⑴ 張國榮：最極致的人生，是純粹的干凈
文／涼亦歌
「我已經嫁過了，不必再嫁。」
4月1日的前幾天，一條超級溫暖的熱搜提前上榜：
＃張國榮曾和歌迷拍婚紗照＃
說這句話的人是一個女生，她是哥哥的歌迷，而她口中「嫁的人」不是別人，正是哥哥張國榮。
熱搜一出，很多人投來羨慕的目光，原來，哥哥曾經和那麼多人拍過「結婚照」。
也許很多人都會疑惑，每年幾乎都會有明星去世， 同樣作為公眾人物，為什麼唯獨只有哥哥張國榮，可以年年歲歲被紀念，被重新緬懷？
關於這個問題，我在微博上看到過這樣一個答案：
對東亞審美熏陶下的人們來說，喜歡張國榮是再自然不過的事情，你無需搜尋任何愛他的理由，也無需為自己的痴迷產生任何的懷疑。他把自己的人生和作品糾纏在一起，完成了常規審美意義之上的美，這種美是需要捧在手心裡用眼淚去呵護的。大家還記得他在告別演唱會說的那番話嗎？還記得他說話時晶瑩的眼睛和微笑嗎？那是人類最美的樣子了。
其實仔細想想，我們每個人心裡好像都有類似的答案，就算被嘲諷跟風，被鄙夷懷舊，可依然會不約而同地把他的名字一遍一遍刻進心裡。
彷彿他從未離開過，或者他只是來過。
作家吳玲在《念你眉眼如初：張國榮傳》里寫道：
在香港這座城市，人們常用「萬千寵愛集於一身」來描繪張國榮，這個詞出現的時候，一定是指他，而非其他人。
只是，仍想趁著流年還未模糊不清的時候，問一句：香港，別來無恙。哥哥，你呢，可好？
還記得2018年12月16日晚上，向太為給老公向華強慶祝七十大壽，請好友Daniel採用好萊塢頂級視覺特效和虛擬人技術，重新還原了鄧麗君、梅艷芳、張國榮的影像。
燈光漸亮，張國榮穿一身白色西裝出現在舞台中央，短短幾句話引發無數網友淚目：
哥哥，我們想你了！
想你，只因你過分美麗，因你是世間的唯一。
縱然時光多荏苒，18年過去，多少青蔥歲月化為滄桑轉瞬，唯有那聲「哥哥」，始終是心中最柔軟的記憶。
2003年4月1日之後，我們再沒叫過別人。
有人說，張國榮是世間少有的美男子。
他的臉上有一種惹人神魂顛倒的少年氣，眉宇間包含了所有的離愁悲喜，那是一種天生自帶溫柔的美麗，只一個眼神，就可以跨越千年的顛沛流離。
溫柔，細膩，英氣逼人，別說女人看了覺得心動，就連男人看了，也會驚覺恍若天人。
莫文蔚六歲的時候，第一次見到張國榮，她後來說：「Uncle Leslie簡直是一個白馬王子，我從那時開始喜歡他，一直到現在。」
和張國榮搭檔出演《阿飛正傳》的潘迪華，第一次見到他時，就被容貌驚艷：
「當時他一出場，我就覺得這個男孩太漂亮了，有巨星的感覺，將來一定會大紅大紫的！」
陌上人如玉，公子世無雙，說得正是張國榮無疑。
只是，如果哥哥僅僅依靠美貌被世人喜愛那麼多年，當然無可非議，可上天偏偏給了這個男子最優厚的待遇。
他的容貌，他的歌聲，他的演技，無一不是領域內的佼佼者。
張國榮的歌聲之美，無人能敵。
第一次聽到《風繼續吹》這首歌時，說不出何種原因，竟然不知不覺循環了二十多遍，直到朋友提醒我：
「這首歌是哥哥唱的。」從那之後，哥哥的音樂，就再也沒有逃出過我的歌單。
不管是國語還是粵語歌，哥哥總能用他的「榮式唱腔」演唱到完美極致：
柔軟，漂逸，纏綿，憂郁，略帶絲絲顫抖，而且每一句歌詞都含有豐富的感情。
怪不得林夕在采訪中提到，哥哥的每一首歌都帶著演，live版比錄音版更出色。
他出演的影視作品，更是讓人過目難忘。
「哥哥」一詞，出自電影《倩女幽魂》，王祖賢飾演的聶小倩，喚寧采臣一聲「哥哥」。
從那之後，我們再也沒有出戲過。
那個玉樹臨風、面容絕美的書生寧采臣，也永遠被人銘記、凝望著。
《縱橫四海》里，哥哥出演江湖大盜和發哥、紅姑出生入死，風華正茂，青春無限好。
《阿飛正傳》里，他又變成一隻沒有腳的鳥，在人間的土地上飛呀飛，一生只能下地一次。
《東邪西毒》里，他是讓人驚嘆不已的歐陽鋒，是唯一一個始終堅守在榆林拍攝的演員，更是最後一個離開的人。
他擁有被上帝親吻過的嗓子，被天使親自雕琢的容顏，他是無數女孩午夜夢回的情人，是滾滾紅塵里不可多得的奇才。
正如林夕所說：
能在各個領域做到極致優秀，非張國榮莫屬。
哥哥能照亮一個時代，和他對藝術的極度尊重、任何事都要做到極致、干凈獨特的個人魅力緊密相關。
認識哥哥的人都知道，他是一個品味極度高雅的人，這和他從小接受西式教育的家庭環境有關，而且哥哥為人也特別誠懇。
只是，細心的朋友都能發現，偶爾在哥哥那張俊朗的臉上，會閃過幾絲憂郁。
童年的不幸，往往會催生獨特的個性，一個對世界緘默不言的人，並非因為內向，而是他的心中裝著所有的星空暗淡和陽光璀璨。
哥哥的性格和氣質，和他的家庭成長有很大關系。
1956年，他出生於香港一個著名的服裝設計師家庭，父親是洋服老闆，所以，哥哥從小就有機會接觸中西方不同服飾文化的熏陶，品味高於一般人。
在造型上，哥哥喜歡追求西化的時尚，西裝、領帶、皮靴，他還給自己取名叫Leslie，因為偶像是Leslie Howard，一個帶著間諜身份的演員。
然而，相對優越的家庭環境給哥哥奠定了良好的審美和氣質，卻也給了他一份不幸的感情基礎。
父母在他童年扮演的角色，並不討喜。
根據哥哥回憶，他和父母待得最長的時間是三十六小時，因為那天父親喝醉了。
至於母親，哥哥用「朋友」二字形容兩人之間的關系，可見兩人之間的親情之淡漠。
只有六姐陪伴哥哥度過了童年，還有八哥用第一份工錢給他買了一個三十八塊錢的動畫放映機，這些大概是他童年裡最溫暖的回憶了。
在一次采訪中，哥哥談到了自己的父母，他有些悲傷地說：「父母感情很淡，我連被打的機會都沒有，不被父親在乎，至於母親，她比父親更自私。」
沒有親情澆灌的小孩，大多不夠幸運，因為他們從小就失去了理解愛的機會，長大之後，也很少願意去主動關心別人。
可哥哥是個例外。
淡漠的親情，給他的心裡投下了一層陰影，致使他對婚姻關系極其不信任，可即便這樣，哥哥依然尊重父親、接濟母親，大大方方地追求真愛。
毛舜筠是他生命里出現的第一個喜歡的女孩，也是哥哥唯一公開承認深愛過的女人。
有回憶錄記載，張國榮曾對毛舜筠說：「你若當年肯嫁我，會改變我的一生。」
可這世上最讓人遺憾的事情就是沒有如果，這場不對等的感情，最後仍然以離場結尾。
戀愛中的兩個人就像天平的兩段，一個熱情似火，一個若即若離，註定要走向失衡。
從始至終，面對哥哥熱情似火的追求，毛舜筠並未徹底投入其中。
若干年後，有人采訪毛舜筠，問及當時有沒有真的和哥哥拍拖，毛舜筠說：「他覺得有，我覺得沒有。」
也許，感情從來都是如人飲水、冷暖自知，誰也不必苛責誰。
好在兩個人把話說開之後，反而成了無話不談的密友，未嘗不是一件好事情。
說起和哥哥有緣的女性，不得不提到梅艷芳。
雖然哥哥和雪梨、倪詩蓓等人有過短暫的愛情，但是和他最合拍的還是阿梅，對於哥哥來講，阿梅不是戀人，卻是友情之上的紅顏知己。
有一個詞，是形容張國榮和梅艷芳的專屬詞語：芳華絕代。
20世紀80年代，他們光環灼目，成了香港舞台上最璀璨的巨星。
兩個人合作過很多電影，同時也是默契十足的好搭檔，好兄妹，猶記得《胭脂扣》里，風度翩翩的十二少和風情萬種的歌女如花，上演了一場令人惋惜的生死戀。
「如夢如幻月，若即若離花。」
也許，冥冥之中早有註定，這場人鬼殊途的情感，終有一日不得而終。
有人說張國榮是男版梅艷芳，梅艷芳是女版張國榮，而對那個傳聞中的「四十之約」，其實哥哥早就回應過：
「你痴線啊！」
這段惺惺相惜的友情，終究沒有轉化為愛情，但是哥哥和阿梅之間的情誼，早已超越了世俗意義上的男女之情。
1997年，哥哥在演唱會上唱了一首《月亮代表我的心》，正式告白唐鶴德，表示從此只愛他一人。
和歡脫的哥哥不同，唐先生是個十分沉穩溫柔的人，這也是為什麼，哥哥非常喜歡唐先生帶給他的安全感。
也許這份感情摻雜了很多情愫，有童年父愛的補償，有愛情里最真實的模樣，還有不同於異性的那份流連。
唐先生對哥哥也始終如一，哥哥生前和唐先生的感情一直非常穩定，哪怕被媒體拍到和唐唐牽手，哥哥也絲毫不避諱，大方承認自己的愛。
哥哥去世之後，他一個人住在加拿大——哥哥生前居住的地方，每天和一隻狗守著空屋和骨灰度日。
有記者問唐先生：「你這一刻是不是最愛哥哥？」
向來沉穩內斂的他，激動地高聲說：「不止這一刻，這么多年都是！」
可謂斯人已逝，生者獨悲。
除了童年的辛苦，哥哥的成長之路也頗具心酸。
哥哥演唱的第一首合輯歌曲是《I Like Dreamin'》，沒想到發布之後，惡評如潮。
第一次和許冠傑同台演出，熱情洋溢的哥哥剛一上台，就被觀眾趕了下去，面對質疑，哥哥像個小孩子一樣哭起來，悲痛欲絕：
「我沒有做錯事，為什麼要這樣對我？」
就連1983年發布的《風繼續吹》，也讓哥哥接連碰壁。
就連李碧華都說：「當今之世，最生不逢時的藝人，要算是張國榮先生了。」
想起泰戈爾在飛鳥集里寫道：只有經過地獄般的磨練，才能創造出天堂的力量，只有流過血的手指，才能彈出世間的絕唱。
為了得到認可，性情直爽、純粹干凈的哥哥並未做任何辯駁，而是選擇了默默努力。
他說，我不是一個圓滑的人，但有一顆赤子之心，我願意等機會。
「《Monica》，誰能代替你地位？」
好似平地一聲雷，在恩師黎小田的幫助下，歌曲《Monica》大火，屬於Leslie的時代真正來臨。
這個世界很殘酷，但是，它從來沒有辜負過善良和努力。
說起哥哥的演藝之路，坎坷絕不比音樂之路少。
出演第一部電影《紅樓春又春》就慘遭封禁，讓哥哥蒙受不白之冤，1982年，哥哥第一次作為男一號出演《檸檬可樂》，可是，同年拍攝《鼓手》時，娛樂圈的各種不公平讓他很失望，哥哥陷入了自我懷疑，差點以為入錯行去了時裝界。
直到1986年，江湖情、兄弟情摻雜的警匪片《英雄本色》的出世，才真正鞏固了張國榮在影視界的地位。
到了拍攝《倩女幽魂》時，哥哥已然成了新人王祖賢的前輩，演技成熟了許多。
那個干凈美好、堅持做自己的少年，終於迎來了真正屬於他的時代。
不僅如此，哥哥還自己做導演，拍攝了電影《煙飛煙滅》，雖然因為主題不好並未大火，但足以看出他對影視的痴迷與喜愛。
娛樂圈環境險惡，哥哥卻用一顆赤子之心對待槍林彈雨。
他的氣質遺世而獨立，感情也不同於常人，盛世明珠之燦爛，可見一斑。
拋開事業上的成就，生活中的哥哥到底是個什麼樣的人？
林青霞評價： 在香港，像哥哥這樣感恩重情的人不多。
王力宏剛剛到達香港時，人生地不熟，為了讓他找到歸屬感，哥哥直接讓他住在自己家裡。
王傑剛剛出道時，面對流言蜚語十分痛苦，有次哥哥演唱會上，他拉著王傑的手走到舞台中央，對他說：
「傑仔啊，做藝人千萬不要假，不要怕，你要以身作則給歌迷看，流言永遠抵不過時間的蹉跎。」
張柏芝出了車禍，哥哥把護身符送給她，保她平安；拍攝《東成西就》時，楊采妮是個新人，哥哥就陪她一遍遍對台詞，直至她真正入門。
導演羅志良說：「張國榮提攜後輩的那份誠懇，在演藝圈裡很少有人能及。」
拋開那些耀眼光環，哥哥其實是一個溫暖、干凈、接地氣的鄰家少年，他沒有任何明星架子，喜怒溢於言表，活得真實而通透。
哥哥自己說過這樣一句話：
「你只有一條命，我也一樣，有今生無來世，所以我們在這一世，要盡可能地對身邊的人好，把一顆心交出來。」
除了對待明星，面對普通觀眾，哥哥的人品有多好？
拍攝《霸王別姬》時，很多內地工作人員都是張國榮的歌迷，他們鼓起勇氣給哥哥要簽名，沒想到，哥哥不僅迅速簽了名，還畢恭畢敬地挨個向粉絲道謝。
黃沾也曾說：「他的演唱會結束後，近一百位工作人員每人都能收到一份張國榮親手挑選的名牌禮物，禮物上有張國榮親手寫的上款和下款。而他送出禮物的時候，對每位工作人員，無論其崗位是大還是小，他都喚得出他們的名字。有兩位同名的，他亦分得清楚，完全沒有弄錯。」
還有一次在澳門采訪，記者們對哥哥瘋狂提問，對他身旁的陳百強不理不睬，哥哥主動把話筒給他：「這位就是陳百強啦！不如你們也訪問一下他吧！」
程蝶衣演出成功之後，除了和唐唐電聯，哥哥還第一時間給造型師宋小川、戲曲老師張曼玲打電話致謝，後來張曼玲在采訪中談起這件事，依然忍不住落淚。
哥哥還大力推薦過王力宏、古天樂、古巨基等人，有人說，論明星的人品，沒有一個比得上張國榮。
他就是這樣純粹通透的一個人，哪怕只是芸芸浮生的一顆星，卻用自己的光輝照亮整片天空。
作詞家小美曾說過這樣一段話：
「張國榮是個百分之百自我的人，喜怒好惡都會通通表現出來，在他的思維裡面只有黑與白。曾經所有的冷嘲熱諷沒有將他擊垮，反而讓他更加強大，他全然感謝每一個雪中送炭的朋友，用努力得來的成績對眾人還以顏色。」
除了做人，哥哥對表演的純粹與尊重，也讓人感動。
不瘋魔，不成活，是對他最好的形容。
哥哥的演藝生涯里，程蝶衣是最令人難忘的一個角色。
為了達到「一笑萬古春，一啼萬古愁」的境界，哥哥堅持不用替身，從頭開始學習京戲，他忍痛剃眉毛、剃鬍須、減肥，認真學好每一個動作，為此還去拜祭了京劇大師梅蘭芳。
當時發著38.9度的高燒，可他依然堅持在練，京劇貼片子、勒頭每天要在頭上戴七八個小時，哥哥硬是一聲不吭。
怪不得有影評人坦言，和張國榮先生相比，現在演藝圈裡的藝人拍戲，很少能做到那樣用心了。
拍攝程蝶衣走火入魔砸玻璃那一段，哥哥為了影片效果，硬是一遍一遍砸到手流血，導演陳凱歌心疼詢問，他卻開心地笑著說：「這次總算演好了！」
程蝶衣的美，是神聖的，是超脫角色、逾越性別的，如此干凈的靈魂，是程蝶衣，亦或者，張國榮。
影片《霸王別姬》至今牢牢排在豆瓣top 2的位置，和張國榮的精彩演繹緊密相關。
張國榮和程蝶衣，是互相成就。
之前在知乎上看過一個問題：香港明星那麼多，為什麼唯獨痴迷張國榮？
有個高贊回答這樣說：
因為他代表了一個時代，他不是明星，他是我們的哥哥。
看完淚目。
很多年過去，香港的名人來了又去，唯獨痴迷張國榮的人只增不減，甚至把他奉為一生的摯愛與信仰。
他去世後，經常有人傳出在國外見到哥哥的新聞，有位粉絲曾在車內鏡子里看到過一雙和哥哥一模一樣的眼睛，傳到網路之後無數人泣不成聲：哥哥還活著！
一個人真正的優秀，絕不僅僅是因為成就，更重要的是他的人格魅力，而張國榮就是一個純粹干凈、讓所有人心生敬佩和憐愛的人。
2003年4月1日傍晚6點43分，那一刻，成為了很多人一生無法釋懷的瞬間。
哥哥像一隻張開翅膀的大鳥，從香港文華酒店的24層高樓上縱身一躍，實現了他一生落地一次的願望。
哥哥的一躍，讓愚人節這一天變得不再可笑。
有人說，哥哥因為演《異度空間》走火入魔，也有傳言說他與唐唐感情破裂心灰意冷，更有造謠說哥哥得了精神病。
其實，都不是。
哥哥在遺書里寫道：「我一生沒做壞事，為何這樣？」
這句絕望的發問背後，其實是一個生理性抑鬱症患者的無聲吶喊。
得知自己患病後，善良的哥哥不想連累別人，只告訴了大姐張綠萍，而面對其他好友，他總是竭力控制自己的情緒，不想讓別人受到傷害。
比起那些不實原因，我們更願意相信，哥哥的離開，只是因為他是一個干凈純粹、追求極度完美的人。
哪怕到了最後時刻，他聯系的人也只有助理陳淑芬，因為他知道陳淑芬是個細心的人，一定不會讓他難堪。
果不其然，哥哥「飛躍」之後，陳淑芬迅速趕到了現場，機智地做了處理，沒有讓任何破壞形象的照片流於世上，給了他最後的尊嚴和體面。
一場光輝歲月的盛宴，在那一刻戛然而止。
在哥哥的葬禮上，道路兩旁擺滿了鮮花，成千上萬名粉絲哭成了淚人。
黃沾難過地說，上天覺得一個這么完美的人，讓他來世上太久，而我們這些人不值得他有那麼久沒所以招他回去，這是命註定的。
梅艷芳、袁詠儀、鍾楚紅等人更是哭到崩潰，她們始終無法接受，那個曾經那麼摯愛的好友，從此相隔在兩個世界。
很多很多年之後，不管是好友還是粉絲，只要一提到哥哥，他們還是抑制不住眼淚的滑落。
發哥在寫給哥哥的信中說：「不經不覺Leslie已經逝世五周年，但對這故友懷念之情始終沒有減退，藝壇暫時尚未可以找到一位可以代其地位的接班人， Leslie無論唱歌或演戲都是充滿天分，他的工作態度之認真和投入，這點我很欣賞。」
毛舜筠說：「阿仔離開後，我沒有去拜過他，可能是逃避，不想接受他已經走了，我心想他很好呢，我們只是沒有聯絡而已。」
2003年11月，哥哥的生前好友梅艷芳舉辦了人生最後一場演唱會，那時候，她已經被查出罹患子宮頸癌。
她在舞台上說： 好想念哥哥。
12月30日凌晨剛過，梅艷芳在醫院的病床上不治身亡。
兩位頂級巨星相繼離世，陰霾籠罩的2003年，徹底宣告了一個時代的終結。
至今，哥哥已經離開了15個春天，可他的風采依舊輝煌如初，因為「張國榮」三個字，早就不只是一個名字。
他經過了多少人的似水年華，喚醒了多少色彩斑斕的青春，又擁抱了多少孤獨寂寞的靈魂。
他代表的，是一個不可復制的時代，他寄託的，是一代人無處安放的記憶。
香港流傳著這樣一句話：
和哥哥的歌藝演技相比，他的容貌不算什麼，和哥哥的人品相比，他的歌藝演技不算什麼。
哥哥用他純粹干凈的一生向世人證明，什麼才是活到極致的人生。
可以說，如果沒有張國榮，上世紀的香港是不完整的，甚至可以說，上世紀，本身就不完整。
最後，用一句經典的歌詞表達我們對哥哥的思念之情：
春天該很好，你若尚在場。
還有，哥哥，離開這么久，你一定想家了，香港的花開得很好，你回來看看，好不好？
雖然我們知道，也許你可能再也不會回來了，但是我們更願意相信，你從來沒有離開過，真正的死亡是世界上再沒有一個人記得你，可是，我們都還記得你。
倘若你看到這條尋人啟事消息，一定要和我們打個招呼，我們永遠都在等你。
文章首發公眾號【夜讀】，喜歡的寶寶記得點個贊呀，讓哥哥知道我們都記得他~
⑵ 曾出演過多部優秀電視劇的演員胡兵，為何近年很少拍戲了
胡兵最早是以模特的身份出道的，後來才轉戰到演藝圈開始拍戲的職業生涯。胡兵初中畢業後因為個子高腿長等先天優勢，開始在體校進行皮劃艇訓練。後來因為參加模特大賽獲得冠軍而意外走上了模特的道路，開始正式進軍了時裝界。最早時候其實胡兵與哥哥胡東是時尚界的好兄弟搭檔，後來因為哥哥退出了時尚圈，而胡兵成為了華人中最早登上國際T台的模型代表。後來轉型娛樂圈，胡兵首先接觸了唱歌並留下代表作《歸去來》，後來開始接觸電視劇拍攝。
⑶ 同樣的出身卻有不同的命運，弟弟胡兵身價上億，哥哥如何呢
演藝界有很多令人羨慕的雙胞胎，說起人們熟悉的雙胞胎，女性的雙胞胎就比如中國台灣的大s和小s這對雙胞胎姐妹花。這兩個人現在成績差不多，是有名的主持人和有名的演員。但要說起親兄弟，很多人都會想起姜文姜武，這兩個人在演藝圈很有名。姜文與姜武的長相非常相似，很多觀眾都分不清兩人，而且姜武和姜文不僅長得像，就連聲音也很像，有一次姜文與姜武合作為某廣告配音，配音出來之後，就連姜武本人都分不清到底是誰的聲音，相似程度可想而知有多高。
胡兵曾經的前途也在自己的手中斷送了，本來大家覺得兄弟倆的未來會越來越好，而胡東卻毀了自己的前途，讓觀眾很失望。之後更多的關注點落在了弟弟胡兵身上。希望胡東以胡兵為榜樣，帶來更多的作品。給社會帶來正能量。大家覺得怎樣呢？歡迎留言。
⑷ 被稱作時尚界寵兒的楊洋，你都知道他哪些優秀作品
楊洋終於迎來了他第29個生日，作為軍藝校草，他顏值出眾，早年他還是一名人民解放軍，後來搖身變成一名演員，還出演了不少優秀的影視作品，他的演技一直備受大眾認可。
除了出演電視劇以外，他還罕見地參加綜藝，在《元氣滿滿的哥哥》里，因為逗比的表現，改變了大家對他的看法，強烈的反差萌，還吸引了一大波觀眾的喜愛，簡直可以去當諧星了。
楊洋最新雜志照片釋出，細腰寬肩標準的型男身材，實在是讓人羨慕不已。文章內容到這就結束了，你們還有什麼想說的呢？歡迎大家來留言。
⑸ 苦尋一部漫畫的名稱，男主角是個攝影師，他的哥哥是世界名模，兄弟感情超好，後期曖昧向
立野真琴的《動感舞步》，也叫《模特兒 攝影師》，一共7本
⑹ 2個哥哥的電視劇,一個哥哥做了麵包師,一個哥哥是牙醫是什麼電視劇
《以家人之名》。
《以家人之名》是由丁梓光執導，譚松韻、宋威龍領銜主演，張新成特別出演，塗松岩、孫銥、何瑞賢、安戈等主演，張晞臨、楊童舒友情出演的青春成長治癒劇。該劇講述了3個原生家庭有缺失的孩子組成了一個非血緣關系的家庭，兄妹三人在成長中彼此扶持，逐漸治癒了內心的傷，與過去的自己和解，成為了更好的人。
角色介紹
1、李尖尖
演員：譚松韻
木雕師，喜歡一切甜食，小時候的夢想是住進糖果屋，也因此常去看牙醫。天性樂觀的小俠女，腦迴路異常的怪咖，擁有藝術家的敏感天賦，共情能力強，因為從小跟兩個沒有血緣關系的哥哥打鬧著一起長大，有點不像個「女生」，對「愛情」這件事也有點迷糊。
2、凌霄
演員：宋威龍
牙科醫生，長得帥能力又強，是容易招女生暗戀的類型，但高冷疏離的性格又常常讓人望而卻步，唯有對在乎的人才會露出他溫柔親近的一面。家庭的變故讓他看上去早熟又淡然，其實是一直隱忍著，抗爭著，缺乏安全感，所以竭盡全力也想抓住那雙能把自己拽出深淵的手。
3、賀子秋
演員：張新成
經營著一家咖啡店，甜品師。做任何事都是酷酷的樣子，心地善良又重感情，內心還住著個羞澀的少女。從不抱怨自己被捉弄的人生，也不喜歡別人的同情和可憐。表面上隨遇而安好像什麼都無所謂，其實心思很重，認定的事一定要做到，認定的人一定要守護好。
⑺ 原來胡兵有個親哥哥也在娛樂圈發展，你們了解嗎
說到胡兵，應該很多人都不陌生了。他長相出眾，而且身材和氣質在整個演藝圈裡的男藝人中都算得上是佼佼者。男模出身的他每次出現在我們的視野中，都會讓人感覺到一種特殊的氣場。但是可能很多人不知道他還有一個哥哥，他們雖然是兄弟，人生之路卻走向了截然不同的方向。
事已至此，胡東的整個人設徹底崩塌，也宣告自己的演藝生涯基本上就此結束了。他作為一個公眾人物，吸毒這件事情搜造成的影響是非常惡劣的，演藝圈也決不接受這樣的人再拋頭露面。胡東所接受的是來自法律的制裁和演藝圈的封殺。在胡兵成為大眾男神的時候，胡兵卻鋃鐺入獄，就算想要復出，恐怕大眾也不會給他這個機會。然而這一切都是他自食其果！
⑻ Alexander McQueen：他的獨特和偉大，每個時裝精都應該知道……
他是「無二的時裝天才」，
他是孤獨的孩童，是離經叛道的壞小子。
他創造的美，灼熱，絕美，而傷人。
一次又一次，他借衣還魂，得以復生。
但終究，還是為死神所縛，永遠沉入死亡之境。
即使離開8年，他的時尚遠見和他的高級時裝仍舊在影響著整個時尚圈。
他是「鬼才設計師，英國時尚教父
「Alexander McQueen，亞歷山大·麥昆。
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今年夏天，一部關於AlexanderMcQueen的紀錄片《McQueen》在北美上映,牽動著時尚圈很多人的心。
從90年代為Givenchy設計Collections，到自己同名品牌fashion show的台前幕後，McQueen 40年短暫而高度濃縮的人生，在紀錄片里均可以看到。
此外，還有一些McQueen生活和創作中的真實采訪片段。導演說， 「我們想藉由這部電影再度回味他的創作，看見他那不朽的才華。」
這不是第一部講述McQueen的紀錄片，卻絕對是最貼近真實，最值得觀看回味的一部。同步的還有一本由家人認可發行的書，《亞歷山大·麥昆：棲血膚下》，以前推薦過，同樣值得一看。
看完勾起了我想寫的一些關於McQueen的故事，就當一篇長長的觀後感吧。
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每年五月的第一個星期一，紐約大都會藝術博物館都會舉行一年一度的「時尚界奧斯卡「——Met Gala。這場慈善晚宴便是時尚大展的開端，一年一個主題。McQueen10年去世，11年為了紀念他，就以McQueen定為了展覽主題：麥昆作品回顧展《野性之美》。
2011年，《野性之美》在紐約大都會博物館開展，引起轟動
全息投影再現了McQueen2006秋冬的經典之作The Widows of Culloden,Kate Moss身著裙裝，旋轉、舞動、形同鬼魅，最後消失不見。
這場展覽5月4號開展，因為太火爆，一直把閉展時間延至8月7號，前後接待了66萬人次，成為該館歷史上參觀人數最多的展覽。
而這本《亞歷山大·麥昆：野性之美》就是這次時尚展的同名圖錄。
重量級的博物館、藝術場所為設計師本人做回顧展是罕見的，享有此殊榮的僅CocoChanel、Cristobal Balenciaga、YvesSaint Laurent、Gianni Versace、JeanPaul Gaultier等寥寥幾位里程碑式的大師。而這些人的時裝帝國都遠遠強大過麥昆。
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他本名叫Lee Alexander McQueen。
很多時尚設計師都出自藝術世家或者富裕的家庭，比如現在在時尚圈如魚得水的亞裔小可愛亞歷山大·王（Alexander Wang）家裡是做生意的，大師Yves Saint Laurent是男爵後裔，父親是成功的商人，母親是雞尾酒會的常客。
和他們不同，McQueen來自倫敦，長於英國一個歷史悠久貧民區——倫敦東區。那裡是垃圾、毒品與妓女的聚集地，是當時開膛手傑克集中犯案的地區。
他的父親靠開計程車維生，母親則是一名小學老師。他的童年在暴力、犯罪、臟話中度過。
即使出生在這樣的環境中，McQueen很小便已顯示出做裁縫的天賦。他3歲已在牆上畫裙子，上課也在畫衣服，為家中姐妹做時裝。
一直生活在父親家暴的陰影里，母親是他孤苦童年裡的依靠。McQueen一向不避諱自己的同志身份，6歲時他已知道自己的性取向，稱自己「是家裡那隻粉紅的綿羊。」（暗指是同性戀者）。他剛「出櫃」時，家人無法接受，但母愛最後戰勝了成見，因此他與母親非常親密。
姨母多莉（Dolly）也非常疼愛這個姨甥。小McQueen最喜歡的事情就是跟母親喝下午茶，和去姨媽家看希區柯克的電影。這些電影日後也同樣影響著McQueen的設計。
紀錄片中，可以看到McQueen當年生活的樣子。一座不矚目的小閣樓，最頂層一角的房間便是McQueen從幼年到青年一直生活的居所。房子外邊，是時常陰暗的天氣和幾株長得稀疏的高樹，再加上成群的鳥類在空中肆意盤旋，或降落在樹杈上覓食歇息。
「McQueen小的時候常常把自己一個人關在房間里，花好長時間趴在窗檯上觀察鳥類飛翔的姿態。」 McQueen的哥哥在紀錄片中這樣講到。後期的時裝系列中，McQueen對鳥類形象的迷戀也便可被看做是這童年印記的一次又一次再現。
媽媽和姨母的全力支持，是 McQueen追逐時裝設計師夢想的精神支柱。16歲的時候，McQueen在母親和姨母的支持下，成為薩維爾巷裁縫服裝店Anderson &Sheppard做學徒。
這家店擁有英國王室的供貨許可證，幾乎是世界上最富盛名的的頂級男裝裁縫店。客戶包括了米哈伊爾·戈爾巴喬夫 (Mikhail Gorbachev) 和查爾斯王子 (Prince Charles)。
在這里，McQueen的裁縫技術突飛猛進。在他後來驚世駭俗、天馬行空的設計底下，都是扎實精湛的剪裁功底。
據說，他曾在查爾斯王子的外套里偷偷綉了一句臟話：I am a cu*t.，他的叛逆可見一斑。
1991年，McQueen回到倫敦，去應聘聖馬丁學院的打版教師。但系主任反而讓這個連大學都沒讀過的東區男孩直接讀了CSM的碩士女裝設計（基本也是唯一一個了）。
這是他1992年CSM的畢業作品「Jack the Ripper Stalks His Victims」，以開膛手傑克和他的受害人為主題，做了這一個collection。
在這個時候，他的作品中就已經透露出了暴力與死亡，而這種風格與當時時尚界推崇的「優雅的時髦」是背道而馳的。
當他完成畢業作品時，生命中第三個女人出現了。
她是時裝界名人，「英國帽子女王」，英國老牌貴族雜志《Tatler》服裝編輯莎貝拉·布洛（Isabella Blow）。Blow後來成了他一生的伯樂兼摯友。
她一眼就從McQueen的設計里看到了他驚人的天賦，並花費5000英鎊巨款買下了他當時所有的collection。而當時麥昆在聖馬丁的學費才4000英鎊！她是他事業上的貴人，同樣也是他的靈感繆斯。也是Blow，勸說的McQueen舍棄名字Lee，改用Alexander作為品牌的名稱。
Blow說， 「McQueen吸引我的地方，是他懂得從過去吸取靈感，然後大膽地加以『破壞』和『否定』，從而創造出一個全新意念，一個具有時代氣息的意念。他象一個偷窺的小孩，在殘破的布料中，尋找最性感的地帶。」
「繆斯是一個永恆的靈感人物，」Blow曾經說過她與麥昆的關系。「你無法購買靈感，這就像是與某人的戀愛。」
對於McQueen和Blow而言，無論他們的關系如何，這確實是一件愛情事件。
McQueen為了紀念Blow而設計的帽飾
同年，他創立了自己的同名品牌Alexander McQueen。
「反叛禮教」、「百無禁忌」、「太浮誇」、 「暴虐頑童」、「英國時尚界小流氓」， 是 McQueen初出道時所獲的評語。
但有著這三個女人的支持，令他勇往直前。
McQueen的思想早早地領先了時代。 1993年，帶著他的秋冬系列，McQueen亮相時裝周。他鬼斧神功的剪裁、野蠻強悍又極具藝術美感的設計震撼了時裝界。在這一年，他獲得了英國時裝公會專門設立公益性基金「新一代基金（New Gen）」。
1995年，是他的高原強暴系列，靈感來自「英格蘭入侵蘇格蘭」這段歷史，不是他正式的系列，而且超黃超暴力，有機會再整理吧。
1996年，當McQueen推出其首個正式的系列，其超低腰牛仔褲便成為翌日多份報章的時裝報導之頭條。這樣的服裝在當時極為大膽，人們評價McQueen的設計為「那個倫敦東區出來的野東西」。
面對對他作品的質疑，他直接懟回去： 「我沒有要求過你，你要是不喜歡，就把這頁翻過去，別看、別買。」
紀梵希Givenchy看上了他。1996年10月，年僅27歲的McQueen從不可一世的「海盜爺」John Galliano手中接過紀梵希的設計大權，成為了紀梵希的首席設計師。
這個少年得志的東區壞孩子洋洋得意地對聞訊前來的記者說：「我當時還和男友躺床上呢，電話就響了。」
法國人抱怨這個東區男孩會毀掉紀梵希的優雅。然而，McQueen的才華與能力在其第一場秀中就展露出來，他那驚人的裁縫技巧與前衛街頭風格相結合的設計，令媒體對他的質疑聲很快就被平息了。 時裝的表達是極為奇妙的，那多一層的褶皺，少了一個的顏色，裙邊或長或短的一寸，也許就正好是設計師靈感故事的精髓之所在。不得不承認，他比海盜爺更懂華麗為何物。
不過在紀梵希的那幾年，McQueen過的並不快樂。他終日在倫敦、巴黎之間奔波，每年為紀梵希和亞歷山大·麥昆做八場秀，圓滾滾的他也開始退去嬰兒肥。
他在紀梵希的那5年，將品牌推到了時尚一線，在外界看來，是他讓這個法國品牌起死回生。
但銷售報表並沒有為這位設計師的天分埋單。McQueen是藝術類的設計師，他只遵從自己腦海里的幻想世界。
然而對於LVMH來說，賺錢總是第一位的，McQueen的創意不斷被限制，且紀梵希的銷售報表始終不太好看。
漸漸地，麥昆和紀梵希之間的矛盾開始激化。McQueen放言：「紀梵希對我而言就是一個賺錢的工作。我嘗試了我能做的一切，但他們不允許我把新的概念帶入這個老牌子。」
他同樣還說，對於LVMH的老闆而言「紀梵希就是個賣香水的」。
縱然銷量一般，McQueen大膽創新的設計，很快便令其品牌與朋克之母「西太後」Vivienne Westwoord 相提並論，成為英國年青人追棒的對象。
他的才華最終獲肯定，是在1996，1997，2001及2003度其憑別開生面的設計贏得「最佳英國設計師」的美譽，他是摘得這個大獎的最年輕的設計師。後來還獲頒大英帝國司令勛章，他曾聲稱，自己授勛的唯一理由，是為了讓母親一償夙願，親眼看看白金漢宮是什麼樣。
時尚界有種說法： 香奈兒給了女人優雅，伊夫聖·羅蘭帶給女人力量，而麥昆給了女人一身盔甲。
McQueen 設計的服裝，非常難穿。他的作品中我們看不到那些柔美的DNA，就連嫵媚的蕾絲，溫柔的羽翼都沿襲著他精妙准確的剪裁功力，成為一個個沖破枷鎖的女性形象。比起變美，它們似乎更想釋放出穿著者內心的陰暗怪獸。有時裝編輯形容，「McQueen秀場上的女孩，看起來都有一點會咬人」。McQueen 的許多經典之作，看起來都像遊走在性虐與死亡的邊緣。
在McQueen的作品中，有一位藝術家不得不提，他對McQueen的設計、秀場展示的靈感等都起到了強大的影響作用。他就是美國當代攝影藝術家Joel Peter Witkin，他的攝影作品多以畸形兒、同性戀、殘障、智障、妓女等社會題材出現，從背德、受虐、血腥等方式予以呈現。被譽為「哥特畫派巨匠，鏈鋸殺人狂的結合」。
McQueen一年要做14季的服裝秀，每季主題不同，回回都要超越前一回的演出，無論是服裝設計或現場裝置藝術，即便是呈現概念，都必須史無前例且震撼力十足。
他不見日月地埋首布料衣飾里，直到一季作品的完成，直到身心燃燒殆盡。
2000年，作為LVMH的競爭對手，Gucci集團聯繫到了McQueen, 並且買斷了他個人品牌 Alexander McQueen 51%的股份，並且承諾他能夠享受到全面的設計自由。從此，他職業生涯最出彩的10年也拉開了序幕。他那獨特的兼具舞台戲劇效果、超前衛的大膽設計和精益求精的剪裁功夫，令他持續不斷的在時裝界取得成功。
他曾經很是狂傲地講過： 「等我哪天死了之後，人們會知道二十一世紀的時尚是由一個叫AlexanderMcQueen的人開啟的。」 他並沒有誇大。
在巴黎一季又一季的成功大秀，令McQueen)不斷收獲新的年輕一代的明星粉絲，包括Lady Gaga、蕾哈娜 (Rihanna)、謝麗爾·科爾(Cheryl Cole)、艾瑪·沃特森 (Emma Watson)、凱蒂·霍爾姆斯 (Katie Holmes)……
不過，到了2004年，當他登上了時尚的巔峰，獲得了大筆資金支持，在巴黎做過無數場秀之後，他卻很難快樂起來了。
他說： 「設計師得做出選擇：藝術還是金錢。我並不是搞藝術的，我只是創造人們穿的衣服。」 這樣的講話，多多少少是敏感的。畢竟古馳集團佔有他的品牌 51%的股份。
McQueen有無數的作品，網上都能搜到，這是我最喜歡的幾場秀：
1998 Joan" AW McQueen 燃起火焰，向聖女貞德致敬。頭戴面罩的模特穿著血紅色的衣服站在火圈中張望.這場秀既像殉道，又像新生。
1999春夏：N°13 這場秀也被譽為McQueen最成功的秀。模特身著白色裙裝站在木台上，木台開始旋轉，她身邊的兩台機器向她的身上噴射黃色與黑色的顏料，而她就像一隻正在死去的白天鵝……人與機器，過去、現在和未來在這里交匯，引人深思。
2006秋冬 在結尾，伴隨著悲切空靈的音樂，KateMoss的3D影像出現在秀場中央的裝置，她如同幽靈般舞動，最後又似化作流逝的星星，消失在我們的視線中，短暫而凄美，全場掌聲四起，成為了時裝史上經典且浪漫的一瞬間。此時Kate Moss因吸毒走向事業低谷，與眾多品牌解約，McQueen用實際行動表現出保護。
這個名為「Angels and Demons」（天使與魔鬼）的2010秋冬系列，是McQueen在過世前設計的最後一個系列，也是第一個沒有McQueen上台致意的系列。
Alexander McQueen 的名聲越來越大，他卻愈來愈不快樂。在達到高峰之際，噩耗逐一襲來。Blow不堪卵巢癌折磨，2007年自殺。多莉也去世了，以前每次時裝展，她總來撐場。然後是他的母親。
他生命中三個最重要的女人，在三年內逐一離世。特別是媽媽的撒手人寰，給了他致命一擊，令他生無可戀。
在離開紀梵希時，關於他濫用可卡因的報道就已經見諸報端。籌備巴黎時裝展壓力巨大，他深受抑鬱症的折磨，辦秀時情緒高昂，隨之而來的則是低潮和體力透支。
「壞小子」的強悍外表下，他卻有著一顆脆弱的心。他說：「生命的本質是脆弱的，我們隨時都會被拋棄，今天被捧，明日便滾蛋。」
他曾在twitter上說過「life must go on.」
但最終還是選擇告別了世界。而他母親的葬禮就在他自殺的第二天。
McQueen的葬禮在倫敦Saint Paul'sChurch舉行，出席的好友們為了表達哀思，紛紛穿著他身前的設計前去弔唁。
名模Kate Moss,時尚女魔頭AnnaWintour，名媛Daphne Guinness在紀念式上。
在McQueen去世六個月後的追悼會上，《Vogue》美國版的主編安娜·溫圖爾發表了感人的悼詞，關於時尚為什麼既能吸引也會懲罰這些脆弱的人，溫圖爾有深刻的見解。
McQueen的死訊傳出後，他的粉絲在紐約店鋪外低頭飲泣。
他被葬在天空島（Isleof Skye）的海岬之上，那是被譽為離天堂最近的地方，面朝大海、微風吹拂。
墓碑上刻著一行字，和他右臂上文的相同：
「愛不是用眼睛來看，而是用心來感受。」
這句話對他意義非凡，McQueen常說，這個世界上唯一真實可信的就是愛。
McQueen整個人是一個巨大的矛盾體： 溫柔又暴虐，依賴又抗拒，沉迷浮華又嚮往逃避，追求愛情卻猜忌懷疑，渴望安全自由又縱情於危險束縛。
跟他交往過的男友們。他熱切地追求他們，糟糕地對待他們，最後冷酷地拋棄他們。對Blow（那個伯樂兼摯友）無比殘忍，似乎將折磨她當成一種樂趣，然而當她真的死去，卻又陷入無比悲痛，感覺失去了精神依賴。
他曾說： 「一個英雄藝術家，把自己的每一個碎片燃燒成灰燼，最後用一場盛大的死亡落幕。」 而他的人生，似乎是對這句話的註解。
他無疑是時裝史上的神話，是超越時代的存在。
即便這么多年過去了，他的每一場秀，還是一場時裝盛會，他的每一個作品，在我眼中還是一件件行走的藝術。
關於McQueen的傳記，也可以參考達娜·托馬斯的《眾神與國王》和莫琳·卡拉漢的《香檳色超新星》。
⑼ 有一個電視劇，裡面是一對兄妹的，妹妹是做演員的還是模特的，哥哥是攝影師。央視6還是央視8播的，現在也
娛樂圈沒有秘密