苦戀電影劇情

Ⅲ 女孩不愛我，又讓我給她送吃的，要紅包等等，當我決定放棄她，並且試探性的告訴她還可以給她送吃的，

陳秋水
三個階段的陳秋水
這個角色的時代跨度更大，the actor從自身中出三個自己，出三種截然不同的個性來詮釋三個不同時段的陳秋水。相比之下，李冰冰和徐若喧的角色稍顯單薄，人物性格沒有陳秋水那麼立體化和飽滿，詮釋起來的難度相對來說比較適中。

如果分別用一句話來簡單概括三個階段的陳秋水，我會說青年陳秋水是一個男孩，朝鮮戰場的陳秋水是男孩和男人的混合體，的陳秋水是一個真正的男人。

劇中的陳秋水
青年秋水的性格是影片帶給我的第一個驚喜，他的出場是帶著一些卑微的，舊皮鞋裡的一雙赤腳將他貧寒的家境暴露無疑，面對王太太的盤問，他顯的那樣的小心翼翼，對於對方遞過來的紅包，他又是那樣的誠惶誠恐，在這一幕中，陳坤閃躲的眼神將秋水那份慌亂和謙卑恰如其分的表現了出來。按照慣性思維，從第一幕我們似乎就可以猜測到陳秋水的性格，我當時的想像是善良敏感，?小小的自卑，不僅如此，當他歪著腦袋對著自閉的雨萌說:「Hi，do you want me to be your teacher?」時，當他高唱著「one day when we were young」來吸引碧雲的注意力時，當他在牆邊倒立著像個孩子一樣用英文大喊著「fourteen，fifteen」時，我看到了一個很不一樣的陳秋水，一個自信滿滿，沐浴在陽光之下的陳秋水。對王碧雲的父母，陳秋水是有些敬畏的，但是他骨子裡的驕傲讓他在面對身份比自己尊貴很多的人時依舊不卑不亢。在那場最後的晚餐中，王太太在下逐客令後，陳秋水並沒有苦苦哀求，他緩緩的站起身來，抬起一直低垂著的腦袋，帶著堅定的甚至有點驕傲的眼神離開了那個無法包容他的大家庭。在人生追求方面，陳秋水是個思想活躍，有理想，有抱負的激進青年，當然這一點也為他將來在愛情上的悲劇埋下了伏筆。他深受大陸思想文化特別是革命思想的影響，當說起魯迅先生時，他的目光里滿是自豪和堅定，為了更多人有尊嚴的生活而去做一個勇敢的鬥士使陳秋水的人格在觀眾心中得到了一次升華。在愛情方面，陳秋水更是勇敢無畏的，身份上的差距並沒有讓他躲避來之不易的愛情，相反他在第一次見到王碧雲時已經萌生了愛意，那個高高拋起帽子的動作以及男孩特有的囂張表情把陳秋水的愛情觀清晰的擺在了觀眾眼前，一對為了愛奮不顧身的年輕人就此開始了一段刻骨銘心的苦戀。

針對這一階段的電影，我印象很深的有一個細節，被王太太委婉拒絕後，陳秋水回到西螺鄉下的碾米場，因為相思之苦，心緒不寧在碾米時不慎砸傷了臉，接下來他靜靜的坐在米堆里上，後背靠在後面的欄板上，輕輕的抬起頭看著漫天飛舞的米粒，再看他的眼睛時，已經異常晶瑩，閃爍的淚花，落寞的神情，以及那微微上揚的嘴角，專屬於20歲男孩的神態，會有那樣清澈見底的眼神，會有那樣令人憐愛心碎的眼淚。
繼續回到老，回到那場賺足眼淚的「雲」「水」分別戲，這是真正意義上的生離死別。淚水，淚水，男女主角的淚水主導了這場分離戲。如果說前面的浪漫只屬於虛幻的風花雪月，這場生離死別適時把觀眾拉回了現實，似乎很少有愛情電影會去大肆渲染一段平淡如水，沒有任何懸念的愛情，《雲水謠》也不例外。雲水戀美的醉人，有著夢幻般的開局，童話般的過程，卻又噩夢般的匆匆收尾，陳秋水無力的狂奔和汽車里徐若萱撕心裂肺的呼喊，讓多雨的在那個夜晚涼氣襲人，凄冷至極。瓢潑大雨中，那枚碧雲託付終生的戒指和寄託相思之苦的銅紐扣最能博取大眾的眼淚，它們象徵著雲水之間那個堅定的諾言和至死不渝的愛情，看到這里，相信很多人會隨著秋水和碧雲的眼淚一起視線模糊。
「one day when we were young。。。on wonderful morning in y...... you told me ，you loved me。。。。。」雲水之戀註定是屬於年輕人之間的愛情，他們愛的勇敢無畏，愛的轟轟烈烈，甚至在傳統的觀點里，他們愛的張揚叛逆，可誰也不會去否認那是世界上最富有生命力的愛情。「當我們曾經年輕時，在五月那個美妙的清晨，你告訴我，你愛我。。。。」我彷彿聽到了年輕的陳秋水悠揚的聲從遠處傳來。。。是從最深的心底傳來。。。。。

我似乎用了很多筆墨來渲染青年秋水，實際上，那隻是陳坤在《雲水謠》中的剛剛開始，應了那句老話，好戲還在後頭呢!幾個振聾發聵的炸雷把觀眾的思緒從眼淚紛飛的老拉到了遙遠的朝鮮戰場，拉到了溝溝壑壑的戰壕里，也把很多人從凄美的童話里拉回到了現實世界中。

老年王碧雲勸自己的侄女說:找一個安安靜靜的人嫁過去。」

繼續回到陳秋水身上，此時的他已經改名為徐秋雲，完成了從年輕家庭教師到戰地軍醫的蛻變，隨著年齡改變的不僅僅是相貌和身份，在秋水身上，變化最明顯的是眼神，就如王金娣所說:一雙特冷酷的眼睛。」其實冷酷並不是最確切的詞，酷只是表象，冷靜或許更適合。經歷了戰爭炮火的洗禮，陳秋水的眼睛中少了幾分純真，多了幾分堅定和剛毅。他漸漸遠離了年輕時的魯莽和，陰暗的戰壕里他逐步褪去了浮華，開始沉澱自己的內心。冰冷的手術台前，當他近乎冷漠的拍打著台上正在拚命哭喊的女孩時，在金娣驚恐的大眼睛裡，他是那個嚴肅認真，不盡人情的軍醫;當他拿下口罩氣喘吁吁時，他是那個為了搶救傷員而心疲憊的勞動者;當他握著定情戒指一臉落寞的望著血色殘陽時，他是一個憂傷的男人，承受著相思的煎熬。此時的陳秋水是穩重的，是朴實無華的，可他也是寂寞的，從他帶著口罩第一次亮相，從他第一個冰冷的眼神，從他手捧畫冊眼含熱淚的神態，都可以直觀的傳遞出他的不快樂，他的憂愁和苦悶，距離帶來的相思之苦比任何生老病死都更能折磨一個人的內心，拚命工作對於秋水來說只是麻木自己的一種方式，當他一個人時，那種可怕的愁緒就會慢慢襲來，籠罩他痛苦的內心。思念之苦常常可以加快一個人衰老的速度，「為伊消得人憔悴」在秋水身上得到了最明顯的體現，當一個人不快樂了，也就很難燃燒起來了。我想說的是所幸王金娣適時出現了，這個單純樂觀的上海小護士雖然沒有走進陳秋水的內心世界，可是她的快樂她的笑聲像冬日裡的一縷陽光溫暖著秋水的內心，也讓我驚喜的發現原來朝鮮戰場殘酷的戰爭炮火並沒有完全把秋水的性格磨平，當看到金娣遞上的禮物時，他竟然像個孩子一樣大叫起來:「米飯!我一年多沒有吃過米飯了。」然後端起剛剛弄好的泡飯狼吞虎咽起來，完全沒有了剛剛作為軍醫的架子。

成熟後的陳秋水，當他面對朝思暮想的米飯時，他的眼神，他的語調又馬上變了一個人似的，他拿著牙刷對著冒熱氣的米飯大吃特吃，吃的興高采烈，手舞足蹈，還不時滿足的砸著嘴，似乎忘記了自己的身份和愁苦，我從來不覺得這樣的陳秋水有多麼不雅，相反，這是多麼孩子氣的可愛吃相。一碗普通的米飯就可以讓他變得異常興奮起來，這充分體現了秋水身上還殘留著年少時的純真，當他拿著牙刷跟金娣談笑風聲時，當他滿足的啃著一個小小的青蘋果時，當他徉裝自己的門牙被嗑掉時，我彷彿又回到了40年代的老，又見到了那個在鄉下小路上奔跑著的男孩。陳坤把秋水男孩和男人的一面巧妙的融合在一起，朝鮮戰場上的陳秋水，是一半男生，一半男人。
不能否認戰爭夾縫中的歡笑聲是王金娣的功勞，是她讓飽受思念之苦的秋水一展笑顏。來說說這個可愛又可憐的上海姑娘，同王碧雲一樣，她對陳秋水一見鍾情，沒有人能解釋那種感覺，秋水一個眼神，一個動作已經讓這個姑娘深陷其中不能自拔，並且出人意料的不離不棄，愛情總是來的那麼突然，我們可愛的女主人公就此展開了一段辛酸的「追水之路」，當然這是後話了，在本部影片中，王碧雲和王金娣都是偉大的讓人心疼的女子，在愛情方面，她們都是頑固的讓人難以理解的姑娘。這種堅貞的愛情在現代社會已經基本絕跡，就像梁洛施在片中所說的。

盡管這樣，看完三遍影片後，我想說我和陳坤的觀點一樣，如果我是陳秋水，我會選擇繼續等下去，我在內心更傾向於王碧雲，雖然在金娣直白的說出「我喜歡你」後我是那麼的想鼓掌叫好，可是這樣的愛情給秋水帶來的是什麼呢?當然這只是我的個人觀點，對於我本身來說，如果我真愛一個人，知道他有心上人時，我會主動選擇放棄，這並不是由於我有多麼的想得開，只是因為如果我愛陳秋水，我不會讓他面臨選擇的痛苦，我不會把一個難題擺在他面前讓他承受內心煎熬的痛苦，我也不會讓我愛的人背負著背叛的罪名良心不安的過下半輩子。金娣愛的投入，愛的忘我，忘不了她去給秋水送行的那場戲，那一聲聲焦急的「哥」，那一滴滴晶瑩的淚都是那麼打動人，小小的身體隨著開動的火車不停的奔跑，不斷的往秋水懷里塞蘋果，彷彿要把自己的一切都掏空，送給眼前這個深愛的男人。。。。可是這種愛同時也是自私的，影片中很多情節讓我覺得她是在強迫秋水愛自己，為了讓他愛上自己，她把自己都給丟了，她天真的以為她能替代碧雲在秋水心中的位置，她天真的以為把自己的名字改為王碧雲自己就是王碧雲了，這種為了愛奮不顧身，迷失自我的狀態是瘋狂的，這樣的愛累人也累己。看完整個部影片，我只想說這個女人是可愛又可憐的，換句話說，戀愛中的女人比男人更瘋狂，更固執，這一點在王碧雲身上也得到了充分的體現。

對於陳秋水，兩個女人執迷不悔的等待讓他一直在承受著超乎一般人想像的壓力，一個是杳無音訊的至愛，一個是對他死心塌地的單純姑娘，我個人覺得在心靈上，他始終是屬於王碧雲的，在之前，他已經很明顯的拒絕了金娣對他的窮追不舍，印象最深的是陳坤和李冰冰的對手戲，當金娣喋喋不休的對秋水說她的「相親之累」時，明眼人都知道她是在試探秋水，相信秋水也心知肚明，他趁機表明了自己的態度，「有合適的嗎?」「差不多就行了」「都30出頭了還不急」三句話將自己對金娣的感情定位擺了出來，這實際上是在暗示對方他們兩個是不可能的，他對她只是哥哥對妹妹的關系。當時金娣的心裡肯定充滿了失望，可是不要低估了她的韌勁兒，那句堅定的「你能等，我也能等」讓秋水愣在那邊，也讓很多觀眾為之動容，這樣的女子，很難有男人可以抵擋的住。接下來吃面那一段當秋水說明自己沒有拖累可以去時，金娣那句歇斯底里的「你沒有，你什麼都沒有，你去最合適」以及湧出的淚水。當時他穿著那樣一件居家毛衣，用那樣溫柔的語調對金娣說「金娣，你別這樣。」時我看到了秋水已經成為一個肩膀寬厚，值得去依靠和託付終身的男人了。。。。
心軟並不能夠代表妥協，很多時候，愛情是最不能妥協的，沒有人願意違背自己的心。可是當你身邊出現這么一個追求者，她不遠萬里追隨你去條件艱苦的，不惜為了爭取你的心改掉自己的名字，甚至她還願意做一個替代品，替你深愛的人照顧你一輩子，你會不會為之動容呢?你心看著由於高原反應氣喘吁吁的她再一次被你傷害?可是你又怎麼心放棄20年來的諾言，拋下海峽那邊苦等你的戀人?

美麗的讓人不踐踏的，多麼聖潔的地方，透過鏡頭，我真正感受到了什麼叫「水天一色」青海湖和的天空湛藍的如此干凈，怪不得很多人說是個可以凈化心靈的聖地。

中年陳秋水就是在這樣的環境下出場，黝黑的皮膚，軍綠色的大衣，灰頭土臉。的這一段劇情是本片的，其實演到這里電影快接近尾聲了，而最震撼人心的一幕才剛剛要登場。相對於網上熱捧的那段男女主角對手戲，我更喜歡陳坤的單人戲，特別是在得知有個叫王碧雲的女孩來找他時，他的聲音變的異常顫抖，他先愣了一下，接著小心翼翼，戰戰兢兢的問到:「誰?」不得不承認，這一個字陳坤顫的太傳神了，一方面他當時扛著一個笨重的氧氣瓶，如果聲音乾脆利落就不符合事實了，另一方面，更重要的是，聽到那朝思暮想的三個字時他慌了，20年的苦苦追尋無果正讓他絕望時希望突然就這么來了，當時的陳秋水肯定有一種不真實感，他需要一點點心理准備來迎接他的愛人，當他確定了來者就是王碧雲時，陳秋水開始了一路狂奔。

就是這段，本片中最打動我的一段，確切的說，這是一路狂走，腿腳的不靈便讓陳秋水這一段疾走充滿了滄桑感，毫不誇張的說，這是陳坤在以往所有影片中走的最美的一次，顫動著的雙手，因為激動而變扭曲的臉，焦急渴望的眼神，抽搐著的雙唇，還有那急促的呼吸聲，人物沒有說話，可是他的內心活動已經通過他的肢體語言完全暴露出來了，他的愛人來了，他要趕快見到她，這種單純的目的讓他在走的過程中忘了所有人，彷彿世界上只剩他和碧雲兩個人，他知道碧雲在等他，他只想馬上見到她。。。。。馬上。。。。由此我想到了前面陳坤的一次狂奔，在鄉下，當他感應到碧雲要來找他時，陳秋水發瘋似的在母親詫異的目光中跑了出去，他跑跑跑。。。跑到樓上，跑到樓下，跑出家門，跑在鄉間泥濘的小路上，跑過小橋上那一群潔白的鵝，這一段讓我眼眶禁不住濕潤，那是特屬年輕人的奔跑方式，那是為了愛奮不顧身的奔跑。這兩場戲都讓我完全被陳坤的演技折服，他把他的兩次動人的狂奔都獻給了王碧雲，只不過後者。。。。

不用我多說，大家都知道後面的劇情是怎麼發展的了，這是本片中賺取眼淚最對的一場戲，相信演下這場來，兩個演員都會覺得筋疲力盡，看得出為了演好影片的，兩個演員做足了功課，李冰冰最讓我佩服的一段是她一邊吸著氧氣一邊說:我要是等我父母同意，上海一解放我就。。。。我還用得著去朝鮮啊，我要是不去朝鮮，我怎麼能遇到你啊。。我要是沒有遇見你。。我。。(聲音停頓了一下)。我今天坐在這里干嗎?」從李冰冰哽咽的聲音中，可以看出她已經完全投入到那個角色當中去了，情到深處才會落淚，《雲水謠 》給我最大的震撼就是演員的哭戲都是那麼真實，毫無嬌柔做作之感。以上那段台詞是李冰冰在這一幕中最出彩的表演，而陳坤在我看來，則是這場戲從頭到尾的靈魂，打個比方，更多時候，王金娣咄咄逼人，而陳秋水是處於一個防守的位置，這個角色話不多，需要更多的內心戲和表情戲，很欣慰陳坤把握的很到位，緊鎖的眉頭，欲言又止的神情，摸索著香煙的顫抖的雙手，決定接受王金娣時痛苦的哭泣，都把人物內心的矛盾糾結真實的表現了出來，而王金娣，更多時候需要演員去釋放，釋放的戲對於一個專業演員來說要容易的多，而陳秋水這種讓演員收著演的角色是很具有挑戰性的。很佩服陳坤接這部戲的勇氣，也很佩服他對角色的駕馭能力。而這場里被很多人稱道的吻戲，更是讓我看到了一個相當與眾不同的吻，一個讓秋水感動，辛酸，愧疚的吻。我個人認為陳秋水是愛上了王金娣，只是這份愛里包含了更多的責任和感動，面對幾近瘋狂愛著自己的女孩，接受她並愛他是秋水唯一的選擇，很多人都對陳秋水的這個選擇表現出不滿，覺得是對王碧雲的不忠，可是畢竟秋水只是個普通人，如果他鐵石心腸再一次拒絕眼前這個可憐的女孩，相信很多人又會返過頭來斥責他，這個選擇題本來就是沒有答案的，選A選B在我看來都是無可厚非的。

就這樣，金娣的愛情終於修成正果，洞花燭夜，秋水輕輕斟了一杯酒敬給自己的母親，說;「母親，您終於有兒媳了。」秋水這個表情讓我非常難忘，他在笑，可是笑的很苦，他眼睛裡淚花閃爍，可是他笑了。。。一個表情就把陳秋水當時內心的矛盾糾結完全展現了出來。李冰冰的表演同樣出色，她的哭戲處理的恰到好處，當她斟上一杯酒說道:姐姐，他一直在等你，是我讓他不要等了，對不起。」時，對面的陳坤早已淚流滿面，相信很多旁觀者也已經淚流滿面。

而此時遠在的碧雲，仍然在堅守著20年前雨中那個諾言，歲月在她臉上留下了痕跡卻帶不走她的痴情，卻風化不了她那顆堅定的心，我承認，我很喜歡中年版的王碧雲，相對與少女時期的碧雲，中年碧雲已經完全褪去了年少時那份和羞澀。這對於演員駕馭角色的能力有很高的要求，徐若喧演的最好的一場戲是在得知陳秋水殉難之後的反應，僵直的身體，呆滯的眼神，行屍走肉般的走上樓，隔了很久從樓上傳來的大哭，都讓人為之動容，最妙的是薛子路滴在信上的鼻血，跟王碧雲的啕大哭相得益彰，襯托出冰冷的死亡氣息和絕望的人物內心。

影片最後的結尾讓很多喜歡看童話的人不能接受，沒有想到一場曠世奇戀最終是以那樣的悲劇收場，雪崩，漫天的雪花曾經給人帶來多少美好的希冀，但在那一刻，雪是那樣的殘，奪走了兩個年輕的生命，不知道當看到皚皚白雪從山上滾落時，陳秋水心中在想些什麼，從陳坤驚恐的表情中，我看到的是他對這個世界的留戀，他的老婆，他的兒子。。。更重要的是他還沒有見他最愛的人最後一面。生命在自然災害面前顯的如此脆弱和渺小。

白瑞德的角色
Rhett Butler is the handsome, dashing fictional hero of Gone with the Wind written by American author, Margaret Mitchell. The novel introces him as the problem-solving pragtist who is sure that the South cannot win a protracted war with the North. His opinions, expressed in the parlor of a Southern gentlen's household, are not viewed favorably by the Southerners and as a result, he is even challenged to a el. Rhett gracefully takes a bow with the famous lines "I seem to have ruined everybody's brandy and cigars and dreams of victory and war."

In the beginning of the novel, we first meet Rhett at the barbeque at the Twelve Oaks Plantation, the home of Ashley Wilkes and India Wilkes. The novel describes Rhett as "a visitor from Charleston;" a black sheep, he was kicked out of West Point and because of his true rebelious nature, he is not accepted by any family with repute in the whole of Charleston, and perhaps all of South Carolina. When Scarlett O'Hara, who was at the Twelve Oaks party where Rhett was introced, hears of this, she is shocked and intrigued at the same time. Rhett's enthrallment with Scarlett begins when he overhears her declaration of love for Ashley in the library while the rest of the "proper" girls are taking a nap in the late afternoon to prepare for the dance that would take place later that evening. He recognizes that she's willful and spirited, and also that they're alike in ny ways, including their disgust with the impending, and later ongoing, war with the Yankees.

They meet again when Scarlett has already lost her first huand, Melanie's brother, Charles Hamilton, while she's staying with Melanie and her Aunt Pittypat in Atlanta ring the war. Rhett, the dashing blockade runner, shocks the entire charity ball that was being thrown to raise money for the confederate troops, by asking to dance with Scarlett, who is now a widow, something that was unspeakable in the Antebellum south. Once a won's huand passed away, she wasn't permitted to do a great ny things.

Rhett seemingly ruins Scarlett's reputation after this very public display of frivolity and Scarlett's father, Gerald O'Hara comes to speak to Rhett and to take Scarlett back to Tara. However, Rhett, the blackguard he is, gets Gerald intoxicated and he and Rhett come to terms, so to speak. Gerald returns to Tara and Scarlett reins in Atlanta, along with her newborn son.

When Scarlett flees Atlanta, Rhett joins the confederate solrs for their one last stand against Shern. Scarlett couldn't understand why Rhett chose to ally himself at the moment when the confederate cause had failed.

After a great ny months, Scarlett returns to Atlanta, this time to solicit money from Rhett to save Tara from being stolen out from under her, only to learn from Aunt Pitty that he was in military jail, imprisoned by the Yankees for stealing the confederate gold. Scarlett comes waltzing in, supposedly horrified that Rhett's life was in danger, all the while neuvering him to give her money for the plantation. When Rhett sees through her ploy, he laughs in her face, in which case Scarlett flees, only to be confronted by Belle, a prostitue who enjoyed keeping company with Rhett. Disgusted with how low she's sunk, she's on her way back to Aunt Pittypat's when she meets Frank Kennedy, her sister Sue Ellen's beau. Learning that Frank has done very well for himself, she plys him with affection and finally secures a rriage proposal, to which she accepts, thereby securing Tara's future indefinitely.

Months later, Scarlett is shocked when she sees Rhett Butler while she's running Frank's store, free from the Yankees and amused that she has rushed into yet another rriage with a n that she doesn't love, much less the fact that she stole him right out from under her sister's nose.

After Frank Kennedy is killed ring a Ku Klux Klan raid on the shanty town after Scarlett is attacked, Rhett saves Ashley Wilkes' and Dr. Meade's life, whom were both active members of the KKK by alibiing him to the Yankee captain, a n whom he's played cards with on several occasions.

While Scarlett is torn with guilt of causing the death of her second huand, Rhett appears and offers a rriage proposal, promising to give her everything. Scarlett accepts for the money while Rhett secretly hopes that Scarlett will eventually return the love he's had since the day he saw her at Twelve Oaks.

In the course of the novel, Rhett becomes increasingly enamored with the survivalist instincts of Scarlett O'Hara in the chaos surrounding the war.

Like Thos Sutpen and Charles Bon from Absalom, Absalom!, Rhett decides to join in the Southern cause, but unlike his fellow Confederate, Ashley Wilkes, Rhett is not spiritually paralyzed by the South's loss.

Rhett takes leave of Scarlett after rescuing her and Melanie Wilkes from the burning of Atlanta, expressing his desire to fight alongside the South and its lost cause. Scarlett cannot comprehend Rhett's sudden decision to fight, which underscores her total rejection of the Southern chivalric ideal.

Scarlett takes her burdens on alone, and it hurts Rhett that she won't just lay them at his feet as he would carry them for her. Rhett discovers that though she has rried again, Scarlett still harbors her infatuation for the gentlenly Ashley Wilkes, Melanie's huand.

Later, when Frank Kennedy s ring a Ku Klux Klan controversy and Scarlett is guilt-ridden and intoxicated, Rhett propositions her into rrying him. Scarlett accepts his proposal for his money; Rhett realizes this, but accepts it as he understands her opportunistic nature. But her continuing affection for Ashley Wilkes becomes a problem for the couple. When their daughter Bonnie falls off a pony and s, the tragedy causes a rift between the two which is impossible to bridge.

But Rhett is not the type of n to wait forever and twelve years to most people is an eon. He leaves because he knows that this is what he has to do. He has to get away from Scarlett. Her confession of love is something that startles him but is also something that he half expects. He knows that Scarlett could never be happy with Ashley and when she discovers that, he does not want to be around when she throws her obsession onto him. When he finally gets Scarlett's love, he is not happy and leaves with his famous parthian shaft that has since been immortalized: "Frankly, my dear, I don't give a damn." The frankly was added in the movie - in the book, the line merely reads, "My dear, I don't give a damn."

In a sequel called Scarlett, written by Alexandra Ripley, Scarlett finally succeeds in getting Rhett back.

Ⅳ 台灣導演有哪些

1、劉俊傑（中國台灣男導演）

劉俊傑，1956年2月14日出生於中國台灣，導演、演員，被稱為「台灣偶像劇教父」。

1982年，26歲的劉俊傑首次執導電視劇《一代佳人》。2001年，劉俊傑執導的《薰衣草》也開啟了自己的偶像劇生涯。此後，2005年接拍偶像劇佳作《王子變青蛙》。2012年，劉俊傑跨出了與大陸合作的第一步，啟用內地演員拍攝《AMY加油》。

2013年在上海拍攝《愛的創可貼》，2014年在上海拍攝《杉杉來了》，2015年到上海拍攝《何以笙簫默》 ，2016年執導《檸檬初上》，預計該年5月9日開播。2017年2月，獲得第十一屆全國電視製片業「十佳電視劇導演」獎項。

2、朱延平（中國台灣導演）

朱延平，1950年12月12日出生於台灣，中國台灣導演、編劇。畢業於台灣東吳大學英語系。

3、鄭文堂 （台灣導演）

鄭文堂 台灣宜蘭人，文化大學戲劇系影劇組畢業，1982年開始從事電影工作至今，做過場記、副導、製片、編劇、導演。電影《夢幻部落》(2002)是鄭文堂的第一部劇情長片，獲得威尼斯影展影評人周最佳影片。電影《經過》(2004)則是他的第二部劇情長片。

2016年10月8日，鄭文堂憑借《燦爛時光》榮獲第51屆台灣電視金鍾獎戲劇節目編劇獎。

4、王為 （中國台灣導演）

由他當導演指導的影片有：勸世媳婦，日正當中，意難忘。

5、王童 （中國台灣導演）

王童，原名王中和，1942年4月4日出生於安徽省太和縣。中國台灣電影導演、編劇、製片人、美術指導。

1981年，執導了導演處女作《假如我是真的》，憑借該片獲得了第18屆台灣電影金馬獎最佳美術設計提名。1982年，拍攝了愛情電影《苦戀》，該片獲得了第19屆台灣電影金馬獎最佳劇情片提名。1983年，執導了劇情片《看海的日子》，該片獲得了第20屆台灣電影金馬獎最佳劇情片提名。1984年，執導了古裝片《策馬入林》，由此獲得了第22屆台灣電影金馬獎最佳美術設計獎和最佳服裝設計獎。

1985年，拍攝了喜劇電影《陽春老爸》。1987年，執導了劇情片《稻草人》，由此獲得了第24屆台灣電影金馬獎最佳導演獎。1989年，執導了劇情片《香蕉天堂》，憑借該片獲得了第26屆台灣電影金馬獎最佳服裝設計提名。1992年，執導了劇情片《無言的山丘》，因此獲得了第29屆台灣電影金馬獎最佳導演獎。

1996年，編導了劇情片《紅柿子》，憑借該片獲得了第33屆台灣電影金馬獎最佳導演獎提名。2002年，執導了劇情片《自由門神》。2004年，在青春版崑曲《牡丹亭》中擔任美術設計和服裝設計。2005年，執導了個人首部動畫長片《紅孩兒大話火焰山》，該片獲得了第42屆台灣電影金馬獎最佳動畫長片獎、第11屆中國電影華表獎優秀動畫片獎。

6、李力安 （台灣導演）

李力安，黃埔三期、國民黨著名將領李天霞之子，是海峽兩岸著名的電影、電視劇導演，他在台灣及大陸從事影視工作30年，先後任攝影師、副導演、導演、策劃、監制等職務。

他執導過電影《明天只有我》、《誰是無業遊民》、《四年二班》，近年大陸熱播的《戲說乾隆》、《戲說慈禧》、《長纓在手》、《夢斷紫禁城》、《水晶之戀》、《陽光麗人》、《租個女友回家過年》、《斷奶》等電視劇也是由他執導的。

(4)苦戀電影劇情擴展閱讀：

導演，是製作影視作品的組織者和領導者，是用演員表達自己思想的人。是把影視文學劇本搬上熒屏的總負責人。作為影視創作中各種藝術元素的綜合者，導演的任務是：組織和團結劇組內所有的創作人員和技術人員和演出人員，發揮他們的才能，使眾人的創造性勞動融為一體。

導演就好比軍隊的最高指揮者，一部影視作品的質量，在很大程度上決定於導演的素質與修養；一部影視作品的風格，也往往體現導演的藝術風格和性格，更能體現出導演看待事物的價值觀。

Ⅳ 電影《苦戀》在網上能查到一個大陸版（更名為太陽與人）還能查到一個台灣版，兩個版本哪個更靠譜些

不是更名為、《苦戀》是劇本、《太陽和人》是以此劇本改編的電影。1982年台灣的那個《苦戀》跟原作比沒啥意義。因為原作的爭論焦點在台灣版里已經沒有了…

Ⅵ 大眾電影的封面

《大眾電影》1979年第一期（復刊號）是粉碎「四人幫」後《大眾電影》復刊的第一期，內有茅盾先生書寫的祝詞，著名電影表演藝術家上官雲珠追悼會通知，電影《祥林嫂》、《蝶戀花》、《哪吒鬧海》的介紹，《紅河激浪》的平反紀實以及楊麗坤的公開信等等。所有的這些都從側面見證了那個年代中國電影不屈不撓的旺盛生命力，中國電影人對藝術的執著追求和那些歷久彌新的影像。
1980年《大眾電影》第二期
該項期封面李仁堂在影片《淚痕》中扮演朱克實，獲電影百花獎最佳男演員獎和上海電影文匯獎最佳男主角獎。
《淚痕》是北京電影製片廠1978年拍攝的彩色故事影片，於1979年春節公演。該片描寫了粉碎「四人幫」以後，新上任的縣委書記朱克實針對縣里存在的嚴峻現實和復雜的歷史問題，頂住「四人幫」余黨設置的重重阻力，大刀闊斧平反冤假錯案的艱難過程。影片以「瘋女人」孔妮娜為主線，圍繞著被迫害致死的前縣委書記的歷史疑案，以及現實中大幹快上、勞民傷財的「土石嶺工程」，把七十年代末期全國范圍的撥亂反正工作濃縮到了一個基層縣，是當時撥亂反正題材影片的代表作品。
1980年《大眾電影》第三期
該期封面取自影片《歸心似箭》劇照。下方是斯琴高娃，扮演劇中山民玉貞。
《歸心似箭》由八一電影製片廠1979年攝制。1939冬，抗聯連長魏得勝在激戰中負傷與戰友失散，並被捕。他設法逃出，並到金礦幹活，伺機找部隊。後又被日寇抓獲到煤礦做苦工。魏再次逃出，被山民玉貞所救。兩人產生了感情，但為了抗日魏得勝毅然告別玉貞。踏上了歸隊的路。
1980年《大眾電影》第四期
該期封面女郎程曉英，在北京電影學院青年電影製片廠拍攝的第一部故事片《櫻》中扮演女主角森下光子，較為成功地表現了一個含蓄多情，內心豐富的日本知識婦女形象。
1980年《大眾電影》第五期
該期封面女郎張瑜，在《廬山戀》中扮演女一號周筠。
1980年電影《廬山戀》，號稱是中國第一部吻戲，不僅完美地呈現出了廬山的景色，而且還創造了多個紀錄。比如《廬山戀》是「文革」後國內首部表現愛情主題的電影，並且出現了當時罕見的吻戲；女主角張瑜片中的服裝，換了43套，遠遠超過《花樣年華》里張曼玉的23套旗袍；當年的新人張瑜也憑這部《廬山戀》成為上世紀八十年代觀眾心中的「夢中情人」，並當選第一屆金雞獎和同年百花獎的「雙料影後」。
1980年《大眾電影》第十期
該項期封面女郎邵慧芳，在影片《幽靈》中扮演女主角夏征蘭。
1980年《幽靈》轟動了影壇，影片的女主角夏征蘭是由邵慧芳扮演的。邵慧芳身材高佻，緊身的喇叭褲穿在她身上，襯托出了她的「魔鬼身材」，不誇張地說，在沒有服裝模特的80年代初，邵慧芳首先讓人們知道了身材美的標准。《幽靈》中女主角是一個文革期間被迫害的芭蕾舞女演員，邵慧芳以她純熟的肢體語言和茫然哀怨的眼神，入木三分地刻畫了這個角色特有的外貌。這個角色用今天的話來說，就是演員的氣質與外貌和角色的要求完美地結合在一起，也可以說是非邵慧芳莫屬。
1980年《大眾電影》第十一期
該封面取自影片《苦戀》一張劇照。從這張劇照上我們看到了演員黃梅瑩年輕的面孔。
民眾誰也沒有看過《苦戀》。因為該片當時在中南海遭禁。
《苦戀》的劇本由白樺創作，劇本寫了歸僑畫家凌晨光的遭遇。在美洲的某個國家，凌晨光享受著有別墅、汽車、畫室的豪華生活。祖國解放後，凌晨光夫婦返回祖國。在輪船駛入祖國領海看到五星紅旗之時，他們的女兒降生了，並取名為「星星」。回到祖國享受了短暫的快樂時光後，「文革」開始，凌晨光一家被趕到沒有窗戶的昏暗鬥室。女兒星星覺得在這個國家已經不能容身了，決定到國外去。凌晨光表示反對，女兒反問父親：「您愛這個國家，苦苦地戀著這個國家……可這個國家愛您嗎？」凌晨光無法回答。此後，凌晨光被迫逃亡，藏身蘆葦盪，成為一個靠吃生魚、老鼠生活的荒原野人。劇終時，雪停天晴，文革剛結束，凌晨光的生命之火已經燃盡，他用最後一點力量，在雪地里爬出「一個碩大無比的問號」，屍體就是那個問號的點。
電影基調沉鬱，畫面反復出現大雁在天空寫成人字，從開頭貫穿到晨光的死去，像「電影詩」一樣含蓄、雋永。電影圈內人士普遍看好，所以當時的《大眾電影》在封面重點推薦。
1980年《大眾電影》第十二期
該期封面女郎高英，在影片《燕歸來》中扮演女主角路燕。
1980年的影片《燕歸來》，是一部描寫右派的故事片，影片雖然是控訴「四人幫」迫害知識分子的有悲劇色彩的電影，但電影拍攝的很美，一經上映，立刻得到了觀眾的好評。作為影片的女主角，高英的表演自然、流暢、深沉、細膩，把一個深受迫害的知識分子的形象刻畫得入木三分，從而達到了高英表演生涯的新的高峰。男演員達式常，因成功出演主角林漢華這個角色，一舉獲得了1981年百花獎的最男演員獎。
1981年《大眾電影》第十一期封面人物——白楊（影片《祝福》劇照）
由著名表演藝術家白楊1956年主演的影片《祝福》，1957年獲第十 屆卡羅維發利國際電影節評委會特別獎，1958年獲墨西哥國際電影周銀帽獎。
1984年《大眾電影》第一期封面人物——潘虹（影片《寒夜》劇照）
《寒夜》根據巴金同名小說改編。1944年，在大學教書的汪文宣帶全家逃到陪都重慶，靠當小職員的微薄收入供養家庭。妻子曾樹生（潘虹飾）不甘於這樣的清貧生活，主動出去做「交際花」來貼補家用，但最終受不了汪母的冷嘲熱諷而離家出走。抗戰勝利後，曾樹生回到家中，丈夫卻已經不幸病故。
1984年《大眾電影》第十期封面——攀登
1984年10月是令人難忘的。國慶當天，北京舉行了隆重的35周年慶祝儀式，我和我的同學們訓練了半年時間，為的就是能在國慶之夜到廣場去表演集體舞。而這一期的《大眾電影》也破天荒地將封面與封底連在一起，刊登一批當時活躍在銀幕上的中青年演員照片。
1987年《大眾電影》第一期封面人物——宋佳
宋佳，1962年生於山東青島。 1981年考入上海戲劇學院表演系。榮獲第十三屆、十四屆《大眾電影》百花獎最佳女主角獎。1993年前往美國耶魯大學學習戲劇， 1998年正式回國重返演藝圈，成功塑造了電視劇《嫂娘》中張敏的角色。獲第二十屆「飛天獎」最佳女演員、「金鷹獎」、「五個一」工程獎、「神農獎」。
1987年《大眾電影》第五期封面人物——張曉敏
張曉敏，1963年9月13日生，北京人。1982年考入北京電影學院表演系，《非常大總統》是張曉敏表演最為突出的一部影片，她在該片中飾演國母宋慶齡，她不追求形似而追求神似，從一個眼神，一個運作等細枝末節上與宋慶齡靠攏，影片上映後，觀眾居然認定了張曉敏就是宋慶齡，在第十屆《大眾電影》「百花獎」的評選中，四項表演獎有三項被影片《芙蓉鎮》奪去，唯獨最佳女配角獎落在了張曉敏的頭上，張曉敏憑實力擊敗了在《芙蓉鎮》中有上乘表演且奪魁呼聲很高的兩位女配角，這在當時一時傳為佳話。1998年張曉敏去了美國。
1989年《大眾電影》第三期封面人物——鍾楚紅
1986年—1989年鍾楚紅主演影片《秋天的童話》(1987)、《月亮·星星·太陽》(1988)、《流金歲月》(1989)、《伴我闖天涯》(1989)。
1989年《大眾電影》第四期封面人物——蓋麗麗
蓋麗麗，1967年10月4日出生，山東青島人。1986年進入上海戲劇學院深造，影片《瀚海潮》（1985）是蓋麗麗第一次走上銀幕的影片，隨後，她分別在《金鴛鴦》、《老少爺們》、《斷喉劍》、《滴血黃昏》、《天朝國庫之謎》、《天出血》、《山神》、《月落玉長河》等影片中扮演不同的角色。
1989年《大眾電影》第七期封面人物——陳沖
陳沖1981年赴美留學。隻身勇闖好萊塢，出演《大班》（Tai-Pan，1986）、《末代皇帝》（The Last Emperor，1987）。
1989年《大眾電影》第十期封面人物——鞏俐
鞏俐1987年主演《紅高粱》，1988年主演《一代妖後》、《代號美洲豹》，1989年主演《古今大戰秦俑情》。
1990年《大眾電影》第三期封面人物——周潔
周潔主演的影片《楊貴妃》、《垂簾聽政》、《解放大西北》等使她獲得了電影「百花獎」和大學生電影節最佳女主角「學士獎」的殊榮。
1990年《大眾電影》第七期封面人物——賈宏聲
1990年主演電影《銀蛇謀殺案》、《北京你早》。
1990年《大眾電影》第八期封面人物——張艷麗
1990年在電影《龍年警官》中飾演女模特阿玲

Ⅶ 苦戀的電影劇情

朱眉眉在話劇團里當演員，跟導演呂莎相戀;呂莎是有婦之夫，更有一子學誠，兩人的關系受到很大壓力。眉眉懷了呂莎的骨肉，因為不想拿掉孩子，決定放棄如日方中的事業，跟呂莎一同離開上海，開始新生活。眉眉誕下女嬰，取名海燕，整天在家裡照顧女兒，呂莎又找不到工作，生活越來越差，一時沖動，向眉眉提出分手。眉眉既痛心又後悔，得舊友允諾幫助她重回上海發展，於是帶同女兒離開呂莎，並退還當日私奔時呂莎送給她的金雞心。呂莎大受打擊，欲跟妻子修好，但遭拒絕，最後吞下金雞心自殺身亡。海燕長大後，跟父母一樣熱愛音樂，並結識了志趣相投的學誠，二人共墮愛河，卻不知彼此為同父異母兄妹，海燕更不理眉眉的反對，與學誠定下婚約。眉眉刺激過度，當場暈倒。海燕好友王瓊代為道出上一代的復雜關系，惜眉眉已返魂無術，臨終前勸告海燕和學誠，切勿重蹈覆轍，因感情用事，以致終生後悔。

Ⅷ 哪裡能下載到《太陽和人》電影，又名《苦戀》，請發我鏈接，不勝感激！加分！

現在已經找不到彭寧導演的太陽和人了,當年膠片都被銷毀了.不過台灣導演王童也拍過一部,名字叫苦戀.可以找到.

Ⅸ 太陽和人的影片信息

1979年文藝月刊《十月》上發表由白樺和彭寧創作的一部電影文學劇本《苦戀》，1980年長春電影製片廠導演彭寧開始拍攝此劇本，拍成電影以後也叫《苦戀》，劇名是國畫大師李苦禪先生寫的 。後來在送審樣片的時候，才改名為《太陽和人》。
影片描寫了一個深受「四人幫」迫害的、從國外歸來的著名畫家凌晨光的藝術、斗爭生涯，著重表現了他對祖國、對人民的深厚感情和酷愛，猶如一個苦苦的戀人。 劇組主創人員都是文革經歷者。
彭寧：本劇導演、編劇。畢業於北京電影學院66屆導演系；父親彭加倫；文革時曾坐牢，文革結束任長春電影製片廠導演。
白樺：本劇編劇。原名陳佑華，1930年出生於河南潢川，1949年加入中國共產黨，1958年被錯劃為右派，開除黨籍和軍籍，留至八一電影製片廠當鉗工，1979年平反，恢復黨籍，在武漢軍區文化部工作。1985年轉業到上海作家協會，任副主席。
黃梅瑩：本劇女主角，飾演綠娘。1950年出生於上海，因爺爺解放前是資本家，故文革中被抄家，1968年作為「黑五類」被迫輟學下放到崇明島農場接受再教育。1972年考入總政歌舞團，1979年調入八一電影製片廠任演員。
許還山：本劇男演員，飾演謝秋山。1937年出生於北平，1956年入北京電影學院表演系學習，1957年被錯劃為右派份子，留校勞動。1966年下放至新疆。1980年起任西安電影製片廠演員，1986年轉任導演。
冷眉：本劇女演員，飾演娟娟。1954年出生於北京，曾在西雙版納當過知青 。80年代末出國定居。

Ⅹ 電影《苦戀》可以在哪看，

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