首是瞻，電影里的台詞也是如此」大家都是這樣活"，"被閹割的豬味道才鮮美」，苟且偷活是每一個人權利，而高級生物進化最重要的一個特徵就是存活本體延續生命，誰人不願活？所以《暗殺》電影里所有戰士為抗戰的離別和犧牲才讓人尤其動容，也許電影里說得沒錯「我們不能改變什麼？但我們要讓人們知道，我們一直在抗爭----」
電影也藉助一個唯美的愛情故事的破滅燃起民族精神的升華，雖然俗套，但兩位主演的飆戲成為幾乎所有影評人二刷的理由，一場是咖啡館加糖，一個是最後離別的淺吻，殺戮殘忍前面的兒女情長，溫柔情懷背後的大義凜然，商業片里主旋律是如此和諧貼切，這成為這部電影最大的買點。
說說電影的認真，電影里最驚心動魄的是一聲聲槍響，配樂完美的串聯了電影的6次暗殺，聲效道具布景美工和服裝的認真，處處可見，單看槍具，安沃允使用重達5kg的莫辛-納甘步槍，廉碩晉使用毛瑟手槍，夏威夷·皮斯托使用的是007常用的PPK手槍，「老頭」使用的是MP-28沖鋒槍，速射炮則使用湯普森沖鋒槍，從聲音到形狀都惟妙惟肖，連女主演拉槍栓的動作都能看出是好好訓練過的。《暗殺》具備一部好電影最基本的要素：認真。
《暗殺》不能說沒有硬傷，前面情節交代的累贅，臉盲症人物的混淆，對朝鮮歷史的不熟，雖然環環相扣的諜戰情節但被俗氣的雙胞胎情節拉分，電影跌宕起伏的人物命運性格轉換過度堅硬，很多人被一句話就打動就能做到慷慨赴死，這情節缺乏邏輯，前面還私利很重的人轉瞬間就變成英雄不合理。炫目震撼的槍戰場面娛樂化重了就忽略了電影的現實震撼，一隻機關槍能掃死數百鬼子，弱智的敵人難襯英雄的偉大，勝利唾手就不會讓人珍惜。
電影蒙太奇手法的方法還原歷史本來就是一個很困難的事情，加上片長時間的限制，一部戰爭電影能打動人心，只有從細節入手，電影里兩處反應日本侵略者殘忍的場景，一處是安沃允口訴媽媽的死，被機槍射殺已經是最安詳的死法，一處是妙齡賣花小姑娘被日本軍官川口當街槍斃，如此驚心動魄情節設置讓一些邏輯短板隱藏忽略，觀眾壓抑窒息的緊張很難有時間考慮電影情節，被導演牽著眼睛，讓電影順利成為敘事大作，編劇情節安排故事講述幾乎可以用完美來形容。
全智賢扮演是暗殺小隊隊長和狙擊手職務的獨立軍戰士安玉允，有兩處微笑的情節成為電影最打動人的地方，一次是咖啡館偶遇的愛情，一次是笨拙的跳舞，優秀的演技讓一顰一笑成為電影情節遞進的關鍵，電影最後一個鏡頭就給了安玉允的回憶:
」好久沒聽到好聽的音樂了，生活都變得艱難了。"
"就是啊，誰知道能不能活到明天，走跳舞去。」
電影中，觀眾又扮演了一次上帝視角，速射炮拉著安玉允走進舞池，老闆娘和黃德山開心爽朗的笑容，鏡頭輕輕抬起，俯視芸芸眾生，然後屏幕定格在安玉允的臉上，她驚詫笨拙，身體僵硬的抖動，但慢慢，慢慢，她開心的笑了，舞得是如此協調，笑得是如此燦爛，對，她看到正義和光明到來最燦爛的明天。
⑷ 李政宰演的電影
李政宰演的電影如下：
1994年：《年輕男子》。
1998年：《情事》。
1999年：《日出城市》、《李在守之亂》、《追訪有情人》。
2000年：《觸不到的戀人》、《純愛譜》。
2001年：《禮物》、《黑水仙》。
2005年：《台風》。
2008年：《1724妓房動亂事件》。
2010年：《下女》。
2012年：《盜賊同盟》。
2013年：《新世界》、《觀相》。
2014年：《頂級較量》。
2015年：《暗殺》。
2016年：《仁川登陸作戰》、《驚天大逆轉》。
2017年：《代立軍》。
2019年：《裟婆訶》。
2020年：《從邪惡中拯救我》。
2022年：《狩獵》。
⑸ 如何評價由全智賢主演的韓國電影《暗殺》
螳螂捕蟬，黃雀在後，黃雀背後亦有毒蛇
這部類型標簽被定為：劇情，歷史，驚悚的韓國影片，預計9月份與中國大陸地區觀眾見面，小玄兒在韓國友人的強烈推薦下，一起觀看了這部在多倫多同步上映的影片。據說該片在韓國上映首日，就拿下破紀錄的票房冠軍。在韓國觀眾秉承著一貫的支持本國電影產業的風氣下，在多倫多地區唯一一家放映該片的影院中，周二的下午竟然滿場，周邊坐著的都是三三兩兩的韓國留學生和中老年移民們。
全片140分鍾，也就是說，比《碟中諜5》的131分鍾還要長的整部電影，小玄兒不得不說，電影放映期間，你將會全無任何雜念的享受這部：細膩且厚重的動作大片。細膩是指影片的角色演繹和年代背景的還原程度之高。厚重是指影片歷史題材與救國救民的主題之深。而動作大片的本質，讓全片夾雜的武術打鬥，槍戰火拚，再加上遠距離的狙擊爆頭，爆發力十足。除了以上幾點，一部商業片需要的必要因素之外，該片的劇情部分，著實展現了韓國電影製作班底的核心——編劇上的扎實功底。
一部電影可以請來全智賢，河正宇，金義成，李政宰，用他們的演技組建的固然是一部堅實的好片，但是燒腦的劇情，已經成為當下劇情片的基本特質。一環扣一環的陰謀，一個又一個的謎題，一點又一點的線索，影片劇情之精彩，人物角色之復雜，結尾悲情與反轉扣題之巧妙，讓人看到了影片編劇的實力。相比之下，觀影過程中，小玄兒腦海中一直在想，同樣的抗戰歷史題材，我國也是拍了很多電影，有沒有哪一部可以拿出來與之相交一二呢，我想到的只有當年的電影《風聲》。如果說《風聲》是一部純粹的心裡暗戰，那麼《暗殺》就是一部明刀明槍的「暗戰」。在對外公布的劇情介紹中，已經可以看出，暗殺小組的成員和計謀，早已被泄露給另一波殺手。暗藏伏擊的任務，已經從暗殺別人，變成了被別人暗殺，劇情由此走向了撲朔迷離，高潮迭起的巔峰。
（以下內容涉及劇透，但並不影響觀看效果，不喜請繞行。）
圍繞暗殺展開的數條暗線
影片開篇，就為大家回顧了一段1911年的暗殺歷史事件，其中引出了本片重要的男主角：廉錫鎮，由李政宰飾演，身份為韓國臨時政府的特工。由於當年的英勇事跡，早已成為了特工里的傳說人物——那個少了一根中指的廉錫鎮。而轉眼到了1933年，韓國的臨時政府再一次交給了他一個艱巨的暗殺任務，並要求他尋找這次任務的執行小隊人員，由全智賢飾演的女主角：狙擊手安玉允就是該暗殺小隊的隊長。
一般的諜戰片或者暗殺陰謀的故事片，大部分也就止步於此了，劇情可以沿著該主線，加入一些艱難險阻，繼續發展到高潮階段，最後進行圓滿或悲劇收尾。而在這部電影中，其中暗殺行動的回顧與當下暗殺行動的密謀，都只是一段引子。影片的復雜性，將從這里無限發散。而一切的導火索，都是從「失去一根手指的廉錫鎮」的雙重身份所引起的。
將原本單純的暗殺任務，變成了廉錫鎮明裡組織暗殺小組，刺殺日本高官和親日派要員，而暗地裡，也是他將消息透露給日本人，並僱傭殺手，在背後襲擊暗殺小組成員。與此同時，而韓國臨時政府的秘密特工組織，也開始對他的身份產生懷疑，這一點，也讓他始料未及，從而使得他自己也變成了組織的暗殺行動對象，而他自己卻渾然不知。
這樣一環套一環的暗殺行動，在影片開始的前一小時內，紛紛顯露出來，讓擁有全視角的觀眾，一下子就精神緊張起來，對每一個即將被暗殺的對象都抱有完全不同的情緒，一方面希望暗殺小隊人員可以不被暗殺，一方面又期待日本軍閥和漢奸特工可以被手刃，而在多方人員對其背後的敵情都全然不知的情況下，觀眾們揪著一顆心，跟主角們，忐忑的走入了後一個半小時的劇情發展里。
圍繞雙重身份的人物設定
影片過半，陸續呈現出的三個人物角色，雙面特工：廉錫鎮，暗殺小隊長：安玉允，賞金殺手：夏威夷·皮斯托，由河正宇飾演。三位主人公因為命運的牽絆，在這樣抗戰的歷史背景下，來自同一個國家的男人和女人們，卻因為國家的喪失，而需要用奪人性命，甚至舍己性命的方式，去奪取屬於自己和國家的生存權利。廉錫鎮的叛變可以理解為，為了權勢苟活。夏威夷·皮斯托為了錢可以殺任何人不問理由。而來自獨立軍的狙擊手安玉允，卻是為了國家的重新獨立，在做著看似無謂的抵抗，隨時准備獻出自己那螢火一般的生命。幾個角色的立場和價值觀完全不同，令人物性格在對比中十分的鮮明。
在這里編劇和導演為三個人物，都設立了有意思的雙重身份，也正是這樣的雙重選擇，讓每個人物的內心都變得豐富飽滿起來，讓觀眾對他們更是充滿了同情與憐惜。特工廉錫鎮曾是衷心耿耿的獨立軍團成員，卻在日本人的酷刑下，不得不選擇了苟且的活著，可惜他之後自己越陷越深，走上了殺害自己同胞的魔鬼道路。但同時，他也隨時持有選擇權，可惜他自己從未意識到，他內心的閉塞，讓他走向了不歸路。
而影片中狙擊手安玉允的雙重身份，則是從她的家族背景展開，原來當年與她失散的家人，正是如今親日派的商人頭目，而自己的雙胞胎妹妹，也即將嫁與日本軍官。可惜直到暗殺任務開始的那一刻，她還蒙在鼓裡，直到看到那個長相與自己一模一樣，但是身穿華麗衣裳的女人，趴在地上驚恐的看著她這個恐怖分子「姐姐」的那一刻，她才知道，與日本高官同乘一車的，她的暗殺對象中也有自己的生父。這樣的劇情加入，讓影片的女主角內心戲，更為復雜，她不再是一個單槍匹馬的狙擊手，而是一個有家庭故事，有親情血緣的普通女孩兒。至於她要如何面對這樣的現實和選擇，她自己心裡是清楚的，然而親情的牽絆著實令她痛苦。
而影片中最西洋范兒的夏威夷·皮斯托，可謂是全片最大的亮點和關鍵人物。他的加入，先是與安玉允在咖啡廳邂逅，為二人之後的相遇打下了伏筆。而在他尾隨暗殺小組人員，舉起槍的那一刻，卻發現自己槍口下對著的，正是帶著自己親手相送的黃色圍巾的安玉允。在這之後，劇情急轉直下，暗殺任務的失敗，小組人員的損失和重傷，完成任務的機會渺茫，都讓大家陷入困境。而面對安玉允送死一般的堅持執行任務，夏威夷·皮斯托從一個僱傭殺手，轉變為了獨立軍成員。這一點看似毫無懸念，但是卻依然是令人糾結的抉擇，畢竟他們都知道，韓國不會在殺了這兩個目標人物之後而獨立，他們只是在用的生命去示警日本人，韓國人還沒有放棄，還沒有投降，只要還有人活著，就有抵抗。
在這樣的復雜，糾結與沉重的故事發展中，影片還安排了幾個調節氣氛的搞笑角色，一個是暗殺小組中的成員：速射炮，由趙震雄飾演。一個是夏威夷·皮斯托的助手：波馬豆，由吳達洙飾演。影片中他們一出場，包袱就抖個不停，並且救場的時機也恰到好處，使得該片與好萊塢大片的編劇水平相比，可謂是全線接軌。
圍繞暗殺行動的結尾扣題
到此為止，關於影片就不多劇透，只留一句，沒你想像中那麼簡單。亮點在於，尾聲緊扣了主題，以暗殺任務的完成而結束了全片，而不是用復仇，壞人終被審判的常規邏輯。而這樣的結尾也更加深刻的解析了「暗殺」的真正意義，這是一個不會終止的任務，這是一個有關時間和生命的任務，只要執行者還活著，無論經過多長時間，他都會執行下去，直到目標的死亡。而在那個年代裡，每一個年輕人，最可貴的，也是唯一擁有的兩樣東西，就是自己的生命和時間，而他們奉獻了自己的所有。
在這樣的結尾下，全片緊扣「暗殺」主線，通過數條暗殺任務線的交織，人物的明爭暗鬥，個人生死與國家存亡的大義抉擇，讓這部歷史故事片，沒有一點虛構和架空感。而韓國演員們，也都紛紛獻上了自己的卓越演技。不得不提一下全智賢一改傻大姐形象，收斂了表情，卻不僵硬，而是很好的演繹了一個軍隊里出身的鄉下質朴姑娘：動情，專注，執著。
影片最後的溫情回憶收尾，更是讓人聯想起了《風聲》中，最後的一幕。作為這樣一部反戰勝利70周年紀念的電影，對於法西斯的惡，影片用有力的幾筆呈現，對於各國人們承受的苦難，影片用主角的命運背負。令人深深的感受到那份沉重的痛苦與追求自由的可貴。每個時代的年輕人都肩負著不同的使命，而電影讓我們永遠銘記，在上個世紀的戰爭年代中，一代又一代的年輕人，將自己最好的時光，獻給了獨立戰爭，獻給了自己的祖國和人民。
這部電影不會讓你流淚，但會令你心如刀割。這部電影不會讓你拍案叫絕，但會令你大快人心。這部電影不會讓你徹夜難眠，但會令你印象深刻。期待9月該片在中國大陸地區的上映，這部影片將令人看到190億韓元，約等於1億人民幣的電影製作水平，至於其中是否存在差距和相互借鑒的地方，就待更多觀眾自己去發現了。
2015年8月19日 小玄兒記
Dreamers電影評論:原創作者聯盟成員
⑹ 刺殺這部電影怎麼樣值得一看嗎
電影《刺殺》非常好，萬眾矚目中飽受期待。顧名思義，是一部以刺殺為主劇情的片子，故事背景是雍正年間。電影的開篇就是紫禁城的一個俯視橫推到底的鏡頭，在紅磚金瓦的紫禁城牆上，幾名一身黑衣緊裝的蒙面人揮刀舞槍大戰淋漓。招式大開大合，既干練利落又孔武有力，令人目不暇接。側面映射出劇情節奏感和代入感都非常強烈，非常值得一看。
這時，她已然知曉真正的滅族仇人就是雍正，於是開始了千方百計的刺殺行動。拳腳相加，權謀相對，你來我往的不斷在危機四伏的宮中伺機報復刺殺，非常有看點。
⑺ 李政宰演的電影
李政宰演的電影如下：
1994年，出演裴昶浩導演的電影《年輕男子》，憑借該片奪得了包括韓國青龍電影獎、韓國電影大鍾獎、韓國百想藝術大賞在內的多個最佳新人的獎項。
1998年，出演了李在容導演的電影《情事》，影片講述了一個婚外戀的故事，曾被譽為韓國版的《失樂園》，李政宰憑藉此片獲得了韓國青龍電影獎最佳男主角提名。
1999年，與鄭雨盛合作的電影《日出城市》讓他斬獲了當年的韓國青龍電影獎、韓國電影評論家協會獎最佳男主角獎。之後，他又與沈銀河合作了電影《李在守之亂》和《追訪有情人》。
2000年，李政宰因和全智賢主演的科幻愛情片《觸不到的戀人》，而被中國影迷認識。同年，他再次與李在容導演合作了電影《純愛譜》。
2001年，他與李英愛合作的電影《禮物》僅首爾地區票房便達到48萬觀影人次。之後，搭檔李美妍再度出演了裴昶浩導演的作品《黑水仙》。
2005年，李政宰攜手張東健出演郭景澤導演的電影《台風》，並因此獲得了韓國黃金攝影獎演技大賞和韓國電影大鍾獎最佳男主角提名。
2010年，與全度妍合作的電影《下女》入圍戛納國際電影節主競賽單元，李政宰也憑借該片獲得了第31屆葡萄牙奇幻電影節最佳男主角獎，並再度入圍韓國電影大鍾獎最佳男主角獎。
2012年，李政宰主演了由崔東勛執導的電影《盜賊同盟》，最終票房達1298萬觀影人次，位列韓國本土電影年度票房榜第一位。
2013年，李政宰與崔岷植、黃政民聯手出演了犯罪黑幫電影《新世界》；同年，與宋康昊合作電影《觀相》，該片觀影人次達913萬，排名韓國本土電影年度票房榜第三位，李政宰也憑借在電影中的表現，獲得了韓國青龍電影獎、韓國百想藝術大賞、韓國年度電影獎最佳男配角獎，並第三次獲得韓國電影大鍾獎最佳男主角提名。
2014年，主演動作電影《頂級較量》。
2015年，李政宰再度與崔東勛導演合作，搭檔全智賢、河正宇主演電影《暗殺》，該片票房達1270萬觀影人次，位列韓國本土電影年度票房榜第二位，他也因此獲得韓國釜日電影獎最佳男主角獎，和韓國青龍電影獎最佳男主角提名。
2016年，與李凡秀、連姆·尼森合作的電影《仁川登陸作戰》上映，票房達704萬觀影人次，位列韓國本土電影年度票房榜第五位；同年，搭檔鍾漢良出演中韓合拍電影《驚天大逆轉》。
2017年，與呂珍九合作主演的電影《代立軍》上映。
2019年2月，主演的懸疑驚悚片《裟婆訶》上映，飾演朴牧師。
2020年，與黃政民合作主演的動作電影《從邪惡中拯救我》，刷新了當年韓國電影首周票房紀錄，並最終收獲435萬觀影人次的票房佳績，位列韓國本土電影年度票房榜第二位，李政宰也因此片獲得韓國青龍電影獎、韓國百想藝術大賞最佳男主角提名。
2022年，李政宰首部自編自導自演的電影《狩獵》入圍戛納電影節午夜展映單元。
⑻ 韓國電影暗殺里李政宰是不是叛徒
開始是好的。後來變壞了。他最後不是自己說了嗎，他以為日本不會被戰勝，朝鮮不會獨立。其實電影中已有鏡頭說明，他早先刺殺失敗被抓後之所以能在日本人監獄里能活下來，就是因為投降願意成為奸細。
⑼ 《暗殺》這部韓國主旋律抗日神片是如何做到愛國娛樂兩不誤的
韓國抗日主旋律大片《暗殺》正在我國院線熱映，影片堪稱全明星陣容，韓國一線男神女神全智賢、李政宰、河正宇聯袂金牌導演崔東勛，頂級配置絕對值得刷屏舔屏。影片於現在熱映也非常應景於當下的社會大背景，而抗日、救國主題雖然很主旋律卻在視覺上非常的商業化，但這並不能屏蔽韓國民眾的愛國情緒，這從該片在韓國本土上映後掀起的愛國熱情，觀影熱潮就可窺見一般。據悉，該片在韓國觀影人數已經破千萬，不僅穩拿今年韓國票房冠軍，在韓國影史上也能名列前茅，韓國電影工業的強大與完善也再次得以彰顯。而且，影片不僅大熱在韓國，在中國內地也備受熱捧，豆瓣評分8.4，將同類型的國產片秒的渣都不剩，這臉打的，果斷的啪啪作響！
《暗殺》講述的是韓國獨立團三人組受命前去暗殺日軍司令和韓國漢奸，中途卻遇到為錢前來殺他們的二人組本國同胞，結果自然是暗殺成功、鋤奸獲勝。雖然無論怎麼看《暗殺》都很主旋律，但由於有了扎實的劇本做鋪墊，影片的點點滴滴都很揪人心、震人魂。不僅在視覺上不會讓人反感，在心理上更不會有任何抗拒、逆反心理，這種觀影體驗，與我們在看某些主旋律神片大片時是有著雲泥之別的。
《暗殺》擁有一切抗日主旋律大片的元素，但卻被包裝的非常商業化，這也使得影片不僅在票房上收割了奇跡，交口連連之下，社會效益也噴薄而來。當然，作為一部神片，《暗殺》之所以那麼好看關鍵還是在於多細節的處理上。影片結尾處有一個細節，就是62歲的廉錫鎮受審時面對民眾扔鞋等抗議，他脫掉衣服力圖狡辯並險些成功。42歲的李政宰在出演62歲的廉錫鎮時，其蒼老感覺不止體現於雙鬢斑白、老年斑上，更體現在其有些老態龍鍾的體型上——肚子上的肉是耷拉下來的，胸也下垂了。據悉，這是李政宰為角色不惜形象努力增肥的結果，最終達到了形似更神似的非凡之效。而在扮演年輕版廉錫鎮時，李政宰為了角色也有減肥，這種時而增肥、減肥，用生命拼角色的狀態，突然讓人想起了好萊塢巨星克里斯蒂安貝兒為角色竭盡全力減肥增肥的故事。好的演員，帥的男星就該這樣「作踐自己」，不珍惜自己，只有這樣才能為觀眾奉獻一個好角色。相比之下，我們那些靠臉吃飯的明星就太愛惜自己的羽毛了，比如某劇在拍攝尼姑洗的時候，一些女星為了珍惜形象不願出演，劇組不得不找男演員理成光頭冒充尼姑，如此「狸貓換太子」也成了娛界一大笑話。
誠然，不少人都是沖著全女神全智賢去看《暗殺》的，全女神自然也沒有讓粉絲失望。從顏值講，今年即將34歲的她依舊那麼美，關鍵是在沒有高光逆光柔光護佑的境況下，在沒有拋光磨皮等過度後期製作的情況下，全智賢的皮膚仍舊大贊，細膩且光澤通透，而且是自然光澤，雖說不上是素顏出演，但絕對的淡妝，即使正面高清近景特寫也都經起住了考驗，舒服耐看，為影片加分不少。再者，全女神為了影片也是拼了，很多高難動作都沒有使用替身，而是自己親自上陣，獻身精神可見一斑。雖然影片絕對主角是全智賢，但這也僅限於角色人物的設置、鋪排。全智賢也沒有濫用這一權利，隨意擺pose，任意來特寫，而是用心出發，為觀眾也為自己又留下一個難以忘卻的經典影像。