A. 這個電影叫什麼（說出了大致劇情）
電影往事，夏雨主演。
英文名： Meng ying tong nian
中文名： 電影往事
導 演： ( Jiang Xiao )
主 演： (夏雨 Yu Xia) (李海濱 Haibin Li) ( Yijing Zhang) (齊中暘 Zhongyang Qi) (Zhengjia Wang) (Haogi Zhang)
年輕快樂的送水員毛大兵（夏雨飾）在送水的路上撞倒了堆放在路邊的磚塊，又慘遭一個女孩（關曉彤）的暴打。女孩被拘留，卻莫名其妙的要求大兵幫忙照看她家的金魚。當大兵打開女孩家門的同時，也揭開了一段塵封已久的往事……
小兵和玲玲是在看露天電影中渡過的童年。那個年代，舉國上下都沉浸在對電影的迷戀之中。露天電影為老百姓，特別是小兵和玲玲帶來無數的夢想和快樂。在玲玲十多歲時，家中發生了一場意外，使玲玲和媽媽（姜易宏飾）之間產生了誤會。玲玲離家出走，到處流浪，徹底將自己的心靈和生活封閉起來，在歉疚和追悔中蹉跎歲月。
直到那天在另一個城市的街頭玲玲與大兵不期而遇，一切才峰迴路轉。童年的夥伴形同陌路，大兵拼盡所有的力量，要幫玲玲尋找回失去的世界……
B. 往事的開頭和結尾
寫往事的開頭可以是往事如煙。但往事令人難忘，結尾可以是難以忘記。
C. 一部很老但很感人的勞電影 名字記不清了，希望有人幫我一下 謝謝、
「電影往事」，不是姐姐推的，是她生氣往回走，弟弟一著急不小心從樓上摔下去了。
http://ke..com/view/468768.htm
D. 美國往事結尾是什麼意思
聽過影片的評論音軌，電影製作團隊比較認同的版本是：
那是垃圾車，麥走上垃圾車自殺了。（據說只有導演自己清楚到底是什麼意思，但直至去世都未解釋過）
還有就是最後的抽大煙情境，就自己體會吧，因為沒人能夠確切知道導演要表達什麼，別人說了只會誤導你。
E. 電影往事,大家真正觀後感受,我看後感觸很深額.
這部電影的開篇很一般，如果不是30分鍾時演毛小兵的小演員出場，我說不定很快便會不耐煩，說不定直接認定這是部爛片。一個小孩帶動起整個電影的氣場，這是真的，一點也不誇張。至於他到底是個什麼樣的小孩，各位看官還是親身去尋個究竟吧。
看開頭，我的腦袋裡總是閃啊閃，一會兒《天堂電影院》，一會兒《瑪蓮娜》，一會兒甚至《十七歲的單車》，都開始皺鼻子了。但從那個小男孩挑起我的注意力開始，我也慢慢發覺，這電影還是有它自己的味道的。
劇本算得上還不錯，有個挺靈巧的故事。不輕佻，也不苦大仇深；不打擦邊球，老老實實的就講咱和咱的電影。拍得也穩健，工工整整的，沒什麼新鮮感，但看著舒服。
導演署名「小江」，看來還是個化名，有意思。以後繼續如這樣，就講「咱老百姓自己的故事」，即便出不了大成績，只做個溫和的「人民藝術家」，我都舉雙手雙腳歡迎。
片子沒有刻意煽情，這很好。但偶爾插入的抒情段落，因為缺乏靈性，就都顯得做作了些。黃土高坡倒還好，那些大白床單就實在有點無厘頭了。用的比較好的物事是那個望遠鏡，把故事和情感都串了起來。
結尾有了絲童話的氣息。同樣是全家福，比起年初的那部《美人依舊》，倒不知溫暖了多少倍。只是那個畫外音的結束語多少有些突兀，完整性有了，美感卻少了。
同是講電影的故事，這部《電影往事》讓我想起了幾年前的《西洋鏡》。那片子我初看時喜歡得很，後來再看發現倒也並不如記憶中優秀。不過仍然喜歡，至少里邊的感情很真摯。
現在來看，這兩部本來沒多少聯系的電影倒像極了姊妹篇。一個講中國電影的起始，一個把中國電影的黃金年代小小回顧了一下；一個的主演是夏雨，另一個的主演還是夏雨。更有趣的是，一個的配樂是老趙（季平），一個的配樂是老趙的兒子小趙（麟）。兩部電影甚至用到了相同的器樂組合，只可惜《電影往事》的主題音樂並不能像《西洋鏡》般讓人過耳不忘。比起他老爸，趙麟到底還是匠氣過重了點。
說起來，這片子其實是講人多於講電影的。電影只是一片承載了記憶的樹葉，舊夢無痕，便只能隨風而舞。哪天真的歸位於土壤，它在泥中笑，倒權可安心那做夢的人發的是場美夢。
F. 誰能告訴我電影《美國往事》結局是什麼意思還有面條那最後的微笑。。。。看了3 4遍結局還是想不通！
不敢苟同最後只是面條鴉片迷醉後的莊周夢蝶，如果是這樣，那麼Max沒死前，那麼多的暗喻都是鋪設假像，也就不是導演要表現的技巧了，我覺得那是面條知道真相後，麻醉自己逃避現實殘酷的真相，而抽鴉片那一段是他認為Max死後這么多年裡最快樂的時光，活在迷幻中，逃避真相的唯一辦法就是回到自己在鴉片館抽鴉片的情景，好比自己還在做夢，那段微笑是自己的假想，認為自己還是活在自己編織的夢中。
G. 對於《美國往事》的結尾，你有什麼想說的嗎
我覺得這個電影的結尾是非常讓人深思的，而且給了人很大的印象和想像的空間，所以我覺得總會有一些遺憾，因為有很多事情都沒有說清楚，就已經完結了。
H. 如何評價國產電影《電影往事》
不知讀者有沒有發現？湯姆和格蕾絲這對戀人其實自始至終，都步調一致。首先，他倆都迷信在民主自由的空間，人性的善良可以遍地開花。當發現卑賤的人類實在是「扶不起的阿斗」時，湯姆決定接受命運無情的安排，藉助外部的邪惡，來消滅格蕾絲的肉體，讓狗鎮回歸到從前的平衡，就像初入美洲大地的白人先要消滅土著印第安人，再坐下來商談民主自由的制度一樣。如果從基因無法改變的自私自利來看，湯姆的決定已不單單是對錯是非所能概括了的。
所幸的是，內心善良的格蕾絲居然也是外部邪惡強權的代表。當她發現仁愛在人類的貪欲面前無能為力時，一忍再忍的她也像湯姆一樣選擇了殺戮。這種殺戮之所以讓李銀河女士感到「歡呼雀躍，有一種強烈的快感」，是因為李銀河女土覺得狗鎮人迫害格蕾絲在先，他們的受戮是罪有應得。可事實上主人公格蕾絲卻清楚地知道，這種殺戮同樣是邪惡的。而它之所以必須執行，是它能夠以惡制惡。因此，面對格蕾絲的槍口，湯姆會由衷地感到欣慰：「你對世界的詮釋，比我要有力得多！」
最終，是湯姆倒在格蕾絲的槍口下，而不是格蕾絲倒在湯姆的告密中，是因為湯姆要藉助強權，而格蕾絲就是強權本身。
I. 一部懷舊電影，很感人的
我來回答，是不是這部：
片 名：電影往事 (又名 《夢影童年》)
英文片名：Electric Shadows
導 演：小江
監 制：黃建新 爾冬升
主 演：夏雨 飾 毛大兵 姜易宏 飾 江雪華(玲玲媽)
李海濱 飾 潘大任 齊中暘 飾 玲玲(青年)
江珊 飾 女 警 牛振華 飾 醫 生
編 劇：小江 程青松
類 型：劇情
片 長：95分鍾
出 品：北京大地時代文化傳播有限公司
中國發行：北京保利博納電影發行有限公司
海外發行：Fortissimo Films B.V.
製作年份：2004年
推薦指數：★★★
劇情簡介
影片講述了中國七八十年代西北小鎮的一個普通家庭對露天電影的深切熱愛，以及這個家庭與電影緊緊糾葛在一起的悲歡離合。毛大兵和江玲玲是在看露天電影中渡過的童年。在那個年代，舉國上下都沉浸在對電影的迷戀之中。露天電影為老百姓，特別是大兵和玲玲帶來無數的夢想和快樂。弟弟四歲時，玲玲帶他去看電影發生意外，弟弟不幸夭折。 悲痛使媽媽與後父對玲玲產生了誤會與恨。玲玲離家出走，媽媽從此與玲玲失去聯系。
成年後的大兵依舊酷愛電影。 一日，大兵與玲玲在城市中偶遇，兩人都喚醒了關於過去的美好回憶。
大兵打開玲玲封閉已久的心靈，幫玲玲找回親人。
幕後製作
《電影往事》(又名 夢影童年)) 是一部溫馨懷舊、充滿深情的電影作品，是小江導演的電影處女作，整體製作精良，攝影、美術、錄音、音樂和表演等方面都有很高水準。劇本是導演用了三年多的時間創作的，期間反復修改。片中流露對露天電影年代的深厚情感發自內心、真誠感人，這些情感全都來自於導演幼年時期的經歷和體驗，並且糅合了許多中國人對國產老電影共同的溫馨記憶，是一部誠意之作。
《電影往事》從現代時空的男性視角牽引出過去年代以女性口吻講述的故事，兩個時空交錯發展，現代時空為過去年代的故事製造一個又一個的懸念，用懸念牽引著觀眾，讓他們一步步進入影片特定的情境，進入主人公的內心世界，帶領著觀眾慢慢挖掘到往事的真相，解開深藏的秘密，使影片充滿了可看性。
該片涵蓋了家人之間的親情、孩子之間的友情、兩代人的愛情，以及人對電影的情感等諸多層面。面對這樣多層面的情感，導演有機地把它們糅合在影片之中，豐富而不雜亂，並且有意避免使用直接的煽情手法，在感情的描繪和情緒的表達上非常節制，而且更注重深入內心，意在觸動觀眾內心最柔軟的部份，讓觀眾一步步走進影片的情感氛圍之中，體會主人公的悲喜哀愁，並在影片結束之後依然能保持情感的延續。
《電影往事》的影像朴實自然，兼有浪漫懷舊的風格。在過去時空的空間造型上，導演特別選擇了西北寧夏地區的自然環境和社會環境，使影片的意境更加開闊博大；以偏冷和偏暖的色調分別處理現代時空和過去時空，特別體現了以女性為主角的電影的溫馨美感，充分展示了懷舊電影特有的溫暖、感傷的情懷。
該片回顧了很多中國的老電影，如三十年代的《馬路天使》，建國之後的《閃閃紅星》， 《小兵張嘎》，《鐵道游擊隊》，八十年代初的《小花》，《小街》等，這些有代表性的老電影幾乎涵蓋了中國電影幾十年的發展歷程，導演把這幺多的老電影與一個普通家庭的命運緊密地結合在一起，使這些老電影忠實地服務於片中的人物情感及其命運。 從這點來說，《電影往事》是對2005年中國電影誔生百年的深情紀念。
夏雨在該影片中飾演男主人公毛大兵，是全片的絲索人物， 是當之無愧的男一號。他塑造了一個單純熱情， 從小受到家庭環境影響，沒受過多少教育，活潑好動，愛鬧愛玩但性格隨和，一生酷愛看電影，視銀幕上的英雄人物為偶像的民工。夏雨成功掌握毛大兵的個性，把一個胸無大志，到城裡來打工的送水民工演的活靈活現。為了演活這個角色，夏雨更刻意改變說話腔調，營造出一個教育程度不高，而且胡塗懵懂的儍小子形象。
姜易宏 (原名姜鴻波) 飾演女主角江雪華。這個角色時間年代跨度大，從少女時期一直演到老年，年齡跨度之大是姜易宏從沒嘗試過的，對她本人來說是她從影以來的最大挑戰。江雪華是一個虛榮心很重，表演欲很強的美麗少女。她被城裡的文藝團體看中，給予重點培養，她以為可以從此踏上青雲路，沒想到因愛情沖昏頭腦，未婚先孕，產下幼女。江雪華面對沉重的社會壓力和心理壓力，本欲遺下孤女自殺的，後來發生一件事令她改變人生態度，一生命運由此轉變。姜易宏的表演撲實自然, 塑造了一個在卦閉年代下追求美好生活的個性女性, 她充分掌握這個人物的性格和心路歷程的發展，把一個原本愛慕虛榮的少女，因未婚先孕，被社會唾棄。姜易宏的表演完成了人物個性由懦弱到勇敢的轉變, 她的演出入木三分，比她以前曾演繹過的其它角色更成功及自然投入, 更可貴的是她在關鍵時刻有很強的爆發力。
《電影往事》的表演朴實自然，雖然人物眾多，但毎個人物都有鮮明的個性，幾個孩子都有出色的表演，特別是飾演夏雨童年的10歲小演員王正佳的表演更給人留下了深刻的印象，他骨子裡的生動自然和童稚純真的一面使他的表現凌駕於很多成人演員之上，是片中的一大亮點。本片是王正佳的首部作品，從沒受過任何影視演藝訓練的他，能發揮出如此出色的表現，確實令人另眼相看。他的鬆弛和塑造能力使他有別於很多成人化的兒童演員, 王正佳在該片的表演給人留下深刻的印象。
《電影往事》 ELECTRIC SHADOWS 在國內外榮獲多個獎項, 包括第24屆金雞百花電影節的最佳音樂獎、第7屆長春電影節評委大獎、第4屆馬拉喀什國際電影節評委大獎、第7屆法國杜維爾電影節 LOTUS PREMIER 獎, 該劇本更榮獲第七屆夏衍電影文學獎優秀劇本三等獎等。
導演闡述
我出生於1972年，也就是《電影往事》(又名《夢影童年》) 的女主人公玲玲出生的那一年。《電影往事》雖然不是我的故事，但影片里有我童年時候對露天電影的美好記憶。我的童年是在一個物質和精神都非常匱乏的年代度過的，那時候沒有電視機，沒有互聯網，甚至沒有電話，但是在回憶中，卻覺得那時候的生活非常富足，精神非常快樂，這其中有很重要的原因是我們經常可以看到露天電影。 實際上我們那時能看到的電影非常有限，無外乎是一些革命題材的國產片，但對電影的嚮往和渴望就是那時候在心底種下的。 那時從沒敢奢望自己有一天能成為電影的創作者。
我是大學學院戲劇社的骨幹。我曾經演過一個50分鍾的獨角戲，整個戲就是一個癱瘓在床的女人不停給各種人打電話，最後被謀殺在床上。 整個戲沒有動作，也沒有配角，只有我一個人50分鍾不間斷的台詞。 那次演出的成功讓我覺得自己以後也許可以走藝術創作的道路。 直到大學三年級，我才知道北京有個電影學院，就萌生了考導演系研究生的願望。
電影學院導演系的考試挺不容易，報名的人很多，只招收三個人。 備考那一年我沒有讀很多電影專業理論書籍，而是跟著導演系的學生一起拍短片，做他們的演員，這樣獲得了很多實踐的經驗，比那些天天悶在屋裡復習的考生要靈活多了。 我考試的時候對電影知識並沒有太多了解，面試的時候很多專業上的問題都不知道，但我相信導演系看中的是潛力，不是你現在知道多少知識，而是你將來有多大的潛能。所以我對所有不知道的問題都沒有回答不知道，而是即興說一些很相關的東西，拚命發揮。 結果正如我的想像，導演系要的確實是有獨特見解和頭腦的人。
我的導師江世雄教授一直指導我要拍好看的電影，要永遠把自己國家的觀眾放在心裡，不能孤芳自賞。所以我對電影的好看與否、能否被最大多數的觀眾接受非常在意。 但學院式的教育又使我對純商業的東西本能排斥，所以多年下來，我發現自己最感興趣、最適合的是帶有人文色彩的好看的文藝片。 這個大的創作方向比較適合我，即有藝術的追求和個性的實現，又有對商業市場的理想。
2000年4月，很多老導演對中國電影的現狀非常憂慮。 我激動地看到那些曾經用電影影響了我的成長的導演們就在我的面前，我們成了同行。 我看到他們由於愛而生發的痛苦和憂慮，突然產生一種沖動，想拍一部電影獻給他們，讓他們知道他們的電影曾經滋養了一個女孩的心靈，讓他們重新回味那個屬於電影的黃金時代。
北京大地時代文化傳播有限公司及黃建新導演給我創造了最好的創作環境。他們對我各方面的幫助讓我終於開拍了自己的電影處女作《電影往事》，這部電影意在追憶那個舉國上下為電影而魂牽夢縈的年代。
《電影往事》完成了我的一個心願，正好2005年是中國電影誕生一百周年，可以算是對中國電影的獻禮片。
-- 小江(2004) 3301希望對你有幫助！
J. 《美國往事》是一部非常優秀的電影，它的結尾想表達什麼
《美國往事》 是賽爾喬萊昂內執導的最後一部電影，也是他最具里程碑意義的成就。 這首史詩巨制講述了20世紀初的紐約年輕黑幫。 在很多方面突破了電影表現的界限，至今仍令人吃驚。 有趣的是，他為了給這部傑作做准備，甚至拒絕了執導 《教父》 的邀請讓他可以集中精力理解美國黑幫社會。
我認為這是對里昂導演現狀的最後諷刺。他認為生活不過是一場唐人街皮影戲。 通過這種告別的“手勢”，里昂警告觀眾不要沉浸在過去。