A. 經典大片的影評
1976年的那部《中途島》中，由於技術條件限制，不得不從美國電影《東京上空30秒》、《虎！虎！虎！》、日本電影《太平洋の嵐》、二戰新聞影像、甚至英國電影《不列顛空戰》中借用了大量的海空大戰影像鏡頭，這些鏡頭清晰度和色調五花八門，甚至武器型號也和中途島之戰不符合。至於老版電影自己拍攝的場面，很多是在美國「列剋星敦」號和「奧里斯卡尼」號航母上完成的，令眼尖的軍迷感到出戲。然而，時代變了，《決戰中途島》藉助電腦特技技術，肆無忌憚地製作出以假亂真的場景，特別是戰機戰艦的近景。什麼航母滿舵轉向，大機群在密集的防空炮火中穿梭，SBD式俯沖轟炸機的機尾機槍手與零式戰斗機激戰，華麗的海空大戰似乎就在眼前。
這部電影的定位是動作片，不是軍迷追捧的戰爭片，從動作片角度來看，這部電影隔一段時間就有一段精彩的戰斗，從這個意義上是合格的。典影放出的預告片和劇照中有一個美國飛行員和一個黑頭發的女性角色隔著鐵圍欄痛苦對視的鏡頭。但是《決戰中途島》沒有重現老版電影中美軍飛行員和美籍日本女人談戀愛的虛構情節。這個情節主要是在反對越戰的民眾情緒范圍中，討好酷愛「反戰」和「人文精神」的觀眾。大部分導演在拍攝這種類似於歷史紀錄片的電影時都會對歷史進行一定的加工，我國的導演拍戰爭片就喜歡把反派拍的傻一些。但是看了《決戰中途島》後，發現反派也確實是有智商的，導演在重點拍攝美國太平洋艦隊勝利時，也沒有忘記對日本做出決策的合理性做出解釋，這一點確實不錯。
影片宏大敘事手法確實做的不錯，蜻蜓點水般提一提前後幾十年的歷史，交代前因後果；重點講述珍珠港事件、珊瑚海海戰、中途島戰役；從飛行員視角，指揮部視角，士兵家人視角多角度敘事，敘事豐滿而立體；最後輔之以日本國，中國的一些鏡頭，拓展了影片的空間縱深感。全片看起來宏大而不散亂，有點有面，十分不錯。
B. 卧虎藏龍影評
《卧虎藏龍》經典影評：
作為華語電影的第一個也是目前唯一一個奧斯卡最佳外語片小金人，落在武俠類型片的頭上實在是再適合不過。
《卧虎藏龍》或許可以算是華語影壇最頂尖的一群高手，聯袂奉獻的武俠巔峰之作。
李安導演，鮑德熹攝影，袁和平武指，葉錦添服設，譚盾配樂，加上馬友友的演奏和一眾演員的出色發揮，將儒家的淡雅沖和與道家的抱元守一在如詩般的畫面中淋漓展示。
故事梗概
一代大俠李慕白（周潤發飾）有退出江湖之意，託付紅顏知己俞秀蓮（楊紫瓊飾）將青冥劍轉交給貝勒爺（郎雄飾）收藏，不料當夜遭玉嬌龍（章子怡）竊取。
俞秀蓮暗中查訪也大約知道是玉府小姐玉蛟龍所為，她想辦法迫使玉蛟龍歸還寶劍，免傷和氣。
但李慕白發現了害死師傅的碧眼狐狸（鄭佩佩飾）的蹤跡，她隱匿於玉府並收玉蛟龍為弟子。而玉蛟龍欲以青冥劍來斬斷阻礙羅小虎（張震飾）的枷鎖，他們私定終身。
C. 求影評，800字，最好是比較經典的老電影
《十字街頭》影評
《十字街頭》由明星公司1937年出品，沈西苓先生編導。影片通過四個大學畢業生的經歷，揭示了上海工人失業的社會問題和抗戰初期大學畢業生的生活狀況，贊揚了可貴的友情、愛情和積極的人生態度。年輕人們對前途迷惘又勇敢，影片氣氛壓抑卻不失歡樂。
一． 可靠的友情。幾個年輕人遠離父母遠離家鄉，只有互相扶持才能生存下去。在混亂的社會背景下，這種扶持甚至有了相依為命的味道。影片一開始就描繪了小徐病中的情形，只有老趙的悉心安慰給他一絲生命的曙光。阿唐和老趙關系親密，從工作到女人毫不避諱，兩人一起教訓流氓一起對付房東太太，儼然是知無不談的好兄弟。雖然片中的年輕人們性格各不相同，但是人與人之間並不沖突，反而作為一個整體的多個方面互相補充。
二． 甜蜜羞澀的愛情。楊芝瑛，具有進步思想和自立精神的知識分子新女性。從房東太太的表情可以看出，女性隻身到外地工作是很「新鮮」的事情。作為知識分子工人，楊芝瑛堅強有主見；作為涉世未深的女大學生，她又顯得單純羞澀，嚮往愛情。在被問及住處時，兩人不約而同地撒了個小謊。當發現對方就是鄰居時，喜悅和尷尬相互交織的場面生動自然。楊芝瑛與老趙的愛情陰差陽錯富有戲劇性，從抱怨到相戀的轉折毫不突兀。他們同樣積極向上的性格也是兩人最終走到一起的重要原因之一。
三． 對未來的憧憬和嚮往。影片初期那個念過書的乞丐暗示了老趙的生活狀態：房租欠了幾個月，空有知識卻找不到工作。在當時的上海，人們的生活都沒有保障，隨時都有失業的危險。小徐絕望自殺，劉大哥北上抗日。老趙、阿唐、楊芝瑛、姚大姐相繼失業，前進還是後退在一念之間。「十字街頭」就是人生的關鍵轉折點，所幸我們的主角以堅定團結的姿態走上了「十字街頭」，給影片畫上了一個光明的句號。
四． 壓抑卻快樂的喜劇。沉悶的社會現狀中有一群試圖快樂的人。老趙把白球鞋塗黑冒充皮鞋，老趙與楊芝瑛互相惡作劇，紙條上「母老虎」等字眼……無一不教人忍俊不禁。喜劇色彩沖淡了現實中的壓抑氣氛，讓觀眾看得更加投入，收到更好的市場效果。
由於技術條件等原因的限制，演員的表演和拍攝鏡頭並不完美，但瑕不掩瑜，這部影片的思想價值是無可替代的。在大半個世紀後的今天仍然給我們震撼和啟迪。
D. 電影影評300字
《肖申克的救贖》
這部電影前前後後看了7遍，它有一種莫名其妙的吸引力。
我喜歡ANDY的深沉而有點憂郁的眼神以及慢條斯理溫文爾雅的講話風格，更喜歡那個RED，他富有磁性的聲音以及歷經滄桑後對人生深刻的洞悉。當然，讓我愛不釋手的這部95年和《阿甘正傳》一起獲得多向奧斯卡提名的經典影片不僅僅是這些。
主角ANDY和RED，一個曾經是社會上的精英，曾經過著燈紅酒綠的奢華生活的銀行天之驕子；一個是在監獄裡面自稱唯一有罪、投機倒把的下流社會的黑人；一個是人格高尚喜歡歌劇，一個喜歡GANMBLE看舞女並在監獄搞營生；一個學士淵博另典獄長也甘願他做自己的「左膀右臂」，一個不知義大利娘們唱的是什麼需要ANDY給他講一些趣事來打發時光。兩個人相差如此之懸殊，但最終卻譜寫了一首友誼華美的贊歌，只證明一句話：友誼不分界限。
這部電影的懸疑設置的很好，總是在人意想不到的時候轉折然後給出另一個事情發生的方向，但細想之後是意料之外、情理之中。很喜歡第三人稱的敘述方式，RED以一個身處局中的旁觀者敘述這發生的一切，有對ANDY的解讀也有RED自己對人生的感悟，有對正在發生事件的描述也有對事件將要發生的進行鋪墊。第三人稱的敘述方式更為客觀、靈活，像以往許多經典的文藝片、勵志片都是以這種方式來展開的，比如《海上鋼琴師》、《阿甘正傳》。
每部好的電影都是承載著一定的理念的。在這部電影里，我們可以看到導演一方面在極力刻畫隱藏在權、錢、物質下人們的丑惡嘴臉，另一方面導演也在表達他的理念：在這個物慾橫流、顛倒是非的社會中，總會有那麼一片心靈的凈土——自由、純凈，而人們正要為了這片心靈的凈土不斷的前進、奮斗。有一句俗語：不成熟的男人會為了理想而犧牲自我，成熟的男人會為了理想而卑微的活著。或許在我們為自己的夢想——或自由或自己覺得有意義有價值東西堅持而屢屢被風暴沖昏了頭腦的時候，意外和希望就這樣不經意的降臨了。
E. 有哪些比較經典的影評範文
《霸王別姬》影評：一個人若是活的太過純粹，就註定被紛擾的世俗所埋葬。就如霸王別姬裡面的程蝶衣，終其一生，只唱一段京劇，只愛一個段小樓。而出於對生的本能的渴望，他的師哥段小樓出賣了同門之誼，同時也出賣了自己的愛情，那個死心塌地想和他過一輩子安穩日子的頭牌名妓----菊仙
F. 《飛越瘋人院》經典影評
《飛越瘋人院》經典影評
《飛越瘋人院》這部影片通常的理解是：精神病院是制度森嚴冰冷強權的社會縮影，護士長拉齊德是體制秩序的執行者，麥克默菲是反體制的代表。在這種視角理解下，影片所描述的就是被社會拋棄 的人們的反抗斗爭。影片諷刺的是西方社會的非人性化。由此，影片被譽為70年代社會電影的代表作。但這部優秀影片還有更多可以揣度的空間.我們這里從精神 分析的人格結構理論出發來重新闡釋一下這一影片的主題。
為此，我們需要先簡單介紹一下由弗洛伊德在1923年提出的本我、自我、超我三重人格結構理論。先 來看本我，本我是人生下來時的心理狀況。由原始的本能能量組成。它不斷要求滿足，而且是立即的無條件的即時滿足，不問時機是否合宜。在它的要求滿足上沒有 「是」或「非」的概念;或者說，本我不懂得價值判斷，它無所謂善惡，也沒有道德感。木我遵循的是快樂原則，在本我世界裡，尋求歡樂和躲避痛苦是惟一重要的 兩個作用，本我不會思維，它只有願望和行動。再來看自我。自我由本我分化而來，其能量也來自於本我，與本我不同，自我是理智的，它遵循現實原則，它只在現 實允許快樂的情況下才去滿足快樂，在通過非直接的方式來使本我的願望得到滿足的同時，本我的能量逐漸轉入自我。自我在從本我那裡獲得足夠的能量時，它會將 這些能量用來完成更多的事情，如發展感知、注意、學習、記憶、判斷等，我們還將看到自我一項更重要的任務。即把本我、自我與超我整合在一起.使之融合為一 個統一的、組織良好的整體。最後看一下超我，在兒童長人的過程中，父母會向兒童灌輸一些傳統價值觀和社會理想.會告訴兒童哪些該做。哪些不該做，這些被內 化而形成人格結構中的超我，超我出現後，就取代了父母的力量，並採用以往父母對付孩子的同樣方法監視、指導和威脅自我。超我是人格中道德的維護者。這個結 構告訴人什麼是合乎道德，什麼是不合乎道德的，如果說本我是進化的產物，是人的生物稟賦的心理代表，如果說自我是人與客觀現實之間相互作用的結果，那麼超 我可以說是社會活動的產物。
現在我們來看看影片中幾個主要人物的隱喻意。
在我們看來.男主人公麥克默菲可看作人格中本我的隱喻. 麥克默菲從農場送到精神病院的原因是：有暴力傾向，經常打架，因斗毆至少關押過5次;濫交，與未成年少女性交;上課時嚼U香糖等。這些行為可看作本我中的 本能的表現。更有趣的是他對此的看法：他不知道為什麼會被送到精神病院，對暴力傾向的指控他認為是誹謗，對與未成年少女性交的事，他完全承認，但並不認為 不應該。「當你看到那樣的人……就那樣在你眼前，我一點都不認為那有什麼不對。」「沒有一個男人能抵擋住那種誘惑。而他們卻要因為這樣的原因把我投進 監獄，告訴我我是個瘋子，我實在搞不懂。」「如果那樣是瘋了的話，真不知道在街上走路算不算瘋。」簡單說，在人們看來一些違反道德、悖於常理的事情在他看 來一點也不覺得這樣做有什麼不對的地方。「自己一點也不認為自己的腦子有問題」。
如果用本我的假設來解釋麥克默菲就變得很自然。因為對本我來 說，沒有道德標准，沒有對錯與是非，只有即時性的滿足。另外提到他逃避工作，對工作不滿.很懶也可對應木我尋求快樂，逃避痛苦的快樂至上原則，我們還可通 過影片中看球賽的情節找到一個有趣的證據.麥克默菲向拉齊德護士長提出看全圍壘球賽的要求遭遇拒絕後.獨自一人惱怒地坐在電視機前，突然麥克默菲對著電視 機像個體育欄目主持人一樣開始為球賽點評起來，原本已經散退的人群陸續重新聚在一起，人家對著電視機一起為球賽歡呼吶喊，而當鏡頭轉向 電視機時，觀眾看到的仍是一個未接通電源的屏幕。也就是說.麥克默菲扮球賽解說員向病人們解說一場並不存在的球賽.我們從本我角度可做如下理解：本我有靠 想像、幻想、幻覺體驗及做夢來滿足慾望的神奇威力。對本我而言，它能在想像中獲取滿足，獲取快樂。
在我們的理解中，影片中的酋長代表的是自 我.我們從酋長與麥克默菲的關系入手來說明這一點。影片中展現出酋長與麥克默菲具有最為親近的關系.麥克默菲進入醫院時遇到的第一個病人是酋長。當時的酋 長是又聾又啞。後來，酋長幫麥克默菲打架後，影片忽然告訴觀眾說：酋長其實並不聾也不啞。對此，有兩種思考途徑：一可以考慮為一個個體在生命最初的時候， 其自我確實是處於這種無法聽懂他人。也無法表達自己的狀態.只是隨著年齡的增長，個體才具有了聽與表達的能力：二可以解釋為一個個體雖然在年齡上己長人 了，但其自我部分是如此弱小，以至於既不能聽又不能表達自己的意願.這種情況下的自我可以說既割斷了與外部世界的聯系.又割斷了與內心的交流。後來在麥克 默菲的帶動下，酋長開始富有了活力。我們可以理解為：自我的力量來自本我，當自我通過非直接方式滿足了本我的要求時，它也從本我那裡獲得了能量，我們可以 認為作為自我的酋長已經從作為本我的麥克默菲那裡獲得了不少的能量，藉助這些能量，它已經開始能夠完成與內心的交流並可以與外界恢復聯系了。
我們還可注意一下在計劃逃離瘋人院時，麥克默菲與酋長的一段對話。酋長對麥克默菲說：「你比我強多了。」麥克默菲：「為什麼這樣說。你像樹干一樣強.」酋 長：「我父親才是真正的強。他想到什麼就做什麼，只要他喜歡，所以人家都不放過他。自從有一天他喝醉酒跑進雪杉林後我就再也沒有見到過他，每次他一沾到酒 就停不下來了。直到喝得不成人形為止」。當麥克默菲問：「是否他們把他殺了?」酋長回答說：「他們只是不肯放過他，就像這里的人不肯放過你一樣。」
這段對話，我們可以做如下理解：由於自我由本我分化而來，所以我們把酋長的父親看作是酋長原來的本我。後來，酋長的父親或者說酋長的本我，因為過於放縱 而受到了強有力的壓制，雖然沒有被殺死，但是被壓抑了。酋長代表著弱小的自我，並提到了其弱小的兩種可能解釋，一種是把自我看作正處在個體生命早期的自 我。另一種理解認為，自我雖然處在個體稍後的時候，但卻由於受到超我的壓制與控制，因而變得弱小。如果考慮影片中這段對話，我們或許更應傾向於接受後一種 解釋，即來自於超我的強有力壓制，導致了酋長或者說自我的弱小無力。
最後再來看一下影片中的護士長拉齊德。她所象徵的是超我，最可說明這一點的是她所表現出來的呆板、固執和喜歡操控一切。
影片中麥克墨菲在世界盃開始後提議改變一下活動內容，看看球賽。護士長說醫院的制度不允許這樣做。「你所要求的是改變我們精心安排的工作時問表。」 麥克默菲問：「一點點變動沒什麼吧?」但對護士長來說一點點變動也不行：「這樣的要求不能接受，人家都已經習慣了原來的時間表。現在改變了，會令他們不安 的。無論如何是不可以的。」後來她提出用舉手錶決的方式來決定，不少病人在麥克默菲的鼓動下舉起了手，酋長在舉起手後使同意的人超過了半數，但護士長卻仍 拒絕打開電視機，她的理由是:「我們的會議已經結束了，這一票無效。」也就是說，護士長是嚴格按照規章制度辦事，這正像嚴格的超我不允許例外發生一樣。
另外影片中反復出現拉齊德主持的心理治療.她認為將病人的隱私刨根問底是種成功的治療方法。另外我們還可注意到她透過窗戶對病人們的注 視鏡頭。對此，我們可以理解為超我嚴厲監視著自我的每一步驟，監視著本我的沖動。在對人物做了以上隱喻性理解後，我們可以再分析影片中的幾個情節，吃葯的情節在影片中反復出現了多次，因此吃葯成為一種重要的隱喻。
在第一次吃葯的場景中，護士長對不想吃葯的麥克默菲說：「這是對你有好處的葯。」 麥克默菲回答說：「也許是，但是我不會吃我不知道的東西。」麥克默菲要知道自己吃的葯究竟是什麼葯。在麥克默菲不打算喝葯時，護士長說：「如果不想用嘴吃 這些葯的話.我想可以用其他方式讓你吃這些葯。但我不認為你會喜歡。」這一點不難理解，在父母教導孩子時所使用的方式有兩種，按要求去做了就獎.如果不按 要求去做就罰，在這種過程中，母親往往扮演勸導的角色，而父親則扮演暴力管制的角色。在影片中，護士長充當的是母親，而影片中經常出現的管制病人的那些男 人則可看作父親。在影片中，遵循護士長的要求把葯喝下去的，還會有另一人杯果汁喝.這止是一種獎勵的方式;另一種隱含在護士長的「其他方式」之中的方式自 然是罰。在不想接受罰的情況下.麥克默菲喝了葯而且說「很好」、「美味」。由此分析，我們可把吃葯看作是父母向孩子灌輸道德觀念等的過程，孩子或許不喜歡 遵循父母的要求.但在父母的權威下，又不可能不遵循。止是在這種以喝葯為象徵的過中，超我建立並鞏固起來了。
在我們的解讀中，瘋人院是精神不健康個體的心理世界。如果一個人不能恢復心理健康，那麼「到你能出去的時候，你已經老得連床都起不來了。」或者說就要永遠呆在這個監獄中。
如何理解一個精神健康的個體呢?在一個健康的人身上，本我、自我與超我3個部分是統一的，相互協調的.這3個部分的相互協作使得他能夠在自己的環境里進 行有效的、令人滿意的工作。這種工作的目的則是滿足人的基本要求和意願。而在3者中，自我在使個體保持心理健康方面居於最重要的地位。凶為它負責整合本 我、超我與外部世界的關系。因此，為了保證個體的心理健康最為關鍵的是具有一個比較強人的自我。而影片中精神病者所面對的主要問題止是自我太過弱小的問題。
我們把影片中的病人都看作是弱小自我的象徵，負責管制他們的護士長代表著過分強人的超我。止是由於自我的弱小，使得自己雖然不情願忍受超我的壓制，但因為無法自己面對外面的世界，所以又不得不依賴於超我，對此影片中有一段意味深長的情節設置。
麥克默菲向護士長質疑：「有什麼權力把這些人關在這里?為什麼?」護士長回答：「這些病人都是自願來的，不是被迫的。」事實是，很少有人是被迫來這里 的，除了一些有暴力傾向的。這些病人都不必一直呆在這里，都隨時可以回家。但為什麼他們不到外面的世界去?為什麼要自願關在這里?到這里來做什麼?「你們 什麼都不做，只知道抱怨，不能忍受這里，卻沒有勇氣從這里出去。這是怎麼一回事，是你們自己以為自己是瘋子還是別的什麼原因?真的不敢讓人相信。」
對病人的這種令人驚訝的難以理解的行為，我們的理解是：由於病人缺乏強人的自我去面對外部世界，所以只能依賴於由護士長及醫院其他人所象徵的父母或超 我。當這些病人自稱「我本是小孩子，我不是小孩子」時，我們可以說：是的，他們年齡上不是，但心理上仍是孩子，他們由於自我力量的弱小，還不能承擔起自己 面對外界環境的能力。治療這類精神不健康病人的方法在於加強自我，使它更獨立於超我，加寬它的知覺領域並擴人它的組織，以便它能夠佔領來自本我的新領域。
我們來看一下影片通過隱喻的方式是如何處理這一問題.使酋長能夠飛越瘋人院的，影片的途徑是引入了象徵本我的麥克默菲。但在影片中代表本我的麥克默菲似 乎是一個意外的闖入者。他晚於他人進入瘋人院，但本我在人一出生就已具備了，這些病人開始具有的'本我受到了強烈的壓抑，需要重新喚回本我。充滿能量或者說 充滿生命力的麥克默菲正是喚回的本我.他進入瘋人院後，與病人們打籃球、溜出去乘船釣魚、聚會等，病人們開始有了生氣.體驗到一種反常規的活力沖擊下發自 生命本身的愉悅。一直機械、呆板地重復程式的病人們.開始產生新的反應，如有病人對拉齊德進行質問，有病人可以人聲哭泣著要自己的香煙，也有病人敢人膽質 疑護士長的規定了。這些我們可以理解為自我從本我中獲取了能量壯人了自己，變得越來越強人了。另外我們還注意到船上釣魚的情節.病人們不但學會了如何釣 魚.而且最後還釣到了一條人魚.對照影片中提到的治療師曾釣到過一條人魚的場景，我們可以理解為：病人的自我已經強人到了像成熟的治療師那樣可與外界世界 建立聯系的程度了。在所有病人中.變化最人的是酋長，他原本是這個醫院中「病得最厲害的一個」，但他與麥克默菲最親近，他獲得的木我力量最多.也恢復得最 快。通過影片中一些情節我們可獲得對本我、自我和超我3者關系的更好理解，一處是麥克默菲突發妙想要將人理石檯面的水龍頭搬起，並與病友打賭，病友的反應 是：沒有人能舉起。這個代表逃出瘋人院的工具，它也象徵著超我的強人，在弱小的自我看來，它是不可戰勝的，代表本我的麥克默菲兩次抬舉也都失敗了。隨後他 用帶著嘲諷的語氣說：「但是我試過了，至少我已經試過了。」這恰好證明了本我「不會思維，它只有願望和行動」的特點。另一處更是以隱喻的方式指出了在使精 神恢復健康方面，單靠 本我是不行的，它能做到的只是在酋長的幫助下溜出或逃出瘋人院。也就是說，本我雖然具有力量，但它的力量卻不足以搬動人理石檯面，這正意味著我們可以依靠 本我恢復自我的力量，但卻不可能依賴本我使精神恢復健康，這就是本我的兩面。如果順本我而行，是不行的，作為本我象徵的麥克默菲的問題正出在此，所以醫生 說：「我想他是個危險分子，他沒瘋。但他的確有點問題。」但本我對一個健康個體來說又具有極為重要的作用。缺乏了本我的人就變得死氣沉沉.喪失活力。聯系 到影 片最後酋長將人理石檯面連根拔起，並用它砸向玻璃窗，飛越而出。這兩相對照，遙相呼應的片段便具有了更深長的意味。實際上，只有自我才能保證更高程度的確 定性和更人的成功。凶此，能夠飛越瘋人院的是變得強人的自我象徵：酋長。
最後，我們分析一下影片的高潮部分與結尾，影片的高潮是聖誕夜晚會。 在這個晚會上，麥克默菲把自己的女友和另一個女人弄到了醫院，病人們跟著他鬧得天翻地覆。比利，一個孱弱、白痴的、不成熟的人男孩，在病人們的鼓動下完成 了「成人儀式」。之後，比利奇怪地恢復了語言的功能，面對護士長拉齊德的誥問，他充滿男人的理智和風趣：「我可以解釋一切。」但是拉齊德甩出了對付比利的 致命武器：「想想如果你媽媽知道了會怎樣，」比利瑟縮著恢復成那個懼怕母親懲罰的孩子.並在來自超我的強烈自卑感和負罪感控制下殺死了自己。他的悲劇正在 於，他渴望長人並離開瘋人院，但他卻只有滯留在有「母親」庇護的瘋人院里才能安全，當麥克默菲要帶他一塊走的時候，他說：「事情不是那麼簡單，我還沒准備 好。」是的，他是沒有準備好，他的心理尚未成熟，他的自我還沒有擺脫來自超我的負罪感，所以他還不具備飛越出瘋人院的能力。而他的死證實了脆弱的自我可以 被超我徹底摧毀。在影片中，這一場景使麥克默菲與酋長充分認識到過分嚴厲的超我對於個體的殘酷，這激發了他們克服超我的決心與勇氣，正如影片中描述的那樣 麥克默菲去掐護士長的脖子。我們或許可以理解為本我與超我的搏鬥，護士長沒有死，麥克默菲被切除了腦白質，成了一個完完全全的白痴。
在影片結 尾，昏黃的光線下，酋長來到麥克默菲的床邊，呼喚著他，「現在我們可以逃跑了。我現在覺得自己強得像座山。」「我不會扔下你的。我不會讓你這個樣子留在這 里。跟我來吧。我們上路吧。」酋長一邊說著：「我會把你帶出去，、」一邊用枕頭悶死了他，人們不禁要問：為什麼酋長要殺死麥克默菲?
我們可以解釋為：酋長殺死麥克默菲，意味著他徹底戰勝了麥克默菲，意味著自我的成熟，自我的力量戰勝了本我，但並沒有拋棄本我，這標志著建立在強人自我 基礎上的新人已經具有了內心世界與外界世界進行聯系的能力。正是這種心理上的成熟，酋長終於能夠成功地飛越了瘋人院，掙脫了內心枷鎖，開始了新生活。
;G. 經典電影觀後感
一些經典電影觀看過的人印象肯定非常深刻，不寫一篇 觀後感 記錄下來這部經典電影看了又有什麼意義呢？接下來我為大家整理了經典電影觀後感，歡迎閱讀!
經典電影觀後感篇一
影片《辛德勒的名單》是大導演斯蒂芬.斯皮爾伯格於1993年拍攝的一部轟動世界的宏篇巨制。
德國投機商人辛德勒是納粹黨黨員。他善於利用與納粹軍官的關系謀取最大的利潤。在被占的波蘭，猶太人是最便宜的勞工。因此，辛德勒的工廠只使用猶太人。然而這些人得到了這份工作就等於得到了暫時的安全，作為戰爭的生產者而免受屠殺。然而納粹對猶太人殘酷的迫害使辛德勒越來越不滿。這時辛德勒只有一個想法，盡可能多的保護猶太人，使其免受奧斯威辛的死亡威脅。他制定了一份聲稱工廠正常運轉所必需的工人名單，通過賄賂納粹官員，使他們的一一倖存下來。他越來越受到了納粹的懷疑，但他每次都很機智地躲過了迫害，一如既往地冒著生命危險營救猶太人。
我覺得納粹簡直是太殘忍了!像瘋子一樣地迫害猶太人，可以說是不把猶太人當人：他們命令軍官把猶太人關到條件極差的集中營;有用的就留著干一些事，只要乾的事稍微有一點點不好就會被殺死，甚好至這些軍官只要心情不就會亂殺人;那些老弱病殘的就更別說了，只有送到奧斯威辛就先把頭發剪了，再把他們毒死，最後用火燒掉。
我覺得辛德勒是一個好人，是一個有同情心的好人。也可以說是納粹黨里的正常人。因為在戰爭這個殘酷的現實社會里，所有的人的人格都已經扭曲變形了。但是辛德勒沒有，他還是一個正常人，他還有人格，還有作為一個人的基本良知：剛剛開始他用猶太人是為了賺錢，因為猶太人是最便宜的勞工，當然人肯定有一點貪心;後來他良心發現納粹真的很壞、很殘忍、於是他就開始用錢救猶太人……
可見和平真的很可貴啊!我們應該盡力去維護它!
經典電影觀後感篇二
Andy是這部電影的主人公，因妻子的背叛和醉酒的沖動所作出的行為被指控謀殺了與人偷情的妻子，被法庭判決為無期徒刑，關在肖申克監獄。Andy剛開始默默承受這一切，後來認識了Red和其他的一些人。並熟悉他們和他們成為朋友。這其間Andy被姐妹花欺負，Andy憑借著自己的才能為監獄里的看管和軍官們報稅，後被監獄長看上，為他洗黑錢，成為他的附庸。Andy還用自己的執著每星期給州政府寫信，終於為肖申克監獄建立起一座圖書館。後來Tommy的到來，告知Andy是被冤枉的，卻被監獄長暗殺。Andy終於決定越獄，爬過那個他用斧子挖了20年之久的洞穴，奔向自由。
希望在這部電影中，顯得尤為重要。因為Andy有希望，所以他能得到自由。
總有一些人，一直在探討這樣一個問題，希望是什麼呢?Andy給了我們最好的答案。Fear can hold you prisoner ,hope can set you free. A strong man can save himself, a great man can save another. 希望可以令你感受自由，也可以令你去尋找自由。希望在字典中的解釋是心中最真切的幻想、盼望、期望、願望。在胡適的詩歌里希望也許是昨日的瓢潑大雨，也許是今朝的晴空萬里，也許是清晨的朦朧薄霧，也許是黃昏的似火晚霞，或應是沙漠中的綠洲，必定是前進的力量。
是的，它是一種力量，是一種願望，亦是一種救贖。就像安迪，他被判了無期徒刑，因為希望，他從未放棄去獲得自由。他說過I find I’m so excited. I can barely sit still or hold a thought in my head. I think it the excitement only a free man can feel, a free man at the start of a long journey whose conclusion is uncertain. I hope I can make it across the border, I hope to see my friend, and shake his hand. I hope the Pacific is as blue as it has been in my dreams. I hope.這種即將得到自由的感覺是甜蜜的。記不記得Andy逃出監獄時的場景：先是穿過自己挖的洞，然後爬過下水道，之後在風雨中迎接“新生”。這亦是人生的一個過程，即便你無罪也好。先用自己的雙手去闖出最初的一片天地。然後等著你的是一段惡臭不堪，但同時也是你自己“砸”出來的一段長路。你通過了它，因為你知道在這之後等著你的是什麼。接著你迎來了風雨，此時的你沒有抱怨，而是在風雨中享受人生，擁抱自己。
一個監獄，裡面的囚犯和官員，似乎是我們這個社會的眾生相。
典獄長似乎是個道貌岸然的官員，但是實際上攫取利益時不擇手段，殘酷、陰險而貪婪。其他警員充當諾頓的打手，草菅囚犯的人。他們如果放到這社會中，便是掌權階層，是這個“小社會”的統治者。
Red是一個睿智的人，他在監獄混得非常好，犯人們的需求“沒有他搞不到的”。他的智慧也洞悉了監獄生活的本質，他對安迪說：“在監獄，希望是一個危險的東西”，這是智者之言。但是他從未想離開監獄，他從未想過抗爭，他只是是順應監獄的規則以求自保。Andy的出現改變了他引導他走向了自由彼岸。
Brooks深刻反映了“體制化”下人的一生。在監獄里活了大半輩子。終於得到自由的時候，他感覺不到自己的價值，找不到自己的位置，他有了身體的自由，但其實他的靈魂早已被監獄扼殺，所以他在面對自己要被假釋的時候，他做了一個瘋狂的舉動，希望自己能繼續呆在監獄里。
最後，我們的主人公Andy，他不僅拯救了他自己，他也想盡一切努力去拯救整個監獄里囚犯的靈魂。所以他是一個偉大的人。
《肖申克的救贖》帶給我們的是精神的洗禮，也讓我明白了希望的可貴。如果可以，我也希望像Andy Dufresne一樣，去拯救別人的靈魂。
經典電影觀後感篇三
就算全世界都放棄了你，就算沒有人看好你的未來。
只要你的心還在跳動，只要你的血還在流動。
就請為自己造一個夢，執著的活下去吧。
青春里無論荒.唐，時光里無畏選擇;
每一個夢都會有一片天堂;
每一個孩子都會是一個天使;
你的起點或是雲層之巔，或是池塘之底;
總會有一個人給你前進的動力;
總會有一個夢在歲月盡頭等你;
上帝不會讓一個有夢的人一輩子活在地獄里的。
H. 急求幾篇經典的電影影評！！
《財迷心竅》、《省城裡的風流韻事》《茶馬古道》《梧桐相思雨》《風流戲王》《天下太平》《情斷上海灘》《皇太子秘史》《十八羅漢》《都市東游記》《燒餅皇後》 《鳳在江湖》 《策馬嘯西風》《談婚論嫁》 《花季雨季》以及影片 《情天大聖》等。