A. 誰告訴我莫言所寫的《紅高粱》小說中是怎麼表現的隱喻和象徵手法的
莫言的小說，表現了富於感性化的風格。他的寫作，對當代小說過分的觀念結構所形成的文體模式，是一次沖擊。他採用一種不受控制的、重視感覺的敘述態度。在描述中，心理的跳躍、流動、聯想，大量的感官意象奔涌而來，而創造一個復雜的、色彩斑斕的感覺世界。這種強烈的感性體驗的寫作方式，與對於帶有原始野性生命力的嚮往有關。不過，有的小說也會由於對感覺過分倚重，表現出控制不夠、刻意追求曖昧意象的傾向。
B. 莫言的《紅高粱》意象分析
1）紅高粱是有愛恨情仇的鮮活的生命個體，山川草木、清風白雲甚至溺尿都是有生命質感的。《紅高粱家族》中，「我奶奶」從出嫁的那天起似乎就註定了她的悲劇命運，然而她卻憑著堅強和果敢闖了過來，從而獲得新生，獲得了自己的愛情和事業；羅漢大叔面臨酷刑自知沒有生存的希望卻並不絕望，依然以自己的忍耐力與極刑斗爭到底，他的英雄氣概被後人傳為佳話；「我爺爺」率領的非正規軍隊雖然抗日失敗了，他的率性和他的輝煌業績卻被載入史冊傳為佳話，「使我們這些不肖子孫相形見絀」。在這里，社會正統的倫理道德和是非觀念失靈了，我們所感覺到的只有強盛的生命力量的震撼之美。（2）植物是有生命的，這是無可厚非的事實，但植物是有靈性有感覺的卻是童話神話里和寓言中才有的事。然而在莫言筆下，植物的靈性和感覺卻是那麼的自然，絲毫不讓人覺得突兀。紅高粱上知天文下知地理，也有喜怒哀樂，也會「肅然默立」、「感情激盪」，「向蒼天呼籲」，它們同紮根於故鄉的黑土地，已經與「我爺爺」、「我奶奶」融為一體，山川河流、藍天白雲、風雨雷電都是通靈的有感覺有感情的，河水也會憤怒從而給人施加懲罰，也會因悲哀而嗚咽。（3）死亡皆自然。文中對羅漢大叔被活剝皮的過程寫到極致，將生命結束的瞬間無限拉長，把死亡過程本身酣暢淋漓地展示出來。描寫酷刑並不一定代表作者受過或者執行過，而是靠著藝術想像虛構出的真實，其目的卻是為了展示在極端情況下人的生命感覺和生命存在狀態本身即生命本身，而不是聚焦於死亡的意義。在這里，莫言將人置於生命的臨界點上加以考察，即將死亡「降格」到「物質——肉體」層面，「為肉體恢復名譽」，將「一切高級的、精神的、理想的和抽象的東西轉移到整個不可分割的物質——肉體層面、大地和身體的層面」，是對傳統文學「死亡禁忌」的反撥，是對民間死亡觀念的文學表現。在莫言的文學世界裡，眾生在成為中華兒女英勇不屈、頑強拼搏的精神的象徵，成為中華民族的精魂。莫言小說的主要人物往往不是那些由正統文明觀念所認定的英雄式的所謂歷史主體，而是那些被主流歷史排斥在外的普通的人群。他們粗魯、頑愚，與正統的文明沾不上邊，往往還帶有破壞性，然而正是這些不開化的非正統歷史的邊緣人物往往具有強大的生命力量。
C. 電影紅高粱，令人印象最深的幾個鏡頭
留在我記憶深處有這樣幾個畫面：
一群伙計抬著一個漂亮的小媳婦，再加上極端俏皮、挑釁的歌詞，襯以大片的紅色和金黃，顯得格外有震撼力；姜文對於愛的執著，將大片高粱弄倒，鏡頭順著姜文的背影，留給了觀眾無限的想像空間；當眾人一同高舉酒碗，一同祭祀，則表現了一種原始而又古老的文化底蘊；影片結尾時，在那一片血染的深紅中，姜文帶著兒子，小男孩嘴裡不停的念叨著歌詞……
似乎每一個畫面，都是導演有意安排、甚至於有意製作的。無數個給人留下深刻印象的畫面組合成的影片，怎能不讓人如痴如醉呢？也許張藝謀對於創作這部影片的獨到之處，就在於攝影和色彩的大膽運用。
另外在色彩上，影片以紅色為主基調，利用色彩本身對於人的視覺的美感效應以及色彩的象徵意義，勾起人們豐富悠遠的聯想，充分調動了觀眾的審美體驗。
還有很多地方都透露著色彩的唯美：九兒穿在身上中間寬上下窄的紅襖紅褲；伙計們閃耀著古銅色彩的上身和他們桀驁不馴的光頭；在震天的嗩吶聲里，把陽光切割成無數碎片的撲楞楞抖動的高粱騍子，日食的時候鋪天蓋地的紅，高粱地里滿眼透不過氣的綠…
除了畫面、色彩，影片在音樂上也表現了難得的藝術感。
伙計們哼唱的小曲，姜文吼出的《妹妹你大膽的往前走》，小男孩在結尾時念叨的歌詞……都從音樂上流露了一種純朴、鄉土的氣息。一種敢愛敢恨、敢作敢為、酣暢淋漓、盡情揮灑的人生態度和那種強烈的生命意志，共同使人留連其中。
D. 《紅高粱》影片主題及視聽語言分析
似紅似火的精神抗爭
——淺析《紅高粱》的視聽風格
電影《紅高粱》是由張藝謀改編莫言同名小說而來，影片延續了張藝謀導演重色彩、 重時代刻畫等藝術風格。紅色色調是這部影片的靈魂，起起伏伏，揮揮灑灑的紅高粱，有著寄寓當地人民乃至全中國人民的抗爭精神。導演借九兒、余占鰲等人物謳歌了三十年代西北淳樸卻擁有抗爭精神的勞動人民，延伸出現當代人們對此熾熱的感慨。這是他對故事繪聲繪色的彰顯，亦是對於小到封建禮教束縛，大到對民族侵略的偉大抗爭精神的贊頌。
紅色調的熾熱，貫穿至影片靈魂深處。導演從開頭便緊扣抗爭的主題，從畫面的最開始，九兒便是在濃艷的紅色下出場。此刻的紅色不僅僅是婚嫁的基本襯托，從九兒沮喪不甘的面部特寫便可看出，這更是對此刻九兒抗拒的內心心境的襯托。「坐轎不能哭， 哭轎吐轎沒有好報。蓋頭不能掀，蓋頭一掀必生事端。」，然而九兒卻掀了蓋頭，哭了轎，這是她對父母之命媒妁之言的抗爭，而紅色正是她此刻內心最好的詮釋。直到影片的末尾，紅色的表現力則更加鮮明亮眼。九兒、余占鰲以及幾個弟兄夜晚在酒庄以高粱 酒祭拜英勇獻身的羅漢大哥時，周圍熊熊的焰火將整個屋子充斥著紅色的熱烈，映襯的是他們此時此地心中燃燒著的對日本人抗爭的熊熊烈焰。
紅高粱的內涵，詮釋著人物真實獨白。紅高粱作為片名，不僅僅是因為故事中的人民生活總是圍繞著紅高粱，更是因為高粱代表了當時朴實的勞動人民；一個「紅」字， 也不僅僅是因為高粱的顏色是紅色，更是因為它代表了朴實的勞動人民也擁有著紅色所 傳遞出來的抗爭精神。從小的方面看，余占鰲等抬轎工人在送九兒的途中，在高粱地遇到了劫匪，面對劫匪的蠻橫威脅，他們為保全大局作了小小的妥協便給了錢財，可當劫匪打了九兒的主意，余占鰲為首的弟兄便奮起反抗打倒了劫匪。這一小插曲為接下來大的方面作了呼應。同是在這片高粱地，結尾的高潮部分，面對日本人對當地人民的壓迫， 以及九兒的英勇獻身，一場熱血的戰爭在這片高粱地一觸即發，過程中導演有大量對高粱地的鏡頭特寫，一場血紅而壯烈的斗爭在火紅的高粱間相得益彰地展現，將紅高粱的內涵相得益彰地寄予在了抗爭的人群當中。
意境的濃墨渲染，給予了畫面想像空間。影片中有著不少重寫意的片段，往往以遠景的方式呈現，並且沒有人物對話......（此處省略500字）
此篇影評文章出自湃樂思教育編導專業高分學員，完整文章收錄在《影評高分範文集》一書中。
E. 列舉張藝謀《紅高粱》體現儀式的三個片段。
張藝謀的《紅高粱》在1988年獲得了第38屆柏林國際電影節金熊獎，成為首部獲得此獎的亞洲電影，可以說是老謀子最具代表性的一部作品。《紅高粱》根據莫言同名中篇小說改編，在影片拍攝過程中，莫言給了張藝謀很大的幫助。然而在影片拍攝即將結束時，莫言開始懷疑張藝謀選錯了演員，他覺得影片可能會毀在鞏俐手上。張藝謀看了《紅高粱》的小說以後，覺著小說里的這片高粱地，小說里的這些男人女人，豪爽開朗，曠達豁然，隨心所欲地透出做人的自在和歡樂，於是產生了拍這部電影的想法。張藝謀連續到了莫言，並表明了自己的想法。莫言對張藝謀非常支持，他還表示：「作品根據需求愛怎麼改怎麼改，拍好了是你張藝謀的光榮，拍砸了也不是我的恥辱」。
《紅高粱》的編劇有三個人：陳劍雨、朱偉以及原著小說的作者莫言。1987年，張藝謀前往高密縣，把《紅高粱》的定稿拿給莫言看。莫言當時對劇本的內容十分驚訝，
張藝謀沒有料到，最後《紅高粱》共拿下了11個國內外的電影獎項。伴隨著《紅高粱》在國際上的紅火，這部電影在國內也引發了爭議。除了藝術上的爭議外，還引發了意識形態的爭議。
當時的北京《中國電影報》成為批判大本營，一位叫秋田草的批評者在文章里說：「《紅高粱》只有『辱華』二字。」一位D·W作者認為：「國產新片《紅高粱》是一部醜化、糟蹋、侮辱中國人的影片」，「它只能得到外國人的常賞識」。另一位作者江春說：「被人譽為『絕唱』的顛轎一場---淋漓盡致、誇大其辭地展現了中國人人性中那種原始的瘋狂、狹隘和嫉妒，以及對弱者的凌辱。」
那一年的中國電影，除了《紅高粱》，還有陳凱歌導演的《孩子王》、田壯壯導演的《搖滾青年》、吳子牛的《陰陽界》，王朔的4部電影（《頑主》（米家山導演）、《一半是火焰，一半是海水》（夏剛導演）、《輪回》（黃建新導演）、《大喘氣》（葉大鷹導演），但這些電影的鋒芒都被張藝謀的《紅高粱》所籠罩了。
F. 講一講《紅高粱》的故事,說說《紅高粱》的隱喻象徵手法
我奶奶19歲那年，曾外祖父把她嫁給了十八里坡有麻瘋病的酒廠老闆李大頭，換回一頭號騾子。迎親路上，把轎頭余占鰲領著轎夫們起鬨顛轎。行至青殺口，高粱地里殺出劫道人，余占鰲送他上了西天，我奶奶對他有了好感。三天後奶奶回門，又遇蒙面人，原來是救她一命的余占鰲。兩人激情迸發，在高粱地里相親相愛，作天地之合。從此他就成了我爺爺。
幾天後奶奶回來，李大頭被人殺了，奶奶留住眾伙計，開始主持酒廠。我爺爺酒醉後被扔進空酒缸，恰這時土匪禿三炮劫走了我奶奶。羅漢大爺等人湊足三千塊錢贖回我奶奶。我爺爺酒醒後找禿三炮算帳，居然逼得三炮求饒。我爺爺回來後，朝高粱酒里撒了一炮尿，竟成了噴香的好酒——十八里紅。
9年後，日本鬼子逼鄉親們砍倒高粱修公路，又將羅漢大爺剝皮示眾。當晚我奶奶搬出十八里紅，伙計們喝完酒，准備打鬼子報仇。第二天黃昏我奶奶給我爺爺他們送飯，倒在鬼子的機槍下。我爺爺他們瘋一樣沖向日本軍車，一聲巨響。伙計們全死了，9歲的我爹，找到了已經痴呆的我爺爺，站在我奶奶的屍體旁。夕陽如血，高粱如血，我爺唱起來：「娘！娘！上西南，寬寬的大路長長的寶殿……」
G. 以電影《紅高粱》為例，分析該影片的主題，音樂，色彩，景別，運動鏡頭的內涵及意蘊
賞析《紅高粱》
選自《影響中國學生的80部書》
<紅高粱>顯然已經得到國際社會的關注,2002年它又十分醒目地出現在」諾貝爾文學獎」侯選名單上,不單是僅有的中文創作名目,更是80年代以降二十年中唯一入榜書.在<紅高粱>中設有兩條平行的線索,」過去式」寫爺爺和奶奶的愛情故事;」現在式」寫爺爺背著父親正在進行著的一場伏擊戰.這兩條線時隔幾十年,交叉進行,且均屬於過去,與現在無關.但令人無不驚詫的是,莫言何以能把他尚未經歷過的抗日戰爭寫的那樣波瀾壯闊,有聲有色;他何以具有如此豐富瑰麗的想像力;他的文字何能如此無拘無束舒捲自如;他怎麼就能把那驚心動魄的場面寫的飽滿暢酣淋漓盡致震撼人心.顯然,莫言在小說中的歷史描述別具一格.
莫言曾被歸為」尋根」一派,那麼莫言在自己的故鄉山東高密尋到了自己的根.對於莫言來說,高密是一個悖論,簡單說來它無疑是地球上最美麗又最醜陋,最超脫又最世俗,最聖潔又最齷齪,最英雄好漢又最王八蛋,最能喝酒又最能愛的地方.在這片神秘的土地上,莫言豎立起了一個復雜的形象-----爺爺(我們甚至可以忘掉他的名字),他是一個勞動者,一個殺人犯通姦犯,一個土匪,而他又是個抗日英雄.如此這樣一個形象,完全不同於文革文學當中平板的格式化的英雄形象,而集美醜善惡於一身,為當代讀者提供了全新的閱讀體驗.作品中的奶奶也是極端反傳統的.作為一個主宰自己命運的女性,奶奶反叛了傳統的價值道德觀念.當她被父母為換取一頭騾子而許配給麻風病人單扁郎時,她勇敢的選擇了與爺爺通姦,以此來進行反抗.而奶奶臨死的獨白正是對她一生最好的概括:
「天,你認為我有罪嗎?你認為我跟一個麻風病人同枕交頸,生出一窩癩皮爛肉的魔鬼,使這個美麗的世界污穢不堪是對還是錯.什麼叫貞潔?什麼叫正道?什麼叫善良?什麼是邪惡?你一直沒有告訴我,我只有按照我自己的想法去辦,我愛幸福,我愛力量,我愛美,我的身體是我的,我為自己做主,我不怕罪,不怕罰,我不怕進你十八層地獄.我該做的都做了,該乾的都幹了,我什麼都不怕.」
可見,莫言的歷史小說推翻了傳統抗戰小說創作中的二元對立模式,重構了歷史,模糊了過去和歷史,死亡和生存,以及善與惡,好與壞的界限.正因為如此,他的筆下才有如此豐滿而復雜的人物形象.
不僅如此,<紅高粱>里還在濃濃的鄉愁里洋溢著對父輩們的深深的崇拜:
「一隊隊暗紅色的人在高粱棵子里穿梭拉網,幾十年如一日.他們殺人越貨,精忠報國,他們演出過一幕幕英勇悲壯的舞劇,使我們這些活著的不肖子孫相形見拙,在進步的同時,我真切的感到種的退化」
在莫言的心裡,爺爺(父輩)充滿了讓人著迷的男性的力與美.爺爺是一個橋夫,但卻膽敢為了奶奶,為了一段」姦情」去殺人;他本是個農民,卻為反抗日寇而成為」余司令」.奶奶本是一女子,卻也感愛感恨,深明大義,具有男子漢的氣魄.就連當時年僅十多歲的父親,也是一個敢拿起勃郎寧就射的小英雄.這就是神秘的高粱地生活過的人們,他們代表著一種健康的精神-----而那片」高密輝煌」」凄涼可人」」愛情激盪」的紅高粱,就是莫言要尋找的故鄉,要尋找的精神家園吧.
H. 電影《紅高粱》之中將什麼和上世紀80年代的儀式感相適應
反思民族文化。
《紅高粱》中，張藝謀更注重於將民俗穿插於影片情節中，給觀眾展示了一部粗獷並且具有強烈生命意識的影片。電影中的部分旁白是這么說的：「蓋頭不能掀，蓋頭一掀必生事端。」
這一句旁白中紅色的蓋頭被掀了下來，就預示著「我奶奶」強烈的反抗意識。紅高粱在影片中有了自己獨特的靈魂，也為構建我國遼北民俗文化提高了辨識度。
《紅高粱》其實不僅僅是一個西北的故事，更展現的是一種民俗文化與精神，影片中涉及到性，「我爺爺」和「我奶奶」在高粱地里盡情地「野合」也是新時期民俗電影的一項突破。
其實這種「野合」表達出來的性，將鄉土氣息表達得淋漓盡致，使影片獨具匠心，電影與小說的不同之處就在於「野合」的表達，張藝謀並沒有突出「性」，這樣就不至於使影片落入俗套，而採用「野合」的表現方法，更加喚醒人們生命自由意識。
女性無法主宰自己的命運，九兒與命運抗爭，敢愛敢恨。對於兩個人的越軌，導演並沒有過於精細的刻畫，而代之以紅高粱這種極具代表性的象徵符號來給觀眾展示一種人性的本能需求，從而不會使觀眾產生一種認為其骯臟的感覺。
影片中，余占鰲在野合行為開始前，迅速創造出一片聖地，這片踩出來的高粱聖地，也是對人性解放與本性回歸的一種象徵，更有一種高粱地中、天人合一的韻味。
影片中，導演將傳統民俗文化的象徵意象與民俗景觀相結合，使「性」的表現更加自然。影片用瘋長的紅高粱，代表我國民俗文化的紅色，也呈現出當時人民頑強的生命力與敢於反抗的精神。
影片中的民俗也並不完全是原本的民俗，導演根據影片的表達需要，對其中的民俗意向進行了簡單的加工處理，用影視藝術手法對民俗進行了整合，這樣既可以使民俗作為一種文化被民眾發現，給觀眾帶來較為鮮明的視覺感受，也可以把民俗作為一種觀念文化載體，展現其現實性。
劇情：
九兒19歲時，不得不嫁在十八里坡開燒酒作坊的五十多歲的李大頭。按鄉規，新娘子要被顛轎的方法折騰一番，但不管轎夫怎樣折騰，九兒始終不吭聲。
九兒到了十八里坡後，與余占鰲發生了感情。不久，李大頭死了，眾伙計不想再幹了，九兒勸住了眾伙計，又撐起了燒酒作坊。
土匪禿三炮劫走了九兒，羅漢大叔和伙計們湊錢又將九兒贖了回來。但余占鰲看到九兒頭發凌亂，非常生氣，跑去找禿三炮，將菜刀架在他的脖上，直到禿三炮用腦袋保證沒有動九兒，余占鰲才罷休。
余占鰲在剛釀好的高粱酒里撒了一泡尿，沒想到高粱酒的味道格外好，九兒給它取名叫十八里紅。九兒的兒子9歲那年，日本鬼子到了青沙口，燒殺搶掠。
九兒搬出被日本鬼子殺害的羅漢大叔當年釀的十八里紅給伙計們喝，大家鬥志昂揚地去打鬼子。九兒挑著做好的飯菜去犒勞余占鰲他們，卻被鬼子軍車上的機槍給打死。
憤怒的余占鰲和大夥抱著火罐、土雷沖向日本軍車。塵埃過後，余占鰲拉著兒子的手，掙扎地來到九兒的屍體旁。日食，九兒的兒子放聲唱起了童謠：「娘，上西南，寬寬的大路，長長的寶船」