① 李宗盛今年幾歲,屬什麼的
姓名：李宗盛
英文名稱：Jonathan Lee
國籍：中國
出生年月：1958年7月19日
出生地：台灣
星座：巨蟹座
就讀院校：新竹私立明新工業專科學校
職業：詞曲作家和唱片製作人、歌手
配偶：朱蔚茵（1987年 - 1997年）
林憶蓮（1998年 - 2004年）
唱片公司：滾石唱片
[編輯本段]人物年鑒
1979年，就讀新竹私立明新工業專科學校電機科時，與2名好友共同組成木吉他合唱團。
1980年，進入樂壇先是作為「木吉他合唱團」的成員加入寶麗金唱片公司，出品《木吉他作品全集》。
1982年，金韻獎第3屆歌手正式進入唱片界。製作鄭怡《小雨來的正是時候》(台灣百佳唱片第30名)。
1984年，第1次做電影配樂〔在那河畔青草青〕，製作薛岳《搖滾舞台》專輯，(台灣百佳唱片第63名)。
1985年，在「拍譜唱片」適逢滾石製作人吳政德推薦，為當時頗負盛名的潘越雲寫曲，就這樣因緣機會簽約於滾石唱片公司進入了滾石。與張艾嘉合演「最想念的季節」擔任男主角。3月，製作張愛嘉《忙與盲》(台灣百佳唱片第19名)。
1986年，1月出版《生命中的精靈》，製作潘越雲《舊愛新歡》(台灣百佳唱片第31名)，演出電影《心鎖》。
1987年，演出電影《天蹦地裂》後改名為《靈芝異形》，製作周華健首張個人專輯《心的方向》(台灣百佳唱片第96名) 。
1988年，於台北舉行婚禮主持警廣電台節目《各說各話》主持華視電視節目《綜藝第一線》。出任滾石副總經理職位，開始更直接參與唱片市場指導謀略。7月，製作潘越雲《情字這條路》專輯。(台灣百佳唱片第29名) 。
1989年，1月出版《李宗盛作品集》。
1990年，李宗盛寫了一首《我是一隻小小鳥》給好友趙傳，與其他製作人共同製作林強第一張專輯《向前走》(台灣百佳唱片第6名),並獲金曲獎最佳演唱專輯製作人獎。
1991年，《凡人歌》出籠。
1992年，主持中廣電台節目「音樂人」。聯手陳升、周世暉製作張艾嘉《愛的代價》(台灣百佳唱片第93名)專輯。
1993年，9月出版《希望》，10月出版《我們就是這樣》，收入《如風往事》《希望》以及上述2曲的演奏版。
1994年，李宗盛主持的中廣電台節目「音樂人」獲得第29屆廣播金鍾獎「綜藝節目獎」。1月18日起舉行3場「我們都愛李宗盛」第1階段暫別歌壇演唱會。2月14日舉行「李宗盛十年回顧」第2階段暫別歌壇演唱會。2月李宗盛結束了他在台北的最後一場告別演唱會，開始了《不舍》的錄制工作。6月出版《李宗盛的音樂旅程不舍》
1996年，1月出版《李宗盛超重量級大全集》。
1997年，12月出版《李宗盛24K黃金精選》。
1999年，1月出版《作品李宗盛》。
1998年，2月22日與林憶蓮在加拿大結婚
2006年，建立Acoustic House 音樂演出咖啡館
2008年， 4月8日 第8屆光線音樂風雲榜 獲得終身成就獎
[編輯本段]主要作品
1982年，《如果你說》、《桂冠水餃》廣告曲、《我和你》、《搖滾舞台》、《結束》
1985年，《艾嘉,愛家》、《不知道》、《親愛的你好嗎》、《戀愛告別》、《愛情有什麼道理》、《忙與盲》
1986年，《鎖上記憶》(為滾石寫的第1首歌)、《七點鍾》、《飛》、《沒有人知道》、《一個人》、《開場白》(第一張個人專輯的第一首個，小廚師牛肉麵廣告歌曲)、《寂寞難耐》(李氏歌詞的發軔)、《你像個孩子似的》、《風櫃來的人》(電影〔風櫃來的人〕主題曲)、《如果你要離去》、《生命中的精靈》、《小鎮醫生的愛情》(電影〔小鎮醫生的愛情〕主題曲) 《舊愛新歡》、《最愛》(寫歌手法的階段性改變，非常不像李氏以往的作品)、《悲傷的語言》
1987年，《像我這樣的單身女子》、《我有話要說》(電影〔我有話要說〕主題曲) 、《十七歲女生的溫柔》、《因為我在乎》(電影〔東方禿鷹〕主題曲)、《離別賦》、《耳語》、《請原諒我》、《求你講清楚》
1988年，《那一夜你喝了酒》、《我只為你美麗》、《飛雪》(演奏曲)、《別說可惜》、《所以讓我愛你》、《心所愛的人》、《你再也找不到一個像我的人》、《不敢哭出聲》、《和自己賽跑的人》、《當我們同在一起》(為奧運歡歌) 、《把握》、《不要擋在我面前》、《孤單》、《戲說從頭》、可口可樂廣告歌曲、雪碧汽水廣告歌曲
1989年，《愛情少尉》、《我的未來我的家我的妻》、《給所有單身女子》、《我的驕傲》、《喔!莎莉》、《我終於失去了你》、《油麻菜籽》(早期用情最深的作品，電影〔油麻菜籽〕主題曲) 、《心動的感覺》、《讓我忘記你的臉》、《別在補習》、《算不算是一對戀人》、《你走你的路》、《夢醒時分》、《依然想你》、《傲慢與偏見》、《在我心中》、《相信相依》、《阿宗三件事》
1990年，《陽光少年》、《聽見有人叫你寶貝》、《請不要對我說》、《就算沒有明天》、《原諒我的錯》、《我是一隻小小鳥》、《給所有知道我名字的人》、《傷心舞台》、《連夢也沒有》、《征服我的心》
1991年，《緣是一首歌》(廣告歌)、《將心比心》、富士膠片廣告歌曲。《凡人歌》、《在我生命中的每一天》、《想逃》、《漂洋過海來看你》、《若不能擁有你》、《讓我歡喜讓我憂》、《這樣愛你對不對》、《明明白白我的心》、《壯志在我胸》
1992年，YAMAHA企業廣告歌、保力達B廣告歌、《我為你而生》、《碧海情天》、《等待奇跡》、《因為寂寞》、《迷》(電影〔超級警察〕主題曲)、《愛的代價》(老友再次相聚,心中感而發寫下此歌,電影(哥哥的情人)主題曲
1993年《愛似流星》(電影〔新流星蝴蝶劍〕主題曲) 、《笑紅塵》(電影〔風雲再起〕主題曲)、《向著陽光走》、《愛的太多是錯》、《你要的男人是那一種》、《不必在乎我是誰》、《寂寞派隊》、《愛如潮水》、《我是真的愛你》、《要你親口對我說》、《我一個人住》、《用熱情種出希望》(黑松沙土廣告歌曲) 、《真心英雄》、《快樂似神仙》、《多事的秋》、《愛要怎麼說出口》、《沒修飾的印記》、《遠行》、《始終只愛你》、《如風往事》(麥斯威爾咖啡廣告歌曲) 、《希望》(BMW環保篇主題曲)、《寧願相信》、《愛的進行式》
1994年《領悟》、《傷痕》、《為你我受冷風吹》
1995年《荒唐》
1996年《怎麼會》、《冷雨中》
1999年《大地之歌》
2000年《十二樓》
[編輯本段]人物評價
時代標簽——李宗盛
自20世紀80年代起影響幾代人的華語音樂教父
每個人的心中都有一首『李宗盛』
李宗盛
許久未曾露面的著名音樂製作人李宗盛，近日走進李靜主持的《靜距離》大談音樂人與歌手的感情。一向不善言辭的李宗盛竟然數次將伶牙俐齒的李靜說得無語，甚至還因為透露出同為音樂人的李靜老公的生活狀態而使李靜成為了傾訴者。
製作人歌手有微妙關系
作為一個製作人，李宗盛合作過很多的女歌手，也傳出過很多緋聞。這之中，李宗盛又是怎麼處理的呢？李宗盛對這點倒非常坦白：「我傳過那麼多緋聞，但那都是瞎講的，我告訴你們，多多少少製作人跟歌手都會有點很微妙的關系。」李宗盛表示，寫歌要付出真感情：「做《愛的代價》的時候，我時常寫著就會流淚，當時那歌手（張艾嘉）已經結婚，我就想她不會那麼愛我了，我怎麼不傷心啊，我就想著『你為什麼嫁給他沒嫁給我』，雖然我很投入，但張艾嘉說話很辣，常打擊我……」
不顧義氣出賣黃小茂
由於主持人李靜老公黃小茂也是知名音樂製作人，跟李宗盛也是好朋友，李宗盛卻絲毫不顧及哥們義氣：「我可以告訴你我們怎麼搞創作的，不是我們這個的圈子的不會理解，小茂兄，別怪我說了哦。」得到李靜不會生氣的承諾後，李宗盛立刻張開大嘴巴透露：「製作人一定要愛他的歌手，可那是想像，就跟演戲一樣，你看《色，戒》，一種爆發的激情，也可以說是靈感。」李宗盛還添油加醋地形容，這行里，生活很不正常，「三點不露」——不到下午三點不露面，不到凌晨三點不回家。
李靜當場控訴老公寫情歌
還沒等李宗盛形容完，李靜立刻開始了傾訴：「這事兒你必須負責，今天晚上我們兩口子打架就怪你。其實我嫁給他的時候，很多人就警告過我。我有的時候經常拿著歌詞問他，說當時這是什麼意思？以前寫的這個她是誰？還有那個『卻難淚流』，我說你從來跟我沒哭過你跟她淚流什麼？他就會說我這個人好無聊。其實嫁給一個感性的寫情歌的音樂創作人，這個女人需要有很大的包容力，因為他們有一個很好的借口——靈感。」
看到李靜如此激動，李宗盛反而轉身過來安慰主持人：「說實話，女孩子不要嫁給一個音樂製作人，如果有別的選擇的話，我覺得嫁給音樂人跟嫁給搞電影的，都挺冒險的，已經嫁了就算了。」
② 講男主角痴情的美國愛情片,女主角回老了得了失憶症!是回憶性質的電影
<戀戀筆記本>我看過這部電影，很感人！
兩個年輕人(愛麗絲和諾阿)在一次狂歡節上相識，很快便墜入了愛河。但是由於背景、出身的不同，當二戰爆發時，兩人的戀情很快告終。七年後，一直苦等著諾阿的愛麗絲結識了英俊的士兵朗，並且接受了他的求婚。但是當她在一次偶然的機會找到諾阿的下落並親自前往找到他時，發現諾阿還是對她一往情深。在舊愛新歡的兩難選擇中，仍然愛著諾阿的愛麗絲將何去何從呢？
這段刻骨銘心的故事由一名天天來探望住在療養院病人的老先生筆記本中娓娓道出，隨著故事水落石出，顯然這名躺在病床上的老太太就是故事中的女主角，而說故事者正是當年的諾阿。當影片發展到最後，大家恍然大悟時，都會為劇情的巧妙安排和主人公忠貞的愛情而感動不已。
③ 林憶蓮的老公是誰
前任
李宗盛
出生地：台灣
星座：巨蟹座
英文名：Jonathan Lee
生日：1958年7月19日
藝人簡歷： 1979年 就讀新竹私立明新工業專科學校電機科時，與2名好友共同組成木吉他合唱團。
1980年 進入樂壇先是作為「木吉他合唱團」的成員加入寶麗金唱片公司。
出品《木吉他作品全集》。
1982年
金韻獎第3屆歌手正式進入唱片界；
製作鄭怡《小雨來的正是時候》(台灣百佳唱片第30名)。
1984年
第1次做電影配樂〔在那河畔青草青〕
製作薛岳《搖滾舞台》專輯，(台灣百佳唱片第63名)。
1985年
還在「拍譜唱片」適逢滾石製作人吳政德推薦，為當時頗負盛名的潘越雲寫曲，就這樣因緣機會簽約於滾石唱片公司進入了滾石。與張艾嘉合演「最想念的季節」擔任男主角。
3月，製作張愛嘉《忙與盲》(台灣百佳唱片第19名)。
1986年1月
出版《生命中的精靈》。
製作潘越雲《舊愛新歡》(台灣百佳唱片第31名)
演出電影《心鎖》
1987年
演出電影《天蹦地裂》後改名為《靈芝異形》
製作周華健首張個人專輯《心的方向》(台灣百佳唱片第96名)
1988年
於台北舉行婚禮主持警廣電台節目《各說各話》主持華視電視節目《綜藝第一線》
出任滾石副總經理職位，開始更直接參與唱片市場指導謀略
7月，製作潘越雲《情字這條路》專輯。(台灣百佳唱片第29名)
1989年1月
出版《李宗盛作品集》。
1990年
李宗盛寫了一首《我是一隻小小鳥》給好友趙傳
與其他製作人共同製作林強第一張專輯《向前走》(台灣百佳唱片第6名),並獲金曲獎最佳演唱專輯製作人獎。
1991年
《凡人歌》出籠
1992年
主持中廣電台節目「音樂人」
聯手陳升、周世暉製作張艾嘉《愛的代價》(台灣百佳唱片第93名)專輯。
1993年10月
出版《我們就是這樣》。
1993年9月
出版《希望》。
收入《如風往事》《希望》以及上述2曲的演奏版。
1994年
李宗盛主持的中廣電台節目「音樂人」獲得第29屆廣播金鍾獎「綜藝節目獎」
1月18日起舉行3場「我們都愛李宗盛」第1階段暫別歌壇演唱會
2月14日舉行「李宗盛十年回顧」第2階段暫別歌壇演唱會
6月出版《李宗盛的音樂旅程不舍》
1994年2月李宗盛結束了他在台北的最後一場告別演唱會，開始了《不舍》的錄制工作。
1996年1月出版《李宗盛超重量級大全集》
1997年12月出版《李宗盛24K黃金精選》
1999年1月出版《作品李宗盛》
1998年2月22日與林憶蓮在加拿大結婚
李宗盛音樂創作年表
1982年
《如果你說》、《桂冠水餃》廣告曲、《我和你》、《搖滾舞台》、《結束》
1985年
《艾嘉,愛家》、《不知道》、《親愛的你好嗎》、《戀愛告別》、《愛情有什麼道理》、《忙與盲》
1986年
《鎖上記憶》(為滾石寫的第1首歌)、《七點鍾》、《飛》、《沒有人知道》、《一個人》、《開場白》(第一張個人專輯的第一首個，小廚師牛肉麵廣告歌曲)、《寂寞難耐》(李氏歌詞的發軔)、《你像個孩子似的》、《風櫃來的人》(電影〔風櫃來的人〕主題曲)、《如果你要離去》、《生命中的精靈》、《小鎮醫生的愛情》(電影〔小鎮醫生的愛情〕主題曲) 《舊愛新歡》、《最愛》(寫歌手法的階段性改變，非常不像李氏以往的作品)、《悲傷的語言》
1987年
《像我這樣的單身女子》、《我有話要說》(電影〔我有話要說〕主題曲) 、《十七歲女生的溫柔》、《因為我在乎》(電影〔東方禿鷹〕主題曲)、《離別賦》、《耳語》、《請原諒我》、《求你講清楚》
1988年
《那一夜你喝了酒》、《我只為你美麗》、《飛雪》(演奏曲)、《別說可惜》、《所以讓我愛你》、《心所愛的人》、《你再也找不到一個像我的人》、《不敢哭出聲》、《和自己賽跑的人》、《當我們同在一起》(為奧運歡歌) 、《把握》、《不要擋在我面前》、《孤單》、《戲說從頭》、可口可樂廣告歌曲、雪碧汽水廣告歌曲
1989年
《愛情少尉》、《我的未來我的家我的妻》、《給所有單身女子》、《我的驕傲》、《喔!莎莉》、《我終於失去了你》、《油麻菜籽》(早期用情最深的作品，電影〔油麻菜籽〕主題曲) 、《心動的感覺》、《讓我忘記你的臉》、《別在補習》、《算不算是一對戀人》、《你走你的路》、《夢醒時分》、《依然想你》、《傲慢與偏見》、《在我心中》、《相信相依》、《阿宗三件事》
1990年
《陽光少年》、《聽見有人叫你寶貝》、《請不要對我說》、《就算沒有明天》、《原諒我的錯》、《我是一隻小小鳥》、《給所有知道我名字的人》、《傷心舞台》、《連夢也沒有》、《征服我的心》
1991年
《緣是一首歌》(廣告歌)、《將心比心》、富士膠片廣告歌曲
《凡人歌》、《在我生命中的每一天》、《想逃》、《漂洋過海來看你》、《若不能擁有你》、《讓我歡喜讓我憂》、《這樣愛你對不對》、《明明白白我的心》、《壯志在我胸》
1992年
YAMAHA企業廣告歌、保力達B廣告歌、《我為你而生》
《碧海情天》、《等待奇跡》、《因為寂寞》、《迷》(電影〔超級警察〕主題曲)、《愛的代價》(老友再次相聚,心中感而發寫下此歌,電影(哥哥的情人)主題曲
1993年
《愛似流星》(電影〔新流星蝴蝶劍〕主題曲) 、《笑紅塵》(電影〔風雲再起〕主題曲)、《向著陽光走》、《愛的太多是錯》、《你要的男人是那一種》、《不必在乎我是誰》、《寂寞派隊》、《愛如潮水》、《我是真的愛你》、《要你親口對我說》、《我一個人住》、《用熱情種出希望》(黑松沙土廣告歌曲)
《真心英雄》、《快樂似神仙》、《多事的秋》、《愛要怎麼說出口》、《沒修飾的印記》、《遠行》、《始終只愛你》、《如風往事》(麥斯威爾咖啡廣告歌曲) 、《希望》(BMW環保篇主題曲)、《寧願相信》、《愛的進行式》
1994年
《領悟》、《傷痕》、《為你我受冷風吹》
1995年
《荒唐》
1996年
《怎麼會》、《冷雨中》
1999年
《大地之歌》
2000年
《十二樓》
李宗盛1958年7月19日出生，他是80年代台灣流行樂壇最具實力的詞曲作家和唱片製作人，有「百萬製作人」之稱。他製作的張艾嘉、潘越雲、陳淑樺、辛曉琪和林憶蓮等女歌手的專輯都是既叫座又叫好的經典。他為趙傳寫的《我是一隻小小鳥》、為伍思凱寫的《讓我忘記你的臉》、為成龍寫的《生命中的每一天》等也都是風靡一時的熱門流行曲。
作為歌手他出版有《生命中的精靈》、《愛情少尉》、《李宗盛作品集》、《遠行》(與香港音樂人盧冠庭合作)等專輯還與陳淑樺合唱《你走你的路》、與林憶蓮合唱《當愛已成往事》(電影《霸王別姬》插曲)。
④ 《舊愛新歡(1981)》免費在線觀看完整版高清,求百度網盤資源
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《舊愛新歡》
導演: 弗朗西斯·福特·科波拉
編劇: 阿爾米安·伯恩斯坦、弗朗西斯·福特·科波拉、盧安娜·安德斯
主演: 弗雷德里克·福瑞斯特、特瑞·加爾、勞爾·胡里亞、娜塔莎·金斯基、萊妮·卡贊、哈利·戴恩·斯坦通、艾倫·加菲爾德、Italia Coppola、卡邁恩·科波拉、瑞貝卡·德·莫妮、哈維爾·格拉傑達、莫妮卡·斯卡蒂尼、盧安娜·安德斯、Miranda Garrison、Ken Grant、Michelle Johnston、Douglas Brian Martin、湯姆·威茲
類型: 劇情、愛情、音樂
製片國家/地區: 美國
語言: 英語
上映日期: 1981-08-17(美國)
片長: 107分鍾
又名: 心上人、夢中情人
漢克（弗雷德里克·福瑞斯特 Frederic Forrest 飾）是一名成天跟破舊汽車打交道的機械修理師，弗蘭妮（特瑞·加爾 Teri Garr 飾）則在旅行社工作，兩人成為情侶一起生活已經五年了，彼此之間的感情十分要好。然而，在五周年紀念日當晚，漢克和弗蘭妮卻發生了激烈的爭吵，沖動之下，兩人決定分手。
之後，漢克邂逅了名為莉拉（娜塔莎·金斯基 Nastassja Kinski 飾）的馬戲團女郎，兩人之間碰撞出了激情的火花。與此同時，弗蘭妮亦結識了風度翩翩英俊瀟灑的雷（勞爾·朱力亞 Raul Julia 飾）。然而，直到他們真正開始嘗試著發展另一段關系時才發現，原來彼此才是他們命中註定的那個人。
⑤ 我有三個哥哥大哥是1987年的二哥和三哥是1995年的我是2000年的你們說我和他們差的年齡多嗎
姓名：李宗盛
英文名稱：Jonathan Lee
國籍：中國
出生年月：年7月19日
出生地：
星座：巨蟹座
就讀院校：新竹私立明新工業專科學校
職業：詞曲作家和唱片人、手
配偶：朱蔚茵（年 - 年）
林憶蓮（年 - 年）
唱片：滾石唱片
[編輯本段]人物年鑒
年，就讀新竹私立明新工業專科學校電機科時，與2名好友共同組成木吉他合唱團。
年，進入樂壇先是作為「木吉他合唱團」的成員加入寶麗金唱片，出品《木吉他作品全集》。
年，金韻獎第3屆手正式進入唱片界。鄭怡《小雨來的正是時候》(百佳唱片第30名)。
年，第1次做電影配樂〔在那河畔青草青〕，薛岳《搖滾舞台》專輯，(百佳唱片第63名)。
年，在「拍譜唱片」適逢滾石人吳政德推薦，為當時頗負盛名的潘越雲寫曲，就這樣因緣機會簽約於滾石唱片進入了滾石。與張艾嘉合演「最想念的季節」擔任男主角。3月，張愛嘉《忙與盲》(百佳唱片第19名)。
年，1月出版《生命中的精靈》，潘越雲《舊愛新歡》(百佳唱片第31名)，演出電影《心鎖》。
年，演出電影《天蹦地裂》後改名為《靈芝異形》，周華健首張個人專輯《心的方向》(百佳唱片第96名) 。
年，於台北婚禮主持警廣電台節目《各說各話》主持華視電視節目《綜藝第一線》。出任滾石副總經理職位，開始更直接參與唱片場指導謀略。7月，潘越雲《情字這條路》專輯。(百佳唱片第29名) 。
年，1月出版《李宗盛作品集》。
年，李宗盛寫了一首《我是一隻小小鳥》給好友趙傳，與其他人共同林強第一張專輯《向前走》(百佳唱片第6名),並獲金曲獎最佳演唱專輯人獎。
年，《凡人》出籠。
年，主持中廣電台節目「音樂人」。聯手陳升、周世暉張艾嘉《愛的代價》(百佳唱片第93名)專輯。
年，9月出版《希望》，10月出版《我們就是這樣》，收入《如風往事》《希望》以及上述2曲的演奏版。
年，李宗盛主持的中廣電台節目「音樂人」獲得第29屆廣播金鍾獎「綜藝節目獎」。1月18日起3場「我們都愛李宗盛」第1階段暫別壇演唱會。2月14日「李宗盛十年回顧」第2階段暫別壇演唱會。2月李宗盛結束了他在台北的最後一場告別演唱會，開始了《不舍》的錄制工作。6月出版《李宗盛的音樂旅程不舍》
年，1月出版《李宗盛超重量級大全集》。
年，12月出版《李宗盛24K黃金精選》。
年，1月出版《作品李宗盛》。
年，2月22日與林憶蓮在加拿大結婚
年，建立Acoustic House 音樂演出咖啡館
年， 4月8日 第8屆光線音樂風雲榜 獲得終身成就獎
[編輯本段]主要作品
年，《如果你說》、《桂冠水餃》曲、《我和你》、《搖滾舞台》、《結束》
年，《艾嘉,愛家》、《不知道》、《親愛的你好嗎》、《戀愛告別》、《愛情有什麼道理》、《忙與盲》
年，《鎖上記憶》(為滾石寫的第1首)、《七點鍾》、《飛》、《沒有人知道》、《一個人》、《開場白》(第一張個人專輯的第一首個，小廚師牛肉麵曲)、《寂寞難耐》(李氏詞的發軔)、《你像個孩子似的》、《風櫃來的人》(電影〔風櫃來的人〕主題曲)、《如果你要離去》、《生命中的精靈》、《小鎮的愛情》(電影〔小鎮的愛情〕主題曲) 《舊愛新歡》、《最愛》(寫手法的階段性改變，非常不像李氏以往的作品)、《悲傷的語言》
年，《像我這樣的單身女子》、《我有話要說》(電影〔我有話要說〕主題曲) 、《十七歲女生的溫柔》、《因為我在乎》(電影〔東方禿鷹〕主題曲)、《離別賦》、《耳語》、《請原諒我》、《求你講清楚》
年，《那一夜你喝了酒》、《我只為你美麗》、《飛雪》(演奏曲)、《別說可惜》、《所以讓我愛你》、《心所愛的人》、《你再也找不到一個像我的人》、《不敢哭出聲》、《和自己賽跑的人》、《當我們同在一起》(為歡) 、《把握》、《不要擋在我面前》、《孤單》、《戲說從頭》、可口可樂曲、雪碧汽水曲
年，《愛情少尉》、《我的未來我的家我的妻》、《給所有單身女子》、《我的驕傲》、《喔!莎莉》、《我終於失去了你》、《油麻菜籽》(早期用情最深的作品，電影〔油麻菜籽〕主題曲) 、《心動的感覺》、《讓我忘記你的臉》、《別在補習》、《算不算是一對戀人》、《你走你的路》、《夢醒時分》、《依然想你》、《傲慢與偏見》、《在我心中》、《相信相依》、《阿宗三件事》
年，《陽光少年》、《聽見有人叫你寶貝》、《請不要對我說》、《就算沒有明天》、《原諒我的錯》、《我是一隻小小鳥》、《給所有知道我名字的人》、《傷心舞台》、《連夢也沒有》、《征服我的心》
年，《緣是一首》()、《將心比心》、富士膠片曲。《凡人》、《在我生命中的每一天》、《想逃》、《漂洋過海來看你》、《若不能擁有你》、《讓我歡喜讓我憂》、《這樣愛你對不對》、《明明白白我的心》、《壯志在我胸》
年，YAMAHA企業、保力達B、《我為你而生》、《碧海情天》、《等待奇跡》、《因為寂寞》、《迷》(電影〔超級〕主題曲)、《愛的代價》(老友再次相聚,心中感而發寫下此,電影(哥哥的情人)主題曲
年《愛似流星》(電影〔新流星蝴蝶劍〕主題曲) 、《笑紅塵》(電影〔風雲再起〕主題曲)、《向著陽光走》、《愛的太多是錯》、《你要的男人是那一種》、《不必在乎我是誰》、《寂寞派隊》、《愛如潮水》、《我是真的愛你》、《要你親口對我說》、《我一個人住》、《用熱情種出希望》(黑松沙土曲) 、《真心英雄》、《快樂似神仙》、《多事的秋》、《愛要怎麼說出口》、《沒修飾的印記》、《遠行》、《始終只愛你》、《如風往事》(麥斯威爾咖啡曲) 、《希望》(BMW環保篇主題曲)、《寧願相信》、《愛的進行式》
年《領悟》、《傷痕》、《為你我受冷風吹》
年《荒唐》
年《怎麼會》、《冷雨中》
年《大地之》
年《十二樓》
[編輯本段]人物評價
時代標簽——李宗盛
自20世紀80年代起影響幾代人的華樂教父
每個人的心中都有一首『李宗盛』
李宗盛
許久未曾露面的著名音樂人李宗盛，近日走進李靜主持的《靜距離》大談音樂人與手的感情。一向不善言辭的李宗盛竟然數次將伶牙俐齒的李靜說得無語，甚至還因為透露出同為音樂人的李靜老公的生活狀態而使李靜成為了傾訴者。
人手有微妙關系
作為一個人，李宗盛合作過很多的女手，也傳出過很多緋聞。這之中，李宗盛又是怎麼處理的呢？李宗盛對這點倒非常坦白：「我傳過那麼多緋聞，但那都是瞎講的，我告訴你們，多多少少人跟手都會有點很微妙的關系。」李宗盛表示，寫要付出真感情：「做《愛的代價》的時候，我時常寫著就會流淚，當時那手（張艾嘉）已經結婚，我就想她不會那麼愛我了，我怎麼不傷心啊，我就想著『你為什麼嫁給他沒嫁給我』，雖然我很投入，但張艾嘉說話很辣，常打擊我……」
不顧義氣黃小茂
由於主持人李靜老公黃小茂也是知名音樂人，跟李宗盛也是好朋友，李宗盛卻絲毫不顧及哥們義氣：「我可以告訴你我們怎麼搞創作的，不是我們這個的圈子的不會理解，小茂兄，別怪我說了哦。」得到李靜不會生氣的承諾後，李宗盛立刻張開大嘴巴透露：「人一定要愛他的手，可那是想像，就跟演戲一樣，你看《色，戒》，一種爆發的，也可以說是靈感。」李宗盛還添油加醋地形容，這行里，生活很不正常，「三點不露」——不到下午三點不露面，不到凌晨三點不回家。
李靜當場控訴老公寫情
還沒等李宗盛形容完，李靜立刻開始了傾訴：「這事兒你必須負責，今天晚上我們兩口子打架就怪你。其實我嫁給他的時候，很多人就警告過我。我有的時候經常拿著詞問他，說當時這是什麼意思？以前寫的這個她是誰？還有那個『卻難淚流』，我說你從來跟我沒哭過你跟她淚流什麼？他就會說我這個人好無聊。其實嫁給一個感性的寫情的音樂創作人，這個女人需要有很大的包容力，因為他們有一個很好的借口——靈感。」
看到李靜如此激動，李宗盛反而轉身過來安慰主持人：「說實話，女孩子不要嫁給一個音樂人，如果有別的選擇的話，我覺得嫁給音樂人跟嫁給搞電影的，都挺冒險的，已經嫁了就算了。」
⑥ 電影《感動她77次》定檔，你會在新歡和舊愛之中難以抉擇嗎
《感動她77次》這部電影將會在2021年上映，這部電影主要是講述的一個人在新歡和舊愛之間的選擇，因為舊愛的母親患上了絕症希望在自己去世之前看到自己女兒出嫁的樣子，於是這個人就打算放棄新歡和舊愛結婚，這場婚姻是真的幸福麽？其實這部電影也是反應社會現實的一部電影，如果是你，你會在兩者之間做抉擇麽？如果是我，我是不會在新歡和舊愛之間抉擇的，我會很堅定的選擇新歡。
可能在我心目中就是這個樣子，過去就過去了，是因為真的不合適才放棄的而不是因為不努力而放棄的，當碰見新歡的時候也會用一樣的認真努力去對待她，所以我不會在兩者之間做抉擇。
⑦ 再見先生劇情簡介
本劇敘述了賢瑞和舊愛新歡的感情恩怨，並且描繪了英茵的爸爸和媽媽在離婚之後怎樣破鏡重圓、重續爛漫愛情故事。
鉉書（安在旭飾）不知道我什麼時候會死於絕症，當還是個孩子的時候，被母親拋棄了，被帶到美國撫養長大。在美國，他努力成為一家大酒店的經營者。
由於酒店在與日本公司合並的過程中出現了問題，他暫時來到韓國工作。炫書是一個雙重性格的男人，表現給世人的一面和他自己真實的一面有很大的對比。
在去韓國的飛機上，他遇到了英仁(李寶英飾)，一個讓他愛上的女人，在韓國工作期間，他遇到了拋棄自己的生母。
沉浸在愛情和家庭幸福中的軒書不知道他在美國認識的心臟外科醫生薑秀珍（吳允兒飾）在接受了炫書捐贈的精子後，生下了兒子並撫養長大，並盡一切努力與他重修舊好。舊愛新歡讓身患絕症的炫書陷入了混亂的三角關系。
⑧ 舊愛新歡，總統請離婚的介紹
《舊愛新歡，總統請離婚》1是由雲檀所寫的一本言情類小說，本書故事情節引人入勝，劇情跌宕起伏。是一本文筆情節俱佳的網路小說。
⑨ 試分析美國電影各發展階段的特點
一、起源
有記錄的第二張捕捉並再現運動的照片記錄為埃德沃德·邁布里奇在加利福尼亞的帕羅奧多拍攝的一組奔馬照片。在拍攝時，他將一組靜止的照相機擺於一排。他的成就促使各地的發明家開始嘗試製作類似功能的裝置，以捕捉此類運動。
在美國，托馬斯·阿爾瓦·愛迪生就是最早開始製作這類裝置的人之一，他製成了活動電影放映機，但由於該裝置的專利實施很嚴格，致使早期的電影製作人只能尋找替代品。
在美國，最初只是在輕歌劇的間歇為許多觀眾放映電影。企業家的各種電影展示活動，促使了戲劇性電影製作的首次世界范圍性的嘗試。
在美國電影業發展的早期，紐約是電影製作的中心。位於皇後區的考夫曼·阿斯托里亞製片廠（Kaufman Astoria Studios）創建於無聲電影時期，那時馬克思兄弟和費爾茲（W. C. Fields）在那裡工作。
此外，曼哈頓的切爾西也是電影製片的主要場所。奧斯卡最佳女主角瑪麗·畢克馥的很多早期電影也是在這個地區拍攝的。但是，因一年四季的宜人氣候，好萊塢成為電影拍攝的更佳選擇。
二、好萊塢的崛起
在1910年初，美國電影放映機與傳記公司（American Mutoscope and Biograph Company）派導演大衛·格里菲斯帶著他的演員團隊到西海岸去拍攝電影，演員包括巴蘭徹·斯威特（Blanche Sweet）、呂倫居殊、瑪麗·碧克馥、萊昂納爾·巴里摩爾等。
他們在洛杉磯市中心喬治亞街附近的一個空曠外景地開始了拍攝。當時，公司又決定開發新地區。於是他們又向北前進了幾英里，到達好萊塢。當時還是小村莊的好萊塢，非常願意讓電影公司在那裡拍電影。
之後，格里菲斯完成了在好萊塢拍攝的第一部電影。這部電影叫做《在古老的加利福尼亞》（In Old California），是一部傳記式情節劇，描述18世紀初的加利福尼亞，當時還隸屬於墨西哥。美國電影放映機與傳記公司的人員在好萊塢呆了數月，又繼續拍攝了幾部電影，才返回紐約。
當時是1913年，在聽說了該公司在好萊塢取得的成功後，很多電影製作公司也紛紛向西挺進，以避免托馬斯·愛迪生的電影製作工藝的專利費。在加利福尼亞的洛杉磯，電影公司和好萊塢同步發展起來。第一次世界大戰前，電影僅能在幾個美國的城市完成。
但隨著電影業的發展，電影製作公司被吸引到加利福尼亞南部，因為那裡氣候溫和、陽光明媚，一年四季都可在戶外拍攝，那裡還有各種各樣的布景。雖然電影（特別是美國電影）的起始點眾說紛紜，但是格里菲斯於1915年拍攝的史詩電影《一個國家的誕生》，成為全世界第一個電影詞彙，至今仍在膠片史上占據重要地位。
在20世紀早期，當媒體還是新事物的時候，很多猶太移民在美國電影業中找到了工作，並留下了自己的足跡：在臨街的五分錢劇院（Nickelodeon）中放映電影短片（劇院取此名是因為當時的門票價格為五分錢）。
一些年後，其中有抱負的電影人，如塞繆爾·戈爾德溫、威廉·福克斯、卡爾·拉姆勒、阿道夫·朱克爾（Adolph Zukor）、路易斯·B·邁爾（Louis B. Mayer）和華納兄弟（即哈利、亞伯特和傑克）紛紛轉到電影製作上，很快就成為了新型企業，即電影公司的巨頭。
（當時還有一位身兼女導演、也是製作人和電影公司巨頭的人物愛麗絲·蓋·布蘭琪（Alice Guy-Blaché））他們為電影業的國際化奠定基礎；不過美國電影業常被指責為以美國為中心的偏狹觀念。
一戰後，一些歐洲導演恩斯特·劉別謙、阿爾弗雷德·希區柯克、弗里茨·朗、讓·雷諾阿，以及演員魯道夫·范倫鐵諾、瑪蓮娜·迪特里茜、羅納德·考爾曼和查爾斯·鮑育（Charles Boyer）等電影人紛紛來到美國。
他們加入了一個演員的自我發掘時代——在有聲電影誕生後，紐約城劇院的演員紛紛加盟了這個20世紀最受矚目的發展行業。20世紀40年代中期，電影行業達到高峰期——美國影院每年上映約400部電影，每周有近9000萬美國民眾前去影院觀看。
「威廉·海斯拯救美國電影業」，出自美國漫畫家賽勒斯·亨格福德（Cy Hungerford），1922年
20世紀20年代後期，有聲電影在好萊塢逐漸升起。1927年，首部有聲電影《爵士歌手》使用維他風唱片機，同年5月，西方電氣公司旗下分部電器研究產品有限責任公司（簡稱ERPI）在電影配音方面獲得壟斷權。
有聲電影一方面的影響就是許多無聲電影演員接不到工作，因為他們多數人的嗓音糟糕或是記不住台詞。1922年，美國政客威廉·哈里森·海斯（Will H. Hays）離開政壇，組建了前身為電影製作室組織的美國電影製片發行商協會（MPDAA），該協會在其退休後改為美國電影協會。
有聲電影的發展早期，美國的電影製片廠發現他們的有聲作品不為非英語國家的電影市場所接受，甚至在其他的英語國家中也遭到冷遇，原因是那時的同步配音技術仍相當不成熟。解決辦法之一是製作與之對應的外文版好萊塢電影。
1930年左右，美國公司在法國橋連城建立了一家電影製片廠。多個不同的電影攝制組在那裡分時工作，他們使用相同場地，穿著相同服裝，甚至絕大部分的場景也是相同的。國外的失業演員、劇作家、選秀比賽中的優勝者經過篩選後被派往好萊塢去拍攝好萊塢英語電影對應的非英語版電影。
這些版本的電影的拍攝預算不高，由二流的只會講英語的美國導演執導，通常在晚上拍攝。西班牙語攝制組中包括了路易斯·布努埃爾，恩里克·嘉蒂耳·彭塞拉（Enrique Jardiel Poncela），莎維爾·庫加（Xavier Cugat）和埃德加·內維列（Edgar Neville）等人。
一些外文版的好萊塢電影絕對可以和它們的原聲版相媲美，西班牙文版的《驚情四百年》就是其中一。到了20世紀30年代中期，同步配音技術已經發展得相當成熟了，外文配音就變得很尋常了。
三、好萊塢的黃金時代
所謂好萊塢「黃金時代」，是指從1920年代末，即無聲電影時代末期，至1950年代末這段時間。成千上萬部電影在此期間產生。其開始標志是1927年出品《爵士歌手》，其中音效的使用不僅結束了無聲電影時代，同時也增加票房收入。
不管是西部片、鬧劇、音樂劇、動畫片還是傳記片，好萊塢影片幾乎都遵循一個模式——每個電影公司出品的電影，都有自己特定製片團隊。
例如，塞德里克·吉本斯（Cedric Gibbons）和赫伯特·史托哈特（Herbert Stothart）效力於米高梅電影公司，艾佛瑞·紐曼在二十世紀福克斯電影公司工作了20年，賽西爾·德米爾的電影大多由派拉蒙電影公司製作，而導演亨利·金（Henry King）的電影則大多由福克斯出品。
同時，人們根據影片中的演員陣容就可以大致猜出該部電影的出品公司，米高梅聲稱「旗下的電影明星比天堂里的還要多」。每個電影公司的電影題材和獨特風格也使得人們猜到每部電影的出品公司——這一現象在今已不復存在。但是每部電影都與其他電影有著些許區別。
不像汽車製造者，拍攝電影的人都是一些藝術家。譬如，1944年的電影《逃亡》（To Have and Have Not）之所以出名，並不僅僅是因為男一號的扮演者亨弗萊·鮑嘉和勞倫·巴爾考，而且是因為這部電影的劇本出自兩位諾貝爾文學獎作家：電影原著小說作者海明威和該劇本改編者威廉·福克納。
在整個1930年代以及黃金時代的大部分時間里，米高梅主宰著電影市場，並擁有大量好萊塢超級明星。同時，米高梅也因創造了好萊塢明星制而備受好評。
米高梅的明星包括「好萊塢之王」克拉克·蓋博、萊昂內爾·巴里莫爾、珍·哈露、諾瑪·舒利亞、葛麗泰·嘉寶、珍妮特·麥克唐納（Jeanette MacDonald）及其丈夫金·雷蒙德（Gene Raymond）、斯賓塞·屈賽、朱迪·加蘭以及金·凱利。
在這一時期美國電影業取得的另一個偉大成就是華特迪士尼公司。1937年，迪士尼製作了當時最成功的電影，《白雪公主與七個小矮人》。1939年，米高梅創作了歷史上最成功的電影——《亂世佳人》，盡管在大蕭條時期，這部電影仍然是史上票房最高的。
很多電影歷史學家對這一電影高產時期創作出的許多偉大電影作品都做出了評價。其中一個原因可能是：製作了這么多部電影，並不是每一部都必須成為熱門。
電影廠可以在一部有著優秀劇本與相對不是那麼出名的演員的中等預算故事片身上冒險：而由奧森·威爾斯導演的《公民凱恩》符合以上描述，它也被視為史上最偉大的電影。另一些情況下，像霍華·霍克斯、希區柯克及法蘭克·卡普拉等堅定的導演們為了達到他們的藝術理念，而與片廠進行「斗爭」。
1939年是片廠制度的鼎盛時期，有很多經典電影在這一年發行，如：《綠野仙蹤》、《亂世佳人》、《驛馬車》、《史密斯先生上美京》、《呼嘯山莊》、《天使之翼》、《異國鴛鴦》與《午夜》等。
黃金時代以來的電影中，現在被譽為經典的有：《卡薩布蘭卡》、《風雲人物》、《一夜風流》、原版《金剛》、《叛艦喋血案》（Mutiny on the Bounty）、《城市之光》、《紅河》與《大禮帽》等。
四、片廠制度的沒落
「小三」(環球影城，美國藝術家和哥倫比亞影業)沒有自己的劇院，拒絕分享同意裁判書。許多獨立製片人也對折衷和形成一個眾所周知的獨立運作電影製片人的體系，控告派拉蒙壟斷底特律劇院不滿意-因為派拉蒙通過控制演員，像鮑勃霍普，波萊特戈達德，維朗妮卡湖，貝蒂赫頓；
經紀人透露賓克羅斯比，艾倫拉德和長期為加里庫珀工作室工作的長期演員-自1942年開始。在二戰期間，五大電影公司沒有達到同意裁判書的要求，沒有發生重大後果。但是二戰結束後，在好萊塢反壟斷案中，他們作為被告加入了派拉蒙。
最高法院最終裁決主要製片廠電影院的所有權和影片發行是違反謝爾曼反托拉斯法。結果，工作室開始釋放演員和技術人員通過與他們的合同。好萊塢主要的工作室改變了電影的模式，因為每個工作室都挺有一個完全不同的演員陣容和創新團隊。
這導致了逐漸失去特色，米高梅電影製片公司、派拉蒙公司、宇宙公司，哥倫比亞公司，RKO公司和福克斯電影公司很快認識到這一點。
但是某些電影人，例如塞西爾B德米爾公司同演員的合同也是到他們職業生涯的最後或者電影使用相同的創意團隊，以至於德米勒電影無論是1932年製造還是1956年製造看起來仍然像是一個模式。並且每年電影製作的數量隨著平均預算猛增而下降，在行業策略上標志一個重大變化。
現在工作室目的在於生產娛樂，而這種娛樂是電視無法提供的： 壯觀的，有英雄色彩的影片。工作室還開始出售部分電影膠片庫給其他公司去銷售電視。到1949年，所有大型電影製片廠放棄了他們劇院的所有權。
電視也有助於好萊塢黃金時代的下降，因為它打破了電影業在美國娛樂界的霸權地位。盡管電影業在19世紀50年代隨著長期政府檢查制度淡化，在未來電影中能夠獲得一些影響力。在派拉蒙反壟斷案結束後，好萊塢電影製片廠不再擁有電影院，因此致使美國影片能夠在美國電影院不需要審查制度。
這補充了1952年奇跡在斯泰因公司同約瑟夫威爾遜事件的決定。 美國最高法院改變了其早期的立場。從1915年的相互電影公司同俄亥俄州案工業委員會的案件中，陳述了電影是藝術的形式，有權保護第一修正案；美國法律不再審查電影。
到1968年，美國電影協會（MPAA）代替了海斯法典-在政府威脅檢查後，其現在極大侵犯了美國電影協會，證明准則的起源已經同電影分級制度一起結束了。
五、新好萊塢和後經典電影
後經典電影這詞用來形容新好萊塢變化的故事敘述方式。人們認為新的劇本與塑造人物的新方式利用觀眾在經典時期培養起的期望：打亂的年份，以結局出人意料為特色的故事情節，主角與反派間模糊的台詞。
後經典故事敘述的本質展現在黑色電影中，如1955年《無因的反抗》，以及希區柯克情節支離破碎的《驚魂記》。
「新好萊塢」一詞用來描述新一代電影學院培養的導演的崛起。他們掌握了六十年代歐洲發展起來的技巧。1967年電影《邦尼和克萊德》標志著美國電影重振的開端，也意味著此後新一代電影，在票房上能夠取得成功。
好萊塢一直堅守製片人中心制的原則，新好萊塢獨立製片的出現，開創了導演和製片人融合的趨勢，形成導演資本制。
同時擔任電影製片人和導演的法蘭西斯·福特·柯波拉、佐治·盧卡斯、布萊恩·德·帕爾瑪、馬田·史高西斯、威廉·弗萊德金、史蒂芬·斯皮爾伯格開始拍攝向電影歷史致敬的影片，並發展了現有的電影體裁與技巧。七十年代早期，他們的電影不僅受到好評，還取得票房成功。
早期的新好萊塢電影，例如邦尼與克萊德，逍遙騎士是成本較低的影片，沒有道德上的英雄而是增加了性和暴力，然而，哥普拉，斯皮爾伯格與盧卡斯各自憑借《教父》，《大白鯊》以及《星際大戰》取得了巨大成功，這有助於現代大片的產生，也吸引製片廠更加關注製作更多大片。
這些年輕導演的更多投入並沒有帶來好處。通常，他們把時間表排的太滿，預算超支，因此導致自己或攝影棚破產。最有名的兩個例子是科波拉的《舊愛新歡》，最典型的是邁克爾·西米諾的《天堂之門》，單是這部影片就使美國聯藝電影公司破產。
Sir Alfred Hitchcock，（1899年8月13日－1980年4月29日）原籍英國，是一位聞名世界的電影導演，尤其擅長於拍攝驚悚懸疑片。
這位世界所公認的恐怖大師，事實上也是由他發明了「驚悚文藝類影片」（the thriller genre）這一電影類型。阿佛萊德·希區柯克同時也是個優秀的技師，熟練的把性感、懸疑、幽默都融合在一部電影里。
(9)電影舊愛新歡劇情擴展閱讀：
今日好萊塢
一、運作特色
好萊塢電影常會有透過片廠（電影發行商）與製作人簽約合作的方式，分別讓片商負責販售的通路，而製作人則專注於電影本身，出產行銷全球的大型製作影片。
二、敘事美學
在好萊塢影片的劇情鋪陳，少有文化或語言的障礙，其主題多是可跨文化傳播的高概念電影，這樣的作品因為主題符合主流市場，故全球都容易推銷。因此現在好萊塢也成為世界許多地方電影的代名詞。
雖然此類電影票房好、跨文化，但也有文化評論者批判若獨尊高概念電影，會造成電影敘事風格如出一轍，了無新意，「是一種商業化和專斷化，最終將導致多樣化的消失。面對這樣的全球霸權，負責任的電影人和批評家應該讓眼光超越好萊塢，建設多元的電影模式」。
三、產業規模
美國因為電影相關的文化產業，造就了許多的工作機會與龐大的商機。據美國電影協會報告指出，2011年美國電影業造就的就業總數超過220萬人，其中約有70萬名為直接的電影行業從業人員，另外150萬名為間接受雇支援電影製作工作的各種人員，2012年美國電影業收入為107億美元。
⑩ 李宗盛寫過哪些歌
1、《我是真的愛你》
《我是真的愛你》是張信哲演唱的一首流行音樂。此曲由李宗盛填詞、作曲，鮑比達編曲，1993年5月1日發行，被收錄在張信哲的個人專輯《心事》當中。
2、《陰天》
《陰天》是李宗盛作詞，李宗盛、周國儀作曲，周國儀編曲，莫文蔚演唱的歌曲，收錄於莫文蔚1999年7月發行的專輯《你可以》中。2000年，該曲獲得第六屆華語音樂榜中榜《華語榜中榜'99》歌曲獎
3、《夢醒時分》
《夢醒時分》是一首由李宗盛作詞作曲，陳淑樺演唱的經典國語流行歌曲，也是台灣唱片工業史上首張銷量破百萬專輯《跟你說聽你說》的主打歌曲，被庾澄慶，伍佰，林憶蓮，王菲，梁靜茹，周華健，迪克牛仔，高勝美等歌手翻唱過
4、《十二樓》
《十二樓》是由李宗盛填詞、譜曲，Mac Chew編曲，莫文蔚演唱的歌曲，收錄於2000年10月26日由滾石唱片發行的專輯《十二樓的莫文蔚》中
5、《不必在乎我是誰》
《不必在乎我是誰》是林憶蓮演唱的一首歌曲，該歌曲由李宗盛作詞、作曲，收錄在同名專輯《不必在乎我是誰》中，於1993年5月19日發行。粵語版本是《假如讓你吻下去》。
6、《領悟》
《領悟》是辛曉琪演唱的歌曲，由李宗盛作詞、作曲，收錄於辛曉琪1994年8月12日發行的同名專輯《領悟》中。這首歌不斷在中國好聲音，聲動亞洲等舞台上被關喆，黃中原，孫伯綸等選手反復唱響。在《我是歌手》當中更是被辛曉琪再度完美演繹。