⑴ 《倩女幽魂》電影故事簡介
故事簡介：寧采臣（張國榮飾）赴郭北縣收帳，逢大雨，躲入傳說紛紜的蘭若寺投宿，但為寺內道士燕赤霞（午馬飾）所拒，於是寧采臣偷偷潛入寺中。入夜，寧采臣被一陣琴音吸引，邂逅少女聶小倩（王祖賢飾）。聶小倩突露殺機，幸燕赤霞趕到，救下寧采臣一命。
聶小倩感其正直，心生愛意，但被燕赤霞阻止。寧采臣卻誤認燕赤霞為殺人犯，欲與聶小倩逃走。
樹精姥姥（劉兆銘飾）逼聶小倩殺寧采臣，聶小倩不肯，姥姥命眾魔欲殺寧與小倩，燕赤霞再次出現，救 下二人，姥姥重傷。此時寧采臣才知聶小倩原是一遊魂，因屍骨被棄荒野而受姥姥控制，每夜四處尋找壯男為姥姥吸引陽精，增益延壽。
為免聶小倩再次受辱，寧采臣答應將其屍骨送回鄉間安葬。不料聶小倩卻被地府石妖搶去為妻。燕赤霞經不住寧采臣相求，再次出手，終於救回小倩。
(1)經典幽魂電影擴展閱讀
幕後花絮：
李翰祥為了能拍攝一部沖擊國際大獎影片，將《聊齋》里的《聶小倩》一篇改編成劇本，搬上銀屏。李翰祥的理由是，這個故事情節曲折離奇，戲劇性很強，容易吸引觀眾。
而《聊齋》出自中國古代文人之手，雖多涉鬼神，其實很有中國文化特色，可以拍出一部文藝性很強的影片，而表現中國傳統文化的影片，容易在國際上受到關注。李翰祥的提議得到了邵逸夫的首肯。他們議定，片名改為《倩女幽魂》。
得到邵逸夫的支持，李翰祥即刻開拍《倩女幽魂》。他首先對蒲松齡的原著進行了研究，決定只取前半部，以使情節更為集中。
除了保留原作的精彩情節外，李翰祥還加進了許多細節。比如，小倩以琴挑逗寧采臣、寧采臣由坊間畫冊得知小倩實為女鬼等情節，都為李翰祥所創，可謂曲筆妙趣，引人入勝。
⑵ 國產電影難出高分，為什麼《倩女幽魂》能得高分
其實單獨以豆瓣評分作為一部電影優劣的評價標準是很不合適的，豆瓣的觀眾以國人為主，而且以年輕人群體為主，他們的觀影品味很大程度上取決於文化背景、時代背景和一些情懷因素。而國產電影在豆瓣難拿高分，很大程度上就是這部分的觀眾一方面受西方電影影響很深，容易對一部分客觀來講還是比較優秀的電影造成偏見，另一方面，最近十幾二十年的華語娛樂市場確實呈現出了一種商業化至上的市場的導向，尤其是以「製片人中心制」占據產業鏈主導地位之後，這就很容易造成電影市場質量不佳、從而口碑不佳的、豆瓣評分普遍偏低、甚至習慣性差評的態勢。
第二個原因，就是電影本身。《倩女幽魂》第一部拍攝於1987年，時值香港電影發展最輝煌最黃金的時期，導演是程小東，監制是徐克，配樂是黃沾，主演是正當紅的王祖賢和張國榮，可以說不只是當時，現在來講都是香港娛樂圈能拿出的最好最優秀最頂尖的陣容，在流水線式的香港電影產業鏈上，最優秀的團隊只要稍稍用心，就怎麼拍都拍不出爛片。
⑶ 《倩女幽魂》版本這么多，為何只有王祖賢版的才叫經典
王祖賢版的《倩女幽魂》能成為經典，並不單單是因為王祖賢，個人覺得，王祖賢的作用只能排在第三。
第一的功勞當然屬於程小東，香港武俠新時代的開創者之一，和徐克一起打造了港片最引人入勝的武俠江湖。《倩女幽魂》雖然是鬼片、奇幻片，但有著武俠片的魂，裡面的打鬥、俠義精神不落後於任何一部正統的武俠電影。
第二的功勞屬於阮繼志，大家可能對這個名字不熟悉。阮繼志是香港有名的編劇，曾為60多部香港電影寫過劇本，比較著名的有《醉拳2》《黃飛鴻》《倩女幽魂》《逃學威龍2》等等。
1987年，《倩女幽魂》獲得金馬獎最佳改編劇本獎，而這一榮譽自然歸屬於阮繼志。
排在第三的當然是張國榮和王祖賢，這一版的《倩女幽魂》是東方奇幻片的頂峰，個人認為絲毫不亞於《指環王》系列電影。
什麼是屬於中國傳統的東西，書生與女鬼其實就是一個傳統，《倩女幽魂》本身就改編自《聊齋志異》中的《聶小倩》一篇。
老版的《倩女幽魂》不僅僅劇本過硬、導演功力強、演員契合，其風華絕代的配樂也是成功的一大要素。
⑷ 你覺得哪一版《倩女幽魂》更經典
張國榮版
《倩女幽魂》是1987年張國榮、王祖賢主演的同名電影的主題曲，也是2011年劉亦菲、古天樂版《倩女幽魂》的同名片尾曲，又名《路隨人茫茫》，由黃沾作詞、作曲，張國榮演唱。歌曲分為國、粵語版，粵語版收錄在張國榮1987年發行的粵語專輯《Summer Romance'87》中；國語版收錄在他1988年發行的國語專輯《拒絕再玩》中。
1988年，該曲獲得第7屆香港電影金像獎最佳電影歌曲提名。
⑸ 《倩女幽魂》有幾部
截止2021年3月，倩女幽魂系列一共有四部。
1、倩女幽魂
《倩女幽魂》是由徐克監制、程小東導演，張國榮、王祖賢、午馬等主演的古裝愛情片，於1987年7月18日在中國香港上映。
該片翻拍自1960年邵氏出品的同名影片，講述了書生寧采臣和女鬼聶小倩之間發生的一段人鬼戀。該片先後獲得第16屆法國科幻電影節評審團特別獎、葡萄牙科幻電影節最佳電影大獎、第24屆台灣電影金馬獎最佳改編劇本等獎項。
⑹ 上映32年豆瓣排行第一！為什麼《倩女幽魂》能得高分
上世紀八九十年代可以說就是港片的天下，《倩女幽魂》算是其中優秀的代表作品之一。它由王祖賢、張國榮和午馬主演，講述了聶小倩和寧采臣之間曲折的愛情故事。
這個故事來自於蒲松齡的《聊齋志異》，這算是比較經典的題材了，翻拍次數已經數不勝數。但是，這一版的成功之處就贏在劇本的出彩和演員的精湛演技。劇本精彩，愛情故事纏綿悱惻，經典台詞也被廣泛流傳。王祖賢的小倩更成了到目前為止都無法超越的經典。 同時，聶小倩和寧采臣這兩個經典角色也成就了張國榮和王祖賢演繹事業旅程中的一個成功典例。
《倩女幽魂》的成功來源於導演演員和編劇的全部努力與付出，不可否認，他們更是幸運的碰上了這個港片風靡的大好時代，成就了這部高分好片。
⑺ 張國榮版的倩女幽魂總共有幾部,分別是什麼
只有兩部吶！
第一部是《倩女幽魂之妖魔道》，第二部是《倩女幽魂之人間道》，原班人馬打造。
但是第三部是在哥哥（張國榮）死後拍的，因此將男主換成了梁朝偉，但女主還是祖祖（小賢）喏！叫《倩女幽魂之道道道》哦！
⑻ 倩女幽魂的影片評價
傳世經典之作
徐克與程小東把《聊齋·聶小倩》的故事自由改編，結合抓鬼道士的中國特色，打造出了一套既具有東方韻味、又有國際共鳴的奇幻電影，該片不僅讓張國榮與王祖賢的古裝扮相深入人心，而且喜劇與恐怖片的混搭也讓古裝鬼片重新成為港產片的潮流 。該片上映以後好評如潮，成為了鬼片當中的傳世之作 。心地善良的寧采臣、亦鬼亦人的聶小倩、俠肝義膽的燕赤霞均給人留下了深刻的印象。張國榮、王祖賢、午馬、劉兆銘等人的造型和演出均相當精彩，黃沾撰寫的幾首電影插曲亦十分動聽 。
帶動鬼片風潮
徐克運用當時最先進的電影特技，使得《倩女幽魂》從影片內容到形式都達到了極致。《倩女幽魂》上映後在東南亞、日本等國家掀起了熱潮。《倩女幽魂》不僅創造了當年香港電影的票房佳績，還掀起了一陣跟拍古裝鬼片的風潮，不僅香港出現一堆武俠古裝片，就連台灣也出現一些搞笑式的「倩女風格」作品 。
這部電影集武俠、神怪、驚悚、搞笑、愛情於一身，開創了香港特技神怪片的先河。影片主幹雖是一段凄婉的人鬼戀情，但在表現手法上在當時卻相當另類，加上視覺效果的登峰造極使得這部電影幾乎引領了香港鬼怪片的一個時代。張國榮在電影中飾演「寧采臣」一角單純中帶著傻氣，木訥中依舊那麼的儒雅，展現了其處理喜和悲兩種不同情感的演藝才能。 王祖賢版的小倩，造型柔美飄逸，變幻萬千。那一襲白衣如冷煙蔽月華，不染塵世雪霜。她明眸流轉，淺笑含愁，蒲松齡筆下的女鬼就該如此清冷幽怨。
銀幕經典形象
張國榮在影片中扮演的痴情書生寧采臣已成為銀幕經典形象，也讓「書生熱」延續了一段時間 。張國榮成功塑造了一位幾近完美的書生寧采臣：他單純、無辜、善良、痴情 。寧采臣雖然紮根於鬼怪叢生的亂世，但卻對小倩一往情深，並因此成就了一段令凡俗世人望塵莫及的真摯戀情 。
《倩女幽魂》是張國榮早期演得最好的電影之一，寧采臣的憨直，單純都沒有一絲一毫的造作，他在危難臨頭的慌亂，強作鎮定的勇敢，義無反顧的痴情都是如此令人信服。倘若扮演這個角色的演員涉世未深，演成這樣尚且可以理解；但是這個時候的張國榮是已經在演藝圈浮沉將近十年的巨星，見慣風雨世故的江湖中人，竟能將這樣天真的氣質詮釋的如此到位 。
《倩女幽魂》是中國鬼風電影的巔峰。影片充分利用各種電影手段，營造出一種奇幻迷離的藝術氛圍，而王祖賢的聶小倩更是成為了影視上不可或缺的經典形象 。她飾演的聶小倩幽怨、哀艷，風拂青絲，衣袂飄然，攝心動魄的眼神釋放出隱隱的殺機，而王祖賢飄逸的長發，清秀脫俗的氣質更是給觀眾留下了深刻的印象 。